海德薇变奏曲,的特点

海德薇变奏曲，的特点：乐曲用长笛表现海德薇轻快灵活的特点，前奏缓慢神秘，中间变奏俏皮可爱，很有惊喜感和戏剧性。旋律兼具夜景的氛围和灵性魔法的神秘感，一根魔法棒喊着咒语，一部精彩史诗开始谱写了，看着海德薇送来的通知书，精彩的魔法世界探秘之旅就此展开。约翰·威廉姆斯作为**音乐管弦化配器的代表人物，不仅善于营造**画面的氛围，更注重音色的细腻与表现。他将**中的人生鲜活完整的呈现给了广大观众，让**更快的成为了本世纪的标志。作为一位科幻**配乐的代表人物，他的作曲方式却是最最传统的三大件：纸，笔，钢琴。

这首抒情诗以“星星”象征光明,表达了作者对黑暗现实的否定,抒发了对理想的追求和向往,以及虽然迷茫而不失坚定的信念诗节之间随句式的转换,意象的丰富,诗的情境也由温馨美好转为寒冷严酷氛围的对照中,表现了诗人为追求光明而献身的决心,诗人愿意在天上的星星疲倦的时候燃烧自己,代替它们照亮黑暗的大地

一、主题及变奏分析

“变奏”一词，源出拉丁语variatio，原义是变化，意即主题的演变。变奏曲是指主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。传统变奏手法通常可分为以下几种：装饰变奏、对应变奏、曲调变奏、音型变奏、卡农变奏、和声变奏、特性变奏等 。

这首《俄罗斯主题变奏曲》同样为变奏曲式，把以上的技术手法高度综合并进行发展。既高度统一地展示了作曲家的理性思维，又蕴涵了俄罗斯民族特有的巨大情感冲突。

（一）引子

乐曲为变奏曲式，由引子、主题及八个变奏组成，共205小节，d小调。

1-28小节为引子，节奏作伸缩处理的小快板。3＼4拍，悲壮、激昂而有控制。引子可分为6个乐句，前8小节为两个对称各四小节乐句组成，第一句的材料前半部分来自于主题动机，动机的四个音“G-A-B-A”一开始便直接在这呈现出来，后半部分的材料性格迥异，节奏进行加快，柱式和弦往下大跳后，分解和弦式琶音以快速的十六音符出现，往上推到本句最高点，与前半部分在力度、速度形成较大对比。类似于奏鸣曲式里两个对立的主题，为全曲埋下激动、不安分和矛盾的基调，也为后面多达8个变奏的出现作出了合理铺垫。第二乐句为第一句整体往上纯四度模进，模进重复让情绪动荡感增强，让人期待后面音乐的进一步发展。第三句开始，在变化重复第一句两次后，从第17小节开始结构开始缩减，到第22小节出现裁剪重复，内部结构开始细碎化，调性频繁变化，速度不断加快，力度持续增强，直到最后一大段的快速起伏琶音结束。强烈对比的情绪波动，速度和力度的变化让人酣畅淋漓，让人脑海中浮现出俄罗斯民族的情绪化和矛盾性特点。

引子的每个乐句可以清晰划分为两个部分，第一部分为主题动机或其模进组成，第二部分节奏、旋法变化丰富，依次出现四十六、三连音、及二十几连音等各异的节奏型，并且这些节奏型在之后的不同变奏中作为主体节奏呈现出来。像变奏3，整个部分右手均为快速跑动的四十六音型；变奏8的中间部分出现了大段半音三连音；变奏6主要为八连音节奏，但结束部分也扩展出现了十二连音等其他节奏型。引子在乐曲中充分起到了酝酿情绪、提示内容的作用。

变奏曲是用变奏的手法发展一个主题，使主题能得到多方面表现的一种乐曲。所谓变奏，简单地说，就是变化的反复。变奏是各种音乐作品中常用的发展乐思的手法。在保持原有“骨架”，速度、力度、节奏、音色和伴奏音型起了变化，就是用了变奏手法。

保持原来的旋律，而变化音乐语言中其他因素的变奏手法，叫做固定旋律变奏。另一种常用的变奏手法是装饰变奏。装饰变奏只是保持主题的旋律骨架。而变化旋律的细节，也就是用装饰音把原来的旋律进行加工，同时也可以变化音乐语言中的其他因素，如速度、力度、节奏、音色、伴奏音型等等。

介绍一首出色的变奏曲给你《交响练习曲》-舒曼。创作这首作品的目的是舒曼向其岳父显示如何才能通过一个主题，创作出真正优秀的变奏曲。他的原话应该是这样的：“之所谓的变奏，就是如同通过彩色玻璃观赏夕阳，即使色彩再多么五彩斑斓，也保持了主题的一至性。”（大概意思是这样，但是我觉得舒曼才真正得将变奏曲中变奏一词的含义推向顶峰。（不光是动机，旋律，还有色彩，情感。。。）

以上是个人肤浅的理解。。。。请指教

《海德薇变奏曲》是**《哈利·波特》系列中的一个音乐作品，由澳大利亚作曲家约翰·威廉姆斯创作。这首曲子通过变奏的方式，描绘了哈利·波特的好友海德薇的形态和性格变化，以及哈利与海德薇之间的深厚友谊。

在**中，这首曲子起到了多种效果及作用。首先，它为**营造了一种神秘、魔幻的氛围，为观众呈现了一个充满魔法和奇幻元素的世界。其次，这首曲子也加强了哈利与海德薇之间的情感纽带，增强了哈利在面对挑战时的勇气和决心。

此外，这首曲子还在**中起到了多种作用，如引导情节、塑造角色和增强情感。在哈利·波特面对挑战时，这首曲子也起到了激励和鼓舞的作用，让观众感到更加兴奋和紧张。

总之，《海德薇变奏曲》是**《哈利·波特》系列中的一个重要音乐作品，它通过优美的旋律和变奏的手法，为**增添了魔幻和神秘的色彩，同时也加强了哈利与海德薇之间的情感纽带，让观众更加深入地理解了哈利·波特的内心世界。

在成千上万的圣诞歌曲中，由作曲家詹姆斯·L·皮尔彭特于1857年为佐治亚州萨瓦纳的平安夜祈祷所谱写的Jingle Bells被认为是一首经典之作。孩子们被这首歌的优美旋律所深深吸引并强烈要求再次演奏，并且变成一种习俗流传下来。这首曲子的五线谱由奥利弗·迪特生于1857年第一次出版，标题为最初的“我们乘在雪橇上”——The One Horse Open Sleigh。但两年后该五线谱再版时，标题已经变成了言简意赅且广受欢迎的"Jingle Bells"——铃儿响叮当。

而这首深受大家喜爱的圣诞曲子以其欢乐、活泼的气氛是各个合唱改编的钟爱，其中《铃儿响叮当变奏曲》又因其现代和多变的风格被全世界各中小学广泛使用，而这次欣赏中国某中学女子合唱团表演的《铃儿响叮当变奏曲》，对这首合唱曲有了更深刻的理解。

这首曲子一开始用恬静伴奏的主旋律带动所有女生齐唱，此时只是作为引子，因以气声哼鸣为主，演唱出一场安静祥和的感觉，表演上可闭上眼睛做聆听状，脸上露出幸福的微笑。。。。随着钟声一响，所有人睁眼醒来，声部一分为三，高、中声部以“拉”唱辅助伴奏，低音部唱主题歌词，但旋律因在低音声部，所以是做沉淀处理，而“拉”因发音清晰，干脆，不粘连。。。随着这一乐段渐慢收尾。。钢琴伴奏又开始重复主旋律伴奏，而在最后结束却从原先的 E flat转为F nature，旋律由原先E flat所内含的柔和转为明亮的色彩，并且节奏转为三拍子开始分为两个声部进行演唱，同样是低音声部进行主旋律演唱。。。而后就是这首曲子的精华部分，曲子继续升调，为G nature，开始此变奏曲的精华部分，分别将曲式风格变奏为blues、jazz、swing、funk、pop等风格，开始疯狂的狂欢演唱。。。从变调开始，整首曲子应充满激情和爆发力，以歌唱抒发对大自然爱的情感，用有控制的气息来演唱不同的力度、速度、跳跃和连贯的连贯的变奏部分，并用统一的带有一定即兴的肢体和声势表现歌曲的韵律。演唱应让人联想到白雪皑皑的山坡上，和小朋友一起嬉戏，一起兴高采烈的滑着雪，并让人时而欢乐活泼，时而优美抒情，时而疯狂激情来完成这个作品。