藏族男歌手有哪些？

1、索朗扎西

索朗扎西，藏族男歌手，1981年出生在四川省阿坝藏族羌族自治州马尔康县。

2008年6月，发行《姑娘我爱你》，2010年2月，参加中央电视台春节联欢晚会演出演唱歌曲《姑娘我爱你》；2014年3月，参加CCTV4《中华情·民族欢歌》春季特别节目的录制。

2016年2月，发行单曲《求婚歌》的MV，2017年，发行专辑《姑娘我爱你之姑娘系列》。

2、旦增尼玛

旦增尼玛，1992年2月13日出生于青海省黄南藏族自治州同仁县，中国藏族男歌手、影视演员，毕业于青海民族大学。

2015年，推出首张个人音乐专辑《火种》，从而正式开启了他的歌唱生涯；同年，获得北京卫视音乐合唱类节目《最美和声第三季》全国总决赛8强。2016年，推出个人藏语单曲《翅膀》；同年，推出第2张个人音乐专辑《藏乡情》。

2018年，参加浙江卫视歌唱选秀节目《中国好声音2018》，最终获得全国总决赛冠军；同年，获得中国年度新锐榜年度音乐人奖。2019年，主演红色题材**《岁月如歌》。

3、谢旦

谢旦，著名的藏族青年歌手；从12岁就开始登台演出，并有唱片问世的优秀歌手；至今流传的歌曲数不胜数。他是一名用生命和心灵在歌唱的藏族歌手，不仅有娴熟的弹奏手式、动听的歌喉、而且弹唱间蕴藏着深厚的藏族传统文化。

4、才旦卓玛

才旦卓玛，1937年8月出生于西藏自治区日喀则，中国藏族女高音歌唱家，毕业于上海音乐学院声乐系。

1958年，进入上海音乐学院声乐系学习，师从声乐教育家王品素教授。1959年，因一曲《翻身农奴把歌唱》而成名。1964年，参演戏曲片《东方红》并演唱《唱支山歌给党听》。

1972年，才旦卓玛参与由中央人民广播电台录音歌曲《北京的金山上》。1989年，获得全国首届“金唱片”奖、“五洲杯金曲奖”、西藏首届“珠穆朗玛文学艺术基金奖”等。

5、曲尔甲

曲尔甲，出生四川阿坝州一个普通的藏族家庭。1999年在阿坝州民族歌舞团从事舞蹈专业，2001－2004年在九寨沟民族艺术团，从事声乐表演，2004年参加中央电视台第十一届全国青年歌手电视大奖赛获优秀奖。

廖昌永学生有在国际声乐比赛中获奖。上海音乐学院声乐系师生和闻讯而来的宾客，为荣获第41届法国图鲁兹国际声乐比赛第一大奖、法兰西总统杯的廖昌永举行庆功会。院党委书记刘德玉宣布给廖昌永晋升一级工资。声乐系的学生向廖昌永和他的指导老师周小燕教授、钢琴伴奏彭雪琼副教授献上束束鲜花。

① 声乐专业的大专都上什么课程

1、声乐专业，那主要是考演唱

2、文化方面，不会考高中的知识，但会考音乐理论知识

② 每年声乐专业课程的考试有哪些

你好我是12级河北艺考生，声乐考试主要分为两大项，首先年前艺术联考分为声乐素质和内主项两部分，素容质分为基础乐理、试唱、听音共50分，声乐主项150分。省外艺术考试根据招生院校得要求来做准备，一般院校就只考一首声乐作品满分100分，有的院校需要考素质，试唱、听音大多数院校只考一首声乐作品。希望我的回答能够帮助你，加油！祝你成功！

③ 请问音乐系声乐专业的学生在大学要学哪些课程啊

基本乐理、视唱练耳、钢琴、声乐、和声学、曲式学、歌曲作法、中国音乐史、外国音乐史、艺术概论、合唱与指挥、形体与舞蹈、音乐欣赏、音乐教学论等。

根据学生的特长和就业需要，在高年级开设声乐、器乐、舞蹈、电声乐器、合唱与指挥、音乐理论等专业主修或选修课。

④ 声乐系所需要学的课程是什么

首先是声乐知识，歌唱的发声、歌唱的气息、歌唱的音准。试唱练耳、根据钢琴的音准来练耳朵的音准，最终练到分毫不差。其次是即兴伴奏、就是随便抽一首曲子都能易如反掌地弹好，再次是非常熟练的、准确的认识五线谱、熟练的弾奏五线谱。最后是要把钢琴弹好。

⑤ 音乐表演（声乐专业）第一学期课程表。我想知道要学什么。

文化课，政治，心理健康教育，等各种，占一半。你专业课是视唱练耳，普通话，练声，钢琴，声乐。

⑥ 大学声乐系都学什么

大学声乐系（即音乐学专业）的学习内容：该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

具体的学习内容包括：

1、掌握音乐学的基本理论；

2、掌握音乐的分析方法；

3、具有从事该专业工作的基本能力；

4、了解党和国家的文艺方针、政策和法规；

5、了解该专业及相关学科的发展动态；

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际的工作能力。

声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

(6)声乐专业课程设置扩展阅读：

声乐专业的发展前景：

1、专业性强，占据学科优势。

音乐领域所需要的人才有其特殊性，先是表演人才、创作人才和理论人才，后来有了教育人才，发展到今天，又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及，以及高科技的飞速发展，大众传媒日益昌盛，各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围。

因此，其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上，音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强，要求学生既要有良好的音乐基础，又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础，而真正学懂一门音乐，不是短期内可以解决的。因此，这是音乐学专业毕业生的优势，为其就业开辟了一条广阔的道路。

2、逐步拓展结合领域，顺应时代潮流。

现代化的过程是一个极高度的工业发展史，在这个进程中，世俗化是其内在应有的现象，尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术，因此，音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式，从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

⑦ 艺术高中声乐专业课程有哪些

应该是一部美国的老片，剧情是这样的，讲述一个琴弹得非常好，记得好像是电子琴，然后一次意外，我记得好像不是意外，是有预谋的，把主角的两双手给弄

⑧ 声乐专业的课程有哪些

视唱练耳，基本的乐理知识，还有简谱的知识和节奏的训练，还有呼吸的学习和咬字吐字的学习。

⑨ 声乐课的内容都有什么

如何学习声乐

以前听着别人唱出优美动听的歌声，自己时刻就在想；要是自己也能唱得那么美，该多么好啊。后来才知道要唱好歌，除自己要具有良好的音乐素质外，还必须经过系统的声乐训练。但是怎样学习声乐呢？经过多年的学习，谈谈自己的体会。

一、学习声乐的条件

要学好声乐，必须具备一定的条件，即具有良好的音乐素质、掌握相应的音乐基础知识和技能，有良好的嗓音条件。

1、音乐素质

音乐素质就是人在音乐方面 敏锐听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐感觉，就是我们常说的音准、节奏、乐感。一个人的音乐素质有先天的因素，也有后天的培养，而后天的因素是主要的。在音准、节奏和乐感方面有敏锐感觉的人，就具备了学习音乐的素质条件。

2、音乐的基本知识和技能

具有音乐素质的人要进一步学习音乐就必须学习音乐方面的基本技能和知识，音乐基本技能包括：视唱练耳、乐理知识、键盘乐器基础。

视唱练耳是学习音乐的基础，要准确的听辨和视唱出音阶、音程、节奏、旋律必须学习视唱练耳。

乐理也是学音乐的基础，学好相应的乐理知识，才能唱准、唱好歌曲。

键盘乐器基础：键盘乐器和乐理知识的学习是相辅相成的，有了一定的键盘基础才能进行听觉训练和视唱练习。而发声练习等都离不开键盘乐器。

3、嗓音条件：

一般人认为，学习歌唱必须要具有天然的好嗓子，这说法既有正确的一面，又有它的片面性、天然优美动听的嗓子是学习歌唱的有利条件，但有好嗓子不一定就能学好声乐，而许多成功的歌唱家在训练前并未显示天然优美的声音。

歌唱同说话的生理条件是完全相同的，但若完全用说话的状态来进行歌唱就不能体现歌唱的艺术特征。因为语音发音是下意识的“自然”发音，而歌唱发声是有意识的“非自然”发声，运用科学的发声方法有意识的锻炼发声器官，是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发声状态的。因此，凡会说话的人，只要具备了一定的音乐素质，就可以学习歌唱。

二、如何学习声乐

学习应该包含两方面的内容：歌唱技能技巧的学习和声乐基础理论知识的学习。

1、声乐基础理论的学习

要具备一定的演唱能力，首先要懂得发声的生理机制，如了解歌唱器官的构造，歌唱发声的简单原理，声音的共鸣原理、共鸣腔的划分、共鸣腔的运用和声区的关系，运用共鸣的方法等。

另外，在进行歌唱技能技巧的训练时，必须掌握歌唱的呼吸方法、呼吸的运用、了解呼吸的支点，常用的呼吸练习方法。学习识别声音的性质、声部的划分，了解美声、民族、通俗唱法特点及嗓音的保健等。

学习了解声乐理论基础，可使自己练习时不盲目，目标明确。另外，再看看别人的声乐论著、声乐方面的录像、电视、录音等，都会给自己带来极大启发，对歌唱练习时大有好处，使自己少走弯路。

2、跟声乐教师学习

歌唱是一门技术性和实践性很强的学科，仅凭声乐理论和教学方面的文字资料去进行歌唱发声方面的学习和训练是非常困难的。因为文字很难准确表达歌唱技能技巧的内涵，加之个人生理条件、理解和领悟能力的差异，更增加了凭文字资料学习的困难。按书上说的方法练习发声、歌唱，练习者本人无法判断方法的准确性和声音效果正确与否，这样的练习不仅没有效果，而且很可能导致错误的歌唱发音。因此，学习歌唱时，特别是初学阶段，必须找经验丰富的声乐老师指导，按照老师的方法练习，并把自己练习中的体会、困难、收获、感觉等如实地告诉老师，以便于老师根据你的个人特点，教给学生准确度高、收效快的练习方法。学习时应注意多用脑子，少用嗓子。

三、歌唱训练内容

声乐训练有完整、科学、系统的训练方法。它包括：

1、呼吸的训练

歌唱呼吸是发声的动力，是歌唱的基础。没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可有优美悦耳的歌声。一切声音表演技巧都与呼吸有着不可分离的关系。克拉克在《论呼吸》中主张：歌唱者第一件事就是学习适当的呼吸。普利斯曼在他的《喉头生理学》中认为：呼吸是声音的生命力。我国传统声乐论著中说：“气者，音之师也。气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭。”也说明了中外古今的歌唱者都十分重视呼吸在歌唱中的重要作用。

学习呼吸，首先要了解呼吸的方法。呼吸的方法有三种：

（1）上胸式呼吸。这种呼吸是一种用上胸控制呼吸的方法。它吸气量少而浅，仅及肺上部，易造成喉头与颈部周围肌肉的紧张，发出逼紧、干瘪、缺乏弹性的直声。这类现象在初学者特别是业余歌唱者身上较为多见。这是一种需要纠正的、不好的呼吸方法。

（2）腹式呼吸。这种呼吸是一种依靠软肋扩张、小腹鼓起和收缩的呼吸方法。它吸气比上胸式要深，但也有其局限性。由于吸气过深，气息往往不流畅，影响发声的部位，中、低声区音色沉闷，声音缺乏灵活性，并出现音偏低的现象。

（3）胸腹式联合呼吸。这种呼吸是一种运用胸腔、横膈膜与两肋、腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。这种呼吸法是近代中外声乐界公认而普遍采用的科学的、合乎生理机制规律的呼吸方法，这种呼吸方法有许多优点。它控制气息的能力强，呼气均匀、有节制，能储存较多的气，有明显的呼吸支点，使音域扩大，并使高、中、低三个声区协调统一。

懂得了呼吸方法还不行，还需要长期坚持不懈的练习才能达到歌唱时运用自如。现在常用的有两种练习方法。

快吸慢呼：这种呼吸法，是歌唱时最常用的一种。应该经常练习。具体作法是：急速吸气，略停顿后，缓缓呼出。可以这样体会：想像一位久别的很要好的朋友，突然出现在你面前，你惊奇地倒抽一口气，几乎喊叫出来，就停止在这种状态上。几秒后，仿佛有一股外部的力量将小腹向后推压，感到小腹在与这股外来力量的对抗中，气息缓缓呼出。这时横膈膜有力地起着支持作用。

慢吸慢呼：缓缓将气吸入，略停顿后再缓缓呼出。可以这样体会：当你收到一束你喜爱的鲜花，你高兴地在闻花的芳香，这时你会发觉你的胸廓自然地而不是人为地向前、向上抬起，而肋肌、包括腰部，同时向四周扩张，保持这样状态，仅将腹部横膈膜以下的肌肉群放松、送气。送气时想到吹蜡烛，将燃着的烛光吹倒，但不吹灭，就这样，保持烛光不升起来也不灭掉，保持时间长一点，然后再换气。要达到这个要求，吸气一定要闻花时一样自然、平静、柔和。呼气时一定要均匀，有节制。同样，如果要练慢吸快呼，那你就缓缓吸一口气后，一下子把蜡烛吹灭。

2、发声练习

发声练习是用于训练声乐技能技巧最基本最简单的练习。实际上是把构成歌曲旋律最基本最简单的动机或乐句提练出来配以单纯的母音或音节，在适当的音域内作半音上行或下行移动反复练唱。进行发声练习的方法和步骤各式各样，派别颇多。但是，无论采用什么样的方法和步骤，都是达到以下目的：

（1）有意识地运用气息发声，逐步做到横膈膜控制呼吸。

（2）形成正确的喉头位置，解放喉头，稳定喉部器官，使声带运动与呼吸密切配合，调整适度，在唱高、中、低、强弱不同的音符时，都有较为理想的声音效果。

（3）训练调节共鸣腔体的方法，适当扩张可调节形状的共鸣器官--咽腔、口腔、喉腔。运用不能调整形状的共鸣器官--头腔和胸腔，通过共鸣腔体的调节与运用，增大音量，美化音色。

（4）呼吸、喉头（声带）、共鸣器官密切配合，协调运动地发声，做到声区统一，富于力度和音色变化。

另外，发声练习时应选择适当的母音。开始进行发声练习时在a e i o u u六个母音中，并不是每个人都能全部均衡的唱好，这就要在老师的帮助下从发音最自然、动听的母音开始练习，这样，就较容易调整母音着力部位和协调音波在共鸣器中的作用。练好最方便自然的母音后，逐步调整，带动其它母音，发声练习的进展就会快得多。

发声练习最初以自然声区为基础，逐步拓宽到中声区的音域。在练好中声区的基础上，进一步扩展音域，达到声部应有的声音特色和音域。

3、歌唱语言

歌唱语言是声乐训练中的重要部分。

歌唱，就是将音乐化的人声与语言相结合，进一步表情达意的一种音乐表现形式，歌唱语言能直接揭示歌曲的文学内容和思想内容，能突出作品风格，能直接按展示歌曲图像和意境。

歌唱语言总的要求是：声母准确又灵巧，韵母形态保持好，自然适时来归韵，阴阳上去要记牢。轻重缓急须分清，语气语势处理好。

字头必须咬准，但又不能咬死。当字头咬住后，应当自然及时地过渡到字腹。字腹吐清后，应当适时地收声归韵，一定要注意三者衔接，过渡自然、顺畅，成为一个整体。另外，拼音要唱准，如“l”和“n”，“平舌”和“翘舌”，“f”和“h”,“前鼻韵”和“后鼻韵”要区别开，声调准确。

歌唱语言必须同歌唱的呼吸、发声、共鸣紧密结合融为一体。歌唱语言必须同灵活多变的呼吸、通畅的声音贯通的共鸣协调起来，才能收到声情并茂、感人至深的效果。

四、勤学、苦练、多动脑是学好声乐的关键

学习声乐时要在老师面授时认真学习、思考、体会，并作好笔记。声乐学习笔记是反映学习声乐进程的一面镜子，应记叙每个阶段采用的发声练习、歌曲教材、教师要求、练习效果、主要问题及纠正方法等。回家后，要坚持每天按老师的要求练习，这是能否学好声乐的关键。成功是不会亲睐懒虫的，只靠在面授时练习一下的人是不会有长进的。

问题一：请问什么叫音乐学专业？ 您好！我在这给你连同有关音乐的几个专业都给你说说。首先我们必须知道《音乐学》《音乐表演》、《音乐教育》这三个是音乐类学科的专业名。想要报考这些专业都需要学些什么、掌握哪些内容以及将来的就业前景如何这些你都必须得了解。下面我们们分几个方面来给您解答：

一、《音乐学》音乐学偏向理论、研究、教育等方向。

考试内容： 乐理、视唱练耳、声乐、钢琴（含中外管弦器乐及键盘乐器）、和声基础、音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论等。

培养方向： 将来能具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

二、《音乐表演》音乐表演偏向表演、演出、实践等方向，其包括器乐演奏、声乐演唱。

考试内容：①器乐表演（乐理、视唱练耳、钢琴，含中外管弦器乐及键盘乐器）

（1）、音乐基础笔试――（听音记谱80分，音乐基础理论20分，时间2小时，以满分100分计入总分）

（2）、乐曲演奏――（自选大型乐曲、复调、练习曲、奏鸣曲、肖邦练习曲各一首，要求演奏完整，以满分100分计入总分，至于在考试时要求弹哪些那是考官的事，我们只需要按要求准备好这些就行）。

②声乐表演（乐理、视唱练耳、声乐、模唱、钢琴）

（1）、音乐基础笔试――（听音记谱80分，音乐基础理论20分，时间2小时，以满分100分计入总分）

（2）、声乐演唱――（自选声乐曲三首，要求中外曲声乐均有，要求演奏完整。形体自然、仪态大方、要富有情感和少于肢体语言。以满分100分计入总分）。

培养方向：①器乐表演（舞台表演、演出、创作。将来具有较强的器乐表演能力以及音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力；具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力，具备一定的音乐教育科研能力）；

②声乐表演（舞台表演、演出、创作。将来具有较强的声乐、表演演唱能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力；具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力；具备一定的音乐教育科研能力）。

三、《音乐教育》

《音乐教育专业》是目前各大音乐学院的一个备受关注的专业，他是很多艺考生的首选专业，也是所有师范专业最好的一个专业。是音乐教师的直接来源，音乐教育的范围很广，需要掌握的知识也多，通过该专业的学习能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。

考试内容：乐理、视唱练耳、声乐、钢琴（含中外器乐）。

培养方向：将来能具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理、等方面工作的高级专门人才。

希望我们的回答能够解决你当前的疑问，希望您能够采纳！谢谢！

问题二：音乐表演专业学什么 声乐、 视唱练耳、 基本乐理、 和声学、 曲式学、 艺术概论、 音乐欣赏、 民族民间音乐、 中国音乐史、 外国音乐史、 钢琴 英语。 体育

问题三：音乐学和音乐表演有什么不同高考时哪个比较好考 音乐学就包括视唱练耳和声方面，还有作曲和音乐教育…一般音乐学是需要比较高的文化分。音乐表演就是民乐，管弦，声乐，流音，钢琴等以声乐或器乐为主的系。既然你是学声乐。建议你考声乐系。般师范类大学基本顶多就准备4首曲子就行了，最好准备一到两首意大利的～希望采纳哦

问题四：音乐表演学什么？ 学历层次：专科

专业名称：音乐表演

专业代码：670202

所属门类：艺术设计传媒

所属学科：表演艺术类

培养方向：钢琴、录音、器乐、声乐、戏曲、学前、音乐剧、客运乘务、民族歌剧、学前教育、音乐教育、音乐舞蹈、影视表演、幼儿艺术、中国乐器、钢琴、器乐、管乐打击乐、空乘与礼仪、流行音乐表演、幼儿艺术教育、中国乐器演奏、声乐、民族歌剧、音乐编辑与制作　　同一个专业不同大学其学习方向、开设课程等不尽相同，以下提供开设音乐表演专业的部分院校的专业介绍，仅供参考。具体信息以学校网站公布为准。

问题五：音乐类学什么专业好 1、高考艺术类专业非常多，并不是每个考生都能够报考，音乐类考生只能报考音乐类专业。具体哪个专业有就业前景，无法准确预计。2、艺术类专业包括：(1)音乐类：含音乐表演（如声乐、器乐等）、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造（如提琴制作、钢琴调律）等。(2)美术类：含绘画（如中国画、油画、版画、壁画）、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计（如环境设计、装潢设计等）、摄影（如商业摄影、摄影、新闻摄影等）、戏剧舞台美术设计、戏剧影视美术设计、动画、服装设计与表演等。(3)舞蹈类：含舞蹈表演（如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等）、舞蹈编导、舞蹈学（如舞蹈教育）等。(4)广电、影视、戏剧类：含播音与主持、广播电视编导、录音艺术（如录音工程等）、摄影摄像、影视照明、电视节目制作、表演（如影视表演、戏曲表演、戏剧表演等）、导演（如影视导演、戏剧导演等）、影视戏剧文学等。(5)管理类：含公共事业管理（如影视制片管理、艺术管理）等。(6)公共关系学类：含空中乘务、宾馆服务等。(7)理论类：含编导史论、文艺编导、音乐理论、舞蹈史论、美术史论、艺术设计史论等。

问题六：音乐学和音乐表演的区别？ 音乐学就是音乐教育，注重声乐和器乐的平均性，两科都要好。。

表演就只需要考一门就可以了，只要你这一门牛，就能过线

音乐学更综合一点，音乐表演专业更看重你的专业能力。如果是独立音乐学院，进表演专业代表你的专业很强，音乐学代表你专业一般。进入大学以后，音乐表演专业的专业课程更多，音乐学理论课程更多。如果你以后要考研究生，我建议还是考音表比较好，更容易过专业。

不过综合类大学的音乐学院，音乐学和音乐表演专业是不由你选择的，都是根据你的专业考试成绩，学校给你分配的。独立音乐学院比如上音、中音，那全是你的专业成绩决定的。

肯定是音乐表演比较好。

问题七：大学声乐系都学什么？ 按我学校的状况，是没有教通俗的。

不管是音表还是音教，也不是说让你学的是民族还是美声，这个应该是老师根据你自身的声音条件教你的吧，不过每个老师擅长的种类不同，也有可能会根据你的老师擅长的教

问题八：音乐类艺考有哪些专业 1、音乐类有音乐学、乐器表演、声乐表演、作曲及作曲理论、录音艺术、音乐表演等专业；

2、音乐类学校有中央音乐学院 、中国音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院骸星海音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院等等。

问题九：音乐表演专业主要学些什么 开设课程有哪些 音乐表演主要学习的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。

主要课程：表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

问题十：音乐表演专业一般要学习哪些课程 10分 舞蹈器材之类

郑智薰（RAIN）(后现代音乐专业)

东方神起：沈昌珉 (艺术·design大学 艺术学部 Post Modern音乐科）

朴有天 (现代音乐系)

G-Dragon（权志龙）（后现代音乐专业）

曺圭贤（Postmodern音乐系06级）

Davichi:姜敏京（后现代音乐系）

SeeYa:金延智（后现代音乐系）

(ps:以上都是庆熙大学的)

『壹』 学声乐可以考什么大学

1、中央音乐学院

中央音乐学院（Central Conservatory of Music）简称“央音”，位于首都北京，是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音乐人才的高等学府，全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和 “211工程”建设院校，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家建设高水平大学公派研究生项目实施高校。

2、中国音乐学院

中国音乐学院（China Conservatory of Music）位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。

3、四川音乐学院

四川音乐学院（Sichuan Conservatory Of Music）简称“川音”，位于四川省成都市，是一所以“音乐”为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校，为中国九所独立设置的专业高等音乐学院之一，拥有硕士学位授予权，同时是首批获得国务院学位委批准的艺术硕士（MFA）专业学位授予单位。

4、武汉音乐学院

武汉音乐学院（Wuhan Conservatory Of Music）位于湖北省武汉市，是中国9所独立设置的音乐学院之一，也是中国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府，为硕士学位授予单位，同时也是中国首批艺术硕士（MFA）专业学位教育试点单位。

武汉音乐学院的前身是1953年由中南文艺学院、华南人民文学艺术学院和广西省立艺术专科学校的音乐部分组建而成的中南音乐专科学校；1958年，中南音乐专科学校与武汉艺术师范学院合并组建湖北艺术学院；1972-1978年，学校校名为“湖北艺术专科学校”；1985年，学校改建定名为武汉音乐学院。

5、上海音乐学院

上海音乐学院（Shanghai Conservatory of Music），简称“上音”，由上海市人民 举办、中华人民共和国文化部与上海市人民 共建的全日制高等专业音乐（艺术）院校，首批国家“双一流”世界一流学科建设高校，入选国家建设高水平大学公派研究生项目、国家特色重点学科项目、中国 奖学金来华留学生接收院校、上海市外国留学生 奖学金院校、上海高水平地方高校建设计划。

『贰』 学声乐的上大学能选什么专业

这个，，应该来说，，你不会只学声乐吧，既然你是艺术类考声，那钢琴，基础理内论都有吧，，容，，只学一样不行的，，，

只专声乐，，我就是的。

学校能报的多了，基本上所有的大学都有艺术类的，

我是云南的，，，首推云南艺术学院，其次有云南师范大学，云南大学，后推云南民族大学，昆明学院，，很多啦，，，而且都很好考的，，，

只专声乐的话，，你先进学校，各省的艺术学院当然是最好的，因为里面专业最全，你可以选择专攻歌剧，民族，，各种啦，最重要的是先进学校，

『叁』 声乐专业总分多少分能考一般综合大学

声乐专业总分多少分能考一般综合大学，

可找你的班主任，

借一本2019年的高考填报志愿指南，

先作参考。

『肆』 声乐专业的主攻方向有哪些方面

1、就业形势不乐观，当前普通二本师范类院校的学生基本上处于找不到工作的尴尬境地。今年有一个陕西师范大学的学生，学声乐的，人家是重点啊！愣是正规高中进不去，难啊！她父亲将15万现金丢到领导面前，央求没有编制也成，那也进不来；

2、当然如果你自己专业实力超群的话，那就两说了，就是二本的院校，如果专业排在班里的前五名也不愁找工作。反之，音乐学院的学生专业不过硬，也得搁浅。去年有音乐学院的学生，虚度了四年大学生活的声乐专业学生，毕业后只能在琴行打工，你说这音乐学院上的有劲么？

3、我给你分析一下，师范类二本基本上是去乡一级的高中，那就不错了；重点类的师范院校，还得说好的学生，估计有可能找到比较大的城市的高中；将来如西安音乐学院这样的毕业生，包括声歌系，估计进团的可能性也很小，当然专业把拔尖的除外，我说大多数能找个大城市的高中，有编制就不错了；中央、中国、上海三大院学生相对好找工作，我就不赘述了。

4、不过你目前是高一，有的是时间苦练专业。如果将自己的专业学的过硬，你将会走一个相对理想的大学，这是最好了，如果专业马马虎虎的话，就不好说了。

不知道说的清楚不清楚，我是有资格回答你问题的，因为我从事高中的声乐教育已经11年了，每一届高三都是我送的。说实话：有时候我真为我的学生们担心哪！

『伍』 大学声乐系都学什么

大学声乐系（即音乐学专业）的学习内容：该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

具体的学习内容包括：

1、掌握音乐学的基本理论；

2、掌握音乐的分析方法；

3、具有从事该专业工作的基本能力；

4、了解党和国家的文艺方针、政策和法规；

5、了解该专业及相关学科的发展动态；

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际的工作能力。

声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

(5)专业声乐扩展阅读：

声乐专业的发展前景：

1、专业性强，占据学科优势。

音乐领域所需要的人才有其特殊性，先是表演人才、创作人才和理论人才，后来有了教育人才，发展到今天，又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及，以及高科技的飞速发展，大众传媒日益昌盛，各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围。

因此，其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上，音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强，要求学生既要有良好的音乐基础，又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础，而真正学懂一门音乐，不是短期内可以解决的。因此，这是音乐学专业毕业生的优势，为其就业开辟了一条广阔的道路。

2、逐步拓展结合领域，顺应时代潮流。

现代化的过程是一个极高度的工业发展史，在这个进程中，世俗化是其内在应有的现象，尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术，因此，音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式，从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

『陆』 关于大学声乐专业方面的问题。。

大学声乐专业主要包括：

声乐相关专业介绍：

1、音乐表演

主修依次表演，视听，理论，乐器，舞蹈等。侧重于表演

2、音乐教育

主修依次理论

乐器

舞蹈，视听

，侧重于理论

3、社会音乐

主修依次表演，理论，舞蹈，侧重于表演

（补充：声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。）

『柒』 我学声乐的,关于声乐,大学里有哪些专业还有,是师范类好还是音

声乐在大学里面,一般大学(非音乐学院),基本上包括这么几种大方向:音乐学(音乐教育),音乐表演(声乐表演方向),以上专业,师范类大学也包括。音乐学院一般也包括上述两个专业,例如上海音乐学院声乐可以报的专业,音乐学、音乐教育,音乐表演(声乐演唱、合唱指挥、音乐剧表演等专业),就你问的问题来看,你刚学音乐,首先提醒你要想有选择的权利,先把专业学好,至于师范类,还是音乐学院,也是要看你的专业水平,如果声乐特别好,可以作为职业,那么可以报音乐学院,如果不是太好(必须知道自己在什么水平),这个时候你就要考虑报师范类学校了,因为师范类的,要学的东西比较多,培养你的综合能力。好了,希望对你有帮助。

『捌』 考音乐学院主专业是声乐副专业有哪些些

声乐表演方向不考副项，教育专业要考副项，指定钢琴，一般分值比例是声乐70-80%，钢琴20-30%

『玖』 声乐专业的大专都上什么课程

1、声乐专业，那主要是考演唱

2、文化方面，不会考高中的知识，但会考音乐理论知识

民族声乐是中国音乐学院、军艺，金老师在中国院任教；美声是中央音乐学院、上海音乐学院。中央音乐学院本科没有民歌专业，硕士今年才刚开始招收，但不归声乐系，归属于学位办。其他学校都大差不差，流行不清楚，好像川音 沈阳院都不错，中国院、中央院没有流行唱法。