比范曾还贵的画家娶了4任妻子，58岁还生儿子，后来怎样？

不同于其他人，不同于潮流，这是一种个性的创作方式，我觉得这是当代艺术的核心。--周春芽

一千个人眼中有一千个哈姆雷特

美术可以很简单，也可以很高深，不同的人对它有不同的看法，艺术的层次也很丰富，随着自称为艺术家的人不断增多，作品越来越趋向于自我表达，如果不仔细思索，也许真的会错过一些别具一格的作品。

有些人说艺术是阳春白雪，是高雅的东西，裹着柴米油盐的普通人很难与艺术发生碰撞，也有些人说艺术是与金钱挂钩的俗物，许多经典名作作者去世后价值更高。中国有这样一位画家，他的作品中夹杂着大俗大雅，世代的作品都能卖到高价。

这就是周春芽的画作，他的画曾被人批评不符合名望，但在拍卖场上却是最受人喜爱的，成交额超过国学字画大师范曾，他的一幅画卖出了4370万的高价，他的一生也同样精彩，娶了四位妻子，还在58岁时生了一个儿子。

寄托在绘画里的生命感受

周春芽生于1955年的重庆，1982年从四川美术学院版画系毕业，但由于对美术知识的积累和沉淀很不够，便前往德国进修，1988年毕业于德国卡塞尔美术学院自由艺术系，这种中西结合的学习经验为他的绘画奠定了基调。大家都说“人生的道路上没有捷径”，但是不得不承认天赋有时候是最大的捷径，特别是在艺术创作上，天赋几乎是老天赐给我们的，在当代一群画家中，周春芽无疑是最幸运的天才。

在中国传统绘画中，周春芽的画法兼具写意与留白，同时融合了西方的浓墨重彩。印象派的学习经验使他更加熟悉中国式的构图和线条，而注重的则是表现有力的西方油画技法，这样一种兼收并蓄的方法使周春芽的绘画作品获得了众多国际爱好者的喜爱。一九五五年出生于四川重庆，在童年时代，周春芽就表现出了惊人的绘画天赋。复读后，周春芽怀着对艺术的极大热情，考入四川美术学院。周春芽的绘画在四川美术学院获得了很大的发展。

也许正是这种中西交融的思想，周春芽的创作思维是非常灵活而多变的，在表现自己个性和思想的时候非常任性，他的绘画作为个人生活感受的体现，风格不断变化。九十年代初，他开始创作《石头系列》，将中国传统文化中的山石意象作为主要元素，用西方大胆、强烈的色彩赋予其新的表现形式。周春芽大学毕业后曾在体制内工作过一段时间，1986年决定去德国卡塞尔综合大学深造，在那里他深受外国艺术风格的影响，为以后不拘泥形式的艺术创作奠定了坚实的基础。

此时，他才刚开始作为一名画家的职业生涯，一切崭新而热烈，干练而活泼，风格相当直接明快。至1997年，周春芽对于事物的综合绘画技法逐渐成熟，开始创作他最具争议的「绿狗系列」，主角是一只刺眼的绿狗，兼具超现实、刺激、怪诞的效果。周春芽不同于罗中立等学院派，他的创作风格独特，与当时的主流画坛格格不入，但他仍然坚持自己的风格，也有一大批追随者。

画中的狗与周围的环境格格不入，给人一种强烈的冲击，其实这是周春芽在表达自己对人间寂寞的感受，鲜艳夺目的狗如此生动，但它却无法理解周围的各色人群，更是画家心中的一种孤独与欲望。假如“绿狗系列”很奇怪，很荒凉，那么周春芽从2005年开始创作的“桃花系列”，色彩鲜艳，热情洋溢。

大片粉白铺展在画布上，或是奔放或是柔美，桃花充满了视觉的张力，欢乐而美好。中国传统画坛，桃花被认为是女性和柔美的象征，而周春芽则是充满激情和浪漫的象征，因为恋爱了，他把这种甜蜜的感情倾诉在了画中，所以有了色调明媚的“桃花系列”。

拍卖中的“定海神针”

几十年来周春芽的创作风格日新月异，但却有着属于他自己的人生体验与表现，内涵丰富而丰满，具有极高的收藏价值，拍卖会上，他的作品价格也是水涨船高，有些古董翻拍成千万元级。

例如他1992年创作的《山石记》系列，竟然在2018年中国嘉德春季拍卖会上以4370万的高价拍出，而这幅作品并不是他最有名的《绿狗》和《桃花》系列。周春芽凭借其在2013年胡润艺术榜上的不俗成绩，以47亿的总成交额位列“在世最贵艺术家”之首。

由于他的作品风格不受潮流限制，又善于挖掘平凡事物中独特的角度，给人以强烈的思想和审美共鸣，一些早期作品也因符合当今人们国际化的审美眼光而拍卖出高价。伴随着国内文化活动的日益丰富，周春芽的绘画作品也在各大画展中展出，知名度进一步提高。

周春芽的作品在拍卖场上的成交额已达1677亿元，位居中国本地艺术家十年来的第三位，但这只是暂时的，他的画在最近几年得到了越来越多人的认可和青睐，成交额迅速增长，如果把时间缩短一半，他就是中国当代最畅销的艺术家，即使是拍卖上亿画的画家，也无法与他匹敌。

情场“桃花朵朵开”

画家要创作出情感丰满的作品，首先要自己是个情感大师，周春芽是个多情之人，相貌不俗的他居然有过四次婚姻，且都维持了相当长一段时间，他是认真地想找个伴侣，可又屡次遭遇“桃花劫”。

因其作品多为浪漫艳丽之风，又因其作品受到众多女性的喜爱，甚至连女星刘嘉玲都是他的忠实粉丝，可见周春芽应该有很好的女人缘。身为一个创作者，作品是他的寄托，也是他的表达，周春芽的几段感情都表现在他的绘画中。

年少相知的他，此时还年轻，给对方画了一幅肖像画，为第二任妻子画过《A型血的女人》，为第三任妻子画过著名的《桃花与红人》。根据他的说法，离婚是因为自己画画压力太大而以赌博来释放压力，往往和妻子的作息安排颠倒，又常会招致妻子的不满，于是最终导致各种矛盾而分手。

周春芽的感情经历常常被人诟病，人们对他对待感情的态度莫衷一是，有人认为他滥情，对待感情不负责任，有人认为他是个情种，至少对每一份感情都很认真。事实上，和许多艺术家一样，周春芽的妻子们也曾经是他的缪斯女神，他为他的第一个妻子画了肖像，《A型血的女人》是他为第二个妻子创作的，《桃花红人》是他为第三个妻子创作的，《桃花红人》则是他为这第三个妻子创作的。

人生终有安定

事实上，周春芽的爱情到现在还很早，他第一个孩子——大女儿周褐褐于1981年出生，现在都已出嫁。现在和周春芽一起生活的是他的第四任妻子，两人因慈善拍卖会结识，因相互感兴趣而逐渐熟络起来，于2013年初低调结婚。

同年年底，58岁的周春芽终于生下了自己的第二个孩子，她声称自己完成了一件令人惊叹的艺术作品。虽然已年过花甲，周春芽的创作源泉仍是源源不断，但他的风格已有新的变化。当他的色彩浓烈的老旧作品卖出天价时，他更倾向于生产色彩淡雅，线条细腻的作品。

但这并不奇怪，他说，当代艺术是创造者自己的语言，应该用自己的体验来表达。时至今日，家庭幸福美满的他常常陪着儿子一起玩耍，养花、养草、褪去年少的热情刺激，这宁静而温馨的画风或许正是他心境的映照吧。

多年来，随着小儿子的成名，周春芽非常高兴，他亲自给孩子取名，还请“中国当代艺术教父”栗宪庭把关，最后决定叫周紫岩，从名字中可以看出，小儿子夫妻俩寄托了最大的希望，也是他们现在生活的重心。

不朽的艺术作品往往都有一种本真，那就是创造者自然流露出的一种人的本真幻想，是人类共同的触动。她们用流动的色彩寄托真挚的情感，欢乐时是暖色，忧郁时是冷色，无目标，无框架，干干净净地坦白自己。创造是一种沉溺，其实没有什么艺术，有的只是一个个活生生的生命。

有个日本商人请一位犹太画家吃饭。坐定之后

画家便取出画笔和纸张

在等上菜之际

给坐在边上谈笑风生的女主人画起速写来。

不一会儿

速写画好了。画家递给日本商人看

日本商人连声赞美道:“太棒了

太棒了。”

听到朋友的奉承

犹太画家便侧转身来

面对着他

又在纸上勾画起来

还不时向他伸出左手

竖起大拇指。通常画家在估计各部位比例时

都用这种简易方法。

日本商人一见这副架势

知道这回是在给他画速写了。日本商人一动不动地坐了约有10分钟。

“好了

画完了。”画家说。

听到这话

日本商人迫不及待地凑过去一看

不禁大吃一惊

画家画的根本不是日本商人

而是画家自己左手大拇指的速写。

犹太画家对他说:“我听说你做生意很精明

所以才故意考验你一下。你也不问别人画什么

就以为是在画自己。”

日本商人犯了一个犹太人不会犯的错误:以为有了第一次

便会有第二次。而实际上

在犹太人的生意经上

明确地写着一条:每次都是第一次交易。哪怕与再熟的人做生意

犹太人也决不会因为上次的成功合作

而放松对这次生意的各项条件、要求的审视。

画家日本商人犹太

武林外传画家让大嘴别结婚是74集。根据相关信息，该剧讲述的是关中一个普通的小镇，七侠镇，这里有一家同福客栈，就是这间不起眼的江湖客栈，因缘巧合之下汇聚了一群性格各异又活泼搞怪的年轻人，武功高强但初入江湖的郭芙蓉、客栈老板娘佟湘玉、金盘洗手的神偷白展堂、满腹经纶的吕秀才、客栈厨师李大嘴等等，这群年轻人在同一屋檐下演绎了一幕幕经典的搞笑场面，在欢笑与眼泪中陪伴观众们一起渐渐成长。

在经历了出走事件的疾风骤雨之后，斯特里克兰德在巴黎呆了几年，与作者和老好人画家施特略夫在一起相处了一段时间。

施特略夫是个画家、一个不折不扣的老好人。他疯狂的爱着自己的妻子勃朗什，与此同时他又极为欣赏斯特里克兰德的绘画天才，认为他必定会名垂青史；勃朗什外表端庄娴静，但是性格却非常地复杂，她对斯特里克兰德既惊恐，又惧怕，厌恶到了骨子里，她还有过一段不幸的经历，这间接导致了她之后和施特略夫的家庭悲剧和她本身的悲惨结局。

与勃朗什恰恰相反，施特略夫非常地欣赏斯特里克兰德的才华，认为他是一个真正的绘画天才，他是崇拜他的，对他关怀备至。哪怕他对自己态度恶劣、讽刺、冷漠，他都一点也不介意。他发现了重病的斯特里克兰德，并不顾妻子的坚决反对，把重病的他呆到家里精心照拂，哪怕他轻则挖苦，重则破口大骂，施特略夫都毫不介意，依然任劳任怨的护理他。

后来在施特略夫的身上发生了一件非常匪夷所思的事情，我读到有关于这一章节的内容的时候感受到了毛姆文字的魅力。我觉得那时候每一个人物的形象都是活生生立在我面前的，仿佛我能看到他们的样子，能看到不解的施特略夫和面带惊恐的勃朗什在一边争吵。 勃朗什，居然，爱上了斯特里克兰德！

实在是令人吃惊啊，我不知道发生了什么事情让勃朗什出现了那么大的转变，但是后来，我有了一些自己的答案，写下来以便自己日后翻看和思考。

“他会给我们带来祸害，我知道的非常清楚，我能感觉得出来，如果你把他招来，是不会有好结局的。” 勃朗什在事情的起初就对她和施特略夫的结局做出了精准的预言。

书中有几处这样关于对勃朗什当时神貌的描写——“她用一对暗淡无神的眼睛望着他，十指交叠着按在胸口，仿佛心跳得叫她受不了似的。”“她的呼吸非常急促，脸上有一种无法解释的恐惧。我不知道她想的是什么，我觉得她好像正被一种无形的恐怖紧紧抓住，完全失去控制自己的能力了。她一向总是沉着稳重，现在这种惊惧不安的样子着实令人吃惊。”

我读到这里的时候完全可以想象得出勃朗什当时是一个怎样的状态了，然而，让我瞠目结舌的是，作为局外人的我尚且都可以体会得到勃朗什的情况是多么的不妙。作为勃朗什的丈夫，朝夕相处多年的枕边人，一个“爱”她爱到发狂的人居然表现的非常迟钝，甚至有一些傻气……

一个女孩子因为丈夫朋友的事情，已经失态到了如此的地步，就算施特略夫实在是很想说服勃朗什来接受斯特里克兰德，也应该先安抚一下妻子惊慌的情绪，过几日再做打算吧。但是施特略夫非但没有安抚自己可怜无助的妻子，还采取了一种极端的方式来达到自己的目的，他甚至没有意识到自己的话对勃朗什是多么大的伤害。

“你自己是不是也一度陷于非常悲惨的境地，恰好有人把援助的手伸给你？你知道那对你是多么重要的事情。如果遇到这种情况，你也不愿意帮别人一下吗？”

勃朗什在听了我当时也认为有些陈词滥调的话之后，做出了很“激烈”的反应。“她身体抖动了一下，好久好久凝视着她的丈夫，脸上泛起了一层淡淡的红晕，接着又变白——变得惨白；你会觉得她身上的血液都从表面收缩回去，连两只手也一点血色也没有了。”

在此之后，她向施特略夫妥协了。我阅读此处的时候对这一戏剧性的转变感到非常不理解，但是当我读到最后的时候，我发现了原因。 勃朗什原先是一个罗马贵族家的家庭教师，这家人的少爷勾引了她，她本来以为那个男的会娶她为妻，没想到却被这家人一脚踢了出来，她快临产了，想要自杀。这时候施特略夫发现了她，同她结了婚。

对一般人而言有些陈词滥调的话语，对此时此刻的勃朗什无疑是一把最尖利的刀刃！本来这件事情就是她心中的隐痛，我想施特略夫应该知道这一点。但是他却为了达成自己的目的，毫不在意地把这锋利的尖刀直直地插入了他的“爱妻”的本就不健全的内心。

我可以理解当时施特略夫想让自己所谓的“朋友”斯特里克兰德受到更好的照顾的一番心意。但是我无法理解，他为了达成自己的目的而完全不顾自己妻子的感受，甚至以妻子过去的惨痛经历作为利剑，站在高地教训起她来了的做法。

我真的不认为施特略夫对勃朗什是爱！当我看到这一部分的时候，其实觉得，勃朗什和施特略夫的悲剧也许是注定的，他们的“爱情”和家庭，有一个不平等的开始。我认为施特略夫太过于迷恋勃朗什了，没错，是“迷恋”，而不是爱，我觉得哪怕把勃朗什换做另外一个与她处境相似的姑娘，结局也会是类似的。两个不相配的人在一起过日子，最终幸福安定的例子在世上也是有很多，我觉得人与人相处之间，贵在理解和尊重，还有恰到好处的妥协。对待伴侣也是要有分寸的啊，在这一点上，施特略夫实在是不聪明。

一对本就不相配的夫妻在一起，一个不平等的开始。女方内心藏着忧患，男方又不懂得相处的分寸，他们的结局想必不会太乐观。

施特略夫拯救了勃朗什，也伤害了她。我觉得施特略夫要对他的家庭悲剧付一定责任的，他爱的没有分寸，做事情也没有，他的一句话打破了他与勃朗什之间本来相对平衡的关系。

勃朗什也是压抑的， 某种程度上，我觉得她有一些像斯特里克兰德，也有一些斯特里克兰德妻子阿美的特质 。她长期过着一种平衡安逸的生活，但是却有着一颗复杂的内心。我相信那么长时间以来，勃朗什对施特略夫是真的有感情，但是当她爱上斯特里克兰德之后，却是那样决绝和毫不留情。

勃朗什究竟是怎样爱上了斯特里克兰德，这个让她如此惧怕讨厌的人呢？作者没有详细描述。我猜测，斯特里克兰德身上展现出的矛盾性和他惊人的才华，对勃朗什有很强烈的吸引力，但是我觉得，勃朗什可能在斯特里克兰德的身上也看到了一部分的自己，然而这个自己，是正常时候的她所讨厌的。她爱斯特里克兰德，哪怕对方没有任何承诺，哪怕施特略夫表示完全不介意，只要她回到自己身边，她都不屑一顾，依然飞蛾扑火。也许她也恨着斯特里克兰德，但是同时她又渴望得到他。

“从我所听到的一些事，我知道她的性情很暴烈，戴尔克那么全心全意地爱着她，她却狠狠地打了他一巴掌，这说明了她翻脸无情，心肠非常冷酷。她抛弃了自己丈夫庇护下的安乐窝，抛弃了温饱舒适的优裕生活，甘愿承担她自己也看得非常分明的风险患难。这说明了她喜欢追求冒险，肯于忍饥耐劳；” 作者的叙述也印证了我的猜想，追求冒险，肯于忍饥耐劳，这恰恰也是斯特里克兰德身上的一部分品质。

勃朗什毕竟也是世俗中的女子，虽然她有一些地方和斯特里克兰德类似，但是她还不是斯特里克兰德，他们说到底，还是不同的。 她也很像斯特里克兰德妻子阿美，这点上我可以从斯特里克兰德本人的叙述中窥得一二。

“ 男人的灵魂在宇宙的最遥远的地方邀游，女人却想把它禁锢在家庭收支的账簿里。你还记得我的妻子吗？我发觉勃朗什一点一点地施展起我妻子的那些小把戏来。她以无限的耐心准备把我网罗住，捆住我的手脚。她要把我拉到她那个水平上；她对我这个人一点也不关心，唯一想的是叫我依附于她。为了我，世界上任何事情她都愿意做，只有一件事除外：不来打搅我。 ”

好吧，虽然我不同意斯特里克兰德本人的观点，并且对此有诸多微词，但是我认为这也是导致了她与斯特里克兰德吵架，乃至后来服酸自杀的主要原因之一。

勃朗什最终的最终，孤零零的死去了，她在临死之前也没有同意再见施特略夫一面。对于勃朗什的离世，最伤心难过的人恐怕就是施特略夫了吧。

斯特里克兰德对除了绘画以外的任何事情都是抱着一种无所谓的态度。妻子的死活、世人对他的看法、勃朗什的去世、施特洛夫的伤痛、乃至他本人的安危他都无所谓；

勃朗什性格非常复杂，早年被贵族少爷抛弃的时候早已经想到了自杀，施特略夫对她的爱和伤害又交织在一起，到了最后，斯特里克兰德也不是她所期望的那样，想必她对这个世界是彻底失望了吧？自杀的时候都要把家收拾的明亮整洁有条不紊，冷静得实在是让我心里一寒。；

至于作者本身和其他人，就像斯特里克兰德所说的那样“勃朗什活着也好，死了也罢，难道你真的那么关心吗？” 作者觉得很惭愧，因为斯特里克兰德把他说中了，他其实，也是不关心的。

施特略夫也是一个有才干的画家，他失去了很多东西。他崇拜欣赏斯特里克兰德，但是人家沉浸在自己的艺术世界里，根本不把自己当回事。他爱勃朗什？是的？我不确定……也许是的。但是他不知道怎么去平衡他们之间本来就不平衡的关系，他的感情实在是太没有分寸了！他懂得原谅和接纳，但是他却不懂得妥协和理解这些最重要的东西。

中国有一句古话叫做：“识时务者为俊杰。”如果他能在勃朗什惊慌失措的时候就加以安抚，或者考虑妻子的感受放弃让斯特里克兰德住进家里的念头，也许勃朗什不会离开他；如果他能在勃朗什离开他的时候不是卑躬屈膝言辞恳切的恳求，每时每刻地，“关怀备至”地尾随，而是掉头就走，或者打勃朗什一顿来发泄自己的怨恨，都能多少地为他赢回一些尊严来。但是，我本来也不应该如此的要求施特略夫这个人物啊，如果这些特点在施特略夫的身上消失，他就不是施特略夫了。

施特略夫真的是一个不折不扣的老好人啊，即便是这样，他都没有恨斯特里克兰德，他甚至还想邀请他去自己的老家，也就是荷兰的阿姆斯特丹一起共度余生。哎……尽管他也经历了很多很多的伤痛，但是好在啊好在，他“爱”的人已经离去了，他可以不用那么执着；他本来应该恨的人，他也放下了，或者说，他本来就没有恨过斯特里克兰德吧。

这未尝也不是一件好事，正如作者所说的那样，施特略夫还是有机会让这些伤心事成为过去的，随着时间的流逝，他现在那些无法忍受的悲痛都会逐渐的减轻。或迟或早，他会再与一个荷兰的女人结婚，再次挑起生活的担子来。想到这里我的心里宽慰了很多。

作者在故事中还写了一段话，作为对这对夫妻的结语：

“回想起我了解到的这对夫妻，施特略夫和他的妻子，在蒙特玛尔区一间舒适的画室中过的幸福生活，他们二人淳朴善良，热情好客，然而这种平静幸福的生活被无情的打碎了。这真是非常残忍的。然而最最残忍的是，这件事对别人并没有什么影响，人们都在继续生活，谁都没有因为这个悲剧过的更糟。戴尔克施特略夫在不久后也许就会将这件事情遗忘，不管他现在是如何地悲伤欲绝；就连勃朗什自己，不论她最初步入生活时曾怀有何等美妙的希望和梦想，死了以后，同她根本没有降临人世又有什么两样？一切皆为空虚。”

读了之后我有一种深深的无力感，我想说些什么，但是我又不知道该如何反驳。

施特略夫的故事结束了。

一直以来，我都很喜欢看书，尤其喜欢读小说。我以前不太清楚是为什么，今天我突然明白了！归根到底也许因为我是一个好奇心丰富的人吧，我想从书中的故事里体验到不一样的人生，我想从书中的文字上窥得作者的思想，我想从“他们”已经走过的人生里汲取一些经验和教训，并且引以为戒，继续前行。

作者说的是对的，世界上每时每刻都在发生很多的悲剧，但是无论发生了什么，每一天的清晨，我们都可以从东边看见逐渐升起来的，金**的太阳！ 没有人会在意你的苦痛，也没有人会因为你的苦痛改变人生的方向，他们都在继续前行。

“戴尔克施特略夫，坚强起来吧！坚持下去。”也与我自己共勉！

昨日已然不可留，今日也无多烦忧。未来的路，还有很长，但愿我的理想，我的期望，有朝一日都能实现。

感觉最近心思又沉静很多，这样蛮好的。

有些时候，我似乎又有些糊涂了，不知道读书的意义是什么。

也许和画画，弹琴一样，能在痛苦的时刻给心灵找一个可以休憩的地方吧。

总归是一种寄托~

杨凯歌 2017年5月17日

民国时期因为思想的开放，所以很多人都开始追求自由恋爱。但其实当时真正追去自由恋爱的大多都是男性，女性并不多。

其中比较著名就是陆小曼和林徽因，但陆小曼最初和王庚的婚姻其实也是包办婚姻。而林徽因和梁思成本就是青梅竹马，与包办婚姻的差别仅仅只是一纸婚约而已。

而当时有一位女性，不仅自己追求爱情，还在第二次婚姻中毅然与丈夫离婚。她就是张荔英，被称为“革命圣人”的张静江是她的父亲。

一、民国侠女，立志献身于艺术

张荔英幼年的时候是真正的掌上明珠，当时张荔英最大的爱好就是绘画。张静江为此特意请来了俄国的画师教她油画，在当时也是有着小才女之称的。

但是随着年龄慢慢变大，张静江却发现自己的这个四女儿有些变味了，虽说对绘画的兴趣不减反增，但却有些一些其他的爱好。

最初张荔英在喜欢打网球的时候，张静江还能理解。毕竟当时的年轻人都比较喜欢西方的一些运动，而且当时的中国经过满清的荼毒，青年人健康的休闲方式还真就不多。

而且打网球不仅能够消磨时间，还能锻炼身体。所以对于张荔英打网球张静江也是比较支持的，虽说当时喜欢打网球的基本都是男孩子。

但是后来张荔英喜欢骑马的时候就给张静江敲响了一个警钟，要知道当时可不是唐朝，女性出门基本都是坐车的。骑马几乎是男子的专利，但张静江本身自己就是一个革命人士，思想自然是先进的，所以虽说有些在意，但也没有去制止。

直到后来张荔英喜欢上了打猎，张静江彻底的慌了。但是因为当时张荔英的年纪已经不小了，所以张静江便把劝解女儿的这项工作交给了妻子。

后来妻子的一句，“以后谁还敢娶你”算是彻底地捅了马蜂窝。并不是说张荔英大闹了一场，而是扬言一生都要醉心于艺术，不结婚了！

二、不婚主义只是因为没有遇到对的人

网球、骑马、打猎这些爱好注定了张荔英自小便是和男孩子一起长大的，久而久之她所向往的也就不会是深居简出，而是开始崇拜起来了英雄。

后来在张荔英24岁那年，她便遇到了自己的英雄，陈友仁。并不是说陈友仁英雄救美之类的，只是因为张荔英被他的事迹打动了，认为这个人才是真正的英雄。

当时的社会24岁未嫁就已经算是老姑娘了，张静江夫妇为此也非常发愁，在得知自己女儿有意中人后自然非常开心，但知道了这个意中人是谁的时候张静江就再也开心不起来了。

陈友仁不仅比张荔英年纪大了30岁，而且还是二婚。不过这些其实都不是张静江最生气的地方，毕竟当时夫妻年纪差30岁以上的比比皆是。

最主要的是陈友仁和张静江的政见非常不同，而且是处于劣势的那一方。当时张静江就知道，若是张荔英真的和他在一起了，那么下半辈子几乎就只能在逃亡中度过，直到陈友仁去世。

但张荔英最终还是和陈友仁去浪迹天涯了，之所以浪迹天涯就是两人还未成婚的时候，陈友仁就成了通缉犯。

当时两人在巴黎举行了婚礼，在此之前两人分别给张静江写了一封信，希望他能成全。当时张静江绝对是对此不屑一顾的，他只想将自己的女儿接回来。

但张静江也了解自己的女儿，自己现在动身前往巴黎来不来得及另说，就算是去了他也不可能将张荔英带回来。

所以这桩婚事就在张静江不同意的情况下举办了，两人的婚后生活虽说拮据，但绝对能称得上是幸福。

不过两人的年纪终究是差了太多，再加上陈友仁的身体一向不好。所以没过几年，陈友仁就去世了。

三、不幸福的婚姻还不如醉心于艺术

在陈友仁死后张荔英曾坦言自己不会再结婚了，“在经历过与陈友仁的美好婚姻后，我曾很肯定自己不会再次踏入婚姻，也打算从此献身于喜爱的艺术事业中去。”

但后来张荔英却在张静江众多朋友的劝说下，与何永佶的苦苦追求下妥协了。在47年的时候张荔英再一次踏入婚姻的殿堂，对方是陈友仁生前的好友何永佶。

但在婚后不久张荔英便发现何永佶并不适合自己，何永佶在婚后尝试过许多的工作，但都做不长久。

而且他没有一个明确的志向，更是在多次工作受挫后安心的吃起了软饭，认为张荔英卖画就能养活两个人。

张荔英最初是不想结婚的，遇到陈永仁结婚是因为陈永仁能够算得上是人杰。所以虽说如今张荔英已经是二婚了，但也不代表什么人都能凑合着过。

所以张荔英和何永佶离婚了，之后张荔英因为种种原因不能回国，便前往新加坡发展。她当时本就在绘画界小有名气，在真正醉心于艺术后，绘画技术自然是突飞猛进。

后更是被新加坡 授予文化艺术奖章，这是新加坡对张荔英一生在艺术界卓越成就与巨大贡献的表扬。