怎样对待民歌

着我国改革开放的深入，信息产业的空前发展，一些不健康的东西不断地侵蚀着我们广大的青少年，尤其是他们的审美观令人担忧。这些学生从发式、衣着打扮，到饮食、生活等，都以某一歌星、明星为模式。个别学生表现为情感冷漠，以自我为中心，盲目追求所谓的时尚。这实际上是一种缺乏自我、缺乏思想、否定自我的意识表现。如果任其发展下去，将会对学生的人生观、价值观、世界观产生不利的影响，对于学生的身心发展是极为不利的。音乐课的教学也同样遇到了阻力：一些学生对书本的歌曲不感兴趣，他们只喜欢流行歌曲、迪斯科和摇滚乐，他们的审美观是建立在一个不健全的、狭小的、且不利于其身心发展的局限范围，长期下去，他们的民族意识就会淡化，甚至会忘了自己是什么人。音乐课具有着与其他学科（艺术类除外）所不具备的审美功能。中学阶段是青少年身心发展的关键时期，音乐教育是最能培养人、陶冶情感的一门学科，在培养学生良好的心理素质、身体素质、审美素质、道德素质等方面，都有着特殊的影响和不可取代的作用。

　　我国的民族音乐源远流长，内容丰富，在世界上独树一帜。在学校开展的各种爱国主义教育活动中，对学生进行民族情感的教育显得非常重要和迫切。那么如何在初中音乐课教学过程中让学生们在民族音乐中感受祖国的温馨，了解祖国的历史，体现中华民族的精神，培养他们的民族情感呢？下面，就音乐课教学中民族情感的渗透的内容和方法浅述如下：

　　一、有效利用教材知识，激发学生学习民族音乐的兴趣。

　　一个民族传统继承的重要条件之一，就是本民族的传统文化。我国是一个有着几千年历史的文明古国，各种传统文化源远流长，这些都可以在民族音乐中找到它们的缩影。初中音乐教材中，进行民族音乐教育是加强学生的民族意识，提升民族情感，振奋民族精神的生动而有效的途径。音乐教材中也较为广泛地涉及到了民族音乐的内容，那么如何利用好这些教材知识，激发学生学习民族音乐的兴趣呢？

　　1从音乐知识入手。

　　音乐知识是音乐课教学的基础性知识，要想让学生能够理解音乐作品，教师必须要有耐心，坚持不懈地传授好通俗易懂的音乐知识，并且力争用多种教学方法来激发学生们学习音乐知识的兴趣。如初一下册的音乐知识中民歌与民歌的分类，教师可从民歌的产生、发展、体裁以及具有的基本特征来分析讲解。使学生们了解到我国民歌的历史悠久、内容丰富、种类繁多、韵味各异，从而使学生产生学习探究的兴趣。

　　2欣赏和学唱民歌是加强学生民族情感的重要手段。

　　我国每一个民族的民歌在音调、节奏上都有各自不同的风格、特点：新疆民歌活泼、欢快，常常带有舞蹈性的节奏；内蒙古民歌高亢、悠扬，节奏宽广；彝族民歌朴实、细腻，清新动人，节奏丰富多彩。初中音乐教科书里的民歌有许多，有少数民族民歌也有外国民歌。如一首《绣红旗》表现了主人公江姐视死如归的革命英雄主义和憧憬未来的坚定信念；一曲《阳光三叠》完整地再现了唐代诗人王维的赠别诗，把诗人送友人西出阳关时的愁情伤感表达得淋漓尽致；一首《一杯酒》表达了少数民族对祖国的热爱和对新生活的赞美；一部小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，用富有浓郁民族气息的音乐，生动而感人地讲述了我国一个古老的民间传说，有力地抨击了封建礼教，热情地歌颂了纯真的爱情；《二泉映月》的如泣如诉的旋律，激起学生们对黑暗社会的忿懑并唤起他们的同情心。教师通过分析作品意义，了解作品背景，学唱、欣赏等手段，对学生进行民族情感的熏陶，在进行民族音乐教育的过程中，要强调音乐作品内在美与外在美的完整统一，引导学生重视音乐作品的教育价值，使学生从艺术的角度深入、透彻地学习、了解祖国的传统文化，从而加强了民族意识，更加热爱自己的国家。

　　二、戏曲、歌剧、器乐的学习，对学生民族情感的渗透作用。

　　1戏曲

　　我国的戏曲音乐品种繁多，几乎每一个地区都有自己的地方剧种，他们在行腔、道白、武打、服饰等方面各具特点。例如初三教材中的音乐欣赏《老爹爹清晨起前去自首》，反映了封建社会中，渔民不堪恶霸压迫而反抗的自发斗争；《迎来春色换人间》表现了主人公扬子荣剿灭顽匪的坚定决心。但由于种种原因，学生们可能对此无动于衷，这不仅是戏曲与时代节奏有脱节的因素，更主要的是宣传的偏离和没有重视从小培养戏曲音乐的误区。中学音乐教师应利用好音乐课这一特定的优势条件，给学生们讲解一些戏曲知识是非常必要的，加上我们教师的推荐和教育，相信长久以往，学生们会喜欢上戏曲音乐的。

　　2歌剧

歌剧是由欧洲传入我国的一种新型剧种，是音乐、艺术、文学、舞蹈、美术等相结合的结合艺术。解放后，我国老一辈音乐家、剧作家共同创作了不少举世闻名的具有浓郁乡土气息的民族歌剧。如教材中的音乐欣赏《洪湖水浪打浪》（《洪湖赤卫队》）、《绣红旗》（《江姐》）等，都是风格独特、脍炙人口的佳作，可通过让学生欣赏和学唱来教育学生珍惜来之不易的幸福生活。

　　3器乐

　　早在周朝时（约三千年前左右）就产生了民族乐器，品种达100余种，在世界上影响很大。初中音乐教材中有我国民族乐器与民族乐队的分类、中国古代乐器、中国少数民族乐器的知识讲解，再配以相关的音乐欣赏，这为我们学生学习器乐知识提供了很好的理论素材和更为感性的认识。用我国古老的乐器演奏的《流水》被送往太空，科学家希望这支琴曲在浩渺无限的太空中，为地球上的人类找到天外的“知音”；我国的民族乐器的典范——小提琴协奏曲《梁祝》在世界上享有很高的声誉，曾由美国冰上芭蕾舞团改编为《蝴蝶舞》；二胡独奏《二泉映月》的旋律，激起了学生的同情心。像古琴曲《高山流水》、二胡曲《二泉映月》、唢呐曲《百鸟朝凤》等著名乐曲让学生听赏，可增强学生的民族自豪感，并对我国民族乐器产生情感。在我们教学生学习、欣赏民族音乐的过程中，可以让他们通过自己的情感体验，来吸收本民族所特有的精神、气质和神韵，达到强化民族意识的目的。

　　三、营造民族音乐教育的良好氛围，让民族情感之花在学生心中生根。

　　培养民族情感不是一朝一夕之事，要靠多方面的力量，也要为学生营造一个学习民族音乐教育的良好氛围，这种氛围包含学校、家庭、社会三个方面。从学校来讲，不仅在音乐课上，而且在课外活动中，都要进行对学生民族情感的教育，例如：举办民族音乐知识和作品的讲座，组织民乐学习小组，学习民族音乐演唱演奏比赛等；在家庭方面，父母要鼓励孩子学唱民歌、学习演奏民族乐器，给他们多听民族音乐；在社会方面，广播、电视、**都要积极宣传民族音乐，引导人们学习、热爱民族音乐。

　　总之，在初中音乐课教学中加强学生的民族情感的教育，是摆在我们每个音乐教师面前的重要课题。实践证明，常以健康音乐、高雅音乐为伴，能使人精神振奋，提高审美情趣，可以形成良好的审美意识。学习民族音乐，让学生学会用歌声去歌颂我们的祖国、人民，去赞颂英雄人物，去赞美祖国的大好河山，对学生有一种潜移默化的教育作用，可使学生感受到生活在社会主义怀抱的幸福、自豪，从而激发他们的爱国之情和报国之志，努力学习，奋发向上。在音乐课教学中，长期对学生进行民族音乐的教育，对学生民族情感的培养有着重要的渗透作用，让民族情感之花在学生的心中生根，它是向学生进行爱国主义教育的最好内容，是削弱流行歌曲在学生中严重泛滥的有力武器，是加强学生的民族情感的重要手段，也是音乐教育的目的所在。

舞韵瑜伽课十分钟的放松内容怎么坐

跟随老师的引导仰卧或者 调息，让全身放松，能量回收。

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舞韵瑜伽，是学1234种韵味，动作技巧、眼神都很重要，建议去亚体协学。

瑜伽是怎样炼成的，舞韵瑜伽导师培训

瑜伽教练课程，不仅仅可以练习气定神闲的魅力，练就婀娜多姿的身段，练成韵味十足的风采，还可以在课程中感受与心交流的畅快，体会心神安逸的状态，是中国最美丽的瑜伽方式，在教学中亚体协教练培训学院使教练利用最为传统的、最为古老的瑜伽方法给学员带来最为实用的练习方法。通过本课程的学习，学员们能够顺利地通过舞韵瑜伽教练的考核，拿到舞韵瑜伽教练资格证，成为一名合格的舞韵瑜伽教练。

想了解舞韵瑜伽，想道舞韵瑜伽课程是怎样安排程序的，

瑜伽分很多种系列 你说的舞韵 就是其中一个小的分支 两脚并拢站立，两臂放在身体两边。左脚脚底放在右大腿内侧，膝盖向右边弯。合掌于胸前，深呼吸2次。第三次吸气时，向上伸展两臂，指尖朝天。呼气，再次吸气时，身体向左弯。吸气，回直。动作重复3-5次，左右轮流做。

：摇船(锻炼腹部、背部肌肉)

坐在地上，膝盖弯曲，两脚平放在地上，两手放在腿上。抬头，身体挺直，慢慢向后倾约45度，抬起两小腿使其平行于地板。吸气时，伸展手臂和并拢的两腿。呼气，再次吸气时同时向下压低腿部和上身3-4英寸，使自己看起来像个拉宽的V字形。呼气，身体复原。重复动作3-5次。

怎样教舞韵瑜伽

瑜伽的八支行法：

为了实现“对心的控制”，瑜伽之祖帕坦伽利在《瑜伽经》中提出了瑜伽修行所必须的八个阶段的修法，称为“八支行法”。这些功法是：

1、持戒(yama) ：指必须遵守的戒律，包括不杀生、诚实、不盗、不*、不贪等。《瑜伽经》认为，在作瑜伽功之前，一个人必须要有充分的道德修养，否则的话，他的心是不会平静的。

2、精进（niyama）：指应遵守的道德准则，包括

（1）清净（对身体和食物的清净，为“外净”；对内心污浊的清净，为“内净”）

（2）知足（不求自己份外之物）

（3）苦行（忍受饥、渴、寒、暑、坐、立等痛苦，遵守斋食、巡礼、苦行等等誓戒）

（4）读诵（学习经典、念诵圣音——唵“Om”）

（5）敬神（敬信自在天大神，为神奉献一切）等。

3、 （asan)：指保持身体平稳、轻松自如、精神放松。包括莲花坐、勇士坐、吉祥坐、狮子坐、孔雀坐等。

4、调息（pranayama)：指调整和控制呼吸。《瑜伽经》指出，调息时首先要注意呼吸的三种作用：向内吸气的作用、向外吐气的作用、不吐不吸长长将气储于胸腹之中的作用。

此外，还要注意四件事：

（1）“处”，指气息吸入后，气息在胸腹之内所到达的范围；气息吐出以后，气息在宇宙中达到什么地方。

（2）“时”，指呼吸的时间。要求在呼气吐气过程中，一定要保持速度适中、间隔和节奏合宜。

（3）“数”，指呼吸的次数。要求出气入气一定要徐缓而轻长，切忌短促、粗急。

（4）“专注一境”，指调心的问题，在呼吸时，要将意念专注在某一点上，不能分散。

5、摄心（Pratyahar）：指抑制各种感觉感官，使感官的活动完全置于心的控制之下。

6、凝神(dharana)：是使心专注于身体内的一处，如肚脐、鼻尖、舌端等；也可以专注于外界的一种对象，如月亮、神像等。

7、入定(Dhyan)：亦称静虑，是使专注一处的心与所专注的对象相统一、使主客观相融合。

8、三摩地（samadhi)：就是真正达到了心与其专注的对象冥合为一。三摩地又分为两种：“有想三摩地”和“无想三摩地”。前者，指达到三摩地后，仍然带有一定思虑情感的状态。后者，指心的一切变化和作用都已经断灭，完全达到与专注对象合一的状态，即瑜伽的最高境界。

注意事项编辑

警告

瑜伽与其他运动一样在不正确的练习下是会给身体带来一定伤害的，需在专业人士指导下练习瑜伽。

避免攀比

作为练习者，应随时遵循瑜伽练习中自然的规律循序渐进，不和他人相比。许多人在练习初期总是认为练习瑜伽需要很好的柔韧性，看到身边其他练习者或者教练能做得比自己更伸展或者更高难的动作，就会急功近利得想做到那样，这样往往会因为着急而伤害自己的关节和肌肉，练习效果也会适得其反。

练习前的热身给你一个安全保护整个练习过程里还有一个不可忽视的环节就是：热身，即准备练习，也可以是一些较简单的瑜伽动作。如果缺了这一项，就很可能会受伤或者难以完成动作。例如：在力量瑜伽的练习当中，做上犬式时，如果没有适当的准备练习，就很容易紧张。一旦不能支撑住时，关节就会使劲，身体就很容易受伤害。

谁知道舞韵瑜伽一堂课的基本安排

舞韵瑜伽主题分四个梅兰竹菊它是有固定套路的每个套路对应四个节气不是乱排的每个节气对应我们要调养的身体系统而传统瑜伽基本200多个体式是根据你带的会员是什么级别而编课的

舞韵瑜伽的注意

1、每次练习瑜伽复均应先做制足热身运动，并要量力而为以免受伤，两人均强调，正当修习瑜伽对健康有益。

2、市面瑜伽导师程度参差不齐，修习者留意师资。

3、练习之前3个小时不要吃固体食物，练后半小时内不要进食，前后一个小时不要大量进水。

舞韵瑜伽 怎么样授课呢

热身还是需要的 舞韵瑜伽的基础还是瑜伽，其中融入了舞蹈的元素而已，但不是真正的舞蹈，目的在于让学院寻找到瑜伽的另一种乐趣

为了区别瑜伽本身，授课时还是需要舞蹈动作的指点，结合瑜伽体式和呼吸 相得益彰！

舞韵瑜伽的样式

金珠舞韵瑜伽随着金珠品牌的不断发展、教研团队的致力传播，已有舞韵、行韵、身韵、茶韵等多个系列。多年来金珠教研团队本着传播健康与美丽的行业使命，以中医的四季养生为轴心，不断创新、研发，赋予舞韵瑜伽新的内涵，不断推出新的课程：

金珠舞韵瑜伽之春季篇：兰花、恰是你的温柔、曼妙、草本、绿意、春之花、水乡；

春季篇以脊柱舒展为主,舒展全身经络,调节气血,美容养颜,云雀式、水鸟式等柔韧脊柱的 ，能增强肝脏的解毒功能，同时 腹内脏，辅疗便秘。

金珠舞韵瑜伽之夏季篇：荷花、水莲、康美之恋；白月光、夏之海、动感精灵、云雨、谁；

夏季篇主要是舒展、生发松为主，独角式、牛面式等以 人体神经为主，舞王式、菩萨式、莲花童子式等以开发人体柔韧性和调节平衡为主。整组 的贯穿，柔韧、灵活全身，促进血液循环，对调养脾胃强壮消化系统有一定帮助，还有神清气和、生津开胃、预防肠胃道疾病的功效。

金珠舞韵瑜伽秋季篇：菊花、琵琶雨、云水禅心、情深意长、梁祝、秋之叶、一帘幽梦;

秋季篇多以直角抻展式、双角式等有助于挺胸拨背，后几组中单臂鹤式、壮美式等平衡体式等体式为主，能扩张肺部，加强肺活量，对呼吸系统有清洁作用，从而预防肺炎、支气管炎、心悸、呼吸困难等疾病。提气、收敛。

金珠舞韵瑜伽冬季篇：梅花、望星空、月满西楼、冬之雪、绣红旗、妻子、罗密欧与茱丽叶、童话；

冬季篇主要的宗旨是敛阳保阴、神气内守，但冬季气候寒冷，机体散热相对增加，人体能量需要积存。所以冬季的锻炼不宜太强，选择可使身体出些微些微汗的动作即可。

舞韵瑜伽的介绍

舞韵瑜伽是在金珠现代瑜伽体系-曼妙瑜伽的基础上，将更多的瑜伽体式和舞蹈元素进行了揉和。同时配合专业音乐疗法，功能与技能相结合后创编而成。

　　古语有云：“一字不正如钝刀杀人。”此话虽有些夸张，却说明了民族声乐中语言高度准确的重要性。在民族声乐作品的演唱中，首先要使观众清晰无误地听清歌唱的每一个字、每一句词直至整首作品或唱段。中国传统的说法称之为“字正腔圆”。而“依字行腔”或“腔随字走”“字领腔行”又是“字正腔圆”的重要表现的阐释与步骤。所谓“正”，是指“表意正、声调正、读音正、节奏正”；所谓“圆”是指“旋律流畅、形象鲜明、刻画细致、词曲扣准”。“字正腔圆”往往形容歌者的演唱技巧、水平的精湛和高超。

一、字正

何为“字正”呢？从逻辑上讲，正的对立面是不正，是歪、斜、曲、倾等。具体应该包括以下几点：

第一，是指音准。从语音概念来谈，字正是指字音是否准确，轻声、重音等是否合乎语言规律等；从歌唱艺术的要求来看，字音准确是起码的要求。因此，说得“准”是第一要素。如歌曲《三峡情》（谱例1），在演唱这首歌时，语言准确清楚是最基本的要求，要把“云、羊群、三峡的雨、三峡的船”等唱准确，把三峡的画面通过演唱者清晰的语言、优美的歌声传达给听众，使听众通过演唱者的歌声再结合被演唱者调动起来的想象，仿佛看到了美丽壮观的三峡景象。

谱例1《三峡情》

第二，是虚词、衬词、助词的力度协调。歌唱艺术与日常生活中的讲话有着本质的不同，要求要高出许多，一般来讲，虚词、助词等应轻轻带过，例如歌曲《再见了，大别山》中“慈祥的大嫂呀”中的“呀”，再比如《三峡情》中诉说部分“三峡情呦，三峡雨哟”中的“呦”，就是轻轻带过。当然，在歌唱中也有例外的，如川南民歌《槐花几时开》形象地刻画怀春少女时，不直接说这个姑娘如何爱着并思念着一个小伙子，只是失神地唱着：“高高山上呦，一树――槐呦喂，手把栏杆――啥，望郎――来――呦喂。”歌中巧妙地运用“哟、喂、啥”等衬字，不仅非常口语化，而且是在母音突出表现部分，但在后面“娘问女儿呦”中的“呦”就又是带过。因此，虚词、衬词在作品实践中往往视情况而定，做好力度、速度、强弱处理。

第三，重点字和重点音的力度协调。即是指要把每句的中心意思通过语气的徐疾、起伏，关键字词的重点字和重点音，歌唱语言的子音、母音的宽松有度、虚实得当的程度表现充分，即要准确、恰当。例如歌曲《大黄河》中有相当多的虚词，如“呦”，还有“垂呀宇宙”中的“宙（zhou）”归韵也为“噢(ou)”，都在强拍的高音上，既属于重点字也属于重点音，都是在重点音上呈示给听众的。

第四，在演唱民族声乐作品时，演唱者要认真体会角色，深入挖掘内心情感，捕捉言外之意、弦外之音，通过歌唱的声音来创造意境、塑造形象、刻画人物鲜明的性格、抒发情感，尽可能追求那种“字里传情、字里绘形”的境界，即声音的造型性，使听者闻其声就能在眼前浮现栩栩如生的人物形象，引发共鸣，发挥歌唱语言艺术的功能和魅力。如民歌《龙船调》描述了怀春少女思念情郎的场面。其中“妹娃子要过河，是哪个――来推我么”一句，就不能只就字面意思简单或生硬地去唱，演唱者应是既多情、热情又略带羞涩，既纯情妩媚又略有矜持之美，在声音刻画上也不可过。总之，倘若在表演中不能充分理解含义，就很难通过表演和声音准确塑造人物特点，也会影响艺术效果。

二、腔圆

“腔圆”就是在字正的前提下，曲调要顺畅、完整、准确、圆满，行腔圆润流畅，听起来舒展、自然、铿锵、脆亮、饱满，富于美感。歌者要从作品的内涵出发，根据不同的人物、状态、情景，有创造性并恰如其分地表达、表现作品，而不是简单地唱完每个字、每个词、每句话。

第一，咬字吐字归韵技术的问题。主要是指子音、母音的演唱问题和“十三辙”的运用问题。民间早有“说子音”（声母）“唱母音”（韵母）的说法。也可以这样理解：在同样状况下，对于吐字的重视要高于咬字。汉字的声母属于噪音范畴，加上大多数声母的发音与声带振动关系不大，所以民族唱法非常重视和强调声母的咬字力度和喷口速度，这样既解决了咬字清晰度的问题，又不至于破坏韵母的歌唱发声效果。传统的民族唱法理论把韵母的歌唱技术称为“吐字”，“吐”的办法与“咬”明显不同，以声带振动发出的韵母，只有用“吐”，才不会人为地增加声带的发声负担。

民族声乐很重视歌唱吐字的韵尾――收声归韵，传统声乐理论根据韵母字尾收声归韵归纳出了“十三辙”的归韵规律。“归韵”指的是字音的收尾分为两种情况：“直呼不收”和“收声归韵”两种。在传统戏曲和曲艺艺术中，则用于唱腔词句的“韵脚”进行分类，因而对汉族声乐艺术的咬字、吐字技术的发展、演变具有重要影响，是汉语语音歌唱收声归韵的重要方法和手段。对于腔圆的问题还有归韵，即“十三辙”的问题，归韵中有两种情况，一种是直呼无收型，另一种才是归韵类，对此要深入学习和不断加强实践，这对于腔圆无疑是相当重要的训练项目。

第二，声乐技术中的问题。歌唱的声音质量最能体现歌唱技术，主要是歌唱中气息、支点、共鸣、力度、速度娴熟和精确的问题。良好的声音对气息要求是很讲究的，往往在气息完成的过程中，基本上良好支点、共鸣也已完毕，而且是紧接着进行发声准备，通过咬子音旋即到了关键母音的处理，这个环节中的力度、速度、方向同时伴随共鸣已经进行并延续着，这个过程就在一吸一呼之间，然后进入下一个良性循环，这几乎是歌唱技术的全部，也是声音“腔圆”的过程，是需要歌者十分重视的。

第三，语音在歌唱实践中的变化运用。主要是声调问题和音变问题。民族歌唱语言的特征除去上述语音结构特征、咬字吐字归韵的规律外，汉语语言在发声方面还有四声的要求，要避免倒字现象，尤其是在歌唱发声的实际操作过程中变化会十分明显，这也恰是民族歌唱方式归韵的典型特色。此外，为了保证声音的圆润饱满，即达到“腔圆”的目的，有个别汉字在演唱时发音要有适当变化。比如歌曲《绣红旗》中“今天终于盼到了你”的“了”，在歌唱中发“liao”；还有“着、的”等在平时读“zhe、de”，而在歌曲中却要发“zhuo、di”等音，因为只有这样才能使歌曲的母音共鸣充分而充满美感。

当然，从声乐发声上讲，首先要做到的是字正，即字头指在上口盖和眉心的位置，而且字头与语气要准确，适度后再想着贴着咽音壁唱时，前面（上口盖与眉心）就会自然出现明亮、集中的共鸣泛音音色，这是共鸣反射效果。“上挂”的同时，还要想着挂住前面的音色，同时还要想着“下落”的感觉，感觉上面挂住字头时，声音立刻“落底”。这样字头挂住到达“字正”的前提下，各个共鸣腔体――头腔、咽腔、胸腔便打开了，就基本上做到了发音上的“腔圆”。但真正更高要求的“腔圆”，应是在以上基础上，润腔丰富多彩，又要恰到好处，韵味浓郁，风格突出，感情真挚。

三、“字正”和“腔圆”的关系

民族唱法极为重视咬字、吐字技术。在过去的民间艺人中就有“宁教你一个事儿，不教你一个字儿”的说法，足见他们对咬字、吐字技术所持的特别审慎的态度。“字正腔圆”是歌唱语言艺术全面、完美的要求，它是伴随着我国戏曲演唱活动的发展而出现的。明代魏良辅在《曲律》中说：“曲有三绝：字清为一绝；腔纯为二绝；板正为三绝。”足见我国古代对“字正腔圆”的独到见解和重视。我国著名曲艺演唱家魏喜奎在《字正腔圆》一文中曾指出：“字正腔圆首先要字正。字正，听众才能听清楚唱的是什么，才能引起往下听的欲望。而且字音准确，有利于行腔的圆润从而促成听觉上的美感。无论唱、念（说白），都力求把字音读准确，不能囫囵吞枣。”

美声唱法也十分重视读字的清晰、真切、富于感情内容。著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂说：“我们唱的词，如果吐字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感。正因为发音是件简单而容易被忽略的事，所以反而变成了难题，吐字的问题，需要下狠功夫，一直到成为歌唱家。”它们也是按照本民族语言的语音趋势，根据感情的需要，有规律地加重语气，强调应该突出的字音。如歌曲《偷洒一滴泪》的结尾部分有一句“di piu non chiedo，non chieo!”（谱例2），其中的子音都是唱清晰后即刻过渡为元音，几乎不会有任何多余停留，甚至是忽略和弱化。比如最后一个单词“chie”的子音“ch”发声有意识发短，使后面元音“e”声音显得更饱满，而后自由延长，变化更通透、舒展。因为子音是没有音量的，声音的音量来自母音。另外，子音的发音是以嘴皮、舌尖为主的活动，它们的活动很容易破坏声音的通道。唱高音时发声机能处于全力以赴的状态，缩短子音时值是为了不影响基本的发声机能状态，让声音更通畅，才能实现声“腔”的饱满、圆润。

谱例2 《偷洒一滴泪》，选自歌剧《爱之甘醇》

在歌唱中，人们总是同时要求字正和腔圆，因为二者有着不可分割的紧密联系和相辅相成的辩证关系。唱词应为情服务，腔随字走，字领腔行，两者统一。有了字才能谈到腔，字正是腔圆的依据，腔圆是字正的目的，腔圆的美感是通过字正才得以体现的。俗话说，“台上一个字，台下一年功”，民族声乐语言的美，要达到“动人的声韵，醉人的音”的境界与效果，决非一朝一夕之功。我们应从一字一音的锤炼开始，只有通过“拳不离手，曲不离口”的艰苦磨练，才能达到较高的艺术境界。

参考文献：

[1]薛良歌唱的艺术[M]北京：中国文联出版社，1987

[2]陈福杰民族声乐歌唱语言对歌唱技术的影响[J]周口师范学院学报，2006

[3]吴乐懿通向音乐圣殿[M]上海：上海音乐出版社，2006

[4]宋承宪歌唱咬字训练与十三辙[M]北京：中央民族大学出版社，1998

[5]许讲真歌唱艺术讲座[M]北京：人民音乐出版社，2002

[6]徐大椿乐府传声[A]中国古典戏曲论著集成[C]北京：中国戏剧出版社，1959

作者单位：郑州师范学院音乐系

（责任编辑：鞠向玲）

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、《春望》唐杜甫

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

2、《夏日绝句》宋李清照

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

3、《州桥》宋范成大

州桥南北是天街，父老年年等驾回。

忍泪失声问使者：几时真有六军来

4、《题临安邸》宋林升

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。

暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

5、《示儿》宋陆游

死去原知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

6、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》宋陆游

三万里河东人海，五千仍岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

7、《过零丁洋》宋文天祥

辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。

惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。

人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

8、《石灰吟》明于谦

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

9、《己亥杂诗》(其五)清龚自珍

浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。

落红不是无情物，化作春泥更护花。

10、《出塞曲》唐王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

11、《满江红》宋岳飞

怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲，白了少年头，空悲切！

靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭？

驾长车，踏破贺兰山缺！

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头，收拾旧山河，朝天阙！

12、《闻官军收河南河北》唐杜甫

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白首放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

观看开学第一课有感470字（通用14篇）

　在观看完一部作品以后，相信大家一定领会了不少东西，需要写一篇观后感好好地作记录了。可能你现在毫无头绪吧，以下是我整理的观看开学第一课有感470字（通用14篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

观看开学第一课有感1

　星期五，老师给我们观看了《开学第一课》。看完之后，我特别感动，其中，最令我感动的还是最美司机——吴斌叔叔。

　在今年5月的一天，吴斌叔叔驾驶着大巴车行驶在高速公路上，突然被一块飞来的一块铁片狠狠地击中了腹部，而他却在短短的时间里进行了一系列的刹车动作，然后让乘客不要乱走动，快拨打110、120。这些动作只持续了短短48秒的时间。吴斌叔叔虽然深受重伤，但还是想着乘客的安危，最终保住了24位乘客的生命。一位司机，普通得不能再普通了人，却令全城的人为他感动。

　在生活中，我的责任心也很强。记得有一天早上，我因为有急事，所以，没空打扫卫生，我本来想敷衍了事，可我一想，不打扫卫生会被扣分的，就和同桌郑含琪商量说：“你今天帮我打扫卫生，我明天帮你打扫。”她同意了，这样，我就安心地去干我的事了。我的事做完了我怕郑含琪打扫得不干净，放学后，我又去看了一遍。发现有的地方不干净，便拿起抹布又擦了一遍。看到都干净了，我也就放心地回家了。

　美时时刻刻在我们的身边，只要有一双善于发现的眼睛，就能发现美。让我们也做一名美的学生吧！

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　开学的第一天，妈妈带我观看了中央电视台的节目《开学第一课》。

　节目一开始是成龙爷爷讲述自己的故事。成龙爷爷从跑龙套开始再到成就今天的事业，受过很多伤也吃过很多苦，他教会我们要成功就需要去努力和拼搏。数学天才王桐晶姐姐是全国珠心算四五六届的冠军，她做过的卷子可以铺满一百间教室。成龙爷爷的故事和王晶桐姐姐的故事都告诉我们成功不是偶然的，只有不断的学习才会有收获！

　众多精彩节目中，让我感触最深的是解海龙爷爷拍摄的一系列照片故事。里面的大眼晴苏明娟，那一双求知若渴的眼睛深深打动我。她每天都要往返二十四里的山路，无论严寒还是酷暑每天坚持去上学。小光头张天义，在自已也很困难的情况下却能割出大部分的钱去帮助别人。大鼻涕胡善辉，他穿着破旧的衣服，背着破旧的书包流着鼻涕在教室里大声读书。今天，他们都取得了非常好的成绩，这些都告诉了我们知识改变命运，梦想创造未来！在那样艰苦的环境中，他们依然能坚持不懈，是我们学习的榜样！

　今天我们坐在宽敞明亮的教室里，享受着父母给予的最好物质生活，还有什么理由不好好学习呢？

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　今天上午，我和同学在教室里观看了精彩的《开学第一课》。节目一开始，我就被那鲜红鲜红的五星红旗高高扬起的画面吸引了。

　这次《开学第一课》的主题是“五星红旗，我为你自豪”，讲述了一个个由五星红旗串起来的故事：有革命者在狱中绣红旗的故事，让我想起读《红岩》时那些感动的时刻；有攀岩者拼命在珠峰顶上插上五星红旗的故事，让我感叹中国人的坚强毅力；有海军爸爸用五星红旗守护商船的故事，让我感到无比的自豪。

　这节课让我最震撼人心的是来自上海的三位哥哥：姜大礼、黄俊凯、金振宇。他们组成了“大黄金”组合，勇敢挑战30秒交互跳绳纪录。只见他们弓着腰，飞速地跳着，绳子快得都看不见了，脚步像静止了一样。我目不转睛地看着，我不敢相信这是真的，我想是不是电视台开了加速特效！我的心跳不由自主地加快了，当他们挑战成功时，我欢呼了起来。我感叹道：这些哥哥们真了不起，这背后一定付出了很多很多的艰辛、汗水和坚持。在我的眼里他们的双腿像马达一样，跳出了真正的中国速度，是祖国的骄傲。

　感谢《开学第一课》，让我了解了中国的历史文化，让我明白：科技的发展让祖国越来越富强，让我们的生活越来越幸福。

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　9月1日，我怀着兴奋的心情观看了《开学第一课》。其中最令我感动的是第三场——爱是承担。

　一个叫马鹏飞的男孩，他8个月大时，父母离开了人世，他就和年迈的奶奶一起生活。奶奶又因为糖尿病双目失明。为了照顾奶奶，从他家到学校四千米的路程，他每天都在跑步上下学。不到6岁的马鹏飞，每天早上5：00起床，直到深夜22：30才能上床睡觉。而且他的学习成绩一直在班上前20名。

　我跟他相比，简直是在蜜罐里长大的。真是“穷人的孩子早当家”。他从5岁就开始做饭，像我这么大的时候，已经承担起了家庭的重担。但他没有在困难面前倒下。俗话说得好，“困难像弹簧，你弱它就强；困难像杆秤，你轻它就重”。正是因为爱，让马鹏飞在困难面前坚强地站了起来；正是因为爱，让他的心理充满了阳光，一直坚信，只要自己用心努力，生活就会一天比一天好。他最后说：“照顾奶奶是我理所应当的！”也正是这句话，感动了全场的观众，我的眼泪也不禁夺眶而出！

　是的，爱是一种承担。马鹏飞但起了这个家。是爱，给了他无限的希望。是承担，将他的未来变得更加美好。我要向马鹏飞学习，像他那样学会承担，将我们的祖国建设得更加美丽！

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　大家都知道，南京大屠杀是我国不能忘记的一个历史，它使许多无辜的家庭破碎，分离。死了大约三百万的中国人，而日本人则是无情的屠杀着手无寸铁的当地居民。让我们伤亡惨重，这是不可饶恕的，而《开学第一课》则是为我们讲述了抗日战争中的种种事迹。

　《开学第一课》分为四个部分，分别是：爱国、勇敢、团结、自强。而秦怡奶奶为我们讲述了国歌的创作的背景，透露自己与国歌之间的“特殊缘分”。赵一曼的爱子心切让我感受到她的忠直；左权的铁血柔情让我感受到他的勇敢……还有许多爱国英雄也为祖国付出了生命，爱国柔情，英雄不朽！

　《开学第一课》让我感受到中国英雄的勇敢，也感受到了日本倭寇的残酷。飞虎队的机智也让我为他们捏把汗……而这次参加现场演出的最年长已有98岁，最年轻的也有85岁了。《开学第一课》用最诚恳的方式尽最大可能地向这些抗战老兵致敬。

　其实，我们生活中也要学习这些抗战英雄坚强的毅力，严谨的作风。用勇敢、坚定、自强不息这样的精神去学习，去建设自己的国家!创造出美好的未来！

　让我们去学习他们铁血铮铮的意志，守好祖国的每一片寸土，做一个守家卫国的热血男儿！

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　这次的《开学第一课》由王小丫，撒贝宁和董卿主持。其中有许多故事引人入胜，而且紧扣幸福这个主题来“上”这堂课。我最喜欢的故事是“孟佩杰独自照顾养母12年”：

　孟佩杰从小失去了父母，是养母刘芳英将她养至8岁。孟佩杰8岁时，养母瘫痪，养父离家出走。孟佩杰背起了这个家的重担，一边上学一边照顾养母12年：每天帮养母做200个仰卧起坐，拉腿240次，捏腿30分钟……还有，长大以后，孟佩杰还要用自己88斤的身体去背144斤的养母，每天都如此……但是孟佩杰没有喊苦，却说照顾养母是幸福的。看了这个故事以后，我的眼睛湿润了。

　孟佩杰能照顾养母12年，真是太伟大了。她12年来每天照顾养母，还说照顾养母是最幸福的。在我们这些人的眼里，幸福可能是玩一次电脑，或者吃一次山珍海味……但是，孟佩杰视这些为草芥，全然不顾。她认为最幸福的就是照顾养母。所以说，孟佩杰的幸福是我们所不能做到的。在孟佩杰的眼里，照顾养母是最幸福的；在大人的眼里，工作上取得成功是最幸福的；在学生的眼里，学习上取得荣誉是最幸福的……现在，我才知道，幸福是无处不在的。

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　九月一日晚八点，我准时守在电视机前收看《开学第一课》，节目一开始就深深地吸引了我。

　节目围绕“父母教会了我” ――孝、爱、礼，用一个个催人泪下的故事，一首首打动人心的歌曲来解释了这些字的含义，令我久久深思，无法入睡。

　孝顺是传统美德，我们都知道要孝顺，但有多少人深思过，究竟怎样才算孝顺。年幼的我们总想等长大了再孝顺父母，却不知道注意自己的安全也是孝顺父母的表现。所以“孝”应该从现在做起，从关心父母的小事做起。父母教会了我们爱，我们在爱中成长，我们学着怎样去爱别人，爱让我们学会了感恩和付出，随爱的传递，我们收获了幸福与快乐；此时，大家如果能再以礼待人，在生活中能做到尊敬师长，关爱家人，团结同学，遵守纪律……在日常生活中做到文明礼貌，在公共场所能给老人让个座，在狭小的通道给别人让条道，出行时能遵守交通规则，不乱闯红灯……这样我们的生活会少很多不必要的麻烦，人与人之间就会充满看和谐与友爱。

　想着想着，我觉得自己长大了，因为今天我懂得这些字的含义，今后，我会记住并以此为行为准则，努力做一个讲文明懂礼貌的好孩子。

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　以爱为主题的“开学第一课”节目分为的四个部分，分别是“爱是分享”、“爱是力量”“爱是承担”、“爱是荣耀”，深刻地告诉了我们爱的含义。

　这里面使我感受最深的是第三部分“爱是承担”，讲的是一个叫马鹏飞的男孩，他家很穷，从小爸爸妈妈没了，只剩下奶奶和他相依为命，奶奶患有糖尿病退休金只有200元。马鹏飞每天都跑着回家，回家第一件事就是陪奶奶出去散步，然后回家做晚饭。马鹏飞5岁就学会了做饭。一天，是马鹏飞奶奶的生日，马鹏飞把自己拣的废品卖掉，买了一条鲤鱼、粉肠和一瓶啤酒，做了一条啤酒鱼，切了一盘粉肠给奶奶过生日。

　我们现在生活物质很丰富，条件也很优越，在家长无微不至的关怀下，我们享受着关爱，却很少去关心家长的辛苦。我要向马鹏飞学习，做个有爱心的人，关心父母、关心同学、关心周围的人，让我们的空间充满着爱、每个人都能感受着爱。

　节目结束后，我赶紧亲手泡上一壶铁观音，献给劳累一天的爸爸妈妈。顿时爱的氛围伴随着铁观音的清香充满了我们温馨的家。

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　今天我看了《开学第一天》，最让我印象深刻的那十岁的`小钢琴家——盲男孩刘浩。

　刘浩他一出生便看不见这美丽的世界，红花、绿叶、白云、蓝天对他来说是一个完全不知道的概念，这对于我们来说是个极其可怕的事，在你的眼前只有无穷无尽的黑暗，这让我想到上次当盲人的事，我们都是凭着对教室的记忆来一点点摸索的，结果还是十分糟糕。那么刘浩呢？他生来对这个世界毫无所知的，完全不能像我们那样用记忆摸索，只能一点点地触摸它、熟悉它……。看不见的刘浩是怎样识乐谱弹出美伦美奂的琴声的呢？这于刘浩的妈妈是分不开的，因为刘浩的妈妈为了能让刘浩知道乐谱，便用针一针一针把乐谱扎在牛皮纸上。刘浩虽然是个盲童，但他很乐观，热爱生活，热爱生命，现在的刘浩已经成了一个奇迹。

　当刘浩的手指在琴键上飞舞，美妙的琴声从钢琴中传出，我们不仅要赞叹，更要学习刘浩那种乐观向上，不畏坚苦的品格。在学习上我们也要不畏困难，勇敢向前去攀登一座座知识的高峰，生活中要乐观的对待每一件事，让明天的自己变得更加出色。

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　《开学第一课》让我第一次体会到汉字的魅力，我从来没想过每一个字竟然都有属于它们的历史，汉字是中华民族创造的传奇，我们应该去传扬它，让汉字有蓬勃的生命力，永不磨灭。

　其实给我印象最深的还是人和机器一起下棋、弹钢琴的的画面。当人和机器一起下围棋而人类输了时，我一开始有些难过，但转念一想，就像围棋高手柯洁一样说的那样，人工智能也是人类发明，无论胜负与否，都是围棋上的胜利。我觉得这意味着人类科学的进步，将来应该会有更多的机器人向人类挑战。但机器人有一点永远也比不上人类，那就是机器人没有丰富的情感，机器人对比赛胜负无动于衷，即使是比赛胜利它也不会有感情波动。我对意大利机器人特奥印象很深，它可以没有任何障碍地与人类对话，熟练准确地完成一首曲子的演奏，不过我希望有一天能有一个比这个机器人更先进的钢琴机器人，上面能有着独属中国的标志，这个机器人也终将会带着中国人的骄傲，为更多人演奏钢琴曲目，走向世界。

　《开学第一课》让我知道汉字的重要，有那么多人为之付出一生地奋斗，这让我对汉字不由得产生一种敬畏心理，让我明白了与那些有成就的人相比，我的努力有多么渺小，鼓舞着我继续努力下去。

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　今天下午，我们大家在学校看了《开学第一课》。这一课的主题是梦想，特别精彩，也特别感人。

　这一课开始由航天员王亚平她们演讲，让我们明白了“有梦想才会有动力”的道理。接着又有钢琴演奏大师朗朗讲诉“有梦想就要坚持”的道理。其中，给我印象最深刻的是：一位阿姨有一个得了自闭症的孩子，大家都建议她放弃，可她没有放弃培养孩子的梦想，多方打听询问教育孩子的方法。后来，她又从一些人那里听到弹钢琴可以锻炼手的灵活度，她好像看到了一点希望。从那以后，她就开始教儿子弹钢琴。一开始儿子连手都分不开，这位阿姨有时候摇着儿子的肩膀说：“儿子，你快醒醒吧！不要再睡了。”在儿子睡觉的时候，阿姨就自己开始学。经过了许多年的努力，儿子长大了。他终于学会钢琴，还会跟别人交流，如今已经考上了初中。看了这个以后，我终于知道妈妈是多么伟大了，也懂得坚持梦想有多么重要了。

　现在，我也有了我自己的一个伟大梦想。那就是长大以后当个老师，教好每一个学生，用真理和智慧把他们塑造，让他们懂得更多的知识。但是，想当老师也不容易，所以我一定要更加努力的学习。

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　今天是开学第一天，我观看了《开学第一课》。本期的主题是“美就在你身边”。

　在我们的生活中，常常有这样的人，他们抱怨在生活中找不到美，其实我们的生活中处处都附在着美，只是你没有发现而已，就如课中最让我感动的有：

　吴斌叔叔在高速公路上行驶，自己的腹部受了重伤，可是吴斌叔叔并没有第一个想到自己，而是在47秒内稳着方向盘，踩紧急刹车，提醒后面车辆不要行驶。在第23秒时，解开安全带，起身向乘客说，帮我打110，120。因为吴斌叔叔牺牲了自己，换取了车上24位乘客的安全。只有几天时间，这个消息就传遍了整座城。几天之内有几千名数不相识的人去医院看望吴斌叔叔。也有很多人，赶往杭州为他送行。所以，吴斌叔叔得到了“最美的司机”的光荣称号。

　从这一事例，可以看出，其实伟大的美就在我们身边，美有好多种，有人格美，心灵美。只要心中生出爱的美。那么这个世界就不会黑暗。我们可以去创造美，探索美，传递美让这些美走进我们的心灵，只要人人都献出一点美，世界将会更加绚烂无比！

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　今天我看了开学第一课。其中让我最感动的是那位盲童——刘浩。

　首先，他虽然看不见，却很自信，坚强，而有时我们普通人都不具有这种品质，而他作为一个残疾人，却这么自信坚强，这让我很感动。再说有次他在琴行弹了三个小时，当他要离开琴行时，他都哭了，他想天天都到那儿练琴。可见这个盲童对练琴是多么渴望。再看他妈妈在北京找了40多位音乐老师，音乐老师都认为刘浩眼睛瞎了，不可能把琴弹得很好，都不愿教他，但最终在爱心组织的帮助下，他被送到了盲童学校，可见他妈妈对他弹琴很支持，而且很坚持，他妈妈表现出了很伟大的母爱。世界上有坏事也会有好事，如果不是爱心组织的帮助，这个盲童的音乐生涯很可能就此中断。然后我们再看他妈妈在牛皮纸上一针一针地刺出谱子，他妈妈是多么伟大呀。不能看到黑白键，不能看见五线谱，刘浩通过自己的坚持和努力，却弹奏出优美的乐曲，并在德国舒曼国际青少年钢琴大赛中获得总决赛第三名，是多么了不起啊！

　在开学第一课中，还有很多感动我的事，就这样，我在感动中看完开学第一课。

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　今天，是九月一日，我在电视上看到了《开学第一课》的电视节目．

　《开学第一课》这个电视节目总共分成了四个部分:爱是分享;爱是力量;爱是承担;爱是荣耀．这次的主题是:我爱你中国．在这个电视节目中令我感受最深的是:爱是承担．因为这个部分里讲了一个男孩,他叫马鹏飞．

　他有过一段非不寻常令人感动的故事．

　在他两三岁的时候他的父母就过逝了，在他5岁的时候他奶奶就得了糖尿病，他奶奶为了省钱供他读书，所以有时候就不吃药，在他8岁的时候他奶奶因为长时间没吃药所以双眼就失明了，后来，他就担当起家庭重任，每天早上5:10起床，然后在20分钟里烧开水、洗漱，再帮奶奶洗漱、推到外面活动活动，回来后烧早餐……晚上10:30休息．而且他每天放学都是跑步回家的．可想而知，他的学习成绩肯定不好，但他不一样，他的学习成绩排在全班前20名．之所以马鹏飞能坚持到现在，是因为他为爱承担起责任．通过这个故事我们应该要向他学习，要为爱承担起责任．

　看了这个电视节目我懂得了：爱的力量是无比的，只要人人都有爱什么事都可以成功，所以世间应该充满爱，没有爱我们将无法生存。

众所周知，琼瑶是作词大家，国内的乔羽是作词名家。那么阎肃呢？让我们先看一下阎肃老师的歌词作品吧！阎老作的歌词有几千首！光被谱曲传唱的好曲就不胜枚举。比如，巜我爰祖国的蓝天》，巜雾里看花》，巜万事如意》，巜长城长》，《化蝶》，巜唱脸谱》，巜前门情思大碗茶》，巜敢问路在何方》等等。整个《江姐》剧本中所有歌词几乎都是阎肃写的！红梅赞，绣红旗，我为共产主义把青春贡献等歌词感人肺腑！在此不仿重温一下。在《长城长》中:都说长城两边是故乡，你知道长城有多长？它一头挑起大漠边关的冷月，它一头连看华夏儿女的心房。，，，，，，太阳照，长城长，长城雄风万古扬、、、、、(董文华唱)。巜我为共产主义把青春贡献》中:春蚕到死丝不断，留赠他人御风寒。蜂儿酿就百花蜜，志愿香甜满人间。、、、、、正为了祖国解放红日照大地，愿将这满腔热血染山川！我为祖国生，我为革命长，我为共产主义把青春贡献！、、、、。这首歌在上次青歌赛中吉林歌手王喆演唱，震动全场！阎肃的歌词写的大气豪迈，鼓舞士气，令人热血沸腾，斗志昂扬！限于篇幅，只能略举点滴再现其文采！阎肃先生不仅是我国著名的词作家，也可称其为词坛泰斗！我们永远怀念他！

闫肃老师离开我们两年多了，作为后辈的我们，如同一名幼儿园儿童看到大学教授的论著一样，实在是没有资格来评价闫肃老师的作词水平。

2011年底，我在星光大道的嘉宾席上看到了满头白发的闫肃老师，他就坐在我的身后，节目一直录到凌晨三点，但已经八十多岁的闫肃老师一直精力旺盛，点评起来诙谐幽默，一针见血，最后还亲自上台为选手颁奖，让人钦佩不已。

闫肃老师是一位词作家，他一直认为乔老爷乔羽是歌词届的老大，所以他经常用一句**《大笑江湖》歌词来调侃自己：天下第二也挺好。

说起他的曲目，大家就更耳熟能详了，作为一位军旅词作家，他的《红梅赞》《我爱祖国的蓝天》《长城长》等脍炙人口，成了人人传唱的名曲。但如果你认为他只会写一些军旅歌曲，那就大错特错了，他写的《雾里看花》《说唱脸谱》《前门情思大碗茶》《风雨同舟》《 变脸 》等完全看不出是一个花甲老人的作品。

相比我们最熟悉的，估计是电视剧《西游记》里的主题曲《敢问路在何方》了，据闫肃老师的儿子闫宇回忆：他在写《西游记》主题歌《敢问路在何方》时，开始从“你挑着担、我牵着马”一口气写到“踏平坎坷成大道……”卡住了，在屋里来来回回走，走得我头晕。我说，“老爸，你在地毯上都走出一条道了！”老爸一下想起了鲁迅《故乡》中一句“地上本没有路，走的人多了便成了路。”有了！“敢问路在何方，路在脚下”就出来了。这样一首广为传唱的名曲就这样创作出来了。

闫肃老师的其他荣誉我就不说了，各位自行百度。

最后借用闫肃老师的《红梅赞》的歌词作为结尾，来纪念这位德高望重的艺术家。

红岩上红梅开

千里冰霜脚下踩

我仅就我知道的来说。闫肃的歌词不是作出来的，而是做出来的。当年他为了创作歌剧《江姐》的歌词，硬是让别人给自己戴上镣铐枷锁，切身体会这些东西带给自己的沉重的身体负担及心理负担并且在这种情况下把自己关在一间屋子里。他就是这样来体验包括江姐在内的那么多革命先烈在白公馆、渣滓洞里的种种处境。这才写出了“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩。三九严寒何所惧，一片丹心向阳开……”这样的歌词。当然还有更多。周总理有一次出国访问，回来的时候飞机飞过我们祖国的昆仑山的上空。总理从舷窗往外看，看到了昆仑山顶的皑皑白雪，兴之所至，就领着大家一起唱起了这首《红梅赞》。其中的“千里冰霜脚下踩。”这一句歌词倒是和当时的飞机与昆仑山两者之间的空间位置关系相映成趣。

“老兵”闫肃一辈子写过很多歌词都成为经典，经由作曲家的谱曲，演唱者的演唱而传唱很多年。 人们比较熟悉的歌曲包括《敢问路在何方》、《雾里看花》、《前门情思大碗茶》、《北京的桥》、《说唱脸谱》。 闫肃的词一般都写得比较直白，通俗易懂，从来不故作深沉，非常易于在大众中传播。

我第一次注意到闫肃的名字，是在1986版《西游记》中，它的片头字幕上，作词人写的就是闫肃，而那首脍炙人口的片尾曲《敢问路在何方》，就是出自闫肃之手。

摘几句大家耳熟能详的歌词——

你挑着担，我牵着马；

迎来日出送走晚霞。

踏平坎坷成大道，

斗罢艰险又出发，又出发。

《前门情思大碗茶》是一首带有京腔京韵的歌曲，被李谷一唱出来之后流行了很多年，歌词朴实，曲调婉转。

摘几句歌词——

我爷爷小的时候，

常在这里玩耍。

高高的前门，

仿佛挨着我的家。

闫肃写这首歌词，还有一定的渊源。当年闫肃作为返城知青中的一员回到北京，走到前门火车站，看到面前的露天小茶铺感觉显得格外亲切，印象很深。多年后闫肃在《北京晚报》上看到一篇文章，说的是一位老华侨回国找寻儿时回忆。 阎肃因此想起当年在火车站看到的大碗茶，有感而发写下《前门情思大碗茶》这首歌的歌词。

《雾里看花》是那英九十年代的代表作品，很多人看歌词以为它写的是男女爱情，其实它写的是打击假冒伪劣产品。 这首歌词是闫肃专门为1993年“3·15”晚会写的，提醒大家擦亮慧眼，只不过歌词写得比较委婉浪漫，因此很多时候都被误认为是情歌，而被大家传唱一时。

其中的歌词有——

烦恼最是无情

笑语欢颜难道说那就是亲热

温存未必就是体贴

你知哪句是真哪句是假

哪一句是情丝凝结

借我借我一双慧眼吧

让我把这纷扰

看得清清楚楚明明白白真真切切

还有一首歌不得不提，《说唱脸谱》，是由已故歌手谢津演唱的，在当年也风行一时。

其中的歌词是这样的——

蓝脸的窦尔敦盗御马，

红脸的关公战长沙，

黄脸的典韦， 白脸的曹操，

黑脸的张飞叫喳喳！

闫肃老先生在部队文工团工作多年，有着丰富的创作经验，而且还为央视春晚创作过很多作品，也写过文字稿，在当年非常受欢迎。

老先生已经于2016年2月去世，享年86岁。

娱乐 答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

闫老的歌词甚好，起码在歌与词的契合度上，在朗朗上口上，在雅俗共赏上已是相当不错了。歌词不是论文，它的传播手段决定了它必然的群众影响力，所以，一旦传唱，其中以讹传讹就害人不浅了，如：波浪宽，你可以说长江宽黄河宽，但宽岂是形容波浪的？连概念都搞不清弄不懂，还文化人呢？类似还有：一座座山川，川者，河流也，岂有一座河流的说法？还有：愿人间安得太平美满，安得是问句，意思是怎么样、如何能够？杜甫曰：安得广厦千万间……，其意是"怎么样才能得到千万间大房子让穷人来住呢？"，你加上个愿字，自己都糊涂了吧？如此连基础文化都谈不上的人，是怎么混到著名词作者的，这也许就是中国目前的"文化“界现状吧。

阎肃老师是一代词家，功力深厚，德高望重。他创作的刽炙人口的歌词实在是太多太美太精典！如《绣红旗》:线儿长针儿密，含着眼泪绣红旗，热泪随着针线走，与其说是悲，不如说是喜…平日刀丛不眨眼，今日里心跳分外急，一针针一线线，绣出一片新天地…把一个革命者热烈细腻的 情感 与视死如归的大无畏精神描绘的十分的精到，词句又是那么的平实优美，朗朗上口。还有"红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩…豪情万丈，信心的倍！"敢问路在何方？路在脚下。"不惧艰险，勇于开拓！阎老的歌词无论表事表情，即大气正气，又委婉细腻，用词造句那么贴切精当，让人拜服！反观现在动不动作词作曲的所谓音乐人，文学功底浅簿，无病呻吟，先不谈作曲，写的词真的看不下去。什么"老鼠爱大米""死了都要爱"，真的恶心人！随着现在的文学学习的要求与方式的改变，也许再难出一个阎老这样的大家了！

单论写词水平，阎肃在歌坛当属二流。说他一流有许多人不服，比如张黎、王健、石顺义、石祥、王晓岭等等，与他都在一个平台。在中国歌坛，一流词作家大陆当数乔羽，香港有个黄沾，台湾或是庄奴。罗大佑的歌词也很不错。阎肃的歌词，文学性比他们都差一点。他的成功，努力是一方面，运气也是一方面。他能紧跟形势，人缘较好，所以一直比较“吃香”。然而，歌词的功力与吃不吃香不是一码事。就像现时很“吃香”的周杰伦，号称能词能曲能唱，还让人抢着当“导师”。不怕不识货，就怕货比货。拿他的东西与高手比一比，他真的不算什么东东。

如何评价阎肃的作词水平？我认为：阎老的作词水平很高！

评价一个人的作词水平高不高，不是三言两语就可以说清楚的。俗话说得好： “行家一伸手，就知有没有” ，要知道闫肃的作词水平如何，我们只要去看看他为哪些歌写过词，这些歌的流传面广不广就可以知道了。因此，下面我就从闫肃老师曾经写过的歌曲中，找一些比较具有代表性的作品，来和朋友们一起探讨探讨。

一、军旅歌曲

因为闫肃老师是军旅作词家，所以，我就首先从他的军旅歌曲中，选两首出来来分析分析。

1、《我爱祖国的蓝天》。 这首歌创作于1962年，闫肃老师作词，羊鸣老师谱曲，由秦万檀首唱，1964年获得了空军文艺作品一等奖。这首歌写得怎么样？下面我们来看看它的歌词：

“我爱祖国的蓝天，晴空万里阳光灿烂。白云为我铺大道，东方送我飞向前。金色的朝霞在我身边飞舞，脚下是一片锦绣河山。。。” 这何止是歌词？简直是一篇散文诗、一幅美丽的画卷！

2、《军营男子汉》。 这首歌创作于1987年，由姜春阳谱曲。1987年10月1日初次发表，《解放军报》、《人民日报》、《解放军军歌》随后发表。我们也来看看它的歌词：

“我来到这个世上，没有想去打仗。只是因为祖国的需要，我才扛起了枪。失掉不少致富的机会，丢掉许多梦想。但是我可绝不后悔，心里非常明亮。。。” 这首歌没有讲大道理，但是却写出了作为一个男子汉，为了祖国的安全， “舍小家，为大家”， 甘愿把自己的青春和汗水撒向军营，做一个 “真正的标准男子汉。” 歌词里满满的都是正能量，具有强烈的号召力。既振奋人心，又感人。

二、民歌

1、《梦水乡》。 这首歌是江苏省兴华市的市歌。由闫肃老师作词，孟庆云老师作曲，谭晶演唱。 “笑望海光月，轻扣板桥霜。微风摇曳竹影，我的梦里水乡。万亩荷塘绿，千岛菜花黄。荟萃江南秀色。。。” 写出了 “如诗如画” 的江南秀色，令人神往，令人陶醉。

2、《雾里看花》。 这首歌是闫肃老师专门为1993年央视315晚会写得歌曲，由那英首唱一炮走红。本来央视要闫肃老师写的是一首 “打假歌” ，结果闫肃老师把它写成了一首朗朗爽口的 “情歌” ，不但和 “打假” 的主题巧妙地结合，而且还让这首所谓的 “打假歌”， 变成了 “情真意切”、“久唱不衰” 的流行歌曲。这就是大师与众不同之处吧？！ “雾里看花水中望月，你能分辨这变幻莫测的世界。掏走云飞花开花谢，你能把握这摇曳多姿的季节。烦恼最是无情夜，笑语欢颜难道说那就是亲热。。。” 直到今天，走在大街上，时不时会从哪里传来几句这首歌的声音，勾起人们美好的回忆！

三、影视歌曲

谈到 “影视歌曲” ，我们马上会想到由杨洁导演拍的86版电视剧 《西游记》 。这部电视剧里的主题歌 《敢问路在何方》 ，就是有闫肃老师作词，许镜清老师作曲的歌。凡是看过《西游记》这部电视剧的朋友，对这首歌的歌词应该都记得，几乎是为剧情 “量身定制” 的： “你挑着担，我牵着马，迎来日出送走晚霞。。。” 歌词唱到哪里，剧情就发展到哪里，结合的 “天衣无缝” ，简直妙极了。

最后特别向大家隆重推荐，闫肃老师的另外一首歌曲《前门情思大碗茶》，这首歌是一首京味儿十足的“戏歌”，在1990年的“春节联欢晚会”上，由杭天琪演唱后“一炮打红”。后来，歌唱家李谷一在多种场合演唱，都受到了观众们的热烈欢迎。今天唱来仍然十分好听。

从以上选择的、闫肃老师的代表歌曲中，我们不难看出，闫肃老师写的歌词，有的朴实、朗朗上口；有的优美、富有诗一般的意境美；有的刚劲有力，充满了正能量。

总之，闫肃老师不仅是一位德才兼备的艺术家，是中国歌坛少有的、一流的作词家，而且是一个充满正能量的人。是值得我们尊敬的前辈！

我个人认为，阎肃是现当代中国为歌曲作词的大家。由他作词的一些歌曲曾经风靡整个中国，可谓家喻户晓，老少皆唱。他给世人留下了1000多首有筋骨，有道德，接地气有温度的精品力作，是一位优质高产的词作家。曾经受到毛主席的亲切接见……。概括阎肃作词艺术的特点：接地气，为“上帝”而作！含真情，为时代而写、真水平为军队而歌！

接地气，为“上帝”而作。

阎肃出生草根，长期摸爬滚打在部队基层，为其创作提供了丰富生活素材，并将此素材溶入和提炼为艺术，创作出即植根于生活又高于生活的多部精品力作，深受老百姓的喜爱，其词作艺术，朴实厚道，深入浅出，通俗易懂，声情并茂，妙词连珠，老少皆唱。阎肃把老百姓心有所想，日有所思，各地风俗民情等草根艺术形式水乳交融般地溶进其词作中，为信仰，为心中的“上帝”老百姓而倾情而作。一曲红梅赞，一首长城长，敢问路在何方，故乡是北京……唱响大江南北，唱哭多少平民百姓，一句“词坛泰斗”代表了“上帝”最高的褒奖。

领风气，为时代而写！阎肃正是由于深植于时代生活之中，同时又饱含对祖国对人民满腔真诚之情，使其在创作上，脑子里永远有最新鲜，最 时尚 的东西像奔涌的泉水，像爆发的火山，从笔端倾情而出。他与时俱进，引领时代正能量，深情地为多场春节联欢晚会和专题节目策划撰稿，始终走在时代的前面。

含真情，为军人而歌。阎肃1953年6月入伍，一直从事部队的文艺宣传工作，2016年2月作为著名艺术家，空政文工团创作员阎肃因病在北京逝世，享年86岁。终其一生，他为部队服务了60

多年，这期间他为空军创作了《我爱祖国的蓝天》等近百首歌曲。他不顾年迈多病，饱含对基层战士真挚的战友之情，深入部队一线体体验生活，下连队，走边防为兵创作，为强军放歌！他的真情付出，赢得了众多基层战士的敬重和爱戴，盛赞“阎老爷子真棒”。

作为退休的老兵，阎肃是我的战友，是我的兄长，我以他而感到骄傲！

闫肃是空政军旅作家，写了大量军队生活以及我国百姓生活的歌词，突出的代表作《江姐》歌剧，还有《我爱祖国的蓝天》《望星空》等。到他去逝前依然为丰富我国文化生活辛勤劳动，丰献智慧。他的作品有鲜明的政治性和正能量！有提到琼瑶，琼瑶绝不能与闫肃可比，琼瑶作品具有小资特征，卿卿我我，粘贴乎乎，喜欢写富家**公子哥生活。喜欢看琼瑶作品大都是未涉世青少年，一旦他们懂得世事，就会抛弃琼瑶书籍。因为琼瑶所写的与现实太远，跳不出那种无聊的圈子。相比之下，闫肃是一个有名气的大作家！

铜鼓客家山歌是赣中艺术园中一朵奇葩。纂表康熙年间，闽、粤、赣南一批客家人迁铜鼓后，客家山歌便在铜鼓广为流传。

形式特点

　　铜鼓客家山歌大都反映山区人民的劳动、生活、风俗人情和男女爱情。由于客家人晚于本地人入迁，只能居住在深山老林，开山垦田，辛苦劳作。他们的社会地位簋低。不仅受封建地主的剥削和压榨，而且还要受族权的压迫和本地人的排挤，生活非常贫苦。面对残酷的社会现实，他们常用山歌来发泄胸中的悲愤。如：“要崖（我）唱歌唱唔（不）成，有穿成苦瓜棚；结头打成千百只，油污刮得三斤零。”这首歌就反映了当时客家人的生活境况。情歌在客家山歌中占有很大的比例。客家人身居“客”位，又居住在偏僻的山区，为了生存，不论男女都得从事户外劳动，再加上客家人生性耿直，便少了些封建意识的束缚，青年男女就多了一些交往结识的机会。在田间山头，青年男女常以山歌来表达自己的心声，感情真挚，语言质朴。如：“细妹送崖过山塘，塘里一对好鸳鸯；鸳鸯若唔成双对，前世烧了断头香。”“生要为死要恋，哪怕官司打眼前，十场官司九场打，打了官司还要恋。”采用一问一答形式的盘歌，表现的内容簋广，时令节气、花木虫鱼、日月星云等等，或盘或猜，极富情趣。如：“唱歌师呃老贤尊，崖打山歌问伲登（你们），新打米筛几多眼？斗米泊酒几条槽？对门黄牛几多毛？唱歌师呃老贤酋，介（这）只山歌崖知音，新打米筛算蔑唔算眼，斗米泊酒算酒喇算糟，哪有闲情算牛毛？”

历史发展

　　土地革命时期，铜鼓人民在艰苦的环境中用山歌这一动工为当时的斗争服务。如：“红军一来晴了天，穷苦人民笑连连；五荒六月有饭吃，寒冬腊月有衣穿。”歌颂了红军解救老百姓的功绩。“要吃柑子把树栽，要饮泉水把井开；穷人要想把身翻，快到红军队伍来。”号召人们投身革命，参加红军。“不怕敌人逞疯狂，穷人骨头硬似钢，鸟铳梭镖联合起，胜过敌人机关枪。”表达了对革命必胜的坚定信念。另外，还有大量的送夫送子参军，劝白军投降，努力生产支援前线，展望未来的山歌。这些山歌为苏区的革命斗争起了积极的宣传作用。　建国后，山歌紧紧配合社会主义建设，适应了时代的发展和需要。如《卖公粮》：“鸡口头禅三遍天正光，生产队里送粮忙，全村社员齐出动，男男女女，老老少少，担的担来，推的推车，呢哩呀啦，嘻嘻哈哈，送粮队伍出了庄，崖心里高兴把歌唱。”表现了丰收后，农民喜卖余粮的欢乐情景。再如：“崖老汉生来爱唱歌，一人唱来万人和，新人新事编歌唱，唱满九埂十八坡，唱得老汉乐呵呵。”表达了对新生活的向往和热爱。

特色

　　铜鼓客家山歌植根于现实生活的土壤之中，是人民群众的口头创作，在艺术上有独特之处。比兴，在山歌中运用得非常普遍。如《选情郎》：“园中桔子越蓄越热越见红，对面妹子越长越大越爱人，不高不矮，不胖不瘦，眉清目秀，小巧玲珑天仙样，织布纺纱，绣花桃朵，粗粗细细，玲玲珑珑样样行，年正十八有嫁人。”“天上起云横丝横，又象落雨又象晴，有心想同哥子连，又怕打坏哥名声。”“买张白纸裱冈匆（窗户）；蜘蛛结丝在肚中，燕子做巢泥塞口，新交知己募作声。”比兴，使山歌艺术形象更为鲜明、具体、生动。衬词，在山歌中的运用也很突出。如《螃蟹歌》：“正（呀）月（哪）思（哇）想（呀）螃蟹（咯）歌，一只（咯）螃蟹脚（呀）子啷当，丝呀个子嘟当，啷当啷当丝呀喂子哟），小妹妹（呀）你猜一猜（喂）。”句中衬词可以调节音节，增强句子的跳跃性，句末衬词可以加强歌词的语气；游离于歌词内容之外的较长的衬词则为山歌增添了不少情趣。衬词的运用提高了山歌的表现力，丰富了歌词的音乐性。垛四字句是急板山歌特有的艺术手法。如《选情郎》中：“不高不矮、不胖不瘦、眉清目秀、小巧玲珑、织布纺纱、绣花挑朵、粗粗细细、玲玲珑珑。”《卖余粮》中：“男男女女、老老少少、担的担来、推的推车、呢哩呀啦、嘻嘻哈哈。”垛四字句，无一定限数，可由编者或演唱者自由发挥。垛四字句，长于叙事，用于急板山歌中的第三、第四句之间，有板无眼，由慢而快，连念带唱，一气呵成，形成独特的艺术效果。　由于受地理环境的限制和社会地位的差异，客家山歌受外来影响较少，基本保持着原始、古朴的风貌，具有一种粗犷豪爽的“野味”。客家语音跌岩起伏，跳跃性大。客家山歌的音调依据客家语言的语气、语势装饰美化，保持着纯正的客家音乐语言，而产生撼人的声腔艺术。

山歌形式

　　铜鼓客家山歌有二句板、五句板、急板等多种形式，以急板和二句板盘歌最具特色。急板山歌从五句板发展而来，由五个乐句构成，基本只用二个音：2、6，音调高昂、节奏明快、情绪热烈。二句板盘歌，是二句式四句头结构的山歌，曲调悠扬婉转，旋律优雅，能表现丰富细腻的感情。

获得荣誉

　　铜鼓客家山歌在党的双百方针指引下，得到迅速的发展和提高。六十年代，铜鼓山歌手曾参加了八省（市）的巡回演出，《卖余粮》由中央电台灌制成唱片，根据山歌曲调改编的歌曲多次选入对台广播。七十年代中期至八十年代初，县文工团的文艺工作者收集整理了大量的山歌、小调、曲牌，还专程前往客家山歌之乡――广东梅县学习。在此基础上先后创作演出了具有浓郁乡土气息的山歌戏《黑姑投军》、《绣红旗》、《福星》等，在全区和全省的会演、调演中获得同行和专家的好评。[1]　客家山歌是客家人社会生活和思想情感的真实反映，在音乐上保留着较为纯正的客家语言本色，具有浓厚的“古朴性”，在艺术上，内容上基本保持着较为纯朴、清新的“民间性”。铜鼓客家山歌作为一种外来文化传入铜鼓，在长期的劳动生活中不断地丰富发展，同时，在与本土文化、周边客家文化的交融中，形成了独具魅力的风格。　上世纪六十年代由铜鼓民间歌手涂雪梅演唱的急板山歌《翻身卖余粮》在江西省首届音乐周上演唱获一等奖，并由中央电台灌制唱片，经记录整理的《卖余粮》又收入《中国音乐词典》，并在这部洋洋大观的音乐词典中，作为山歌词条的唯一例曲，被专家称为“赣西北最有代表的歌神”。铜鼓客家山歌已成为一朵不凋谢的山花盛开在中华音乐百花园中。[2]

文学形式

　　铜鼓客家的文学形式，一般都是七言四句和七言五句，但也有在七言五句基础上延展的长短句山歌，甚至长篇叙事的山歌，其中七言五句和长短句山歌在全国山歌中并不多见。按歌词内容可分为诉苦类、爱情害、劳动类、劝善类、故事类、歌颂类等；按曲调分，主要有两句乐段和五句乐段。两句乐段是一种上下乐句结构均用七言四句形式的山歌，而五句乐段却有多种构成方式，五句乐段的山歌是在四句乐段的基础上，加上一个尾句构成的，这类又有慢板和急板之分，急板山歌有板有眼的急促节奏，近于口语的质朴音调，一气呵成的演唱特点，更赋于它独特的艺术风彩。