【论文学与影视的艺术关联性】艺术与真理的关联性

　　［摘 要］ 文学和影视有着千丝万缕的亲缘关系，但它们却是两种不同的传播媒介和艺术形式。文学是一种语言的艺术，小说是使用语言文字叙述情节、塑造人物和抒发情感的;而影视是一门声画艺术，它是通过直观的画面和声音冲击人的视听器官以此来传达观念的。文学是从抽象到具象的过程，影视则是从具象到抽象的过程。本文着重探讨文学与影视的艺术关联性，分析这两者间的“可通约性”和“不可通约性”。

［关键词］ 文学；小说；影视；改编

 文学，是语言的艺术，是以文字为媒介来创作诗歌、小说、散文等体裁的文学作品，来表现情感、再现生活。而影视是一门声画艺术，是通过直观的画面和声音冲击人的视听器官来传达观念。文学不同于影视，影视是从具象到抽象的过程，文学则是从抽象到具象的过程，在此过程中，它们通过不同的媒介和手段表现自我。

影视和文学具有一种先天的亲缘关系，这是一个客观存在的事实。与文学艺术相比，**是一门年轻的艺术，自诞生至今也仅有百余年历史，电视的历史甚至更短。可以说，影视艺术的发展需要得到历史悠久的文学的滋养。文学可以提供一套相对完整的反映生活、表达生活的方式和方法，这无疑为影视创作供给了天然的丰富的养料。纵观世界影视发展史，诸多经典影视作品都是依据文学作品，尤其是小说改编而来。优秀的文学创作可以为影视作品提供坚实的故事基础、深刻的思想内涵、鲜明的人物性格、独特的表现手法等，这样也就为导演搭建了一个得以发挥想象进行二度创作的空间。

在国外，根据莎士比亚、雨果、小仲马、狄更斯、海明威、托尔斯泰等作家的作品改编而成的**，塑造了一个又一个经典的银幕形象。另外，在世界影坛，许多具有广泛影响力的影片，如黑泽明的《罗生门》、科波拉的《教父》和《现代启示录》、斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》以及《乱世佳人》《美国往事》《法国中尉的女人》《克莱默夫妇》《沉默的羔羊》《阿甘正传》等，都依据经典或流行的文学原著改编创作而来。可以说，正是在文学甘泉的滋润下，影视艺术勃发出了日益旺盛的生命力。文学俨然成为影视取之不尽、用之不竭的创作源泉。

然而，在我国文学与影视的关系却一直没有得到统一的认识。在20世纪80年代，著名**导演张骏祥先生曾提出“**就是文学”的偏激观点，他把**等同于文学的说法否定了**的独立性。虽然“**就是文学”的观点遭到否决，但这并不意味着**就没有文学特性和文学价值。在影视创作的前期，文学剧本的打磨与推敲成为重中之重，它需要为以后的拍摄作好铺路搭桥的准备工作。文学剧本会对**的思想主题、人物形象塑造和艺术表现手段等做出基本的框定，之后在具体的拍摄中将其转换成银幕形象。“虽然在这个转换的过程中，由语言文字所体现的文字消失了，但文学的价值却在与其他艺术的结合中被保留下来。”①中国第五代的许多**作品，如《霸王别姬》《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》等都是由小说改编而成，曾有评论者指出，第五代导演的**作品在很大程度上骨子里流的是别人的血液。张艺谋至今感叹，一个好的文学剧本对于**创作的重要性。电视剧同样如此，《四世同堂》《蹉跎岁月》《新星》《北京人在纽约》《过把瘾》以及历史剧《雍正王朝》等也均由小说改编而成。优秀的文学作品不但为影视提供了一个良好的故事基础，而更为重要的是，提供了独特的艺术视角和对社会、历史、文化的理解方式。

李安导演的《断臂山》根据1997年安妮普罗克斯的短篇小说改编，小说原作只有数十页，文字极其精简。导演将自己独特的理解融入其中，在此基础上进行扩容和二度创作：“爱是可以超越文化差异的，当爱降临时，异性之爱与同性之爱是毫无差别的，不妨把性别撇开。”影片在优美的西部风光和略显沧桑的吉他音乐的衬托下，两个牛仔之间的爱情如泣如诉，达到了“从没有过地如此纯洁、神圣地刻画两个男人间的爱情”的境地，而影片的最后，Ennis目送自己即将与心上人结婚的女儿驱车离去，打开衣橱，凝视着断臂山的明信片，饱经沧桑的脸上老泪纵横，说出那句令人心痛的“I swear”的时候是如此地凄凉。这样的爱情故事超越了性别、文化、种族、地域，令观者唏嘘感叹。可以说，《断臂山》从小说到**，升华了原著中细腻优雅的文学意蕴，将这种文学性转化为形象化的视听语言，让观众通过影像去领略和回味其中的妙处。

可见，影视和文学虽属不同的媒介形式，但其天然的亲缘关系总是毋庸置疑的。同为强调“叙事”的艺术门类，影视和文学都包含着叙事主体、叙事客体和叙事手段三个关键元素，都是借助于叙事的感性特质虚构或者再造了一个有别于现实真实世界的虚拟空间，而这个空间的存在是对于现实世界一种美学意义上的重现或者补偿。小说和影视在某种维度上具有一定的共通性，即“可通约性”②。

从中国的小说发展史来看，不同时期的小说都具有鲜明的时代色彩，小说总是在美学思想、表现形式以及风格上表现出沿袭与改革的趋势。众所周知，小说不能等同于故事，因为组成小说的各元素是丰富多彩的，除了故事需要体现其中外，叙述方式、结构样式、语言表达等也是成文的关键所在。不论是传统小说观念里的把形式与故事分割开来，写什么远比怎么写重要，还是现代小说追求的形式与内容的完美结合，都说明了故事性即作品内容的基本存在作用。影视剧作为大众文化消费方式，对于票房或收视率是有要求的，这样就跟小说需要讲一个好故事吸引读者有着异曲同工之处。影视剧作为观赏艺术，既要运用各种影视手段制作视觉、听觉效果，又要具备一个丰富生动的故事才能更具魅力。优秀的小说各方面比较成熟，在“文本中已蕴含了大量的影视叙事因素和视觉效果，如形象塑造、场景描写、人物动作、时空转换,等等。其中，作为小说文本的基本构成单元——叙述场景的常规运用，与**表现方式更是相似”③。小说以文本的形式通过语言进行表达，影视艺术则是声画艺术的结合物，离开两者之中的任何一个都不能称之为现代影视艺术。虽然文学语言与影视语言之间存在距离，但是文学语言中深厚的文学性、思想性，大大提升了影视剧的内涵。总之，从小说与影视在“讲故事”这一基本诉求和强调“叙事”的核心功能这两个角度来看，影视与小说都有着某些程度的相似性。

随着科学技术的发展和人类生活的需求，**和电视艺术兴起并迅猛发展。她是继文学、音乐、雕塑、绘画、建筑和戏剧之后产生的影响人类最大的艺术，她已经普及到世界的每个角落，渗透于人们的日常生活之中，对社会生活的影响日益广泛而深刻。

影视艺术可以提高人类对世界的认识。影视是社会生活的形象反映，优秀的影视作品以鲜明生动的艺术形象，逼真地再现自然和社会中的各种场景，反映一定历史时期的经济、政治、道德和文化，反映社会风尚习俗，描写不同阶级、不同阶层、不同人物的精神风貌和内心世界，以及它们的各种现实关系，在一定程度上反映着社会各个不同方面。因此它可以帮助观众认识生活，评价生活，认识不同时代、不同民族、不同社会的历史特点和现实状况。

影视艺术可以丰富和充实人类的精神生活。当今世界发展突飞猛进，人类生活节奏日益加快，人们业余时间既要获取更多信息，同时也力求身心放松。影视艺术从国家重大活动、节庆礼仪、体育运动、媒体宣传、商业营销，到人的日常生活，都积极介入和参与，为人类提供了快捷、丰富、直观的资讯。影视艺术吸取了建筑、雕塑的三度空间造型的立体美和客观的物质性，强化了造型的鲜明性和直观性；吸取了绘画中色彩美和光线美的明暗掩映美，增强了造型的多样性；吸取了舞蹈的动态美，强化了造型的运动性；吸取了文学的语言艺术，自由地表现人物内心复杂丰富的情感，富有强烈的主观情绪的色彩；同时还吸取了音乐、摄影和服饰等艺术的优点，并融入了现代科技，具有其他艺术形式不可替代的综合性、逼真性、视像性、娱乐性和艺术鉴赏性，使人类感受到强烈的视觉冲击和心灵启迪。

影视艺术可以改变人类的生活方式。随着影视艺术的发展，影视的覆盖面越来越广，使得各个国家和民族所创造的文明迅速为全人类所共享，影视艺术起到了传递信息、表达情感、传播文化，在各个国家和民族之间架起文化交流的桥梁的作用，增进了不同民族和不同文化之间的交流，扩大了人的视野，提高了人的素质，增强了人的国际意识。影视艺术改变了人类的学习和娱乐方式，可以使人足不出户点评多姿多彩、瞬息万变的世界，接受远程教育，欣赏世界各地的文体节目和领略自然风光。

影视艺术可以影响人类的思想观念。影视作品不仅向观众提供了一幅幅生动真实的生活图景，而且在五彩缤纷的生活图画中传播价值观念、道德规范、社会准则、生活方式、社会语言等潜在的文化信息，影响着人们的价值观、世界观和人生观。它所倡导的生活理念、价值取向、行为规范及行为准则，引导人们追求真善美，提高了人们的道德情操和文化品位。

影视艺术有利于促进政治民主化。影视媒体遍布全球，具有强大的舆论监督功能。贪污腐败、消极落后等社会丑恶现象一经曝光，就会形成强大的社会舆论压力，督促其迅速纠正；影视艺术几乎无所不包的负载功能又充分给予了人民“知”的机会，从而保障了人民大众的知情权，增加了政治透明度，推动了民主政治的发展。

影视艺术有利于促进社会经济的发展。世界有60多亿人口，精神文化需求是一个庞大的市场，满足这个市场的需求就会形成庞大的产业体系。影视艺术的发展促进了设备硬件和内容服务两个市场的发展，带动了高技术产业、电子产品制造业和软件业的发展，形成了新的文化娱乐消费市场，促进文化产业、信息产业的发展，也为社会提供了更多的就业机会，从而推动了人类社会经济的发展。

影视艺术也给人类生活带来了一些负面影响。影视艺术在人类业余生活中占的比重过大，几乎“垄断”了大众精神生活；影视艺术使许多少年儿童都过早地了解了许多本不属于他们所处年龄该了解的东西，不可避免地使童真、童趣大打折扣，内心世界也染上了许多杂质；影视思维的平面性不断消磨着人类的想象力、智力，破坏了人类的阅读思维，让人类懒于思索，甚至导致心里疾病；有些影视节目宣扬不正确的思想观念、价值取向，渲染灯红酒绿、暴力、色情等内容，凸显个体享受，传播不良信息，误导了观众。

总之，在影视艺术发展如日中天、人类生活水平普遍提高的现代社会，影视艺术引领着文明的发展趋势和社会风尚，满足着人类的审美需求和精神追求，为人类生活开辟了一个新天地，成为了人类生活必不可少的怀念结，她时时刻刻都在改变着人类，也必将使人类生活更加丰富多彩。

首先，观众通过视觉和听觉器官，接触到银幕(屏)上的生活画面、艺术形象时，感觉便产生了，即通过艺术形象的展示．把观众的审美注意力集中凝聚在欣赏对象上。然而，这种直观的、真实的感觉、注意还只是对影视的形式和艺术形象的外部情状的反映，这是影视欣赏活动的开始。随着对感觉材料的进一步综合，由于逐渐渗进了欣赏者的体验、感情和愿望，就会形成一个较为完整的知觉形象。由于知觉形象的激发，欣赏者会根据自己的生活经历，艺术修养，展开联想和想像的翅膀，不受时间空间条件的限制，与影视片中的艺术形象交融达致“会心”，并加以奉富和补充。经过感觉、知觉、联想和想像等阶段，观众对影视片思想的深刻的领悟，情感上产生强烈共鸣，熏染上了欣赏对象的情绪色调。这既是理智的接受，又是情感的渗透。最后，整个影视片释放出全部美学因素的综合体，观众更是充分发挥审美的积极能动性，对影视片的内在意蕴进行总体把握，达到“超以象外，得其环中”的审美境界，表现为对客观事物必然性的瞬间感悟和对人生、理想的执著追求，灵魂由此而受到震撼和洗涤。