人物纪录片国内外研究现状

人物纪录片是以人物为主角，通过记录其生活、经历、思想、情感等方面的内容来展示人物形象和人生价值的一种纪录片类型。以下是人物纪录片国内外研究现状的简要介绍：

国外研究现状：

在国外，人物纪录片是一种非常重要的纪录片类型，具有广泛的社会影响和学术价值。近年来，越来越多的学者和评论家开始关注人物纪录片的研究和分析。一些学者主要从艺术、文化和社会学等维度来研究人物纪录片的特点、形式和价值，例如美国学者保罗·杜里尔（Paul Julian Smith）和英国学者约翰·艾利斯（John Ellis）等。

国内研究现状：

在国内，人物纪录片的研究相对较少，但近年来逐渐受到学者和评论家的重视。一些学者主要从媒介语言、审美价值和社会意义等方面来研究人物纪录片的特点和意义，例如中国传媒大学的吴志成教授、南京艺术学院的王力教授等。此外，一些学者也开始将人物纪录片与社会问题和历史事件等相关联，探讨其在社会历史和文化传承方面的作用和意义。

总体而言，人物纪录片作为一种独特的纪录片类型，在国内外的研究和探讨中，都具有重要的学术和社会价值。

　　一、选题

　1来源：网络、媒体、其他

　2打动你的地方、兴奋点

　3核心内容、事、人、现象

　4思维程度、启迪、诉求

　5背景(社会、人文、历史)

　6把握度

　7题材基本定位(边缘、平民)

　二、人物

　1主角背景、材料(经历、家庭、外表、细小动作、价值观)

　2人物——困难——呈现

　3配角——戏分配、传递、推动

　4配角——隐喻什么主角挖掘、空间

　三、拍摄中可行性

　1场景表、发生事件

　2发生事件可能性、把握度

　3发生意外可能性、把握度

　4意外——象征性意义

　四、情节考虑

　1情节转折

　2主要抗争点、矛盾

　3如何平衡关系态度

　4拍摄可行性

　这个是提纲

　一、市场环境/活动背景/活动目的

　二、活动目标群体

　三、活动介绍(时间、地点)

　四、活动主题

　五、活动所需道具/物料

　六、活动宣传媒体资源

　七、活动执行计划(时间/内容/负责人)

　八、活动费用预算

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　一、自我创作理念

　平视社会人生，关注普通百姓生活，从细节处着眼，展现隐藏在平淡生活之中的朴实与幸福，透过小视野关注大视野，挖掘整

　个社会百姓人家的生活风貌。

　强调叙事纪实，不仅要善于发现，还要善于选择，舍弃，重视过程，完善结果

　在纪录片里贯注理性思维，谨记纪录片的本性：客观与真实，适当地施与人文关怀

　二、基本风格

　将平民化的视角和平实化的语言贯穿整部纪录片的始终，以真实的故事为主线，以现实环境与人物精神状态为配合画面，描述芸芸众生下的小人物生活，体现被大千世界淹没的淳朴与真情，将一个平凡朴实的故事通过镜头与解说词娓娓道来，引发人群关注与思考

　三、主要内容

　穿过一条铺满碎石子的马路就是学校的后街，如同所有的堕落街一样，后街自始至终扮演着学校食堂与超市的后备军角色。尽管五花八门的商品充斥着眼球，尽管经营有道的老板们的吆喝声不绝于耳，后街始终如生锈的机器一般运行着，丝毫引不起幻想。然而，正是在这样一条普通的后街却生活着一对相濡以沫的夫妇，他们间的话语不多，举止间却处处透露和谐与默契，这是夫妻两人风风雨雨几十年的磨合与见证。

　老两口经营着一个酸辣粉的店子，店面是用雨布搭建起来的，空间不大，仅容得下两张桌子和十来个学生顾客。因为爱吃酸辣粉，所以经常光顾粉面的卖家，加之这对老夫妻提供的粉面不仅味道可口而且价格实惠，当然也就成了目标店家之一。

　粉面的次数吃多了，跟小店老板也就熟络起来，并时不时打量他们的言行。很多次，我们都会看到男人从女人手里接过笨重的煤气炉，女人用毛巾擦干男人手上沾着的灰尘;有很多回，我们都能听到女人略带撒娇的幸福语调，男人宽大包容的话语。尽管生活很艰苦，他们却相互鼓励，用双手维持整个家庭的生活，尽管生活很平淡，他们却能从最朴实处寻找幸福的讯息，将生活过得有滋有味。

　幸福是什么这是每个人都懂却总也捉摸不透的问题。放眼大千世界的纷繁多彩，眼睛倦了，我们不如着眼周边生活着的幸福人儿，也许从他们那里，我们能找到生活的安慰，能抱着一个乐观的心态走好人生的每一步。

　四、目标人群

　15-65岁的社会民众，抱有一颗热爱生活思考生活的心，关注民生关心民情

　五、拍摄对象

　酸辣粉店的老板和老板娘以及个别学生顾客

　六、拍摄地点

　学校后街

　七、拍摄目的

　从寻常百姓人家着眼，捕捉幸福的生活细节，彰显一种人文关怀，传达一种和谐的生活风貌，以小见大，展示现代社会下普通百姓的生活状态以及内在的精神状态，从而引发人们对于幸福的思考，对于生活的见解，在社会上形成一种正确的价值观。

　八、时长

　纪录片的时间浓缩为10分钟左右，以一个主题贯穿始终，配合以画面和字幕的解说，朴实却处处体现真情，全生态的拍摄与创作。

　九、前期准备工作

　题材的选择

　(1)从故事情节的选取来说，幸福是一个很平常也比较广泛的话题，如果我们从小处着眼来体现一种大的精神风貌，对幸福的诠释也就更加到位，从而吸引更多人群的关注

　(2)从被拍摄人物的选取来说，后街的酸辣粉老板是我们非常熟知的人物，平凡而朴实，他们间传达出来的幸福正是整部纪录片所要表达的主题

　前期采访

　(1)阅读相关资料和书籍，做好拍摄纪录片的准备

　(2)考察被拍摄对象的生存环境以及生活状态，从而对被拍摄对象有一个全方位的了解

　(3)与被拍摄对象面对面的交流，与对方建立一种融洽的人际关系，得到对方的信任，从而了解更为真实的信息作为拍摄的辅助资料，当然临场发挥也是重中之重

　构思立意

　明确拍摄的主题，谨记自己需要拍摄的目的，需要告诉观众什么，从而有计划有目的的选取素材，使纪录片的拍摄主题显得更深刻更合理

　切入点

　以最真实最细小的情节为着眼点，以小见大，表达一个完整的主题

　十、拍摄现场操作

　(1)拍摄技巧

　多景别多角度高低机位有变化的拍摄，多运用各种长镜头，捕捉各种细节，保持情节的连续性和完整性。注意场景和构图，掌握好场面调度，留足空镜头

　(2)现场采访与声音采集

　用聊天式提问，语调清晰，尽量做到短少准。注意素材声音的完整性，同期声的录制要注意声音的质量，多采集丰富的现场音

　十一、后期制作

　采用叙事性剪辑和表现性剪辑相结合的方法，先看素材，再段落剪辑，再初剪，精剪，最后加少量特技，用AE做一个合适的片头，解说词用启发式解说，最后配乐，完成字幕

　篇二

　一、选题概述和主题

　近些年在上海街头出现了不少许多靠卖艺为生的人，他们有的是辗转各地的流浪艺人，有的是乞讨者，还有一些是市民艺术爱好者，下岗或者退休后因生活困难，靠卖唱来补贴生活„„为了摆脱心里的沉闷，他们每天都会加入公园里一支支由退休职工成的歌队，教歌唱歌，用虔诚的心灵和表情讴歌党的领导和社会主义的成就。在那些激昂振奋的歌谣里，在一种集体催眠的氛围里，他们穿越时空回到了过去，陶醉在昔日的辉煌中，寻找着那些失落的尊严。入夜，他们空着肚子，来到繁华市区，大胆穿行在霓虹灯的辉光下，小心翼翼地避开队员和警察，打开乐器、清清嗓子，对着行人自顾自地唱起来。那些歌跟白天的没什么两样，不同的是面前多了一个投钱的盒子——这个盒子里，通常都有一块书写着博取人们同情文字的招牌，装载着一些希望，这而盒子里的些硬币能够维持他们的生活，甚至可以成就一个个望子成龙的梦想。在繁华的街头，他们就这样用歌声表述着历史和现实，宣泄着快乐和忧愁，祈祷着不可预知的明天。

　这种生活并不是一成不变的。他们卖唱的事情传到虹口公园里，很多歌友在一种优越感的支配下，渐渐疏远了他们;而他们中间一些人也会因为这种压力而退出卖唱的行列。吵吵闹闹，分分合合，热闹纷繁。在上海迈向国际大都市的进程中，城市面貌日新月异，气象万千，但是一些不起眼的小人物就这样被遮蔽在城市公共符号的光辉下。尽管如此生活在社会的边缘，但他们用那一代人特有的坚韧意志和生活态度，顽强地生活着，诗意地栖居着，以证实自己没有被巨大的城市浪潮所淹没。

　他们的确不是这座城市的精英，但是他们的确在这座城市存在过，是这座城市不可分割的一部分。在当下的社会边缘寻找人生的尊严——可以算作这个片子的主题，或者说，是我本人想要表达的主题。

　二、人物形象构建

　房留生

　58岁的房留生自幼家贫，后来做了上门女婿，一直觉得抬不起头来。为此，老房在工厂里干得很卖力，多年被评为“先进生产者”，靠着一张张奖状，老房才觉得挽回了一些脸面。其实老房真正喜欢的还是音乐，他背着手风琴加入了上海爱乐业余合唱团，只要凳上舞台，一切自卑都无影无踪了。然而，这个爱好也耗费他不少时间，从而惹恼了工厂和家庭。十年前他被宣布下岗，接着妻子和两个儿也子弃他而去。老房只有两百多下岗收入，却还得负担儿子们三百多元的抚养费，无奈之下，只得拖着一条残腿，背起手风琴走上街头，开始了卖艺的生涯。

　好不容易熬到退休，终于有了每月一千元退休金，老房可以歇一歇了，可是中专毕业早已工作的小儿子忽然考上了夜大学，据说学费高达一个月两千五百元。望子成龙的房留生把彭浦的工房租了出去，自己在虹口溧阳路老街租了一间小屋，退休金和租房差价都给了儿子，老房自己的生活费也就只能继续指望那架红得破旧不堪的手风琴了。老房告诉我，儿子真的不错，每年都来看自己一次，真希望他能够成才。

　老房的卖唱箱子上有一块牌子，开始是“下岗残疾人员卖艺”，后来又改成“下岗卖艺”，最后干脆改成“新年快乐”。老房说，本来靠同情挣钱，现在街头卖唱竞争越来越激烈，我们要靠艺术挣钱。

　老房这些年靠着街头卖唱积攒了一些钱，破旧的家里那个崭新的保险箱里也越来越满，但是身体却是一天不如一天，“不知道能活多久”成了他的

　口头禅。新年里，老房决定捐出一万元，做一件善事，给虹口公园唱歌的老人搭一个棚子，让大家在雨天和冬天都能欢唱。

　分别介绍片中的其他人物石静、丁仁华、赵红民、陈亨、老钱(省略)

　三、片名、叙事、结构、风格

　片名：在我们这个符号化的社会里，历来把没有“正当”职业的人被称作“社会闲杂人员”，本片片名《闲着》其实就是取自于这个意思。

　主线：这支街头卖唱乐队的存在状态，由街头卖唱引起的与、保安的合理冲突，与公园里那些为休闲而唱歌的老人之间的冲突——这些矛盾的缘起、发展与解决的起承转合过程，将构成本片主线。

　副线：房留生、石静、陈亨、赵红民各自对历史的回忆，以及各自的生活现实中发生的矛盾冲突。

　结构：将街头卖唱、公园练唱、各自历史和现实生活、甚至上海正在同步发生的一些公众事件(比如气温、节能、物价、交通)平行剪辑，从这种交叉中，或印证某种观念的内在联系，或表现某种不协调的无奈，在不断的建立和消解中表达、深化主题。

　风格：这是一部典型的城市题材的纪录片。城市的光怪陆离的景色以及特大城市象征超级规则的视觉符号，同这些小人物生活的游离状态以及被遮蔽的内心之间将构成巨大的反差。对于前者我会以十分工整的画面和严肃的态度去表现，如同新闻和专题的风格;而对于后者，我将把摄影机尽可能逼进拍摄对象，用足特写甚至大特写，以此去捕捉他们内心的挣扎(当然DV设备的某些限制也迫使我必须采用这种风格)。

　声音也是这个片子重要的元素，电视广播庄严的的声音、城市杂乱巨大的喧嚣，小人物家中的安宁沉寂，以及歌声表达出的激昂虔诚，都是本片重要的符号，它们将在情绪的渲染和意义的相互消解方面起到重大作用。

《灯火里的中国》表达了人们对祖国的美好祝福以及对未来的欣然向往。

《灯火里的中国》的歌词通篇没有一句口号，没有一句大声呼号，以大湾区的都市街巷、社区广场、远山村落、海湾港口为背景，从百姓视角里眺望万家灯火，展现了灯火里的美好生活、奋发图强和生生不息。

歌曲歌词：

都市的街巷，已灯影婆娑

社区暖暖流淌的欢乐，远山的村落

火苗闪烁，渐渐明亮小康的思索

归港的船帆，从灯塔掠过

追梦脚步月下交错，广场焰火在节日诉说

星空升腾时代的巍峨，灯火里的中国

青春婀娜，灯火里的中国

胸怀辽阔，灯火漫卷的万里山河

初心换回了百年承诺，灯火里的中国

青春婀娜，灯火里的中国

胸怀辽阔，灯火灿烂的中国梦

灯火荡漾着心中的歌，归港的船帆

从灯塔掠过，追梦脚步月下交错

广场焰火在节日诉说，星空升腾时代的巍峨

灯火里的中国，青春婀娜

灯火里的中国，胸怀辽阔

灯火灿烂的中国梦，灯火荡漾着心中的歌

灯火里的中国，青春婀娜

灯火里的中国，胸怀辽阔

灯火漫卷的万里山河，初心换回这百年承诺

灯火里的中国，青春婀娜

灯火里的中国，胸怀辽阔

灯火灿烂的中国梦，灯火荡漾着心中的歌

灯火荡漾着心中的歌

《寻找小糖人》是瑞典导演马里克·本杰鲁尔的作品，讲述了美国底特律民谣唱作人罗德里格兹的传奇故事。这是一个犹如神谕却又真实发生的故事，本片最终以其充满戏剧性的题材和艺术表现力获得2013年第85届奥斯卡最佳纪录长片奖项。

《寻找小糖人》是一个奇迹，是一个音乐人演化的故事，是一个永不停止的故事，是一个时代改变的故事，是一颗沧海遗珠的故事。影片的前半段像一部悬疑片，反转得令人措手不及，后半段却像一部励志片，激动得令人还真的相信梦想的存在。

我们每一个人都在他的故事中寻找、徘徊、感动，同时也渴望着，那如他一般的寂静灵魂。

叙事就是讲故事。

爱德华·布兰里根认为：“叙事是一种将素材组织进特殊模式以表现和解释经验的感性活动。”而在这部纪录片中，通过对多种元素的选择和叠加，最终为我们呈现出了一个真实完整而又充满吸引力的故事。

• 故事化的叙事结构

对于纪录片来讲，最重要的特点是真实，记录事件或者人物、地区，所以创作纪录片的关键在于后期叙事中能否在尊重事实的基础上做到环环相扣、引人入胜，使观众在观看的过程中发现更多的可能性。

纪录片《寻找小糖人》采用的是递进的叙事结构，按照事件发生的时间路径，编辑组合镜头，使视听语言沿着时空维度进行排列，循序渐进，随时间推移的顺序来结构整个影片。而它更重要的一个特点是，将故事化的叙事手法融入片中，在事实真实、尊重事实的前提下，运用剧情片的表现方法和技巧来进行纪录片创作，加强其感染力、吸引力。让观众仿佛在听别人叙说一个不可思议的传奇故事，从而更加引人入胜。

影片从1968年引入起，音乐人罗德里格兹的故事从底特律的酒吧开始，到随后因不被美国市场认可而销声匿迹，清苦生活，再到被人寻找发现后重登舞台，90年代直至今天，罗德里格兹在南非举办了数十场史无前例成功的演唱会。故事情节跌宕起伏，短短85分钟，却让观众心情随着情节变化而不断变化。从“开始-发展-高潮-结局”，故事条理清晰向我们娓娓道来，却不会让人觉得枯燥乏味。

•充满悬念的限制视角

法国作家热奈特为此提出了三分法：全知视角（叙述者>人物）、限制视角（叙述者=人物）、纯客观视角（叙述者<人物）。

三类视角里，热奈特认为，" 限制视角 " 是制造悬念的视角。

本片以“悬念”作为主要的叙事线索推进故事的发展。影片中主要设置了两个大的悬念，即“罗德里格兹到底有没有死”和“罗德里格兹现在的生活怎么样”，并由这两个悬念引出了整个故事中的两次高潮。悬疑是影视创作中最有魅力的元素之一，起到召唤观众的作用，也经常作为剧情发展的戏剧动力。”纪录片《寻找小糖人》成功运用悬疑的叙事手法来吸引观众的注意力，并推动了剧情的发展。

• 多样的表现手法

本片在拍摄过程中运用了多种表现手法。直接式的表现手法，以观察为主，无解说词，运用了大量的同期录音，给人一种身临其境之感。而真实式的表现手法，则以访谈为主，追求本质真实。多样的表现手法从多角度全方位的塑造出了主人公的人物形象。

• 影像还原

《寻找小糖人》通过影像还原的方式，采访了相关人士为故事佐证，罗列了罗德里格兹的传奇人生: 作为一个音乐人，罗德里格兹发行了两张专辑，由于第二张专辑不被美国市场认可，被所签约的唱片公司抛弃。然而在地球另一端——南非，他自由的歌声影响了一代又一代人，唤醒了南非受压制的人们，人们高唱他的歌曲，争取自由的权利。

•长镜头的应用

“纪录片的定义本身就决定了纪录片让虚构走开。”

本片应用了大量长镜头，以一种缓慢的基调将场景进行过度,同时渲染出了气氛，奠定了故事情节的感情基调。比如罗德里格兹多次穿着风衣走过街道的场景，以及一个本片的经典镜头之一：旧房子的墙壁上，一扇茶色玻璃窗，窗后有人影在晃动。18秒，这个持续了整整18秒的，但是我们谁都没有不耐烦，因为我们猜到了窗户后面是谁，等待越久，我们的心情也更加的激动与喜悦。

寓意如此浓郁—紧闭的窗户比喻前半段的重重迷雾，那是关于“寻找”的故事；当罗德里格兹打开窗户看向外面时，一个新的故事随着鲜活的身影出现而开启了。我们为这个情节激动着盼望着，却也被深深地感动着震撼着。好像一眼望不到尽头的人生，突然又出现了新的希望在向我们招手，不管是对罗德里格兹本人，还是对我们观众而言。这个镜头太长，等待的时间太久，却又恰到好处触人心弦。

• 极具美感的画面

影片在拍摄角度和场景选取方面都进行了一定的巧思与艺术构图。大量使用美丽的自然风光，阳光、海滩、落日与日出伴随着主人公的音乐，诗情画意尽在其中，起到了舒缓情绪、起承转合的作用。从一开场的浓雾、昏暗的灯光、模糊的画面，与情节相互映衬相互转换，给人独特的视觉体验。罗德里格兹一个人走过不同的街道，走过春夏秋冬，唯美的画面，写就了主人翁诗意的人生，也给予了观众舒适的视听觉感官享受。

•充满诗意的旁白

1998年3月6日，当罗德里格兹终于来到南非开唱时，旁白说：“我以为他会感到非常困惑，因为大家都盯着他看，而恰恰相反，我看到的都是安宁，他的脸上，都是宁静，就像他终于到达了那个地方，他一生都在寻找的地方。”

罗德里格兹第一次登上南非舞台，眼眶中微含热泪，说了一句开场白：thank you for keeping me alive（谢谢你们让我活着！）

这一刻，没有人会不为之动容，我们为他曾经的遭遇感到唏嘘，我们也感叹着他的伟大。他的淡然与执着，深深地触动着我们每一个人。

• 恰到好处的音乐

音乐是具有强烈感染力和表现力的语言之一，它能够配合画面语言使影片上升到三维的空间中，它的抒情性、象征性能够直接影响观众的收视效果，将人们自然而然的带入到主人公所处的环境空间里。

罗德里格兹的音乐是这部纪录片所要主要表现的的部分，随着故事的发展，始终萦绕在耳畔。创作者选取罗德里格兹不同时期、不同内容、不同旋律的音乐作为背景音乐。

全片的85分钟里播放了罗德里格兹创作演唱的16首歌曲，让观众沉浸和徜徉在有如一部有着丰富剧情和优美画面的MV之中。影片开场时的背景音乐是罗德里格兹的首张专辑《冷事实》里面的第一首歌曲《寻找小糖人》，这首歌曲引出了本片的主人公“小糖人”，歌名也正是影片的主线，随着音乐的响起，本片“追寻之旅”的主题也随之展开。“小糖人，请快一点，因为一切已让我疲惫，给你这枚蓝色硬币，能不能帮我带回，五彩斑斓的梦境？”歌声回荡在蜿蜒的山间，这一刻所有的观众都为之沉醉，音乐是最好的语言，我们都在此中感受着、期待着。

影片中无数首他本人的歌曲，用曲调用歌词讲述着他的人生。《你的苦恼》，“在你追寻的快乐里，你是否被自己的渴望折磨，让你感到好奇，让你变得虚弱”，低鸣的贝斯、老旧的爵士乐、沙哑的嗓音唱出的这首充满苦闷的歌曲，似乎也暗示了罗德里格兹在美国穷困潦倒艰难度日的生活。《反体制蓝调》是让罗德里格兹在南非大受欢迎的歌曲之一。蓝调是一种很重视自我情绪宣泄的音乐类型，蓝调精神意味着追求自由，无拘无束。在当时南非政府对人民的压迫下，配合着当时政治运动的影视资料画面，作为背景音乐的这首《反体制蓝调》又把人带回了那个充满激情的年代。

伴随着《桑德瑞文小夜曲》的舒缓流淌的旋律，主人公罗德里格兹透过窗第一次探头出现在镜头中，从运动长镜头拍摄的这位城市游走的灵魂蹒跚地行走在街头时响起的《街头男孩》、《生活方式》；从演唱会结束后面对荣誉却内心独白般的《忘了吧》，从回归普通继续蓝领生活的《我要逃离》……这些来自罗德里格兹的声音，与画面配合的近乎完美，像一本人生轨迹的日记，将这位悲情的音乐天才的一生，随音乐表现得淋漓尽致。

他从音乐中来，而他最终也选择了回到音乐中去。这样的人生，何尝不是一种圆满。“诗是艺术的最高形式，也是艺术的真正本质，艺术将精神的生命贯注于对象而获得诗的意味，这正是艺术之灵魂所在。”相比起歌手，对罗德里格兹更准确的定位或许是诗人歌者，他在旅途里歌唱，歌唱悲欢离合与人间疾苦，从容地来，从容地被遗忘，再从容地被拾起。

  “**纪录片的情感，不是创作者一时的心血来潮，不是一种即兴式的感慨，他需要理性的思索和一个积蓄、回旋、沉淀的过程，以达到情感和理性的融合，即“情中有理，理中有情”。

• 永恒的主题——梦想

梦想，似乎是影视作品中永不萧瑟的主题。当惊鸿一瞥的梦想抛开铜臭，抛开世俗，抛开阶级，淋漓尽致地展现着每个人原本一厘脆弱的心房的时候，我们会愈发停下脚步，驻足思考梦想本身带给我们的力量，甚至成为一种义无反顾的信仰。

对罗德里格兹来讲，所谓梦想便是坚持自己的音乐，即使不被理解即使没有观众，却依旧不被世俗所动，用一份炽热的爱坚持创作，坚持自己想要的人生。我们看着他这一路走来的艰苦，我们却也更加理解了梦想的意义。喜欢就要去做，不管前路有多艰难，不管别人怎样的眼光，至少我们还有自己的真心，在充实而富足的活着。

• 找到真实的自己

好像在这部影片中，所有的观众都能找到真实的自己，找到自己的舞台，抚慰忧伤和悲痛，一切都归于沉寂，而观众，终于找到美丽而永恒的东西——坦然的安宁。这也是一种人生。

我们整个片子在寻找“小糖人”，我们也同样在寻找着我们自己，那个不曾被世俗同化拥有初心的自己。经历了人生大起大落的罗德里格兹，一心只为自己的音乐而歌唱，歌迷与他享受着这来之不易的相遇，而当一切重归平静，他的生活却还在继续。在命运的起伏和人生的无常中，罗德里格兹依旧遗世而独立，超越了世俗和平凡，不断地追寻着自己的梦想，在平凡中实现了自我的价值。这对于在世俗中迷茫着挣扎着的我们，何尝不是一种启示：去找到真实的自己，过想要的生活。正如古人言，宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。当代人，缺少的正是这份洒脱与安然。

罗德里格兹在他的戏剧人生中，依旧坚守着属于自己的那份寂静灵魂。

卡森麦·卡勒斯在小说《心是孤独的猎手》中有一段对于哑巴辛格的人物描述，用来具化如此这般才华横溢却又甘受无闻悄然生活宁静内敛的人们的脸谱再合适不过：

“……沉思般的安宁造访了这张脸，如此的安宁你往往能在最悲伤或最智慧的脸上瞥见。是的，他仍然漫步在小镇的大街小巷，永远地沉默和孤单。”

问题一：请问大学生作业纪录片的导演阐述怎么写 呀 推荐QQ阅读里面的一本书，里面的一些文字也许对你有用。

问题二：纪录片导演阐述怎么写 这个你得问干这一行的

问题三：在影视作品或纪录片里，阐述时间地点时，画面会像计算机打字一样把信息显示出来，这是模板还是字体呢？ 5分 模版，ppt就有

问题四：纪录片的影评该怎么写 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部**涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋**的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋**中的形象塑造，张艺谋**中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评**《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。**是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出**意识，尽可能恰当地运用**艺术名词术语，还需要有对**艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读**理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡**大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界**发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种**现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段**的回顾或某一体裁**的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的**，如西部**、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。**最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题――揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题――点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者――评银幕上的 员形象》，《悲剧在红色中渗透――评**＜红高梁＞》。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习>>

问题五：纪录片剧本怎么写？ 是的，我看到了

问题六：纪录片评论怎么写？ 一、纪录形态

摄影的纪录功能，是以摄影造型表现手段的摄录性为物质基础的一种本体功能。它能表现被摄对象的具体性与实在性，并以影像的方式再现它的直观的运动过程。尽管它再现的是被摄对象的影像形声结构，但却和被摄对象的形声结构十分相似。巴赞曾这样解释过摄影的这种纪录功能：唯有摄影机镜头拍下的客体影像能够满足我们潜意识提出的再现原物的需要，它比几可乱真的仿印更真切，因为它就是以这件实物为原型的。(《世界**》1981年6期10页。)

但是，影像不是现实，而是已经被中介了的现实，在观众与现实世界之间，还存在着创作者、摄影机、再现的作用与方式等等因素。因此，影像中被呈现的现实--也就是被摄影机所捕捉到的现实--已经是按照创作者的主观价值加以组织过的了。结果，这些主观价值创造了一系列新的关系，新的现实不再是现实本身。巴赞又这样解释道：同一事件，同一物体能以多种方式来再现，每次再现都会舍弃或保留某些使我们能在银幕上识别出该物体的特征。每次再现都引入一些具有不同程度腐蚀作用的抽象物，使原物难以保持完整……最初的真实被真实的幻觉所替换。(《世界**》1991年4期48页)

于是，真实在这里成为一种审美现象，真实性也不再是哲学意义的，而是审美意义的了。

纪实，是一种特殊的纪录形态。这种形态强调记录行为空间的原始面貌，强调记录形声一体化的行为活动。

现实生活中，人的存在与活动，事物的存在与运动都是以声形一体化的完整形态进行的。当它以光波的形式传送出彩像的同时，也以声波的形式传送着音响，两者共同构成了具有特定对象性的具体的实物。这种事物是运动的、不可分割的。

但是，当用摄影机去记录它时，声音和形象被摄影机的机械性能分离了。这样，脱离了声音的影像，使实物脱离了具体的情境，影像就可能变成一个形象记号，实物就不可能再是具体的个体，而是由个体组成的类。比如，画面上的一个人，不再是张三或李四，而变成了人的类概念。画面上影像记号的组合，也就可能变成一些抽象的物类。比如，画面上一个人的活动，不再是某时某地某人在干某事，而变成人的某项活动的类概念了。这样，具体的变成了抽象的。

在实践中，许多创作者并不理解两者之间的关系，以为摄影就是拍下图像，所以，拍摄时不开话筒，有的摄影机上甚至从不带话筒，这样记录下来的对象已不是事物的运动状态，而只是它的形象了。摄影的纪录功能在这里已大大地打了折扣。

纪实的纪录形态还强调再现事物发展的逼真效果，这种效果不仅仅是去拍摄真人真事，而且是要赋予真人真事以运动发展的意义，使人的活动具有一种符合人们日常生活经验的逼真性。

摄影的纪录功能与照像性的复制功能不同。复制功能是完全没有摄影者个人特色的，原原本本记载对象的功能。这种功能近乎于原始的模仿，复制本身对对象的基本素质和基本形态进行记录，但并不给对象带来审美价值。而纪录功能则在记录现实对象的同时，实现创作者对现实对象审美属性的直接反映和把握，使对象的审美属性变为具有审美价值的屏幕形象。这时，摄影机对物象的选择与记录，就具有了超出冷眼旁观的审视效果。平时不显眼的事物，可以变成强烈的可视形式突出出来。平时习以为常的事物，却可以变得空灵阔远。影像的影调>>

问题七：纪录片影评怎么写？ 可以分析视听语言，包括旁白，对白，音乐，音响，同期声等，也可分析镜头，画面，以及摄影技巧。

希望可以帮到你

问题八：纪录片观后感怎么写，格式是怎么样的 总结重点下面是我的一些经验之谈,希望对你能有所帮助：

首先,可以先将这个**故事的大致内容概括一下,然后抒发自己的感情,这是大致的．

下面是一些细致的东西．写议论问的话一般有4个部分：1．”引”这是指写记叙**中的某个片段并加以描述．

2．”议”指的是对你写的这段文字加以自己的议论,可以写自己对这个片段的感想．

3．”联”这就是联系自己生活中的例子了,一定要选与**有关的东西．

4．”结”这就是对这个**的总体感想,并做结尾．

其中要注意的就是因为观后感属于议论文,重在议论,所以议论必须要占大篇幅,千万不能喧宾夺主．

问题九：纪录片拍摄方案、策划怎么写 ClassID=30 说一下格式吧策划选题缘由目的意义思路风格===========================纪录片策划文案一、选题1． 来源：网络、媒体、其他2． 打动你的地方、兴奋点3． 核心内容、事、人、现象4． 思维程度、启迪、诉求5． 背景（社会、人文、历史）6． 把握度7． 题材基本定位（边缘、平民）二、人物1． 主角背景、材料（经历、家庭、外表、细小动作、价值观）2． 人物――困难――呈现真相3． 配角――戏分配、传递、推动三、拍摄中可行性1． 场景表、发生事件2． 发生事件可能性、把握度3． 发生意外可能性、把握度4． 意外――象征性意义四、情节考虑1． 情节转折2． 主要抗争点、矛盾4． 拍摄可行性

问题十：纪录片的影评结尾怎么写 分析记录片表现现实的方法，其实和故事片影评大同小异，因为记录片也要有悬念、剧情，所以也就有讲故事的方法，分析这个讲故事的方法就行了

《春天的故事》表达对祖国的热爱，写出了人民对改革开放的拥护和崇敬，是真正的百姓心声。该曲是一首感人至深的歌，记下了深圳乃至整个中国的变化。虽是歌曲，《春天的故事》却有史诗般的气势，虽然气势恢弘，它却又十分亲切，使人如沐春风。

蒋开儒和叶旭全亲身感受了特区的巨大变化，他们运用白描的手法，叙述的笔触，和亲切感人的语调，热情歌颂了改革开放政策，以及改革开放政策给中国带来的巨大变化。

《春天的故事》社会影响

该曲自发行后，成为了中国改革开放的代名词，其手稿被收藏在深圳博物馆。1997年，《春天的故事》被选作十二集大型文献电视纪录片的主题曲。2007年10月24日，嫦娥一号绕月探测卫星发射升空，在太空播放了《春天的故事》。该曲曲名被命名为中国建国50周年、60周年庆典群众游行方阵其中一个方阵（60周年为第七方阵）的阵名。