郑智化唱过的歌大神们帮帮忙

《老幺的故事》 发行公司：点将唱片公司 发行年月：1988年12月 制作人：陈扬 专辑文案： 郑智化的创作专辑——老么的故事。“老么的故事”是郑智化个人的第一张专辑，专辑里收录的9首创作歌曲全部由他本人作词、作曲、主唱。他的音乐创作才华在这张专辑里表现得淋漓尽致。事实上，在这张专辑之前，郑智化早已是广告界炙手可热的创作天才。更令人惊讶的是，在绘画、写作……他同样展露了个人独特的创作天赋。创作、创作！只有创作是他存在仅有的目的和理由。 《单身逃亡》 发行公司：可登唱片公司 发行年月：1990年3月 制作人：黄大军 歌曲文案： 郑智化的歌，和他深邃的情感有密不可分的关系—— 不是结构的组合；而是所有的不合理。 不是华丽的装饰；而是真实的白话。 不是形式或口号；而是有血有肉。 不是逻辑；而是人性…… 他想…… 修筑一条脐带，让音乐与人性紧紧相连！ 他活在真实和梦幻的交界边缘，那是化外，没有人类能介入的地方，所以他只好单身。 他的爱和自我常常矛盾，最后他选择了自我，所以他必然逃亡。 “单身逃亡”是一张可以听、可以读、可以爱、可以哭、可以痛；但永远无法评论的专辑唱片，因为它代表的不只是国语流行歌曲，而是一种思想，是郑智化的爱和泪，所交织出人性的绝望与凄美…… 单身逃亡，是一个孤独的灵魂对他情感世界的交代…… 《堕落天使》 发行公司：可登唱片公司 发行年月：1990年12月 制作人：陈复民 歌曲文案： 由于对生命的执着，有了这张专辑。 我用音乐写下了29年来曾经期盼、沉浮、迷惘及狂爱的青春。 这一路走得有点不安；有点孤独。但是，每当濒临绝望的时候，总有一股力量支持着我。 我想，那是梦…… 于是梦写成了诗；诗又谱成了歌。 我愿是那游唱诗人，永远地唱着…… 《年轻时代》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1991年9月 制作人：郑智化 专辑文案： 那段日子有点荒唐，我冲动、疯狂、叛逆……成天都在作梦，梦就像一块块拼图的碎片，怎么也拼不出一个完整的图形。现实根本就是个无底的漩涡，所有天真的想法都被噬没了，我开始憎恨大人的世界。 但说也奇怪，如果没有当初的敌意；现在的我，可能怎么也学不会爱和珍惜…… 这是一张用音乐写成的日记，一张记载生命的专辑，郑智化加入飞碟的第一张专辑《年轻时代》，我们很高兴能拥有这张在一贯性和完整度皆精的作品，与您分享。郑智化的真性情在以往我们以为是叛逆的，因为他将许多人不敢说的话说出来。在这些年中，郑智化更用心去生活，我们也看到了唱片书、绘画的多貌呈现，对一个创作艺术而言，生活本身即是最动的作品来源，如同原住民对土地郑智化对于歌；可以完全的公开自己的血液，自己的身体，自己的冲动，这种自然而然的感觉，将蕴酿的心事变成动人的歌。郑智化说：“这是我最没有企图的一张专辑。”然而，却是他最宽广的一张作品，专辑里记录的生活轨迹，在心的读取中，高低起伏的旋律，唱着生活的高低起伏。“年轻时代”的狂放与不羁，是少年你我横冲直撞后的心情“让风吹”、“我这样的男人”抖露男子藏在心中的泪和爱，所有的逞强，伪装全在温柔中投降，“你的生日”的抚慰，“找路的人”的鼓舞……这些生活中的血肉，在郑智化的吟唱中重现，郑智化——心灵原住民，不是尖锐，而是对自己的端详，在人世的挣扎中，愿意承认自己的人，如果你愿意看到自己，你会在这里找到感动。 《私房歌》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1992年4月 制作人：郑智化、罗吉镇 专辑文案： 私房歌，我的私生活， 写这些歌，因为不愿被这个世界改变； 却又无法改变这个世界。 写歌，好像是跟这个世界闹别扭…… 写歌，是一种发言权！ 写歌，希望人家听；更希望人家听了私房歌， 像分享了的私房钱一样……“快乐” 《星星点灯》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1992年12月 制作人：郑智化、罗吉镇 专辑文案： 一次又一次的，郑智化在自己的歌里掏心，坚持着一个创作者该有的敏感和坦白，从“老么的故事”、“单身逃亡”、“堕落天使”、“年轻时代”、“私房歌”一直到“星星点灯”。郑智化就象是一个勇敢的代言人，他借着犀利的词曲，大胆的剖析了这个时代的他自己。 每一首郑智化的歌，就象是他真实或梦境里的故事，不论叛逆、温柔、激情、渴望、调侃或戏谑……总是那么毫无保留的向世人公开他的内心世界，而却那么赤裸、适切地唱出了你我心中隐藏了许久的声音…… 多久；没看到星星了？ 多久；没做梦了？ 文明沾污了星星；和曾经有梦的人…… 渐渐地，我有了一种错觉； 以为这个世界只剩下一个小小的我， 抱着一点点仅有的良知和憧憬活着。 郑智化·1992岁末·星星点灯 《落泪的戏子》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1993年10月 制作人：郑智化、罗吉镇 专辑文案： “落泪的戏子”原本是我的最后一张专辑。原本以为可以悄悄的离开这个绚烂耀眼，五光十色的演艺舞台…… 父亲的骤然去世，给了我很大的打击，我开始认清自己是个不孝而且放纵的人。一直随着喜好在安排；甚至对抗自己的人生！然而，我却忽略了去做一个认命的人…… 终于学会，不管我喜不喜欢这个虚荣的演艺圈，毕竟创作，演唱是我的一切，我必须对我自己的一切负责；当我面对所有人的期盼时，我没有资格逃避或退缩。 人——只不过是生命中被冥冥摆布的傀儡。如果命运是无法改变的，就象父亲的死，就象我注定是歌手……那么，不论我用泪水或笑容，我都得接受。 《烟斗阿兄》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1995年3月 制作人：郑智化、罗吉镇 专辑文案： 想写《烟斗阿兄》是在去年省选举，进行得如火如茶的时候。活在这个是非不明、价值观混淆的时代；我想藉著创作《烟斗阿兄》反映一种“新流氓文化”，提醒世人在过去传统江湖兄弟的伦理中，那些不复存在的当今社会的正义感和勇气。 《烟斗阿兄》是一个过气的英雄，一个在现实生活中打拼求生的悲剧人物。他渴望改变自己的命运却无鲂为力，于是沉沦于灯红酒绿。买醉浇愁的尘世渊薮。在放逐自己的同时；等待明天的奇迹…… 《烟斗阿兄》是一首痛快的歌，它唱出了你我压抑了很久的心声。 人在江湖、身不由己……但路还是要继续走下去，每每在记忆中，总会浮现儿时布袋戏《史艳文》剧中那缺一支眼、一支耳、一支手的“三缺浪人”，一边唱著“人的目屎”、一边挥舞着正义之剑，铲奸除恶，大快人心的画面…… 对这块土地有太多的热爱；也有太多的不爽！错纵复杂、纠结矛盾的情结，也许只有藉着歌声，才能获得暂时的解脱。 《游戏人间》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1995年4月 制作人：郑智化、罗吉镇 专辑文案： 拿不起、放不下；人都是这样 高不成、低不就；但心有不甘 说得多、做得少；是种通病 人生也许如梦；但几人能够洒脱？ 幸好！我们有了音乐； 苦闷终得解脱……＄％＆＊＠ 活着；别活得太过认真！ 有空；让心灵放个假， 欢迎到我的音乐世界里来玩玩——游戏人间 《麻将》发行公司：丰华唱片公司发行年月：1996年1月制作人：郑智化、陈复明 《夜未眠》 发行公司：丰华唱片公司 发行年月：1998年4月 制作人：郑智化、林一平98号 专辑文案： 什么是最感动？是感动得流泪；还是流泪前的一瞬间？为了寻找那一瞬间的感观，我被自己放逐了两年。 因为流浪；所以不需要沈重的行李，遗憾的是∶我就是一件丢不掉却又不需要的行李，希望这件行李不会太沈重。 不能停止追逐和迁徙的宿命……心的游牧民族！ 冰岛，一个接近北极圈，位居世界边缘的寒冷国家；却蕴藏著丰富的火山熔岩。巨大的冰块从天而降，掉落在炽热的熔岩层中……这些冰块在熔浆中相互推挤碰撞发出巨响，声音传至数百里之遥……大自然证明火与冰可以共存、可以相互激荡成为天籁；就像某种音乐……在清吟悠扬的旋律之下隐藏著巨大的热情。 初春，气温迫近冰点……湛蓝的夜色为温哥华海湾描绘出柔和的轮廓。夜是静的、海是静的、风也是静的……如果，我也是静的……就能听见自己内心深处最细微、也是最感动的声音。 蜕变……从叛逆、激情转变成内、深遂…… 我醒来，结束了漫漫的冬眠。 我知道，对于我、或对于我的音乐，都是一个全新的开始…… 《最后的夜都市》 发行公司：丰华唱片公司 发行年月：1998年4月 制作人：郑智化、林一平 专辑文案： 感谢丰华唱片公司；在专辑录制期间，给与的协助和支持。 感谢所有幕后工作人员劳心劳力，默默付出，大家辛苦了！ 感谢一平：谢谢你在音乐上的建议和坚持，与你共事非常愉快，虽然我常嫌你老是比别人“慢半拍”；但是，在音乐的专业素养上，你决对是跑在别人前面的！PS你的口琴吹奏，比我想象中的还好；真的！ 感谢继康：你真的真的是个音乐奇才！没有你；这张专辑无法顺利完成。 感谢秉皇：没想到丰华录音室那么狭窄的空间，能收到这么干净的鼓音；真是服了你。 感谢腾佑：下次再请你到我家听Tom Waits的音乐。 感谢Eric：你的“玩具”有够多；害得我开始想玩Percussion。 感谢阿佑：Bass弹得不错；但是，人太帅、太会抢镜头（我有点吃味）。 感谢李佳龙：下次万一玩“大老二”赢了钱，麻烦去买一把好一点的小提琴。 感谢文德：想不到除了和声写得好、唱得好，你还是个模仿高手--向“卑北族”的二头目致上十二万分的敬意。 感谢刘文毅：你低沉浑厚的噪音，已成了我消除疲劳的良药。 感谢小K：名不虚传！果然是白金无故混音终结者：佩服、佩服！ 感谢小林：虽然是老友；但是，还是要感谢你亲自出马帮我做Mastering；甚至，在我情况最危急时，借给我昭和44年制的手风琴！这一切的一切……，我会永远记得。 《Music Party in 北京》 发行公司：飞碟唱片公司 发行年月：1996年1月 制作人：郑智化 像取之不尽用之不竭的宝藏一样 永远用他的生命在吟唱、在怒吼 尽情挥洒心中始终激昂热烈的情感 细心捕捉周遭稍纵即逝的触动 总教人觉得在他的思绪中 其实装戴着整个世界 永远在他的音乐里 可以听到他在诉说 一出又一出人生喜怒哀乐的剧情 可以看到他在扮演 一幕又一幕生命悲欢离合的角色 不断将心底的语言 以独特的风格 转化成瞬息万变的旋律 他就像游走人间的精灵 用他的音乐 唱出了这个时代的声音 绝对的郑智化 舞台的郑智化 在这场命名为“MUSIC PARTY”的现场演唱会里 以他独一无二的演唱方式，重新诠释了这些年来 他所创作的成名曲，并在节目中各即兴地 表演了一首日文及英文歌，展现了他 多才多艺与深厚的演唱功力 MUSIC PARTY IN 北京 只是个开始，郑智化希望他的“PARTY” 演唱会，能IN台北、新加坡、东京…… 及全世界演出 《现在进行式》发行公司：九洲音像公司发行年月：2006年11月制作人：杜大宁专辑文案： 哲人不会停止思想； 诗人不会停止歌唱； 变化的时代，所有的事都在 进行…… 《飞鸟》 发行公司：九洲音像公司 发行年月：2007年1月 制作人：杜大宁、周小川 专辑文案： 多少年了！我们终于等到那个暌违已久，感人肺腑的声音。 在这个矫饰而空洞的时代，音乐不过是裹着五彩缤纷糖衣的速食品或是存在虚拟世界里的一堆冰冷数字…… 但是，郑智化，让我们重新找回了对音乐真正的感动！ 这次音乐重新站为属于他的舞台，而不再沦为马戏团里跑龙套的小丑。 霓虹染色的街道，我是黑白的素描……（取自“飞鸟”），这种独特的郑式语法，就像当年我们听到，他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要问为什么……（取自“水手”），那种澎湃、激动、无人可以取代； 然而不同的是，过去的，郑智化给我们带来排山倒海，气势磅礴的力量； 但经过多年的沉淀，蜕变之后； 现在的郑智化，在他所创作的“飞鸟”和“我们之间”两首新歌中，却带给我们郑式音乐前所未有的内敛和饱满。 我们不了解，也不需要了解，为什么，郑智化能有如此惊人的创作才华。 但是我们愿意把真正的自己交给他，因为他把真正的灵魂，藉由他的音乐和歌声交给了我们。 在这个冰冷现实的世界，每当我们面对情感世界的诡计善变，那一颗无助而不安的心，因为郑智化，得到了短暂的温暖和救赎。 《中国的孩子》发行公司：世纪荣华国际音乐发行年月：2009年4月 除以上专辑外，还有单曲《黎明东方》、《相认》、《拉客》、《如梦一场》、《英雄之歌》、岁月真情。

　　杨丽萍，1958年生于云南，洱源白族人，自幼酷爱舞蹈。1971年进入西双版纳州歌舞团，九年后调入中央民族歌舞团，并以“孔雀舞”闻名。1992年，她成为中国大陆第一位赴台湾表演的舞蹈家。1994年，独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。2003年，杨丽萍任原生态歌舞《云南映象》总编导及主演。2009年，编导并主演《云南映像》姊妹篇《云南的响声》，再获成功。在2012年央视春晚以舞蹈《雀之恋》，再展舞蹈诗人的风姿。%D%A%D%A　　中文名： 杨丽萍%D%A　　国籍： 中国%D%A　　民族： 白族%D%A　　出生地： 云南洱源%D%A　　出生日期： 1958年11月10日%D%A　　职业： 舞蹈艺术家%D%A　　主要成就： 第二届全国舞蹈比赛创作一等奖%D%A　　中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖%D%A　　日本大阪国际艺术节最高艺术奖%D%A　　影响世界华人大奖%D%A　　代表作品： 《雀之灵》、《月光》、《两棵树》、《珠穆朗玛》%D%A%D%A　　人物简介%D%A　　经纪公司：广州艺缘传媒有限公司　杨丽萍，著名舞蹈艺术家，中国舞蹈家协会副主席、《云南印象》总编导、中国民族民间舞蹈等级考试专家委员会委员。被誉为中国五美人之一。1958年11月10日生于云南，洱源白族人。身高165米，体重45公斤。　杨丽萍生活在父母离异的家庭，和两个妹妹一个弟弟跟母亲过。在杨丽萍的童年%D%A　　杨丽萍舞蹈(15张)记忆里，大都与贫穷与歧视有关，但她有一份大多数人少有的快乐态度，从小酷爱舞蹈的她，没有进过任何舞蹈学校，然而她凭借着惊人的舞蹈天赋，在1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团。　1980年后调入中央民族歌舞团。以“孔雀舞”闻名，被誉为继毛相、刀美兰之后的“中国第二代孔雀王”，是国内第一个举办个人舞蹈晚会的青年舞蹈家。　1987年被聘1986年她创作并表演了独舞《雀之灵》，一举成名。　1988年被《北京日报》评为当年十大新闻人物之一。　1989年电视片《杨丽萍的舞蹈艺术》面世。多年来她出访世界很多国家进行艺术交流，相继在菲律宾、新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区举行专场舞蹈晚会。多才多艺的她还自编自导自演了**《太阳鸟》，并在蒙特利尔国际**节上荣获评委会大奖。[1]　1998年参演了中央电视台春节联欢晚会舞蹈：《梅》。　2012年1月22日参加了春晚，与王迪表演舞蹈《雀之恋》　舞蹈风格　杨丽萍式的舞蹈风格，最大胆和成功之处在于她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式，转化为静态的，而且她的舞蹈风格又大多源于自然和真实的生活。在杨丽萍的意识中，大自然是最美、最真实、最深刻的体现，通过感悟，她力争用自己朴实的语言去构架人类最美的梦想。所有看杨丽萍舞蹈的人，都会进入她构架的如诗如画的意境，都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。　一九九九年元月，在西藏气候最为恶劣的季节，杨丽萍去了拉萨进行创作 杨丽萍%D%A　　生活体验。在参观大昭寺，一缕极透的阳光从屋顶泄来，射在壁画上，慢慢地在移动。杨丽萍突然眼睛一亮，旋身融入阳光之中，情不自禁的摆起来。她就是这样地酷爱着舞蹈艺术。每当杨丽萍站在舞台上，看似每一次都是在重复她自己，但每一次又都是不同的，因为她每一次的舞动，既是自然的再现，同时又是一次艺术的重生。　她在舞台上，有一种深不可测的魔力，一举一动，哪怕是一个休止符，都有如微风从一泓止水上空掠过，寂静的身体里，便有了细浪追逐的声音。她让人动情于自己的感动，自己的发现，她的世界无需用人的语言便能读懂。　杨丽萍的舞很纯很纯，离现实的炊烟很远很远，却离我们心灵所渴求的东西很近很近。她的舞总是和“灵”、“魂”有关，借助人们熟悉的意象来表现人的内心境界、空间、梦想和意识活动等等，她的舞总给人以超然、空灵、淡泊、抒情而又自我意识强烈的印象，她是一位真正的“舞蹈诗人”。　一生酷爱舞蹈到痴迷，牺牲自己给人间美的享受，值得人民大众爱戴的舞蹈诗人！%D%A　　编辑本段家庭情况%D%A　　父亲杨印宝,母亲杨仙果,均为白族杨姓父母离异后,她与两个妹妹一个弟弟跟着母亲过,她的童年相对清苦　她的丈夫是美籍台胞，一米八的个子，烫卷的头发留到肩膀，戴着一副眼镜，很斯文的样子，比杨丽萍大8岁，Tony的外形看上去颇有些艺术气质。正因如此，几乎在杨丽萍每场演出结束后都会有不知情的记者来采访他，想听听他对《云南映象》的观后感，可每次Tony都只说一句“舞蹈方面我是个外行人”，然后就以各种不同的理由“逃脱”了。　Tony是美籍台胞，说话时偶尔会带有一点台湾腔调。尽管看上去像是搞艺术的，但事实上他却是一个商人，现在在北京做生意。记者从多方面打听到，Tony在北京开了一家集餐饮、住宿、桑拿为一体的酒楼，经营状况还不错。%D%A　　杨丽萍现实版(15张)%D%A　　做客《咏乐汇》(3张)　　回忆起和杨丽萍相识的经过，Tony脸上充满了幸福。“1998年，在北京我们同时参加了一个朋友的私人聚会，当时我对丽萍是一见钟情，感觉很好，还主动和她打招呼。”说到这里，Tony笑了，“不过，丽萍对我好像不是一见钟情，是后来被我慢慢地感化和打动的。”在经历了4年考验后，Tony和杨丽萍走到了一起，“我们在拉斯维加斯举行了一个很浪漫的婚礼，一起共度我们幸福的时光。之后我们回到台湾又补办了一个很大的婚宴，当时在台湾成为很轰动的消息。因为丽萍是第一位赴台湾表演的内地舞蹈家，她的演出在台湾引起很大的轰动，让观众叹为观止。”[2]　面对是否为了舞蹈不生孩子的疑问，杨丽萍说：“有些人来到世界是想传宗接代，有的是来享乐的，有的是来索取的，而我是一个旁观者，只想好好来这个世界走一走。”%D%A　　编辑本段舞蹈表演%D%A　　“过去的许多电视舞蹈专题片，缺乏舞蹈的视角，拍摄的方法仅是局部展示、过于表面化，与舞蹈的整体韵味不搭调。甚至于 把舞蹈弄轻、弄飘，弄得不实在了。像姜铁红跳的《阿惹妞》 杨丽萍%D%A　　电视上演过，现场看又是两回事。”　“综艺晚会令舞蹈本身越来越迷失自己，往往居于配搭角色。观众在电视里对舞蹈欣赏已经很难完整了。”　“现在舞蹈服装也存在品位问题。就说安塞腰鼓，许多人都拍过，我看只有陈凯歌拍得好。黄土地上，农民穿土棉袄，腰系麻绳，那鼓敲得太捧了，原汁原味。不像有的腰鼓表演，穿得红红绿绿，连鼓都镶上金边边，简直变了味。”　“搞舞蹈太难了，综合素质要求高，作品要好到极致才有观众。现在的大部分舞蹈还停留于欢娱、情绪化的程度。精品太少。题材选择太重要了。”%D%A　　编辑本段个人作品%D%A　　舞蹈作品%D%A　　1、《月光》　编舞：杨丽萍　杨丽萍一直以为女人就如同一样有形和无形，所以她用抽象和变形的肢体表现了她的感情和月光的圣 杨丽萍%D%A　　洁，我们在其中会看到舞蹈家是怎样张开她那想象的翅膀。　2、《两棵树》　编舞：杨丽萍　传说中两位相恋的人不能相爱，死后也没能葬在一起，但他们的坟墓却同时各长出一棵树并紧紧的缠绕在一起，这就是人们传说的连理枝。杨丽萍崇尚那种灵欲交溶的爱情，她创作的《两棵树》被评选为中国最受欢迎的舞蹈。　3、《嘎奇奇》　身，象征着一个女人一生中都不会缺少爱。杨丽萍运用十个手指的巧妙颤动，象征连绵不断的春雨，这一动作设计被誉为独特的创编。　4、《珠穆朗玛》　编舞：苏东梅、何浩川、赵明珠　你耸立在人们心中，你立在蓝天之下。啊！圣洁的珠穆朗玛！　5、《火》　编舞：杨丽萍%D%A　　写实(5张)　　生在自然里的瓦族人，对火有着原始的崇拜，他们认为火就是太阳，太阳给大地带来光明，点燃起人们对生命的所有欲望。杨丽萍将用她的手指脚指身体乃至她的心，点燃起生命之火。　6、《拉萨河》　编舞：杨丽萍　藏族人每年有个沐浴节，她们每年那一天将在拉萨河里沐浴，接受河水那母亲般的呵护祝福，从而得到一个纯净的灵魂和一个无限的生命，这个舞是杨丽萍最新的作品。　7、《红色诱惑》　编舞：何浩川　她，似一团红色的雾，令憨哥们迷迷糊糊；她，像一把炽烈的火，叫壮汉们失魂落魄。　8、《女儿国》 杨丽萍%D%A　　编舞：杨丽萍 女人不去吃苦，日子那会过得甜？天上没有个女人，天就不会亮；地下没有个女人，地就不长草。　9、《心之翼》　编舞：苏冬梅　改编:何浩川　心之翼托起古老又年轻的情感，大凉生因此而 青春 浪漫。索玛花又有了新的传说。　10、《雀之灵》　 杨丽萍%D%A　　编舞：杨丽萍　这个题目体现了创作者对作品内涵的高度要求。举手投足之间，看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”，但它远远超过了形态模拟，而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现。　11、大型原生态歌舞集《云南映象》　艺术总监、总编导 ： 杨丽萍　12、大型原生态歌舞集《藏谜》　艺术总监、总导演 ：杨丽萍　（《荷花度母》，《夏拉舞》）　13、大型原生态歌舞集《云南的响声》 2009年　　艺术总监、总编导 ： 杨丽萍14、<雀之恋>2012年　上2012春晚，以独特的魅力，吸引着群众中的目光　14、《雀之恋》　编舞：杨丽萍，王迪　《雀之恋》征服了挑剔的观众，杨丽萍分析说，这个节目之所以成功，是因为相对于大家熟悉的《雀之灵》，《雀之恋》在舞蹈语汇和包装上都有了颠覆性的创作。杨丽萍说，《雀之灵》基本上以民间舞蹈元素为主，但《雀之恋》的表现形式并不是纯民间舞，而是在模拟孔雀的动作基础上有了再创造。%D%A　　影视作品%D%A　　**《太阳鸟》独舞《雀之灵》 艺术片《诺曼底王朝》 杨丽萍%D%A　　电视剧《射雕英雄传》%D%A　　代言品牌%D%A　　艾丽碧丝化妆品 富安娜艺术家纺 潘祥记食品%D%A　　编辑本段艺术思考%D%A　　原生态舞蹈不是原始的　以“孔雀舞”闻名的杨丽萍，被誉为继毛相、刀美兰之后的“中国第二代孔雀王”。至今，她的孔雀舞仍是舞 《孔雀舞》 陈玉先 绘%D%A　　蹈界里孔雀舞最流行的跳法。近日，杨丽萍出席了“心动——肖全镜头下的杨丽萍”摄影作品展。据了解，1月14日至17日，她将重返北京保利剧院演出大型原生态歌舞《云南映象》。为艺术，杨丽萍始终忙碌着。　据记者所知，国内很多人都喜欢舞蹈家杨丽萍，而且这种喜欢与喜不喜欢舞蹈无关，只要看过她的舞蹈《雀之灵》、原生态歌舞《云南映象》的人，都会瞬间爱上这个在舞台上时如精灵、时如妖魅的女人。　令记者惊叹的是，台下的杨丽萍依然魅力不减。坐在对面的她年轻、漂亮、高贵且与众不同。细嫩的皮肤让人很难相信她已年过五十；从头到脚，色彩鲜丽、造型新颖的民族服饰让她格外醒目；她的眼神里居然同时拥有自信、霸气与娇柔、妩媚几种完全不同的气质；修长的指甲更是她独一无二的标志。跳舞就像种庄稼　当记者担心现在也带舞蹈团的杨丽萍会不会为了平衡艺术与市场的关系，也在舞蹈中加一些迎合现代城市观众欣赏口味的元素时，杨丽萍的回答是：肯定不会。她觉得自己跳舞跟种庄稼一样，种的过程就是挖地、插秧、收割，然后卖出去就能吃饱。这是一个自然的过程，她的舞蹈也是如此。因此，根本不用担心市场。　杨丽萍认为，一个热爱并十分熟悉民族舞蹈的舞者才能将民族舞蹈事业很好地进行下去。只要拥有这份热爱、这份熟知，就会创作出更多、更好的舞蹈作品。这些新创作的民族舞蹈作品也会具有流行性，就像通俗歌曲一样流行，不一定只能存在于村庄中。因为，在人类文明不断发展的今天，还让村民“刀耕火种”的生活显然不现实。只要保留住民族舞蹈最根本的东西，接着创新，也许50年后，甚至更长的时间，民族舞蹈还会活跃在人们的生活中，这才是它最理想的未来。[3]连母亲也不愿穿民族服装了　各民族生活中的舞蹈，是杨丽萍舞蹈创作的灵感来源。如南涧彝族人会“跳菜”，这是那一带的彝族举行婚礼、丧事等活动之时必不可少的习俗。每一种活动所唱的曲调各不相同。村里的人生病了，要给他驱魔，全村人围着他跳舞；妇女生孩子，生不下来，全村人为给她使劲，也要围着跳舞……杨丽萍把这些舞蹈经过自己的少许改编，统统运用到了大型舞蹈《云南映象》中。还有某个村子里有一位70岁的老太太会打一套古鼓，从“盘古开天地”打起，这样打是“婴儿睁开眼”，那样打就是别的名字，总之有十几套打法，很讲究……这些神奇的美让杨丽萍目不暇接。　杨丽萍认为，原生态的含义不是指原始的，而是原本的。这些原生态艺术记录并体现了少数民族人民群众的生活态度和生命状态。可惜目前这些原生态艺术的生存状态不容乐观，甚至是非常糟糕的。杨丽萍告诉记者，村民们不再唱、跳那些属于自己民族的古老艺术，也不愿意穿民族服装了。例如，就连她的母亲也不穿民族服装了。当她吃惊地问母亲为什么时，母亲回答说是想学城里人。杨丽萍所创排的原生态歌舞集《云南的响声》中所用到的被誉为“文物级”的几面巨鼓，是从云南边境、没有受城市文化影响的德昂族村子里收集来的，因为其他村庄早就把这些“没用的玩意”烧掉了。古老的舞蹈在村寨中所剩无几，就连泸沽湖那里的舞蹈也是为了带动当地的旅游业才幸存下来。还有某个会唱“海菜腔”的村庄，村民们认为那些宝贵的“调调”太土了。但是，当《云南映象》把“海菜腔”介绍给广大观众后，这个村子很快出名了。当中央电视台青歌赛中也出现“海菜腔”时，村民们又开始唱了……就是以这样的方式，一些古老的民族歌舞才得以传承下来。靠作品养活自己　杨丽萍从上世纪90年代起，决定“试试看，能不能靠作品养活自己。”从此她如同农民种地不再领国家工资，从剧场舞台走向远疆村寨采风，行程达1万多公里，遍访发掘深藏民间的原始歌舞，睿智选用没有任何舞台表演实践、“土”得掉渣的山民做演员，身入人迹罕至蛮荒野岭探究佤族18种鼓的奇特敲法，一针一线亲手体验彝族女孩5年绣—套绣衣的复杂过程，收集600余套村寨纯手工民族绣服、180个独特面具和68面手工鼓，将仅有1位山寨太婆会打、濒临断绝的24套“神鼓”技法抢救融入舞剧中，竭尽心力撷取民间最本真歌舞精髓，与现代化舞台包装形式有机融合。杨丽萍自任艺术总监、总编导和女主角，编导出云南原生态舞剧《云南映象》，彝、苗、藏、傣、白、佤、哈尼等民族原汁原味色彩绚丽歌舞得以薪传；继尔打造出几乎覆盖中国所有藏区最典型民间歌曲、器乐和舞蹈的大型藏族原生态歌舞《藏谜》。　杨丽萍早在1986年就因创作表演《雀之灵》等精妙绝伦舞蹈作品轰传遐迩，此后自编自导自演**《太阳鸟》荣获蒙特利尔国际**节大奖，并相继在菲律宾、新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、日本举行专场舞蹈晚会，名扬世界舞坛。面对功成名就的这—切，杨丽萍坐享其成就可以了，再说年龄也大了，可她却在将要息影舞台的时候，偏偏独出心裁用正统舞蹈之外的肢体语言像哲学家似的诠释舞蹈，钟情于自然传达出天地间生命律动的原生态“野路子”舞，以美得令人窒息的肢体语言炫示天籁与人籁。　蕙心兰质的杨丽萍表示：“鲜花、掌声、金钱都是身外之物”，“我是—个理想主义者，倾尽毕生精力揣摩舞蹈。”评家喟叹杨丽萍舞蹈艺术“灵肉血脉连着根”，“飞得多高也与大地连着根，飞得多远也没有失去与家园的亲情。[4]%D%A　　编辑本段成长经历%D%A　　从跨过大象粪到攀踩树根　可能是因为出生于云南白族的小村庄，杨丽萍浑身散发着一种大自然的味道。她说，村子里的人都喜欢跳舞，婚丧嫁娶、种收庄稼、祭祀神灵等无不跳舞，她自然也从小跟着祖辈、父母一起跳。她喜欢观察大自然，看云朵如何变化、孔雀怎么开屏、蜻蜓怎么点水……天资聪慧的她把这些看来的美放进自己的舞蹈中，很快就成了全村舞跳得最好的姑娘。　13岁那年，杨丽萍被云南西双版纳州歌舞团看中并招收入团。入团后， 杨丽萍%D%A　　她开始了游走于云南这片土地上长达7年的访演生活。每次巡村访演，演员们都是自己背行囊，徒步行进。而村庄之间没有路，几乎都是原始森林。演员们经常得跨过冒着热气的大象粪便，躲过乱窜的蛇、吸血的旱蚂蝗前行……每次访演的时间至少长达3个月，演员们跟村民们同吃同住，白天帮村民收庄稼，晚上演出。这个村子待一段时间，就接着去下一个村子演。这样，她走访了许多村落，见识了许多民族，学习了多种舞蹈。　这种“送戏上门”的经历对杨丽萍来说是宝贵的，也为她后来的艺术创作打下了深厚的基础。杨丽萍看过各个少数民族的舞蹈后很感动，她认为，作为舞蹈者的自己不应局限在只跳白族的舞蹈，而应是集各民族舞蹈的大成者。杨丽萍留一头长长秀发的原因，不仅仅是为了漂亮，而是看了佤族人的舞蹈后受的启发。佤族人把太阳奉为神灵，也崇拜由太阳照射产生的火。他们无论男女，头发都是披散着，从来不剪，跳舞时用甩动长长头发的方式来表现火，以此表达对太阳神的崇敬。因此杨丽萍身上有了佤族人这一标志性的舞蹈动作元素。她看到傣族前辈毛相、“孔雀公主”刀美兰所跳的孔雀舞太美了，所以，她选择了傣族舞蹈 雀之恋舞蹈%D%A　　作为自己舞蹈的主要表现方式。她吸取了两人不同风格的孔雀舞的特点及其他民族的舞蹈元素，同时加入自己的感悟，创造了独树一帜的“杨氏”孔雀舞。　1980年，杨丽萍进入中央民族歌舞团，之后很快以“孔雀舞”闻名。可是，在这期间，杨丽萍觉得这里古板的芭蕾式训练并不适合自己。所以，她毅然离开了中央民族歌舞团，回到云南继续钻研民族舞蹈。于是，她又开始了走村串寨与村民同吃同住的生活。但与原先访演的经历不同，这次是为了舞蹈调研。杨丽萍的弟子虾嘎就是在调研中发现的。哈尼族的虾嘎所住的村子没有路，因为哈尼族是居住在深山半山腰的，通往村庄的唯一道路就是一团团的大树根，人只能攀踩着树根到达村落，用杨丽萍的话说：“活像**《阿凡达》的场景，树根就是梯子，十分有趣。”%D%A　　编辑本段最新动态%D%A　　2009年6月30日-7月 杨丽萍提菜篮子亮相车展%D%A　　5日19：30杨丽萍携其领衔主演的大型衍生态打击乐舞《云南的响声》（云南映象姊妹篇）登陆北京保利剧院　2009年2月21日22日20：00杨丽萍携其领衔主演的大型原生态歌舞集《云南映象》于佛山琼花大剧院演出。　2009年5月7日杨丽萍最新力作《云南的响声》在云南艺术学院试验剧场首演　2009年7月10至12日，《云南映象》姐妹篇《云南的响声》将来到成都锦城艺术宫，让蓉城观众可以近距离倾听来自大自然的声音。　2011年10月8日原央视知名导演邹友开、舞蹈艺术家杨丽萍、歌手孙楠在杭州西湖湖畔与民营演艺公司金海岸签约合作，分别担任金海岸艺术、舞蹈和音乐总监。在签约仪式上，杨丽萍透露与金海岸合作推出舞剧《孔雀》之后，自己将从台前退居幕后工作，而《孔雀》极有可能落户上海定点演出。[5]　2012年1月22日春晚，舞蹈：《雀之恋》杨丽萍 王迪%D%A　　编辑本段成就荣誉%D%A　　1979年 她主演的大型民族舞剧《孔雀公主》曾荣获云南省1979年表演一等奖。　1986年 她创作并表演的成名作---独舞《雀之灵》荣获第二届全国舞蹈比赛创作 一等奖、表演第一名。　1990年 应北京第十一届亚运会闭幕仪式中表演独舞《雀之灵》%D%A　　孔雀舞(20张)　　1992年 她成为中国大陆第一位赴台湾表演的舞蹈家。　1993年 在中央电视台春节晚会上她创作表演的双人舞《两棵树》，获得观众投票第一名。　1994年 中华人民共和国国务院授予她全国民族团结进步模范称号。 独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。　1995年 出演《兰陵王》。表演惊艳。该片是中国第一个留美的**导演博士胡雪桦 导演，顾长卫摄影，音乐制作是何训田。　1997年 参加日本大阪国际艺术节演出，大阪国际交流中心授予最高艺术奖 菲律宾国家民间舞蹈协会赠予她为终身会员。　1998年 她编制导演并主演的**《太阳鸟》荣获蒙特利尔国际**节的评委会大奖。　2002年 出演《射雕英雄传》中梅超风。扮相惊艳，被称为绝版梅超风。颇受好评。　2003年 出任艺术总监和总编导并领衔主演的大型原生态歌舞《云南映象》在昆明成功举办。受到全国各大城市巡回演出的邀请，杨当时为了筹措《云南映象》，卖掉了云南大理的房子，并拍了帅康厨房电器电器的广告（CCTV-2）。　“孔雀公主”杨丽萍，因其原生态歌舞集《云南映象》为展现云南民族文化做出了杰出艺术贡献，从而成为内地2005年度惟一一位获得该奖的人。　2004年 编导并主演的大型原生态歌舞集《云南映象》获第四届中国舞蹈“荷花奖”舞蹈诗金奖、最佳女主角奖、最佳编导奖、最佳服装设计奖和优秀表演奖　2006年 春节联欢晚会舞蹈《岁寒三友--松、竹、梅》表演：谭元元、杨丽萍、刘岩　2006年 任九寨沟县容中尔甲文化传播有限公司艺术总监　2010年 1月14日 应邀做客 咏乐汇　2011年 1月17日起，美国纽约时报广场上，竖立起一抹亮丽的“中国红”，6块电子显示屏同时播出中国首部国家形象宣传片，杨丽萍与章子怡、张梓琳、周迅、范冰冰或站或坐，以“美丽时尚的中国人”形象出现在《中国国家形象片——人物篇》的第一个画面上。在网络上，露脸宣传片的五位女星被标榜为“中国五美人”。　2011年4月2日获得凤凰卫视2010-2011“世界因你而美丽――影响世界华人盛典”大奖。 雀之恋%D%A　　2012年 春节联欢晚会舞蹈《雀之恋》表演：杨丽萍 王迪[6]　2012年2月20日，获得由网易女人频道与联合国促进性别平等和增强女性权能署共同举办的年度公益颁奖盛典“2011网易女性传媒大奖”。[7]　获“影响世界华人大奖”提名　以孔雀舞闻名、[8]一直倡导原生态表演的著名白族舞蹈艺术家杨丽萍，近日获由凤凰卫视联合海内外十余家知名华文媒体和机构共同评选的“影响世界华人大奖”提名。杨丽萍表示，能获得这个奖项的提名感觉很荣幸。以前曾经获得过很多舞蹈方面的奖项，都是对自己专业的肯定，这一次能够获得影响世界华人奖项的提名，这是社会对她的认可。　说起杨丽萍，人们印象中最深刻的部分可能还是那只洁白灵动的孔雀。二十五年前，杨丽萍凭借独舞《雀之灵》一炮打响，从那以后，人们便记住了这位美丽的“孔雀公主”，仿佛她就是孔雀在人间的化身。杨丽萍的舞蹈生涯虽然蜚声于孔雀舞，但她的舞蹈生命力并未止步于此，而是通过更多的作品表现了出来：《月光》、《两棵树》、《嘎奇奇》、《火》、《拉萨河》、《心之翼》等，她对自然、生命、爱情以及生死的感悟，都透过作品自然、完美地诠释了出来。　杨丽萍极力推崇原生态舞蹈，并且也是坚定不移的实践者，2003年的《云南印象》、2007的《藏谜》以及2009年的《云南的响声》，都是她在云南的土地上一次次采风后创作出来的最原汁原味的作品，而每一位看过杨丽萍作品的观众也都被其散发出的浓郁而纯净的原生态气息打动。杨丽萍说，“原生态其实就是发生在身边的点点滴滴，它是一种生活方式。尊重原生态等于尊重生命和自然。在生活越来越繁复的今天，原生态让我们回归根源。就像一位外国观众在看完演出说的那样，《云南映象》让我觉得离土地是那么近。”　不老的传说，舞神杨丽萍永不收官　最近有传说杨丽萍赶排一台叫《孔雀》的大型歌舞剧，此剧之后杨丽萍即完满收官淡出“舞林”。正如杨丽萍不爱谈她最重要的成长之地西双版纳，我们西双版纳人也不热衷谈论杨丽萍。1971年13岁的杨丽萍被招进西双版纳州歌舞团，8年卧薪尝胆才凭借《召树屯与楠姆诺娜》中出演孔雀公主走红舞台。西双版纳给她搭了第一块成名之路的跳板，“第二代孔雀公主”享誉全国之后遭遇的是升调中央民族歌舞团历经艰难。她需要更大更高的舞台，跳出更美更经典的孔雀舞和她想创造的其它舞，西双版纳不能满足她如此宏大的向往。工作调动问题伤了杨丽萍的心，杨丽萍也伤了不少西双版纳人的心。西双版纳想把她留住或者叫做“卡”她的调动，究竟出于善意还是恶意如今已很难说得清楚。杨丽萍自此决口不提“西双版纳”四个字，显然是个“双伤”的结果。有人曾想像由杨丽萍出任西双版纳的形象大使构成一个完美的组合，那是不知晓她和西双版纳之间的纠结，想当然的以为“孔雀公主杨丽萍+西双版纳”顺理成章。　杨丽萍确定收官《孔雀》 退居幕后创作不息　2011年10月8日，中国舞蹈家协会副主席、著名舞蹈家杨丽萍在杭州出席“名人名企加盟杭州金海岸签约仪式”时表示，作为舞台表演的舞蹈家，《孔雀》将会是一个结束。“以后将退居幕后，投入创作中，将更多美好的东西留给人类。”[9]

　　郑智化，小名阿禾，原籍台湾桃园。从小身罹恶疾，至双足残废。十九岁那年在去往台南的公车上，忽得明感，一首《一封信》跃然纸上。可以说，这首歌是他未成名前最暗淡的一首歌。“人情亲情友情爱情，一一到底，夜色磅礴，我心飞去，谁愿意再想起，曾经的一封信。”这是一个十九岁残疾少年对当时台湾社会的黑暗和人生坎坷的一种悲叹和愤慨。

　　值得庆幸的是，“天将降大任于斯人也”，上天注定了他的生命就是要和音乐终身为伴的生命。就在《一封信》突然问世，这个悲伤的作曲者用手轻拍坐椅靠背情不自禁吟唱出来的时候，他的旁边就坐着“华纳”的一个疲惫的星探何长华。少年的举动、专注打动了这个即将退休的著名星探。他在仔细询问了少年，又仔细推敲了少年记在烟盒上的歌词之后，惊喜若狂不由分说，抢劫一般地将他拽了下车。

　　然而，进入华纳可并不是一帆风顺的。他没有和公司签约，只是被安排到了公司台湾曲艺组当了一名小小的后台。因为这个少年除了会写，会唱，一首吉他简直出神入化；加上他身有残疾，以至于公司执行董事会对他并不是十分看好，用当时发现他的何长华的话来说，当时华纳的执行董事会个别成员“狗眼看人低”。而就在这个少年郁郁不得志的时候，被他视为“恩师”的何长华带着不尽的遗憾匆匆离世而去。风雨飘摇中的少年写下了第三首歌曲“挥别你的眼泪”。

　　不管一颗名贵的珍珠被埋得多深，它始终会有和世人见面的时候，始终会有爆发自己璀璨光辉的时候。在后台默默工作了多年的郑智化在一次为香港明星梅艳芳做吉他伴奏的时候，这位发现过草蜢和BEYOUND才华的演艺圈的大姐，同样被眼前这个胡子拉碴的残疾人手里的吉他迷住了。她忘记了自己要唱的歌，走过去面无表情地说：你有自己的东西吗？给我看看。据当时在场的许多工作人员回忆起来，都很感慨地说：他当时表情特别生硬，好象对方根本不是大姐大，而是一个不懂音乐和旋律的人；他十分傲气地说：没有人能看懂我的东西。

　　但是，他面对的是红极一时的梅艳芳。也是一个慧眼识才的梅艳芳。她执拗地把郑智化的东西拿到手里，并和与她同来的华纳的另外一位海外董事谈劲涛一起，听了郑智化的一首《你的生日》，直到乐曲结束，两个世界级的演艺人听呆了，半晌无言。回过神来的谈劲涛立即打电话通知公司高层和“野芒工作室”，一个即将领袖一时的人物终于诞生了。

　　于是，在1988年到1992年间，代表一个时期的台湾流行音乐主流的一首首歌曲响彻乐坛。继《我的生日》之后，《我是猫》、《夜色斑斓》、《美丽的南台湾》以及著名的《水手》相继诞生。沉迷在港、澳花间一派萎靡不振的乐坛里，刮出了一股强劲的自强自立生生不息的旋风。“水手”曾经影响到大陆94％以上的校园，盖过了毕业歌而成为学生们的主题。

　　命运多桀令这位天才歌手曾经在近年里消沉在酒精和强烈的不满里。《大国民》狠狠地咒骂了台湾政府，“综合特高课”将这位歌手视为眼中钉肉中刺，接之而来的是长达六年的软禁。等待了多年之后，人们看到的郑智化已经不是当年的郑智化。他的歌声已经失去了往日的灵动，眉宇间也少了当年的自信和不羁。在四月中央电视台《同一首歌》的演播室里，我似乎看到了暮年的廉颇……

　　英雄若此，我曾几度为之慨叹。每当看到落尽灰尘的郑智化的卡带，总是爱不释手，细细把玩。我在想，音乐带给人的到底是什么？竟然也无暇可以想见。或许换言之，这本不是我这样对音乐知之不透的人所可以想见的。但是我仍然珍视偶像在我心目中的地位。事过境迁，每当我面对电视屏幕里为某某歌手疯狂的观众，心里的滋味难以形容。综观当今流行乐坛，我找不到让我当年为郑智化而心动沉醉的一丝一毫的感觉；蓝色天空下的我，依然愿意用一种属于自己的曲调，来吟唱郑智化的每一首歌曲。不知天边的智化听了以后，会不会为我再弹蒙尘的吉他，唱一首生命强音？