艾青的诗歌《桥》的思想感情是什么？

《桥》（即独木桥）的主要思想感情：作者赞美桥是想表达希望众人尊重社会中那些普通的，默默无闻，为社会做出巨大贡献的劳动者们的愿望。

艾青写的是桥，但究其本质，是连接，连接了2个土地，连接本不连接的人的精神。有桥与没桥的区别，如果你游历过江南，你就会明白，本在同一片土地上人的情感是水乳交融的，但是在土地相隔的地方，人总是有隔阂的，而桥则是消除隔阂的一种具现。

全文：

当土地与土地被水分割了的时候，

当道路与道路被水截断了的时候，

智慧的人类伫立在水边：

于是产生了桥。

苦于跋涉的人类，

应该感谢桥啊。

桥是土地与土地的连系；

桥是河流与道路的爱情；

桥是船只与车辆点头致敬的驿站；

桥是乘船与步行者挥手告别的地方。

扩展资料：

艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。艾青从对农村劳动人民的热爱和接近他们的要求出发，十多年来，一直向他们呈献着自己最真切的诗情。

青的诗歌以它紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。这里既反映了作者的艺术才能，又铭记下他严肃的、艰苦的艺术实践。在他的诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明。艾青的诗歌具有鲜明深刻的形象，随着诗歌结束，形象也就完成。形象，不仅指人，也包括物，以及思想等的形象化。

参考资料：

——艾青

　　第一节，时间设定在未来，诗人描摹着自己恋人的晚年生活，恳请她阅读他早年写下的诗篇，重新回顾年轻时的情感波澜。所谓“情人眼里出西施”，一般恋爱中的人，总会赞美自己的恋人如何美貌、如何青春，但叶芝笔下的恋人，早已年华老去，头发花白，睡思昏沉，这表明诗人眷恋的不是“你”的外貌，他的感情也不会因岁月的流逝而消退，反而历久弥坚。请注意炉火这个意象，它在诗中出现过两次，具有多重含义。首先，过去的政治斗争、生活的动荡，已经变成往事，在炉火畔打盹、阅读，这不只是幻想中晚年生活的写照，也代表人生休憩时刻的来临；其次，炉火的光芒并不十分明亮，在它的摇曳中投射出的，是一个朦胧的世界，诗人不断强化这一点，衰老的身体、浓重的阴影、低垂的头颅，都暗示了时光的消失、记忆的模糊，烘托出一种恍惚、惆怅的氛围；然而，炉火虽然暗淡，它却仍“红光闪耀”，这也就是象征了爱的激情没有熄灭，穿越了人生漫漫的长夜，它仍然在诗人的胸中燃烧。

　　第二节，诗人从对“你”的描绘，转向了诉说自己的心声：其他人可能只爱“你”的青春、“你”的美丽，无论出自假意还是真心，“只有一个人”——这里是指诗人自己——爱的是“你”灵魂的高贵，是“你”的全部，甚至包括“你”的衰老、“你”的皱纹。如果说上面读到的《故乡》，是一首独白的诗歌，那么这则是一首对话的诗，虽然“我”没有直接出面，但诗句本身就是“我”的喃喃诉说，读者也像参与了“我”与“你”之间想像的对话，被诗人的真情所感染。

　　当然，诗歌是一种节制的艺术，诗人并没有将有限的文字，耗费在内心的倾吐上，诗歌的最后一节，又回到炉火映照的场景，“你”似乎听到了“我”的心声，垂下头为爱情的逝去而感伤。最后出现的“爱情”一语，意义可能有点含混，是指“诗人”的爱，是“你”的爱，还是超越于个体之上的普遍的爱，诗人似乎没有言明，但“含混”恰恰带来了一种含蓄性、多义性，读者也不需要知道确定的答案，就能直接领略到岁月之中“爱”的圣洁与苦楚。在最后两句诗中，在头顶的山上踱步的“它”，指的应该就是上一句中消逝的“爱情”。本来，“爱情”是一个抽象的词，诗人在这里也把这个概念具体化、形象化了，“它”化身为一个生命，在山顶行走，在星星中藏起自己的脸。这一结尾也有一种“意象化”的特点：一方面，“缓缓地踱步”与“隐藏的脸庞”，再一次传达了那种无限的怅惘感、消逝感；另一方面，在山峦与群星之中，“爱情”——这个既抽象又具象的存在，似乎和广漠的自然、天宇融为一体了，一种超越性的净化效果由此产生。诗歌的抒情力量，也同样融化在场景、意象的安排之中。

　李政道在谈到“科学与艺术”的关系时说道：“我想，现在大家可以相信科学和艺术是不能分割的。它们的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏和伟大科学观念的理解都需要智慧。但是，随后的感受升华又是和情感分不开的。没有情感的因素，我们的智慧能够开创新的道路吗？没有智慧，情感能够达到完美的成果吗？它们很可能是确实不可分的。如果是这样，艺术和科学事实上是一个硬币的两面。它们源于人类活动最高尚的`部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。”

　在“科学与艺术”讨论会上，与会者对我国当前科艺、文理相互沟通的状况很不满意。他们说：这么多年来，科技人员常说的一句话是“我没有音乐细胞”，而文艺界常常炫耀的是“小时候我数学考了个零”。

　专门到美国考察“零点项目”的沈致隆教授：“美国所有的大学其艺术之普及不是我们所能想象的，各科学生都可选艺术课程，专业艺术教育与非专业艺术教育没有鸿沟，常常一个化学博士又是一个著名的演奏家，功利注意不像我们这么明显。”91中考网http://www91zhongkaocom

　科学与艺术——一个硬币的两面！李政道博士的话，我们当深长思之。（选自《科学与艺术》，有删改）

　11．从本文的阐述来看，科学和艺术的共同目标是什么？

　14．“没有情感的因素，我们的指挥能够开创新的道路吗？没有指挥，情感能够达到完美的成果吗？”这句话的含义是什么？

　15．对“科技人员常说的一句话是‘我没有音乐细胞’，而文艺界常炫耀的是‘小时候我数学考了个零’”这种现象，你是如何看待的？

　 参考答案：

　11．都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。

　12．情感使指挥开创新路，智慧让情感结粗完美成果，情感与智慧相辅相成，密不可分。

　13．这种现象是存在的，这种认识是偏颇的，它凸显了我们教育中存在的过分追求功利主义的弊端。科学与艺术是一个硬币的两面，二者密不可分，不应该有鸿沟。我们要借鉴外国先进的教育理念，改变我国目前科艺、文理相互沟通很不满意的状况，培养优秀的科艺兼备人才。（答出其中的两点即可，意思正确即可）

乐曲表达了作者一种强烈的同情和愤慨之情。饱含了对法西斯主义的愤恨，和对人类和平的期盼。

该片的主题曲是由好莱坞**配乐家约翰·威廉姆斯创作的，他通过小提琴独奏突出主题，采用轻柔简练的旋律记录了灾难深重的犹太民族的心路历程。

《辛德勒的名单》的主题曲是结构完整的三部曲式：

第一次为中低音区，旋律高低起伏、音色如泣如诉；第二次为反复的高八度，音质哀而不伤，饱含了反思与缅怀；第三次再高八度，蕴含着犹太民族难以言喻的苦难与充满感恩的心情。最后，音乐在深情绵长而又极具穿透力的小提琴演奏中落下帷幕。

据我浅薄推断：这个命题的主旨是想说明教育本身应该是广阔和全面的，而不是简单意义上的传授知识。前一句话很好理解，就是教育应该在传授知识的同时向被教育者传递人与人之间的关爱和善意的认知。后一句话我感觉是前一句话更高意义上的理解，首先人文精神的意思应该理解为：人文知识化育而成的内在于主体的精神成果。而科学素养的含义是：指能运用科学原理和方法解释或处理生活和工作中的常见问题，其重点在于对科学的态度，观察和思考问题的科学性，以及批判精神 两句话综合的意思概括就是说，教育的方向应是理性和感性；探索与实践的高度统一。（专业性太强，这只是我的个人理解，不对之处望包涵）