诗歌最基本的特征是什么？

诗歌的基本特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱和着作者的思想感情与丰富的想象，语言精炼而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的建筑美。我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱和着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”①这个定义性的说明，实际上概括了诗歌的几个基本特点：第一、高度集中、概括地反映社会生活。文学是社会生活的反映，一切文学作品反映社会生活都要求进行艺术的集中概括，但是诗歌与其它文学体裁相比较，要求集中性、概括性的程度更高。诗歌怎样高度集中、概括地反映社会生活呢？一般地讲，诗人总是选取生活中最有特征、最典型的事物，将丰富的生活内容和思想感情高度浓缩，集中概括在这些事物之中，通过描写这典型事物的形象特征，就可以表现更广泛的社会生活和具有更普遍的思想意义。白居易的《琵琶行》，全诗通过描写一个歌女弹奏琵琶的事件，高度集中地概括反映了丰富复杂的社会生活与思想感情。诗的前半部分（从“浔阳江头夜送客”到“唯见江心秋月白”），通过集中描绘琵琶弹奏的音乐，表现歌女“平生不得志”的“幽情暗恨”，隐约地反映着她的“心中无限事”。紧接着第二段（从“沈吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”），歌女自述其生活遭遇，集中概括了她从少到老的生活经历，同时从一个侧面反映了当时京城长安的繁华生活。末尾一段，诗人自叙受谗被贬，谪居浔阳城的生活景况。诗中用“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”二句，将诗人与歌女都从帝京沦落到“天涯”的生活遭遇和“不得志”的思想感情联系起来，从而使所反映的生活事件更具有普遍意义。结尾“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”，更是集中地表现了诗人长期郁结在心中的思想感情。全诗不论是描写景物、叙述事件或是抒发感情，都是十分集中、凝炼的。毛泽东的七律《长征》，全诗只有八句五十六字，由于选择了长征过程中最富有特色、最有代表的事物加以描写，因而能以最精炼的形式形象地概括了中国工农红军历尽艰难险阻，胜利完成二万五千里长征的战斗历程，充分表现了红军战士的英雄气概和作者的革命豪情，显示了诗歌高度集中概括地反映生活的特点。第二、抒情言志，饱和着丰富的思想感情。诗歌的抒情性极强，作品饱和着丰富而强烈的思想感情。我国传统的诗歌理论都很重视这个特点。《尚书·尧典》①中就有“诗言志，歌永言，声依永，律和声”这样的记载②；汉代的《毛诗序》在论及诗歌抒情言志的特点时写道：诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。这里已经说明诗歌、音乐、舞蹈都是人们心中的“情”、“志”的表现，是由“情动”而引起的。对此，汉唐及以后的学者还有不少的解释。他们认为“情”、“志”、“意”实为一体，都是属于人的思想感情。所谓“诗言志”，用现代的话来说，就是诗歌要表达思想，抒发感情。实践经验证明，诗歌的创作过程自始至终都是伴随着诗人感情的激动而进行的，是其强烈感情的产物。郭沫若就曾经谈过诗人的感情与诗歌作品感情的密切关系。他在《论诗三札》中说：大波大浪的洪涛便成为“雄浑”的诗，便成为屈子的《离骚》、蔡文姬的《胡笳十八拍》、李杜的歌行，但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》、歌德的《浮士德》。小波小浪的涟漪便成为“冲淡”的诗，便成为周代的《国风》、王维的绝诗、日本古诗人西行上人写芭蕉的歌句，泰戈尔的《新月集》。①这里说“雄浑”的诗是由“大波大浪的洪涛”式的感情形成的，“冲淡”的诗则是由“小波小浪的涟漪”式的感情形成的。其中所举中外诗人的作品，虽有各自不同的风格特点，但都渗透着诗人丰富强烈的思想感情。饱和着诗人的思想感情既然是诗歌的一个根本性的特点，那么，诗人的思想感情是高尚健康、还是低级庸俗；是真情实感、还是虚情假意；是同时代精神、人民感情相联系，还是脱离时代、脱离群众的“自我表现”，就直接影响作品的格调和艺术价值了。因此，高尔基说“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆。”②郭沫若说：“抒情不仅是抒写个人的感情，要抒写时代的感情。把个人和集体打成一片，把作者和人民打成一片，那就有把握抒写时代的感情。”③第三、丰富的想象、联想和幻想。诗歌不仅要有丰富的思想感情，而且还要将思想感情与作品描绘的生活图画融为一体，通过生动优美的形象感染读者。这就需用丰富的想象，大胆的联想和幻想，从而突破物我之间、时空之间的界限，最大限度地将人的心灵感受和丰富情感表现出来。因此，对于诗歌而言，想象、联想和幻想，不仅是意象的联缀、运动，而且是意象的创造，境界的拓展，情感的释放。没有想象、联想和幻想，也就没有诗。无论是古诗还是新诗，是中国诗还是外国诗，想象、联想和幻想都是活跃生动而丰富多彩的。且不说在我国从屈原的《离骚》到李白、李贺直到现代诗人郭沫若、闻一多等人的浪漫主义诗歌，有彼彼皆是的想象、联想和幻想。从《诗经》而发端直到杜甫、白居易再到现代诗人的艾青、田间等偏重于现实主义的诗歌，也都有丰富的想象、联想和幻想。《诗经》首篇的《关睢》起句：“关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑，”从表现手法的角度讲是“起兴”，从想象联想的角度讲，则属于相似性联想。白居易是有定评的现实主义诗人，但不仅他的《琵琶行》、《长恨歌》想象瑰丽，联想丰富，就是他那《江南好》的词调，也实在是一幅想象创造的胜景挚情。至于在外国诗歌中，不论是拜仑、雪莱，还是歌德、海涅，不论是普希金、莱蒙托夫，还是惠特曼、泰戈尔，其作品都同样有想象、联想和幻想的鲜明特点。第四、语言的音乐美诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素，包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定的韵律，吟诵动听感人，具有音乐美。节奏是诗歌语言音乐性的最主要因素，包括诗句中音节有规律的间歇和停顿，即通常讲的“拍节”和“顿数”，也包括音响的抑扬相间和强弱配合。节奏的强弱缓急与人的思想情绪有直接的联系，例如**《红色娘子军》中军歌的歌词“向前进、向前进”的节奏，与歌剧《洪湖赤卫队》中的“洪湖水、浪打浪”的节奏就迥然不同。前者激昂短促，是战斗情绪的表现；后者平和舒缓，是愉快心情的表现。郭沫若在《论节奏》中说：情绪的进行自有它的一种波状的形式，或者先抑而后扬，或者先扬而后抑，或者抑扬相间，这发现出来便成了诗的节奏。所以节奏之于诗是它的外形，也是它的生命，我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。①关于音韵、声调方面的音乐美规律，在前一章讲述文学作品语言的音乐性特点时已有具体说明，这里从略。

很多老**都是经典。而我最爱看的是南斯拉夫**《瓦尔特保卫萨拉热窝》。

至今都还记得里面的台词，音乐。每每重复看过都会激起燃烧的英雄梦想和少年时光。 影片开始就想起那段气势宏大的音乐，然后一座美丽的城市。以德国军官的对话为开场白:我一来的这个城市就在寻找瓦尔特。那谁是瓦尔特呢？瞧，这座美丽的城市，她就是瓦尔特！然后音乐再次想起，英雄瓦尔特出场了。

至此，英雄就是瓦尔特，瓦尔特就是英雄。正义勇敢，机智勇猛。他和他的战友们用大无畏的革命精神谱写了一曲保卫祖国的赞歌。这其中所有的英雄人物不仅英勇善战，还非常机智幽默。**台词也非常经典，至今难忘。还记得那句吗？当敌军问吉斯那个冲锋枪是什么时，这个瓦尔特的战友吉斯却摆出一副没事人的态度说:是放大机。哈哈，只是这个吉斯是一个照相师身份。这时，观众们笑了。在这场保卫战中，我们看到了英雄们的乐观精神，无畏精神。一出好戏，跌宕起伏，精彩连连。随着美妙的乐曲和英雄们的节节胜利，萨拉热窝这座美丽的城与英雄们如一副图画烙印在了观众心里。

还记得那句吗？空气在颤抖，仿佛天空在燃烧。暴风雨就有来了。当和平鸽飞起的一瞬间，英雄用鲜血捍卫了祖国的尊严。美丽的萨拉热窝恢复了宁静。夕阳中，瓦尔特和战友们依然背着抢走在崎岖的山路上。英雄们的背影融在夕阳中。**结束了，为了保卫祖国，保卫萨拉热窝，战斗继续着。瓦尔特继续着。

最近迷上了武侠片，比如《龙门客栈》。

1967年，香港著名武侠**导演胡金铨执导拍摄了一部《龙门客栈》，武侠之风再一次刮进观众心中。说起《龙门客栈》，可能现在很多朋友们比较熟悉的是徐克导演的《新龙门客栈》，今天说的这部是1967年胡金铨导演的《龙门客栈》。

影片以明朝中期为时代背景，大太监曹少钦朝中得势之后因忌惮兵部尚书于谦，便设计陷害“欲迎外藩”罪，于谦被处死，于家子女被押送龙门充军。

曹少钦想着睡到半夜被尿憋醒，久久不能入睡，心日后会不会被于谦后人报复，还是斩草除根免得夜长梦多。

于是派人准备半路截杀，途中被于旧部下朱骥阻拦。曹又派俩心腹皮绍棠和毛宗宪赶往出关的必经之路龙门客栈拦截。

等两人相继入住客栈后一位侠士萧少镃来到客栈，两人的手下看见了，这萧少侠在这可能会坏了我主之事，就想将其赶走。哪知道萧少侠武功高强，不是那么好赶走的，期间还将准备行刺他的一个手下杀了。

接着朱骥、朱辉兄妹两人也来到了客栈，这两人也是武林高手，那说为什么高手都到这来呢？原来是客栈吴老板为救忠良之后，专门找人帮忙在龙门客栈对付大太监的追杀。这萧少侠和朱骥、朱辉兄妹都是他请来帮忙的。

另一边皮绍棠还寻思着收买萧少侠，帮他对付这一帮人。他哪知道吴老板的安排啊，萧少侠面对皮绍棠也是非常客气：“滚！”下可把皮绍棠给激怒了，两人就打在了一起，他哪是萧的对手啊，三下两下就解决了，毛宗宪上前帮忙，三步上去，一步就下来了。皮绍棠一看，死了！撒开腿就跑啊，边跑边喊：“不得了啦，杀人了！赶快报官啊！

这时，于谦子女到达客栈，吴老板同几人把事情捋了一遍。得知大太监武功奇高，几个联手可能都打不过，于是决定先避开再商议，收拾收拾行李走了！

曹少钦大队人马来到龙门客栈，面对空无一人的客栈不住的纳闷：“我记得这是客栈啊，难道我记错了？”旁边手下过来说：“公公，估计啊他们听见您的名字跑了，一听“大太监”就闻风丧胆了，您看您这多完美！”曹少钦拍了手下一巴掌：“完美个屁，我从进宫那一刻就已经不完美了。”曹少钦使出撒尿的劲喊出一声：“追！”

大队人马追至半路途中于众人相遇，几人叉招换式打在了一起。打了半天几人心里都吃惊，没想到这太监武功这么高。但双拳难敌四手，好汉架不住人多，打着打着曹少钦的哮喘就犯了，哎呀，这把太监难受的呀，几人抓住这个难得的机会一下子就把曹少钦给杀了。

大反派死了，故事也就进行的差不多了，几人同于家子女归隐山林。完！

饰演于家长女于欣的演员徐枫，正是1971年上映的《侠女》女主角杨惠贞，《龙门客栈》是她的银幕处女作。

导演在影片的配音上也是煞费苦心，甚至用上了京剧的节奏配合武打的动作，在音响设备不那么齐全的年代，一段一段的现场配合着完成拍摄。

在看过影片之后都表示《龙门镖局》为武侠片开创了另一种模式，不论人物关系或者节奏的变化都让观众看到了不同于邵氏的武侠之风。

喜欢武侠**的朋友不要错过这部《龙门客栈》。

看过经典**很多，但要数出前三部最经典的**。

第一位是日本**《远山的呼唤》，由高仓健扮演一个潜逃犯，在一个农场里为一名单身女场主做工人，后来发生了爱情。现实中高仓健因拍片而与女主角共渡余生。故事简单但意境绝美。该片共获国际最高**奖的嘎纳**节颁发最隹男主角、最隹故事情节、最隹音乐等共十一项最隹大奖。

第二部是可信度极高的美国**《惊天大刺杀》，讲述侦破肯尼迪被刺杀真相，**中负责破案的检察官用真名。检察官发现肯尼迪被刺杀时的行车线路在前一天被忽然修改，而修改部份正是被刺杀的地段，负责总统保安的人员并没有接到通知，仍在原有的线布防，新路段只有当地警察维持，而总统车队严格规定车速不能低于20时速，车队进入该路段的弯位必须20时速以下，肯尼迪正是在这弯位被路两傍的左右狙击手开枪射杀，其中一枪爆头，牵开半边脑骨，而验尸报告只有一枪夺命，报告描述该枪先从左肩射入，向下穿过肺部后在再一百八十度的上再九十度横行击中头部，当检察官对验尸报告产生质疑并要调查，原验尸报告已换成新的，所有参与第一份验尸报告的人员全部“意外”身亡，再对行车线改变作调查后得出一个令检查官瘫在椅上倒抽一口冷气，知道自己面对的不是象黑手党之类的组织，而是一个能搅动国家机器运转的强大势力。当案情结果直指四大军火商的老板联手杀死总统（包括有波音与麦道），检察官在办公室准备签发拘捕令的时候，接到电话，命令该案停止调查，检察官马上升任大法官，。当检察官放下电话，马上进来了两人，接管该办公室，并要求检察官不得带走东西并马上离开，检察官以座位上站了起来，顿了一下，对为首的来人说“这支钢笔是我私人东西，可否带走？“，那人也顿了一下点点头，检察官从桌面上慢镜拿起钢笔，笔下压着4张空白拘捕令。

第三部也是真人真事改编而成的美国**《江湖好汉》，讲述4约十五、六岁的个发小，为首的一个在看着父亲在家中被黑手党打倒在地，发要对教父道谢，这4人后来组成了新的黑手党，在多个黑手党中左右逢源，包括欺负自己父亲的黑手党，最弱的时候还得投靠他，用了十五年时间，发展成最强大的黑手党，当他真捣欺负父亲的教父办公室时后并说明他今天的成就因为那天的仇，教父问他要报仇为什么等了十五年，他对教父说：“这十五年我很忙，今天才有空”，说完便把教父从约二十楼的窗户扔了出去。

第二部和第三部国内都没有上演过。

毛笋应邀答题埃及故事片《我们美好的生活》

剧情简介:二个穷大学生同时爱上了一位姑娘，然后，她生病了，而且是当时很难治疗的肺结核病。二位大学生为了给他们的女友治病，变买了身边所有可以买钱的东西，但对高昂的医药费却是杯水车薪，

无济于事。而且二人仍深爱着他们的姑娘，令人感动是二人却不是情敌。结局是姑娘为了不拖累他们，选择了自杀。

五十年代末在复兴中路长城**院看的，至今难以忘怀。还有在延安中路沪光**院看的印度故事片《二亩地》、《流浪者》和印度第一部彩色故事片《章西女皇》及在八仙桥嵩山**院看的香港**，由夏梦主演的黑白故事片《绝代佳人》

老夫在五六十年代看的老**还真不少，如:苏联**《静静的顿河》《被开垦的处女地》《夏佰杨》意大利故事片《警察与小偷》《偷自行车的人》法国喜剧片《勇士的奇遇》等等！不胜枚举。

不请自来，乐哥分享一下最想看的一部老**——《生活多美好》。

1946年上映的老**，豆瓣评分92，足见有多经典。

乐哥看过不下三次关于这部**的影评，但是一直没看过**。

这是一部被评为“百年百部励志**榜首”的**，也是杜鲁门总统曾经极力推崇的**。

该影片还被奉为“经商者的圣典”！

有位美国医药商人曾经说过：“越是把患者的生命看得比钱重要，越能从患者身上挣到钱。”

这部**讲的大概就是这个意思：对于商人而言， 真正的财富，不是银行里的存款，而是你的口碑与信誉！

剧情简介 ：因为叔叔的失误，乔治的公司陷入了绝境。巨大的压力之下，回想起生活对他的种种不公，内心崩溃，万念俱灰，打算在圣诞节跳河自杀。

上帝知道乔治是个好人，于是，派了一位天使前去挽救他。天使让乔治见识到了这个世界失去他之后，变得有多糟糕。惊慌失措的乔治，看着昔日美好的家园，如今满目苍痍，此时他才明白：世界在改变着他，他同样也在影响着整个世界。

在天使的引导下，他又回到原来的世界，喜极而泣，重拾信心。曾经获得过他帮助的人，在得知乔治公司遭遇困境后，纷纷慷慨解囊，帮他度过难关。影片撒花完结，完美落幕。

这是一部乐哥最想看的老**，之所以没去看，主要是怕反差太大，自己接受不了！

我们都知道，资本是“嗜血”的，超过百分之三百的利润，它就敢践踏世间任何道德与法律。而童话永远只是童话，乐哥见过有良心的商人，但是，没有见过不喝血的资本。

1939年的老**Gone with the wind，乱世佳人，一部传世之作。

它获得第12届奥斯卡8项大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳编剧、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳剪辑。它是名著改编的巅峰，迄今为止，无人翻拍。

两位主演成就经典银幕情侣。克拉克盖博本人风流浪子气质迷人，兼又演技精湛，演活了巴特勒。哪怕是80年后的今天再看，仍然男性魅力无穷。当时还是新人的费雯丽凭借天赐美貌（人家是真的）与演技，完美塑造了斯嘉丽，一举成名。

影片长达四个小时，是真正的鸿篇巨制。演绎 历史 气势恢宏，表达 情感 又荡气回肠，是不可错过的佳片。

每隔两年就要翻出来看一看，常看常新。

我最想重看的**好多，倒沙发一想，有一部一直在内心深处有点小甜蜜的**闯了出来《曾经》，这部音乐片在我心里留下了一点东西，不比朱茵在周星驰心间留下的那一滴泪输。

《曾经》是约翰·卡尼编导的一部爱情音乐**，由格伦·汉塞德，玛可塔·伊尔格洛娃主演，该片于2006年7月15日在爱尔兰上映。影片讲述卖花姑娘（玛可塔·伊尔格洛娃饰）与街头音乐家（格伦·汉塞德饰）在爱尔兰首府都柏林因音乐而结缘的浪漫爱情故事。

曾经，曾经拥有，曾经的短暂相遇，瞬间融合，然后又片刻分开，不过那又有什么关系呢？总有一些温暖长留心底那最深的角落。特别是在我们平庸的人们，朴实的生活做，很多这样的曾经，我们深埋心间，特别是落魄时间，我们必须装哑，但心中仍有火把，这些火把就是这些曾经的片段给我们的，当once这首歌的旋律起时，心暖了，眼湿了。

Here we are, a careful distance 我在这里，保持着审慎的距离

Here's my heart, what's left of it 我的心在这里，没有留下什么

In this town, I used to listen 在这个城市，我曾经经常聆听

Once, Once, Yeah 一次，又一次，耶

I had hope, blind faith 我所希望的，永恒的诺言

had as much as you can take 已不亚于您所希望的

I'm only gonna let you kill me once 我不料竟会让你伤害了我一次

I'm only gonna let you kill me then some 我不料竟会让你伤害了我一次

I'm only gonna let you kill me 我不料竟会让你伤害了我

Once, Once, Once, yeah 一次，又一次，再一次，耶

Once, Once, Once, yeah 一次，又一次，再一次，耶

Once, Once, Once, yeah 一次，又一次，再一次，耶

Once, Once 一次，又一次。Ashes burn the morning after 灰烬燃烧后的醉宿

每一个类型的**里面都有一部值得你去看、去回忆、去追忆的经典。当过去几十年，你还会念念不忘，我觉得，这就是经典的魅力。

不知道有没有你想看的**，还有好多**的表现手法和这些**的表现手法明显不一样，但是不知道叫什么类型，比如一个事情用三四个镜头从不同的角度来表达类:黄渤的《疯狂的石头》。

还有好多类型，欢迎评论！

最想看的都是五，六，七，八十年代的**，《侦察兵》《小兵张嗄》《地道战》《洪湖赤卫队》《野火春风斗古城》《江姐》《冰山上的来客》《羊城暗哨》《铁道卫士》《奇袭》《南海风云》《青松岭》《南征北战》《青春之歌》《五朵金花》《我们村的年轻人》《金光大道》还有样板戏。百看不厌百听不烦。

老片《平原游击队》，最感人的是，当鬼子欲点火烧死老秦爷，他孙子小宝扑上来狠狠咬松井队长的手，松井大怒，一枪打死小宝子…李向阳抱起小宝子遗休，才发现他的可爱小手心紧紧握着李向阳留作友好念记的一发子弹！李向阳泣不成声…我每次看到这里，总是泪水模糊…就是这么一个小不点的孩子，为什么就最勇敢？！我也记不得看了多少遍，哭了多少边，我爸就是一个真实的令日军闻风丧胆的游击队司令员，同命相怜啊…可爱的小宝子。

2008年　　　第8期商业文化

文商化业

音乐与文学

文／石婧

摘　　要：音乐与文学同属艺术范畴，不管在东方还是在西方，在古代还是在现代，音乐与文学都有着千丝万缕的联系，互相渗透，互相交融，了解其中的关系能更好促进创作。关键词：音乐；文学；西方；东方；古代；现代

中图分类号：J0　　　　　　　　　　　　　　文献标识码：A　　　　　　　　　　文章编号：1006－4117（2008）8－0129－01

大部分的研究者认为，艺术按照内容和形式的共性主要可以分为九种——文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、影视、建筑和艺术设计。虽然这种分类方式并非绝对，但我们还是可以由此发现音乐与文学同属艺术范畴。不管是在东方还是在西方，在古代还是现在，音乐与文学始终如两支根茎相连的双生花，相辅相成，不可分割。

文学对音乐的影响可以追溯到古希腊时候的歌曲，但很难指出为什么和什么时候文学的资源开始影响键盘音乐作曲家的。受诗歌散文影响的作品最初出现在羽管键琴和击弦古钢琴曲目上，那些曲目都以《圣经》和希腊神话为主题。有些题材也许是出自16世纪末期歌剧和清唱剧。

而有着强大影响力的歌剧在古代就显示出音乐和诗歌的密切关系。歌剧的渊源，可追溯至古希腊悲剧，中世界宗教剧以及民间戏剧等形式。而音乐在这时也逐渐发展形成了主调风格，特别是“数字低音”（一种为键盘乐器用的多声部音乐的省略记谱法）的运用，为歌剧的诞生奠定基础。16世纪末，意大利弗洛伦萨的艺术家认为，复调音乐的多声部织体严重阻碍了诗歌的情感表达，提出复兴古希腊的悲剧的艺术主张。于是出现了一批取材于希腊神话的歌剧，如《达芙妮》（失传），《尤丽狄茜》等，这类歌剧旋律呈现出单声部主调性的风格，具有朗诵性的特征，伴以简单的器乐伴奏，展现出不同于以往格利高里圣咏的崭新风格。这是音乐史上重要的一步，当然这迈出的重要一步同文学密不可分。更进一步地说，各种艺术都显示出与古代的希腊与古典艺术从未间断的联系。

而在现代，尤其是在第二次世界大战之后，西方音乐的流派的发展更加的异彩纷呈，偶然音乐、概率音乐、具体音乐、简约音乐等，各种难以归为某一流派的音乐大量涌现。而这些音乐可说与西方现代文学根本就是同根而生的。二战后，西方的物质文明迅速发展，随之而来的则是精神文明的危机，这时期的西方文学作品带有很大程度的唯心主义的成分，很有趣的就是，这时期的大多数哲学家也参与了文学创作，如加缪，尼采，萨特等人。

可以说二战后的西方现代派艺术，呈现出百家争鸣的状态，象征主义、表现主义、意识流、超现实主义、垮掉的一代、达达主义等多种思想及流派对西方现代艺术和后现代艺术产生的重大的影响，现代派音乐作品中有一首著名的《4分33秒》，作曲家约翰．凯奇让演奏者走上台，翻谱，静坐，下台一共经历的4分33秒，由“无声的音乐”引导观众注意周围一切响动而形成“有声的音乐”，而每人心中的音乐也不同，更呈现出一种唯心的，偶然的不确定状态。法国诗人

参考文献：

［1］彭吉象．艺术学概论［M］．北京．北京大学出版社

［2］李金达．中国古代音乐史［M］．北京．人民音乐出版

［3］埃伦．肖尔希（Ellen　Schorsch）．文学与钢琴艺术．钢琴艺术．2008．02期［4］陈应时，陈聆群．中国音乐简史［M］．上海．高等教育出版社

查尔斯．波德莱尔的诗集《邪恶之花》是象征主义的典型代表作品，而印象派作曲家克劳迪奥．德彪西从《邪恶之花》中所写的“飘在夜晚中的声音与香味”作出了他的《前奏曲》。可见音乐和文学的联系在现代更是呈现出一种水乳交融，不可分割的意识形态。

西方如此，在东方，音乐与文学则更是不可分割。从我国的古代到近现代，音乐与诗歌从来都是相互结合不可分割的，《诗经》、汉乐府、唐宋诗、唐宋词、元曲莫不如此。

西周时，“乐”成为了礼乐制的度中一个重要的组成部分。春秋后，音乐则更是获得了极大的发展。公元前5世纪，出现了“百家争鸣”的历史局面，涌现了一大批思想家，这时期思想活跃，最为著名的则是儒、墨、道三家。而这时期的各种音乐思想也层出不穷，最为著名的就是“倡乐”和“非乐”，“倡乐”的代表为儒家。孔，孟，荀三人都有自己“倡乐”的音乐美学思想。

而“非乐”的代表是墨、道两家。各种思想都对后世产生的深远的影响。而到了魏晋南北朝时期，社会动荡，音乐与文学都成了以士大夫为主的文人感怀的主要方式，古琴这种乐器在这时已经受到了格外的推崇，出现了一大批的文人音乐家，最为有名的为曹植，嵇康，阮籍三人。“缘情度曲”是音乐对诗情的最好的解读方式，两宋时的周邦彦、姜夔可谓之代表。这时的音乐对于他们已不仅仅是用于娱乐，而与诗歌一样成为他们抒发感慨，寄托精神的一种艺术形式。

而到了中国的近现代，音乐则更紧密的和文学连在了一起，而内容也发生了急剧的变化，很多作品都反映的文学作品中思想内涵，现代自由体的白话诗，有许多被谱曲传唱：如赵元任曾为胡适的《也是微云》、《上山》，刘半农的《教我如何不想他》、《听雨》，徐志摩的《海韵》谱曲。这都是音乐与诗的最高层次、最完美的默契。而像《渔光曲》，《洪湖赤卫队》，《黄河》等作品的出现也更深刻的反应的中国的民生。不可否认的是，在文革期间也出现了一批为政治服务的音乐与文学。虽然中国的近现代音乐只有短短一百多年的历史，却走过了坎坷曲折的道路，并最终具有了自身的特点。

总之，音乐与文学相互影响，相互交融，同为“有意味的形式”最终都将会达到内容与形式的完美统一。

作者单位：湖北武汉大学艺术学系

20088　　129