一个好的导演是懂得如何把自己的想法转变成为镜头语言,然后诉说给观众听的。
在一部影片拍摄之前,导演会看剧本并且吃透剧本。有必要的时候,还会和编剧一起商量然后给剧本做一些修改。在这之后,会有专人负责讲场景场次分好。
然后导演要花很长的一段时间,和美术设计们(我忘记专业的词叫什么了)一起制作分镜头脚本,将大概的画面手绘出来,画分镜头需要非常专业的构图、灯光等知识储备的。这也是非常耗时间和精力的。
现在国内已经很少有这么专业敬业的导演了,很多导演甚至都是业余的,胡乱拍摄,只要在用演员的时候选一些流量小鲜肉就可以有票房了。
拍摄前,导演或者执行导演会和演员说戏,要表达的效果和情感等。
在实际拍摄的时候,摄影师们会按照脚本去构图拍摄,一部好的影片需要全组人齐心协力的协作才能完成。
拍摄时,导演会在监视器里观看每一个重要的场景。而在最后剪辑的时候,导演仍然会坚守阵地,所以导演不是那么好当的。如果导演的脑子里没有东西,那么拍出来的片子可想而知也是烂片一部。
一张优秀的作品,在照片中找到情感的让人产生共鸣的地方,但是我们如何在照片中表现情感呢?在拍摄人物时更容易表现情感,你可以捕捉人物的微笑或眼泪,为观众提供一些想象的空间。如果你想在一个不一定具有强烈情感价值的图像中添加情感,那么有一个方法来帮助你做到这一点:通过对光的使用。
一、黑暗、强烈的光线
当整体图像非常暗时,这可能与沉重的情绪或阴郁的情况有关,通常用于表示可怕、压抑、悲伤或非常严肃和严肃的事情,甚至可以增添一种神秘感,因为其中大部分都隐藏在黑暗中。
黑暗的灯光也会让人感觉非常强大和强烈,这就是为什么非常适合表达观点,如果你想拍摄有关森林禁止乱砍滥伐主题的图像,可以选择这种黑暗风格来拍摄一片被砍伐的树木区域,具有强烈对比度的较暗光线也可以是你的照片效果更加严肃,特别是与黑白色调相结合时。
二、明亮、柔和的阳光
太阳高挂天空,在树间投射出长长的光线,这种明亮的阳光,最好在下午或上午晚些时候拍摄,可以具有非常通透的氛围,具有强烈的积极效果。
当你的拍摄形象需要快乐和乐观时,将需要使用此拍摄方式,还可以使画面感觉柔和和轻盈——与沉重相反,这对旅游、宣传一个美丽地点不错的方式。
三、高对比度
低光照的高对比度黑白图像看起来非常严肃和专业,还有其他形式的对比度可以使图像产生真正的影响,无论你的照明度高还是颜色保持全彩。
高对比度非常具有戏剧性,如果想要高对比度,最好使用相机闪光灯或在阳光强烈的时候拍摄,可以使画面看起来更加激烈和清晰,例如拍摄岩层或山腰,看起来更有冲击力。
四、低对比度
漫射光可以帮助我们创建低对比度图像,它们以自己的方式与高对比度图像一样强大,阴天会很自然地为你提供这种效果。低对比度图像往往被低估,不会引起注意。然而,这种微妙的方法适用于田野和草地等温和的场景。
五、使用定向光
到目前为止,我们已经讨论了您应该使用的灯光类型。但对于光的方向呢?这也会对你的图像的感知方式产生重大影响。
一个很好的例子是使用光来突出显示某些东西,也许有一只孤独的老虎在风景中漫游寻找猎物,你已设置好图像,然后等待
-就在老虎步入从侧面穿过画面的光线时按下快门,使老虎在景观的其余部分中脱颖而出,并赋予它几乎神秘的特性。
在设置画面时考虑定向照明,你能等到黄金时段,或者太阳在天空中移动尝试不同的角度拍摄。
总结
有很多方法可以使用光线在摄影中创造情感,即使你只是在拍摄风景,考虑你的照片的目的,并确保你创造的情绪与它相匹配,可以使其与观看者产生更多共鸣。
摄影中的感情表达在于你的内心,内心所想的,就可以通过摄影作品表达出来。如一个美丽的自然风景,你所看到的,就用相机拍下来,有时拍出来的照片会更美。这个就是你的内心。还有人物的拍摄,抓住人的喜怒哀乐表情的瞬间,这些都是感情的表达。
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