扬琴的历史起源及简介

扬琴是明朝末期由波斯传入，最初是为曲艺伴奏，并形成多种流派。

据史籍记载，中世纪以前，在中东的亚述、波斯等国，流行着一种桑图尔琴。它有梯形或长方形的琴箱，面板上张以几十条钢弦，在弦的2/3处支有条马，使每条弦发出五度关系的两个音。这种桑图尔琴，至今仍在伊朗、伊拉克、土耳其、中亚和印度等国流传。

明末，随着我国和西亚日趋密切的友好往来。扬琴由波斯经海路传入我国，最初只流行在广东一带，后逐渐扩及到闽、浙、江淮和中原地区，加入到为说唱音乐和地方戏曲伴奏的行列。各地琴书多以扬琴作为主要伴奏乐器，如山东琴书、徐州琴书、安徽琴书、广西文场、贵州文琴、四川扬琴和云南扬琴等。在粤剧、潮剧、汉剧、闽剧、越剧和沪剧等地方戏曲音乐中，也都用扬琴作为伴奏乐器。

1、都是弦乐器，但音色有不同；

2、方式不同：古筝是要在手指上套上指甲，通过弹拨，另一只手压弦来获取音乐。扬琴是通过敲打弦来获得声音的；

3、扬琴的音色不会因为技术差别的太大，基本上都是清脆悦耳的，只是需要敲边鼓的手腕，否则压根就敲不成；

4、外形上：古筝的通用筝是21根弦，古筝有雁柱，像大雁长的形状。古筝演奏过程中，由于有雁柱，所以它的各种辅调和支撑演奏成为可能，而且发音相对来说比较洪亮，而且它琴体比较宽大，表现力更丰富一些。

学扬琴的好处和坏处：

好处：从大方面讲音乐可以陶冶人们的情操，因此凡是和音乐有关的学习都可以给人带来一定的好处。那么器乐类就会显示出更多的优势，因为它们需要动手动脑。

具体到扬琴，首先，人们常说十指连心，通过对手指长期的训练，可以使人更加聪慧，尤其是处在成长期的儿童，这一点会非常明显；其次，扬琴强调双手配合，双手默契，左右要具有一定的协调性，因此这对于人的左右脑的开发至关重要，达到平衡统一，锻炼大脑的发展机能。

坏处：首先扬琴个头比较大，不方便携带；其次在民乐队中，扬琴个性不如二胡、笛子那么强。再者扬琴学起来虽然上手比较快，但要真正掌握，却也十分困难。种种原因，让扬琴变得小众。

学习扬琴是可以从头开始的，也就是说不一定是需要基础的，扬琴主要是靠手腕、手指的灵活配合来演奏出动人的音乐的，所以只要是这方面的协调能力不是太差，都是可以学习的。

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器，是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大。

扬琴与古筝起源不同、演奏方法不同、弦数不同。

1、起源不同：

古筝是我国古老的传统民族乐器。早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，又名秦筝。算起来，它已经有2500年以上的历史了。

扬琴是外来乐器，相传明代时期由波斯传入中国至今已有几百年的历史。扬琴在中国经过百年的流传和演变,在融入我国传统特色和民族风格同时又与各地民间乐种相结合，形成了独具特色的民族乐器。

2、演奏方法不同：

古筝是弹弦乐器，是由演奏者用手指拨弹、按压琴弦发音。

扬琴是击弦乐器，是由演奏者用双手各持一竹制偏长、有弹性的“琴竹”击打琴弦发音。

3、弦数不同：

古筝最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有十三根弦，后增至十六根弦、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦。

扬琴依型号不同琴弦多在百余根，如401型琴为124根弦，而402型有144根弦。

扩展资料：

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色鲜明，音量宏大。慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色如潺潺流水。音色明亮。可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。

古筝是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

——扬琴

——古筝

　1 从琴盒里取出扬琴时，双手一定要拿住琴身左右两边的中间部分，不要拿住琴身的前后两面，以免弄断琴弦。

　2 琴上所有弦的定音要按标准音高来调定，拧转弦轴时动作要慢，使音高逐渐由低升高，调弦不能急于求成，以免弦音定的过高，轻则损伤琴弦，严重时则可能损害琴角榫头以及松动弦顶和弦轴。

　3 琴弦除演奏外不要经常用手触摸，以免因为手上的汗水沾污而至生锈变质。琴弦因为长期使用和调音，弦外缠绕的金属细丝会松脱、剥落，这也直接影响琴发音的清晰，应该更换新弦。一般说来，新码条只是半成品，都需要进行修整才能使用。琴的码条安放要保持一定的位置，稍有移动就能改变琴的声音，它与面板接触部位应该严密，才能使它安置稳定牢固，使每根琴弦发音均匀。弦码的高度对琴的音质影响极大，它的高度须因琴而定，个别对待。琴码过高，会使琴声不清晰，音色暗淡无光，快速演奏反应不灵敏，而琴码过底又会使琴音不柔和，不纯净。

　4 遇到弦轴扭转不动时，可在弦轴与轴孔相接触的地方涂上一层黑铅粉末和稍许肥皂，弦轴就不会太沾而扭转不动。反之，弦轴过松时，可在弦轴与轴孔相接触的地方，涂上一层粉笔末，严重的可涂些松香末，弦轴就不至再滑动了。

　5 琴弦卷绕在弦轴上要整齐，一定要把弦头压在卷绕的弦底下，然后再拧转弦轴，还要让卷绕的弦紧靠弦轴孔的底部，这样可以把弦托住，防止它倒回。另外，要使每条弦与山口上的弦槽对准，这样不仅便于调音，而且也能减少琴弦的损伤。

　6 为了保持琴的洁净，演奏前需把手洗干净，免得手上的污物和汗水沾污到琴上，而至脱漆脱胶。另外，也绝对不能一边演奏一边吸烟，避免烟火掉在面板和盖板上而损伤漆层。扬琴漆面上有污迹，也应及时擦拭干净，顽固的污迹可用柔软的织物蘸稍许牙膏擦拭。扬琴使用年久，如有单面积的漆皮脱落现象，除用漆补好外，也可用核桃仁擦抹脱漆部位，这也能起到保护作用。

　7 扬琴演奏完后，要用柔软的织物把面板和盖板琴身的灰尘擦干净，以保持扬琴的漆面洁净、美观。每次用完扬琴以后，不必放松琴弦，因为经常调弦定音，会比琴弦张紧时的压力更大。如果扬琴长期不用，则应把琴弦都松下五、六度音，切不要过分地放松，否则会使码条倒下，音梁会受气候变化影响导致面板开裂。琴放入琴盒内，要用琴被盖好，盖琴的布不要太大或太小，太大易使琴受到琴盒的挤压，太小则琴会在盒内摇动，这都会使琴受到损坏。更不要在琴盒上面放置硬重物件，以免压坏琴身。

　8 气候与乐器的维护有密切的关系。潮湿的'气候会使扬琴木材膨胀脱胶，干燥气候会使扬琴木材收缩开裂。为了更好地维护好扬琴，应尽量避免放在气候剧烈变化和湿温度波动很大的环境里。

　9 移动扬琴，要轻拿轻放，携琴外出，特别注意琴的安全，避免磕碰。扬琴运往外地一定要包装好，除将琴装在琴盒里以外，还要外裹防潮纸。装入木箱，琴盒在箱中要卡牢，空隙充以松软弹性的物质，并要在箱外注明“防潮”和“小心轻放”的图案字样，以保证扬琴在运输途中的安全。

　10 扬琴使用年久或受到气候的影响，难免会发生一些毛病和损坏，这就要及时进行修复。常见的扬琴损坏是弦轴松动而使弦轴向左面倾斜，弦轴孔被磨大，使调音困难，经常跑音，如再使用下去会使轴孔越磨越大。凡遇轴孔磨大的现象，都要将旧轴孔堵塞起来，重新钻轴孔。修理时，先将旧轴孔用6—8亳米的钻头扩大，然后取相同直经的色木棍，塞入新孔用胶水胶牢，色木棍的直径要与孔严密配合，最后重新钻孔。如果旧轴孔的位置正确，就可以把色木棍的中心作为钻孔的圆心。另外，千万不要弄错弦轴安装的方向，以免弦轴孔角度相反。

　11 扬琴使用年久或磕碰而有掉漆、脱胶现象时，应该重新用漆皮或漆补好，而且最好采用原来所用的漆皮或漆修补。整修后的漆皮或漆脱落部位，在进行补漆时颜色应和整个琴协调一致，然后在整个琴的漆面上抹腊擦亮，使原耒的扬琴旧貌换新颜。

不一样。扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水，而架子鼓是演奏的节奏感比较强的敲打乐器，架子鼓的演奏对身体的协调平衡有较高要求，这两者是不同的乐器，基本功也是不同的。