外国美术作品中人物的情感表现简笔画

外国美术作品中人物的情感表现简笔画如下：

萨布罗什人是古俄罗斯民族的一支，即哥萨克人的一部分。17世纪，土耳其苏丹要求萨布罗什人脱离俄罗斯，归顺土耳其。画中描绘了一群勇敢、豪迈、热爱自由的萨布罗什人，在他们首领授意下，正围坐在桌边用尖刻、嘲弄的语言给苏丹回信，耻笑土耳其苏丹的痴心妄想。

情感表现( emotional expression)英国科林伍德用语。在《艺术原理》一书中提出。指情感不断显现自身的过程。认为巫术艺术唤起情感,娱乐艺术释放情感,真正的艺术则表现情感。

外国的美术作品中也有表现不同人物丰富情感的作品，在欣赏这些作品时，了解其不同的时代背景和文化背景，可以开拓我们的审美视野和丰富我们的情感体验。

外国美术作品中人物的感情表现，人物的感情表现，表情、动作，奥古斯特罗丹(法国)，青铜时代，思想，地狱之门，思想家，巴尔扎克，罗丹作品鉴赏，加莱义民，当时法国加莱什是英国国王爱德华三世的。

情感的表达本来是比较含蓄的, 情感是存在于我们的内在心理和精神面上的, 美术情感不像美术技能一样可以直接从画面上表现出来, 也不像情绪一样可以直接宣泄出来, 美术情感有的只是不断的升华我们的精神思想和壮阔我们的内心世界, 让我们有一颗健康、 强大、 富有感情的心灵

素质教育深入推进的今天，小学美术的教学不再单纯以传授美术知识、讲授美术技能为主，而是更注重学生的情感教育和美术素养的培养。情感教育对培养学生创造力、想象力、审美能力以及作品欣赏能力起着重要的作用。因此，在小学美术教学活动中逐渐渗透情感教育，对加强师生间的交流，培养学生艺术情操，延续学生情感体验发挥着重要的作用。

（一）加强了师生间的情感交流

师生间的交流是教学的主要方式，更是新课程下实施教学的重要措施。在传统教学中，教师总是占据着课堂的主动权，和学生保持着一定的距离，与学生的交流机会更是少之又少。因此，新课改就要求在课堂上师生要保持平等，教师要做一个合格引路人，把课堂交予学生，引导学生学习美术知识，掌握绘画技巧，并在加强与学生的交流的同时，鼓励学生养成自主学习、主动探究绘画技巧的习惯。

（二）培养了学生的艺术情操

随着经济的快速发展，社会人才的要求越来越高，使得学生不得不提高自身的综合素质以满足社会的需求。而美术教学中情感教育的渗透为实现这一目标打下了良好的基础，把情感教育与美术教学结合起来，不仅能够培养学生高尚的艺术情操，还能促进学生的全面发展，从而满足社会的需求[3]。

例如在人美版二年级《我们身边的痕迹》一课中，教师可以带领学生外出写生，让学生寻找身边的痕迹，寻找大自然中的痕迹，然后将自己的发现反映到画纸上，最后老师进行总结归纳，点评学生的作品，以及学生在外出后的表现。对于那些在外随意践踏草坪、采摘花草的学生给予严厉的批评，对于那些表现好的学生给予表扬，并告诉学生要爱护大自然，保护自然中的一切生灵。通过将学生带到大自然中写生，不仅可以增进他们与大自然的感情，激发对自然的热爱与责任，还能培养学生发现美、创造美的能力，进而提高学生的审美能力和艺术情操。

（三）延续了学生的情感体验

在美术教学内容中适时地加入情感教育，不仅能让枯燥的学习生动起来，而且还会影响学生一天的学习生活。因此，教师应该将情感教育融入到美术教学活动中，以一种学生熟悉的情境将美术内容呈现出来，以此激发学生的学习兴趣，激起学生的学习热情，提高学生的学习积极性，进而使得学生的情感体验得以延续。

例如在人美版三年级《一张奇特的脸》一课的教学中，老师先将一张画有人脸的放在讲桌上，先让学生从正面观察人脸，它是一个笑着表情，然后让学生换个方向观察，它变成了一个难过的表情，老师让学生仔细观察表情的变化规律，此外，老师还给学生播放大笑、愤怒、哭泣等的声音，让学生互相做出相应的表情，引导他们观察同学在做不同表情时的五官变化。

通过简单的游戏，将课堂知识展现出来，让学生亲身感受美术课堂的内容，以此激发学生的学习积极性和课堂的参与性，进而实现教学目的。学生不仅会在课堂上展现出对表情变化的兴趣，在课后也会与同学互做表情游戏，展示自己对表情变化的兴趣，进而使学生的情感体验得到更好的延续。

在小学美术教学中，情感教育是必不可少的一项教育内容，情感教育能使学生更好地理解美术作品，上好美术课程，还能够提高学生的综合素质，激发学生对美术学习的积极性和主动性。本文从小学美术教学中的情感教育出发，通过分析情感教育的重要性，以及在小学美术教学中多角度、多方式进行情感教育，充分说明了小学美术教学中情感教育存在的必要性以及发展方向。

　　一、认识小学美术情感教育的重要性

　　学生是学习的主体，教师是教学的灵魂。教师在教学过程中，尤其是小学教学过程中，对学生学习观点的形成起着至关重要的作用，因此要想在小学美术教学中应用情感教育，首先教师应该认识到情感教育的重要性，只有教师对其有深入了解，才会在课堂上进行情感教育。情感教育不仅能够帮助学生学习和掌握更丰富的美术知识和技能，还能够根据学生自身的特点和发展规律制定教学内容，通过情感渗透，让学生的情感世界更加丰富，形成正确的审美观。同时，情感教育能够增进教师和学生之间的关系，从而使学生爱上教师，爱上这门课程，激发学生对美术知识强烈的好奇心和求知欲望，并且能够更好地应用到实际中。再次，情感教育也是一个教学相长的过程，学生没有教师教授不能更好地学习，教师没有学生的反馈不能得到进步。这就要求教师在课堂中多和学生进行情感交流，不要一味地否定学生。小学是建立人生观、世界观、价值观的重要时期，有时教师的一句话就可能对学生产生毕生的影响。例如，有些教师看到学生的美术作品不是很好，不能正确地指出问题所在，就批评学生没有认真完成，没有天赋，一句简单的话就会让学生对美术产生逆反心理，从此不好好学习美术，甚至在美术课上做别的学科的作业，这样就不利于我们素质教育的发展。

　　二、多途径开展小学美术情感教育

　　小学美术教学中的情感教育不能限于纸上谈兵，要付诸实践，要通过多种方式和学生进行情感交流。首先要形成良好的课堂氛围，这是增进师生感情、进行小学美术情感教育的基础。教师要采取学生喜闻乐见的方式进行教学，根据学生的学习特点以及兴趣所在制订教学计划，争取能够调动学生学习的积极性和主动性，让学生从要我学变成我要学。教师还要多多鼓励和赞美学生，引导学生发挥自己的想象力和创造力，逐渐将美术作为一种爱好。其次，要多多利用新技术，如多媒体技术。小学生好奇心强，教师可以充分利用学生这个特点安排教学任务，制订教学计划，利用多媒体让学生欣赏优秀的美术作品，为学生创设有趣的情境，或者播放音乐、视频，都能够激发学生学习的动力。再次，教师要培养学生用心创作的本领。美术作品不是简单的涂涂画画，有时候可能是内心情感的表达，教师应该教会学生用心去创作每一幅作品，如在讲罐和茶壶的时候，我们就可以引导学生想想茶壶的样子，然后让学生根据自己内心的样子去创作，有些学生甚至画的茶壶有条腿，但是不要一味批评其不合适，要认识到这是学生想象力的发挥，在美术教学中想象力也是值得重视的。

　　三、课内、课外落实小学美术情感教育

　　小学美术课堂教学中的情感教育不仅仅局限于课堂之上，我们要多场合、多方式地进行情感教育。在课前，我们可以给学生观赏的时间，在课下分小组讨论作品的优点和缺点，然后课上再通过情感渗透告诉学生值得学习的地方有哪些，充分提高学生的审美能力。在课堂上也要充分渗透情感教育，如在讲我的新朋友一课时，教师可以准备一些黏土发给学生，让学生自由创作，还可以分成小组进行制作，这样学生的主动性一下子就会被调动起来。学生创作的过程还可能是教师学习的过程，做到教学相长，并且一定注意不能破坏学生的想象力，不能对学生严厉呵斥，打消学生学习美术的积极性和主动性，从而不利于教学目的的实现，不利于教学任务的完成。课下教师在布置作业的时候也要注意情感教育，可以让学生用心进行创作，然后教师肯定学生的成果，并对不足进行教学改正，充分提高学生的审美水平和绘画水平，达到教学任务的完成。

　　小学美术教学中的情感教育是需要一步步脚踏实地走过来的，不能一蹴而就，教师要在平时的教学中进行渗透，采取合理的情感教育方式，根据学生的思想进行情感教育，制订出合理的切实可行的教学方案，提高学生综合素质的同时培养学生对于美术的热爱。

文章一篇 仅供参考

高职美术教学中的情感教育探析

一、借助教学工具，巧设学习情境，拨动情感之弦

在美术教学中，为刺激学生多种感官，拨动学生情感之弦，教师可借助、实物、模型、多媒体等多种教学工具，营造一个融合场景、影像、声音的动态化的学习情境，将书本上的静态之美变为生动形象的动态之美，让学生有身临其境之感。这样，学生可以从多角度发现图画美、感受音乐美、领悟意境美，进而产生情感共鸣，由艺术作品的表象深入到内涵，获得丰富的艺术情感体验，提高审美情趣与鉴赏能力，学会品味美术的艺术魅力。

信息技术的发展使现代美术教学不再局限于过去的“黑板 粉笔”模式。教师在教学绘画技能时，尤其是在教一些难以直接绘制的教学内容时，可以利用多媒体模拟绘画过程。这种动态演示省时高效，弥补了传统教学的不足，而且让学生从中感受到艺术之美，强化教学效果。例如，在教学生用线描写生画的技法画花时，教师需要指导学生把握绘画步骤：线描、勾线、涂色。若要让学生弄清楚这些知识，单凭讲解是不够，而教师直接示范又会占据大量时间，也难以在有限的课堂时间内让学生准确把握花的种类、形状以及绘画的步骤，更无法让学生充分地体会到艺术的魅力。如果教师在这个阶段运用多媒体动画技术，既可以直观演示绘画步骤，也能够呈现出百花斗艳的美景，让学生领略自然之美，感受绘画之美，唤起学生的艺术情感。此时再让学生进行模仿、创造，会有事半功倍的效果。

二、注重美术欣赏，领悟情感内涵，品味艺术魅力

文化与美术的关系密不可分。一方面美术作为文化的构成元素，是文化的一种表现形式；另一方面，美术作品中反映出的文化元素可以帮助人们认识社会生活的丰富性和多样性，了解情感价值的差异性和多元化。因此，在美术情感教育中，教师可由美术中的文化因素入手，激发学生对传统美术的浓厚兴趣，提高学生的人文素养，提高学生艺术鉴赏力，让学生能准确领悟美术作品中的真谛，品味美术独特的艺术魅力。

在绘画创作过程中，要想画出绘画对象的“形”绝非难事，但想画出其“神”，亦非易事，这需要把握艺术作品的内涵与真谛。实际上，每幅优秀的美术艺术作品都与现实生活有着千丝万缕的联系，是对现实生活的再现，融入了画家的真实情感。唯其如此，才能成功地塑造出一幅幅富有美感与情感的美术作品。在高职美术教学中，教师应注重欣赏教学，将美术欣赏与文学欣赏结合起来，引导学生主动欣赏美术作品，发掘其中的深意，提高审美水平，领悟艺术魅力，促进绘画技巧的提高。

学习中国画中的写意花鸟画时，教师可呈现名家的代表作，并辅之以相关的诗词，唤起学生的情感共鸣，使其仔细品味美术的艺术魅力。例如齐白石的《虾》，追求神似，如张彦远所说：“以气韵求其画，则形似在其间”。可见，中国花鸟画讲究的是形神兼备。而八大山人的绘画作品，如《鹌鹑图》，讲究意境，通过描绘花鸟，表现创作者对自然与生活的感受。在绘画过程中，需要将表现对象的神韵与自己的思想情感融合，借助巧妙构思，灵活再现表现对象，使之带有情感，具有意境。这样的美术作品才会有灵魂，才会充满感人的艺术魅力。

三、创建实践平台，展现个性特点，发挥想象创造

有人说，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。当然，美并非空谈，需要我们去欣赏、去体会、去感悟，然后动脑动手去创造美。因此，在高职美术教学中，教师还需要给学生创造更多的实践机会，增强学生的情感体验，让学生充分发挥自己的想象，灵活运用美术知识与技能，挥洒情感之笔，创造出个性化的艺术作品。另外，在高职美术教学中，教师还需要关注学生个体差异，给同学们提供更多自由创造的机会，允许学生有不同看法与理解，引导学生运用自己的聪明才智创造出不同的艺术作品，在创作的过程中感受学习的乐趣，领悟艺术的魅力。

学习创意字体设计，需要丰富的想象力与创造力，才能呈现出独具风格的艺术字体。首先，教师可引导学生欣赏一些精美的、优秀的创意字体，然后指导学生大胆变化所给文字的结构、笔画、字形等，借助装饰、象意、象形等手段，展开想象，重新设计文字图形。同时，引导学生根据自己的实际情况，运用多种方法设计多样化的、立体性的文字图形，既可用笔描绘，也可巧妙运用各种质感的绘画素材创作出独具特色、富有表现力与视觉冲击力的字体图形。比如自由运用蛋壳、布等日常材料自制文字图形。这样既给美术教学增添了趣味，唤起学生的情感，使其体会到美术的艺术魅力所在，又增强了学生实践体验，丰富了学生情感经验，使其明白艺术源于生活，用心深入观察，就能发现美，再融入思想情感，就能创造意境与艺术美。

总之，在高职美术教学中教师既要侧重艺术表现，又要注重情感教育，利用多种教学方法与手段，让学生提高审美情趣。在教学中要善于利用图画、实物、多媒体等多种教学工具，营造动态化的学习情境。教师可由美术中的文化因素入手，激发学生对传统美术的浓厚兴趣，丰富学生人文涵养。给学生创造更多的实践机会，增强学生情感体验，让学生创造出个性化的艺术作品。