求婚时应该怎么求?具体说明下

求婚时应该怎么求?具体说明下,第1张

为大家推荐几种方式:

求婚创意策划大作战:方式一

  这种就是属于大家所认知的那种类型,傍晚,准备好戒指鲜花,在一个广场上摆上摆好心形蜡烛,有烟花,然后把女朋友约出来,当着所有人说出你的想法,说出你的诺言,同时献上你的鲜花和戒指。得到所有人的祝福。

求婚创意策划大作战:方式二

  俗话说:“唯有美食与爱不可辜负”在她生日的时候,订一家当地比较好吃的西餐厅,准备好藏有戒指的蛋糕,找一个比较安静的位置坐下,在关键时刻请女朋友切蛋糕。当她看到戒指时,看着她的眼睛,并把自己的想法,告诉他,为他带上准备好的戒指。

求婚创意策划大作战:方式三

  这个方式比较特别。可以带她去看一场他心仪已久的演唱会,提前与工作人员沟通好,在关键的时候让歌手来说出你的想法,然后你再上台,对ta说出你的爱和你的承诺。让全场的观众为你们两个欢呼祝福,见证你们两个的爱。

  不论哪一种形式的求婚,其实不论哪种形式的求婚,只要你认真的付出。让对方看到你对他的爱,相信一定能够成功。

一、最特别的结婚创意

1、新郎跳舞求婚

在交换戒指仪式前,可以安排新郎在婚礼上向新娘献舞求婚的这样一个环节,如选《对你的爱不止一点点》这首歌为背景,然后新郎带着伴郎团们大跳热舞,新郎在舞蹈结束后单膝下跪,而此时新娘缓缓走上舞台,这样的环节定然令人眼前一亮,感到浪漫和特别呢。

2、爱的手印

在交换戒指仪式后,还可以加上这样的一个具有仪式感和承诺性的环节,也就是新娘和新郎各用红色泥在画板上按一个手印,而两个手印最好叠加成心形,这样最浪漫不过了。

3、全家福婚纱照

倘若在婚礼现场放上一张全家福婚纱照,也就是身穿婚纱的新娘、身穿西装的新郎与家人们齐聚一堂的照片,那就更显温馨浪漫呢。

二、最浪漫的婚礼创意

1、回忆最初的相遇

婚礼中最浪漫的还是专属于新人的环节,而讲述两人相遇时的点滴应该就是最最有趣、温馨的事情了吧。新人们可以边讲述过去,边在大屏幕上播放当初相遇时的情景照片等。

2、爱犬上场

倘若新娘、新郎共同养育着一只可爱的小狗的话,那还可以安排一个爱犬上场的环节哦。带着领结的小狗乘坐着小马车慢慢地进入舞台,此时的画面定然十分有趣,又十分浪漫呢。

求婚需要准备钻戒、鲜花、求婚词。

求婚时,一枚戒指肯定少不了的,如果没有戒指似乎就不叫求婚,所以一枚戒指才能可以彰显出你自己的诚意;

在求婚时一束鲜花必然少不了的,花的种类可以自己选择,一般求婚都会使用玫瑰花,鲜花直接就能帮你烘托求婚氛围。我们在选择鲜花时要根据她的喜好进行挑选。

在求婚时还要说一些感人的求婚词,这样才能让你的女朋友同意你的求婚。对于一些不知该如何说的人来讲,求婚词是一个非常大的挑战,其实求婚词就是一些甜言蜜语再来加上你对对方的一生承诺,只要你说出你的真心话完全就可以。

论文里的创作插画属于观念插画。

1、插画的意义,以插画为媒介的观念艺术创作。其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变,是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。是以插画的艺术形式表现艺术家思想的一种插画形式。

2、插画的要素有以下几种:目的性与制约性、实用性与通俗性、形象性与直观性、审美性与趣味性、创造性与艺术想象、多样化、多元化。

扩展资料

观念插画

观念艺术(Idea Art),兴起于二十世纪六十年代中期的西方美术流派。观念艺术标排除传统艺术的造成型性,认为真正的艺术作品并不是由艺术家创造成的物质形态,而是作者的概念(concept)或观念(idea)的组合。

当一件物质形态的艺术品呈现于观众面前时,观众所获得的信息并不比某一事物的概念或某一事物的意义在时空中更强烈。因此,照片、教科书、地图、图表、录音带、录相乃至艺术家的身体都被用作观念

艺术的传达媒介,主要在于表现观念形成、发展及变异的过程。

在中国发展比较好的有观念摄影,多被青年艺术家热爱,用于表现艺术观念。

艺术的发展经历:具象→意象→抽象→观念 

到21世纪各种艺术形式并进发展,观念艺术的来临说明艺术只要是以任何媒介形式表现艺术家思想观念都叫艺术。

插画的发展从插图(为文字图解)→插画(确定了插画的学术意义)→观念艺术(观念插画)(表现艺术家思想的艺术形式)。

“观念插画”由著名插画师李金孺提出观念插画理论,借用观念艺术、观念摄影的艺术概念,提出观念插画理论,为以插画形式表现艺术思想的艺术家学习和交流。

参考资料:

-插画

插画设计主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。

分为电子插画和纯手绘。插画师是一个艺术与商业结合的职业,如今商业插画已经非常广泛地运用到现代设计的很多地方,比如**海报、商业广告、产品包装等。基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。

商业插画一直是王氏教育18年来的旗舰专业,在CG绘画,商业插画,原画设计,漫画设计这块,王氏教育深耕了18年,才做到了行业的标杆,想知道王氏教育实体培训有多强,线上听一听就get到了:点击进入王氏教育网校(可下载插画教学APP)。

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没有什么负责做不做的,关键是看你要求、价钱这些决定的!关于插图设计是指插图创作有难易之分,一般解说性的插图相对来说比较简单。如产品安装图、产品使用方法介绍示意图等仅仅达到说明就可以,而文学插图难度则大一些,有些内容复杂多变、造型难度高,它们集中反映了一个插图设计者的造型能力,艺术处理水平、审美趣味及创意能力。为此单独集中地专门训练插图来达到一定的高度,为广告招贴、书籍装帧课程服务,也是其插图课作为广告招贴、书籍装帧等的先修课程的目的。这也是我们上知营销策划的所遵循的插图设计原理!插画是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题,对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。插画设计又称为手绘艺术设计

运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。

其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。

插画设计在现代很受年轻一代的喜欢,创作空间大。根据自己的感受,一句话:把自己感受力能传递很好的单张画

简述插画艺术在平面设计中的作用及意义

 在个人成长的多个环节中,许多人都有过写论文的经历,对论文都不陌生吧,论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?以下是我为大家整理的简述插画艺术在平面设计中的作用及意义论文,仅供参考,欢迎大家阅读。

 摘 要: 插画,具有悠久的历史,它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式,是为文字做的附图,对文字进行更形象的解释说明。当前,插画在平面媒体,电子媒体以及多媒体领域中起着重要的作用。这其中,插画也与平面设计领域的联系越来越紧密。插画以其独特的艺术魅力感染着观者,让观者在读取信息的同时体验到艺术欣赏的乐趣并产生视觉共鸣与认知。因此我认为,在纯艺术与设计艺术相互交融的当代艺术中,插画艺术对于平面设计这个庞大的领域有着不可抹灭的影响。

 关键词: 插画艺术;平面设计;信息;传达;装饰;视觉

 插画,具有悠久的历史,它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式,是为文字做的附图,对文字进行更形象的解释说明。从古到今在人类的社会生活中也都扮演着重要的角色。特别是在当前,插画在平面媒体,电子媒体以及多媒体领域中也起着重要的作用。这其中,插画也与平面设计领域的联系越来越紧密。在平面设计的领域中,插画以其独特的艺术魅力感染着观者,让观者在读取信息的同时体验到艺术欣赏的乐趣。这也是越来越多的高校将插画专业归为视觉传达设计,也就是我们常说的平面设计范畴内的理由。

 在我看来,设计是一种以人为主体,并有特定目标对象的创造性行为,其价值在于观念的创新与传达,从而达到人类发展的社会实现。从字面上面来说,“设”就是设想,创造;“计”即是计划,安排。现代设计大师蒙荷里·纳基认为:艺术是一种以生产某种产品为目的,将社会的、人类的、经济的、艺术的、技术的、心理的多种因素星河起来,进行产品产生构思和计划的艺术。归根到底就是人类用意识、用艺术创造力形成的一种构思和思想意图。而平面设计作为设计范畴中运用最广泛的一个重要组成部分,更是将设计的宗旨发挥的淋漓尽致:即通过一定的审视与选择,最后用文字,图形等视觉元素实现最初设想意图的过程。而这其中图形语言是最直接也是最能够引起观者的视觉注意,提高观者的视觉共鸣的最重要的元素。越来越多的艺术家也开始从图形语言这个最直观的元素来挖掘探索,从而提高视觉表现力及视觉表达效果。也就是之前所说到的插画艺术。与此同时,就插画本身而言,进行信息传达是其主要功能与作用,但是如果没有审美价值,缺少艺术内涵和感染力,也无法达到有效传达信息的目的。然而说到审美价值,自然又会回归到视觉美感,跳回到平面设计的领域。因此我认为,在纯艺术与设计艺术界限越来越模糊的当代艺术中,插画艺术对于平面设计这个庞大的领域有着不可抹灭的影响。

 1 插画辅助平面设计设计(版式)传达信息

 版式设计是整个平面设计的中心,也是运用得最为广泛的平面设计。其中,以文字为主体的版式设计也在市场中占了绝大多数的比例。例如:报刊,杂志,书籍,网页等,它们都是以文字为主体的版式设计。它们为了满足信息传播的需要,以文字为主要元素,对信息传播的载体进行艺术加工,使其鲜明、生动、准确,生动地实现信息传达。然而更多的时候,有些信息用过简单的文字达不到所要传达的情感及要求,难以用语言文字表达清楚所要传达的内容。这时候,我们就需要借助一些插图插画来辅助文字信息,或者说是将文字信息所要传达的内容概括成简练的插图插画元素,通过对元素进行艺术处理,浓缩要传达的文字信息,从而提高整个信息所要传达的准确性,生动性,让读者更易理解跟接受,产生强烈的认同与认知感;另外,这些插图还可以引导读者展开自己的联想跟想象,从而更加立体全面的传达出文字所要表达的内容;再者,长时间阅读文字会产生强烈的视觉疲劳,辅助的插画可以适当地缓解跟调节读者的阅读节奏,让信息传达的内容更长久,坚固,效果更完善,深刻。例如:儿童画报。因为儿童识别文字的能力有限,因此绝大多数的时候都难以用纯文字完整的将信息内容传达清楚,这时候如果没有插图插画的形象说明跟辅助补充,儿童就会很难理解其中的内容;另外,就儿童心理,生理的特点而言,儿童无法集中注意力进行长时间的文字阅读,因而在这种情况下,插画是不可缺少的重要组成部分。

 2 插画帮助平面设计(招贴)吸引观者的视觉注意力

 平面设计里的`招贴设计,又称“海报”设计或宣传画设计,属于户外广告,在国外被称为“瞬间”的街头艺术。主要用招贴的形式来吸引观者的视觉注意力。这里说的“吸引视觉注意力”是指用图形,色彩等因素的强烈刺激,快速地吸引观者的注意力。也只有当观者的目光被强烈的刺激所吸引而停留在画面上时,才能产生“交流”。而招贴设计所承担的任务就是抓住消费者的目光。然而观者的目光往往总是会停留在某个具象的图案而不是抽象的几何图形或者是创意图形。这个道理就等同于我们能记住一个人正面的五官特征而很少能从背面的轮廓人出一个人。这就是我们的视觉系统接受信息时本能的接收与取舍。这也是越来越多的招贴设计都将插画与平面结合起来的理由。例如2010年世界杯北欧可口可乐的招贴就将可乐本身与插画进行结合,不仅能够更加充分的传达出作者的创作意图更是通过人物插画的元素大幅度的吸引了观者的注意;再如可口可乐Sambodromo招贴插画,整个招贴全部运用插画的形式,在众多传统的平面招贴中夺目而出,牢牢的抓住了观者的视觉。

 3 插画提升平面设计(包装)的装饰美化效果

 包装设计作为平面设计中最直接的视觉设计,它直接影响到消费者的购买欲。好的包装设计甚至可以提升产品的价值跟消费群体的定位。作为包装设计本身而言,它以产品的外包装作为载体来达到装饰美化载体的作用。而插作艺术的表现形式跟手法本身就具有装饰跟美化载体的作用,它不仅可以插入前面所说的版式,招贴灯平面媒体,更可以应用到产品设计这样的三维设计领域中。因此,如果没有插画元素就很难使产品包装产生视觉美感。例如美国最畅销的碳酸饮料MountainDew推出的系列限量版碳酸饮水包装设计,就是以插画为主要包装设计的元素,为原本平淡的瓶体增添了一抹亮丽色彩,起到了很好的装饰美化作用,提升了产品的视觉吸引力。消费者可以从精美的插画上领略到独特的视觉美感。这使得整个包装设计动感,时尚,灵动,同时也拉近了产品与年轻消费群体的距离。

 4 插画为表目的平面设计补充艺术情感

 插画作为一门独立的学科,同时兼并纯艺与设计的艺术内涵。但就艺术效果跟功能而言,插画的艺术价值还是表现在艺术鉴赏跟欣赏上,所传达出的是一种艺术情感,强调的是创作过程。而平面设计则侧重于目的,它必须依据所传达的主题,所承载的信息进行整体的设计,强调的是设计结果。而当代,纯艺与设计的界限也越来越模糊。提倡两者相结合的现代艺术。这也就是说,将插画作为载体附到平面设计(版式,招贴,包装等)中,也可以让平面设计成为插画作品。让平面设计在有目的的传达信息之余,成为艺术作品供观者进行艺术鉴赏,同时赋予平面设计透过插画所传达,传递出的艺术情感。

 总之,在如今纯艺与设计相互交融的当代艺术中,纯艺的感情表达与设计的传递信息,两种艺术相互影响,融会贯通。从而迸发出不断创新,层出不穷的艺术形式与艺术体验。这其中,就设计领域中庞大的平面设计而言,插画艺术对于它的影响,作用,作用都是不容忽视,不可抹灭的。

 参考文献:

 [1] 彭彭插画与设计[M]高等教育出版社,2010

 [2] 肖蕾,江鸿,等版式设计精品解读[M]电子工业出版社,2008

 [3] 郭勇每天懂一点创意心理学[M]陕西师范大学出版社,2010

 拓展:

 学位论文答辩技巧

 论文答辩一般程序

 学生必须在论文答辩会前,将经过指导老师审定并签署过意见的毕业论文连同提纲、草稿等交给答辩委员会。

 在答辩会上,先让学员用15分钟左右的时间概述论文的标题以及选择该论题的原因,较详细地介绍论文的主要论点、论据和写作体会。

 答辩老师提问。老师提问完后,有的学校规定,可以让学生独立准备15-20分钟后,再来当场回答,有的则要求学员当场立即作出回答(没有准备时间),随问随答。

 学员逐一回答完所有问题后退场,答辩委员会集体根据论文质量和答辩情况,商定通过还是不通过,并拟定成绩和评语。

 召回学员,由主答辩老师当面向学员就论文和答辩过程中的情况加以小结。

 对答辩不能通过的学员,提出修改意见,一般允许学生另行答辩。

 论文答辩技巧

 熟悉内容

 参加论文答辩的同学,首先必须对自己所著的毕业论文内容有比较深刻的理解。这是为回答毕业论文答辩委员会成员就有关论文的深度及相关知识而可能提出的问题所做的准备。

 图表穿插

 图表不仅是一种直观的表达观点的方法,更是一种调节论文答辩会气氛的手段,特别是对论文答辩委员会成员来讲,长时间地听述,听觉难免会有排斥性,不再对你论述的内容接纳吸收,这样,必然对你的毕业论文答辩成绩有所影响。所以,应该在论文答辩过程中适当穿插图表或类似图表的其他媒介以提高你的论文答辩成绩。

 语速适中

 进行毕业论文答辩的同学一般都是首次。无数事实证明,他们论文答辩时,说话速度往往越来越快,以致毕业答辩委员会成员听不清楚,影响了毕业答辩过程中的语速,要有急有缓,有轻有重,不能像连珠炮似地轰向听众。

 目光移动

 毕业生在论文答辩时,一般可脱稿,也可半脱稿,也可完全不脱稿。但不管哪种方式,都应注意自己的目光,使目标时常地瞟向论文答辩委员会成员及会场上的同学们。这是你用目光与听众进行心灵的交流,使听众对你的论题产生兴趣的一种手段。

 时间控制

 一般在比较正规的论文答辩会上,都对辩手有答辩时间要求,因此,毕业论文答辩学生在进行论文答辩时应重视论文答辩时间的掌握。对论文答辩时间的控制要有力度,到该截止时的时间立即结束,这样,显得有准备,对内容的掌握和控制也轻车熟路,容易给毕业论文答辩委员会成员一个良好的印象。

 文明礼貌

 在答辩过程中,除以上几点需要注意外,这一条也需要注意,虽然起不上很大的作用,但可以给答辩老师留下一个好的印象,在你和他人势均力敌的情况下,一般而言答辩老师选择的是你。

 论文答辩常见问题

 1、自己为什么选择这个课题

 2、研究这个课题的意义和目的是什么

 3、全文的基本框架、基本结构是如何安排的

 4、全文的各部分之间逻辑关系如何

 5、在研究本课题的过程中,发现了那些不同见解,自己是怎样逐步认识的又是如何处理的

 6、论文虽未论及,但与其较密切相关的问题还有哪些

 7、还有哪些问题自己还没搞清楚,在论文中论述得不够透彻

 8、写作论文时立论的主要依据是什么

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