文学是语言文字的艺术,是社会文化的一种重要表现形式,是对美的体现。
文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品,离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学,是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科,属社会意识形态范畴。
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根据创作量与市场IP价值程度,主要的文学五大体裁为:诗歌、散文、剧本、剧小说、小说。
在近代:诗歌与散文是创作量是最多的,当时的创作家有鲁迅、老舍、矛盾等等。
在现代:剧本、剧小说、小说的创作量是最多的。剧本在影视剧的出品中,是最基层的,也是对创作者扶持最高的,所以现代的小说家,大多不但会小说创作,也会剧本的创作,有时也会直接参与剧本的编辑小组里。
有的作家直接写剧小说,既可以出版小说市场,也为了方便以后直接剧本化。但是剧小说很难写,又要有一定质量,还要兼顾到剧本,所以写剧小说的大多是名气作家,不担心没有影视公司买。
而一般作家少有影视公司买,也不想费时费力,就直接写小说来的方便,当然剧情好的话就另当别论了。而小说,在网络上写的是比较多的。
—文学
论《在细雨中呼喊》主人公孙光林的成长忧伤
摘要:通过孙光林成长历程中生存环境和内心感受的分析,可以看出,孤独和凄凉的生存境域使他的成长中弥漫着忧伤。孙光林的亲生父亲是个无赖,孤独的他得不到温情;他从社会现实中感受的是弱肉强食、冷漠和命运的无常;由于青春期启蒙的苍白,他还要忍受生理的躁动与不安,这些都是造成他成长忧伤的要素。爱的严重缺席、伦理体系的空前衰落、道德管束的彻底破产把他推向恐惧与绝望的深渊。他无力把握自己,也无法把握,但又必须把握。他没有自我保护的能力,又无法从亲情和友情中获得保护自我的力量,因此,他只能在一次次的战栗中走向孤独,又在孤独中陷入更深的战栗。孙光林的经历,代表了特定时代中国社会的某种无序的癫疯状态,人们以最原始的方式行走在现实的角落,伤害与被伤害成为日常生活中最具活力的成分。少不更事的少年,幼小的心灵被迫反复承受着现实风浪的击打而又孤立无助,唤起人们进行精神苦难的反思与拯救。
关键词:忧伤 孤独 不安 恐惧 战栗
《在细雨中呼喊》是余华的第一部长篇小说,是典型的成长小说。它以一个江南少年孙光林的成长经历作为叙事主线,展示了中国60年代出生的人在成长过程中的孤独、迷茫、痛苦和无助,岁月在流逝与坚持中散发着淡淡的忧伤。展现在单纯和困惑的少年眼中的成人世界是冷漠和虚伪,从而使少年和成人之间形成无法逾越的障碍,成长成了少年的第一道伤痕,形成少年的恐惧心理,破坏了对人生的美好看法。细雨中传来少年绝望的呐喊声,但没有人倾听,也许,他们根本就没有能力倾听。
主人公孙光林作为故事的叙述者和回归者,由于经历的与众不同,眼睛记录了更多的命运,导致他的敏感和困惑。他曾经被过继五年,使得他有更多的人生体验,而种种体验,无论是否与他直接相关,都是恐惧与无奈。孤独和寂寞更是他到北京上大学之前不变的主旋律。透过孙光林的成长经历,时时可以感受到那从故事背后漂浮起来的淡淡的苦涩和忧伤,那种面对现实和命运的无奈,那种无法摆脱现实煎熬的忧虑和焦灼。
忧伤之一:亲生父亲是个无赖,孤独的他渴望温情
出生和父亲是无法选择的,孙光林的父亲恰是一个彻头彻尾的无赖——祖父体力丧失后,父亲虐待祖父;母亲在世即与寡妇同居;强奸儿媳妇……。一个无赖父亲不仅仅使孙光林活得没有自尊,而且是他苦涩成长历程的始作俑者。例如哥哥孙光平用镰刀砍破他的脑袋,他到田间去告诉父亲。在父亲回家之前,哥哥孙光平用镰刀强行在弟弟孙光明脸上划出一道口子,造成孙光林砍弟弟,哥哥教训他的假象。于是孙光林遭到父亲的暴打和村里孩子们的围观。父亲的不问青红皂白,成全了哥哥人性的罪恶,也为孙光林对人生的认识投下阴影,是他后来经常感到恐惧与战栗的源泉。
孙光林六岁开始,被过继到孙荡给县武装部干部王立强充当养子。当陌生的王立强身着军装来到南门将他领走时,他在逃离的冲动中显示出盲目的乐观。因为没有人告诉他,将面临一个全新的家庭和全新的环境;也没有人告诉他将如何选择日后的启蒙和成长。“像一个被随意抛弃的幼苗,只能靠自己寻找微弱的水分和养分,孤独而顽强地存活下来”(1)。致使他在整个人生启蒙的记忆中所留下的是伤痛、无奈和恐惧。他以受难的方式,承载了整个乡村社会伦理中最为苦涩的人性启蒙的苍白和荒凉。
随着继父的自杀和继母的出走,他又一次陷入了被抛弃的命运中,十二岁的少年在走投无路中再一次回到故乡南门。他回到南门时,正赶上家里遭了火灾,父亲认定是他带来了灾难,疏远和隔膜从此连绵不绝,致使他在家处境艰难,哥哥受父亲的影响也欺负他。孤独的他本想通过游离暴力的方式获得更多的安全,但却因此加剧他与现实的隔膜,被排斥在整个家庭之外。这种心灵的伤害所形成的结果便是恐惧和战栗,性格上的极度敏感和内敛。
从南门到孙荡,又从孙荡到南门,这种短暂的循环,对孙光林来说,南门的家成了一种施舍。父亲的冷漠和仇视,孙光林感到无意中对自己施加了残忍的刑罚,他对父亲和家庭的仇恨发展起来,逃离成为他的目标。家庭本是避风的港湾,家庭的支柱——父亲本该是最初的启蒙者和教育者,而且生命的本质是一种主动、活泼、向上的力量,每个人都以某种方式能动地实现着自己。然而在无赖父亲面前,孙光林还不如一个物件,总是引起父亲的厌恶,他所有的渴望无法释放,受到种种压抑、束缚、摧残以至于变得枯萎消沉。于是,一种呼唤——对生命的尊重呼之欲出,俗不可耐的弟弟孙光明死前与太阳的对视就是一种象征。人是不朽的,生命的诞生是一个非同一般的事件。生活无序而来,苍茫而去,也许没有答案,有的只是唤起。相信那个时代出生的人们都会有同感,只是程度不同而已。
拥有家庭权利的父亲带来心灵的伤害与日俱增,孤独是敏感的少年的必然走向。 1959年出生的孙光林,成人之前,孤独是他的基调。他甚至把池塘当成了伴随他的唯一伙伴。他于是独自坐在池塘旁:独自微笑、独自眼泪汪汪、独自观看争端、独自看家里的物件被人搬走、看自己在水中的形象——削瘦的下巴和神情疲惫的眼睛……游离于众人之外,成了一个彻头彻尾的旁观者和局外人。即使弟弟的葬礼,他也由于内心的障碍一直站在远处不敢参加。长久的孤单和被冷落,使他在村里似乎不再作为一个人而存在。借自己的眼睛,他发现自己已被彻底遗忘。可以说,孤独是孙光林成年之前的生存状态,是冷漠的生活环境结出的涩果。
因为孤独,他对温情充满渴望,但温情对他却是空中楼阁,他只能作为局外人跋涉在绝望的荒原上。应该说,六岁之前,他和父母之间还算亲切。从孙荡重回故乡后,他变得无依无靠。邻居家的医生用自行车带着两个儿子,无论是孩子的喊叫还是按响的车铃,这情形,让他羡慕不已。期待中,他所理解的的温情以特殊的方式来到了:那是他发烧后,医生的手掌在额头一放,他所经历的却是亲切感人的抚摸。病情好转以后,他内心潜藏孩子对成年人的依恋。经常守在医生下班回家的路上,看着医生从远处走来,想象着医生对他说那些亲切的话语,期待医生再次用宽大的手掌抚摸他的前额 。然而医生从来就没有注意他,医生匆匆走过,偶尔看他也是看陌生人的眼光。孙光林的温情渴望落空了,他再次有了感动已经是过继之后了。
继母李秀英用五角钱考验他,他经受考验把钱交给继母。她用令人感动的声调称赞孙光林。可以想象,不过是几句肯定或者说是表扬,但对于孙光林而言,她那过多赞美词语的称赞,使孙光林当时激动得都差点要哭了。这种信任成了他后来遭受打击恢复自信的源泉。
比较无赖的亲生父亲,继父王立强也给过他温情:继父打了他,背着因此而绝食的他去吃饭。于是,我们看到,孙光林的身体在继父脊背上轻轻摇晃,清晨时还那么坚强的自尊,那时被一种依恋所代替。他把脸靠在继父肩膀上时,所感受的是被保护的激动。和孙光林共同生活了五年,像真正的父亲那样疼爱过他、打骂过他的继父,比亲生父亲更像父亲。正因如此,王立强的死构成了孙光林冗长持久的忧伤——从此父爱不再。
1959年出生的孙光林,成人之前,孤独是他的基调。池塘成了伴随他的唯一伙伴。孙光林渴望温情,但他并不懂得什么是温情,他认为那些感动“点”就是温情。温情的一瞥恰恰说明了它的极度稀少和弥足珍贵,但一丝灯钨的温情无法与冷漠的现实抗衡。
透过孙光林的回忆和倾诉,正是基于对生命的一种感受和理解,把历史和现实,精神和存在,人性的审视和温情的寻找融汇起来,由对人生存本质的追问转化成绝望的呐喊。人与人之间朴素、真诚的关心与爱护,才会使漂泊的灵魂找到可以归依的家园。
忧伤之二:忍受生理的躁动与不安
孙光林成为中学生了。一个正处于青春期骚动不安的少年,难免对爱情萌动着憧憬。随着身体的自然成长和欲望本能的疯狂折磨,正常的生理启蒙却呈现出一片空白。“导致的结果,便是欲望的本能扩张和所谓的规范在内心开始对抗。在这种对抗中”(2),孙光林一方面要忍受着手*的恐惧煎熬,另一方面又不断地涌现对女性的甜蜜幻想。自我忏悔,又不断地对异性躯体进行尝试性挑逗。这种行为,不仅给他带来了“战栗”式的本能宣泄,也带来了莫名的恐惧,他陷入生理的极度恐怖的紧张之中。黑夜的安慰总是十分短暂,接踵而至的仍然是恐慌、迷茫和痛苦,身体的成长始终在脸色苍白里进行着。孙光林暗恋女同学曹丽:她的脸无与伦比的美丽,她的笑容让“我”感到甜蜜无比,她的声音使“我”激动不安。她成为“我”黑夜想象中的伙伴。没有人给他解释这种现象和心理,更没有人给他指导和帮助,所以他感觉这是他在黑夜犯下的罪恶,白天看到被自己“伤害”了的曹丽就变得提心吊胆。可以想象孙光林的窘境,整日担心别人会发现自己做了什么见不得人的事情,形成精神上的过敏症,影响了他的自信,也因此差点失去友情。当他知道拥有黑黑汗毛的男同学才是曹丽的青睐时,他怜悯自己,认为曹丽破灭了自己美好的向往。
既然没有正当的途径明白这一切,神秘感促使他在朋友苏宇家看了异性裸体的彩色,这使他从虚幻的美好跌入到实际的赤裸中。不仅如此,当苏宇因“调戏”**被劳教后,他仇恨满腔,感到周围的一切都变得那么邪恶和令人愤怒。曹丽对成熟男子的喜爱,使她投入了音乐老师的怀抱。私情被揭发后,音乐老师被送进监狱,五年后才获得自由,被发配到一所农村中学。文雅的音乐老师曾经是孙光林的偶像,后来孙光林再见到音乐老师时,衰老替代了音乐老师昔日的风流倜傥,花白的头发在寒风中胡乱飘起。
本是含苞待放的年华,在没有生理教育的年代,他们对青春期毫无心理准备,突然间面对长大的自己,他们因为生理特征的出现惶惶不可终日。苏宇青春期本能的骚乱和冒险,音乐老师和曹丽的遭遇,表明特殊的历史境遇中,爱的严重缺失、伦理体系的空前沦落,青春期只能表现出困惑、焦灼与惶恐,痛苦和忧伤取代了神秘、浪漫和遐想,充满诗意的年华在成人之后留着苍白和恐惧,是文明缺失的代价。
忧伤之三:现实社会中充斥着冷漠、弱肉强食和命运的无常
南门和孙荡就是孙光林眼中的“社会”,他从“社会”现实中感受的是弱肉强食、冷漠和命运的无常,导致他的迷茫和忧伤。比如当他重回南门处境尴尬时,因自留地问题父亲与强壮的王跃进家兄弟争吵,争吵又转化为动武,父母被打得狼狈不堪。但不要命的哥哥孙光平挥舞菜刀砍向王跃进屁股之后,王家兄弟败下阵来。哥哥成了众口皆碑的英雄,孙光林因为没有参与争端,被村人及家人认为是世界上最坏的人。懵懂的孙光林可能出于本能,远离了暴力,却因此被人们彻底否定,成了坏人,加剧了与现实的隔膜,被排斥在整个家庭之外。弱肉强食替代了理性和公正,扭曲了他的判断,加深了他的痛苦。
村里年轻漂亮的姑娘冯玉青代表着孙光林的憧憬。她在遭到王跃进的强奸之后,在众人的围观中,紧紧抱住王跃进的腰,眼睛里充斥着哀求和苦恼。哀求的目的只是让王跃进陪她去医院检查。面对王跃进的辱骂和调笑,围观的旁人只是好奇没有同情。这种对抗和冷漠情形,给孙光林沉重一击——正义没有得到同情、支持和伸张。在王跃进的婚礼上,因为新娘不是冯玉青,孙光林内心洋溢出美好脱离玷污的愉快,但当他看到冯的尴尬,一股难言的忧伤油然而生——冯玉青不可能再像从前一样了。后来孙光林本以为她的出走就是逃离魔掌,从此过上另一种平静的生活。但是命运的无常使负气出走的冯玉青一步步沦为暗娼,没有改变悲剧命运。不只如此,冯玉青被劳教后,她的儿子——鲁鲁成了流浪儿。孙光林再次见到冯玉青,看到了她遭受岁月摧残的脸,她丧失了青春激情的目光就如黑暗的尘土在漂浮。孙光林的悲哀不是冯对他的遗忘,而是他第一次亲眼目睹到美丽的凋零和生活的残酷。此后孙光林对她的记忆也蒙上厚厚的尘土。也许是相似的命运,也许是孤独的驱使,或者因为冯玉青曾经代表着他的憧憬,他和鲁鲁成了好朋友,但友情因孙光林被迫返回南门而结束。美丽被蚕食,毁灭的阴云越来越沉重地压迫着孙光林的灵魂。
即使在校园,困惑和不安依然拌着他。小学老师张青海,虚伪冷酷,当校园出现写着他坏话的标语时,他根据自己随心所欲的判断,认定写标语的人就是孙光林,从而和林老师一起利用老师的权威对孙光林开始了精神折磨:引诱、进攻、吼叫、拍桌子、瞪眼睛、关进小屋子。在这里,老师的脸上不是慈爱和睿智,而是虚伪和阴险,没有人情味,没有同情心,不顾孙光林的承受能力和真实感受。他们的引诱,那种阴谋的赞扬和微笑,让孙光林渐渐感到做了错事以后认错,比不做错事更值得称赞,于是孙光林怀着激动和期待的心情无中生有地承认下来。道德、公平、正义的随意践踏加深了孙光林的恐惧和忧伤。颠倒黑白的偏偏是老师,孙光林的灵魂从困惑走向漂泊,无所归依。
专横跋扈的逍遥自在,弱者最终没有改变悲剧命运。生活在这样一个无序的悲剧色彩的环境中,孙光林似乎感到了命运的捉弄,环境力量不仅不可能完善他的性格,反而加剧了他的恐惧与逃避。这样的精神状态,使他无法正视自己,如果用扭曲的眼光来认识人生,得到的必定是一种对人生扭曲的认识。一切令人费解,在那样的时代又那么合情合理。
无处不在的忧伤遍布城镇和乡村,遍布农民家庭、知识分子家庭和军人家庭。不只是孙光林,包括孙光平、孙光明、苏宇、苏杭、国庆、刘小青等一代人都在无序状态中挣扎成长。在特殊的历史境遇中,人道关怀的空前缺乏,社会伦理与道德尊严的严重丧失,致使人们不可避免地沦为一种悲剧性的存在。如:因为青春期本能的骚乱和冒险而被处以劳教的苏宇、沦为暗娼的冯玉青、流浪的鲁鲁、自杀的王立强、落魄的音乐老师,或者成为像孙广才那样一个地地道道的乡村无赖,都是悲剧的典型。这部小说,更像一部少年成长的心灵史,它留下的都是一个个无法排遣的伤痛记忆,是一个少年生命所无法承受的苦难,是无奈、无助、无望而又坚忍不拔的心灵震颤。“无论物质生活还是精神生活毫无亮色而言,毫无希望可说,暴力、恐吓、辱骂是维持这个家庭必不可少的精神润滑剂。”(3)无处不在的忧伤置入孙光林的幼小心灵中,表现为恐惧和战栗。
虽然余华说这是一本关于回忆的书,但写此小说不是一种完全的自慰。一个作家的责任和情怀使他以冷静的笔触,将孙光林个人的成长遭遇纳入整个时代人物的命运中,使得此作品有大境界,使《细雨中的呼喊》区别于其他成长小说和校园小说,成就时代的意义,那就是对过去的精神苦难进行反思,构筑理性、和谐的的现在和将来。
作品中多次出现的池塘,是孤独的见证和化解孤独的地方,它承载了孙光林的忧伤。成年后的孙光林重返故乡,过去的池塘依然存在。池塘的突然出现,使孙光林面临了另一种情感的袭击。这里,池塘暗示他依然不要忘记故乡或者是感激故乡,理由是故乡给予他生命;池塘暗示他不要忘记过去,对过去的苦涩给予提醒,是提醒他改变过去的生活,给予别人甚至未来属于他的和不属于他的孩子以温情,以关怀,唤醒冷漠的心灵和麻木的神经,还生活以新的面貌。特定的物质与道义双重匮乏的时代已经过去,但依旧会有少年在细雨中呐喊,提醒我们对生命进行关注与尊重。
注释:(1)《余华评传》第93页(作者洪治纲 郑州大学出版社2005年版)
(2)同上书 第103页
(3)同上书 第93页
参考文献:
《现代教育思想》(邢永富主编中央广播电视大学出版社2002年5月版)
《余华评传》(作者洪治纲郑州大学出版社2005年版)
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文学是一种以语言为媒介,通过创作表达思想、情感和体验的艺术形式。它可以包括小说、诗歌、戏剧、散文等多种形式。
文学有许多重要作用。首先,文学可以提供人们与世界沟通的途径,帮助我们了解其他文化、历史和社会环境。
其次,文学可以引发读者的共鸣和同理心,从而促进理解和包容。
文学还可以为人们提供娱乐、启示和灵感,增强我们的想象力和创造力。
文学也可以被视为一种记录和反映社会、文化和个人经验的方式,非常具有历史和社会意义。
关于文学作文1
学问学问,先学后问。语文语文,通常文字和语言是很协调的一种关系,自己在语言上能完全理解,写出的文字也可让旁观者理解。
能让自己完全进入意境的文字,不一定能让读者也身临其境,你付出的必然是读者的十几倍。在文学的道路上,独断独行的人屡屡皆是,总自认自己是对的别人是模仿。三句话不离心情,自己的心情确确实实写出来了,可寓意何在?
好的一篇故事,一个细节或许能反映出主人公的性格,很多很多东西不用强行去描写出来,毕竟读者都是有思考细胞的,嚼烂的东西不一定是读者要看的。
不要抱怨你学了多久却一事无成,对于文学或许你有点小看它了,文学本来就是一种能刺进你血液中的药物,一旦你发觉爱上它了,你会因为它带给你的灵感而忘记身边的烦恼。当一篇你用心写出的文字发表时,你会发觉你呼吸的气流都有些轻盈,得到人们赞赏后,你会感觉你的生活过的很阳光很充实。
在生人的道路上,每个人都在努力进步,无论是大进步还是小进步。
而生活中并不是你想的那样,被评论写的很差的作者也有。因为视线的界限,他们并不一定会觉得错在哪里,我再此想呼吁各位作者,无论你是否是大神,是否是菜鸟,做为文学爱好者,单单靠读者的鼓励并不是唯一前进的目标。试着去了解和你不属于一个类型的写手吧,无论是从读者的角度出发,还是从专业的角度出发,文学的进步是你我最大的欣慰。
繁华过后,时间究竟带走了什么,又留下了什么。回过头周围的小伙伴还在,夕阳渐渐落幕,无论我们是否到了终点,或者周围的小伙伴都已到了不惑之年,可我们对文学的渴望不曾减少,低头叹息间,诉不尽,少时不学空欢喜,苦了白发回晚已!
不管时光夺走了我们什么,重要的是我们到底收获了什么。每一天的码字累吗?
关于文学作文2何为文学?诗?词?曲?赋?还是那唱断了锦瑟的忧伤?不,它只是一种情感的宣泄,一种诗意的表达。
文学方面我一直以来仅仅在诗词方面颇费心思。无论是遣词造句还是平仄韵脚,都细细地研究,慢慢地品味。我发现在小学的时候,我一直都喜欢着记叙文,与大多数同学一样,觉得书本上的《杨氏之子》、《两小儿辩日》太过烦琐与枯燥。可是,在五年级的那个寒假,因为一次与别人发生了一次激烈的冲突,在我心里留下了浓浓的阴影,挥不去散不开,久而久之,改变了我的性格。我觉得记叙文已经容纳不了我翻腾的思绪,我开始另寻寄托,寻找着新的希望,新的精神的家园。
一个寂寞的人在孤独的大海上漂泊,突然嗅到了花香,这怎么不令她的心得到一丝鼓舞?诗词也可以说是拯救那时的我的琼浆玉果,使我又找到了自己的尊严,我从此爱上了诗词。无论是读诗,还是写诗,成了我每天的必修课,渐渐的,一般的记叙文被我冷落一旁。
可是近来,在老师和亲友的建议下,我也发现无论自己研究的诗词再多,终究是中招和高考所不用的文体呀。细细想想,我似乎过于偏爱诗词了,我把大多的时间都一心一意用在了诗词上。我忘记了倾听花开的声音,鸟鸣的声音,水流的声音,日出的声音,叶落的声音,忘记了生活中还有其他的好多。我忘记了自己还有眼睛可以去观察。忘记了还有手可以去实践,忘记了文学需要真情实感。
是啊!文学来源于创作,创作来源于灵感,灵感来源于社会,社会来源于实践,不能再孤注一掷了,诗词,是我的爱好,而观察生活,写有真情实感的记叙文,才是为了我的考试!
真正的文学,要有真情实感,要来源于生活中的点滴
改变,从此刻开始。
关于文学作文3拿到这篇文章,说句实话,不知该如何下笔。今天,我且谈一谈文学对自己的启迪吧。
文学对一个人的启迪应该是潜移默化的,在我看来。有认识:“你的气质里藏着你走过的路,读过的书,爱过的人。”是的,在我看来不同的人,对书有不同的选择,就像有人说:一千个读者,一千个哈姆雷特。假期开始看博客以来,我观察到三班有位同学,应该是对文言文十分热衷了,我感觉他的作文里常带有一点古文的色彩。而我有一位朋友,很喜欢看《福尔摩斯探案》,总觉得她的思维十分谨慎,分析问题也十分全面。因此,每个人对书有不同的选择,而书对每个人潜移默化的影响,并不是那么简单的,不可能说你今天读了《海底两万里》,明天你就能像凡尔纳一般,对环境描写有十足的把握,生动形象又恰到好处。换而言之,如果你只读一本书,那便毫无意义,不如不读。当然,这仅限于只读一遍,如果你选择多读几遍,总是有好处的。
再一点,文学对人的启迪,是各个方面都有的。从《傅雷家书》中,我在了解到一些乐理知识同时,又感受着傅雷对于儿子的谆谆教诲,和殷切希望。从《海底两万里》中,我不仅了解了一些地理知识,欣赏凡尔纳笔下环境描写的那种流淌在文字中的优美。从《隋唐英雄》中,不仅感受一个朝代的,兴盛与衰亡,也感受着国家的动荡,有志之士的爱国之情。所以,文学的启迪,真的是对人的一种很有力的影响。也许,这种启迪,只可意会,不可言传。
以上,我只想证明一点,文学是贯穿整个人类发展史中缓缓流淌的一条河流,文学对人的启迪,就好比河水对人的滋润和养育,是默默无闻潜移默化的。这种东西只能自己去体会,当你真正的走进书中,你会为书中人物的不幸遭遇,所悲伤,也会为书中人物的爱国之情所而自豪,你会为书中人物的善良而动容,为他的邪恶而感羞耻。
我想,若论如何去感受文学的启迪,也许就在于提升写作水平,丰富文化底蕴。
关于文学作文4很久以来,文学对我就有一种强烈而特殊的吸引力,促使我大量地去阅读思考。在拜读名著时,我一边“沉醉不知归路”一边为自己而悲哀,因为我感觉,同他们站在一起比较,我简直无知得像个野人。我的头脑过于简单,但越是简单,我越是如饥似渴地去拜读,因为我知道有一天,总有一天。我也会像我所仰慕的人那样,在文学的天地中拥有自己的一席之地。
十二三岁,也许真的是我们叛逆心理的形成期,我感觉自己那段日子痛苦万分。也有过一些现在看来很荒诞的想法。冥冥之中,读到了雨果的《悲惨世界》,冉·阿让跌宕的命运和他那可贵的梢神着实令我震撼。我知道别人也许只把那当作一部普通的小说去读,不会有什么其他的感觉。可我就在这部“普通的小说”前一个也的决定,这绝不是做作或矫情,对我来讲这很垂要。所以,对于《悲惨世界》,我有一种特殊的感情。第一次清楚地感到,文学是我生命中不缺的一部分。
我认为文学就像上天赐予饥民的晚宴,想从中得到营养,就要咬碎文学的骨头,汲取精髓。
其实,我所认识的文学并不像人们所描绘的那样,人们潜意识中美化了它的存在。但我并不否认它的确很神奇,它值得我们赞美。但现实地想,事物总是有两面的,诚如一位学者所说:“你在选择鱼肉的鲜美的同时,也选择了鱼刺的纠缠。”文学可以带来甜蜜、美好,它也同样可以带来痛苦。只是这种痛苦因人而异,不同的人痛苦的程度也不同。可是我们仍应感谢文学,因为历经痛苦,我们蜕变,我们成熟。
以上便是我对文学的一点理解,可能很幼稚、可笑或者偏激,但这是坦自的,我并没有模仿某某作家批判什么,我没有资格。我热爱文学,以我自己的方式热爱它。我只是不想那么肤浅。也许我本身就很肤浅。
套用一句流行语:文学,文学我爱你,就像老鼠爱大米!
关于文学作文5文学为我建造了一座文学之桥,通过这桥,我走进了你们的世界。
——题记
(一)孤独如你
古今中外,找不到一张你的照片,但我却明白,你美如闭月羞花的贵妃和貂蝉,美如沉鱼落雁的西施和昭君。你用以绝美的寂寞与孤独,用你那绝世的多情与才能,吸引着我。
“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁。”闺愁、家愁、情愁、国愁岂是一个愁字就能表达的,淡淡的哀思聚集在你的眉间,惨白的月光钩住了过往。家已不能回。可怜的人儿啊,你该走到哪里?
你的才华成就了你的孤独,也成就了你的一片痴情,你可曾记得“绿肥红瘦”,可曾在乎“人比黄花瘦”?可曾放得下你那许多愁?
(二)悲愤如你
曾经的“会当凌绝顶,一览众山小”,你还拥有吗?当我走进你的时候,远远广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山,呼,何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!你的爱国情怀早就超出了你对自己的关怀,你渴望国家统一,你曾悲痛过“朱门酒肉臭,路有冻死骨”,你曾感慨过“感时花溅泪,恨别鸟惊心”你把自己的命运与国家的安危联系到一起,你将国家之事视为自己的事。
在这文学之桥上,我只是清晰地感受到:忧思,是诗圣的精髓,激愤,是诗圣的灵魂。
(三)乐观如你
你是否永远“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,我曾在这桥上看到“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,我曾感受到“举头望明月,低头思故乡”历史就这么走过我的身边,我只想问一句:“你是否依然那么乐观?”
我走过这文学之桥,走进了你们的世界,领悟你的感情。
当我再次踏上这座文学之桥时,它问我:“你领悟到了什么?”
是啊,我领悟到了什么?朋友,你说呢?
关于文学作文6生活中,处处有文学,文学具有十分大的诱惑力,让许多人着迷。文学也是一种美。
暑假里,阅读了许多书与欣赏了许多好诗好词,才发现了文学的美。
文学之美在诗中。春雷数声,残冰几块。“天街小雨润如酥,草色遥看近却无。”近山紫红远山青黛。“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。”丹风独傲,过雁相排。“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”浅涧水灵,深林天籁。“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”文学从千年前的唐朝走来,带着美丽的自然风光向前走着,逐渐走向永恒。
文学之美在此种。寒独影煌,暖日杳霭。“杨柳岸晓风残月”,巷陌流光,亭榭溢彩。“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。”垂虹胸襟,捉月气概。”流水落花春节去,天上人间。“无不把我带入一幅幅凄婉的美景之中。文学从千年前的宋朝走来,带着美丽的画面,走向永恒。
文学之没在小说中。漫步在天马行空的取经路上,畅游在硝烟中的赤壁滩前,留迹与烟波浩渺的水泊梁山。文学带给我们尽历三湘,遍游九派。一曲红楼,万盛叹息。宝钗的可人练达让我着迷,黛玉那如水的性情让人怜悯,凤姐的泼辣让人钦佩。一切的一切都化为美丽的天使映入我的脑海,文学从明清走来,带着丰富的故事,走向永恒。
文学,信有醉人之姿,更有养人之态。
如梦的黑夜,阅读辉煌的黎明;如水的心境,阅读静幽的夕月;入学的灵魂,阅读奇妙的童话;如歌的岁月,阅读壮丽的人生。文学之魅,就在于让我们在阅读中顿悟,在平凡中感受非凡。
文学,穿越唐宋历代向我们走来,正体现了她顽强的生命力,体现了她的不朽,她的永恒;文学,从一幅幅或壮丽或凄美,或豪放或婉约的画面中走来,让我感受到她的美丽。
这就是文学中的美,这就是文学的诱惑。
关于文学作文7文学是一所神秘的殿堂,收藏着令人着迷的画卷,我翘首以望,浏览到的是灿烂的星光与辉煌的迹象,让人垂涎,使人难忘。
接触文学,使人的心灵得以平静,在繁华浮躁的喧嚣闹市中有一方驻足之地,有皈依之感;接触文学,使人的心情得以抚慰,在追求未来的道路上有一个宁静的归属,是一种由内而发的依赖,接触文学,使人的心境得以开阔,在茫茫乱世中能让自己有宽广的胸襟,定会越走越远。
阅读文学,能让失望的人在文学中找到希望,那些使人热血沸腾的画面,那些令人难忘的对话,那些让人尊敬的铮铮铁骨,读起来不禁令人意气风发,让失意的人从人物的感情经历中找到重新振作起来的力量与勇气;阅读文学,能让消极的人变得积极,有什么样的心态就会有什么样的人生,在未来道路上遇到困难挫折时,有人选择积极面对,有人选择消极逃避,而不管是何种情况,都会对以后的人生产生一定的影响,选择积极面对的,无论结果是如何不尽人意,但其经历的过程,所拥有解决问题的方法与态度,必将成为丰厚的经验,照亮往后的道路。而选择消极面对的,即使当时是度过去了,但相信困难挫折还会以另外一种方式归来,扰乱你的世界,生活就是这样,它会让你一直做这个功课,直到你学会为止,或许现在正值二十刚出头的年纪,遇到的事情也足够多,但是你用什么方式去解决问题,就凸显你成为什么样子的人,当你读过名著,翻过经典,阅过杂志,你解决问题的方式与态度就定会发生翻天覆地的变化,或许阅读阶段并没有察觉,但是那种精神与领悟已经根植于内心,化为前进的动力引领你走向成功。
文学能使人内心平静,遇事沉着,临危不乱,刚正不阿,能使人从贫穷走向富贵,从空虚走向充实,从自卑走向自信,能使人有足够的实力面对一切,有足够的魅力征服一切,有足够的底气面对未来,越挫越勇,越走越远,越来越高!
文学的神韵,真令人心驰向往!
关于文学作文8“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?”君兰爱花之人,并且疼惜我这周墙边的三角梅。独倚花锄,将我种下。虽寄身于墙边,却人向往开出繁盛的花。
你以心血浇灌,我却无奈回报
虽然你将我种在墙边的不起眼的角落,可却是有独特关注。清晨冷雨敲打窗帘。你知识为材料,为我建起这避雨的篱墙,拾起一抔精神的净土,喂我隐居了心灵的创伤。夜晚青灯照壁,你读点一盏青灯,换人了,希望的萤火虫。让我焕发生机。不料却遇到令人十分沮丧的事情。别的花都长得繁茂美丽,一年整下来都有了样子。唯独我毫无变化,停滞在那里,忘记了生长。
你以静默陪伴,我历暴雨磨练。
一年过后,我来到一个新的院落中,新的世界,远大于之前的环境。我见到了和我一样的三角梅。一枝独秀的月季,富丽堂皇的牡丹,还有那繁茂锦簇的野菊。没有了避雨的篱墙,我只能迎战暴雨了。你在我身旁,侧身抚琴,让我忘却了雷声轰响。你徙倚庭院、吟诗作赋,伴我度过那闲暇时光。此卷间留恋着往昔。别了,今日的风雨。风声绕过月色沉静,三角美中带来那花开的声音很快,枝叶间便旁逸斜出几条侧枝。微笑融化了坚冰,花开时节,终要来临。
你悄然离去,我花开半夏。
新一年初春,新的枝条不断冒出。却不见君的身影。在这最后一年花期中,我拼尽全力,不用同那些枯黄的树一般被挖去,这可是性命攸关的事情啊。我奋力向前,每一日阳光照下片,与周围的草木一般竞争成长,勃发出生命的力量。时过境迁。君已离我远去。我去你那红遍满山的色彩,那你就希望的阳光,泛滥着芬芳。
花落大地,我用这红遍满山的桃色,追忆与君流年,任年华怎样流逝,抹不去这变身的红色,擦不尽君之情思!
关于文学作文9转眼,我进创网快一个月了,在我进创网后的几个星期,我创了一个文学社,叫“快乐做自我”,一创建好,就有不少人来申请加入我的文学社,我心里像吃了蜜一样高兴,文学社人数到了50多个人的时候,我们文学社发生了不少事情。
大约我们文学社平安而又热闹地过了几天,然而有一天,文学社里的人突然一个一个地走了,大家都疑惑不解,就在大厅里留了话,我看到后,回答了一下:“他们要走,就让他们走,反正我们社是不会像别的有些社一样到各个人的留言里做广告,我们靠的是实力!”我的话发出去后,就没有人再提起这件事了,事过以后还是偶尔有人退出我们社,但另我高兴的是:我们社凭着自己的实力又有7个人陆续加入,社里的有人退出这类事,大家也就没有再说了,但是,我相信我们社的那些社员也会替我们社感到骄傲的。
昨天,我们社排在第九名;今天,我们社凭着社里人员的共同努力,已经到了第五名。我作为“快乐做自我”文学社的社长,我为我的社感到骄傲和自豪!
在这里,我想对“快乐做自我”文学社的社员们说:“我们虽然在年龄上有差别,在地点上有距离,但我相信,大家为了我社的名誉和功绩,一定会把年龄上的差别、地点上的距离,化做一种团结一心,为社争光的强大力量,让我们社越来越好!
关于文学作文10好象是情人节的第四天,周一的早上,我推开办公室的门,一股幽香扑面而来。办公桌上,一个精巧的花篮,里面插满了淡蓝色的花。我纳闷:谁送的?问办公室主任,他也不知。
我天生缺少浪漫,于花草更是一窍不通。眼前的花清幽淡雅,倒是符合我的审美情趣,找来懂花的人一问,人家告诉我,是蓝色妖姬。并笑着调侃:这么漂亮的花,一定是情人送的吧?我答,正愁找不着这个人呢。
谁送的呢?怎么也不告诉一声。我越发纳闷。
无论如何,在我极度烦闷的日子里,收到如此美丽的花篮,心里便多了一丝清凉,一丝温暖,一丝感动。很长一段时间了,总悲观地想:关山难越,谁悲失路之人?现在看来,并不是所有人都那么势利呀!
我小心地把花篮放到窗台上,每天早上走进办公室,都要在花前停留一会儿,闻闻花香,想想心事。可惜好景不长,因不能浇水,花束很快就枯萎了。我便有一丝淡淡的失落。心里却牢牢记住了蓝色妖姬的花名。
到底是谁送的呢?我在脑海里反复寻找这个人。
茫然。
朋友聚会。觥筹交错,东拉西扯,云山雾罩。酒酣耳热之际,我就说了有人送花的事,大家就起哄说,看来有人盯上你了,小心别失身啊。我说我坐怀不乱尽管放心。
时间一长,我便淡忘了这件事。
突然有一天,收到一条无名短信:蓝色妖姬并不完全代表爱情,还有对正直的崇敬和清雅的坚守。如果拿她来调侃生活,那就亵渎了人世间的美好和祝福!
我深深后悔并愧疚,看来我的失言伤害了送花人的美意。更为糟糕的是,因为不知是谁,我竟无法当面道歉。我试着回拨,号码已关机。显然是不想让我知道。很长一段时间,我心忐忑不安,总觉得做了一件天大的错事。
但从心里,我还是深深感激送花人!那束花虽已枯萎,可每每想起,总好像有一股清凉在心头滑过。
关于文学作文11文学最大的魅力,在于可以给人一种在脑海中,自主想象的朦胧感,这种奇特的感受是**所给不了的,它给人的启迪也不相同但只要带着真心,便会有所启迪。
《百年孤独》是我很喜欢的一本书,它被称为拉丁美洲魔幻现实主义的开山之作,加西亚马尔克斯以丰富的想象,创造了一个世界这种喧闹而又可悲的现实,在时间的作用下轮回,一个家族七代成员,都是用着五个相同的名字,不断的做着同样的事来和孤独坐着无声的抗争。每天做两条金鱼,坐满二十五条就熔化重做的上校,感到着实可悲。每个人都在清醒或混沌中对抗着孤独,或许是我的资历尚浅,仍不能领会其中那些微妙的感受,但就在自己的思考里,我突然间顿悟出一种力量,对抗孤独的力量,便给了我在迷茫中抬起头的力量,不再为了合群去做和别人相同的事,只是做好自己,不在迎合他人的目光。
《八十天环游地球记》也是我几年前所钟爱的一本书,瓦尔纳再次用他那丰富的想象,和渊博的知识刷新了我的认知。主人公菲利亚。福格严谨,智慧,也富有爱心,战胜了许多困难,并最终完成环球航行,还收获到了一份珍贵的爱情。他身上的冒险精神让我折服,在面对危险时处事不惊的冷静态度,让我万分佩服。从他的身上学到了很多让我十分受益。
泰戈尔的诗集是极富哲理的,最喜欢的有一句“我不能选择那最好的,是那最好的选择我。”。这句话仿佛道尽所有选择的真正内涵,每个人都想选择更好的,而为什么只有少数人才可以选到呢,这便是自己的原因,只有自己足够优秀,有了资格,够努力,不服输,才会有机会这世界的成功都不是必然事件,是一个人独立的排除一个个不确定因素后的结果,只有努力才有希望成功。
文学是让我们看到世界的窗口,这大千世界无奇不有,让我们为他探索,寻觅真知,挑战危险,做最美好的自己。
关于文学作文12最早接触外国文学,是小时候爸爸妈妈给我讲的睡前故事,当时仅仅是觉得好奇、好玩,里面“公主”“王子”等角色,不禁让我产生梦幻。长大后上幼儿园时,渐渐接触到了绘本,绘本里的童话故事大都是外国文学。
到了上小学的时候,我们就开始逐渐接触到了有深度的外国课文。
那些原本可以笑着学会的事情,为什么非要让孩子哭着学会呢?倘若把五大洲的孩子们因为写错别字流下的眼泪统统收集起来,恐怕可以形成一条瀑布用来发电了。但在我看来,这其中的代价太过高昂。“在生活中,犯错误也是必要的,错误可以像面包一样有用,也可以像造歪了的比萨斜塔那样美好。”贾尼?罗大里的这句话我至今还记得那样清楚……
《假话国历险记》就是贾尼·罗大里的代表作。这本书我在三年级时就接触了。小茉莉的形象深刻地印在我的脑海里。贾尼·罗大里有着终岁不改的童心,他笔下的人物有趣、生动,我特别喜欢他。
上五年级时,令我印象最深刻的是那篇列夫·托尔斯泰写的短篇小说《穷人》,在我自己独自领略了这篇课文意思后,就感受到其中的悲剧色彩,在后面的学习中,安徒生写的《卖火柴的小女孩》、契诃夫写的《凡卡》里,都充分展现了他们悲惨的童年生活。令我感触颇深的就是那些具有悲剧色彩的文章,让我不禁流出了怜悯之泪。
但是,我最喜欢《绿山墙的安妮》这本书,它是一本有趣的成长小说。它的作者是马克?吐温,来自加拿大美丽的爱德华王子岛,其中,主人公安妮的想象力丰富得惊人,时不时会不自主地跌入到幻想的世界中;她拥有了对生活无穷的惊奇感,有乐观丰富的想象力。对安妮来说,每一天都是新的开始,每一天都有新的期望,生活在她的努力下变得多姿多彩。她还会不断闯祸,故事让人忍俊不禁,却又不得不对她刮目相看,这些都深深地打动了我。
安妮的内心是充满阳光的,她对生活和大自然中的一切始终保持着一颗热爱与感激之心,值得我学习。
关于文学作文13暖日的午后,手捧一杯香茗,案头一卷《诗经》,文学的精髓在袅袅的热气散开之时升华至巅峰,如一朵轻柔的烟雾,笼罩在整个房间,铅字在周围盘旋,诱人不禁去感触,用手去抚摸,便云消雾散,从真实走向飘渺。
醉人的夜晚,一杯浓浓的咖啡在手,一本小说置在面前,文学的辛辣与精妙在苦涩与芳醇交融的那一刻回荡,如星海中的月。月的孤傲与美丽使人不由自主地去体味,但一切都沉浸在咖啡中,从飘渺走向真实。
文学是待人去勾勒的图画,用笔蘸着自己的心情随意涂抹,不必刻意去思索别人会指责什么,它是心情宣泄的寄托。闲暇时拿来欣赏,物虽在手,但它的思想早已浮在空气的每一个缝隙中,真实中包裹着飘渺。
文学是大脑和每个细胞的集合,细胞在每次不经意中排列,是自己独有的感觉,永远。在静静的冥思中,它们会逐一浮现在大脑的屏幕上,输入电脑,打印出来,轻轻地抚摸,它们仿佛一个个鲜活的生灵,在不停地跳跃,飘渺中包裹着真实。
文学的天空任你自由飞翔,天边的每一朵云都呵护着你的每一次灵感,那掠过的鸟儿便是最好的证明;文学的海洋任你欢快浮沉,海底的贝壳珍藏着你的每一颗珍珠,那畅游的鱼儿便是最好的证明;文学的大地任你无拘无束地狂奔,地上的每一朵花都开放着你的每一次成功,那欢跳的兔子便是最好的证明R22;R22;
文学的一切都在真实中飘渺,在飘渺中真实,令人无法抗拒。不必为文学的虚实烦恼,只要是自己的感受,最真、最美、最纯,就好。
文学就是一种释放,一种调节,一种宣泄,由心理直接作用于生理,成为人的生命需要。
文学是人学,它直接作用于人的精神生活,追问人生,拷问灵魂,让胸中有一种东西“勃勃欲发”。文学提供了人的存在的一种证明,证明人的存在的各种可能性,通过偶然的事件、偶然的方式和偶然的相遇——灵魂的对答,让人们“发现了远离荒谬的种种道路而认识了荒谬自己的道路”(加缪《西西弗的神话》)。
人生,是一种发现还是证明?文学,对于人生的意义,是在于发现还是在于证明?由于发现,人们惊讶于自己的眼光;由于证明。
人们感觉到自己的卑琐、狭隘、荒谬与有限,从而追寻崇高、优美、壮烈与无限,让文学的精灵飘忽在人与自然之上,观赏她,嘲讽她,作弄她,又亲吻她。文学离开了人,毫无意义,文学因为有了人,才有了思想,才有了情感,才有了想象,才有了境界。
因为文学,现实中的人才获得神的灵光,有了创作的灵感,才得以改造世界,探索世界的奥秘。因为文学,现实中的人才获得了另一片天地,可以自由倾诉,让思想自由飞翔,所以大家都热爱文学,喜欢用文字表达自己思想情感,我也不例外。
音乐带给我们悠闲,宁静,舒适,联想,幸福,满足,刺激,伤感,听觉享受,情感的解脱,强烈的节奏感,特别的人生观和世界观,治疗身心的“伤口”等等。音乐是人类的灵魂,是人生不可缺少的一种抒情的活动,不管年龄、性别都有热烈的爱好和自发的需要。
无论是谁,在游戏、散步或工作时,都唱着歌,表现出音乐的律动。因此音乐可以改善人的意志,陶冶人的情性,使人表现真实的自己,导向人创造性的发展。
音乐存在于我们生活中的各个角落,人的心脏跳动、脉搏、呼吸、走路、跑步有音乐的节奏;大自然的鸟鸣、河流、风雨、雨声有着音乐的旋律;生活中的翻书、汽车、洗衣、做饭、写字等有着音乐的合声。人类既需要音乐这一艺术形式来描绘自己的生活,表达自己的感情,又需要音乐反作用于人类,人类创造了音乐又受益于音乐。
当人们听到音乐时,能使人的大脑皮层松驰,同时产生“兴奋灶”,引起愉快的情绪和舒适的欢乐的情感。
从而进一步产生丰富的想像,提高思维的效率,开启智慧之门。
本人很羡慕玩音乐的人,可惜我并没有走音乐这条道路。
人们常说:“爱美是人的天性。”随着社会生产力不断发展和人民生活水平的不断提高,人们在物质生活和精神生活方面都需要更多的美。创造美的任务虽然不完全依靠美术,但是,美术却是创造美的最重要的手段。
因此,美术的社会作用,归根结底地说,是与建设社会主义现代化的物质文明和精神文明密切相关的。
美术的作用我就不再说了,本人是搞美术的,很热爱哟!在文学、音乐、美术这三者之间,我觉得美术更能表达我的思想感情。
用文字表达的东西,别人都能看懂,用音乐表达的东西别人也能听懂。
然而用美术作品表达的东西别人不一定能看懂。
这是我最希望的,我希望只有少部分人知道我要表达的东西。我很高兴自己选择了这条道路。
人的情感创造了艺术,反过来,艺术又创造了人的情感。
两者是互动的关系,或者说,艺术家的艺术创作丰富了人的生活,细腻、升华了人的情感。艺术是人类情感和精神生活的创造性表现。古罗马的美学家朗吉弩斯在著名的《论崇高》中曾经写道:“那些巨大的激烈情感,如果没有理智的控制而任其为自己盲目、轻率的冲动所操纵,那就会像一直没有了压仓石而漂流不定的船那样陷入危险。它们每每需要鞭子,但也需要缰绳。”
确实,情感(尤其是激情)一方面构成了美术的真正中心,而另一方面美术创作中所选定的视觉对象必须不仅仅是美术家自己所意识到的和受感动的,而且还必须对其内在的意味加以自己彻底的情感体会。因为情绪的肤浅往往导致作品的空洞无物,而理想的画面则应该是一种情感的凝缩。
所以,也只有那些真正使创作者本身也甚为所动的情感体验,才能成为震撼或抚慰观者心灵的内在力量。
正如贝多芬的名言:只有发自内心才能进入内心,大致上说,人类感情除了大家所熟悉的喜怒哀乐之外,还有很多同艺术世界关系密切的情感,如:孤独、惆怅、悲壮、压抑、空旷、崇高、庄严、神圣、荒寒、淡远、宁静、凄清和敬畏等。
英国唯美主义、提倡“艺术至上”论的代表人物王尔德(OWilde,1856-1900)曾说:“伦敦一直有雾,可是谁也没有见到雾,对雾不了解。直到艺术创造了雾,雾才开始存在。”
当莫奈在英国展出他画笔下的伦敦时,英国人却犯疑惑了:我们身处其中的“雾都”果真是画家笔下的那般面目吗?那些很灰或珠灰的雾气怎么一到法兰西人的眼中就变成一片紫红了呢?
然而,当英国的观者疑惑地走出展览厅时,他们无异于经历了一种体验最直接的真理的快感,因为自己头上的雾气真有某种紫红的色调!莫奈的情感体验和艺术创造,就这样使伦敦的市民几乎是唤了一种眼光来看自己的城市。而前苏联作家巴乌斯托夫斯在看了列维坦的《弗拉基米尔道路》一画后,他第一次看见了俄罗斯阴天的五光十色。
人是有情感的,艺术家在塑造形象时,就必须把他对于各种生活现象的认识情感凝聚在形象身上。否则形象的艺术感染力就是零。艺术作品的形象必须是艺术化了的形象,其中渗透了浓厚的情感因素,并且能引发艺术欣赏者与之产生相应的共鸣。
对任何事物、对任何美丽的风景、人物,画家不溶入自己的真实情感,不溶进对该事物的理解和态度。不想用自己所熟悉的表现形式予以表现的话,我认为他是不会创作出令人满意的作品。
偶然创作出来也是空洞乏味。不会给人以美感或联想,或给予人以启迪。也不会有任何意义,作品也就没有了价值。
艺术家是人类审美精神产品的创造者,是具有独立人格的丰富情感的人,并且主要运用独特的思维和技能去表现人类丰富的感情。
艺术是真实情感的表现性形式。表现不仅仅是表达,而且是一种有意识的、反思的活动,正因为它是这样的一种活动,它才是一种创造活动,它所创造的不仅是形式。
它本身就是一种人类自由的形式的体现。艺术家的情感因素与艺术创作之间是紧密联系的,没有丰富的情感因素不会有好的艺术创作的。
有意识的活动是有目的的活动。艺术创作的目的性,艺术作品存在的目的性是什么呢?答案十分重要:是同情。所谓同情,就是我的情感与别人的情感统一,或者别人的情感与我的情感统一。
艺术家追求同情。同情作为一种精神的需要,是人类自身发展更高层次上的需要。如果艺术家并未体验到某种情感,他就不会有表现的冲动,从而也就不会有艺术创作活动。在这个意义上同情是艺术的生命。
瑞士心理学家荣格认为“艺术家由于受不可遏止的创作激情的驱使,必然要不顾一切地去完成他的作品,从而导致其个人生活的破坏,因此,艺术家的生活即使不说是悲剧性的,至少也是极度不幸的。”凡高是天才,是狂徒,是悲剧的主角,是大众画家。
凡高的激情,来自他所生活在其中的那个世界,来自他所认识的人们所做的按捺不住的强烈反应。凡高通过绘画语言,力图传达、说出内心深处的凄凉和孤独。
这是普通日常荷兰画无法说出的。凡高的成就是通过线条和色彩把这种孤独表现在画布上,使孤独这种情感成为绘画的语言而得以确立,从而丰富、拓宽和深化了人类的情感。
他的成就就是用绘画语言说出孤独这种普通日常语言很难说出的、很难加以描绘的抽象情感。
凡高是个极端敏感的人。世界的不安传达给了凡高,感染了他,进一步加深了他内心最深处的孤独,以至于达到了“极端”的程度。
然后他把孤独、凄清、压抑、苦闷和忧郁——这些难以言说的情感编织成一幅幅油画。而一切深刻的绘画作品都包含了孤独等的情感或元素。
艺术家在整个艺术活动中是以情感人的,处处离不开情感因素。艺术创作的动机,追根于艺术家丰富的情感因素。艺术创作不是冷静的分析、判断,而是动静的描摹、表现。在所有艺术作品中,无不充斥着情感这个概念,也只有在如此深奥的领域内,才能被艺术家完美的融合在一起,产生好的艺术创作。
才华其次,倘若没有真挚深厚的情感,细致入微的体察,以及设身处地的思考,是无法写就一部好作品的。文学应当给人以美的享受,其中须有作者自己的感情,那是作品的灵魂所在。
如果没有切身的体会,仅凭臆想,虚构创作,那么这类作品就算写的再美,再生动,也难以打动读者。因为作品的灵魂源于人的感情,由臆想产出的作品,即便存在感情也远不如真实的浓厚、炽烈,其打动读者的能力大打折扣,难以引人共鸣,自然无法成为传诵千古的伟大名篇。
中国流行音乐有很大一部分是与爱情相关的,且多半伤感幽怨,其实质是人性受到某种程度抑制的结果。国人多内敛含蓄,不善表达,这与我国几千年儒家文化的影响密不可分。歌是文学与音乐结合的产物,同时也是表达和宣泄情感的工具。我国第一部诗歌总集《诗经》就是以男女情爱为主要题材的,至于后来被儒家用作统治思想的手段则违背了创作者的初衷。当时的社会普遍崇群体而抑个体,人性受到极度的压抑。所以对爱情的渴望和向往就变得愈加强烈。现实生活中受各种礼数、社会环境的约束和影响,难于用言语表达,只能将情感寄予诗歌。现在的社会虽然对个体思想意志有了更多的尊重和包容,但对于彻底解放人性来说远远不够,在许多方面还受到各式各样的束缚。由此可见中国流行音乐现状之成因。
好的作品之所以感人,是因为其中融入了作者的真情实感,而作者的感情必须是基于人性的,人性是建立在作者和读者心灵之间对话的桥梁,人性是引发共鸣的基础。每个时代的人性不尽相同,但也有一些相通之处,这或可称为人的一般本性。历史地发生了变化的人性总是朝着人的一般本性演进的。所以不难解释为什么不少年代久远的作品,今天的人们读来仍颇受感动。作品中饱含的情感以人性为媒介,穿越时间和空间,引起今世读者的共鸣。说明这些作品中体现的人性与当下历史地发生了变化的人性是一致的。
文学是以文字为工具,用真情来打动人,对社会生活的形象反映。而感情又是人性重要的组成部分。文学的演进史,乃是一部人性发展的历史。
无论是身处学校还是步入社会,大家总免不了要接触或使用作文吧,通过作文可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的作文呢?下面是我收集整理的关于文学的作文(通用10篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
文学的作文1这里所要叙述的过程都是在文学的唯一牵引之下。而且,这里所要叙述的过程虽然总是粗枝大叶,却也分明有着自己热切的涌动。
我的文学缘起的起点,和自己对生活的真心热爱密不可分。自己直到现在仍然庆幸,自己心中的这份细腻之爱是那样茂盛,是那样充满投入之情。现在已经记不清当初拿笔描述心里心外世界的怎样萌动,但却坚信是从那个时候开始的特别观察和别样感受,使眼前的世界在内心的特别关怀之下尽量地茁壮和诱人,尽量地发出赞美之声,尽量地感动和引领周围。
明白写作有时候是很孤独的,却依然在这条道路上走得义无反顾。之所以如此,是因为自己认为在无数条伸展着的路上结识了文学的缘分,从此在渐渐了解和相互信任的节奏中不断前行。同时也更加透彻地观察和思考自己,使自己的内心愈加纯净,以使映照出的世界更加美丽,以使流泻的文字更显执着之中的召唤。
有了对文学的冲动以及热情,只能是热爱的美好前提。如何搭建起文学之中自己的高塔,则要用心铸就有着鲜明特色的文学的整体感,表现在另一种眼光打量之下的日常平凡的叙述世界里。首先,寻好文学的基础,也即写什么和怎么写。关于写什么,自己认为,面前的一草一木,一副笑脸或者一丝泪痕,都能呈现应有的辉光。每一片树叶或者一粒尘土,每一个存在的个体,都有各自的生命来历,都有不可复制和无与伦比。自己对他(它)们的描述和诉说,哪怕只要有一个人能够感动和共鸣,那么这些文字就有了存在的价值和理由。即使仅仅本人被感动,也相信是自己对生命反思的一种造就,也相信这是文学的真意以及自己真实的人生。关于怎么写,对于同一件事情,同一个眼神,会有不同的表现,但效果各有差异,这就反映一些写法和技巧不同。自己始终认为,写作毕竟也是一种才能,不是随便拿笔就可以写。那就需要不断汲取营养,不断拓展眼界。自己笔下的文字,尽量显现生活的激情,拥着宁静而智慧的频率前行,抛却浮躁和虚意,不断寻找洁净的绽放,让思考和行动都沐浴在心灵的鲜亮与沉着之中。其次,找准文学的脊梁,也即自己追崇的文学价值。自己相信文学主要是用来暖适人心、照料人生的。自己所写下的每一篇文字都力求美感而有力。这种美感和力度不是指文字有多华美给力,而是蕴藏在娓娓道来之中的道德渗透和人格挺立,更是显露于文字之外的不可轻言的文学气质和文学风度。这种上升到一种文学观念性的高扬,应是文学价值的至高体现和刻意追索。再次,领略文学的风骨。在物欲横流的时代。每个人的心灵空间都渐渐被世俗的力量挤压,不少的人不得不被圆滑成某类固定的角色。自己所坚持的理想主义的文学描画以及浪漫主义的心态流露可能会被世俗嘲笑。但是,自己从未感到这种挤压和嘲笑的威胁,而依然在文学的领地歌唱不止。自己不认为自己的内心多么强大,也不认为富裕的物质条件能多助一臂抵御世俗之力,而是坚守内心的真实,相信人间的性善!
自己认为,文学不仅仅是一门艺术,同时也是一种社会现象乃至一种生命现象。自己也深深感到文学延续前进的快乐。那种心中竭力追求文学创作灵感的圣洁,是把文学当作生命来尽意舒展了。现在的文坛虽然整体不像曾经的文学境况的规模展演,但自己也更希望“躬逢其盛”的感觉快点到来!
文学的作文2月光像浸润的松油在宣纸上淡淡地泛起一片光,和着文学的声音摇曳在这漆黑里弥散……
无声静默地游走着,自己的影子被街灯拉得悠长,拖着它,轻轻地,唯恐被扯断。回想起,老师的叹息,对手的讥笑,好友的安慰,无言泪千行。
淅淅沥沥地下起了小雨,弧形的闪电划过静默的夜空,青石板上闪烁着喑哑的冷光,行人们一哄而散,纷纷朝家跑去,而我,又该何去何从?紧抱双臂,那丝温暖,就像一小撮苍白的灰烬,抚慰不了湿漉漉的心。
路旁楼房里传来了《孔乙己》被诵读的声音,抬头,那扇窗被暖黄的灯光所笼罩,四周的喧嚣如同潮水一般褪去,莫名地想起鲁迅,想起他浓墨般的胡须,轻轻地、低低地:“人生的旅途很远很暗,然而不要怕,不怕的人前面才有路。”我仿佛看见他以笔为刀,划开万丈天幕,长夜无明的旧中国投射出点点星光。他弃医从文,把边缘的人群唤醒。他铿锵的话语变成尖刀,令魔鬼无处躲藏。世人皆醉,惟他独醒,尘世昏暗,万马齐喑,仗笔独行,亮丽的文字刺痛了一双习惯了黑暗的眼睛。声声呐喊,声声祝福,他正义的声音穿越百年时空仍然鼓舞人心,余音绕梁,若干岁月过去了,他的作品没有化为烟灰,并且将长久不熄,普照文学思想和殿堂。他看着我,坚定地对我说:“人生的旅途,很远也很暗,然而不要怕,不怕的人前面才有路。”耳鸣,铿锵的声音聚集在膜瓣,紧了紧眸,望向远方,灯光一片昏暗。
一瞬间,我只觉得仿佛是阴沉的天空被捅出了一个窟窿。光芒四射的阳光瀑布般地倾泻而下,整个世界忽地亮堂无比,暖人心肺。
抬起头,灯光落入心底,墙角一簇鲜花奋力绽放,怒放出一个冬天积聚的热烈,一堆小草从石缝里长出来,脚边一只蜗牛在慢慢前行,于是,我轻轻梳理凌乱的头发,擦拭眼角的泪滴……
流光交错,花香绵长,世界正悄然安静,唯独带不走的恐是这声音,落满心底的尘埃被款款洗去,“人生的旅途很远很暗,然而不要怕,不怕的人前面才有路。”
文学的作文3有些思想是显而易见的,没有言论能够涵盖全部,就算哲学家的也不能,黑格尔试将世界万象容到自己的哲学里,但这无疑是他哲学上的一个瑕疵。当然想用哲学涵盖世界万象的哲学家大有人在,德国就有许多哲学家曾做过类似的尝试。(其实搞思想专治的政治家也这样做,而且似乎有成功的姿态——有强盗的力量。)
话说回来,从感性到知性到理性,本身就在不断地抽象,虽然,理性可以回到知性回到感性——三者循环,但是,感性终究是感性,知性终究是知性,理性终究是理性,各有自己的特殊性,谁容于谁都不确切,(当然,他们可以循环,可以互补——这不是我要讲的。)我想多听一些不同的思想是没错的,但是不同的思想值得听才行。比如,成人了,为了听不同的思想,而花太多时间在小孩子似的想法(他们所谓的思想)上,是不值得的。
文学是感性的,诗歌尤其如此,尽管有许多理性的诗词和文章,我总觉得不是文学的本体。文学有自己的独立性。诗歌过于抽象,和文学的独立性,诗词的意境总是不适合的,当然,抽象的诗可以写,不过容易走歧途。(我曾经也写过这样的诗,后来觉得没有价值。)
文学的审美,在于言中有象,象中有意——言外的意境。这是古人的话,可我觉得这话越来越亲切,发觉的确是这样的,或许这与个人的心情有关。但是许多文章上的朋友也这样认为。
说一句旁的话,我认为世界的感性就是世界的本质。因为,每个人都用自己的眼睛看事物的,对事物的理解就不同,而事物依旧自然存在,它的自然存在就是它的本质,与人的眼睛无关。
文学的作文4何为文学?诗?词?曲?赋?还是那唱断了锦瑟的忧伤?不,它只是一种情感的宣泄,一种诗意的表达。
文学方面我一直以来仅仅在诗词方面颇费心思。无论是遣词造句还是平仄韵脚,都细细地研究,慢慢地品味。我发现在小学的时候,我一直都喜欢着记叙文,与大多数同学一样,觉得书本上的《杨氏之子》、《两小儿辩日》太过烦琐与枯燥。可是,在五年级的那个寒假,因为一次与别人发生了一次激烈的冲突,在我心里留下了浓浓的阴影,挥不去散不开,久而久之,改变了我的性格。我觉得记叙文已经容纳不了我翻腾的思绪,我开始另寻寄托,寻找着新的希望,新的精神的家园。
一个寂寞的人在孤独的大海上漂泊,突然嗅到了花香,这怎么不令她的心得到一丝鼓舞?诗词也可以说是拯救那时的我的琼浆玉果,使我又找到了自己的尊严,我从此爱上了诗词。无论是读诗,还是写诗,成了我每天的必修课,渐渐的,一般的记叙文被我冷落一旁。
可是近来,在老师和亲友的建议下,我也发现无论自己研究的诗词再多,终究是中招和高考所不用的文体呀。细细想想,我似乎过于偏爱诗词了,我把大多的时间都一心一意用在了诗词上。我忘记了倾听花开的声音,鸟鸣的声音,水流的声音,日出的声音,叶落的声音,忘记了生活中还有其他的好多。我忘记了自己还有眼睛可以去观察。忘记了还有手可以去实践,忘记了文学需要真情实感。
是啊!文学来源于创作,创作来源于灵感,灵感来源于社会,社会来源于实践,不能再孤注一掷了,诗词,是我的爱好,而观察生活,写有真情实感的记叙文,才是为了我的考试!
真正的文学,要有真情实感,要来源于生活中的点滴
改变,从此刻开始。
文学的作文5文学,是个美妙的词语。当我写下“文学”这个词,心中就有一种说不出的欣喜。文学像一颗神奇的种子,在我幼小的心田里播种希望,给我提供一片清新怡人的风景。
我从小就爱看书.,放学同家的路上,我会忍不住拿出随身携带的课外书,边走边看,有好几次撞到树上、墙上,有一次还差点掉进水沟里。后来觉得这样看书比较危险,于是一路飞奔跑到家,美美地看上几页。上厕所的时候,我也会带上一本小书,每次站起身,腿都麻了。为了看曹文轩的《草房子》,我可以低声下气地向班里的“大姐大”借书,哥们笑我怎么打破规矩和女生说话啦?我笑日:“大丈夫能屈能伸嘛!”
有一节自习课,我好不容易向同学借来向往已久的一本书,因为急着要还,课间十分钟我都没有舍得出去,上课铃响了,我仍然像打坐一般坐着,津津有味地看书,读到无名侠士施展绝招,一掌劈向恶霸时,我情不自禁地大喊一声“好!”
“李泽龙——”班主任向我走过来了。全班几十双眼睛齐刷刷地向我聚焦。
我暗叫一声“不好!”慌忙将书塞进桌肚里,可是晚了,书还是被老师没收了。那是向同学借来的书啊,如果被销毁,我可怎么向同学交代啊!
我绞尽脑汁,发自肺腑地写了一份“忏悔书”,打动了老师的心,幸亏老班也是一位小说爱好者,能充分理解我。他将书还给我,让我以后安排好课外书阅读时间,不要影响正常学习。我连连点头,暗暗松一口气,真是有惊无险哪!
看书给我带来不少麻烦,可也给我带来了无限乐趣,我常常随着书中的人物一起欢笑哭泣,忘了周围的一切。妈妈一见我看书,就叹气:“这孩子,一会儿哭,一会儿笑,大脑没出问题吧!”
晚上,一到十点半,家人要求我必须熄灯睡觉,我只好偷偷地躲在被窝里打着手电筒再看上半小时,才不舍地放下书,带着一种满足闭上眼睛,安心地入睡。
我爱读书,也爱写幻想小说。
小学六年级的时候,我和好友小曹进行《鹏鹏历险记》PK赛,班级里也形成两个粉丝团,同学们的阅读热情很高,强烈要求小说每天更新。我的写作时间不够用,常常开夜车。一个月下来,整个人都瘦了一大圈。后来忙着小升初复习考试,在家人和老师的劝说下,我的小说不得不中断了。有好一阵子,手都痒痒,灵感在脑子里乱撞。我就自言自语,用MP3录下来,暑假里继续开夜车,把小说写完,心里才安定下来。
语文老师对我的'写作才华也大加赞赏,我的作文经常被当做范文在作文课上朗读。
这学期,语文老师为了激发同学的写作热情,和我们约定:“只要获得10张赞美的小纸条儿,就可以得到一份纪念品。”呵呵,这个约定对我来说,真是一件开心事,就是没有纪念品,我也会写下去。有时候,在报刊上读到同龄人的文字,我很佩服,但是并不气馁,我告诉自己:用文字抒写心灵,记录生活,写作过程中的快乐就是一份宝贵的收获
我承认都是文学惹的祸,文学的世界太美太诱人。无论黑发还是白头,无论天涯还是海角,我希望H己持一份虔诚的心,微笑着阅读,品味,抒写,在文学之旅跋涉。文学啊,我情愿被你诱惑。如果非要加个期限,我希望是——一辈子。
文学的作文6“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?”君兰爱花之人,并且疼惜我这周墙边的三角梅。独倚花锄,将我种下。虽寄身于墙边,却人向往开出繁盛的花。
你以心血浇灌,我却无奈回报
虽然你将我种在墙边的不起眼的角落,可却是有独特关注。清晨冷雨敲打窗帘。你知识为材料,为我建起这避雨的篱墙,拾起一抔精神的净土,喂我隐居了心灵的创伤。夜晚青灯照壁,你读点一盏青灯,换人了,希望的萤火虫。让我焕发生机。不料却遇到令人十分沮丧的事情。别的花都长得繁茂美丽,一年整下来都有了样子。唯独我毫无变化,停滞在那里,忘记了生长。
你以静默陪伴,我历暴雨磨练。
一年过后,我来到一个新的院落中,新的世界,远大于之前的环境。我见到了和我一样的三角梅。一枝独秀的月季,富丽堂皇的牡丹,还有那繁茂锦簇的野菊。没有了避雨的篱墙,我只能迎战暴雨了。你在我身旁,侧身抚琴,让我忘却了雷声轰响。你徙倚庭院、吟诗作赋,伴我度过那闲暇时光。此卷间留恋着往昔。别了,今日的风雨。风声绕过月色沉静,三角美中带来那花开的声音很快,枝叶间便旁逸斜出几条侧枝。微笑融化了坚冰,花开时节,终要来临。
你悄然离去,我花开半夏。
新一年初春,新的枝条不断冒出。却不见君的身影。在这最后一年花期中,我拼尽全力,不用同那些枯黄的树一般被挖去,这可是性命攸关的事情啊。我奋力向前,每一日阳光照下片,与周围的草木一般竞争成长,勃发出生命的力量。时过境迁。君已离我远去。我去你那红遍满山的色彩,那你就希望的阳光,泛滥着芬芳。
花落大地,我用这红遍满山的桃色,追忆与君流年,任年华怎样流逝,抹不去这变身的红色,擦不尽君之情思!
文学的作文7文学是一种艺术,文学有一种魅力,文学是一种情感的表达。
文学一直像一块磁铁一样深深的吸引着我;在学玩一篇好文章或是看到一个优美的文学语句,脸上洋溢着兴奋的笑容时,那感觉真可配的上“惬意”这个词!特别地,是在自己写完一篇优秀的作文后,即使没有那些大手笔作文作的好,但也有一种说不出的成就感,心中仍是一种美滋滋的味道,似乎是一种蜜一般的甜……我想,这对我来说,便是文学独特的魅力,也就是她吸引我的道理……我酷爱读书,古人云:“书中自有黄金屋,书中自有颜如玉”,高尔基也说过:“书是人类进步的阶梯”,可见读书的重要性――不读书就要落后。
读书,读优秀的文学作品,会使人有素质,有修养,有文化;我一直把书当作我的挚友,只要是有价值的文学作品,我都会反复品赏,斟酌其中的每一字,每一句;不论是朱自清优美的散文也好,徐志摩精悍的诗歌也罢,还是鲁迅精彩的小说,都能让我从中受益匪浅。在书中,我就好似吸水的海绵一样,留其精华,舍其无用;渐渐地,经过阅历的加深书本给我介绍了更多的作家,他们又把我领如了一个新的文学境界――幽默中带有讽刺的马克吐温;诗情画意的泰戈尔;诗如其人一样奔放的普希金;构思巧妙,引人入胜的凡尔纳……
不论读谁的书,无论赏谁的文,我都有一种身历其境的感觉;文学给我的,是一种身心的放松,是一种精神的放松,是一种思想的放松……文学给了我无穷的智慧,无穷的知识,开发了我无穷的潜能;文学使我聪明,使我快乐。虽然我现在还到不了“下笔如神”的文学境界,但通过大量的阅读,我也至少能够做到每篇文章都比较深刻。这正是文学的艺术。
文学是美妙的,文学是传神的,文学是人与人之间沟通的桥梁――正因为有了文学对我们的语言的衡量,才让我门感到了什么叫高雅,什么叫动听,什么叫粗俗,什么叫无聊;文学之所以叫“文学”,是因为她包含有一种学问――因此,白话,无聊的话,便不是文学;只有那种能给人以美的享受的话语,才足以称的上文学。
想把一种意思平淡的说出来容易,难得使用高尚的语言表达出来。因此,文学在我心目中也是如同走路吃饭一样是必不可少的能力!我爱文学,爱其美妙,爱其博奥,爱其与众不同的魅力!
文学的作文8当文字融入生活,文学便从历史的长河诞生了。文学,在经过岁月的淘洗后,越发像酒一样醇香,每次品味,总能感觉到一种被月华笼罩一般的境界。那么,我们要如何品味文学?
有时候,我们会手不释卷地拿着一本好的作品,静静地品味,我们好像进入了书中所描绘的世界,开始完全沉浸在其中。我们时而忧伤不语,时而慷慨悲愤,时而欢快雀跃。与文字作品产生情感上的共鸣,其实就是品味的一个过程。正如一位作家读《唐吉柯德》那样,那是在一个阴霾的日子,还是少年的他坐在长长的石板凳上,不断为心中的“英雄”叹息不已!
因此,品味不一定要刻意表现在动作行为上,譬如鲁迅在《从百草园到三味书屋》里写到的私塾先生,就有些引人发笑--只见他随手拿起一本书,开始慢慢念起来,脑袋从前面摆到后面,声音也有节奏地拉长。这不过是迂腐的人的品味方式,实际上应称作玩味,就好像闲得无聊的人逗鸟一样。
另外,品味是需要酝酿的,许多作品如果要彻底领悟当中的内涵,就要经过时间的酝酿,直到有一天它们逐渐变得清晰透明,在回味当中我们会领悟很多我们以前不可能理解的东西。回味,是品味的延续与加深,也是另一个品味的起点。
品味论语,孔老夫子感慨“逝者如斯夫,不舍昼夜”,我们品味到时间匆匆不可挽留;品味史书典籍,我们仿佛站在广阔的时间坐标上,看历史沉浮,繁华与衰败交替;品味小说,社会文化与风貌开始在我们眼前一页页展开。
品味文学作品,不仅是品味它的内容,也要品味到它的意义与局限性。面对众多的文学作品,评论也是一种品味,那么怎样的作品才能称得上是优秀的作品呢?杜甫认为,“文章合为时而着,诗歌合为事而作”,因此唐代文人也曾提出“文以载道”。可知,只有符合时代要求的作品,才能称得上是真正的文学,否则只能成为文字垃圾。
如今的社会上,我们可以看到一批“80后”的作家如同雨后春笋般纷纷出现,然而面对这种现象,我觉得我们既需要一批符合时代要求的好的作家,也需要一些理性品味文学的读者。
文学,需要在品味中才能延续其生命与光彩!
文学的作文9最早接触外国文学,是小时候爸爸妈妈给我讲的睡前故事,当时仅仅是觉得好奇、好玩,里面“公主”“王子”等角色,不禁让我产生梦幻。长大后上幼儿园时,渐渐接触到了绘本,绘本里的童话故事大都是外国文学。
到了上小学的时候,我们就开始逐渐接触到了有深度的外国课文。
那些原本可以笑着学会的事情,为什么非要让孩子哭着学会呢?倘若把五大洲的孩子们因为写错别字流下的眼泪统统收集起来,恐怕可以形成一条瀑布用来发电了。但在我看来,这其中的代价太过高昂。“在生活中,犯错误也是必要的,错误可以像面包一样有用,也可以像造歪了的比萨斜塔那样美好。”贾尼?罗大里的这句话我至今还记得那样清楚……
《假话国历险记》就是贾尼·罗大里的代表作。这本书我在三年级时就接触了。小茉莉的形象深刻地印在我的脑海里。贾尼·罗大里有着终岁不改的童心,他笔下的人物有趣、生动,我特别喜欢他。
上五年级时,令我印象最深刻的是那篇列夫·托尔斯泰写的短篇小说《穷人》,在我自己独自领略了这篇课文意思后,就感受到其中的悲剧色彩,在后面的学习中,安徒生写的《卖火柴的小女孩》、契诃夫写的《凡卡》里,都充分展现了他们悲惨的童年生活。令我感触颇深的就是那些具有悲剧色彩的文章,让我不禁流出了怜悯之泪。
但是,我最喜欢《绿山墙的安妮》这本书,它是一本有趣的成长小说。它的作者是马克吐温,来自加拿大美丽的爱德华王子岛,其中,主人公安妮的想象力丰富得惊人,时不时会不自主地跌入到幻想的世界中;她拥有了对生活无穷的惊奇感,有乐观丰富的想象力。对安妮来说,每一天都是新的开始,每一天都有新的期望,生活在她的努力下变得多姿多彩。她还会不断闯祸,故事让人忍俊不禁,却又不得不对她刮目相看,这些都深深地打动了我。
安妮的内心是充满阳光的,她对生活和大自然中的一切始终保持着一颗热爱与感激之心,值得我学习。
文学的作文10拿到这篇文章,说句实话,不知该如何下笔。今天,我且谈一谈文学对自己的启迪吧。
文学对一个人的启迪应该是潜移默化的,在我看来。有认识:“你的气质里藏着你走过的路,读过的书,爱过的人。”是的,在我看来不同的人,对书有不同的选择,就像有人说:一千个读者,一千个哈姆雷特。假期开始看博客以来,我观察到三班有位同学,应该是对文言文十分热衷了,我感觉他的作文里常带有一点古文的色彩。而我有一位朋友,很喜欢看《福尔摩斯探案》,总觉得她的思维十分谨慎,分析问题也十分全面。因此,每个人对书有不同的选择,而书对每个人潜移默化的影响,并不是那么简单的,不可能说你今天读了《海底两万里》,明天你就能像凡尔纳一般,对环境描写有十足的把握,生动形象又恰到好处。换而言之,如果你只读一本书,那便毫无意义,不如不读。当然,这仅限于只读一遍,如果你选择多读几遍,总是有好处的。
再一点,文学对人的启迪,是各个方面都有的。从《傅雷家书》中,我在了解到一些乐理知识同时,又感受着傅雷对于儿子的谆谆教诲,和殷切希望。从《海底两万里》中,我不仅了解了一些地理知识,欣赏凡尔纳笔下环境描写的那种流淌在文字中的优美。从《隋唐英雄》中,不仅感受一个朝代的,兴盛与衰亡,也感受着国家的动荡,有志之士的爱国之情。所以,文学的启迪,真的是对人的一种很有力的影响。也许,这种启迪,只可意会,不可言传。
以上,我只想证明一点,文学是贯穿整个人类发展史中缓缓流淌的一条河流,文学对人的启迪,就好比河水对人的滋润和养育,是默默无闻潜移默化的。这种东西只能自己去体会,当你真正的走进书中,你会为书中人物的不幸遭遇,所悲伤,也会为书中人物的爱国之情所而自豪,你会为书中人物的善良而动容,为他的邪恶而感羞耻。
我想,若论如何去感受文学的启迪,也许就在于提升写作水平,丰富文化底蕴。
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