什么是韵脚

韵脚是韵文(诗、词、歌、赋等)句末押韵的字。一篇(首)韵文的一些(或全部)句子的最后一个字，采用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。

韵脚字是构成诗歌各句之间关联的重要枢纽，是诗词文学最重要的因素之一。虽然在诗词文学的创作和接受之中，韵脚字多被视为形式层面，但它在诗词文学内容表现中也起到了十分重要的作用。

韵脚字对诗词文学情感表达的作用，集中体现在韵脚字发音的特征上，这种特征与韵脚字的基本属性有着密不可分的联系。

一般来说，韵脚字的开口度越大，表达情感的程度就越强烈；韵脚字的开口度就越小，表达情感的程度就相对弱一些。

扩展资料

押韵是诗歌的重要特征之一。作为诗歌中的一个特殊的组成部分，不仅在意义上与诗作中其它用字有着相同的功能，并且在读音上能够给人以审美愉悦，符合读者的审美期待，使诗歌读起来朗朗上口，便于记忆。

更重要的是，在很多诗作中，韵脚字的读音特征与诗作的情感之间存在着密切的关系，韵脚字的发音特点与作品所体现出的情感之间是相互协调的。

-韵脚

古诗意象分类整理

古代诗歌中一些常见的意象主要有：

1、 树木类：

树的曲直：事业、人生的坎坷或顺利

黄 叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢

绿 叶：生命力 希望 活力

竹： 气节 积极向上

柳： 送别 留恋 伤感 春天的美好

折 柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。

“杨 柳”：伤别情怀

堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。

红 叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。

松 柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力

松： 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。

李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

梧 桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。

如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

2、花草类：

花开：希望 青春 人生的灿烂

花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。

桃花：象征美人

兰： 高洁

牡丹：富贵 美好

草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微

禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）

岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格

红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。

菊：隐逸 高洁 脱俗

菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。

梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境

梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。

以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。

丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）

3、动物类

猿猴：哀伤 凄厉 杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”

鸿鸽：:理想 追求

鱼：自由 惬意

鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功

狗、鸡：生活气息 田园生活

(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊

乌 鸦：小人 俗客庸夫 哀伤

沙 鸥：飘零 伤感

鸟：象征自由

莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。

双鲤：代指书信。汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。

庄周梦蝶：语出自《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与？胡(蝴)蝶之梦为周与周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯**蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”

(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鸿雁：书信——对亲人的思念。

鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。

以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。

也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。

寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕。

因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”〔西陆：秋天〕以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。

鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。

古诗词中“燕子”意象

燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。

（1）表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》），“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事丰丰韵韵”（乔吉《天净沙·即事》），“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”（张可久《凭栏人·暮春即事》），南宋词人史达祖更是以燕为词，在《双双燕·咏燕》中写到：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。”极研尽态，形神俱似。春天明媚灿烂，燕子娇小可爱，加之文人多愁善感，春天逝去，诗人自会伤感无限，故欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，乔吉有“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”（《水仙子》）之凄惶。

（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经·谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经·燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。才有了“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”（薛道衡·《昔昔盐》）的空闺寂寞，有了“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道·《临江仙》）的惆怅嫉妒，有了“罗幔轻寒，燕子双飞去”（宴殊·《破阵子》）的孤苦凄冷，有了“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”（周德清·《喜春来》）的失意冷落，有了“花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”（张可久·《清江引》）的留恋企盼。凡此种种，不一而足。

（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。

燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”另外还有宴殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（《浣溪沙》），李好古的“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”（《谒金门·怀故居》），姜夔的“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”（《点绛唇》），张炎的“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”（《高阳台》），文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”（《金陵驿》）。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。

（4）代人传书，幽诉离情之苦。

唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”（曹雪芹·《红楼梦》），正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久·《塞鸿秋·春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳·《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。

（5）表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。

“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年·《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间，或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦·《满庭芳》）；或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久·《殿前欢》）；或相见又别，“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”（苏轼·《送陈睦知潭州》；或时时相隔，“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞”（刘安·《淮南子》）。燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。

4、风霜雨雪水云类:

海：辽阔 力量 深邃 气势

海浪：人生的起伏

海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲

江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势

烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭

小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化

暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量

春风：旷达 欢愉 希望

东风：春天 美好

西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归

狂风：作乱 摧毁旧世界的力量

霜： 人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折

雪： 纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂

露： 人生的短促 生命的易逝

云： 游子 飘泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。

天阴：压抑 愁苦 寂寞

天晴：欢愉 光明

金风：秋风

“水”的意象

（1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。

如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。

（2）因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。

如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。

5、器物类

玉：高洁 地重游 脱俗

珍珠：美丽 无瑕

簪缨 (冠)：官位 名望

捣衣砧：妇女对丈夫的思念。

西楼小楼：闺怨之情；丝竹：音乐；汗青：史册；须眉：男子；巾帼：妇女；桑梓：故乡；轩辕：祖国；三尺：法律；寸管：笔；青鸟：信使

船：兰舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、樯撸（借代大船、战船）。

吴钩：泛指宝刀、利剑。

例如辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。

昆山玉：比喻杰出的人才。语出李斯《谏逐客书》：“今陛下致昆山之玉，有随、和之宝(指随侯珠与和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之剑(吴国名剑’)，乘纤离(骏马名)之马，建翠风之旗，树灵鼍（tuó，扬子鳄之类的动物，皮可制鼓)之鼓……今取人则不然：不问可否，不论曲直，非秦者去，为客者逐。”后来就以“昆山玉”比喻优秀人才。

中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：《旅夜书怀》《登岳阳楼》

与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。李白《宣州谢眺饯别校书叔云》

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。韦应物《滁州西涧》

韦诗描写春花、春草春树春鸟春潮春雨等明丽的景象，用一系列繁密景物烘托出“野渡无人舟自横”的中心意象，既是写实化描写，又是诗人心态的形象化表现。

6、颜色类

白：纯洁 无暇 丧事

红：热情奔放 青春 喜事

绿：希望 活力 和平

蓝：高雅 忧郁

黄：温暖 平和

紫：高贵 神秘

黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛

7、关于人的品质、行为活动的。

英雄：追慕 自愧自叹

小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞

六朝旧事、南朝旧梦：表示往日富贵繁华的生活。

击楫：谓立志报效国家，收复失地。

娥眉（蛾眉）：美女

峨眉：高尚的德行

青青子矜：有才能的人

巴歌：亦称巴唱、巴讴、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作谦词。多和“阳春白雪”比照着来写，表达自己的微不足道。

碧血：借指为正义事业所流的血。后来也用户碧血”、“苌弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《窦娥冤》：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅……这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。”

折桂：比喻科举及第。典出《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。”’

怀桔：指孝顺双亲。

采薇：借指隐居生活。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。后来也表现坚守节操。

诗人常常用诗歌里的“山林”和“宫阙”的形象，来表现诗人的理想和现实之间的矛盾与冲突。所谓“宫阙”也言“魏阙”，是朝廷的代称，也是诗人受到当道重用的象征。所谓“山林”则是指诗人在政治理想破灭或者是怀才不遇、报国无门时，作者心生怨愤而转向归隐山林息影草泽的形象的代称。

哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁袁鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。

咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。

南冠：指囚犯。典故出自《左传·成公九年》一楚人钟仪囚于晋，仍然戴南冠．弹奏南国音乐，范文子称赞这是君子之行：后来一般文人以此指代自己怀有节操的囚徒生活。

8、地点：

古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联)

乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静

草原：辽阔 人生境界 人的胸襟

城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华

仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗

凭栏：思念故国、故乡、亲人。

南山 代表隐居的地方 桃源：代表着一个理想的乐土 武陵人代表隐居的人

柳营：指军营。后也代称纪律严明的军营。

天地尘世：鸿蒙、希夷、太清、太虚。

细柳营：汉代周亚夫屯军之地。王维《观猎》“忽过新丰市，还归细柳营。”

9、其他类

白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出自杜甫诗《可叹》：“天上浮云似白衣，斯须改变如苍狗。古往今来共一时，人生万事无不有。”人事变化，犹如浮云，一会儿像白云，一会儿像灰狗。

破晓：初现希望

深夜：愁思怀旧

雪： 琼玉、碎玉、冰花、六出；信：鸿雁、尺牍、尺素

亡国：后庭花。

天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独

浮生：表示短暂虚幻的人生。

朝阳：希望 朝气 活力

夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物

正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残

酒： 欢悦 得意 失意 愁苦

月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲

“望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”

月亮的别称：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”

月亮：在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。

李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白的思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。

此外“月”还有以下意象

（ 1）明月蕴涵边人的悲愁。

如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。

（2）明月蕴涵情感的无奈。

如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。

（3）明月蕴涵时空的永恒。

“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。

中学古典诗词中的意象

所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。本文拟就几种最常见的意象进行解读。

一、“柳”的意象 1、“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。

2、“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。 “一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。

3、“柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。 “试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。

二、“燕”的意象

1、燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。 如“落花人独立，微雨燕双飞。”展示了词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。

2、燕子眷恋旧巢的习性，成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托。 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”既暗示了乌衣巷往日的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。

三、“水”的意象

1、因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。

如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。

2、因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。

如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。

四、“月”的意象

1、明月蕴涵边人的悲愁。

如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。

2、明月蕴涵情感的无奈。

如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。

3、明月蕴涵时空的永恒。

“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。

高考语文必备术语及诗歌鉴赏方法集锦、常见意象示例

一、高考试题题干是解题的“线索”,它给考生指示答题方向、范围、要求等读懂题干,才能从容抓分纵观几年来全国各地的高考语文试卷,不难发现题干中隐含着一些相似的“常用术语”总结如下：

表达方式 ：语文常用的表达方式有记叙、描写、议论、抒情、说明等

写作手法： 狭义的写作手法即 “表达方式”、广义的是指写文章的一切手法,诸如表达方式、修辞手法、先抑后扬、象征、开门见山、托物言志等

修辞手法 ：常用的有比喻、拟人、反复、夸张、排比、对偶、对比、设问、反问等

语言特点： 一般指口语的通俗易懂,书面语的严谨典雅,文学语言的鲜明、生动、富于形象性和充满感情色彩的特点分析时,一般从修辞上进行分析

说明文的类型：事物、事理说明文（内容角度）;平实、生动说明文（语言表达角度）

说明方法：一般有举例子、分类别、列数据、作比较、下定义、作诠释、打比方、画图表、摹状貌等（一般是三个字）

说明顺序：时间顺序（程序顺序）、空间顺序、逻辑顺序答题时可答得具体些,如：空间顺序（从上到下,从里到外等）,逻辑顺序（先结果后原因,层层递进等）

说明对象：指文章说明的主要人或事物（一般不必答人或事物的特点）

议论文题目：论点型、论题型、关系型、寓意型

论证方法：中学要求掌握的的道理论证、事实论证、对比论证、比喻论证、归廖法

论证方式：立论和驳论

理论论据：包括名人名言、俗语谚语、公式定律等

事实论据：一切事实、史实、数据等

有何作用：回答文中某一内容的作用可从三个方面考虑,一是内容方面,如深化主题、强调感情等；二是结构方面,如过渡、呼应等；三是语言方面,如引人入胜、生动活泼等

思想内容：基本是指文章的中心思想或主旨

思想感情：作者或作品人物所表现出来的思想倾向,如善恶、好恶、褒贬等

以上各“常用术语”,暗中考查同学们的语文基础,同时也是题目的赋分点所在,将其理解清楚,可根治“答非所问”的弊病

二、古代诗歌鉴赏常用名词术语

1、评价主旨类深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远（语言浅近易懂,主旨深远）、言简意丰（语言简洁,内容丰富）、意在言外（言外之意,言在此而意在彼,弦外音,味外味,言有尽而意无穷）、含蓄蕴藉、委婉、不著一字,尽得风流（语意含而不露,或表达得不明显,耐人寻味）

2、语言特点类勾勒简洁（介绍事物的大概）、浓墨重彩（描写详尽、细腻）、惟妙惟肖（描写逼真,多指人或动物）、体物入微或穷形尽态（相）（描写细致入微、刻画细致生动）、诗情画意

3、语言风格类行云流水（结构、语言自然流畅）、形神兼备（语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔）、简洁或洗炼（语言简练利落）、浅显或明白如话（不雕饰,不加修饰）、平淡无奇、质朴清新、淡雅、词藻华丽 、明快（明白通畅）

4、文章结构做铺垫（在情节发生前的交代、暗示）、 埋伏笔（前段为后段埋下的线索）、呼应或照应（前后的互相联系）、浑然天成（结构非常完整,如同自然生成的）

5、其它 构思精巧、新颖、独树一帜、别具一格、不落窠臼、不落俗套、自出机杼（有创新,不沿用陈旧的格式、作法、颇具匠心）、感情细腻、感情真挚 、跃然纸上、曲折、层次分明

三、诗歌赏析方法

1．应试策略：

（1）掌握必要的赏析（鉴赏）知识

意境：是诗中意与境两个因素的和谐统一,是诗人表达的思想感情与诗中所描写的生活图景的有机结合

抒情方式：直接抒情与间接抒情

表现手法：如烘托,衬托,虚实,托物言志,借物抒情等

风格流派：由于作家的生活经历,感情气质,艺术素养等各不相同,因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味,这就形成了作品的不同风格比如李白的飘逸洒脱,杜甫的沉郁顿挫,苏轼的旷达豪放,柳永的柔美婉丽等了解诗人的风格,有利于把握他们在诗中所要表达的思想感情

语言特色：清新——用语新颖,平淡——质朴真切,绚丽——绚烂奇幻,明快——一语破的,含蓄——意在言外,简洁——言简意赅

（2）掌握赏析方法

①了解诗人或作品的相关背景,有利于把握诗歌的内容和思想

②借助联想与想象,有利于把握诗歌的意境,因为诗歌具有张力,尺幅之中韵味无穷

③品味诗词中作者的炼字,炼句和链意赏析时对诗人准确传神的用字,精巧贴切的修辞,情与景的交融,物与理的结合等艺术手法要作深入的品析,有利于把握作品的立意与情感,走进作品的真实,感悟诗人的情怀

文学作品鉴赏是一项综合性很强、能力层次较高的创造性活动,目前,诗词鉴赏教学可说是语文教学的弱项及中考复习的盲点复习时,要从以下几方面注意鉴赏题考点的设置：1、对诗词内容的理⑴对中心思想的理解；⑵对所抒感情的理解；⑶对抒情主体形象的理解；⑷对象征意义的理解2．对所用表现手法及其作用的理解3．对诗词语言的理⑴对关键词语的理解；⑵对关键语句的理解4．对诗词意境的理解

题型一般为选择、填空、简答三个类型,有些是鼓励学生创新的开放性试题

解题思路与技巧：

1．从作家、作品的相关背景资料人手,把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意

2．从作家风格（豪放、婉约等）和语言特征（如简约、含蓄等）去领悟诗句的含义及表达的情感

3．从关键词语着手,如抓住诗词中关键的动词的用法、含义及作用去赏析

4．从关键句（如主旨句、哲理句、情感句）着手,分析概括、推理解答

5．从修辞手法和表达方式、表现手法着手,品味语言、想象意境

6．从诗词的具体内容的全面理解着手,把握各类（送别、咏物、爱国等）诗词的思想内容对于主观性试题的解答,还应注意文字表述应简洁、明了,切中要害

熟悉古典诗词鉴赏常用名词术语

⑴评价主旨类

深化意境、深化主旨、意境深远、 意境优美 、意味深长、耐人寻味 、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉等

⑵分析手法类

卒章显志、画龙点睛、直抒胸臆 、托物言志、 象征、以小见大、开门见山、寄寓 、寄托、衬托、烘托、渲染、侧面描写 、对比、起兴、情景交融、情景相生、 情因景生、借景抒情、以景衬情 、融情入景 、一切景语皆情语等

（3）语言特点类

勾勒、浓墨重彩、描写详尽、细腻、惟妙惟肖、体物入微、穷形尽态（相）、富有哲理、淋漓尽致、行云流水、形神兼备、简洁、浅显、明快、明白、通畅、平淡、无奇、质朴清新 、淡雅、词藻华丽等

（4）风格类 沉郁顿挫、豪放、雄浑、旷达、沉郁、苍凉、冲淡、低沉、悲慨、苍劲、舒缓、悲凉、俊爽、等

（5）文章结构

做铺垫、埋伏笔、呼应、浑然天成等

（6）行文技巧类

虚实相生、水乳交融等

7．掌握修辞方法在诗歌中运用的特点

诗词常用的修辞手法是比喻、拟人、对比、夸张、借代、双关、互文、等

其次,读懂诗要注意运用方法

(1)．借助题目、作者、注释

题目是切入点古诗的题目很讲究,它往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等,是我们解读诗歌的重要切入点,从题目入手,我们可以迅速准确地理解诗歌

作者：确定朝代、风格,为后面分析语言、表达技巧、思想内容和诗人的观点态度作铺垫

注释：可以了解作品创作背景

(2)、学会从内容上分类鉴赏诗歌

古代诗词的分类

古代,浩如烟海,从《诗经》到清代的诗歌,数量之多,题材之广,令人赞叹但就其内容而言,大体可概括为：咏史诗、山水田园诗、咏物诗、边塞诗、抒怀诗等

掌握各类诗的特点极其方法（具体鉴于篇幅,不赘述）品茗》大

3．借助背景

诗歌鉴赏不应忽视对其背景的了解这里所说的背景,包括诗人所处的社会时代、生平遭遇、思想主张等多方面的内容这些方面,对诗人的诗歌创作往往有着直接的影响因而,我们在欣赏诗歌的时候,就应当借此来理解诗歌、把握诗歌

4．注意作品中的“细节描写”

中国古典诗词一般篇幅短小精悍,这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写但是,即使是短小的篇章哪怕是抒情小品,也同样不能忽视了其中的细节描写

5、注意作者的“逻辑思维”

古典诗词人们一般能注意到其中的形象思维,并对此加以充分的分析,而忽视了对作品进行必要的逻辑思维的分析理解,从而在某些时候不能全面客观地鉴赏出作品的真正意蕴形象思维不能排斥逻辑思维,而且必须以逻辑思维为基础

6．注意作品中的“典故”运用

用典,是古诗词中常用的一种表现方法,在增强了作品意蕴的同时,也给我们阅读造成了一定的影响有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解,透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义一般而言,古诗词中的用典要注意以下几种情形

点化前人语句点化不同于直接引用,而是将前人语句消化后用自己的话写出

明用历史故事在引用历史故事时,明白地指出是何人何事,这是明用

暗用历史故事比明用隐蔽,因为没有明白地指出是什么,所以难以一眼看出如果知道所用的历史故事,便能读懂诗词；反之,便要大伤脑筋了

反用历史故事明用和暗用历史故事,都是正用其意,反用历史故事,则是反用其意

二、 鉴赏、评价

1．把握诗歌的意象与意境

诗歌的意象：

诗歌的意象是多种多样的,归纳起来有以下几类：

（一）象征性意象

（二）比喻性意象

（三）描述性意象

（四）通感性意象

2． 鉴赏诗歌中的形象

所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画,一般可分为人物形象和自然景物

（1）人物形象诗中的诗人形象“我”,一般指的就是抒情主人公,即诗人自己有别于小说中的“我”（非作者本人）

（2）景物形象诗中的景物形象是情中景抒情诗,往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象,也就是含有“意”的形象,即“意象”诗人一般借意象来表现自我,诗人作为主体,往往与意象这个客体合而为一有时诗中有几个意象,各个意象之间都有一定的联系

一般的短评写作时要注意先“盖帽”,即说出诗人的形象的总体特征,再以此为“中心论点”,从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写初学者往往失却重点,在简短的文字中写到各方面的内容

鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致,一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手但在具体写作过程中不宜出现这些字眼,我们在这时借用的是它的方式和思路

3、 鉴赏作品的语言

诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手而这几个方面往往是合为一体的

4．鉴赏作品的表达技巧

表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时,灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段主要考查艺术特色和表现形式

（1）抒情方法

抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情间接抒情的主要手段有借景或物抒情,借人或物言志,另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等

（2）表现手法

表现手法可以从三个方面进行把握：

1、创作方法：赋、比、兴；

2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论；

3、构思技巧：以动写静,乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等

在这三个方面中,第三方面为其重点

（3）用典

鉴赏诗歌的用典主要明确两点：

1、典故的来源及其含义

2、用典的作用用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量,使诗典雅耐读,富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今,咏史言志

（4）风格

风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色风格就大处而言,有浪漫主义和现实主义之分从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说,词又有豪放和婉约之别

1、不同的风格有不同的特征：

浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求,常用夸张手法,语言热情奔放,想象瑰丽神奇代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等

现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实,真实地反映人民的生活与追求代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等

2、许多诗人形成了自己的独特的风格：

苏轼、辛弃疾：豪放 柳 永、李清照：婉约李煜、刘禹锡：隽永

谢朓、谢灵运：自然 李 白：清新飘逸 杜甫：沉郁顿挫

屈原：雄浑悲壮 王安石：雄健高峻陶渊明：淡远闲静

王维：恬淡优美 王昌龄：雄壮豪迈 李贺：雄浑奇特

曹操：豪放磅礴

3、不同类型的诗有不同的风格：

宫廷诗：缠绵宛转 田园诗：恬淡宁谧山水诗：清新优美

边塞诗：悲凉慷慨 讽喻诗：沉郁激愤咏史诗：雄浑壮阔

（5）修辞：

主要掌握高考所要求的八种修辞手法,考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法,分析修辞的艺术效果

5． 评价作品的思想内容

第一,思想感情：

考查的主要有三点：

1、情感类别：哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等

2、情感载体：杨柳——离别 菊花——傲骨 圆月——团圆落叶——失意等

3、抒情方法：见前“鉴赏表达技巧部分”

第二,内容主旨：

考查的主要有：

1、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象

2、某一诗句的大意或内涵

3、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等

4、时代背景、社会现实

诗歌表现思想内容的形式大致有两种,一是借景物抒情,一是借人物言志律诗、绝句大多是先描写景物,后抒发情怀；词曲往往是咏物怀古,即借事物、借人物来表明心志思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现

对诗歌思想感情的鉴赏,首先从诗歌的基本内容入手,其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感

三、总结、表述

1．灵活运用常见的古诗鉴赏术语,准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得

“写什么”方面：写景抒情； 咏物言志（情）； 怀古咏史； 即事感怀；边塞征战； 山水田园； 意象； 意境； 背景；主旨

“怎样写”方面：浪漫主义；现实主义；诗眼；借景抒情； 融情于景；直抒胸臆； 虚实相济； 绘形绘声绘色；动静结合；化静为动；炼字；起承转合；赋比兴；夸饰；用典；含蓄；对仗；韵脚

“为何写”方面：抒发……的思想感情； 反映……的社会现实；表现……的情趣；寄托……的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）；表达……的追求； 流露……的倾向；发出……的感慨； 袒露……的心迹； 造就……的情致

2．区分几个概念,明确答题的内容角度

问“表达方式”,则答 叙述、描写（虚实、动静）、议论、抒情、铺陈等；

问“修辞手法”,则答 所运用的修辞格；

问“艺术（表达）技巧”,则答 想像、联想、衬托（正衬或反衬）、对比、象征、用典、化用、含蓄蕴藉等

4．、答题时,要特别注意以下几点：

一是紧扣要求,不可泛泛而谈；二是要点要齐全,要多角度思考；三是推敲用语,力求用语准确、简明、规范

修辞手法和说明方法在阅读文中的作用（阅读理解）

1、排比、反复： 强烈的抒发了————排比往往给人一气呵成之感,语言畅达,有气势,能增强文章的说服力和感染力反复强调某个意思或突出某种情感

2、反问：使——语气更加强烈,比一般陈述句表达的感情更加强烈,比直说意思表达更鲜明

3、比喻：用比喻来描写事物,可以把事物描写的生动形象,具体可感；用来阐述道理,

可以把道理阐述的通俗浅显、易于理解

4、夸张：用来强调或突出事物某一方面特征,表达某种强烈的思想感情

5、设问：自己回答问题引起读者的注意和思考,还有对——起强调作用

6、对偶：使句式更加——,语言工整等

1、打比方：使——更加形象生动语言生动2、分类别：使对—的说明更加清楚

3、举例子：使读者更加相信——4、列数字：使读者更加相信,使语言更加准确

5、作比较：通过比较更鲜明的揭示出——6、下定义：对——的解释更加准确对事物本质特点的解释

7、作诠释：阐明事物的某一特点,也是对——的解释更加准确

三、诗歌鉴赏答题格式

1、形象：身份+性格

2、诗歌意象、含义：表层含义+深层含义（即解释诗句）

3、所抒感情：通过什么内容+抒发（寄寓/揭露）什么感情

4、体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境

5、品味关键词句：含义+手法+表达作用（句意+文意+主旨情感）

6、赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用（句意+文意+主旨情感）

7、赏析表达方式：怎样叙（描写）+叙（描写）什么+抒什么情

8、赏析表现手法：手法+表达作用（句意+文意+主旨情感）

9、概括评价诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价（总分总式）

常见意象示例

树木类

黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢

绿叶：生命力、希望、活力

松柏：坚挺、傲岸、坚强、生命力

竹：气节、积极向上

桐：凄苦

柳：送别、留恋、伤感、春天的美好

花草类

花开：希望、青春、人生的灿烂

花落：凋零、失意、人生事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋追怀

菊：隐逸、高洁、脱俗

梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境

兰：高洁

牡丹：富贵、美好

草：生命力强、生生不息、希望、荒凉、偏僻、离恨、身份低微的卑微

禾黍：黍离之悲（国家的昔盛今衰）

3、动物类

子规：悲惨、凄恻

猿猴：哀伤、凄厉

鸿鸽：理想、追求

鱼：自由、惬意

孤雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息

鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功

狗、鸡：生活气息、田园生活

瘦马：奔腾、追求、漂泊

乌鸦：小人、俗客庸夫

沙鸥：飘零、伤感

风霜雨雪水云类：

江水：时光的流逝、岁月的短暂、绵长的愁苦、历史的发展趋势

烟雾：情感的朦胧惨淡、前途的迷惘渺茫、理想的落空幻灭

小雨：春景、希望、生机、活力、潜移默化的教化

暴雨：残酷、热情、政治斗争、扫荡恶势力的力量、荡涤污秽的力量

春风：旷达、欢愉、希望

东风：春天、美好

西风：落寞、惆怅、衰败、游子思归

狂风：作乱、摧毁旧世界的力量

霜：人生易老、社会环境的恶劣、恶势力的猖狂、人生途路的坎坷挫折

雪：纯洁、美好、环境的恶劣、恶势力的猖狂

露：人生的短促、生命的易逝

云：游子、漂泊

天阴：压抑、愁苦、寂寞

天晴：欢愉、光明

器物类

玉：高洁、脱俗

珍珠：美丽、无暇

6：其他类：

古人：明志、自省、鞭鞑

古迹：怀旧、明志、昔盛今衰（国家）、衰败、萧条（古迹一般和古人密切相联）

破晓：初现希望

深夜：愁思怀旧

乡村：思归、厌俗、田园风光、生活气息、纯朴美好、安逸宁静

仙境：飘逸、美妙洁净、忘尘厌俗

月亮：人生的圆满或缺憾、思乡、思亲

夕阳：失落、消沉、珍惜美好而短暂的人生或事物

天地：人类的渺小、人生的短暂、心胸的广阔、情感的孤独

酒：欢悦、得意、失意、愁苦

————————希望学习进步,金榜题名,心想事成,工作顺利,生活欢乐美满———————

声乐演唱艺术中情感把握与表达的方法

　声乐作品有一个基本框架，随心所欲的发挥势必会违背作品的本意，在规则范围内去挖掘情感，严格、认真、积极地去把握作品才是最理想的声乐演唱。声乐演唱的情感把握最主要的是对歌词、旋律以及声乐内涵的情感理解和把握。下面是我为大家带来的声乐演唱艺术中情感把握与表达的方法，欢迎阅读。

　一、情感对音乐的重要性

　情感是人对客观与现实态度的体验，它反映的是客观事物与个体主观之间的某种关系。情感有两种主要的类型：一种是从生活中直接感受到的情感体验;另一种是从艺术作品等其它渠道间接接受和感受到的情感体验，称为“审美情感”。在声乐演唱中我们更多的是依靠审美情感。个人的生活环境和生活经历是有限的，而音乐所表现的情感世界是无限的，演唱者不可能亲身体验每首歌曲所表达的情感。如果演唱者在生活中没有这种情感的现实体验，在这种情况下，就需要演唱者依靠从其它艺术作品或通过其它渠道来获得情感审美体验，以此来感染自己，并通过声乐来表达这种情绪，把它变为自己演唱时的情感体验。在情感的作用下，人的生命体验转化成审美艺术形象并强烈要求呈现出来，声乐演唱就是呈现的主要方式之一。音乐情感是人对现实音乐世界的一种特殊反应形式，也是人对音乐及相关事物的客观认识是否符合自己的音乐需要而产生的音乐心理体验。音乐是感情的一种独白，音乐打动你的并不是作曲家或别的什么人的所谓的“情感”，而是你自己的“情感体验”感动了你自己，它使你沉浸在你自己的生活回忆和情感记忆之中感慨万千，沉浸在对自己以往的“喜、怒、哀、乐”等情感体验中。

　二、声乐演唱艺术中情感的把握

　声乐作品有一个基本框架，随心所欲的发挥势必会违背作品的本意，在规则范围内去挖掘情感，严格、认真、积极地去把握作品才是最理想的声乐演唱。声乐演唱的情感把握最主要的是对歌词、旋律以及声乐内涵的情感理解和把握。当我们拿到一首歌曲时，首先分析歌曲理解歌曲，然后深刻理解和领会词义，即歌曲所表达的情，或者说是歌曲的意境。这样把握住歌词所描绘的每一个角色的基本特点和情绪变化，才能准确而又生动地表现出作品的艺术形象。旋律是建立在曲调和曲拍之上的。在音乐作品中，旋律是情感表达的重要手段，它可以反映与唤起人的情绪，激起人们的某种情感反映，引起人的某种心理上的共鸣，因此人们认为旋律是音乐的灵魂。声乐作品中的词作为一种情景的表现是为曲调的抒情功能奠定基础的，词是曲的导向，而曲又是词的深化和发展，词的喜怒哀乐引导着曲的走向，从而使词曲统一，表现歌曲的魅力。一个演唱者需要有分析、理解和体验作品感情内涵的能力，并且用歌声去表达作品的内涵和思想感情。要对声乐作品所反映的生活及人物了解、对音乐语言、音乐表现手段所表现的感情有感受、体验和认识的能力、善于运用歌唱的技能、技巧、把所理解的内容感受的情感用歌声表现出来的表达能力。演唱者要善于感受体验歌曲的情感，领会其中的含义，用歌唱的技巧技能将它表现出来，这是使歌唱富有艺术表现力的非常重要的一个方面。

　三、声乐演唱艺术中的情感表达

　第一，良好的歌唱心理

　所谓情感是对人们心理状态的发扬或抑郁的意识。演唱者总是利用自己的发声技术或声音上的某些特点来发挥自己歌唱的长处的。演唱者掌握技术能力愈强，他在台上发挥的能力就越自如。要克服紧张的情绪需要很大的信心，而自信心尤为重要。要把建立演唱者自信心这一原则放在首位，人会歌唱并不是因为有嘴，而是因为有心，歌唱是自然的，它并不是指一个人的嗓子好不好，有没有高超的技巧，而是这个人会不会动心，动心的时候会不会发出动情的声音，而这个时候几乎永远是不缺乏惊人的技巧的。

　第二，把握声情与形神

　声与情是声乐艺术最根本的造型因素。以情带声，以声传情，声情并茂是一切声乐艺术美的创造标准。“情”在歌唱中起主导作用，是“声”的灵魂。情感直接影响着声音的明朗轻快、粗犷严厉、柔和缠绵，从而依情发声使歌声各具不同的音色。声乐的情感表现主要源于对作品的深入体验。通过对作品深入、全面、细致的分析，挖掘与体验出词曲的内容与情感，我们才能倾情传达给大家。有创造性的歌唱者会善于挖掘声乐作品的内涵、外延，将高度的声乐技巧用于唱“情”。“形与神”是歌唱艺术表现的外形和内涵。“形”是歌唱者内在意蕴的外在表现形式;“神”是艺术的灵魂、生命，充满着生气的内在意蕴，是歌唱情感的高度升华。演唱不只是唱的活动，还是一种表演活动，演唱者适当地辅助一些形体上的活动，势必会产生锦上添花的效果。要把富有感情色彩的声音与面部表情及手势和谐地配合起来。通过细微的眼神、手势、神韵、表情的变化来表达自己丰富的情感意蕴。

　第三，情感想象与情感表达

　声音的质量必须以内在的情感体验的艺术想象为基础，艺术想象可以引发出艺术表现和审美体验。演唱时的感情和情绪要做到准确、真实、鲜明，同时在情绪的形成，转折，发展上合乎情理，这就必须有艺术想象的参与。在声乐艺术中，要善于将生活中的这种情感表达的自然方式，经过艺术的创造和适当夸张，恰如其分的运用到歌唱的语言表现中去，就能使歌声具有情感的'魅力。在进行声乐演唱时情感表达最主要的渠道就是调整演唱呼吸的方法或呼吸动作。呼吸是音乐表现的重要手段，歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏，很大程度上在于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就是音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。演唱者在平常的训练中从吸气入手，努力做出与歌曲所要表现的内容相同或相似的表情和情感动作。由于吸气的过程会强化人的情感意识，因此，吸气动作不仅带动着口腔、胸腔和头腔等歌唱部位的打开和兴奋，激发了人的歌唱欲望，而且还会极大地触动歌唱者的情绪记忆和情感体验，唤起了歌唱者的情感动作和表情动作，为歌唱情感的实现创造了有利的条件。这些富于感情的吸气无论其深度和长度都已具备了歌唱气息的需要，可以在演唱时充分自如的表达情感。通过带有情感的反复练习，歌唱者就能把情感记忆转化为现实的歌唱情感，使歌唱情感融入到演唱过程中，使演唱时的发声动作、歌唱状态和声音听觉上都带有强烈的情感特征，以促进歌唱情感和表情的形成和稳定。另外，情感表达的途径还包括多种多样的嗓音表现，如音乐、力度、速度、节奏等。由于人类的思维能力和感情因素使他们的嗓音具有极高的变化能力，能够表达各种感情的细微变化，所以声乐演唱不能只是呼吸、发声和吐字的结合，还应对歌曲的旋律与歌词作独创性的深刻理解及表达。

　扩展：声乐演唱形式的种类

　声乐的演唱形式有很多种，那么大家了解吗下面一起去了解一下声乐演唱形式的种类吧!

　(1)独唱：一个人单独演唱歌曲，称为"独唱"。人声分类中的任何声部都可以担任独唱。演唱时一般用钢琴或小乐队伴奏，有时还可加入人声伴唱。 独唱要求演唱者有较高的艺术素养和较好的歌唱技巧，独唱者是音乐作品的解释者和表现者，他(她)直接运用"声"和"情"对音乐作品进行艺术的再创造。

　(2)齐唱：很多人一起演唱单声部的歌曲，称为"齐唱"。齐唱的人数多少不限，可以是男女混声齐唱，也可以是男声齐唱或女声齐唱。齐唱时，可以用乐器伴奏，也可以不用乐器伴奏。 齐唱要求歌声整齐、统一、宏亮。齐唱歌曲大都富于战斗性和号召力，是群众歌咏活动中的主要形式。

　(3)合唱：将许多人分成几个声部，同时演唱有两个或两个以上不同曲调的歌曲，称为"合唱"。常见的合唱形式有：混声二部合唱(由男女声混合组成)，混声四部合唱(由女高、女低、男高、男低四个声部组成)，同声合唱(分男声、女声、童声的二部、三部合唱)等形式。合唱一般用钢琴或乐队伴奏，但也有不用乐器伴奏的，称为"无伴奏合唱"。 合唱有着丰富的表现力，讲究整体音响的谐和与协调，要求各声部的音色相应统一，音量相应平衡，各声部的出现有层次。另外，对各声部的音准、节奏、力度、速度都有严格的要求。

　(4)领唱：在齐唱或合唱中，由一个人单独演唱一个乐段或一些乐句的，称为"领唱"。 领唱部分一般与齐唱或合唱部分构成呼应，形成对比。

　(5)对唱：两个人或两组人作对答式的演唱，称为"对唱"。对唱有男女声对唱，男声对唱，女声对唱等形式。 对唱大多是单声部歌曲，气氛热烈而欢快。

　(6)重唱：多声部的歌曲每声部只有一人(或二人)演唱的，称为"重唱"。重唱有男女声二重唱，男声或女声重唱(包括二重唱、三重唱、四重唱)等形式。 重唱和对唱的主要区别，就在于重唱是以多声部(两个声部或两个声部以上)的形式出现。但是有的歌曲往往将对唱和重唱结合在一起。如黄河大合唱中的《河边对口曲》，先是甲、乙两两男声对唱，然后将甲、乙两个曲调叠置起来，组成重唱。

　(7)轮唱：将许多人分成两个或三个、四个声部，各声部相隔一定的拍数，先后演唱同一曲调，称为"轮唱"。 轮唱时，各声部形成此起彼落、相互呼应的热烈气氛。这种手法叫做"卡农"，是复调音乐的一种。

　(8)小组唱：一个小组的人同时来演唱一首单声部的歌曲，称为"小组唱"。小组唱实际上是齐唱的一种形式，只不过人数较少而已。 如果演唱的是多声部歌曲，则称为"小合唱"。

　(9)表演唱：演唱歌曲时，边唱边做动作，这种有动作表演的演唱，称为"表演唱"。表演唱在演唱方面往往采取对唱或小组唱形式。

　(10)大联唱：围绕一个特定的专题，选择内容有关的歌曲，并采用诗朗诵或乐曲联奏等方法，将各歌曲连贯起来进行演唱，称为"大联唱"大联唱不一定局限于齐唱，可能还包括独唱、合唱、轮唱等多种声乐演唱形式。 中西乐器知识 骨哨、编钟、古琴。

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最近在入门**相关，加上以前选修课选过**配乐，就大概谈谈**中的音乐吧。分析一部**中的音乐作品，可以从其起到的作用谈起。

在**中，很多时候音乐是没有歌词的，因此相当抽象、纯粹。要务实地谈音乐的「内容」，确实不是一件容易的事，不像有歌词的时候，音乐本身传达的意义和情感比较明晰、具体。然而，对于一部影视作品来说，当音乐和影像有机结合时，意义更容易传达。有一点要注意，影视音乐作品并不仅限于一首完整的歌曲（由人声或乐器完整演奏），也指**中应情节要求加入的配乐。一般的**OST(Original Sound Track)中都可找到公开发行的配乐原声。

**音乐的理论变化很大，因此并没什么固定的赏析方式。

有人坚持**音乐应有属于自己的意义和尊严，甚至有人认为音乐应该主导影像。有一些导演提倡「纯粹说明式」的音乐，这种音乐和影像的地位在影视作品中是完全相等的。比如一些经典的悬疑片中，一个人遭遇了紧急情况，或是一宗谋杀案在悄然进行中——此时此刻，演员的每一个动作（步伐、呼吸、神态变化等），其实都有相对应的音乐强调其悬疑性。比较经典的有Bernard Herrmann在著名惊悚影片《触目惊心》（Psycho, 1959）中编制的「浴室杀人」场景配置音乐，极大地刺激了观众的听觉，也成就了Herrmann这位**配乐界殿堂级巨人。他自己说，《触目惊心》三分之一的**效果应归功于配乐。

当然，也有人坚持，**要以影像为主，音乐不可喧宾夺主。不过，大师级别的导演往往对**音乐要求极高，因此也不惜重金和优秀的作曲家联手。导演本身不一定要对音乐内行，他只需要认清**某个部分需要的戏剧性就行了。至于如何将戏剧性融入音乐，就是作曲家的事了。导演和作曲家的合作关系不一而足，有的作曲家是看了粗剪(rough cut)之后立马开始写，有的则是看完细剪才动笔。大多数歌舞片的导演都是在开镜前就与作曲家合作完成了片中音乐的制作，开拍前事先在录音室录好了，再拿给演员对口型。

**音乐的具体作用有很多：

1 在**字幕升起时的音乐宛如序曲，能代表**整体的精神和气氛。

2 某些音乐能暗示环境、阶级或是种族群体。

约翰·福特(John Ford)的西部片擅用简单的民歌，比如《红河谷》(Red River Valley)被用于《愤怒的葡萄》(The Grapes of Wrath, 1940)中，或19世纪西部开拓时代的宗教赞歌如《Shall We Gather At the River》。这种带有浓厚乡愁意境的音乐通常以开拓者的乐器演奏（如哀伤的口琴或某种手风琴之类的）。意大利**也擅于运用抒情或情绪丰富多彩的曲调来反映其歌剧传统，特别是Nino Rota创作的作品，最具有代表性的如《教父》(The Godfather, 1972)。

3 某些音乐可以预示即将发生的事，让导演能事先给观众一个心理上的警示，经典作品不得不再提到希区柯克(Alfred Hitchcock)的惊悚悬疑片，通常都配上带「焦虑性」的音乐，有时往往是虚晃一枪，有时却爆发为一个高潮。

最经典的莫过于斯皮尔伯格的《大白鲨》(Jaws, 1975)中鲨鱼主题的配乐，堪称史上最佳，这块要详细讲讲。鲨鱼出现的主题其实结构比较简单，也就是一两个音一再反复，但是加上渐进层递和由简入繁的编曲手法，成功诠释出大白鲨的冷血窥伺、神出鬼没，和导演在摄影手法上以大白鲨为主观的运镜手法相结合，搭配出强烈的艺术风格和**效果。

顺便说一句，记得当时上课时老师还给我们听了一下两段不同的配乐，即「虚晃一枪」和「大白鲨出没」，虽都制造出紧张效果，但其中节奏上的微妙差别，揭示着迥然不同的「下一秒会发生什么」，然而观众的情绪已被撩拨起来，完全被影片的节奏所控。

不同乐器的使用在《大白鲨》一片中也起到了重要作用。《Chrissie's Death》是影片一开场时，一名少女遭到鲨鱼攻击时的配乐：一开场时竖琴轻撩漫拨，白鲨的主题穿梭其间，隐约透露着一股神秘与杀意，紧跟着弦乐狂卷出突如其来的攻击，虽然攻势暂歇，然而惊魂未定，即刻一波又起，急鼓如雨中，少女遭到大白鲨无情的吞噬，最后一切归于平静，幽静的海面上曙色初现，彷佛什幺也不曾发生过。然而一股未知与不安，却在海潮深处回荡不已。竖琴是威廉斯在《大白鲨》中运用得很有感觉的乐器，流转滑动的拨弦音色，很能诠释出海洋的无垠多变，以及浪潮起伏间潜藏的狩猎与窥伺。《The Underwater Siege》中竖琴的运用更是令人惊艳，这一段音乐描写白鲨攻击捕鲨笼中的海洋学者，气氛来势汹汹，威廉斯舍弃以常见的管弦模式，来表现这一段猛烈且惊心动魄的袭击，反而使用竖琴这种音质向来让人觉得柔美的弦乐器，以汹涌如潮，一波接着一波的急弦，翻腾出绵密激烈的攻击，佐以紧凑的打击和回荡的铜管音效，将深海中的人鲨缠斗描绘的千钧一发，令人屏息。

4 很多情况下需要影片中角色约束或隐藏情感，音乐也常能暗示人物的内心状况。这一点就不赘述了，是很常见的展现人物心理活动的艺术手法。

5 音乐可控制情绪的转换，也能使主导的情绪中产生或造成相反的效果。

在约翰·休斯顿(John Huston)的《铁血雄狮》(The Red Badge of Courage, 1951)中，主角在非理性的突发状态下，从垂死同伴手中夺取旗子，投入激烈的战斗中。为强调这个年轻人的爱国之心，配乐利用了美国军歌的激昂。南北战争时，南方军的掌旗兵受伤了，因痛苦而跌跌撞撞，旗子也破破烂烂，此刻，音乐转成痛苦的挽歌，并逐渐转为Dixie（美国南北战争时，南方流行的军歌）的怪异扭曲版。主角原本激昂的斗志掩盖了受伤的痛苦，但因为音乐的转换，观众和主角一样，突然陷入了可怕的颓丧中。

相反地，像在影片《邦妮与克莱德》(Bonnie And Clyde, 1967)中的一段抢劫戏却使用了乡村式的五弦琴音乐，场面十分轻松有趣。很多影片中也常看到戏剧性不强的片段（如男女在街上漫步），却配以天马行空的狂想曲风，音乐浓烈、节奏轻快，与剧情产生巨大的反差。

6 最后，也是最常见的一个作用，代表角色的个性，或者影片的主旋律。一首歌火了，带动整部**也火了，甚至于很多年以后，当人们谈起这部影片时，经久不衰的是旋律，更是伴随着旋律的那段记忆。好的主题歌往往胜过其片子本身，也往往是片子的浓缩。常见的还有「老歌新唱」，如Celine Dion和Clive Griffin为《西雅图不眠夜》(Sleepless in Seattle, 1993)翻唱的上世纪40年代的老歌《When I Fall in Love》，更添韵味。

**中的音乐作品用得是否恰到好处，是否别出心裁，只要以上的几点起了作用（倒不一定是反映出导演的匠心独运之处，但在一定程度上说明），从视觉和听觉上给观众以共鸣与刺激，就可以说该音乐作品从某种意义上「传达了意义」。

#课件# 导语教学课件辅助教学虽能充分调动学生的各种感官功能，激发学生学习语文的热情和求知欲，然而多媒体教学的格式化、定义化、程序化的特点，下面是 整理分享的部编版初中七年级上册语文《雨的四季》课件，欢迎阅读与借鉴。

篇一

　学习目标：

　1、了解作者、积累字词及有关雨的知识。

　2、体会作者笔下雨的四季不同的特点，学习写景抒情的方法。

　3、引导学生感受自然万物的美好。

　教学重点：朗读，欣赏本文优美生动的语言特点。

　教学难点：语言欣赏和写作手法的学习。

　教学过程：

　（一）导入：

　雨，是一位神奇的歌者，一点一滴奏出美丽的旋律；雨，是一位优雅的画家，飘飘落落点染出生机盎然的万物；雨，更是一位充满浪漫情怀的诗人，扬扬洒洒浸润着人们的心灵。今天，我们就一起走进当代诗人刘湛秋的《雨的四季》，共同欣赏雨的美，感悟散文的美。

　（二）走近作者：

　刘湛秋，当代诗人，翻译家，评论家，《诗刊》前副主编，中国散文诗学会副会长。著有散文诗集《写在早春的信笺上》《温暖的情思》《生命的欢乐》《抒情与思考》等。教育网

　过度--让我们伴着优美的旋律，一起美美的聆听这《雨的四季》

　第一板块：“美美地听”--感知美

　一、伴随优美的轻音乐，教师与学生配乐朗读课文。

　二、字词积累，充盈词汇背囊。

　重点生字词检查

　吝啬（lìn）静谧（mì）高邈（miǎo）莅临（lì）

　粗犷（guǎng）绿茵茵（yīn）淅沥（xīlì）咄咄逼人（duōduō）

　词语解释

　静谧：安静。

　高邈：高而远。邈，遥远。

　莅临：来到，来临（多用于贵宾）。世纪教育网

　咄咄逼人：形容气势汹汹，盛气凌人。21世纪教育网

　吝啬：小气，不大方。21

　三、欣赏画面，读懂课文

　2、分小组讨论，分析四季的雨各有什么特点？寄托了作者怎样的思想情感？(对学生朗读中读到的佳句让学生齐读。)

　春雨：水珠子从花苞里滴下来，比少女的眼泪还娇媚。（美丽、娇媚）

　夏雨：夏天的雨也有夏天的性格，热烈而又粗犷。（热烈、粗犷）

　秋雨：雨，似乎也像出嫁生了孩子的母亲，显得端庄而又沉思了。（端庄、沉思）

　冬雨：它既不倾盆瓢泼，又不绵绵如丝，或淅淅沥沥，它显出一种自然、平静。（自然、平静）（作者通过形象化的描写，写出了雨的亲切可爱，这实际上寄托了作者对雨的赞美与喜爱，表现了作者对生命与大自然的热爱。）

　板书：

　春雨：美丽、娇媚

　夏雨：热烈而又粗犷

　秋雨：端庄而又沉思

　冬雨：自然、平静

　作者通过形象化的描写，写出了雨的亲切可爱，这实际上寄托了作者对雨的赞美与喜爱，表现了作者对生命与大自然的热爱。

　过度--喜欢雨，成了本文的主旋律，因为雨的形象和记忆在做着心里永远是美的。那么，我们就一起走进《雨的四季》，一起来寻觅作者笔下雨的美！

　第二板块：美美的读--发现美

　用你最喜欢的方式读课文，任选一句话作开头，用欣赏的眼光，说说你从文中发现的雨的美。

　我最喜欢的一个画面……

　我最喜欢的一种声音……

　我最喜欢的一种气息……

　我最喜欢的一种气氛……

　我最喜欢的一种感觉……

　过度--春雨的娇媚清新之美、夏雨的热烈粗犷之美、秋雨的端庄沉静之美、冬雨的自然平静之美，我们尽收眼底，而这些美挥洒于作者的笔尖，离不开作者独具匠心的构思，精彩传神的表达，下面就让我们一起来品悟作者优美的语言！

　第三板块：“美美地说”--赏评美

　小组讨论三分钟，结合文章中的具体语段从以下几个角度来点评作者的表达。

　我认为最妙的词语

　我认为最美的句式

　我认为最巧的修辞

　我认为最细致的观察

　我认为最精彩的侧面烘托

　我认为描写角度最丰富的段落

　生自由发表见解，探讨写作方法，师生共同总结。

　1、畅谈--美美的收获：

　抓住景物特征

　巧妙运用修辞

　精心锤炼词语

　调动各种感官

　正侧描写相融

　2、真情诵读，感受作者的情怀：

　我喜欢雨，无论什么季节的雨，我都喜欢。

　啊，雨，我的爱恋的雨啊，你一年四季在我的眼前流动，你给我的生命带来活跃，你给我的感情带来滋润，你给我的思想带来流动。

　啊，总是美丽而使人爱恋的雨啊！

　第四板块：美美地写--感悟美

　1、自学指导之灵之光：

　我们吟诵着这曼妙的雨的画面，欣赏着这优美的如诗般语言，字里行间你读到了怎样的一颗心灵？带给你怎样的启迪？（情感美）

　过度--因为有爱，平凡的雨在作者的眼中就变得美轮美奂，在作者的笔下就变得神采飞扬，变得情真意切；也正是因为有爱，我们眼中的世界也就变得斑斓多姿，我们的心底便会酿出醉人的美酒，沉淀出生活醇香的味道，感悟出人生美好的真谛！

　2、美美的写之学而用：

　运用本课所学到的写景方法，以“__的四季”（如草、花、风等）为题，完成150字左右的习作片段。

　

篇二

　教学目标

　1．能正确朗读课文，掌握本课生字词。

　2．让学生感受文章的语言美、画面美，学会抓住景物特征描写的方法。

　3．分析四季的雨的不同的特点，体会作者对雨寄托的思想情感。

　教学重难点

　难点：欣赏文章的画面美，体会作者用笔之细腻，培养学生抓住景物特征描写的能力。

　学情分析

　学生通过前面两篇课文的学习，对于散文这一文学体裁，已经有了一定的自主阅读能力，每个人都有见过雨，他们对文本内容不陌生，教学本文容易引发他们的情感体验，为学习本文打下了良好的基础。学生基本能通过自主学习与小组合作，梳理情节理清思路、感知文章的内容，体验作者情感。在理解文中的重点语句，品味优美的语言，感受文章所表现美的方面，还有一定的难度。教学中注意使用学生自学和教师指导相结合的策略。

　课时分配

　1课时

　教学设计(设计者：)

　教学过程设计

　一、新课导入

　雨是大海的女儿，是天使的眼泪，是大地的微笑，是文人的宠儿。古人有很多写雨的诗句：“好雨知时节，当春乃发生。”“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”……雨在古代诗人笔下，已经被写得如此之美，在当代诗人眼里，它会是怎样的呢？让我们一起来欣赏当代诗人刘湛秋先生的散文——《雨的四季》。去领略雨的美、领略散文的美。

　播放四季之雨的配乐。(学生说观感)

　二、自主学习——听雨篇

　1．自查资料，拜访作者。

　刘湛秋，男，安徽芜湖人，当代诗人，翻译家，评论家，《诗刊》前副主编，中国散文诗学会副会长。著有诗集《生命的欢乐》《无题抒情诗》《人•爱情•风景》，散文诗集《遥远的吉他》，论文集《抒情诗的旋律》等。

　2．师生共同诵读文本。感受作者的优美文采。

　3．请简要概括文中描绘四季的雨的不同特点。

　春雨的特点：美丽、娇媚；夏雨的特点：热烈而粗犷；秋雨的特点：端庄而沉思；冬雨的特点：自然而平静。

　三、合作交流——品雨篇

　勾画出你最喜欢的句子，仿照下面的句式：“______________________”这句运用了______________________(感官、写作手法或修辞、特点)加以赏析描述，教师点评。

　示例1：“也许，到冬天来临，人们会讨厌雨吧！但这时候，雨已经化了妆，它经常变成美丽的雪花，飘然莅临人间。”这句采用了拟人的手法，“化了妆”，写出了春雨的美丽与妩媚；“飘然莅临人间”写出了春雨降临的动态美，表达出了作者对冬雨的喜爱之情。

　示例2：“水珠子从花苞里滴下来，比少女的眼泪还娇媚。半空中似乎总挂着透明的水雾的丝帘，牵动着阳光的彩棱镜。”“小草似乎像复苏的蚯蚓一样翻动，发出一种春天才能听到的沙沙声。”运用比拟的手法生动形象地向我们展示出雨后春景；“雨，我的爱恋的雨啊，你一年四季常在我的眼前流动，你给我的生命带来活跃，你给我的感情带来滋润，你给我的思想带来流动。”运用比喻、拟人、排比等手法形象地给我们展示了对雨的热爱。

　示例3：“每一棵树仿佛都睁开特别明亮的眼睛，树枝的手臂也顿时柔软了，而那萌发的叶子，简直就像起伏着一层绿茵茵的波浪。”运用拟人、比喻的手法，把整棵树，以及她的每一个部分拟人化，形象化，使之整体富有人的形态，“明亮的眼睛”“手臂顿时柔软”“萌发的叶子像绿茵茵的波浪”更加生动、形象，也给了读者不一样的感受。

　四、讨论探究——悟雨篇

　1．齐读第一段和最后两段，思考：这段与前文有怎样的关系？表达了作者怎样的思想感情？

　首尾呼应。结尾的“啊，总是美丽而使人爱恋的雨啊！”再次强调了雨的“美”和自己对雨的喜爱，表达出对雨的渴望和爱恋之情。作者通过形象化的描写，写出了雨的亲切可爱，这实际上寄托了作者对雨的赞美与喜爱，表现了作者对生命与大自然的热爱之情。

　2．文章为什么叫“雨的四季”而不叫“四季的雨”？

　“四季的雨”单纯强调一个“雨”字显得呆板、生硬，而“雨的四季”充满灵动，赋予了“雨”一定的人格化，充满情趣和意境。

　3．你觉得作者为什么会把《雨的四季》写得美轮美奂，打动人心？

　调动感官显色彩

　巧用修辞绘神韵

　按照顺序层次清

　融情入景巧抒情

　五、放飞心灵，仿写篇

　作者用细腻的笔触将以上种种事物特征描写得淋漓尽致。下面让我们学习这种方法也来写一种你熟悉的景物，一段也好，一句也好，展开联想与想象，描写一幅你所想象的夏雨过后图。

　示例：夏雨无常，时而阴云连连，温柔委婉，造就梅雨时节；时而疾风急进，粗犷强悍，夹杂着电闪雷鸣。

　结束语：

　多美的文字啊！在作者笔下没有生命的树生机盎然，没有情感的花意态娇羞，没有声音的成长沙沙作响，没有味道的空气四溢芳香。这种美源于自然，作者以细腻的笔触、秀美的文字向我们讲述着雨的四季。它们被作者饱含温情乃至热情的情感人格化了，一支神来之笔点染了四季，一支生花之笔写活了万物。只要我们用心去感悟生活，同样也会发现“美”就在我们身边！

　板书设计

　雨的四季喜雨绘雨春雨美丽娇媚夏雨热烈粗犷秋雨端庄沉思冬雨平静自然赞雨由衷喜爱热情赞美

　

篇三

　一、导入新课（学生认真听读，调整状态，进入情境。）

　雨，默默的飘落，静静的蒸腾，不管时光流逝，任凭四季轮回。然而有一天，平凡的雨遇到一位多情的诗人，它就变得神采飞扬，变得情真意切，变得深邃沉静。本文作者就为我们展现了一幅幅美丽的雨的图画。

　二、作者介绍

　刘湛秋（1935--），当代诗人，翻译家、评论家，被誉为“抒情诗”。兼创作散文、报告文学、小说及我诗歌。著有诗集《写在早春的信笺上》、《温暖的情思》、《生命的欢乐》。他的散文《雨的四季》、《伞》、《卖菱角的小女孩》等都曾被收录中学语文课本。

　三、明确目标（学生分析目标，了解关于本文的信息。）

　1、知识与技能目标：分析四季的雨的不同特点，感受文章的画面美、语言美，提高学生鉴赏能力。

　2、过程与方法目标：教给学生抓住景物特征描写的方法。

　3、情感态度及价值观目标：领悟作者热爱自然、热爱生命的意趣。

　四、字词积累（在预习的基础上检查）

　粗犷斗笠草垛静谧高邈莅临池畦冷冽淅淅沥沥咄咄逼人痒嗦嗦一脉情思

　脉脉含情

　明确huòguǎnglìduòmìmiǎolìqílièxīlìduōyǎngsuōmàimò

　五、感知课文，鉴赏分析

　1、听雨中景

　⑴听老师朗读课文，用一句话形容春、夏、秋、冬的雨留给你的最深印象，用这样的句式说话。“我喜欢……图，因为我看到了……的景色，感受到了……的美。”（老师诵读，学生听读，后分小组讨论）

　各小组学生代表发言

　生1：我喜欢春雨图，因为我看到了树叶青黄、花苞摆动、树枝柔软的景

　色，感受到了春雨带来的世界姿容改变后的美。

　生2：我喜欢秋雨图，因为我看到了“天空是暗的，但雨却闪着光：田野是静的，但雨在倾诉着。水生在屋檐下，水花在玻璃上”的景色，感受到了秋雨端庄沉静的美。

　……

　⑵第二自然段写了那些景物来表现了春雨的什么特点呢？春雨又有什么作用？请同学们快速的从第二自然段里找出来。（学生自读与教师点拨相结合，从原文中找出答案。）

　教师明确

　景物：树叶黄青花苞摆动昏黄树枝柔软水珠子娇媚水雾透明小草沙沙声空气芳甜

　特点：温柔细腻

　作用：驱走了冬天，改变了姿容。

　小结：

　确切地说，这是一幅春雨后景观图，春雨“润物无声”“微雨夜来过，不知春草生。”“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”一场春雨滋润后，整个大自然都从睡眠中苏醒过来，把你的五官都调动起来，我们看到树木睁开明亮的眼睛，我们听到小草生长的沙沙声，我们嗅到空气中芳甜的气味，置身其中，人们会情不自禁地感叹：太美了！而这一切都是这一场春雨的功劳啊！在这里，作者对雨充满了喜爱之情，把春雨写得亲切可爱。“空气里像有无数芳甜的果子，在着你的鼻子和嘴唇。”我忍不住作个深呼吸。

　⑶讨论与活动（1-3组分析夏雨图，4、5分析秋雨图，6-8组分析冬雨图。）

　我们分析了春雨图，还有夏、秋、冬季雨的景物就请同学们分组讨论，由各组选一个代表讲诉你们组的分析结果。

　提示：可围绕景物、特点和作用来分析。

　充分肯定学生的分析后教师明确

　夏雨图

　景物：乌云雷人的活动花朵树叶杂草暑气荷叶蝉声蛙鼓

　特点：热烈粗纩

　作用：丰满大地，展示。

　秋雨图

　景物：田野金灿灿的种子红透了的山果天空田野水生水花

　特点：端庄沉静

　作用：悠远情思，净化灵魂。

　冬雨图

　景物：天空收割过的田野油菜雪被

　特点：自然平静

　作用：降临温暖，产生情思。

　2、悟雨中情（学生自己分析课文，找到答案。）

　⑴雨给作者留下了如此美的形象和记忆，雨在作者笔下显得如此可爱。对四季雨景的描绘，可谓一条线索，除此之外，还能找出一条感情线索来吗？作者对雨的这种感情在文中那些段落表现出来了？这种表达方式叫什么？又表达什么情感？

　教师明确

　①爱恋喜欢

　②1、6、7段

　③直抒胸臆

　④作者有着一颗热爱自然、热爱生命的心。

　⑵第六段“啊，雨，我爱恋的雨啊……”与第七段“啊，总是美丽而使人爱恋的雨啊！”都写到了“爱恋的雨”，从文章结构的角度看，这两处文字作用有何不同？（教师带领学生分析）

　教师明确

　从结构上讲，第六段“啊，雨，我爱恋的雨啊……”至本段末尾的文字是对前面二、三、四、五段文字的总结，抒发了作者对春、夏、秋、冬四季雨的爱恋之情。而第七段“啊，总是美丽而使人爱恋的雨啊！”是对全文的总结。虽然两段文字都表达了作者对雨的爱恋之情，但从结构上讲，两者所涵盖的内容是不同的。

　3、析雨中美--分析作者的语言美

　⑴水珠子从花苞里滴下来，比少女的眼泪还娇媚。

　⑵而荷叶铺满了河面，迫不及待地等待着雨点，要和远方的蝉声、近处的蛙鼓一起奏起夏天的雨的交响曲。

　⑶当田野上染上一层金黄，各种各样的果实摇着铃档的时候，雨，似乎也像出嫁生了孩子的母亲，显得端庄而又沉静了。

　⑷远远地望过去，收割过的田野变得很亮，没有叶的枝干，淋着雨的草垛，对着瓷色的天空，像一幅干净利落的木刻。

　教师举例分析后学生回答

　⑴作者运用对比的手法、拟人的修辞，生动形象的突出了春雨的娇媚，表达了作者对雨的喜爱和赞美之情。

　⑵作者运用比喻、拟人的修辞，生动形象的写出了夏雨的热烈，表达了作者对雨的喜爱和赞美之情。

　⑶作者运用拟人、比喻的修辞，生动形象的写出了秋雨的端庄沉静，表达了作者对雨的喜爱和赞美之情。

　⑷作者运用比喻的修辞，作者把雨中的景物比作木刻画，生动形象的写出了雪的自然平静，表达了作者对雨的喜爱和赞美之情。

　六、延伸拓展

　雨是一个精灵，把四季连缀成一幅幅多彩的图画。风又何尝不是大自然的另一个使者呢？

　请仿照本文的结构、语言等，写一写《风的四季》。

　七、课后作业

　1、把文中你喜欢的句子摘抄在笔记本上。

　2、收集有关雨的诗词。

　3、把自己《风的四季》练笔连缀成文，写在笔记本上。

　八、课后小结

　读了本文，你会感到一种流动的美。春雨会幻化为一个、娇羞的小姑娘，朦胧而清新；夏雨就像一个青春飞扬的少女，热烈而张扬；秋雨像一个端庄沉静的，深邃而成熟；冬雨像一个历尽沧桑的老人，恬淡而从容。走过雨的四季，走过生命的四季。我们应该像作者一样，拥有一颗热爱自然、热爱生命的心。

《虞美人》

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄。平平仄仄仄平平/，仄仄平平平仄仄平平/。（上六下三或上二下七） 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄。平平仄仄仄平平/，仄仄平平平仄仄平平/。（上六下三或上二下七）

《虞美人》的韵脚分别是"了"、"少","风"、"中","在"、"改","愁"、"流"。

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。-李煜

全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。