古诗南湖的译文

南湖早春

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风回云断雨初晴，返照湖边暖复明。

乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生。

翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。

不道江南春不好，年年衰病减心情。

注释

　　①南湖：鄱阳湖分南湖、北湖，自星子县、瓮子口以南称南湖。

　　②返照：阳光倒影。

　　③不道：不是说。

鉴赏

　　白居易的《钱塘湖春行》，描画出了春天西子湖的景致，广为人所传诵。他早在江州（今江西九江）时所作的《南湖早春》，也活现出了早春鄱阳湖的风采，人们却知之甚少。　

　　读这首《南湖早春》，令人不能不叹服人选景之新，造语之巧。烟波浩淼的鄱阳湖，传统地以湖边的星子县、瓮子口为界，将其分为南北二湖，诗题中即以南湖指代整个鄱阳湖。写早春，而且是江南鄱阳湖的早春，诗中选景构图，处处透着“早”意，显出时令、地域特征。

　　时值初春，景象不同于其它季节，也有别于仲春、暮春。诗人选取了傍晚时分雨住天晴、返照映湖这一特定角度，着重描绘了山杏、水苹、白雁、黄鹏这些颇具江南风情的景物，惟妙惟肖地画出了南湖早春的神韵。时令尚早，大地刚刚苏醒，山杏初发，花开得不多，点缀在湖光山色中，故谓“碎红”，“乱点”则一下将杏花随意开放、随处点染的神态活画出来。“乱”并非杂乱、零乱，而是自然、随意，诗人写西湖春景时亦说“乱花渐欲迷人眼”（《钱塘湖春行》）、“乱峰围绕水平铺”（《春题湖上》），都从“乱”中见出天然情趣，毫无人工的矫揉。水苹新生，叶子平铺水面，“平”与“乱”相互映照，向人展示了春天的无限生机，惟在水乡；才见此景致，也让人觉得随着季节的推移，春色转浓，它们也会在湖面上不断伸展、扩大。写了看似静止的景物，诗人又转而接笔描绘了湖上的雁影莺声，静与动、景与声相映成趣。严冬刚过，大雁尚未从冬天的慵懒状态中恢复过来，还不善高飞，在湖上飞得低而缓慢，诗人以一“重”字活现出了它此时慵懒、笨拙的神态。经历了整整一个冬天的禁锢，黄鹂在初展歌喉时也难免舌涩口拙，不能婉转高歌。白雁翅低、黄鹏舌涩，莫不带有早春时节它们自身的特征，也别具情趣。它们不惟使诗人所描绘的画面有了动感，且有了声音，也让人感到它们不久即会振翅高飞，舒喉长鸣。一幅充满希望和生机的早春画图呈现在读者眼前。

　　白居易倡言“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，反对诗文的艰深晦涩，他的诗家弦户诵，流传中外，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，与他诗歌的通俗易懂分不开。若以此以为白居易不注重诗歌的推敲锻炼，则与他的创作实际大相径庭，有时他的作品太自然了，反让人不易觉察他创作的苦心。这首《南湖早春》，适可见出他诗歌创作的功力与匠心。

　　诗人切人诗题选取了雨后初晴这一独特角度，简洁明快，起笔便向人描绘了一幅清新明澈的画卷：暖风吹回，云彩散开，雨止天晴，尤可喜的是太阳的返光回射湖边，一切显得温暖而又明亮，诗人的心情也隐含其中。首联两句十四字，包含了多少事物，刻画它们的特征可谓一语传神。轻捷地将诗境展开之后，诗人便妙笔点染湖上景物。山杏初发，诗人以“乱点”见其自然情致，苹叶新生，诗人用“平铺”示其生长情景，各极其趣，“乱点”、“平铺”亦都使原本静止的事物有了动感，让人仿佛看到春天不断生长的力量。说黄鹏“语未成”尚属常见，谓白雁“飞仍重”则是诗人的创造，一“重”字活画出了早春白雁难以奋翅高飞的情态，不知诗人斟酌了多少次，才最终选定了这足以让人折服，让白雁俯首的“重”字。白雁“飞仍重”尚可意会，黄鹏“语未成”则简直无法在画中表现，惟可于诗中传出。春光明媚，诗人绘影图形，也不忘着色。山杏与水苹的“碎红”、“新绿”交相辉映，白雁、黄鹏为春光增了色彩，亦使得画面添了动感，传出声音。诗人所描绘的鄱阳早春，有动、有静，有声、有色，有视觉、有听觉，还有触觉，给人以全方位的整体感受，让人看到多姿多彩、生趣盎然的春天画卷，这实也离不开诗人对诗歌语言的锻炼，对谋篇布局的推敲。

　　景致的选择，语言的运用，毕竟属于外在、表面的东西，深入品味不难发现，这首《南湖早春》可谓“一切景语皆情语”，诗人的精神、情感实灌注在笔下的景物中。风回云断，雨住天晴，一切都是那么自然，合人心意，那风似也可吹去人心头的阴翳，让人心境亦如夕照下的湖面，立时明朗起来。湖上安详的色彩给人以温暖的感觉，山杏、水苹也向人展示了春天的无限生机，值此早春时节，诗人当也感受到春天的希望与温馨。此诗作于诗人谪居江州时，在此之前不久，诗人刚经历过自己人生道路上的重大痛苦与挫折。元和十年（815）夏，宰相武元衡被人谋杀，忠直的白居易愤而上疏，请求朝廷缉捕凶手，洗血国耻，反被政敌诬为越职言事，于是年秋被远贬江州，现在冬去春回，创伤渐复，江南春色让他感到惊喜、欣慰。可心头的阴云毕竟还未散尽，不能奋飞的白雁，学语未成的黄鹏，莫不带有他自身的影子，他在它们身上寄寓了自己的情感。在远离京城的谪居之地见到春归，诗人的情感是复杂的，既欣喜有所憧憬，又难以将原先心头积存的愁苦完全摆脱。总观全诗，诗人对江南春色是由衷喜爱，掩饰不住的，他虽自叹“年年衰病减心情”，可随着春光转浓加深，心情想也会日益开朗起来。

写作背景

　　这也是作者在江州时留下的作品。

　　前六句描写南湖早春明媚动人的景物，最后两句显示出作者遭到贬谪后消沉郁闷的心情。

　　苏轼评论王维的山水诗，以为“诗中有画”。其实不独王维的山水田园诗如此，“诗中有画”可以说是我国优秀山水作品的一个共同特点。如果就这首诗的前六句而论，我们就可以说是一幅境界清新的画。

　　作品抓住春雨初晴，阳光返照，山杏吐艳，水苹争绿，白雁低飞，黄鹂语涩几个最富早春特征的意象进行了突出的描绘。大雨刚过，地面和湖上经过雨水的冲洗，妩媚之中更添清新之感。早春时节，尚有冷气袭人，而阳光返照，不仅景色秀丽，复有温暖明快之感；山杏发，水苹生，欣欣向荣，红绿相映，色彩对比鲜明，是早春时节最富特征的景色，也是这幅画中不可缺少的点缀。漫山遍野的山杏，碎红点点，毫无秩序可言，显示出大自然的生机勃勃之态，故用“乱”字点出；而湖面之水苹，一望无际，犹如整齐地铺在水面上的绿色草坪，故说“平铺”。“平”字作用有二：一是描述水苹的整齐，其次它与“铺”字合用，有平展、阔大无边的意思，令人想见湖面的阔远与水苹的茂盛。四句之中，云、雨、阳光、山杏、水苹几个意象的描写都恰到好处地反映出早春征候。然而若尽乎此，又似乎有些美中不足，原来还缺少最具生命活力的动物。五、六句“翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成”正好弥补了这个缺憾。因为身上雨水未干，翅膀变得沉重的白雁不得不低空飞行；同样由于雨水的淋浇，黄鹂的舌头也颇有些生涩不听使唤之感。然而，它们一个不顾身上雨水未干，仍然翩翩起舞，一个虽然舌涩但也禁不住歌唱呜叫，其原因只有一个，那就是这刚刚到来的春天太美妙．，太富有魅力了。它们的飞舞和鸣叫，更增添了早春的妩媚可人之态。

　　前人云“刻画早春，有色泽，腹联尤警”(《唐宋诗醇》卷二十三)正是指出第三联的关键作用。有了这一联，一幅完整的《南湖早春图》才宣告完成。 诗的最后两句表现了作者消沉的心情。面对如此美妙的春天，诗人尚且缺乏兴致，无心情可言，则其内心必有巨大的隐痛。此时国家内忧外患，国势日益衰微，而诗人却只能眼睁睁看着，无计可施，对于一个被贬在外的下层小吏来说，即使有贤才良策也徒然无用。忧国忧民、衰病不堪的诗人，怎么会有兴致欣赏美妙的春色呢同时，春色愈美，国家河山愈可爱，就愈让人担心山河破碎、国破家亡的可怕后果。所以“不道江南春不好，年年衰病减心情”正是忧国忧民的诗人，在爽心悦目的早春景色面前，思前瞻后所发出的无可奈何的叹息。

说说我自己对这个题目的看法吧，一家之言。。

《苏秀道中》和《南湖早春》这两首诗，仅读最后一联可知皆是寄情于景的作品，分别分析可得出两首诗的不同。

《苏》表达的是对秋雨的喜爱之情，间接抒发一种忧国忧民的情绪。“无田似我犹欣舞，何况田间望岁心”——像我这样没有田产的人尚且高兴地跳舞，何况是哪些守着田地盼望收成的农民呀！值得一提的是，宋代是非常推崇《孟子》的，而孟子对士人的要求是“无恒产有恒心”，不得不说作者有一些借题发挥寓寄政治抱负的成分在里面。单从诗词字面角度来看，此处用个正衬的确有点神来之笔。

《南》在寓情于景上与《苏》相似，但感情是相反的。“不道江南春不好，年年衰病减心情”——我不是说江南的春天不美好，只是多年的衰弱和疾病让我没那个心情去喜爱了。此时乐天大人已经贬谪江州司马，年近半百在我们现在正值壮年，古代已经可以称“老夫”了。人到中年又遭贬谪，潮湿的环境多有不适，自然不免有些“中年危机”，这首诗拿着六句清新自然巧妙至极的景色描写反衬自己的“落魄”（大雾），让读者获得一个极大地反差冲击。问题是，他真的减心情吗？显然不是，“乐天”不是白叫的，前六句的美妙和艺术性已经充分地展示了他高兴得很，最后两句反而是“抱怨”的成分大些，而抱怨过后，看着满目美景也顾不了那么多了。

这两首诗，如果说艺术手法，那就是一个字——“衬”。《苏》从首联的“骄阳”和“梦冷”之反衬，颔联的“屋漏”与“溪深”之反衬，到颈联的感官正衬和尾联的情感正衬。都是在用自己的诗篇衬托对雨的喜爱。《南》则前三联一直在用各种取景来衬托早晨的“早”，最后则用反衬来对比眼前的一派生机和心理的郁闷。不同点是，《苏》通篇取景有逻辑上的连续性，晚上被雨冷醒——屋漏到涨水的联想——联想和听觉的虚实结合——自己的喜悦。而《南》则是直接的景物叠加——雨一停就晴朗暖和+杏花抽苞+水草伸绿+白雁翅软+黄鹂声涩=春天真好，啊不是，我不是说他不好是说我衰爆了没心情看了，通篇都是反衬，用各种不成熟的不完美的景物来反衬春天的美好，再拿好容易反衬出来的美好来反衬自己心里的郁闷。

表达方式就是寓情于景，修辞手法就是衬托，表现手法说不清楚了一句一句啥都有。

说了这么多应该差不多了吧，答题的话精简一下就ok了。不懂再追咯~

PS曾几小同学功力还是浅啊，终究还是没能跳出那点思想的舒服，好好地高兴写着写着又扯回忧国忧民了，虽然没明显到去用典，但是跟老白比起来还是嫩呢。同样是最后一句抒情，曾几明显能看出想把自己的诗提高一点觉悟，就像高中生写议论文老爱扯到治国平天下啥的，老白就不管那些了写完了景之后摆出一副爱咋地咋地的样子（我就是玩诗的，你咬我呀~）。一个是想拿着文字当枪，一个是拿着文字当嘴。高下立见。。

PPS《苏绣道中》真是越读越让我有一些当年读到“红杏枝头春意闹”下阕时候的惋惜之情。。。。。

最后两句写诗人自当缓步湖畔，尽情赏春，但他却出入意料地感叹，不道江南春不好，年年衰病减心情。原因之一在于作者蒙冤被贬，贬后的愤懑加上江州生活的孤寂凄苦，一直萦绕在他的心头。由此可见，“减心情”的原因，固然是由于“年年衰病”，但更主要的还是政治上遭遇挫折。

按常理，此情应以萧条冷落之景来表达。但诗人一反常例，采用“反衬”手法，着力描绘春景的无限美好，借以衬托被贬的哀伤之情。春景越美，愤懑愈深，悲伤愈切。

诗人不仅无心欣赏妩媚可人的早春景色，反而心情郁闷的另一个重要原因在于当时国势衰微，朝政黑暗，而诗人既无救国良策，也无谏言之径，无能为力，心中之沉痛可想而知。

这种隋况下，忧国忧民、衰病不堪的诗人，并没有兴致欣赏早春美景。而且，春色愈美，山水愈可爱，就愈让人害怕山河破碎、国破家亡。因而，“不道江南春不好，年年衰病减心情”正是忧国忧民的诗人面对一派妩媚的早春景色生发的无可奈何的感叹。

《南湖早春》

作者：唐代·白居易

风回云断雨初晴，返照湖边暖复明。

乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生。

翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。

不道江南春不好，年年衰病减心情。

翻译：

春风吹散云雾，骤雨初歇，天气刚刚放晴，阳光重新照在湖面上温暖又明快。

漫山遍野的山杏，碎红点点；新生的绿苹，整整齐齐铺满了水面。

白雁身上雨水未干翅膀沉重，只得低空飞行；黄鹂的舌头也颇有些生涩，不听使唤。

不是说江南的春天不好，而是渐渐的体弱多病我的兴致也减少了。

抒发诗人历史无情、自然永恒的感慨之情。“忠臣”，指伍子胥，吴越战争时，夫差败越，越王勾践求和，子胥力谏吴王不可应允，吴王夫差不从，且偏信伯嚭谗言，迫子胥自尽，弃尸江中，后来越国果然击败吴国。“可怜”句，是诗人对伍子胥悲剧命运的哀悯感叹。

首先交待作者自己游湖的情境，久雨初晴，湖水大涨，北客|，所以人家|多，又充满生机活力。尤其是颔联，对仗工整，前句形容日落后的红霞，后句形容湖上风平浪静，形象逼真，色彩明丽，描写细致，均极恰切，写景如画，可谓写景的佳句。

　　写景之后便自然地转入最后两句，抒写了诗人一人独游的感叹。这首诗抓住“新晴”，“水涨”的特点，描写南湖的傍晚景色，因而写得有自己的个性，不流于一般。

情感基调：甜美而忧伤。

作品简介：

《我不知道风是在哪一个方向吹》是现代著名诗人徐志摩的一首抒情诗。全诗共六节，每节的前三句相同，辗转反复，余音袅袅，诗中用这种刻意经营的旋律组合，渲染了“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。全诗表达了作者追求那种“回到生命本体中去”的诗歌理想。

作者简介：

徐志摩（1897～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年回国后在报刊上发表大量诗文。1924年任北京大学教授。1926年与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1930年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年11月19日在济南附近因飞机失事身亡。

是抒发作者对南湖爱恋之情

虽然全诗无一美字，但处处是美的形象；全诗无一恋字，而句句是恋的深情。“乱峰围绕”，自成境地，“水平铺”，此中泛航真是“菱花镜上行”。“松排”、“月点”全是动态，“千重翠”、“一颗珠”，对仗极工。“抽”字如见其向上，“展”字似见其伸长，都读之如见“抽”“展”之形，所以这几句诗选词炼句之妙，实臻于绝妙。尤其结尾句真是“舍不得也西湖”，却不得不舍，令人读来，如预见其将一步百回头！这种蕴情的笔法也实在妙绝。

生活慢一些，舒缓一些，简单一些。

徐志摩。不急形象地告示我们，在高节奏的现代生活中，我们可以使生活慢一些，舒缓一些，简单一些，去追求生活的品位和快乐。表达了作者对生活的一种从容的感情。

徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），现代诗人、散文家。原名章_，字_森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。