大学语文简答题《声声慢》表现了作者怎样的思想情感

李清照(1084—1151)号易安居士。这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。作者的词作风格:前期,相思闺怨,对爱的渴求,对自然的喜爱(如梦令) 后期:(南渡后) 怀念故土(忧国忧民)孤独,凄凉(声声慢 )

上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨戚戚”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。“乍暖还寒时候，最难将息。”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。然而其内蕴又何止这些呢联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。怎么办只有借酒驱寒，借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。 “淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡是酒淡吗不是。酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。自然就觉得酒味淡了。李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢

下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。

“满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。”

这三句话由景入情，情景交融。作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。

“守着窗儿，独自怎生得黑!”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。常言说“人老伯孤独”，更何况作者是位感情丰富的文人，这样独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自是令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦的，可怎么捱到天黑呢

“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。

歌曲《声声慢》表达的感情：对物是人非的惆怅，生活有变的愁情伤感，对另一半的无限牵恋。

《声声慢》是一首加入了流行元素的中国风歌曲，由邓福如演唱，何官锭填词谱曲。收录于阿福首张专辑《原来如此！！》中，是第四波主打歌。

相关信息：

2010年，阿福演唱的《声声慢》被电视剧《包青天之七侠五义》选做片尾曲，被影迷观众评为唯一能与《新鸳鸯蝴蝶梦》媲美的片尾曲。次年5月，阿福首发专辑《原来如此！！！》，并发出正式版的《声声慢》，即在原曲的基础上加了开头与结尾。

她是台湾甚至是华语流行乐坛中少有的在唱腔、咬字以及歌路上能够独树一帜的女歌手。她以网路歌手的身份出道，却跳脱了大众对网路歌手认识的框框，这才是她能够在网路上一炮而红的关键。不夸张地说邓福如在当时的出现成为了华语乐坛的一股清泉，有一种透心凉的感受，个性、独立、特别成为了她的标签。

　　风格上：都是婉约词，细腻婉转

　　节令上：都是秋天

　　情感上：都是愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）

　　两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”。

　　在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式

　　相同的意象不同的意境

　　花：《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

　　菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。

　　《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”

　　“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。

　　雁：《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”

　　明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。

　　《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

　　总结：《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。由此也可看出李清照前后两期诗风的不同。正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。

　　咱也是给你找来的

　　自己没这么高的分析能力

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　　参考资料见中教网

歌曲《声声慢》表达的感情：对物是人非的惆怅，生活有变的愁情伤感，对另一半的无限牵恋。

《声声慢》是一首加入了流行元素的中国风歌曲，由邓福如演唱，何官锭填词谱曲。收录于阿福首张专辑《原来如此！！》中，是第四波主打歌。

歌曲歌词

车若又远了 心若又离了

仿佛纯灰色的仰望云飞

你若又疲倦了

声声声慢不再流浪

寻寻觅觅的那天

冷冷清清的那夜

凄凄惨惨的冬天

我又重来一遍

苏三又离了红桐县

吹散了 这春天

该有的 桃花源

我又开始想念

你悄悄走的那天

我默默闭上双眼

风偷偷吹散红线

我又重来一遍

娘子离开了我房间

安静 的烟圈

飘散成 你的脸

怎逼我再想念

怨言

倒流回 我呼吸 的瞬间

放肆的宣泄

诺言

我怎么还听得见

想告诉你

苏三她倚着窗

她静静凝望着月光

怎么唱 泪流下 完全忘了

那天她离乡的坚强

我静静倚着窗

默默凝望着路旁

那朵花 在飘香 完全忘了

你离开 的时候 留下的那种悲伤

寻寻觅觅的那天

冷冷清清的那夜

凄凄惨惨的冬天

我又重来一遍

苏三又离了红桐县

吹散了 这春天

该有的 桃花源

我又开始想念

你悄悄走的那天

我默默闭上双眼

风偷偷吹散红线

我又重来一遍

娘子离开了我房间

安静 的烟圈

飘散成 你的脸

怎逼我再想念

怨言

倒流回 我呼吸 的瞬间

放肆的宣泄

诺言

我怎么还听得见

想告诉你

苏三她倚着窗

静静凝望着月光

怎么唱 泪流下 完全忘了

那天她离乡的坚强

苏三她倚着窗

静静凝望着月光

怎么唱 泪流下 完全忘了

那天她离乡的坚强

我静静倚着窗

默默凝望着路旁

那朵花 在飘香 完全忘了

你离开 的时候 留下的那种悲伤

钟若又摆了 妆若又花了

仿佛停止悬挂的月光辉

你若又离别了

声声声慢不再向往

声声慢表达了作者为物是人非，生活有变的愁情伤感。一愁家国不同往昔；二愁与其夫君的感情，对一个女子而言，尤其是本身就喜哀愁的女子而言，愁无尽。《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛

这三首的共同意象是：花“这个意象的特点：宋词中的花意象女性特质具有典型的代表性，它具有意象的轻、柔、媚的特点。人天性爱美，爱花，与花媲美，视花为有情之物，不仅娱人感观，更撩人情思，寄以心曲，畅神达意，尤其在女性色彩浓厚宋词中更是如此。

表达的感情是：1、《点绛唇》露浓花瘦”一语既表明时间是春天的早晨，地点是花园也烘托了人物娇美的风貌。”浓“”瘦“对比，以静写动，以花喻人，生动形象地勾勒出一少女荡完秋千后的神态。

2、《一剪梅》言眼前的落花、流水可不管你的心情如何，自顾东流。这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。仔细体味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，又为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。

3、《声声慢》这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意深远。

出现的意象有：

1“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护。

2“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。”并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

3“怎敌他晚来风急。”秋风能渲染愁情4“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”大雁从北飞到南方的，词人也是由北向南来的；而且鸿雁曾经为她和丈夫穿过书信。雁象征离愁。

5“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”也是哀愁，思念的意思。