李质伟古典吉他

李质伟古典吉他：

从80年代至今，天津几乎所有喜欢吉他的年轻人都听过李质伟的大名。他是天津第一位闻名全国的古典吉他演奏家，他创办的志伟吉他学校，二十年来培养了上万人学吉他，著名吉他手捞仔也受过他的影响。

李质伟出生于40年代末，还没上小学时父亲就教他五线谱，那时音乐学院没有吉他专业，吉他令专业演奏家不屑。一直到70年代末，社会氛围活跃起来，李质伟和父亲李庚扬到天津广播电台，录制了一期吉他讲座节目，随后参加了由北京乐器协会吉他研究会主办的“吉他音乐欣赏会”，那个专场在中央人民广播电台播出。

那个年代百姓家里有电视机的很少，一般都是听收音机，节目播出后在全国引起轰动，李质伟一下子出名了。《中国广播电视报》上登了一条消息，提到他的工作单位，结果每天有几十封信寄到厂里，打电话来找他的人也特别多。

有学生曾把李质伟弹的练习曲传到网上，网友都说“中国人弹不出这种感觉”。李质伟说，一般人弹练习曲会按照谱子的速度、节拍弹下来，而他从小自学吉他，对音乐有一种感悟，不管流行音乐还是古典音乐，都会遵照自己对音乐的理解去演奏，把想表达的情感弹出来。这样才能让别人听到特别好听的音乐。

　　吉他是一门十分神奇的乐器，无论伴奏独奏都有十分强大的功能。通过各种演奏指法，你可以获得各种各样的美妙琴声。下面我整理了吉他基础入门知识，一起来看看吧!

　　吉他基础入门知识

　吉他的分类

　1、古典吉他

　出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。

　2、民谣吉他

　来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。

　3、夏威夷吉他

　现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。

　4、电吉他

　是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。

　吉他的结构

　吉他弦的记号

　琴头朝上，面对吉他指板，从右往左(从细到粗)数分别是1、2、3、4、5、6弦。

　吉他的“品”

　琴头朝上，面对吉他指板，从上往下数，每一格就是一品，一般的吉他从琴枕到琴身为止有12品，民谣吉他从琴枕到琴身为止一般有14品。一般会在第5、7品上印有一个点，在12品印有两个点，便于记忆。

　学习吉他持琴姿势

　1 将右腿放在左腿上。

　2 将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。 3 将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。

　4 将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。

　5 右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)，右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。

　6 提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。

　7 民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求

　注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。

　右手指代号

　p(pulgar的简写)——拇指 i(indice的简写)——食指 m(medio的简写)——中指 a(anular的简写)——无名指

　ch(chico的简写)——小指，不常用 2、左手指代号

　1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指

　注意：

　1 把右手拇指放在第6弦上，轻轻靠住，暂时作为支撑点，食指(i)、中指(m)、无名指(a)分别放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)。

　2 按照手指a、m、i的顺序轻轻勾3、2、1弦，勾弦时注意用力均匀，向手心方向勾。 3 这是弹吉他的第一步，请用心练习，要练到闭上眼睛都能弹得准。 4 左手暂时不要练习

学习吉他和弦的技巧

　制订计划

　当你决定要学习和弦的时候，为自己制订一个计划是一件非常重要的事情。你必须要严肃对待自己的时间，每一周都要给自己定下一个目标。你可能会要求自己一周学习三个新的和弦(初学者比较可以接受的)，或者五个，也或者是一个。无论怎样，最重要的是你要根据自己的能力制订适合自己的计划。

　优秀的资源

　在学习的过程中，有可靠的资源是非常重要的。向朋友请教，或者找一位吉他老师都是非常不错的选择。许多吉他自学教材上的和弦非常有限，对你的帮助也十分有限。当你需要比那些基础和弦更进一步的提升时，你便需要更好的资源来满足你的学习需求。

　学会读和弦图

　和弦图可以带给你非常直观的视觉感受，让你可以更为直接的了解和弦的按法和信息。读和弦图是学习和弦最便捷快速的一种方式，同时你可以把它和吉他本身很好的结合在一起。无论初学还是进阶，读和弦图都是非常不错的一个选择。

　和弦图

　从开放和弦开始

　开放式和弦是一个非常基本的概念，它指的是那些有空弦音在内和弦按法，即你不用在所有的弦上都按出音符。相比封闭式和弦，开放式和弦难度更低，对新手更加友好，而且你可以通过这种方式轻松的弹奏出同样美妙的和弦。

　确定方向

　在决定学习吉他之后，你需要为自己确立一个风格学习上的方向。根据你自己感兴趣或常练习的音乐种类，学习对你更有用的和弦类型。比如民谣，流行，老摇滚在大调的开放式和弦和小调的七和弦应用较多。爵士，前卫摇滚之类的风格你需要了解更多的扩展和弦，如九和弦、十一和弦、十三和弦等更为复杂的和弦。术业有专攻，根据自己的喜好找准自己的方向。

学习吉他的误区

　1 弹吉他手指就会起老茧

　初学吉他应该从箱琴开始。首先，不用购置太多设备，再说箱琴价格便宜，很多箱琴外观也很酷，只要便宜就可以，反正将来要换琴。于是你就在市场上搜索价格低的吉他买回家开始学习。但你很快就会发现吉他的声音与梦想中的不相吻合，甚至因为乐器本身音准问题，总是弹不出和谐的音响，演奏出来的声音破破烂烂，使用这种吉他你很难找到使自己继续学习的信心。质量较好的标准尺寸民谣吉他有较好的音质，但你很快就会发现：由于琴弦的张力较高导致吉他的手感太硬，练习时间长了手指会有刺痛感，甚至会出血泡。初学者练习时手指极易受伤，尤其是酷爱吉他音乐的痴迷者，如果每天坚持长时间地练习，会对手指造成严重伤害，甚至最终影响学习者的兴趣，有人痴心不改开始找手指受伤的原因，一些吉他爱好者还会非常自豪地告诉你：这是你苦练的结果!所有学习吉他演奏的人都有类似的经历。有人还会给你展示自己双手的老茧，甚至把伤痛当做一种炫耀功夫的标志。初学者在没有专业教师的指导下很难找出痛苦的原因，甚至误认为这是学吉他必须经历的过程。最终，大部分人在痛苦的时间中放弃了自己的初衷，将外观漂亮的吉他摆放起来永不再弹。其实，问题的关键在于选择有利于“初练琴人”学习的吉他开始。

　错误更正：千万不要图便宜或外观买质量低劣的箱琴，这样会破坏你对吉他的完美印象。如果你真的是“初练琴人”也最好不要用民谣琴开始学习，因为苦练把位和弦对一双幼嫩的手真的是一种摧残。最好买一只质量较好的古典练习琴(尼龙弦吉他)开始学习，这样至少不会被乐器本身的缺陷拦住你的去路。

　2 电吉他最流行，就从它开始

　大多数初学者受电声音乐影响较深，电吉他的舞台表演看起来很酷，尤其是用电器设备放大音源后，音量巨大，舞台效果好，演奏起来令人振奋。而且电吉他琴弦设计非常软，手感好，加上派别繁多，表现手法多样，现代感强等因素，受到了很多音乐爱好者的追捧。但除了购买一只电吉他外，初学者开始学习时还需要置办很多设备，如：效果器、音箱等，因此财务状况欠佳的“初练琴人”很难应付。此外，练习时还必须保证正常的电力供应，也就是说，你必须在有一个有电源的场所练习，否则你将永远找不到弹电吉他的感觉。另外，因为电吉他属于合作类乐器，必须在其他电声乐器的配合下才能展现个性，一个人玩会觉得很无聊，你还要寻找其他合作伙伴。麻烦事还在后头，有了合作者就必须置办更多的设备，如，贝司，鼓，键盘等，这样开销就会非常的惊人，如果没有赞助人的赞助恐怕难以维系。更重要的是，必须有一个像样的——至少部影响他人正常生活的排练场地。这还不算完，如果排练顺利大家都很愉快，若是合作中思乡不统一，或者因为某位合作者中途撤出，哥儿们几个还得另挑人选从头再来。真是麻烦透了，还不如自己在家埋头苦练，练个手指流火，技术飞长，最后是看谁弹琴都能挑出一大堆毛病来，跟谁合作都觉得对方素质差，结果是高处不胜寒，既丢了当初学习时的初衷——热爱音乐，又走火入魔，行为古怪，凡人不理，呜乎哀哉。

　错误更正：建议“初练琴人”开始学习时不要过渡投资，花适当的钱买一把箱琴会更划算，也更自由。

　3 古典吉他就是过时的演奏法

　对于“初练琴人”只要选择质量较好的古典(尼龙弦)吉他开始学习，就可以满足初学时的所有需要，同时还能保持学习兴趣，为将来转学其他门类的吉他艺术打好基础。很多音乐爱好者在选择学习吉他时都要回避学习古典吉他，甚至认为古典吉他与古汉语是同等类别的艺术形式。其实，古典吉他只是对吉他外形的称呼，真正意义上的古典吉他演奏法才是这门艺术的精髓。换句话说，不论你用民谣吉他还是古典吉他都可以演奏各种类型的音乐。既可以弹奏也可以弹唱，这与你使用的乐器没有必然的联系。但是，选择古典吉他作为学习吉他的入门乐器应该说是明智之举。这是因为古典吉他弦的张力小(民谣吉他弦张力的一半)，琴弦较粗 (高音弦比民谣琴弦的直径大三倍)，适合于初学者入门时使用。而且初级吉他入门课程也很难在演奏法上分辨音乐风格，初学者在入门时适当学习一些古典吉他的演奏手法，对日后的深入学习和掌握吉他这门艺术会有很大帮助。

　错误更正：古典吉他指的是乐器的构造和用弦，不是演奏法。用古典吉他可以演奏人类创作的绝大部分音乐，包括为歌曲伴奏，而且，古典吉他也是学习音乐的基础，它可以将你带入真正的音乐世界。

　4 弹吉他不用学五线谱

　大多数教吉他的人在传授吉他技艺时，喜欢使用吉他专用的六线谱。这种记谱法页被普遍认为时最容易辨认的吉他记谱法。甚至很多吉他演奏者也认为学习吉他音乐，只要学会六线记谱法就可以了，没有必要学五线谱。其实，六线谱记录的只是吉他弦在把位上的发音位置，如果没有五线谱的记谱法标记作配合，六线谱就等于是在吉他指板上画一连串的阿拉伯数字，它什么也表示不了。有些初学者认为六线谱为他们学习吉他提供了方便，但实际上从他有了这种错误认识的那一刻起，吉他这门艺术同时也把他拒之门外了。这就不难解释为什么很多有着高超技艺的吉他演奏者无法进一步提高自己或充分占时自己的艺术创作。只是因为他们无法使用乐谱讲思想中的音乐记录下来，而无法将自己的创作成果展现，传播给人们，结果沉寂下去消声匿迹。假如我问你学习写作一定要学识字，写字吗相信你的回答是肯定的。五线谱是音乐的文字，它可以向你传达任何音乐的感情或思想，同样你也可以用它来表达你的音乐感情。当你真正学会了使用五线谱描述神秘的音乐情感时，你会发现五线谱所编织的世界是那么的直观和令人兴奋与激动。当你有朝一日想在谱纸上试着用音符表达你内心的情感时，你会发现，这些音符比文字更直接了当。弹吉他不用学五线谱回答当然是否定的。

　错误更正：必须学习五线谱，没有别的选择。六线谱的数字式简谱可以将你推入音乐发烧友的行列，但绝不可能帮助你实现音乐家的梦想。

1 初学者必须掌握的吉他常识100条

2 吉他入门指法图解新手必看

4 学习吉他基础乐理知识要点

5 基础乐理知识自学吉他最基本的

acoustic字面意思是“原声”，这种分类是针对“electric”即电吉他而言的木吉他。木吉他靠自身的音箱共鸣发声，而电吉他通过输出电信号给插电的音箱来发声。

当acoustic吉他和古典（classical）吉他放在一起比较时，acoustic吉他通常指的是木吉他中区别于古典吉他的另一类木吉他：民谣吉他。民谣吉他和古典吉他在外形、演奏方式、琴弦材质、指板宽度等多个方面都有一些区别。古典吉他的指板较宽，采用尼龙弦，适用于演奏欧洲古典音乐的独奏曲目；而民谣吉他指板较窄，使用钢弦，拥有多种比较灵活的演奏方式。

怎么说呢！ 我觉得是钢琴好，弹钢琴的女生都会给人一种古典美！ 很是能吸引人！ 到时关键那个难学啊，没个3 4年的不会有成绩。 至于吉他，我也是玩吉他的。 民谣吉他还好学，古典会难点， 虽然也会吸引人也有一种美感。但是肯定没钢琴那么好，不过相比之下，如果你有下功夫去学，而且有那个实力那就学钢琴吧。 没有的话，学吉他也很不错。 其实我觉得钢琴和小提琴差不多难学。 小提琴也便宜，女孩学有一种忧郁美态。 这个也很不错！

题主是否想询问“无尽的乡愁乐曲表达的情感是什么”？思乡之情。雷斯(DilermandoReis)演奏的作品叫做《无尽的乡愁》，是古典吉他乐曲，表达的情感是思想之情，收录于《古典吉他演奏》专辑中，受到许多倾听者的喜爱。

看从哪个角度说，是否痛苦。

如果通过自学，能够弹出曲子，不是很痛苦。弹琴无非是先学会看谱，谱子也不过是几个音符的组合，再把音符与琴的音位对准，根据谱子上的速度，以及其他技术标志，再结合自己的情感理解，左手按，右手弹，就算成了。一些吉他教程书图文并茂，每个环节描述得很详细，照样画葫芦，不算很难，所以，这不算很痛苦，有点耐心，花点时间，基本上能成。

但是，古典吉他自学真的很痛苦，因为没教师指点，根据以上的流程，是能弹出曲，但弹不好曲。古典吉他自学最痛苦的事是自己错了不知道，还一直错下去，长时间的练习，错误还越来越多，更要命的是，错误越来越巩固，以致今后纠偏难度越来越高。进到了一定的阶段，各种瓶颈出现了，曲子弹不好，稍难点的也弹不了，有句话叫作“练废了”。不是真的废了永远不能学古典吉他了，而是错误习惯根深蒂固，纠偏极难，要推倒重来，但有几个人能做到自废武功重新修炼的决心？早知今日，何必当初？

可能有人会说，某某大师是自学的，某某高手没老师照样是高手等等。说个案是没普遍意义的，就如你现缺钱立马去买10元**就会得500W的可能性几乎是零一样。

老师指点有很多重要作用，（1）根据学生学情制定进阶学习主线计划；（2）及时发现问题，帮助学生纠偏；（3）中间有针对性地选择练习目录，帮助强化学生进阶过程中的不足，解决学习中的瓶颈困难。

写到上面这三点，我实然想起了玩游戏，主线，支线，副本。这三大学习构架，老师的作用至关重要。

最后，要注意两点：

一是老师必须是称职的，不称职的老师指错路，会误人子弟的。怎么找到称职老师不是这贴的话题，不展开，网上查，相关文章帖子很多；

二是不要急功近利，严禁不顾老师的进阶规划，自行找自己认为好听曲子弹。这是很危险动作，不但打乱了循序渐进的进阶学习体系，一些没学习的技术动作提前自学了，错误因素就可能混入了。如果有需求，如某某活动要上台表演什么的，想选个符合自己水准的好听曲子上台亮下相，但必须征求老师意见，根据老师建议办事。