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摘要 :线,或称线条,是一种存在于现实生活或者美术作品中的视觉形态要素,由于它们往往是和形、体、色、光等视觉翌累同时并存的
关键词 :美术欣赏、美术创造、实践
线,或称线条,是一种存在于现实生活或者美术作品中的视觉形态要素,由于它们往往是和形、体、色、光等视觉翌累同时并存的,所以,造型观念中的线,往往和视觉上的概括提炼与抽象相联系,然而这些能力的形成,又必须通过美术欣赏和美术创造的实践去训练。而绘画中的色彩,是一件作品的生命力之所在。但色彩艺术同其它艺术种类一样,在漫长的历史时期中,经过历代艺术家的努力和探索,其观念也在不断地发生变化。如今,逼真地再现物象的色彩,表达物象的质感,已不是绘画中色彩的最终目的,色彩自身应具有充分的表现力和相对的独立性。
一、欣赏以线造型的中外美术作品,提高学生对“线”这一艺术形式的审美能力。
线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象的一种基本因素,无论平面的还是立体的作品;不论是写实,还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发展过程中“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。
二、重点强调中国传统美术中线的作用。
中国画的线,可以追溯到仰韶时代的彩绘画,晚周帛画,楚器漆画和汉唐壁画。仰韶文化的彩陶纹样。是中国最早用线的作品,鲜明、生动、挺拔的线条,描绘了漩蜗纹、弦纹以及人的面形、虫鱼、鸟兽等形象,体现了原始艺术朴素、稚拙的美。唐宋以来,随着人物画创作的兴盛,线描艺术发展到厂一个高潮。吴道子是唐代的线描大师,人们称吴氏的线条为“吴带当风”,他画中的人物,衣袖飘动,生动异常,体现了高度的“运动感”和“节奏感”,充分发挥了线描艺术的效果。南宋画家梁楷的《元祖斫竹图》是一幅“写意”线描的人物画,画中人物元祖为佛教禅宗六世祖慧能画家用寥寥数笔,把一个正在劳动中的老翁刻画得十分生动,中国画家经过长期的艺术实践,从“文人画”“院体画”到民间画,对线的运用各具风采(在表现物象的同时,还传达出入的情绪),传统技法——十八描,即是各种线的生动画法。
三、东西方绘画用线的异同。
由于受不同文化背景的影响,东西方绘画的线在形式美感上各不相同:东方绘画中的线注重表现情感,富于韵律感和装饰美;西方绘画中的线具有较强的理性特征,不能把这两者对立起来,应该指出线造型在东西方美术作品中是相通的,同样具有丰富的表现力和多彩的艺术美盛,只是由于欣赏习惯,绘画造型的传统观念的差异,形成了不同的表现方法和民族风格。从具体的作品来分析,东西方绘画线的表现特点又往往交织在一起,如二十世纪初法国的马蒂斯的作品就证明了这一点。他的作品既有西方绘画的优良传统,又吸收了东方艺术的特点,给人一种新的美感享受。
在我国,随着中西文化的不断融合,中国传统美术有厂新的发展和变化,特别是近十几年来,这一点更加突出,如:吴谥械淖髌吩谙叩运用上有新意,线的节奏和韵律美十分强烈和鲜明。对中外美术作品的优良传统,都应认真研究继承,在学好我国传统绘画课的基础上,还需了解西方美术。
“西为中用用”,使我们民族的绘画艺术具有当代性和世界性。
四、绘画中色彩的表现方法丰富多彩。
十五世纪上半叶,凡• 爱克兄弟在再现人体和物体的固有色彩方面开始形成了艺术风格。他们的作品,在坚实的造型基础上,加以逼真细腻的色彩表现。作品中的色彩主要是表现物象的固有颜色,这些色彩,通过模糊与鲜明、明亮与阴暗的调子,创造出了令人信服的自然形象。弗朗切斯卡在色彩绘画中则强调鲜明的轮廓线和富有表现力的'大色块来进行创作,其色彩已具有一定的主观因素;达• 芬奇则采用极单纯而又丰富的色调创造出了不朽的艺术形象;西班牙画家格列柯用一种奇特的、只有他才具有的色彩来进行创作,其色调已经超越了物象本身的色彩范畴,达到了一种色彩的抽象概括,其色彩运用,更多的是为适应精神上富有表现力的主题的要求,不受物象色彩的制约,他根椐画面上节奏、旋律的需要而重新组合色调,作品富有现代精神;伦勃朗利用强烈的明暗对照,单纯而强烈的色彩来突出主题,人物在幽暗模糊的环境中闪闪发光,作品充满了深度。
十九世纪,由于科学的发展,一些有关色彩理论的论述在欧洲问世,这为艺术家们进一步研究色彩的规律奠定了理论基矗由于印象派画家对大自然的充分研究和描绘,使其达到了一个全新的色彩世界。印象派画家大胆地抛弃了传统的色彩观念,采用鲜明的色彩来描绘天空、田野,画家们致力于风景画中环境与光线的研究,莫奈所作教堂系列充分体现了这一切。
艺术探索是无止境的,康定斯基则比印象派画家更大胆地反叛了传统。在印象派画家那里,色彩还是依附于形体之上,色彩所呈现出来的是具象的物体。而在康定斯基的作品中,已见不到传统绘画中的具象物体,色彩已不再依附于任何具体的物象而存在,他使色彩从绘画中独立出来并具有其价值。艺术贵在创新,而每一次创新,都需要勇气打破条条框框,用全新的视角去重新认识和感应世界,推动艺术的发展。
综上所述,不难看出,色彩艺术在其发展的过程中,没有一成不变的规则,我们理应对色彩有一个广泛的、全方位的认识,而不应将目光局限在某一点上。如何在色彩教学中汲取多种营养成份,全面推进学生的色彩感应力,应成为一个重要课题。
#课件# 导语课件的选择要依据教学的内容、本人的教学风格、学生的理解和接受能力而定,以达到课堂教学效果化为准。好的课件像磁石,能把学生分散的思维一下子聚拢起来;好的课件又是思想的电光石火,能给学生以启迪,提高整个智力活动的积极性,为授课的成功奠定良好的基础。下面就由 无 为大家带来小学四年级美术课件,欢迎各位参考借鉴!
1小学四年级美术课件
教学目的:
1、指导学生掌握拉伸、扭曲和翻转的电脑基本操作方法。
2、用Windows画图板完成变形的练习。
教学重点、难点:掌握拉伸、扭曲和翻转的基本操作。
教学时间:1课时
教学过程:
1、指导学生从程序中找出Windows画图板。
2、教学生选择画色块及选择工具的基本方法。
3、指导学生掌握:
a图象菜单下的翻转、旋转选项。
b图象菜单下的拉伸、扭曲选项。
c翻转、旋转选择。
d拉伸扭曲选择。
4、学生作业:〈我们来到了郊外〉
a用Windows画图板做变形的练习。
师范画:画背景、
粘贴人物、
复制、翻转、放大(人物)
复制、拉伸、扭曲(人物)
生作画:
5、总结:只要动鼠标,就能创造出千姿百态的物象来。
2小学四年级美术课件
一、教学目标
知识与技能目标:学生了解杯子各部分结构、材料、用途等知识,设计一个造型新颖、使用方便的杯子。
过程与方法目标:学生通过学习,掌握杯子的设计制作方法,设计制作能力与创新能力。
情感态度与价值观目标:了解物以致用、以人为本的理念,感受艺术创作的乐趣。
二、教学重难点
重点:观察分析杯子各部分的设计意图,了解功能与造型之间的关系,掌握杯子的设计步骤与方法,创作一幅杯子的设计图。
难点:能够巧妙的结合材料、造型与装饰,设计一个既实用又美观的杯子
三、教学过程
(一)导入
采用谜语的形式导入课题:前后一个样,独耳旁边站。天天大口张,喝水不吃粮。
谜底:杯子。
(二)新授
1PPT展示不同时代的杯子,《牛角杯》《云形玉杯》等,了解从古至今杯子的在造型以、功能以及材料上的发展。
2引导学生欣赏不同造型的杯子,并结合生活经验讨论杯子的材料:玻璃、金属、陶瓷竹木等等。
3分析杯子的结构并小组讨论杯子各部分的功能,为什么要这么设计。
4欣赏新颖独特的杯子,并思考杯子的设计从哪几个方面入手
5出示各种杯子,请学生说说最喜欢哪一个为什么
6教师示范杯子的设计步骤,学生观察并总结:1、构思;2、画草图、3、标注尺寸;4、设计说明
(三)练习
要求:
1造型美观、功能方便
2考虑到使用对象
3标出尺寸、名称和功能。
学生创作过程中我将在班级内进行巡视辅导。
(四)展评
评出:造型奖、最多功能奖、创意奖。通过自评、互评、师评相结合的形式进行。
(五)小结拓展
总结重难点,鼓励学生在以后的生活中发散思维,大胆创作。
四、板书
3小学四年级美术课件
教学目的:
1、向家长了解自己的成长过程,通过收集自己成长过程中的照片,制作成长记录卡。
2、引导学生用绘画、手工等方法,创作出富个性特点、形式新颖的工艺品。
教学重点:
引导学生发挥想象制作出形式新颖富有个性的艺术作品。
教学难点:
围绕生日聚会进行制作方法的启发和创新
教学准备:
1、知识准备:向家长了解自己的成长过程,叙述生活中的一两个精彩片段,收集成长过程中的照片
2、教具准备:彩色笔、彩纸、各色卡纸、废旧盒子、毛线、双面胶等工具、教师自己制作的成长记录本和各种精美的工艺品
教学意图:
本课的教学指导思想是:让学生学会观察、动脑,以不同的材料、不同的工具、不同的方法尝试探索,充分发挥想象,设计制作创造出富有个性的生日艺术作品;整个教学中注意培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考,共同探讨,观察尝试为主,教师起引导作用。
教学过程:
1、组织学生激发兴趣
(1)播放小朋友在过生日的情景,导入新课。
(2)学生讨论、交流、发言。
师:小朋友喜欢过生日吗(喜欢)现在请小朋友们来谈谈生日时的趣事吧
2、老师出示制作的成长记录本,引导学生观察制作。
(1)上面要有照片、,可以是生日或生活中的一些有趣片段,另外附加一些文字的说明。
(2)注意版面的设计要有美感,色彩丰富。
3、教师展示各种工艺品引导学生用剪、折、画、泥塑等制作方法发挥想象创作出各种富有个性,新颖有趣的工艺品。
4、欣赏课文图例,鼓励学生大胆创作。
5、学生制作,教师巡回指导。
6、展示作品,让制作者自己设计的作品进行描述。
7、举行生日聚会,互赠自己所作的礼物。
4小学四年级美术课件
一、课时:
1课时。
二、课堂类型:
造型表现。
三、教学目标:
1、学生能够运用绘画、拼贴等方法表现几种气味。
2、培养学生关注、创造、表现身边事物的能力。
3、通过闻一闻、说一说、画一画、评一评,在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣,能大胆、创造性地表现自己的感觉、心情,丰富情感体验。
四、教学重难点:
1、通过学习,学生感受美术活动的轻松,体验过程的愉快,创作的个性化。
2、学生能以绘画、拼贴等形式表现闻到气味的感受。
五、教具学具:
绘画工具。
六、教学过程:
(一)引导阶段。
1、同学们,在我们教室里有样东西,我们却看不到它,你们猜猜是什么?(空气)
2、对啊!在我们的教室里到处都充满着空气,闻一闻,什么味道?
(1)请同学们闭上眼睛,静静地等待一下(拿出空气清新剂喷一喷)我们再来闻一闻,现在你闻到了什么味道?
(2)闻到这股香味,你的心情怎么样?有什么感觉吗?
:想不到闻到空气中的香味后会有这么奇妙的感觉,今天我们就来研究研究气味到底有多么奇妙!
(二)发展阶段。
1、刚刚闻到香味的这种感觉,你能用什么形式表现出来?
(1)可以画下来。
(2)用语言说出来,你能试一试吗?
(3)用一段优美的文字写下来。
(4)刚才老师看到同学们闻到气味时的表情也很丰富的。谁来试一试?
今天我们主要以绘画的形式来表现我们的感受。揭示课题——画嗅觉
2、老师闻到这股香味,已经把这种感觉画下来了。
同桌讨论:你是从哪些地方感受到空气中的香味的?
:这张作品表达了老师闻到香味后愉快的心情体验。
3、除了点和线条以外,还可以用什么绘画形式来表现呢?我们来欣赏一位同学的作品,你是从哪里感受到这种香味的呢?
学生交流(我们还可以从作品的色彩中感受到快乐的体验)
4、大师们也有许多表现香味的作品,我们一起来欣赏一下
5、同学们,你们从生活中找到了哪些味道?打开瓶子让大家闻一闻,你闻到了什么味道?
(三)学生作画,老师巡视指导。
(四):气味真是太奇妙了,只要我们用心去体验,就会发现我们生活中许多美好的东西!
(五)收拾。
妥善处理气味物品,收拾绘画工具、材料。
5小学四年级美术课件
教学目标:
1、进一步了解解放军叔叔,喜欢解放军叔叔。
2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品。
3、有余力的学生再完成一幅头像速写。
教学过程:
(一)课前准备
1、学生收集有关解放军的、故事。准备绘画工具。
2、有条件的学校,课前可带学生搞一次与当地驻军的联谊活动。
(二)课堂教学
1、引导阶段
请一位解放军叔叔来做模特儿。先请他讲讲军队中对战士军风纪的要求,然后请同学评一评这位解放军叔叔的军风纪(主要是着装与精神状态)。
(若没有条请到解放军叔叔,那么教师可以用录像、等资料来增进学生对解放军的了解。课业形式也可以由写生变为创作。)
2、发展阶段
根据班级学生的造型能力,教师可选择让模特儿站立、坐着,或做一些战士常见的动作。
引导学生观察解放军叔叔的大体形态,并记录下来。主要观察比较头部、躯干部分与四肢的比例关系。教师可用当堂示范引导学生观察:先观察大体,用基本形将观察到的头、躯干、四肢的基本形状记录下来,然后,将画稿举到稍远处,再对照模特儿,观察、调整。
再进行细部刻画。可以从头部开始,从上到下,一边观察一边绘画。要抓住人物最有特征的部分,进行仔细描绘。
全部写生完之后,还有必要对画面进行调整。
对于写生速度较快的学生,可以建议他们再写生一幅战士的头像。
(三)课后拓展
参观军营,阅读军事题材的文艺作品,创作与解放军叔叔有关的绘画作品。
人教版的小学四年级美术课会学习哪些内容呢?同学们学会了哪些画画的技巧?
人教版小学四年级美术课件1:《生活与艺术中的花》(一)教学内容与目标
1、显性内容与目标
应知:
(1)通过本课学习,学生应了觯生活中一些常见花的造型特点及寓意。
(2)认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
应会:
(1)能比较中外作品,评述萁相同处和不同处,从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。
(2)能将学到的知识运用到生活中,用花美化生活。
2、隐性内容与目标
(1)通过本课学习,使学生对大自然更加关注,学会发现大自然的美,学习用美装扮生活,用美的环境提高生活质齄。
(2)通过欣赏,发现中国传统绘l画、建筑、工艺品中花优美的造型,培养学生珍视民族文化的情感。
(二)教学重点与难点
1、教学重点
(1)认然界中的花与艺术中的花的关系。
(2)学习运用花美化生活。
2、教学难点
(1)对比中西方作品从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。
(2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。
(三)学习材料
花的、资料等。
教学活动:
导入:
认识各种各样的花
展示课前收集花卉的资料。
介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。
(闻一闻花香)
带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中,组成美丽的瓶花。
请学生淡自已此时的心情。
讲授新课:
l、了解西方绘画的表现方法
观看课件:《蓝花瓶》塞尚(法国)
(1)对比实物瓶花,观察并了解静物画的表现形式。
(2)分析画面构图及色彩的美感。
观看课件:《银莲花》杜菲(法国)
具体分析:(学习观察细节)
(1)生动的花瓣。
(2)带有花朵图案的花瓶。
(3)整合画面的桌布。
2、了解中国绘画的表现方法
观看课件:对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。
具体分析两幅画的不同绘画风格:
(1)工整、细腻
(2)大气、豪放
3、尝试并对比中西方绘画的不同特点
小组合作探究:
中国画和西画在花的表现形式上有什么不同对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)
小组间进行汇报。
学生进行评述
观看《粉彩百花圈瓶》(清)
学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)
再次感受花在生话中的应用
谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的怎样装饰的
提出问题: 你想在这个房间里挂哪幅画说一说你的想法。
人教版小学四年级美术课件2《画水果》(一)教学内容与目标
1 显性内容与目标
应知:初步了解中国画的艺术形式,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
应会:尝试采用中国画干湿、浓淡的画法,表现一组水果静物。
2 隐性内容与目标
使学生了解祖国优秀的传统艺术,从而提高民族自豪感和自信心,培养学生热爱生活的情感。
(二)教学重点与难点
重点: 通过对作品的欣赏、分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性;感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
难点: 如何用浓、淡、于、湿表现物象的特征,以及画面的构图。
(三)学习材料
毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种水果等。
教学活动:
l、组织教学
2、引入新课
(I)展示出不同表现方法的水果绘画作品。
提出问题:
这几幅作品有哪些地方是相同的,有哪些是不同的
今天我们就学习用中国画的方法来画水果。
(2)出示课题:画水果。
3、新授课
(1)学生分组欣赏。
① 用国画的方法表现水果与用其他绘画方法表现水果有什么不一样
②尝试着用纸笔画一画。
提出问题:
A尝试用笔:中锋、侧锋。
B尝试用色:浓、淡、干、湿。
(2)教师可在学生初次探究的基础上做示范。
(3)请个别学生示范,其他学生看书欣赏其他学生的美术作业。
(4)打开书,欣赏。
①看草莓、葡萄的步骤图,研究其画法。(学生临摹画法。)
②欣赏学生作业。
(解决画面的构图问题。)
4、学生作业 (老师指导)
作业要求:
(1)先临摹;
(2)创作完成一组水果静物。
5、小结
组织交流。
色彩的冷与暖是色彩的一种属性,只有经常去注意观察事物,可以帮助我们体会色彩中的冷与暖。究竟什么颜色属于冷色什么颜色属于暖色呢以下是我为你整理的四年级美术上册第一课色彩的冷与暖教案,希望能帮到你。
四年级美术上册第一课色彩的冷与暖教案1教材分析:
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受,体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型:造型•表现
欣赏•评述
课时:1课时
教学目标:
1、认识冷色与暖色,了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点:
体验色彩给人的不同感受。
教学难点:
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备:
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程:
一、引导阶段:
1、谈话:“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么(火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体)
② 蓝、绿、紫使你联想到什么(天空、海水、冰雾等 ;宁静、寒冷的场面)
③ 小结:不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品,了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面,表达内心的丰富情感。
二、创作阶段:
① 提出作画要求:
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的,也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画,老师巡回指导。
4、展示作品,引导评价。
5、教师总结,提出意见和建议。
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了,因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调,暖色调相对比较明确。
施教时间:8月29日-9月1日
教学反思:关于冷和暖不是绝对的,是要置于一个大环境中来对比分析的。
教学目标 :
1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。
2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
教学重点:从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。
教学难点 :了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。
学具准备:色彩冷暖涂色印样、水粉画颜料、笔、笔洗、调色盒。
教具准备:多媒体、课件一组、色相卡、生活中冷暖色调的作品、色轮等。
板书设计 :
7、色彩的冷与暖
冷色:绿、蓝、紫
暖色:红、橙、黄
四年级美术上册第一课色彩的冷与暖教案2教学过程 :
一、 组织教学:请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。
二、 导入 新课:
(一)、谈话,引起学生兴趣。
“在讲课之前,先回答老师几个问题。请大家要结合自己生活实际来回答,看谁最积极、回答的最好。”
教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服
学生争先恐后地回答:我喜欢穿蓝色的、白色的、红色的、黑色的……。
教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。
(2)那你为什么喜欢穿这种颜色
分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。
(3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性(指名回答)---色彩有冷与暖。
三、 讲授新课:
(一)、结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
1、屏幕放映,看冷暖不同色调的作品,让学生去亲自感觉。2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。
(二)放映色轮,让生边观察边谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。
(1)在12个基本色相中,最亮的**和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。
提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色(朱红色)最冷的是什么色(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。
(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。
(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。
在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征,欣赏河南朱仙镇年画(屏幕显示),体会补色对比中的美感。
四、 作业 要求:
(一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)
(二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。五、 学生作画,教师巡回指导
五、 学生作画,教师巡回指导
鼓励学生尝试使用强烈对比颜色使画面产生对比中的美感。
调色时笔要洗干净,涂色要匀。
六、讲评学生作业 ,课堂小结,:
将学生作业 分组(分为冷、暖、冷色调中偏暖的、暖色调中偏冷的)全部展示出来。评出涂色较匀、颜色搭配较好的作业 ,给予表扬鼓励。并指出作业 中存在的不足
讲讲色彩的心理联想在美术字中的应用?
在影视动画作品中,色彩运用的好坏程度决定了动画作品的精彩程度。对于观看动画影片的社会群体来说,虽然有越来越多的人关注动画影片,但是不得不说相对于少年儿童来说,还是儿童的观影人数比例居多。人们的童年时期内心是非常单纯的,在他们心情好的时候可以看见许多鲜艳的颜色,心情不好的时候可能灰色居多,与成人相比,他们的接触的外在世界不多,因此在这个时期,我们可以借助色彩的表现,更加生动有效的对孩子进行教育。因为图形与色彩的结合往往比文字更容易让人记忆,色彩的情感性也往往可以让作品最动人的一面展现在大众眼前,深深的触动人们的心灵。设计一部出色的动画影片,除了对故事的斟酌,角色的设定、场景的设定、美术风格的设定以及道具的设计都非常重要。在这些重要的设计因素中,它们有着一个共同的特点就是对色彩的搭配问题。色彩发展历史悠久,有着独特的视觉魅力,它为影视动画设计增添了许多亮点。色彩语言可以在很大程度上提高影视动画作品的质量,因此,想要抓住观看者的眼球必须在影片的色彩上下足功夫,如果影片给人第一眼带来不好的感觉,那么它可能就不太容易观看下去,失去了让人对它深入了解的机会。如果影片在开始就不被观影者所喜欢,他们可能会立刻转移注意力,被周围其他的事物所吸引。如果我们可以将色彩艺术语言很好的运用到动画设计的创作中,那么我相信动画将会在这个更新很快的数字媒体时代发展的越来越好。在本篇文章的叙述中,笔者主要从色彩的艺术表现和对人产生的心理方面展开阐述及分析,同时论述在动画作品设计过程中,如何更好的将这些色彩知识运用进去,让动画有一个更美好的发展前景。文章主要分为六个部分,其中包括第一章节绪论中对本文的研究背景及国内外发展现状以及色彩与动画发展前景的简单介绍、文章所采用的主要研究方法以及文章的主要内容等。其次是文章的正文部分,文章的正文部分从第二章节开始,一共含有五个章节,第二章节主要讲解在快速发展的数字媒体时代,动画产业有着怎样的发展定位。第三章节主要描述什么是动画色彩艺术表现,色彩艺术表现在动画设计中有哪些作用。第四章主要描述色彩心理、色彩联想、色相的性格表达以及这些色彩心理与联想在动画设计中有哪些作用。第五章主要描述色彩语言在动画创作中的应用,如何应用,动画创作设计中的色彩要求,好的配色方法,禁忌问题等。第六章是结论,然后就是参考文献与谢辞部分。
作为一位兢兢业业的人民教师,常常要写一份优秀的说课稿,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。我们该怎么去写说课稿呢?下面是我精心整理的关于色彩的说课稿范文,欢迎阅读与收藏。
色彩的说课稿1一、说教材分析
本课内容是高教版中等职业学校幼儿教育专业《美术》教材上册第二单元
第二章内容《色彩基础知识》。本章的目标可分为两部分来完成,第一部分着重了解、研究表达色彩分类与要素,第二部分则进一步了解色彩的调和与应用。在这里,我将以第二部分内容作为我的说课内容。
在此之前,学生已经学过了色彩的产生、色彩的要素等内容,并在前面的美术鉴赏课中积累了大量对色彩的直观感受,可以说对于色彩很熟悉,但平时并不会很积极、有意的观察和了解,本课则是要让学生深入的来了解色彩的特点,感受色彩所反映的人的精神世界,进一步探索色彩的对比、调和及搭配,让学生了解自然界中各种各样的色彩,亲身体验如何用色彩表达自己的情感。同时也为后续内容水彩画、水粉画的实践课程打下坚实的基础,并在学习过程中引导学生去发现、创造生活的美。
二、说教学目标
根据大纲的要求和教材的特点,结合学生的认知能力,本节课,我确定如下的教学目标:
(一)认知目标:
通过观察、操作等活动,了解色彩与人的密切联系,认识并理解何为色彩的知觉与感觉、色彩的调和,能够辩识各类色彩带给人们的不同心理感受。
(二)能力目标:
通过讲解、示图、作用辅导,使学生体验色彩给人们带来的共同启示与情感,体会到不同色彩组合的表现力和感染力。从而让学生在色彩的情感体验中提高审美意识和审美能力,在教学活动中提高自我表达能力。继而培养学生毕业后能够担任幼儿园美术教学工作及组织幼儿美术活动的能力。
(三)情感目标:
在探究新知的活动中,引导学生关注身边的事物,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感。培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高进行美的创造愿望,增强艺术修养。
三、说教学重点与难点
教学重点:色彩的联想及色彩的心理效应并会运用色彩知识表达自己的情感。
教学难点:运用色彩表达事物及情感的能力。
四、说教法分析:
大自然和生活是我们最好的老师,而对于色彩,我们再熟悉不过了,因而在本课的教学过程中我认为可以引导学生发现身边世界的色彩的精彩和神奇,并通运用多媒体辅助课堂教学,以及直观的色卡纸、绘画作品、等刺激学生的感官系统,打开学生的眼界和思维空间,促进学生进行大胆的想象和表达,从而突破教学难点。
因此我选用以下教学方法:
学生:初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华
互动老师:引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
五、说学法分析
学生只“学会”是不够的,重要的是如何激发学生“愿学”,指导学生“会学”。要让学生们能积极主动的学习,选择方法是很重要的,本课我具体采用以下方法:
(一)自主探究:通过一次次的观察,自己先讨论色彩的不同特征与对应的心理,让每一个学生都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力。
(二)游戏学习法:学生在游戏中学习,在学习中体验快乐,这样的学习方法是出于学生的兴趣,可以变被动为主动。
(三)尝试操作法:增强互动性,掌握色彩的实际运用。
(四)小组合作学习法:学生之间互相交流彼此的见解,共享彼此的材料,培养学生合作意识、整体协调能力,既提升学生的集体荣誉感,又在团队合作中突显个体创造能力。
(五)作业练习法:要求运用所学的色彩知识、用色彩构成来表现出春夏秋冬、喜怒哀乐的情感。
(六)创新学习法:鼓励学生寻找适合自己的学习方法,如在观念上突破以前的定式,在表现手法上大胆突破,力求在原来的基础上有所创新。
六、说教学过程设计:
(一)导入新课:
视听、感受,诱发学生内心对色彩的感受。(以美引疑)
倾听几段音乐,播放中国民乐《喜洋洋》、钢琴《命运》,让学生从音乐中感受生命的不屈。
问题:这两段音乐带给大家的是一种什么样的内心感受呢?
生:
1、欢快的、充满活力的、热情地、奔放的——有明亮的感觉
2、寒冷的、悲伤的、凄凉的——有灰暗的感觉
问题:哪些颜色可以表现出这两段音乐带给我们的内心感受?
[设计思路]:在本环节中,音乐中的节奏美、曲调美、节奏美、旋律美等,这些美感激发的就是一种审美实践,运用音乐形成同感,实现美感的迁移,强化美感体验,帮学生理解绘画中的色彩美。
(二)新授:
1、黑板上写有4个表示味道的词—甜、酸、苦、辣
出示9种不同颜色的色卡纸。
教师:请从这9种色卡纸中选择可以分别表现以上4种味道的色卡纸(分组讨论、选择,每种味道只能选9种颜色中的一种颜色做代表。)
比较发现:结果90%相同(根据学生反馈,得出此百分比。)
问题:色彩如何与味道有了联系?大家又如何会对色彩的这种表现力的认同如此一致呢?
[设计思路]:把人的味感与色彩感觉联系起来,让学生主动感受和区分色彩的表现性,通过直观法,再一次强化色彩的心理特性和情感作用。
2、色彩的共同启示(联想)与共同情感体验
色彩的情感体验在不同年龄、性别、性格甚至不同的地域上有各种差异,但是由于人们的心理、生活环境、生活方式有着许多相似之处,因此,在色彩的心理方面也有共同体验。在感受这些体验以前,先回顾一些以往所学的色彩基础知识。
问题1:三原色是哪几种颜色?
问题2:什么叫色相、色彩的纯度、色彩的明度?
[设计思路]:这些都是学生在初中色彩知识中的学习内容,提出这些问题,一是让学生回顾以往所学的基础知识,二是为接下来的调色游戏做好准备。
3、出示不同的色卡,让学生自己感受以下几种色彩的共同体验。
(1)色彩的冷暖感;
(2)色彩的轻重感;
(3)色彩的软硬感;
(4)色彩的兴奋与肃静感;
(5)色彩的明快与忧郁感;
(6)色彩的华丽与质朴;
(7)色彩的远近感;
(8)色彩的扩张与收缩感。
学生有了这些感受以后,对接下来用色彩表达情感有了一定的表达依据。
[设计思路]:此环节是为了巩固旧知识,延续本课第二个环节的内容,使学生对色彩的意义有更丰富很深刻的感受,为学生下面参与活动做铺垫;
(三)学生操练
1、色彩的情感表现
请同学们以组为单位,分别用单纯色彩组合(不依靠外形轮廓)来表现同班同学的性格特征。
游戏规则:
(1)每组请出一位同学作为被试者,先从9张色卡纸中选择可表现自己性格特征的1—3张,然后交错回到其他组参加游戏。
(2)每组用不容的色彩组合来表现本组被测试者的性格特征,并请一位同学根据完成的习作做简单的说明。
(3)被测试者出示自己所选色卡,看是否与本组表现的色彩组合相近。
[设计思路]:这个游戏是想让学生通过单纯的色彩组合来表达情感,体会色彩的特殊语汇,帮助学生通过色彩来理解纯抽象性的绘画。
游戏“连连看”:给出若干种色彩,根据色彩在不同地域、年龄、性别的各种差异,以及色彩色相、纯度、明度的变化组合,找到适合运用的对象。
问题:我们的生活中有很多对象就是根据色彩的不同色性进行色彩表现和设计的,你能看看它们都适合什么样的颜色或可以用什么颜色表示吗?医院游乐场交通警示非洲人
老人女人天空森林
联系日常生活,找一找身边的不同色彩之间的搭配关系。
分段欣赏(建筑类、生活用品类、文具用品类、食品类、装饰画、标志招贴类)
[设计思路]本环节的设计让学生学以致用,把所学与实际生活相联系,激发学生的学习兴趣,通过讨论能增强学生感受力并提高自己的语言表达能力,同时通过游戏与涂色练习,解决难点——色彩知识在生活中的应用。“素描靠功夫,色彩靠天赋”,色彩是靠感悟出来的,光练习是不够的,所以我在欣赏部分分类引导学生一起感受了一把同类色与对比色的不同色彩魅力,为下一阶段的设计应用打下良好基础。
2、色彩感悟
出示两张绘画作品——梵高的《向日葵》、米罗的《乐迪幼儿园》。问题:你能通过画面的色彩,理解此画所要表达的情感吗?
[设计思路]:学生尝试用色彩来表现自己熟悉同学的性格特征,体会色彩的特殊表现,让学生感受抽象性的绘画作品时,能使他们很自然地体会到色彩作为一种绘画语言,在绘画中所起的作用,并在今后学习中尝试通过色彩来分析、理解绘画作品。
(四)知识延伸,体验创作的快乐。
1、教师演示如何运用搭配色彩。
2、再出示两份色彩搭配的设计图案,供学生欣赏。
3、提出作业要求:以正方形做水平、垂直的疏密分割,在相应的空格中做色彩搭配训练。教师巡回辅导。
[设计思路]本环节的设计主要是针对绘画练习的。在作业设计上打破了常规的划分区域练习,而是选择了简单图形的色彩设计,这样的图形更直观更容易被学生接受。在色彩搭配上,为了色调的统一,选择同类色的层次变化不仅降低了难度学生更容易理解而且画面层次分明效果显而易见。
(五)课堂小结
进行多元评价,师生共同感受画面中色彩的认识之美。
在黑卡上展示学生作品,并请学生欣赏评价
教师点评:通过欣赏和创作你发现了哪些色彩搭配的规律?总结出色彩搭配的规律:对比中求和谐、协调中求变化。
[设计思路]黑色与其它色彩组合时,属于极好的衬托色,可以充分显示其它颜色的光感与色感,其色彩效果比较明显。采用师生评价,生生评价交互进行,集思广益,让学生在自主体验中发现问题,寻找解决的方法,相互合作,共同促进,真正体现学生的主体意识,让学生体验成功的喜悦。
(六)课后练习
用点、线、面的形式结合认识色的知识创作表现自己一种难忘的心情。
[设计思路]:学生通过色彩的心理特性的学习和色彩情感的体验,对色彩的理解和运用将会和以往大不一样,根据美术教学探究性的特点,设计此课后作业,有利于课堂知识的深化,使学生在生活中能更好的运用美术。
色彩的说课稿2一、说教材分析:
本节课是职业高中色彩教材的内容,是一节关于色彩基础知识课。我们对于色彩很熟悉,但平时并不会很积极、有意的观察和了解,本课则是要让学生深入的来了解色彩的特点,感受色彩所反映的人的精神世界,并了解自然界中各种各样的色彩,让学生进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系,对于色彩的一些科学知识,需要让学生有一定的了解,但教学重点在于对色彩的特征、内涵等美术方面的刻画。
本课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解、研究表达色彩分类与要素,第二课时则进一步了解色彩的调和与应用。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、说教学目标:
通过观察,了解人类色彩的特征,激发兴趣,培养学生的观察能力和表现能力。
教学重点:对色彩的色相的刻画。
教学难点:用不同方法来表达色彩以及表达色彩的情感意义。
三、说教法分析:
大自然和生活是我们最好的老师,而对于色彩,我们再熟悉不过了,因而在本课的教学过程中我认为可以引导学生发现身边世界的色彩的精彩和神奇,并通过欣赏课件出示的精彩,打开学生的眼界和思维空间,促进学生进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织学生自己学习、自主发现,鼓励学生大胆想象,激发他们的表现欲望,培养自学能力,充分体现学生的主体地位。
四、说学法分析:
要让学生们能积极主动的学习,选择方法是很重要的,在本课中我设想运用自主探究的学习方式,让学生通过一次次的观察,自己先讨论色彩的不同特征与对应的心理,让每一个学生都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;同时我让学生在发现过程中再进行一次次的小练习,使学生的发现得到巩固和形象表现。在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,自己去看、自己去想、去画,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
五、说教学过程设计:
(一)新课导入:
为了激发学生的兴趣,调动课堂气氛,我问同学们我们之前学习的素描和人物速写有什么共同的特点,同学们稍加思考后回答:都没有色彩。这样立即引起了他们对色彩的注意。然后我让同学们闭上眼睛,切身感受一下:如果着个世界没有色彩,你会是怎样的心情?同学们会说是痛苦伤心的。由此来教育同学知道色彩的重要性,并导入新课。
(二)新授:
首先,我用提问引起学生注意:色彩时时刻刻存在吗,那么色彩是怎样产生的?接下来,我请同学们互相观察周围的色彩(这样互相观察的方式比直接看更能引起学生的兴趣,同时也更贴近生活),使学生们进一步了解色彩的不同,此外不同性别、年龄、种族的人色彩也有不同。从而上关于光与色的关系、色彩三要素及色彩的情感等内容。
(三)深入:
我神秘的告诉同学们:“你知道吗,色彩在不同的情况下会发生许多变化哦”,学生的好奇心立即被调动起来,这时课件出示各种表情,“看看,他们的色彩发生了什么变化?”学生立即恍然大悟,原来是在不同灯光下人的色彩会发生变化。接下来再详细的分析几种灯光下的色彩变化。
在初步了解了色彩的色相、纯度、明度后,我出示几幅简洁的范作,请学生用同样简洁的方法画一画自己比较感兴趣的色彩。这个小练习的目的是巩固之前学习的色彩的特征。
另外,不同色相、明度、纯度的颜色,情感也不同(四)欣赏构思在欣赏过有色彩作品以后,请学生对三原色进行辨认,对间色和复色进行学习,根据三原色动手制作12色环一些关于色彩的美术作品,并且对一组明度不同的女孩服饰按高低排列,使学生了解更多表现色彩造型的方法,鼓励学生大胆想像、构思,思考自己用什么样的色彩、什么形式来表现自己的想法与情感等。
(五)作业评价:
学生进行关于色彩的造型表现,可大胆选择自己喜欢的表现形式,鼓励学生大胆的想像,创作内容上可以新颖、多样、别具一格,并提醒学生可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。
作业展评时,为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力,把问的权利和评的权利都交给学生,鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等,真正体现学生的主体意识,让学生体验成功的喜悦。
(六)课堂总结拓展延伸
我设计了“课堂总结拓展延伸”的环节,在课堂激将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从来时和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
本节课以建构主义理论为指导,以学生感受色彩心理为主,以学生的自主探究学习为中心,充分调动学生学习的积极性,学生勤于动手,敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,知识目标完全达到,能力、发展和情感目标基本实现。
(七)教学反思
在这一节课的教学中,总体感觉比较顺畅。从最开始的初步感受,到了解定义,到分析方法,到自主研究,再到最后的练习,难度逐步加深,学生不仅知道了书中的方法,还发现了学生作业中的其他画法。在这一节课中强调了学生的自学自主研究,体现了学生的主体地位和教师引导的作用。特别是在发现学生对于分析用色方法上有困难,及时调整教学策略,给学生详细的指导:一幅画中花是什么色?叶是什么色?这两个颜色是什么关系?绿色是翠绿色吗?它里面混入了什么颜色?红色呢?6767以这样的问题引导学生发现新的方法并了解分析的具体步骤。当分析《玛丽莲梦露》时,我明显感觉轻松了:这幅画用了颜色?它们之间是什么关系?学生很快答出了用了蓝色、绿色**等,我再把学生的话进行提升:它们是邻近色、对比色等。学生了解了分析方法之后,我就放手让他们研究。
但是,在这节课中也有小小的遗憾:在导入时,如果在学生回答的基础上再强调一下色彩的强烈对比给人的感觉,使学生明白:不同的搭配给人不同的感觉,并无好坏之分,只有用得是否恰当。卧室要给人安静的感觉,即使是儿童卧室,色彩对比也不能太刺激,以免给人无法安定的烦躁感。
另外,在讲评时,由于时间不足,所以有些着急,是由教师点评的。实际上,很多内容学生已经说出来了。比如:一组介绍说,本组所用的方法是“同一色加不等量白色”,这时学生中有反对的声音,应该让学生说出反对的理由:这是“主色与装饰色”的方法,因为使用了蓝色与**,**面积小,是装饰色。这时,我再问一问:怎么改就变成了“同一色加不等量白色”?(变**为白色)效果可会更好。
以上七点是这一节课的有关设想,不足之处,请各位领导、各位教师批评指正。
对美术老师来说,做教案也许并不是必要的。但是吧,万一哪天需要呢?下面是由我为大家整理的“小学美术四年级教案设计通用6篇”,仅供参考,欢迎大家阅读本文。
篇一:小学美术四年级教案设计通用课题:
漂来漂去的小岛
课时:
1课时
课堂类型:
造型表现
教学目标:
1、学生用白色泡沫板材料制作作品,体验白色泡沫材料的特征。
2、培养学生的创造力,尝试使用各种材料进行创作。
教学重难点:
1、如何利用不同的材料来制作。
2、创作。
教具学具:
手工工具、泡沫板、彩纸等
教学过程:
一、引导阶段
教师通过或口头描述岛屿的特点,以及岛屿上的动植物的情况,鼓励学生大胆的联想。
二、发展阶段
1、以小组为单位,进行讨论。畅谈作品的构思和设想。
2、作品可以由学生单独完成,也可以小组为单位,分工合作完成。
3、鼓励学生制作出不同形状,风格的小岛。也可以利用各种材料进行制作,激发学生创作愿望,促进学生的个性发展。
4、完成的作品,可通过不同的方式进行展示,评比。
三、收拾
篇二:小学美术四年级教案设计通用教学目标:
1、认识对比色的组成及色彩原理。
2、能够运用对比色搭配规律设计贺卡。
3、培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。
教学重难点:
引导学生认识色彩的对比。
教具准备:
录像、、儿童优秀美术作品。
教学过程:
一、导入阶段
课件播放马蒂斯,凡高的作品,引导学生初步欣赏,导入本课题。
二、发展阶段
1、从色相环上认识对比色。(红与绿,黄与紫,橙与蓝)
2、让学生在色相环上找出对比色。
3、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点。
4、了解对比色在生活中的应用(衣服,工艺品,日用品等)
5、教师出示用对比色原理制作的贺卡,引导学生欣赏其造型、对比色面积的运用。
三、学生制作,教师巡视指导
作业要求:合理利用对比色,做工精美。
四、展示作业,引导观摩互相交流评价
篇三:小学美术四年级教案设计通用课题:
快乐的回忆
课时:
2课时
课堂类型:
造型表现
教学目标:
1、引导学生回忆生活中最快乐的一件事,并用绘画或纸版画的形式表现出来。
2、学习纸版画的绘画技法,利用吹塑纸进行创作。
3、通过绘画和制作,培养学生观察力、创新和再造能力。
教学重难点:
1、学习纸版画的制作方法。
2、纸版画的印制,水份、颜料厚薄程度的掌握。
教具学具:
绘画工具、版画工具
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:回忆你生活中的有趣场面
2、新授:
(1)欣赏版画作品。
(2)师问:纸版画是通过什么方法加工完成的,它与绘画作品比较,有什么不同的视觉效果。
(3)讲授纸版画的制作方法
3、作业:用纸版画的方法或者是绘画的方法表现出“快乐的回忆”
三、学生作业,教师辅导
四、表扬优秀作业
篇四:小学美术四年级教案设计通用一、教学目标
1知识与技能:了解杯子的制作材质,掌握设计杯子的方法。
2过程与方法:通过欣赏,动手操作,体会杯子的设计理念。
3情感态度与价值观:通过欣赏前人设计的杯子,提高学生的审美能力和创造能力。
二、教学重难点
1重点:设计新颖独特的杯子。
2难点:如何利用不同的材质来设计有特色的杯子。
三、教学过程
1导入:同学们,有没有听过乌鸦喝水的故事?乌鸦为什么喝不到水呢?如果你可以为乌鸦换一种方式喝水,会给它换一个什么样的喝水工具?引出杯子的设计。
2新授:(1)既然想设计一个杯子,首先,我们要先了解杯子,你知道杯子都有哪些材质么?
(2)欣赏不同材质的杯子。(陶瓷、玻璃和塑料)
(3)我们了解杯子的材质,现在我们了解下杯子的组成?哪位同学可以跟我们分析一下呢?出示杯子的组成部分,再介绍各个部位的作用。(杯底、杯身、杯盖、杯把手)
(4)到了我们的关键环节,如果你想设计被自己,我们应该如何设计杯子呢,首先让我们欣赏一些独特的杯子。
(5)欣赏杯子,(从古至今新颖精致的杯子),总结出杯子的设计理念:大胆想象,造型各异,材质拼接。
(6)总结看来我们的古人很聪明,给我们带来了便捷,欣赏了这么多有趣的杯子,下面老师来给大家做个示范。(边示范边讲解)
3设计要求:实用,美观
4实践展评:(评价围绕要求,既说优点,又要说不足,如何改进)
5作业要求:把课堂上的作品拿给你的爸爸妈妈看,并讲述你为什么这样设计。
篇五:小学美术四年级教案设计通用教材分析:
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受,体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型:
造型·表现
课时:
1课时
教学目标:
1、认识冷色与暖色,了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点:
体验色彩给人的不同感受。
教学难点:
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备:
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程:
一、引导阶段:
1、谈话:“色彩给人的联想”
①红、黄、橙使你联想到什么?(火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体)
②蓝、绿、紫使你联想到什么?(天空、海水、冰雾等;宁静、寒冷的场面)
③:不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品,了解画家的`用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面,表达内心的丰富情感。
二、创作阶段:
①提出作画要求:
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的,也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画,老师巡回指导。
4、展示作品,引导。
5、教师,提出意见和建议。
教学后记:
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了,因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调,暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的,我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。
篇六:小学美术四年级教案设计通用教学目标:
1培养学生的动手能力和想象能力。
2通过切割移位的方法,感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。
教学重点:指导学生进行切割。
教学难点:进行有序的排列。
教学过程:
1欣赏:
(1)选用对比的方法引导学生欣赏,通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。
(2)组织学生寻找规律:有规则的间隔,可以横向切割排列也可以纵向切割排列。
2发现:这样的作品会产生变形的效果。
运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。
3动手切割要点:
方法指导:先用尺子良好尺寸,做到均匀;然后用尺子对起上下两点,注意手要按紧,不使尺子移动,用工具到进行切割。
4重新组合要点:
方法指导:将切割好的摆在作业纸上,拼摆好间距后再用胶水粘贴。
5布置作业:根据自己所带的经过切割后再重组成一幅有趣的作品。
6学生作业教师巡视指导:
指导重点:关注有困难的学生,适当给予指导;
注意学生的用刀的安全指导;
粘贴方法的指导。
7学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。
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