手作陶艺基础与技巧是一本书。
陶艺,广泛讲是中国传统古老文化与现代艺术结合的艺术形式。从历史的发展可知,“陶瓷艺术”是一门综合艺术,经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与绘画、雕塑、设计、以及其他工艺美术等有着无法割舍的传承与比照关系。
陶瓷艺术在中国发源年代久远,样貌繁多,在世界历史上中国的陶瓷艺术一直是具有相当的代表性,也由于传承年代久远,技术不断更新,加上历经朝代更迭,不同民族性与生活方式影响了中国陶瓷的发展方向,若要加以分类,就非单一条件所能完整涵盖,所以有人以年代、用途、釉色、技巧或是产地来加以分类。
二十世纪八十年代中后期,随着西方现代艺术的介入,西方的“当代陶艺”观念对中国陶瓷艺术产生了广泛而深刻的影响,“陶艺”的概念也一度成为了陶瓷艺术界的新时尚。它所体现的仍然是一种东、西方文化的矛盾与碰撞。诸如“何谓陶艺”,“陶艺与陶瓷艺术的关系如何”等一系列看似不是问题的基本的问题,直到如今未能取得统一认识和标准。
制作流程:
拉坯:制陶过程的重中之重,一般1-2小时可完成。为取得上佳的效果,需取戒指等首饰,指甲不宜过长。修饰:用工具给陶艺作品勾勒纹路、雕刻镂空等。
烧制:无需自己动手,专业老师为您修正细节,放置三五天晾干后专业工人进行烧制。
上色:两周后,近四十种绿色环保水粉颜料和大小型号不同的毛笔,可调配出成千上万种色彩,勾勒出任意粗细线条。软陶源自欧洲,19世纪当德国雕塑家创造这种材料时,由于它具有高度延展性和可塑性,充分满足人类的创造欲望,很快便风靡了整个欧美地区。软陶深受手艺界DIY族的喜爱,它多变的特性,成为启发创造思考、培养文化气质的教材。
喷光油:无需自己动手,给作品喷涂一层光油,增加光亮程度,保护图案不被磨损。
围城网的摇摇今天给大家带来了“如何选择适合你的兴趣爱好”系列专辑的第六十一讲——瓷器。中国的瓷器世界闻名,国际上甚至直接用一个表示瓷器的英语单词来称呼我国,就是“China”。俗话说“盛世古董乱世黄金”,如今国家安定繁荣,很多人都富裕了起来,就爱搞起古董收藏起来。话说有一位大叔在沈阳的一个古玩市场上,偶然看到两个瓷器,非常喜欢,就以八千块钱买下了这两个瓷器。后来经过鉴宝专家的鉴定,这是出自民国的毕渊明之手的真品。毕渊明是中国陶瓷的绘画大师,特别是在画虎上有一绝,有“毕老虎”的雅号。这两个瓷器现今的估价是30万元人民币,看来这位大叔真的是一夜暴富了。
中国大约在商代中期就出现了早期的瓷器,距离现在至少有3600多年历史了。中国文明的每次进步都会在瓷器的身上找到它的影子。如古朴自然的秦汉以前的陶瓷、雄浑大气的唐代瓷器、精致内敛的宋代瓷器、一枝独秀的元代瓷器、浓艳多姿的明代瓷器、繁缛富丽的清代瓷器、良莠不齐的民国瓷器等等。陶瓷讲究窑口,宋代汝、官、哥、钧、定是五大名窑。五大名窑所产瓷器的价格历来在国内外古玩市场上高居榜首。五大名窑,即:宋汝州的汝窑,北宋汴京和南宋杭州修内司及郊坛下设立的官窑,宋浙江龙泉的哥窑,宋河南钧台的钧窑,宋定州的定窑。这五大窑口所制瓷器的美学境界是前无古人的,至今价值不菲。五大名窑的特点是以颜色,即釉色说话。除五大名窑外,其他瓷域窑口也有达到较高成就、烧制出精美绝伦瓷器的,如耀州窑、磁州窑、龙泉窑等。
随着我国经济水平提升,喜欢收藏的人越来越多,不管是在职场中、社交中,喜欢收藏的人散发出的温厚谦和的独特魅力都让他们更受欢迎。你是否也受到感染也想着去收藏瓷器?且慢,先得问问自己是不是适合收藏瓷器,是不是会真心喜欢瓷器这个爱好。那么收藏瓷器究竟有什么好处?瓷器鉴定是不是很容易学会?收藏瓷器中能得到什么乐趣?这些都是对瓷器感兴趣的人们希望得到的答案。还是那句俗话:“要知桃花源中事,须问桃花源中人”,下面摇摇就带着以上这些问题,去向瓷器围城中的爱好者来进行咨询,也许听了他们的解答,你就能知道瓷器是否适合自己,是否要把瓷器把作为自己终生的兴趣爱好了。
首先是摇摇问的第一个问题是,收藏瓷器究竟有什么好处呢?
瓷器爱好者寒石说:收藏瓷器是一种比较好的资产保值和投资的手段。清代民窑瓷器比官窑器存世量多,价格低,易购买。未来的稀缺性尚未被多数人认识,古瓷不能再生,收藏一件,流通就少一件;损坏一只,存世就少一只,存在着很大的升值空间。以康熙“树叶款”青花开光娃娃罐为例,90年代中期年国内拍卖成交价在人民币3000元之间,但在古玩市场上,可以远低于拍卖价的1500元买到手。而现在价位至少是20000元左右。再如清代雍正、乾隆年间的直径28厘米左右的龙纹盘,90年代中期的拍卖成交价是500元,而现在品相、纹饰俱佳者至少要8000元才能到手。而且相对于书画、邮票、竹木牙角等不易保存的藏品,瓷器更利于保存,更便于流通。
瓷器爱好者家铭说:收藏的过程就是知识积累的过程,许多收藏品都是历史的载体,从它们身上可以折射出历史的光芒。瓷器是最物美价廉的书写材料,因此,在瓷器上承载的历史文化信息最为丰富。如宋代磁州窑瓷器上写着“众中无语,无事早归、常忆离家日”等诗句。这些诗句所流露出的思想是与宋代崇尚理学、热衷禅宗以及文强武弱的社会风貌分不开的。而一只元代青花酒杯上写着“人生百年常在醉,算来三万六千场”,反映出元人纵马天涯、豪放不羁的英武气概和大吃大喝的生活方式。透过宋元两代瓷器折射出的历史信息,我们就不难找出当年为何成吉思汗入主中原的答案了。
接着摇摇问了第二个问题,收藏瓷器有什么坏处呢?
瓷器爱好者天奇说:收藏瓷器可能一夜暴富,但更大可能的是一夜返贫。现在的社会上,食品药品等吃了出人命的东西都有人敢造假,更何况是古玩。很多外行人钟情于收藏,主要是因为总幻想能一夜暴富。一些初入行的人总想着花几千元能买到清三代的官窑瓷器,这种长期在收藏误区里陷着的人还不在少数。因此,花了几十万元攒了一屋子假货的大有人在。收藏练的是眼力,玩的是心跳!有一个笑话讲的是:有一次,某位收藏爱好者花了大价钱收了一大堆包括瓷器在内的古玩,请马未都先生去做个鉴定。收藏者说:马先生,给你手套,帮我看看这几件文物。马未都:我不用手套,你那堆东西还没手套值钱呢!收藏者指着收来的满桌子的古董问:马先生,请问这几件文物,哪件最值钱?马未都拿起桌上的放大镜:就它最值钱!
摇摇问的第三个问题是,瓷器如何鉴定真伪?
瓷器爱好者宇轩说:瓷器鉴定首先是要断代,即鉴别某件古瓷的相对烧造年代。古瓷中,多数器物上没有落年款,近年来已使用了“烈释光法”测定古瓷的烧造年代,误差可达到10%以内,但这种方法往往要在器物上钻孔取出少量的标本,可能会造成对瓷器的破坏,在目前情况下采用目测法仍是比较普遍的。其次是断真伪,就是区分有意仿制前代产品的赝品,即把“仿古器”与“真器”识别出来。再就是断优劣,即鉴别古瓷的质量和价值。质量一一是指古瓷本身是否存在烧制时所造成的或使用过程中所造成的种种毛病,如变形、裂痕、冲口、阴黄、粘釉、磨釉、缩釉、剥釉、剥彩、脱彩、漏彩、补彩等。最后是断窑口,就是鉴别产品的产地。断窑口主要是看产品的胎、釉特征,其次是看工艺、造型和装饰等诸因素。
摇摇问的第四个问题是,收藏瓷器如何才能入门呢?
瓷器爱好者可弦说:从收藏角度讲,如果你想做出正确的文物鉴定,要得到基本的正确判断首先应该好好读书。如果有条件最好找个老师。具体到收藏陶瓷的入门知识,著名收藏加马未都推荐两本书:《中国陶瓷史》和《明清瓷器鉴定》,前本书是一般喜欢收藏瓷器的人都应该拜读的,因为收藏瓷器就必定首先要了解中国陶瓷发展的历史。后一本书因为现在市面上能收的陶瓷都是明清以后的,再早一点的东西对于一般人都比较难遇到,遇到了也不容易辨识更不容易获利,如果没有专业人员技术指导很容易出差错。所以从入门角度说,瓷器收藏主攻方向应该是明清陶瓷作品,那么此书必读。总之,收藏一定要摒弃“一夜暴富”的心理,认真学习收藏知识,牢记“三多一少”,即多看、多听、多聊、少买。使自己的鉴赏水平在不断收藏实践中得到一定的积累和提高,然后再逐步向投资发展。
摇摇问的第五个问题是,购买瓷器时如何讲价才能不挨宰?
瓷器爱好者俊泽说:借用马未都老先生的经验来说,就是当你看好一件古玩,想买时,千万别说好。要装得漫不经心,千万别出汗,别结巴,别哆嗦,否则货主发觉,你就准备挨宰吧。首先,你得说这东西不好,找碴儿,但必须说在点子上,让人心服口服然后再谈价钱,尽量给人买不买两可的感觉,你还得盯住货主的眼神,别老瞧东西,把东西撂原处。出了价以后,轻易不要乱加价,加价就要加足,不要挤牙膏似的一点一点挤,这样货主会认你还有潜力可挖。买古玩很重要的一点是,不管货主开价多么便宜,你都必须还价,必须有这个过程,买卖双方才会获得心理平衡。如果你认为这件开价非常便宜,没必要还价了,就一口答应掏钱,往往会发生另一种结局——货主不卖了,他有许多回绝你的办法。
摇摇问的第六个问题是,你对瓷器收藏有什么感悟吗?
瓷器爱好者雨泽说:真正的收藏家,他会不遗余力地去花钱买好东西,他不是为了金钱和财富而去收藏瓷器,他是热爱历史和艺术的。所以真正的收藏家,像吴湖帆、徐邦达等等,他们不是想买了马上能赚到多少钱,如果总是把钱和价值放在第一位,就很难成为一个好的收藏家。收藏是一种态度,不是对生活的逃避,而是对人生的升华。当你真心喜欢一件藏品,而不是为了投资的时候,更希望时光慢下来,留给你充裕时间观摩每一件藏品的细致工艺,倾听来自藏品的呢喃低语。人的一生应该有三重境界:第一重是趋利,追求物质上的温饱;第二重是趋名,追求精神上的快乐和寄托;第三重是安放灵魂,追求内心的平静与超脱。大部分人到了名利阶段就走不动了,我不希望我这个年龄还在为钱忙活。放下焦虑,放下不安,找回当代人遗失已久的那种悠然超凡的生活。
好了,听了这么多瓷器收藏爱好者的现身说法,我想大家对于是否要把收藏瓷器作为自己的兴趣爱好,已经有了打算了吧?或者大家可以点击围城网的瓷器围城,与广大的瓷器爱好者直接交流。下一讲,摇摇将为大家带来如何选择适合你的兴趣爱好(六十二),骑马,敬请期待。
1、《美的历程》,李泽厚著:这书最大的优点就是通俗易懂,而且李泽厚先生的文笔极好,文章写得极美,也正是这种优美有些地方反而显得不太严谨,但绝不影响该书成为学习美术史的入门书。
2、《中国工艺美术史》,田自秉著:作者是前中央工艺美术学院的老教授,现在的工艺美术史多如牛毛,当然了,历史就那么多东西,任何人都能列举一下,写本书,但是田自秉先生的这本书写得非常全面,条理清楚,尤其是在工艺制作方面论述的很清楚,可以做为教材使用。
3、《外国工艺美术史》,张夫也著。
4、《金枝》,詹 弗雷泽著:读大学的时候,老师推荐的,光看这名字,本以为这书是一本土的掉渣的中国人写的,名字够土,但翻开后,却发现这本书的精彩。这是关于原始宗教和巫术研究的书,内容异常丰富,读过后,我最大的疑问就是弗雷泽是怎样得到这些原始宗教和巫术的第一手材料的?他列举了太多不 为人知的稀奇古怪原始小部落的风俗习惯,这本书也是我的最爱。
5、贡布里希《文艺复兴》,中国美术学院出版社出版。
6、贡布里希《艺术的故事》(或译为《世界美术之旅》)
权属概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程 ,以阐明艺术史是“各种传统不断迂回,不断改变的历史,每一件作品在历史中都既回顾过去又导向未来。”
贡布里希爵士,其殚见洽闻,斐然文采之作,往往寥寥数语就能阐述一个时期的整个气氛。他以一本(艺术的故事)极为成功第教会了成千上万的人如何欣赏前人的绘画,这是一本不呕血动人的精彩之作,也是有关艺术的书籍中最著名、最流行、而又最经久不衰的著作之一。
7、布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》,可惜,这位大师在这书里并没有讲到当时的艺术,但是这丝毫不影响这本书的成就。
8、《罗丹艺术论》,这本书应该写在前面,可算做入门读物
9、《墙》,高洺璐著:中国现代派艺术的介绍,不错
10、《后现代主义艺术谱系》,岛子著:偶孤陋寡闻,以前只知道岛子是个诗人,现在才了解他对西方后现代艺术的研究,这书其实如其名,只是个谱系而已,关于各种流派只是简单介绍,并且有一些产生后现代派艺术的文化分析。但是,这书里包含的内容十分广泛,长见识了。
11、瓦萨利《名人传》:想必不用解释了。。。
12、沃尔夫林《艺术风格学》,还是很喜欢他的研究方式。
13、《一口气读懂美术常识》
从美术基本知识、美术的重要分类、美术名作和美术名家这四个方面着手,对美术基本常识进行介绍。通过本书系统的美术知识的学习,可以大大提高读者的审美感受能力,丰富审美情感,树立正确的审美思想,激发创造美的欲望和激情,拓宽知识的视野。
美术作为一门艺术,它是通过具体可感的艺术形象来再现现实生活的图景。而成功的艺术作品就是对世界生动鲜明地反映。因此,对美术知识的学习是发展学生智力、扩大和加深学生对客观现实认识的重要途径之一。
如果当你看到一幅画,不明白这是一种什么样的形式,甚至连画的是什么也不知道,只看到了上面五颜六色的色彩,更没有看见隐藏着的价值是什么的时候,或者不知道毕加索、凡高、塞尚等这些人为什么会被世人所敬仰?这些绘画大家所留下的令世人惊叹的美术名作到底好在哪里?翻开这本《一口气读懂美术常识》,或许能找到你想要的答案,帮助你解开心中的疑惑。
14、《无法抗拒的中外艺术》
专门为青少年量身打造的,全书涉猎的主要内容为:雕塑、建筑、绘画、音乐、影视、戏剧、舞蹈、书法等各主要的艺术门类,本书介绍了这些艺术门类以及相关的艺术作品。完整地再现了人类几千年历史文化的精髓,使读者在全面掌握世界文明的发展脉络同时,还能获得更为广泛的审美感受和愉快体验。
艺术是人类把握现实、表现思想感情和实现审美理想的特殊方式。艺术领域十分广阔,种类繁多,并随着社会的进步、科学技术的发明创造和自身经验的积累而不断发展和创新。艺术作品属于精神产品,能够对人们的精神世界产生作用,或多或少地影响人们的情感、意志以至世界观;优秀的艺术作品能够陶冶情操,美化心灵,增长知识,提高精神境界,本书就介绍了许多常见的艺术种类及相关作品,带领读者感受艺术的魅力。
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