世界上最凄美的爱情故事，是不是“梁山泊与祝英台”呢？

梁山伯与祝英台在个人看来可排在前三，要说最凄美的爱情故事，每个人的看法各有不同，对每个故事的共情程度也不同。因为人的感情都是独立存在的，被触动的一瞬间，一个点也都是不一样的，当然，这跟个人的情感经历也有着千丝万缕的关系。世界上凄美的爱情故事太多，令我触动最深的除了梁山伯与祝英台外，前三中还有罗密欧与朱丽叶以及Jack和Rose的爱情故事。

梁山伯与祝英台是民间广为流传的爱情故事，双双化蝶，情感至深，痛苦与甜蜜并存。但值得我们深思的是，现代社会与古代社会的差别，现代社会自由平等，男女交往自由，所以，很多人在梁祝这个故事中看到了无奈，懦弱，坐以待毙，没有达到更好的动之以情。结局化蝶就是男女主对自由爱情的向往，既美好，又让人感到悲凉。

而罗密欧与朱丽叶的结局就没有那么理想化，直接以悲剧收尾，当然，从中我们也看到了男女主相爱时可以超越一切的美好，不管是家族偏见，还是门第的差别，都可以让坠入情网的他们弃之不顾。剧情后期的走向让人揪心不矣，因为误会双双失去了性命，不由感到惋惜。这样悲伤的结局让人陷入深深的沉思，这样的爱情更适合用凄凉来形容，但其中的美好也是不可否认的。

《泰坦尼克号》这部经典的爱情片曾让无数人留下感动的泪水，剧中的浪漫也是无法超越的经典，美好这个词更好的体现了他们之间所有的爱情。但在Jack明白自己再也不能陪着深爱的女主时，毅然决定让女主坚强的活下去，这份深情付出早已超越了生命，凄美的爱情就此产生。我认为没有什么最凄美的爱情故事，故事之外的我们并不能完全感同身受，不能用自己的想法去局限故事的本身。

《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》。

1、《哈姆雷特》

《哈姆雷特（Hamlet）》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。

戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。

《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。

2、《奥赛罗》

《奥赛罗（Othello）》是莎士比亚创作的四大悲剧之一，大约于1603年所写作的。这出戏最早于1604年11月1日在伦敦的Whitehall Palace首演。

作品讲述奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。因为两人年纪相差太多，婚事未被准许。两人只好私下成婚。

奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。

奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。

3、《李尔王》

《李尔王》是莎士比亚创作的戏剧，是其四大悲剧之一。故事来源于英国的一个古老传说，故事本身大约发生在8世纪左右。

后在英国编成了许多戏剧，现存的戏剧除莎士比亚外，还有一个更早的无名氏作品，一般认为莎士比亚的李尔王是改编此剧而创作的。

故事讲述了年事已高的国王李尔王退位后，被大女儿和二女儿赶到荒郊野外，成为法兰西皇后的三女儿率军救父，却被杀死，李尔王伤心地死在她身旁。

4、《麦克白》

《麦克白（Macbeth）》是英国剧作家莎士比亚创作的戏剧，创作于1606年。自19世纪起，同《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》被公认为是威廉·莎士比亚的“四大悲剧”。由朱塞佩·威尔第于1847年在佛罗伦萨完成谱曲，后又经过多次修订。

《麦克白》的故事，大体上是根据古英格兰史学家拉斐尔·霍林献特的《苏格兰编年史》中的古老故事改编而成。《麦克白》讲述了利欲熏心的国王和王后对权力的贪婪，最后被推翻的过程。

扩展资料：

作品主题：

1、《哈姆雷特》

《哈姆雷特》是悲剧的集大成者。哈姆雷特与奥菲莉亚的悲剧性爱情是其中重要的悲剧元索。他们原本纯洁的爱情由于时势的逼迫、坏人的利用和人性中弱点的暴露而最终凋零。

在这一由深爱到失控再至枯萎的感情发展过程中折射出了当时欧洲社会的现状（权力在社会中的地位和封建王朝内部的腐败）和人性中有缺陷乃至是丑恶的一面，对深化主题起到了不可替代的作用，因此在整个英国乃至世界文学史上留下了浓墨重彩的一笔。

但应该指出，《哈姆雷持》毕竟是一部以复仇为主题的悲剧，这段悲剧性的爱情仅是故事中的一个辅助性的情节，是为主题服务的。因此，应结合整个剧本从整体上来把握它，不能简单地夸大其作用。

2、《奥赛罗》

《奥赛罗》是多主题的作品，其中包括：爱情与嫉妒的主题、轻信与背信的主题、异族通婚的主题等等，种族歧视是造成奥赛罗悲剧的原因之一。

他本性的迷失和种族歧视有着密切联系，正是由于世俗的种族歧视和伊阿古的奸计，因此奥赛罗对于自己——个摩尔人、一个为平常人所害怕的人是否能真正赢得白人姑娘的爱产生怀疑，渐渐失去信心。

他由坚信苔斯狄梦娜的忠贞到怀疑苔斯狄梦娜的贞洁与爱的动机，到最后完全否认苔斯狄梦绷的爱情，并认为苔斯狄梦娜是一个人尽可夫的娼妇，进而杀了她，造成了苔丝狄蒙娜的悲剧，也造成了自己的悲剧。

3、《李尔王》

从权力角度考察《李尔王》中的伦理思想，对李尔王分封国土的举动也不能给予彻底的否定。在以往的研究中，往往认为李尔王分封国土的情节不可信，但是却忽略了中外历代统治者尤其重视继承权问题。

在家天下的思想支配下，李尔王在没有儿子继承王位的情况下，考虑自己百年以后的权力继承问题是顺理成章的事情，从亲情的角度考虑，准备将国土分给自己的三个女儿也是他的唯一选择。

在家天下的君主政权统治下，这样的分封是无可指责的，也是君王企求自己家族的统治千秋万代的唯一最佳选探，即通过父权与王权的双重作用，保证统治者继承权的延续。

4、《麦克白》

《麦克白》（1606）是莎士比亚戏剧中心理描写的佳作。全剧弥漫着一种阴郁可怕的气氛。莎士比亚通过对曾经屡建奇勋的英雄麦克白变成一个残忍暴君的过程的描述，批判了野心对良知的侵蚀作用。

由于女巫的蛊惑和夫人的影响，不乏善良本性的麦克白想干一番大事业的雄心蜕变成野心，而野心实现又导致了一连串新的犯罪，结果是倒行逆施，必然死亡。

在迷信、罪恶、恐怖的氛围里，作者不时让他笔下的罪人深思、反省、剖析内心，麦克白夫妇弑君前后的心理变化显得层次分明，这就更加增大了悲剧的深度。

——威廉·莎士比亚四大悲剧

其实李嘉铭对于刘泳希真的是很热爱的，但是碍于自己的事业，有时候对于刘泳希也是有一点忽略的，在李嘉铭的心里，只能是优先于工作。但是面对刘泳希，他在工作和爱情中选择了后者。李嘉铭不顾自己，为对方着想，李嘉铭的两行眼泪，让人看出他对刘泳希的爱，更体现了他的简单和纯真。 在一年的恋爱期间，刘泳希因不知道是否和他在一起而苦恼，最后只能分手了。

分手后，李嘉铭流下了眼泪，后悔的李嘉铭问了问自己的心之后，追到刘泳希的面前，哭了起来。从这我们就可以看出李嘉铭有多爱刘泳希。过去的失落让李嘉铭更加明白了刘泳希的重要性，他即使没有钱。也不能给刘泳希举行一场童话般的婚礼，但他总是尽自己最大的力量去创造浪漫的自己。为了向她求婚，李嘉铭几天前与制作人进行了交谈，讨论了如何在刘泳希的拍摄中给她惊喜。

除此之外，李嘉铭彻夜练习舞蹈，笨拙的李嘉铭在练习室里练习了好几次舞蹈，非常笨拙，但是一直在努力着。 虽然很辛苦，但一想到那是为了让刘泳希开心起来，他就把所有的疲劳都消除了，这就是爱的力量。 为了保证求婚万无一失，反复练习，即使从高处下来也毫不畏惧，求婚时李嘉铭从口袋里掏出一枚大戒指。 这枚戒指闪烁着光芒，深深地进入了刘泳希的心中。

浪漫的场面是永恒的。 其实大家都不知道的是，为了给刘泳希买这个戒指，他已经存了很长时间了。即使现在不能举行童话般的婚礼，也要提出难忘的求婚。 李嘉铭真的很用心地爱着刘泳希。 刘泳希之所以喜欢李嘉铭，和他裸婚，也是因为李嘉铭给了她安心的感觉。 不仅仅是这样的惊喜，平时的一点小事也表现出了这种感觉。 

中国古代三大爱情神话，牛郎与织女、许仙与白娘子、梁山伯与祝英台。其中，以“梁祝”的故事最为凄美，比莎士比亚笔下的《罗密欧与朱丽叶》更加动人心魄，是悲剧中的悲剧。然而，“梁祝”的人性之美，美轮美奂的人文境界，又是莎翁现实主义悲喜剧所难以企及的。

以自己对爱情的体验与理解，相信“梁祝”故事真的存在。但是，又同时质疑“梁祝”故事真的存在？

因经常听小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，所以，接到题主的要求，分享一番我对梁祝故事的理解，并且希望题主从“折磨”中解脱出来，早日得到真正属于自己的爱情。

“梁祝”故事的可信性就是凄美的人文世界

所谓悲剧，就是把最美好的东西撕烂了让人看。“梁祝”悲剧也是如此，它是由一个非常美好的爱情故事，演变为最凄美的爱情悲剧。

祝九妹英台**是东晋时期上虞（今浙江绍兴上虞区）祝家庄人，因慕班昭、蔡文姬而酷爱诗文。于是，祝英台冲破世俗的羁绊，女扮男装去杭州求学。

据考证，最早提到“祝英台”这三个字的文献，是南齐的《善卷寺记》。而最早表述“梁祝”故事的，则是唐代梁载言的《十道四蕃志》。这部典籍中比较详细的讲述了梁祝故事，说：“义妇祝英台与梁山伯同冢。”

由此可见，至少在唐朝时，人们就向往男女平等，追求女性解放的人文精神。因而，祝英台应当是中国第一位出门远游，习学诗文的女性。把女性与中国最优美的文明结合在一起，这本身就是一种美轮美奂的富有诗意的人文境界。

祝英台到了杭州，遇到了来自会稽的梁山伯。这两人一见如故，成为同学好友，是相知相得的一对莫逆之交。

然而，悲剧也就此酿成，美轮美奂也就此被撕裂成凄凄惨惨。

所有的读者与观众都知道，祝英台是一个美丽的女子，唯独梁山伯不知。所有的读者与观众都看得出来，祝英台早已深爱自己的“梁兄”，而迂腐的梁兄却浑然不觉。假如在他们三载同窗期间，这层窗户纸被捅破，结局固然会很美好，但世界上就没有了这段凄美的爱情。

我想与题主探讨的是，假如祝英台，以及祝英台的师母再勇敢的往前走一步，梁祝终成眷属，你能够接受吗？

毕竟，当时的人文境界只是如此，人类的步伐尚未迈入现代文明。在这样一种人文世界的交织矛盾中，梁祝的故事才是最合理的结局。莎翁只是写了两大家族的矛盾，而《梁山伯与祝英台》则是表达了人类文明进程中的挣扎前行——爱情是最伟大的人文主题，无论罗密欧朱丽叶，还是梁山伯与祝英台。

所以，从这一点讲，我相信梁山伯与祝英台的故事必定是真实的存在。至于“化蝶”，也是真实的，只不过，“梁祝”身化彩蝶翩翩飞舞，是我们理想中无比美好的存在。

十八相送演绎人间最凄美的爱情故事

我看“梁祝”，最不忍的是十八相送这一段。祝英台试图再往前迈出一大步，继续冲破人文藩篱，向梁山伯表白心声。越剧《梁山伯与祝英台》这一幕中，祝英台以喜鹊、鸳鸯、水井人影、观音庵拜堂等等情景，暗示愚钝的“梁兄”。祝英台一口一个“梁兄”，只叫得观众心底流血。

梁山伯则毫不理会祝英台的暗示，甚至还略带埋怨的不断纠错。“十八相送”其实也是一种人文精神在进步过程中所做的拼争，祝英台的痴情与梁山伯的痴愚相互撕扯，终于把一幅无比美好的画卷撕扯得粉碎。

一直送到十八里长亭，梁祝终于要分手告别。祝英台再一次把自己许配给了梁山伯，告诉梁兄自己家有个九妹，叮嘱“梁兄你花轿早来抬”。

当梁山伯结束学业，前去拜访英台贤弟时，这才知道，师母所言不虚，原来祝英台就是祝九妹，祝九妹就是英台贤弟。然而，这一切为时已晚。

代表世俗礼教的祝太公（朝峰）已经把祝英台许配给了马太守家，尽管祝英台对父亲言明早已得师母做媒，单方面与梁山伯私定终身，但在父母之命媒妁之言的当时，这个决定是难以更改的。

我们不必苛责祝朝奉，毕竟在当时的社会背景下，他做不到这一点。能给允许祝英台女扮男装离家求学，祝朝奉无可指责。正如我们现在这样，父母还是在一定范围内，约束自己的儿女的。我也见过不听父母之言，酿造爱情苦酒的痴男怨女。

同时，祝英台之所以尚未结业便被急急召回，祝朝奉也是为了她的终身大事。论及先后，又如何好变卦呢？

此时，我们能怨谁呢？

梁山伯从师母口中得知祝英台是个女子，便风急火撩的赶到杭州，但是，他的花轿却来迟了一步。

美好的爱情是两情相悦而不是单相思

同窗三载，两情相悦，祝英台早就爱慕梁兄，梁山伯也十分心仪祝英台。十八里长亭最后惜别，祝英台托付终身，梁山伯虽然傻傻的问，贤弟的九妹与你可相像。虽然梁山伯很是痴愚，但却是从心底里就喜欢了祝英台。假如早一点知道真相，恐怕结局就不会是一场凄美的故事了。

这样的事情，或者这样的故事其实并不鲜见。《木兰辞》中就有“雄兔脚扑朔，“雌兔眼迷离。双兔傍地走，安能辨我是雄雌”。一个女子以男子的形象出现在军营中，谁又能想得到呢？祝英台女扮男装求学，完全违背了正常伦理，谁又会想到祝英台是个女生呢？

而且，往往我们在错失最佳时机后，回头再去寻觅，一切似乎都迟了。哪怕是两情相悦，有时也会等来一句：“你来迟了，我已经订婚了”。

楼台相会，祝英台同样也是凄苦的艾怨：梁兄，你来迟了。

因而，我相信，梁山伯与祝英台这段凄美的故事是真的。它是所有真实的提炼，无论过去，还是现在，似乎都能找到似曾相识的“梁祝”。

假如，我们做一番这样的假定，祝英台十分爱慕梁山伯，而梁兄却只是想做梁兄，那么，这段凄美的爱情故事也就没有了。

假如祝英台对梁山伯的爱没有达到如此境界，也不会在花轿经过梁山伯坟茔时，专程祭拜。梁山伯的坟墓也不会开裂，祝英台也不会纵身一跃，与梁兄重逢，双双化蝶。

从梁祝的故事中，我们似乎还可以得到另外一种启示：只有两情相悦，才能演绎出美丽的爱情故事。

祝英台爱梁山伯入了心，梁山伯爱祝英台也是彻了骨。假如他们在非常合适的时机彼此倾诉，就不会有“楼台会”的撕心裂肺，就不会有化蝶时的痛苦重生。

因而，爱情不可单相思，大概，你爱的人也与你一样，正在饱受相思之苦。假如错失，就是残酷的自我撕碎一副美丽的爱情画卷。