中古日本文学的历史分期及主要成就

日本古典文学(书面文学)已有一千余年的历史。上起八世纪初，下至十九世纪中叶，大致可分为古代前期、古代后期，中世纪前期与中世纪后期四个阶段。(注：关于日本史的时代区分，日本国内及国外的史学界，有种种不同看法，众说纷纭，尚无定论。如日本封建社会究竟始于何时，竟有五种不同看法，上下悬殊达六、七个世纪。这里从日本国内多数史学家的看法，以 仓时期做为进入封建社会的分界。参见《岩波小辞典·日本史》“封建社会”项，岩波书店1964年版，第178页。)

一、古代前期文学

大约在公元前后，日本基本结束了原始共同体社会。最初出现的是一些地方上的群小酋长国。四、五世纪，在大和地方(今奈良县的一部分地区)兴起的强大豪族天皇氏，逐步统一了日本，建立了“大和政权”。日本古代天皇制中央集权国家的建立，与接受中国文化、技术有密切的关系。中国古代的文化、生产技术以及汉字，通过朝鲜半岛，或通过直接往来传入日本。特别是七世纪以后，日本的中央政权与中国隋、唐王朝直接往来更多，派遣了十数次大规模的遣唐使团及留学生、学问僧等到中国学习；这种措施先后持续二百余年之久，足以说明处于上升阶段的古代国家的进取精神。当然，日本古代贵族主要的目的是为了加强他们的统治，创造其贵族文化。

日本最早的书面文学出现于八世纪初叶，即“奈良时期”(710-784)。这时期书面文学的代表作品有《古事记》与《万叶集》。当时日本还未创造出“假名文字”，这两部著作都是借助汉字写成的。前者汉字既用于表义，又用于表音；后者汉字主要用做表音符号。

《古事记》是一部记录古代神话与传说的作品，成书于公元712年。从这部书的序言可知，它是在天皇的命令下着手编纂的，目的是企图利用神话来证明天皇世系的权威性。由于这样的政治目的，所以《古事记》中有许多枯燥无味的关于神的世系的说明；虽然如此，并不能掩盖《古事记》这部书中一些生动的神话与传说的文学性。

神话是古代人通过美丽的幻想，对自然现象的解释，或表达人们对支配自然的渴望；《古事记》也不例外。它的许多章节或片断，如上卷中的“海幸与山幸的故事”写的是渔夫与樵夫两兄弟的争执，然后转入山幸与海神之女结婚的故事。在这个故事中还以美丽的想象解释了旱涝潮汐的自然现象。“大国主命求婚的故事”是以几组爱情歌谣为主发展起来的。在中卷中插有多首古代集团战斗的歌谣，在下卷中记录了古代部族之间的战斗传说。所有这些，做为反映古代日本民族生活气息的最初文学作品，具有鲜明生动的形象力量。

八世纪的下半期，出现了一部和歌总集《万叶集》。全书共二十卷，收和歌(注：和歌是古代日本人将民族固有的诗歌与汉诗加以区分的称呼。一般称歌，即指前者；称诗，即指后者。和歌只有音数律这种固定的诗形，但无韵脚。)(长歌(注：长歌的音数律是5·7·5·7……7·7，其中5·7可反复多次，长短不限。)及短歌(注：短歌的音数律是5·7·5·7·7共三十一个音节。)等体裁)共四千五百余首。

《万叶集》的编次方法，各卷不同。有的卷按年代编次，有的卷按内容分为杂歌、挽歌、相闻歌(广义指赠答歌，狭义指恋歌)三大类，有的卷还设譬喻歌防人歌(戍边兵士歌)等目。

《万叶集》中有署名的作品，也有无名氏的作品。无名氏作品中有些属于民歌和民谣；具名的作品中有许多是所谓著名“歌人”的创作。集中署名的作者约四百五十人。

除少量传说的作者(其中有的可上溯三、四百年)外，著名“歌人”的活动，大多集中于七世纪初至八世纪中叶这段时期。这百余年间又可细分为三个时期，前期的作者大多为天皇一族，如舒明天皇、中皇命、天智天皇、额田王等人。这个时期正是日本古代中央集权国家整备与壮大的时期，这些人的歌风，以格调醇朴率真见长。作歌的背景往往与当时历史的动乱有关。

中期的作者，活跃于七世纪中期以后与八世纪初，其中代表作者有柿本人麻吕、高市黑人、志贵皇子、山上忆良、大伴旅人、山部赤人、笠金村、高桥虫麻吕等人。这些人是当时的贵族或中、下级官吏。他们的歌风各具特色，对和歌形式的完成及使艺术手法臻于完美方面，各自做出了贡献。柿本人麻吕自古以来被称为“歌圣”，他善于驱使长歌这一形式，写出了许多怀古歌及挽歌，如《高市皇子城上殡宫歌》、《过近江荒都歌》以及别妻歌、悼念亡妻歌等等。他写的以宫廷为题材的怀古歌，表现了对古代国家上升时期的景慕与追怀，声调功雄浑、沉郁悲壮。抒发个人感情的别妻歌、悼亡歌写得语重意真、哀婉 切。他善于运用对句及枕词(注：“枕词”是和歌中特有的修饰语，亦称“冠辞”。每一枕词，与特定的被修饰语发生联系，起着丰富联想及调整音调的作用。)，词藻赡富，音韵流利，于浑厚中见性情的真挚。高市黑人与山部赤人擅长写叙景歌，他们所写的自然风光，寓情于景，格调清新有致。高桥虫麻吕擅长写传说歌，卷九中收录了他写的《咏江水浦岛子歌》、《胜鹿真间娘子歌》、《见菟原处女歌》等以民间爱情故事为题材的长歌，刻画事件与人物细腻生动，别具特色。

在这些“万叶歌人”当中需要特别提出的是山上忆良。他年轻时曾做过遣唐大使的随员来过我国。他的长歌，大多附有用骈体汉文写的长序，可以看出他汉文修养之深。他写的著名长歌《贫穷问答歌》是唯一直接反映古代律令制国家统治下人民遭受横征暴敛之苦的一首绝唱。现将这首歌的全文译介如下：

风雨交加夜，冷雨夹雪天。瑟瑟冬日晚，难御此夜寒。粗盐权下酒，糟醅聊取暖。鼻塞频作响，背曲嗽连连。捻髭空自许，难御彻骨寒。盖我麻布衾，披我破衣衫。虽尽我所有，难御此夜寒。贫尤甚我者，听我问数言：妻儿吞声泣，父母号饥寒。凄苦此时景，何以度岁年

天地虽云广，独容我身难。日月虽云明，岂照我身边世人皆如此，抑或我独然老天偶生我，耕作从不闲。身着无棉衣，条条垂在肩。褴褛如海藻，何以御此寒矮屋四倾颓，稻铺湿地眠。妻儿伏脚下，父母偎枕边。举家无大小，鸣咽复长叹。灶头无烟火，锅上蛛网悬。忍饥已多日，不复忆三餐。声微细如线，力竭软如棉。灾祸不单行，沸油浇烈焰。里长气汹汹，吆喝在房前，手执笞杖来，催逼田税钱。世道竟如此，此生怎排遣

〔反歌〕(注：反歌——受我国“返辞”的影响，附在长歌之后，以短歌形式，集中地再次讽咏长歌的主要内容。)忧患兮人世!耻辱兮人世!恨非凌空鸟，欲飞缺双翅。

这首歌，有种种解释，一般倾向于将前半首理解为一个古代读书人对贫困处境的自诉，并推己及人，连想到较己尤甚的农民的痛苦，下半首是代农民作答，道出了在古代班田制下农民抢地呼天、欲告无门的悲惨处境。

《万叶集》的后期作者，以大伴家持及大伴坂上郎女为代表。这时，时代已进入律令制国家的后期，古代社会暴露出种种矛盾，开始走上解体的过程。大伴家持的歌风正反映了这个下降时期的特点。他的短歌，具有凄清纤丽、情致缠绵的特点。坂上郎女写了一些纤 绮丽的恋爱歌。

《万叶集》中无名氏的歌，约占全部作品的三分之一。这些歌中最具有特色的是收录在卷十四中的二百多首“东歌”(本州东部地区的民歌)。这些民歌大多以爱情为主题，不但语言纯朴自然，而且利用各种劳动场景做为比、兴等艺术手段，使这些民歌表现得情趣盎然，富于劳动人民的生活气息。有些歌还表达了不畏父母横暴干涉，对爱情忠贞不二的感情。卷二十里收录了九十二首“防人歌”(戍边兵士之歌)。这些歌反映了在古代天皇制下被迫别父母、抛妻子，兵士远戍边疆的凄苦哀怨之情。除去上边提到的一些歌之外，《万叶集》还收有不少反映古代社会各方面生活的作品。

总之，《万叶集》在文学史上的价值，不在于它的古老，而在于它反映古代生活的深度及广度，在于它格调的深厚真挚。在《万叶集》以后，和歌逐渐堕落为贵族们吟风咏月的消闲品，贵族们利用它做为社交赠答及男女求爱的工具，或利用它进行宫廷“歌合”(比赛和歌的游戏)。到了平安、镰仓时期，和歌也专为贵族及僧侣们所占有，成了他们抒发个人纤弱感情的手段。

本时期除上述《古事记》与《万叶集》之外，在散文方面应提出的还有《风土记》。《风土记》原本是由当时各地方官吏，在天皇政权指令下编纂起来的地方志性质的书，但其中含有许多片断的地方传说与古老的故事。这些古老传说虽然经采集的地方官吏之手写得比较简略，但却往往洋溢着古代民众的生活情趣。有些传说，后来为民间故事所继承，不断加以发展。

本时期在韵文方面，除了《万叶集》及在《古事记》等书中保存下来的歌谣外，还有宗教性质的歌谣《祝词》，这是古代祷神用的歌词，其中有的歌词反映了古歌谣中那种韵律的美及形象生动的比喻手法。

二、古代后期文学

古代后期起自九世纪初，迄十二世纪末。日本通常将这时期称为平安时期。在这期间古代国家发生了质的变化，班田制的土地所有制逐渐为大土地私有的庄园制所代替。天皇逐渐失去了权柄，藤原氏一族掌握了中央的政治实权。古代贵族的进取精神逐渐消失，天皇家、藤原氏一族以及所有居住在平安京的贵族阶级，蜷伏在京城，倚靠从全国各地庄园收刮来的财富，过着纸醉金迷、尽情享乐的生活。

平安时期初期，和歌创作转入衰微。贵族之间，出现了模仿汉诗汉文的极盛时期，编纂了许多敕撰的汉诗集或诗文合集，如《文华秀丽集》、《经国集》等。他们致力的是如何模仿汉诗汉文的华丽辞藻及技巧，至于内容则完全脱离不开空具形骸的宫廷游 生活。因此，这些汉诗汉文除了可以看出当时贵族模仿能力外，对日本民族文学的发展，关系不大。

另一方面，自平安初期以来，创造出由汉字草书演变而来的“平假名”，及由汉字偏旁演变而来的“片假名”。随后创造出假名与汉字交混在一起的书写方式。至此日本的民族文学，才获得了自由自在地表现的手段。这对平安时期的散文作品“物语文学”的产生与发展，起了非常重要的作用。

最早出现用“假名”创作的物语文学是《竹取物语》，成书的具体年代及作者均不明，大体推测写于九世纪后半期至十世纪上半期。这是一个带有民间故事性质的作品，内容叙述月宫天女下凡，住在一个以伐竹为业的老翁家里，几个大贵族向天女求婚，均遭天女拒绝与嘲弄，最后天女返回月宫的故事。从这个故事的构思来说，情节单纯，类似民间故事或童话。但从细节来看，由于作者以幽默、讽刺的态度，刻画了五个向天女求婚的贵族的种种丑态，使得这部最早的物语文学，从它情节描写的细腻，人物性格的突出以及对贵族保持的批判精神来说，都给日本文学带来了崭新的东西。日本文学已脱离了那种片断式的古代传说，发展成具有完整结构的短篇小说的形式。

到了十一世纪初，由贵族妇女之手创作了许多散文文学的新的体裁：基于作者个人生活体验写成的“随笔文学”及“日记文学”，以及由作者通过虚构创造出来的“物语文学”等等。

十一世纪是属于整个平安时期的中期，是藤原氏“摄关”(注：“摄关”是“摄政”与“关白”的简称。藤原氏自九世纪中叶起，利用外戚地位，取得政治实权；在天皇未成人时，由藤原氏摄政，天皇成人后，则藤原氏改称关白。这种政权形态，一直延续到十一世纪中叶。)政治，达到顶峰并开始走上没落的转折期。贵族阶级本身的腐败堕落，地方豪族势力的伸张、新兴武士阶级的抬头，使得中央贵族内部孕育着日益深重的危机。而藤原氏一族为了维护他们的统治，仍在热中于制造宫廷阴谋，在同族之间不断争夺外戚的地位，以达到操纵天皇这个傀儡的目的。他们除了卖官鬻爵，穷极奢欲之外，对全国政治完全丧失了处理的能力。正是在这种形势下，由中、下层贵族妇女之手创造了为这一时期整个贵族阶级奏挽歌的作品。这些贵族妇女，她们大多出身于中层贵族家庭，她们的父兄，或者不甘心雌伏于藤原氏一族之下，宁愿到地方去做“国守”成为熟悉地方民情的官吏；或者留在京师，以他们的才能学识，攀附藤原氏一族来维持他们不安定的地位。这些中层贵族出身的妇女，受这样家庭气氛及文化教养的熏陶，加上当时藤原氏一族习惯于招纳有才华的中层贵族妇女给他们做后妃的女儿充陪侍的女官，这样，这些中下层贵族妇女，既具有超出京城贵族狭隘眼界的教养，又身临目睹了藤原氏一族及宫廷等大贵族的生活实际情况，从而使这些贵族妇女产生了省察整个贵族生活的创作动机。

这个时期出现的、最有才华的贵族妇女作者，要首推紫式部(详见本章第二节)，长达八十余万字的长篇小说《源氏物语》就是她的杰作。这部作品是平安贵族的一部百科全书，它揭示了整个宫廷贵族生活，描写了贵族妇女的群像，并对她们所处的悲惨地位寄予了深切的同情。与《源氏物语》略约同时出现的还有清少纳言的《枕草子》。这是一部随笔或札记性质的散文集，记录了她在宫廷做女官时的一些生活片断及见闻。作者完全是以肯定与赞美的态度来描绘当时的宫廷生活的。作品中还用“杂纂集类”的形式，正面表露了作者对自然美的纤细感受及贵族生活趣味的评价。她的观察及感受虽然十分敏锐与细腻，但她评价自然与人事的标准，一步也未离开贵族阶级的立场。

除了上述两个女作者外，还有其他一些贵族妇女的作品，如道纲母写的《蜻蛉日记》(成书大约在十世纪末，较早于《源氏物语》)，写的是作者半生的生活体验，真实地记录了在贵族阶级一夫多妻制下自身的苦痛，这部作品无疑给《源氏物语》以多方面的影响。此外，还有《落 物语》(作者不明，大约在《源氏物语》前，作者为男贵族)，描写贵族家庭继母虐待前妻女儿的故事，以及《狭衣物语》、《堤中纳言物语》等。前者也是描写贵族恋爱的故事，但思想境界远逊于《源氏物语》，后者是十个短篇集，追求故事内容的新奇，说明物语文学正在走上形式的多样化。

十二世纪末叶，文学中出现了两种新的体裁。一种是被称为“历史物语”的《荣华物语》及《大镜》。前者叙述了宇多天皇(887)至堀河天皇约二百年间的“摄关”政治的大致情况，而以藤原道长的专权时期为重点，描写了他权势赫赫的半生及围绕他发生的种种政治事件。后者仿效我国《史记》的列传体，记叙了简单的帝纪，然后着力写了登上权臣宝座的藤原氏一族势要人物的列传。《大镜》对于“摄关政治”时期贵族内部的权势之争有所批判。

大致与《大镜》、《荣华物语》同一时期，还出现了一部《今昔物语集》。这是一种其内容及文体与上述反映贵族生活完全异趣的崭新作品。全书共三十一卷(现存本已残缺不全)，收有一千余篇短小的故事。日本文学史上将这种文学形式称之为“说话文学”，以区别于那些反映贵族生活的“物语文学”。《今昔物语集》收集的“说话”，一多半属于“佛教说话”，它的真正价值在于卷二十二以下的“世俗说话”。从这类“说话”中可以看到平安末期新兴的武士阶级的面貌及一般民众的生活情景。作品中出现的人物，包罗了农民、渔民、贵族、僧侣、武士、商人、艺人、妓女、盗贼等当时各阶级各阶层的人物，反映了这些人物的不同行径与新的历史时期各阶层的思想状态。这部作品，在语言上也有所创新，它使用的是明快、简素的“和汉混淆体”，完全脱离了“物语文学”那种纤弱的、情绪缠绵的“王朝文体”。因此，无论就内容或就表现形式来说，都给即将到来的镰仓时期反映武士阶级的文学开辟出新的蹊径。这部作品的出现，说明贵族文学已趋于没落，而崭新的文学正处于破晓的状态之中。

三、中世纪前期文学

这里所说的中世纪前期，是指从十二世纪末至十六世纪末这段时期。

从十一世纪后半期，藤原氏专权的“摄关政治”出现了破绽，天皇氏一族从藤原氏夺回了政治实权，历史进入了“院政时期”(由退位了的天皇掌握政治实权)，但这并不能挽救已经腐朽、注定灭亡的贵族统治。经过1157年的“保元之乱”以及接踵而来的“平治之乱”，从庄园制产生出来的地方武士阶级(武装了的地主阶级)，挤入了中央政治舞台，并以源氏与平氏两家武士之争的形式，经过近半个世纪的战乱，终于在十二世纪末出现了由新兴的武士阶级掌握全国政权的局面。这就是源氏所建立起来的“镰仓幕府”。十四世纪初一度出现了由京都贵族策划的旧天皇政治的复辟。至1338年才又由武士足利尊氏统一了全国，建立了“室町幕府”。接着于十五世纪中叶，武士阶级内部又发生大规模的战争，居于中央政权的武士——足利氏逐渐失去了统治全国的力量，出现了诸侯连年征战不已的“战国时期”。在这种分裂与统一的过程中，终于消灭了古代贵族政治上的残余势力，使日本社会逐渐完成了封建体制。

这一时期由于社会的动荡非常急剧，也由于统治者之间的不断纷争，使得统治力量日趋削弱，民众的力量日益兴起与壮大。特别是进入十五世纪以后，各地不断爆发农民起义，同时出现了都市要求自治的动向。在思想方面，由于统治者权威的失坠，出现了“下克上”的时代思潮，使得这时期文学具有鲜明地反映民众力量兴起的特色。

这时期文学中最早出现、同时又具有代表性的文学体裁，是“军记物语”。十三世纪三十年代，首先出现了《保元物语》与《平治物语》，然后继之又出现了《平家物语》。由于这时的政治动乱离不开战争这一形态，所以这些作品都着力描写了新兴的武士驰骋战场，叱咤风云的形象。虽然一般把这类文学，统称为“军记物语”或“战记物语”，但实际上它所反映的决不单纯是战争场面，而是多方面地反映了进入巨大历史转折期的阶级的、政治的种种面貌。

《保元物语》与《平治物语》两书的作者不明，据推两书可能出于一人之手。《保元物语》描写的是历史上的“保元之乱”，《平治物语》描写的是继“保元之乱”三年后又一次出现的“平治之乱”。这两部作品有个共同主题，那就是通过文学形象，如实地生动地再现新兴的武士阶级的种种的刚毅、勇猛的性格以及他们的积极、果断的行动。前一部作品中的主要人物是“无位无官”的武士源为朝，为他在宫廷权力之争中的智勇以及失败后被流放，最后终于兵败自杀的过程；后一部作品的中心人物是恶源太义平，书中专写了他的勇猛的作战行动及他那虎虎有生气的武士性格。这两部作品成功地塑造了由担当新的历史使命的武士阶级中涌现出来的英雄形象，同时也刻画了已处于垂死阶段的公卿贵族的怯懦与愚蠢。这两部作品与前一时期经贵族妇女之手创造出来的文学，形成了鲜明的对照，呈现出本质上的不同。这两部作品在着力描写新兴阶级的英雄人物行动的同时，也没有忽略了做为新的剥削阶级——武士本质的另一侧面：这些武士们在卷入贵族内部的阴谋纷争当中，进行了子杀父，兄杀弟等等极其无情的骨肉相残。作品对这方面的忠实描写，有力地传出了历史的真实面貌。

这两部作品，继承并发展了《今昔物语》在语言上的创新，说明一种新的文学的产生必然要求作品的语言突破以往的窠臼，要求创造出崭新的艺术形式。

《平家物语》是较前两部作品稍晚一些时候出现的军记物语的白眉。这部作品内容也是描写平安末期新兴武士阶级与中央贵族势力进行殊死斗争、终于将政治实权掌握到本阶级手中的巨大历史事件的。就文学成就来说，它所反映的时代本质，较前两部作品更为深刻，塑造的英雄人物，也更富于生命力。

《平家物语》这部作品，正如书名所示，是以源平之争的一方，平氏一族的命运为主线进行描绘的。这部作品，带有浓厚的佛教净土思想，对平氏一门灭亡的命运，做了种种文学上的渲染，使用了悲哀的语调，极尽叹婉之能事。这说明作者的同情显然是在平氏这一边的。但是，作者对这次巨大的历史动乱，又表现出矛盾的态度。固然作者从贵族出身的立场出发，对贵族化了的平氏子孙的所谓风流蕴藉的生活态度，处处流露了赞美与同情；但从客观上却揭示了失去了原有武士阶级属性的平氏一族，早已变得纤弱萎靡，他们的灭亡，已成为历史的必然。另一方面，作者虽然认为兴起于东国的源氏一族，都是一些不解风流为何物的、蛮勇粗犷的武士，甚至加以讪笑；但在描写他们作战的场面时，却又不能不投以惊异、畏服与赞叹的目光。作者生动地刻画了他们那种刚毅、勇敢的性格，描绘了他们疾风怒涛的战斗行动，尤其是对源氏大将们的英雄形象，对源义仲、源义经等人的刻画，写得有声有色。这部作品，除了对史实上的人物，予以文学加工，塑造了许多鲜明的典型外，还插入了若干“王朝物语式”的故事，如“祗王祗女的故事”、“小督的故事”等。这些哀婉有致的、关于妇女命运的描写，为这部作品增添了浓厚的抒情色调。

这部作品，在艺术语言上，也为古典文学开辟了崭新的境地。它继承了《保元物语》《平治物语》开创出来的刚劲有力的汉文调的文体，又将《源氏物语》以来王朝物语中那种缠绵悱恻、委婉多姿的和文调文体，有机地结合起来，创造出一种“和汉混淆”、韵散结合的文体，对以后文学语言的发展，具有很大的影响。

镰仓初期出现的这几部作品，是在武士阶级已取得政权的政治背景下出现的。它有力地反映了处于上升阶级武士阶级的思想感情。这几部作品还有另一个共同的特色，那就是它们带有说唱文学的性质。这些作品，原始版本与现今普遍流传的版本之间，存在着不断增添、润色的过程，而在这一过程中，又可能有演唱这些作品的盲艺人——“琵琶法师”参与其间，说明了这类文学创作的民众性。也正因为如此，这些作品中塑造的人物形象，长期地广泛地为以后的戏曲、小说所大量继承，在为后世戏曲及民间文学素材的丰富来源，直到今天，日本古典文学中广为流传的典型的人物形象，大多出自这几部作品。

从十四世纪开始，在当时的京城周围的农村里，通过演剧酬神逐渐兴起了民间戏剧和艺能。后者逐步沿着音乐、舞蹈及表演等综合艺术的方向发展，后来成为一种以音乐、歌唱、舞蹈为主的戏剧——“能”。前者则发展成为以对白为主的独幕喜剧——狂言。最初，狂言都是演员们的即兴创作，讽刺当时的某些社会现象。到了十五世纪前后，它逐渐成熟，产生了许多定了型的传统剧目，它的脚本也由各个流派之手固定并保存下来。现在的狂言脚本，约有三百出左右。

狂言的高度文学价值，在于它反映了当时民众力量的兴起。狂言采取集中一个突出的矛盾，用喜剧或闹剧的手法，讽刺、嘲笑了欺压民众的一切邪恶势力。狂言中的许多所谓“大名”类的剧目，大多写的是“大名”(中世纪京都周边的地主武士阶级)与仆人的矛盾。在剧中“大名”被刻画为贪婪、蛮横而又愚蠢的形象，而仆人则被刻画为聪明、伶俐，富于机智的人物。在戏剧冲突中，一般都以“大名”的失败与仆人的胜利告终。狂言还对僧侣使用欺骗手段进行敛财以及酗酒渔色等等丑恶行径，进行了无情的揭露与嘲笑。对统治者乐于宣扬的、束缚人民意识觉醒的神鬼观念，进行了大胆的嘲弄。狂言中的妇女形象也是性格泼辣，非常富于进取的。正是由于狂言充分反映了中世纪“下克上”的时代精神，因而它深受下层民众的喜爱，在民众的支持下日益得到发展。当然，由于狂言在逐步走上定型化之后，它的讽刺精神已不象它初期即兴演出时那样泼辣尖锐；到了室町时期，它成了演出“能”时的附随物——幕间狂言，做为狂言生命的讽刺精神，也就停滞了。

这时期的另一种文艺是连歌。这是利用一首和歌分为上下两句，由不同的作者进行互相连句的艺术形式。它原是出于平安贵族比赛和歌时，做为会后余兴发展起来的，最初在贵族及僧侣之间流行，后来浸透到下级武士及商人之间，形成一种带有娱乐、社交性质的文艺活动。参加连歌的一些人，叫做“连众”，他们一边进行连歌创作，一边进行互相品评与欣赏。但后来出现了种种连歌的繁琐规则，形成了教授及品定连歌优劣的“宗师”制度。到了室町末期，连歌的首句独立出来，发展成为俳句，而连歌本身则逐渐丧失了它的生命力。总之，连歌做为一种特殊创作活动的文艺，就其发生与发展来说，也是这时期文学逐渐走上民众化的一种反映。

这时期另一种文学创作是随笔文学。其代表作品有十三世纪初期问世的《徒然草》，作者为鸭长明(1153-1216)，十四世纪初期出现的《方丈记》，作者田兼好(1283-1350)。这两个作者均出身于没落的贵族阶级，有较高的文化修养，后来出家为僧。他们对本阶级注定的死亡命运都有一定程度的觉察，但又不能对新兴的武士阶级做无条件的肯定，因此他们采取了一种旁观的态度，过着一种隐逸的生活。在《方丈记》中记录了平安末期的天灾与人事异变，对异族争夺权势持否定的看法，也流露了隐逸者的、消极的生活态度。《徒然草》是一种杂感性质的小品集，全书分为长短不等的二百四十三段，作者的人生观基本上也是消极的，但也有一些短小精辟的寓意性小故事，富有教训意义，说明了作者重视理性的一面。这两部作品，由于采用的都是和汉混淆体，文字精确简练，长期被视为古文的典范。书中一些消极的、旁观者思想及生活态度，对后世文学产生相当大的影响。

这时期，还有两部值得提出的作品，一部是《曾我物语》，成书于十四世纪初，一部是《义经记》，成书于十五世纪初期至中期之间。前者是写两个武士曾我兄弟为父报仇的故事，后者是写源氏的大将源义经的传奇式的、悲剧性的一生。这两部长篇作品，虽然也列入军记物语之中，但它们描写的已不是象《平家物语》那样大规模的武士阶级的集团搏斗，而是专门刻画武士个人历尽艰辛、波澜起伏的一生。这两部作品实际是摭拾当时民间广为流传的有关这些人物的传说，经过加工润饰而成的。由于这两部作品中的人物

　读完某一作品后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，是时候抽出时间写写读后感了。到底应如何写读后感呢？以下是我为大家整理的傲慢与偏见的读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

傲慢与偏见的读后感 篇1

　想必大家都听说过一句话书籍是人类进步的阶梯，在这个寒假，我在学校任务与自身好奇的驱使下加入了读书人的行列。阅读了不算多的五本书籍，在其中，我还是想说说看完《傲慢与偏见》之后的想法。

　《傲慢与偏见》写于现实主义小说作家简奥斯丁笔下，被毛姆列入十大著名小说之一。它属于简奥斯丁前期的作品，初稿写于1796年10月到1797年8月，最初取名为《初次印象》。1813年1月30日，《傲慢与偏见》经

　历些许波折后终于问世。简奥斯丁于1811年至1818年期间，先后刚发表了六部小说，分别为《理智与情感》、《傲慢与偏见》、《曼斯菲尔德庄园》、《爱玛》、《诺桑觉寺》以及《劝导》。虽着六部小说均是以男女青年

　的恋爱及婚姻为题材，而与其余五部小说所不同的是，《傲慢与偏见》的主线为男女主人公的爱情纠葛，共计描写了四起姻缘，是简奥斯丁最富于戏剧素材也最引人入胜的一部作品。

　文章中，女主人公伊丽莎白贝内特的家庭是以一个顾家、温文尔雅却又不愿被麻烦事缠身的乡间老绅士为父亲和一个只想着叫女儿们嫁个有钱人家为母亲以及性格个性均不相同的五姐妹组成的，大女儿简贝内特是一

　个乐观、思维缜密、温柔、漂亮、善解人意却又比较内敛的女孩，深得大家的喜爱，二女儿也就是女主人公伊丽莎白贝内特是一个聪明机智、有胆识、有远见、有很强的自尊心并且会为他人考虑的女孩，是老绅士贝内特一

　直最喜爱的孩子，三女儿玛丽深深扎住在学习的海洋里，四女儿凯瑟琳与小女儿莉迪亚经常在一起，所以她们有相同的观点和想法，而小女儿由于从小不受约束，养成了放荡不羁、贪慕虚荣、轻信盲从的不良性格，并且这种

　性格导致了她失败的婚姻。

傲慢与偏见的读后感 篇2

　早就听说《傲慢与偏见》是本极好的书，一日，偶得此书，即迫不及待地翻下去了。如果说开始是抱着猎奇的态度来看此书的话，那么到了后来，便是迫不及待地想翻下去了。

　《傲慢与偏见》这本书主要是通过贝内特一家几个女儿的婚姻描写，反映了几种不同的婚姻观念。在爱情中，究竟是应该把美貌、金钱、地位还是爱情本身放在第一位呢作者并没有死板地采用说理的方法来阐明自己的观点，而是通过几桩不同的婚姻描写，让读者自己去琢磨……

　在《傲慢与偏见》中，描写的人物尽管很多，但作者安排得很巧妙，显得有主有次。虽然这里面的人除了简·贝内特和伊丽沙白·贝内特以及宾利先生和达西先生外，其它的人几乎都存在很多缺点。但正因为对这些小人物的描写，更让我们觉得它的真实，因为在生活中，我们其实或多或少地也在扮演着这些并不光彩的角色，不是吗扪心自问，无论是贝内特太太的自私、势利、放荡;威克姆的恩将仇报;柯林斯的虚伪愚蠢、奴颜婢膝还是凯瑟琳夫人的独断专行、自私自利;以及其它人的……，我们是不是都能从自己或周围人的身上找出些原型来

　当然，《傲慢与偏见》中所描写的人物并不是都那么猥琐。简是贝内特家的大**，她美貌而又性格温和，甚至有些天真，从来都不会把别人往坏处想——哪怕她明知别人在欺骗她!其实这样的人虽然看似完美，但我觉得，她似乎缺少应有的是非鉴别能力，倘若她生存当今的中国，只怕被人骗得连东南西北都不知道了!其实做人不仅仅要有宽容之心，还要有起码的判断能力，知道什么时候该忍，什么时候该退!

傲慢与偏见的读后感 篇3

　书中的主人公是一种产阶级层的农场主人柏纳特先生的五个女儿，见钱眼开的母亲一见到富家公子宾利与达西入住附近的纳塞菲尔德庄园，便立刻安排女儿们去参加宾利先生家的舞会，温柔善良、美丽可人的大女儿姬安与性格软弱的宾利一见倾心，可宾利的姐妹却瞧不起愚笨的柏纳特太太与其他几个女儿，便几次阻挠宾利与姬安。

　而不善言语的达西对伊丽莎白一开始很不礼貌，后来却发现伊丽莎白身上独立坚强、不图富贵是的可贵品质便生爱慕，几次求爱终于成功。宾利也在朋友的帮助下与姬安再次相见团聚，冲破门第观念，结成眷属。生性轻浮的丽迪娅主动追求外貌漂亮，但生活放荡，好赌博、赊账的军官威肯，最终导致一段失败的婚姻。

　在书中，我可以明显感受到不同阶级地位的双方有着一条无可回避的鸿沟。有身份、有地位的**们瞧不起地位低等的人，在背后恶意中伤他人来少激起意中人对别人的厌恶。讽刺了以女主人公的母亲为例的那些人，一个个势利眼，见钱眼开，只要一有关于有财产的单身汉的消息就马上开始打起自己的如意算盘。

　拥有美丽外表的人会让人惊艳，拥有才华的人会让人敬佩，而丽迪娅虽然十分美丽，但却缺乏智慧，才会跟了威肯，造成了一生的悲剧。

　一段真正的感情是可以超越一切界限的，达西与伊丽莎白;宾利与姬安，这两对年轻人之间有着他们看不见的地位的鸿沟，可是他们并不在乎，他们追求自己的爱情，打破了英国当时的社会习俗和传统观念。

傲慢与偏见的读后感 篇4

　《傲慢与偏见》是英国著名女作家简奥斯汀的代表作，它生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。作品描写了中产阶级男女的与婚姻。奥斯汀在此书中运用喜剧手法表达对生活的严肃批评，探索女主人伊丽莎白从恋爱到自我发现的心路历程。这部小说中通过班内特家五个女儿对待终身大事的不同处理，表现出乡镇中产阶级出身的少女对婚姻爱情问题的不同态度，从而反映了作者本人的婚姻观：为了财产、金钱和地位而结婚是错误的；而结婚不考虑上述因素也是愚蠢的。因此，她既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当儿戏。她强调理想婚姻的重要性，并把男女双方感情作为缔结理想婚姻的基石。书中女主人公伊丽莎白对达西先后几次求婚的不同态度，实际上反映了女性对人格独立和平等权利的追求。这也是伊丽莎白这一人物形象的进步意义。

　在恋爱婚姻过程中，究竟应该把什么放在首位：是美貌、金钱、地位、感恩、还是爱情？《傲慢与偏见》给了我们一个肯定的答案：没有爱情的婚姻是绝对不会幸福的，只追求美貌，满足情欲，不讲道德情操，感情就不能持久，其结果不仅会给自己带来痛苦，而且还会使家人焦急，受到牵累，给社会造成负担（如莉迪亚与魏肯的婚姻）；只有不断克服自己的弱点，彼此坦陈心曲、真心相爱、患难与共、保持高尚的情操，才能获得美满的婚姻（如达西和伊丽莎白）。恋爱结婚不仅要使自己幸福，而且还要承担家庭责任，对社会有益，才是令人称道的。

　《傲慢与偏见》虽是一出闪烁着斗志意味的爱情轻喜剧，实则说明了人必须通过行动和自省才有希望，人的尊严不是与生俱来的，而是从行动和自省中淬炼获得。即使知识儿女私情的往来，人本身的行动却深具意义。

傲慢与偏见的读后感 篇5

　以前当无聊或者烦躁时就会看书，调整一下自己情绪，勇敢的人。

　仔细回忆一下，发现自己看过的书不少，也挺杂的，当然也买了不少书。

　但《傲慢与偏见》绝对是最特殊的，不仅因为是最早看的一些书，也是记忆很深刻的一本，高中时同桌无聊让我讲一些看过的书，当时冲入脑海的立马就是她。

　也许是当时看了几遍了，将故事和主要人物性格都有一定的把握，记得当时为了让同桌更好的理解，在解释书名时就说，傲慢说的是达西，偏见说的是伊丽莎白对达西的偏见

　对于经典，总是有些害怕，不敢看**或电视剧，害怕会让自己失望，也是因为越来越浮躁了，只是偶尔拿起来历史相关的书来翻翻，很少想以前那样隔段时间就买本书仔细看上一遍，

　也是突然又看到了**版的，就想着来看看，看影评有好有坏，着实担心一把，但不管对于别人如何，反正这两个小时我觉得很值，**中虽然有了些改动，

　但对白大都参照书上的，尤其是最后加的一些段关于Mrs Darcy的(书中的达西其实在她面前还有一些畏惧，没有说太多话，作者解释为爱)

　每个人的感受都只有自己才确切知道，简爱、飘(这本书因为太厚上课时看不太好隐藏，还被老师没收一次，幸亏成绩比较好，又要回来了。

　还有傲慢与偏见的女主角都是勇敢的人，但伊丽莎白又是一个不同的人，调皮中带着一些固执，和达西一样的固执，也许会受到伤害，但宁愿免除不了这些伤害也不能缺少自己的性格，

　不光有自己的想法，她也是一个敢于表露自己观点和承认自己错误的人，这样也才能真正有主见。

　也许自己太浮躁了，该清静一些了。

傲慢与偏见的读后感 篇6

　英伦风在柔和的小提琴声中缓缓流淌，各式折扇、小礼服在舞会上随处可见，衣香鬓影，绰绰约约，酒杯中醇厚浓郁的味道弥漫着草场。

　伊丽莎白，洋溢着勇敢、美丽、坚强的女孩子，姣好的身姿更凸显其明艳不凡。但她不似妹妹的轻率，对于爱情，伊丽莎白有种近乎执着的独立，她虽热情但绝不多情，在她的内心世界里，爱情并不是由物质需要组成，这和当时社会上许多女孩的想法是完全不同的。

　尽管这草场上的舞会算不上入流，甚至是在上流人士所鄙夷的乡下。达西，男主人翁，还是像18世纪众多贵族绅士一样，卓尔不凡，英俊多金，更重要的一点，单身。就在这场舞会上，他遇到了伊丽莎白。有过这样的际遇么那一双明眸绽放出的光彩，恍若一下照开达西心头的乌云，但……美好的一瞬总是很快幻灭，他的傲慢让伊丽莎白无法忍受，同时对于这个男人的身份，伊丽莎白也产生了反感，一颗名为“偏见”的种子悄然发芽……一切似乎还未开始便已经被迫终结。

　伊丽莎白的骄傲矜持是达西无法用往常对待女人的办法，用金钱、漂亮衣服所能征服的。只会让伊丽莎白对他更加讨厌。“伊丽莎白需要一个能给她提供优越生活的男人，但并不意味着她会接受那个男人的不可一世”。

　达西无法不承认，他是真的爱上伊丽莎白了。他的眼里也已窄得只容下一个影子。

　误会接踵而至，一次次的误解，让读者也跟着揪心扼腕。直至最终伊丽莎白明白过来，那仅仅是误会。后来的后来，伊丽莎白才从零碎的相处间知道，达西的隐忍以及不懂得如何表达自己的情感。

傲慢与偏见的读后感 篇7

　暑假里，我读了一本书，《傲慢与偏见》。虽然这本书里的故事是关于婚姻的，但在我眼里，这根本不是一个浪漫的故事。相反，现代人有很多缺陷，原因也很丰富，值得读完之后深思。

　奥斯汀生活的18世纪末，由于经济条件的差异，英国贵族和中产阶级之间存在着社会障碍。那时英国农村的生活非常轻松。这篇文章的主角是一个有五个女儿的中产家庭。势利的母亲看到这个有钱的男孩，迫不及待地安排女儿去抓金龟。大女儿的感情开始一帆风顺，但关键时刻出现了波折。二女儿伊丽莎白对傲慢的达西有严重的偏见。两个人明明相爱却一直用言语刺痛。好在误会终于解决了。五个女儿都有不错的成绩。我最喜欢伊丽莎白。她率真的性格打动了我。

　这本书告诉我，每个人都有骄傲，这的确是人性带来的心理疾病。只有当我们有一点点力量时，我们才会感到伟大。但是骄傲和虚荣的含义是一样的，只是本质不同。骄傲是一种自我感觉，虚荣则涉及到要求别人高估自己。所以，一个人有骄傲没有虚荣心是无可非议的。小说的文字清晰、丰富、细腻，表现了作者丰富的感情，同时表达了婚姻是建立在爱情而不是财产和地位的基础上的观点。

傲慢与偏见的读后感 篇8

　傲慢与偏见无论是曲折的爱情还是丰富的人物性格都让我意犹未尽。

　傲慢、偏见，是我们很常见的弱点和毛病。每一个人其实很容易被自己的主观印象所驱使，因而容易对别的人下不正确的注解，进而造成了彼此之间的误会。

　就好像故事中女主角伊丽莎白对男主达西的看法一样，这是个曲折但也美丽的爱情故事。

　主人公伊丽莎白是个勇于追求爱情、漂亮聪明、坚强可爱的中产阶级女子。故事主要以她对达西先生从一开始的厌恶到尊敬，再到爱慕为线索，也穿插了在几个发生在她身边的幸福或不幸的婚姻，揭示了作者对那个时代的女人生活与爱情的理想与期望。故事中女主角伊丽莎白第一眼看到男主角达西就是不顺眼的，加上男主角个性的傲慢，继而对他有了偏见。

　达西代表着“傲慢”，伊丽莎白代表着“偏见”，他们一开始都被自己的情绪所牵引。接着一连串对达西不利的流言，更让伊丽莎白对达西反感。达西没有为了讨好伊丽莎白，而改变他的傲慢性情。伊丽莎白也表现了很真实的自己，彼此都不刻意去营造给人的印象，表现出了最真实的一面。而开始的时候，伊丽莎白一直活在自己的偏见之下，而忽略思考事实的真相，经过达西的解释和自己的判断，才最终找到幸福的归宿。

傲慢与偏见的读后感 篇9

　傲慢与偏见，两个人的认识让对方把自己的缺点都在改正趋向于好的方向发展，让对方的性格互补变成更好的人，我觉得这也是结婚的双方应该是互补的比较好，就像伊丽莎白的舅母说的，达西是一个好人就是缺少了一些生活的情趣，这一点伊丽莎白完全给填补了上去。作为父母，当对于自己的子女教育不放在心上时，就出现像丽迪雅这样的孩子（母亲的放纵，父亲懒得去管）。作为男人一定要做到提升自己，让自己变得更优秀才能选择自己想选择的事情，得到好的结果，同样要有冷静的思维，毕竟现实生活中很少有像达西这样可以控制对方的情况下还是为朋友着想的人（可能是错误的判断）。作为女人必须有自己独立的思考，更加重要的要用自己的真是了解去看人，而不是被外在所欺骗，威克汉姆就是很好的例子，丽迪亚就是很好的反面教材，当然这时候借鉴长辈的意见很重要（伊丽莎白听了舅母的话），像吉英对世界充满希望和善良，像伊丽莎白一样有自己的见解知道自己想要什么。

　一百个读者就有一百个哈姆雷特。

傲慢与偏见的读后感 篇10

　我最推崇的是伊丽沙白——贝内特家的三**。她美丽、热情、聪明、自尊自信、面对权势绝不低头。当她看到达西的傲慢行为时，即使知道他是一个年薪上万英磅、并且地位颇高的少爷，她也绝不因此而强迫自己去巴结他。舞会上，当整个朗波村的人都对他趋炎附势时，她只是鄙夷地坐在一边。后来，她知道自己错怪了达西时，也敢于表白歉意。

　宾利是一个和简差不多的“老好人”，尽管他也很有钱，但他却那么平易近人。俗话说“物以类聚，人以群分”，他和简能走到一起，我想，这既是偶然的，也是必然的。

　至于达西呢，前面说过，他是一个“傲慢的家伙”，尽管他外表很高傲，但实际上，他的内心很善良，他虽然有钱有势，但对佣人们却那么慈悲，对朋友也那么真诚、无私。其实他高傲是因为他有资本——试问一下，一个从小就生长在权贵家庭的少爷，一个一直被父母宠着的独子，能不养成自高自大的坏毛病吗开始，他也存在着很深的门户之见，但是，在伊丽沙白的影响下，他慢慢地开始接近那些“和他身份很不相称的”小老百姓了。

傲慢与偏见的读后感 篇11

　《傲慢与偏见》既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当成儿戏，比较强调感情对于理想婚姻的重要性。小说的情节曲折，富有喜剧性，语言清新流畅，机智幽默，这是奥斯丁小说中最受欢迎的一部作品。

　这部小说主要写伊丽莎白的性格外向、活泼可爱。伊莉莎白的妹妹莉迪亚真心喜爱威克姆，最终于威克姆结了婚，却无幸福可言，她单纯追求外表，不问其他，尽管如愿以偿得到了一个美男子，却与幸福绝缘。威克姆除了空有一副外表一外，其他却一塌糊涂，开始时迷惑了包括伊丽莎白在内几乎所有的姑娘，但最终上当的是莉迪亚。究其原因，是莉迪亚的虚荣心太重了。

　伊丽莎白父母的婚姻又有其特殊性。他们有一定财产，但没有爱情。伊莉莎白的父亲年轻时以为漂亮的女子能给他带来幸福，也如愿以偿的娶到一位漂亮的姑娘婚后却发现与貌美而不聪明的女人共度人生索然无味。他生活宽裕，却感情空虚。

　所以我明白了感情是爱情的基础，而爱情又是婚姻的基础，婚姻则又是幸福的基础。

傲慢与偏见的读后感 篇12

　奥斯汀的《傲慢与偏见》，正如她自己所说，是在两寸象牙上细细的雕刻，它是奥斯汀的代表作。这部反映婚姻问题的小说是作者作品中最受的一部，也是她本人最喜欢的作品。

　作品生动的反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。其社会风情画似的小说不仅在当时吸引着广大的读者，实至今日，仍给读者以独特的艺术享受。她是第一个现实地描绘日常平凡生活中平凡恩的小说家，在英国小说史上起了承上启下的作用。

　整部作品没有滂沱的气势，没有曲折跌宕的情节，但就是这种简单，精致深深地吸引着我们。奥斯汀短暂的一生几乎都是在英国的乡间度过的，也许就是周围朴素，宁静的氛围孕育了她淡然的气质。并不能因为没有丰富的经历，就对她的对于事物的分析能力有所怀疑。

　读过《傲慢与偏见》的人一定会为她细腻，敏锐的情感所折服。在写《傲慢与偏见》时，她只是一个十几岁的女孩，难道这不是一种天赋么？她的确很少接触外界，但思想存在，想象存在，这一切的存在就足够。

傲慢与偏见的读后感 篇13

　暑假中，我看了一本书——《傲慢与偏见》。这本书里面讲的虽然是有关婚姻的故事，但在我眼里，这完全不是言情故事，反而里面有许多现代人拥有的毛病，蕴藏了丰富的道理，值得我们看完以后深思。

　在奥斯丁生活的十八世纪末期，英国贵族阶层与中产阶层见存在着由经济条件差别而引起的社会隔阂。当时英国乡间的生活十分令人悠闲自在。本文主角是一中产阶级家庭是五个女儿，势利眼的母亲一见富家公子便迫不及待安排女儿钓金龟。大女儿的感情开始一帆风顺，但在关键时刻产生波折。二女儿伊丽莎白则对态度高傲的达西存在严重的偏见。两人明明相爱却不断在言语中刺痛对方。幸好最后误会冰释。五个女儿都有了好结果。我最喜欢伊丽莎白，她那率真的性格打动了我。

　这本书告诉我骄傲之心人皆有之，这的确是人的天性带来的一种心理病。只有我们拥有那么一点长处，就会觉得自己很了不起。但其中的骄傲和虚荣虽含义相同，却实质不同，骄傲是种自我感觉，虚荣则牵扯到要别人高估自己，所以，一个人拥有不含虚荣心的骄傲，这也是无可非议的。小说言语清晰，华美，细腻，展示了作者丰富的感情，同时也表达了婚姻以爱情而不是以财产与地位为基础的观点。

傲慢与偏见的读后感 篇14

　这个寒假，我读的第一本书是《傲慢与偏见》，当我翻开这本书后，便立即被书中精彩的内容和丰富的形容词吸引住了。

　文题是《傲慢与偏见》，文中的主角达西和伊丽莎白分别代表傲慢和偏见。这本书的上文和下文具有极大的连贯性，人物的个性十分明显，字里间处处体现出文中人物特殊的性格。比如说：文章开篇时贝内特太太和贝内特先生的对话，从贝内特太太短短的几句话就可以看出贝内特太太的过分自信，而从贝内特太太的语气中可以看出她十分爱显摆，也为后文发生的一些情节埋下伏笔。

　书中两大主人公：伊丽莎白和达西，一个偏见，一个傲慢。代表偏见的伊丽莎白一开始便因达西的傲慢而对他产生偏见，随着人们口口相传的谣言，偏见越积越深。后来在达西的傲慢之下伊丽莎白说出了自己的偏见，达西因这个偏见改掉了自己的傲慢，而伊丽莎白则得到了达西的解释，偏见与傲慢相互抵消。

　这本书的核心也许就是傲慢与偏见的关系，也极有可能说是两个事物中有极大的关联，可以相互抵消，我也感受到在这个世界上，偏见与傲慢会共同存在，当然也可以相互促进，所以人与人之间要相互促进，才能成就更好的对方和自己。

古代希腊流传着大量的神话和传说，具有优秀的史诗传统，内容包罗万象，从天地开辟直到英雄们的丰功伟业，绚丽多采，引人入胜。后来，大概在公元前3世纪，亚历山大里亚的学者们将这些史诗按所述事件的先后顺序组织起来，总称《史诗组诗》。其中有关特洛耶战争的共8部，称《特洛耶组诗》，除《伊利亚特》和《奥德赛》外，其他6部皆失传，只有内容提要和个别诗句残留于世，使我们约略知其梗概[2]。

根据这些传说和史诗，特洛耶战争的根源是由于特洛耶王子帕里斯将“送给最美丽的女神”的金苹果判给了爱与美的女神阿佛洛狄忒，爱神遂协助帕里斯拐诱了全希腊的美女斯巴达的王后海伦。迈锡尼国王阿伽门农因此组织和统率希腊联军十万人，战船一千余艘，渡过爱琴海远征小亚细亚西北角的特洛耶城，战争长达十年。双方最杰出的英雄是阿喀琉斯和赫克托耳，奥林帕斯山上众神也纷纷卷入，分别支持交战双方。最后，赫克托耳和阿喀琉斯相继战死，希腊联军采用奥德修斯的计策，用木马计攻陷了特洛耶城。

《伊利亚特》分24卷，共15，693行，以阿喀琉斯之怒为中心，描述了战争第十年初51天中的故事。大致可分三个部份，（1）第1—9卷，阿喀琉斯由于受到阿伽门农的凌辱，女奴被其强占而勃然大怒，当众宣誓退出战争。希军与特洛耶大战失败，不得不派代表恳求阿喀琉斯参战，但阿喀琉斯不为所动。（2）第10—18卷，希腊方面继续败绩，情势危急，阿喀琉斯的好友帕特洛克罗斯穿上阿喀琉斯的铠甲加入战斗但阵亡。阿喀琉斯因好友被杀，无限悲痛，决心参战报仇。匠神赫淮斯托斯为阿喀琉斯打制新的武装。（3）第19—24卷，阿喀琉斯重上战场，所向披靡，在决斗中杀死赫克托耳。特洛耶国王普里阿姆只身进入敌营，哀求阿喀琉斯，终于将其子赫克托耳的尸体赎回特洛耶安葬。

《奥德赛》也分24卷，共12，110行，以奥德修斯战后返回家乡伊大卡岛的经历为中心，历时十年，大致分为六个部份：（1）第l一4卷，奥德修斯之子帖雷马科在雅典娜女神劝说下离家寻父。（2）第5—8卷，奥德修斯告别女神卡吕蒲索，到达腓依基人居住的斯赫里岛，受到国王款待，听到乐师歌唱特洛耶战争和木马计的故事。（3）第9—12卷，奥德修斯在宫廷讲述战后自己在海上的历险和漂流经过。（4）第13—16卷，奥德修斯返回伊大卡岛，在其牧猪奴尤迈奥的茅舍中，与寻父归来的帖雷马科相认。（5）第17—20卷，奥德修斯继续化装回到自家宫廷，与向其妻求婚的人和老奶娘见面。（6）第21—24卷，奥德修斯杀死求婚者和背叛他的奴隶，全家大团圆。

《伊利亚特》和《奥德赛》的基本情节结构就是如此。但是，这两部史诗究竟是怎样创作的？荷马其人其事如何？这一直是学者们争论不休的老大难问题，人称“荷马问题”。

相传荷马原籍小亚细亚附近的希奥斯岛，是一个盲诗人。据说荷马还创作过《阿波罗神颂歌》，该诗最末说道：“无论什么时候，有其他旅途中疲乏了的人来到这里，询问您们：‘少女们啊，请告诉我……谁的歌声您们最喜欢？’那时候，您们一定要用您们优雅的言词，众口同声地回答：‘住在希奥斯石岛上的盲目歌人’。”这大概就是荷马是希奥斯岛盲诗人之说的来源，希腊著名史家修昔底德也采用这一说法。[3]大多数人认为荷马生活于离特洛耶战争不太远的时代，但希罗多德主张荷马比自己早大约四百年，即公元前9世纪，除《伊利亚特》和《奥德赛》外，其他的荷马作品未必可信。[4]事实上，关于荷马生平的传说都很零散模糊，真正可靠的不多。但是，荷马史诗在古代希腊具有极大的权威，不仅是家喻户晓，人人传颂的文学作品，而且是希腊精神文化的源泉和统一的象征，并被引来当作许多事实和说法的根据。

近代以来，学者们开始对荷马史诗的创作过程和是否系一人所作提出了怀疑，因而分为两大派。一派为“统一说”，认为史诗乃文学杰作，具有统一的艺术风格和特色，因此是一人所作，作者即荷马。另一派为“分解说”，即“小歌说”，认为如此宏伟完美的史诗不可能一蹴而成，由一人创作，而且史诗中有许多事实前后矛盾，不相一致。每部史诗皆可明显地分解成若干小歌，是一些零篇编集而成，有的为后人追加，并经过窜改。两世纪来，学者们众说纷纭，莫衷一是，但总的趋向是归于“折衷说”。[5]

美国学者帕里仔细研究了荷马史诗中重复出现的词组、短语、诗句和句组，特别是每个英雄和神的名号组合（即名词和其形容词的组合）与使用，如“捷足的阿喀琉斯”，“足智多谋的奥德修斯”。他发现史诗具有一整套极其广泛复杂而又经济节约的程式化语句，所谓程式化用语就“捷足的阿喀琉斯”、“足智多谋的奥德修斯”等。他发现史诗中有一整套极其广泛复杂而又经济节约的程式化语句。所谓程式化语句就是指“在同一韵律条件下被固定地用来表达某一基本概念的词句”，[6]它们是一些根据韵律需要而编好的、被重复地使用的、不同长度的词组和诗句。史诗不是诗人简单地运用一个个字或词创作出来的，它还由大量程式化的词组和诗句组合而成。不同的词组适用于不同的场合和诗句的不同部位与空间。同时，在一定的场合和诗句的一定部分，也只能重复使用某一固定的词组。说它广泛丰富，就是指有大量的、现成的程式化用语，供几乎是任何场合和部位使用；而所谓经济节约，就是指在相似的场合和部位，只能用同一个固定的词组，几乎不能代之以其他的词组，即没有别的与之重合的词组。据统计，荷马史诗有1/5是由重复使用的诗句构成的，总共28，000行诗中有25，000个重复出现的短语。[7]这些程式化用语符合于配乐吟唱的古希腊诗歌所特有的韵律要求，也便于在没有文字的条件下口头传诵和即兴创作。如此大量而固定的程式用语显然不能出自一个诗人的创造，而是经多少代民间歌手不断积累选择、口头相传而约定俗成的。帕里的发现被认为是20世纪荷马研究中最重要的成就，他被誉为“荷马研究中的达尔文”。[8]

看来，早在公元前12世纪以前，古希腊已有能配乐唱诵的口头诗歌流传，诗人一身兼为乐师和歌手。诗歌的题材是多方面的，而特罗耶战争最为重要。在历代相传过程中，无数个无名诗人对诗歌及其程式化语句进行了积累、加工，剪裁和创作。大概到公元前8世纪时，有一位伟大的诗人即荷马，将其中一些短篇（有的已有相当长度）围绕一个中心结合起来，统一加工提炼，使其具有更高的艺术价值和特色，成为大型史诗。这种加工既是编集，更是创作。《伊利亚特》成诗的时间较早一些，《奥德赛》大概是荷马的晚年作品，也有可能是他人效法荷马所作。《奥德赛》中阿吉诺宫廷的乐师谛摩多科正是这些民间诗人以及荷马本人的写照。公元前8世纪时，希腊开始出现采自腓尼基的字母文字，但荷马很可能还是作为口头诗人来创作史诗的，并未直接使用文字。其后，史诗广泛流传，逐步定型。公元前7世纪时，小亚细亚有号称“荷马族人”的职业诗歌朗诵者。他们背诵荷马史诗，不再以竖琴伴奏，手头已有形成文字的部分史诗抄本。至公元前6世纪，全部史诗开始编成定本，在泛雅典娜祭专门举行朗诵比赛。以后，荷马史诗的抄本流传更广，日益杂乱，经亚历山大里亚的学者考订分卷，留传至今。

　当赏读完一本名著后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，此时需要认真思考读后感如何写了哦。现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是我为大家收集的《小妇人》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

《小妇人》读后感1

　财富是什么？我想有人会说：“是金钱。”那么真正的财富又是什么呢？真正的财富就在你我眼前，那就是责任。

　小时候，大人们常说：“你现在的责任呀，就是好好读书。”也许，那时的我们对此话并不是很了解，可如今我们生活的各个方面无形中就在默默履行责任。

　当你每天背着书包按时到校学习时；当你遇到不懂的问题虚心求教，诚实而不自欺时；当你吃完一支冰糕，小心地将包装纸扔进垃圾箱时；当你乘车将自己的座位让给身边的老人时你是否注意到自己的一举一动都在承担一定的责任？

　20世纪，美国的一位意大利移民弗兰克经过艰苦的的积累终于开办了一家小银行,但一次意外变动使他破产,储户也失去了存款。当他拖着妻子和四个儿女从头开始的时候,他决定要偿还那笔天文数字般的存款。所有的人都劝他:"你为什么要这样做这件事你是没有责任的。”但他回答：“是的，在法律上也许我没有，但在道义上我是有责任的。我应该还钱。”偿还的代价使他和家人过了39年的艰苦生活。当寄出最后一笔“债务”时，他轻叹道：“现在我终于无债一身轻了。”

　他用一生的辛酸和汉水完成了他的责任，却给世界留下了一笔真正的财富。

　责任，始于生而终于死，它涵盖了人们生命历程的全部。一个人从生到死无疑是在承担责任中生活。责任使人生绽放光彩，是一个人生命价值的体现。小到一个家庭，大到一个国家，都有责任的由来和产生。

《小妇人》读后感2

　我在千千万万的书中，我最爱《小妇人》，这本书的作者是美国女作家—易莎。梅。奥尔科特。

　小说以马奇家的天伦之爱着重描写，主要突出马奇家四姐妹对生活的追求，有大姐梅格，她有着花一般的容貌，大大的眼睛，甜甜的笑容，二姐乔，身材修长，皮肤黝黑，鼻子俊俏，灰色的眼睛异常敏锐，浓密的长发使她显得特别美丽。十三岁的贝思有着一双明亮的眼睛。她肤色红润，举止腼腆，声音羞怯。艾米虽然最小，但她生得纤细，肌肤晶莹，有一双蓝色的眼睛，言谈举止成熟稳重。

　我最喜欢乔，她说：“父亲不在家，她就是就是家中的男子汉。”她在父亲生病时，把自己心爱的长发卖了，补贴家用，她十分热爱写作，她把写作得到的奖金，送给了妹妹贝思去散心，但她的妹妹贝思因为生病了，身体一天不如一天，直到快要死亡，乔几乎寸步不离地陪着贝思，在贝思翻着以前最喜欢的书时，发现了一张小纸片，上面涂满了乔的笔迹。一个被泪水点模糊的名字吸引了她的目光，送给我亲爱的xx，如下：我亲爱的贝思，你耐心地坐在阴影里，等候着前往天国，你的神态是那样的宁静祥和，亲爱的妹妹，你即将远行，你赠给我的美德是最宝贵的礼物，它们曾使你的生命如此璀璨闪烁。

　在我们的一生中有许许多多的情感，最重要的是情亲，因为血永远浓于水

《小妇人》读后感3

　细腻的手笔，优美的感情，将一个个美丽动人的故事串连起来，这就是《小妇人》。

　恋爱是有缘分，爱一本书也是这样吧。当我在考试前紧张的情况下翻开这本书，顿时被亲情与友情所包围，仿佛脱离了现实世界。轻轻地咀嚼着爱这个字眼，它就象雪地里的火，温暖着我的心。

　我读书时总是有些心绪不宁，每次看书总有一丝偷的感觉，而这本书却让我变得异常宁静。我非常喜欢贝思，因为她宁静的性格，因为她坚强的毅力，因为她的坦然。在书中的最后几个小节，贝思因为患了猩红热而死了，我为她的死感到遗憾，感到悲伤。为什么老天爷让一个灵巧的女孩死了，让人们伤心欲绝呢贝思是家中的天使，为什么偏偏让她去寂寞的天堂生活呢为什么一定要使原本幸福的家变得残缺呢

　我也很喜欢二姐乔，她那富有活力的精神始终感染着我。一个活泼的女孩，剪着男孩的平头，再加上不饶人的口舌，让任何人都会眼睛一亮。她也十分喜欢写作，写出来的作品总是鲜亮生动又富有人情味，简直棒极了。用她自己的话来说，她是一个最幸福的小妇人，尽管她的经历比其他姐妹坎坷，所受到的打击也比她们多。我就是喜欢乔那不服输的性格。

　四姐妹的不同待遇、不同性格，为我们提供了一个活生生的素材。我爱她们，我永远不会忘记她们。

《小妇人》读后感4

　《小妇人》的作者是美国的女作家路易莎。梅。奥科的代表作。小说描写了马奇家四个女儿成长的故事，她们虽然生活拮据，但却充满着温馨和幸福。

　书中的第一章就给读者留下了悬念，请读者从书中找出人物的性格。我觉得这种方式好就好在可以勾起读者的好奇心，让读者带着问题往下读。

　这本书中的人物真各有特点：有慈祥、和蔼可亲的马奇夫妇，有追求真正爱情的大姐梅格；爱写作又有点男孩子样的二姐乔；非常羞怯，但又爱弹琴，常常把音乐当作自己心里安慰的三姐贝思；还有有点自私的小妹妹艾米。

　我最喜欢乔，她是一个非常有趣的人。小时候就爱写一些小故事，长大后便起了自由作家，专门给报社写稿，利用得来的稿费为家里的经济效劳。结婚后，她和丈夫办了一座学校，专门供贫穷的孩子上学，她还坚持写稿，补贴家用。和她在一起，每个人都觉得非常有趣，她还为自己做了一套写作工作服，包括一件黑色的衣服和一顶黑色的帽子，帽子会根据作者心思，变化角度和方向。这种想法太奇特了。

　而三姐贝思和乔就形成了鲜明的对比，是一个多愁善感，善良得让人不忍伤害她。贝丝也学钢琴，和我一样，不过我没她那么用功，她无师自通都弹得那么好，我也应该向她学习。最后贝思得腥红热死了，书中反复提到了十几回，弄得我鼻涕一把，泪一把，哭了好久。

　她们还是极有爱心的一家人，圣诞节的早晨，她们的妈妈听说不远处一家人生活非常贫困，没有饭吃。四姐妹和妈妈一起把她们的圣诞早餐送到了贫穷人家里，还给他们带去了火炉。

　从她们的身上，我读到了坚强、乐观和纯洁的爱心，她们的故事将永远记在我的脑海中，我也要象她们一样坚强、快乐地生活，并用我的爱温暖更多需要帮助的人们。

《小妇人》读后感5

　我和妹妹常常吵架，妹妹总仗着自己小，在妈妈面前告我状，而几乎最终受批评的总是我，我已习惯了。妹妹小我四岁，自从她出生后，我就觉得妈妈不像以前那么爱我了，总是护着妹妹。这让我耿耿于怀，偶尔趁妈妈不在，我会欺负妹妹。虽然这样我并不感到快乐，但我总是不经意间想这样做。

　早上我和妹妹又吵架了，可这次妈妈并没有批评我。在我放学回来时，我看到书桌子上多了一本《小妇人》，我知道肯定是妈妈给我准备的，睡觉前我将书全部看完了。我特别喜欢故事中的主人公乔，因为我和乔有着许多共同的爱好，比如我们都喜欢看书，我们也有共同的缺点，就是不够宽容，会和自己妹妹闹矛盾。当我看到乔因为妹妹故意毁坏她的稿子后，在后来一次户外玩耍中，明知道湖中心是危险的薄冰，而妹妹完全不知道情况下，没有制止妹妹，导致妹妹掉进冰水里差点丢了性命。她当时的感受我也有过。我每次捉弄完妹妹，其实我心里也懊悔的，觉得自己不够大度，我也会痛恨自己，但每次在妈妈批评后，我反而觉得心安理得了。我想如果我妈妈也能像马奇太太那样在我懊悔的时候安慰我，温柔的告诉我的缺点，并鼓励我去改变的勇气，我应该也会像乔那样更早的认识到自己。

　第二天一大早，妈妈问我看完了吗？我说看完了。妈妈说：“我会努力慢慢改变自己做一个像马奇太太那样的妈妈 ”。我说：“妈妈，我会努力慢慢改变自己做一个像乔一样的女孩”。

　“我们一起努力吧！”

《小妇人》读后感6

　读完了《小妇人》，厚厚的一大本，写四个女孩的命运，生活，描写的是一个并不富裕的普通家庭里的琐事。故事情节也没有大起大落。然而，它却触动了无数人的心弦。它是那样的朴实，字里行间蕴藏着生命的哲理。四个女孩，从懵懂无知到成家立业，在一个精神上十分富有的妈妈大熏陶，教导下成长，学着怎样为人处事，学着怎样面对生活中的压力，学着怎样控制自己不好的情绪……

　其实生活本身就是一门艺术。我们从出生开始就在学习这门艺术，我们每个人都在用一生的时间去钻严它。每个人都是老师，又都是学生。事业上不可能人人都成功，生活上，人人都可以成功。生活的成功，是每个人自己定义的——有的人希望享受荣华富贵，有的人喜欢淡泊宁静，有的人喜欢……但，只要自己幸福快乐。

　那天在杂志上看到：“60％以上的美国常青藤大学女生表示，自己取得高学历只是为了当好一个家庭主妇。”起初，我觉得似乎很难理解，可是，须知，任何一条路都是坎坷的。做一个好的家庭主妇也并非易事。家庭成员之间、邻里之间的关系怎样维系，怎样教育自己的孩子、怎样把家里的生活安排得井井有条……

　有人说：真正扣人心弦的作品是基于现实的。我想，《小妇人》正是这样的。人生中有许许多多的选择，最终都是要听从自己的。不论怎样选择，只要自己不后悔就行。

《小妇人》读后感7

　《小妇人》是美国作家路易莎·梅·奥尔科特的一部小说。被称为小说化的家庭日记和道德家世小说。小说着重描写了一个贫穷家庭的幸福生活。这个家庭有四个女儿，性格迥异，但勤劳善良而又聪明的母亲，言传身教地给女儿们作出了榜样，给他们贫穷的生活带来了温暖和幸福，困境下的自强自立和自制，尤为动人。

　即使作者的写作目的只是希望多带来一些商业的成功，也无碍它深受读者的喜爱，无碍它影响着一代代的女性，真善即美，美即艺术！而在《小妇人》一书中，真善美和艺术的交融，不仅赏心悦目，而且动人心弦。那一副副家庭生活的温馨画面，那温暖动人的姐妹深情，那作为风华年代的女子内心的渴望与彷徨，那青春期特有的羞涩和勇敢，对未来的畅想，对人生的思索，对家庭的规划，对生活的热爱，对事物的认识，无不通过作者细腻的笔触一一流淌。贤惠美丽的梅格，善良真诚而又随心所欲、特立独行的乔，优雅仁爱而又有那么点自私虚荣的艾美，安静单纯的像天使一样的贝思，四个马奇家的姑娘各有所能，而最大的魅力恐怕是从母亲那里继承的善良仁爱了。即使在爱情面前，也表现得那么隐忍和高尚。当读到劳里向乔表白的那一段时，真的出乎意料而又痛彻心扉，泪流满面而又爱不释手，忍不住一遍又一遍地默读。

《小妇人》读后感8

　在内战期间，马奇父亲去参军。马奇家的'四姐妹——梅格、乔、贝思、艾美只能和母亲生活在一齐。每一个圣诞节，马奇一家就会去帮忙穷苦的人。虽然他们也很贫穷，但是姐妹们觉得快乐。四姐妹渐渐从幼小走向成熟，学会认识真正有价值的东西。最后，她们都找到了属于自我的幸福，找到了自我永久的归宿。

　读了这本书，在四姐妹们的影响下，我懂得了：每一个人都就应互相关爱，为他人着想，珍惜自我所拥有的一切，去帮忙有困难的人，不要觉得厌烦，把它当作是一种快乐，这样你的生活会变得更加多姿多彩。

　记得马奇母亲说过一句话：“去吧，去帮忙人家吧，我可爱的女儿们！”（也许读者没有看到这一句话）我觉得这不仅仅是对四姐妹们说的，还是对我说的。叫我去帮忙别人。在生活中，我也学习了四姐妹们。在星期六，我要去读书，看见一个小妹妹摔倒在校园里，我赶紧上去扶起她，并问她有没有事，她却坚强地说没事姐姐。我还是有点不放心，把她扶进了卫生室，医生赶紧为小妹妹涂上了红药水，叫小妹妹先躺在床上休息一下。医生还表扬我：“同学，你很热心，把受伤的同学扶进了卫生室，这样我才能及时给她杀菌，多谢你！”“没关系。”我说。医生送我一个可爱的小兔子挂件，它别提多可爱啦！我走到教室前，同学们已经开始上课了，我迟到了。遭到了老师的批评，但是我很快乐。多谢你，马奇家的四姐妹们，你们是我的榜样，让我学会了助人为乐！

《小妇人》读后感9

　一场始料未及的‘灾难’来临了——疫情，在这特殊的时期，我无法再像以往一样和朋友外出玩了，于是我拥有了更多在家的时间，在这段时间我终于阅读了一直想看但是一直没有静下心来看的《小妇人》。

　这本书是美国女作家路易莎·梅·奥尔科特写的，她让我认识了一个家庭中的四位坚强的女孩：梅格、乔、贝思、艾米。梅格窈窕贤淑;乔泼辣直爽，贝恩温柔文静，艾米漂亮活泼。

　她们性格不同，各有追求。追求高贵但会照顾人的大姐梅格；充满躁动却关心家人的二姐乔梦想成为作家（我最喜欢的一个角色）；优雅自私却颇得人爱的艾米；以及忘我无私的贝丝（爱好弹钢琴）。

　她们都对美好生活充满渴望。她们从天真走向成熟，从脆弱走向坚忍，从急切走向耐心，从自我走向他人，每一个人，都是坚强的。

　《小妇人》这本书充满了人性美，是每个人心灵至深处的东西。

　看着书中人的成长，我们也可以试着正确地处理身边的亲情、友情、爱情，感受一下同龄人的喜怒哀乐，感受一下人性美，书中的事也都发生在我们周围。关于爱，其实很复杂，有朋友之爱，亲人之爱，长幼之敬爱，乃至于男女之间的爱情。

　这本书告诉们如何怀着一颗收获的心体会，感受并对待它们，并且试着像马奇一家一样，为了这些爱，变得更坚强独立。家庭生活可能很枯燥，但谁能发现它温馨的底蕴，谁就具备了慧眼。

　家—是人性最美的一面体现的场所，那里是无私的爱的所在。每个人的追求从这里开始—如四姐妹，每个人的目标最终也要在家中落脚。

《小妇人》读后感10

　大概几年前吧，看过好莱坞旧版本《小妇人》，除了白雪，壁炉点缀的家庭氛围，艳光四射的伊丽莎白·泰勒，最难忘的便是凯瑟琳·赫本饰演的乔，双手叉腰，下巴微微扬起，得意地喊出“哥伦布发现新大陆”。可惜，那部**我只看了一半，这也成了在后来的日子里我寻觅小说原著的原因。

　小说的结局当然完满，而我却有一种抑制不住的遗憾，甚至失望的情绪。乔热情，叛逆，情绪化，才华横溢。她拒绝了劳里的爱情，只因为我想我以后不会结婚的。我这样很幸福，我太爱自由了，不会匆忙地为任何一个凡人放弃它。可是几年后，或许是由于美好时光的流逝，或许是由于曾经直面死亡，我们乔居然说出假如特迪求婚的话，也许我会回答愿意，不是因为我比以前更爱他，而是因为我比他离开时更在乎被人爱。这种孤独感使她顺理成章的嫁给了巴尔教授，成为好妻子，好母亲和一个合格的小妇人。

　可是，从一个性格如火的年轻女子到一个温驯的主妇，这其中的变化是不是有太大的跨度？为什么乔注定不能实现自己成为知名作家，卖文为生，和父母一起环游世界的梦想？为什么在己经有梅格和艾美两个幸福完满的家庭之后，作者不能够赋予我们可爱的乔一点特别的东西呢？难道只因为这是道德家世小说？从前，男人巡浚属于自己的文学地盘，不许女人靠近半步。在似乎没有禁忌的现代社会，暴力和只能引发好奇和冒险，开始褒奖耕作于其间的女人。所以直到今天，每每看到女作家的文章，总是在自己的生活半径中浮游，关于爱情，关于家庭，关于自己的琐碎，虽然空虚倒也很满足。

《小妇人》读后感11

　寒假里，我读了一本外国名著《小妇人》。作者在书中描绘出马奇家四姐妹的形象。大姐梅格，二姐乔，三女儿贝思和小妹妹艾米。她们不仅有动人的面孔，还有一颗感恩、宽容、善良大方的心。

　她们的感恩之心表现在马奇夫人、马奇先生身上。四姐妹在圣诞节那天，用自己的工钱，为母亲买了礼物，还向母亲深情道谢。乔在马奇先生住院的时候，剪去自己美丽的长发卖钱，给予父亲。

　她们的宽容之心表现在矛盾身上。小女儿艾米和二姐乔发生争执，艾米一气之下将乔呕心沥血写出的小书烧毁。乔回来之后大发雷霆、怒气冲天，气得脸发白。但最终在母亲的帮助下，没有“乌云遮盖太阳”原谅了艾米。

　她们的善良大方之心表现在贫苦百姓身上。马奇夫人带着四姐妹把自己穿不上的衣物以及新鲜的食物送到贫苦人家里，他们感激不尽，称四姐妹为“天使”。

　《小妇人》用朴实无华的写实手法描写了马奇家四姐妹，在她们艺术家一般的才华下，强调的是个人的尊严和自立自律的重要，体现了奋发有为的精神。她们写作、绘画、弹琴、创作剧本、演出、管理家务……这些无一不透着她们的多才多艺。同时，她们又结社办报、照顾婶婶、做家庭教师、勤于写作……她们明智的、自由的选择自己的人生道路。

　我们也要像四姐妹一样，因为不论是为爱而甘于贫困的梅格，还是通过自己的努力奋斗的乔，以及坦然面对死亡的贝思和一扶弱为己的艾米，都曾自强不息的努力过。

　自强自立，创造幸福!

《小妇人》读后感12

　《小妇人》是我最爱看的小说之一。作者奥尔科特占据美国名人堂已经百年，她的作品《小妇人》影响了一代又一代的年轻人。即使是我们东方人，也发现小说乐趣无穷。并在无形中得到启迪。

　《小妇人》讲述了四个小妇人——美格，乔，贝丝，艾美和她们的父母，朋友发生的事。

　奥尔科特所处的时代，恰逢美国南北战争。北方的资本主义已经初步发达，而南方依然有农奴主势力，残酷压迫着黑奴。小妇人的爸爸就是为了打败南方要独立的地方政府，毅然上了战场，而妇女们则在家里生产军需品，支援前线。作者构思巧妙，故事虽然平凡，却是一环紧扣一环。

　我最喜欢第十七章黑暗的日子。贝丝得了严重的猩红热，大家十分着急担心，因为贝丝可能会随时面对死亡的危险。在贝丝生病期间，乔寸步不离地待在贝丝床边，美格一个人担起了家里的重担，艾美寄居再姑婆家，渴望回家照顾贝丝。三姐妹齐心协力，共度难关。这让我十分感动，也十分佩服，在面对病魔的折磨下，三位平均年龄才十六、十七岁的小妇人，没有父母的帮助，撑起整个被黑暗笼罩的家，陪着贝丝脱离危险。我敬佩她们，她们真勇敢！

　四个小妇人中我最喜欢乔，乔性格开朗，说话直爽，像男孩儿一样，但她疼爱妹妹，有责任感，喜欢写小说，是个“书虫”。对于这样一个惹人喜爱的女孩儿，谁能不喜欢呢？

　你还想再了解吗？请读一读《小妇人》吧。

《小妇人》读后感13

　当我读完《小妇人》这本书时，我心底里最深的感受就是：每个人都要有无私、宽容、坚忍的品质。

　《小妇人》的作者是路易莎梅奥尔科特，这本书讲述了父亲离家从军，马奇家的四姐妹与母亲相依为命，和朋友、邻居友好相处、互帮互助，让四姐妹体会到生活的艰苦和温馨，使她们长大逐渐成熟变成小妇人的故事。作者把自己生活中许多感人的、好玩的事写进了这本书，把自己的姐妹写成温柔漂亮的梅格，文静热爱音乐的贝丝，优雅骄傲的艾美，更是把自己写成了热爱写作、性格耿直的乔。

　马奇家的女孩虽然贫穷，但是她们不看重金钱，非常乐观的去看去对待生活中的每件事，让自己的生活十分美好，多姿多彩。读了这本书，我感到书中的梅格、乔、贝丝和艾美都有善良，乐于助人的高尚品质。比如她们家并不富裕，但她们依然把自己的早餐分享给家境更不如自己的邻居。我还非常喜欢马奇一家的家庭氛围，平时她们一起勤勉劳作，闲暇时也总要一起读书、一起弹琴唱歌、一起庆祝节日。不论是谁出了远门，都会定期给家里写信，让家人知道自己在外面的所见所闻，收信人则围在一起读信，这真是家最美好的样子。

　我喜欢书中的梅格，因为她漂亮，擅长演出;喜欢书中的乔，因为她热情，爱好写作;喜欢文弱善良、热爱音乐的贝丝;还喜欢书中虽然有些任性，但优雅的艾美。书中所有的主人公都有自己的特点，但是，她们又有一个共同特点：助人为乐、独立。正是因为她们各自的特点，才组成了一个快乐美好的大家庭。

　整本书充满了幸福。四姐妹的微笑永远在我脑中浮现，提醒着我，要有一颗纯洁善良的心。

《小妇人》读后感14

　利用暑假的时间，我读了《小妇人》这本著作，《小妇人》讲述的是四个姐妹互相照顾，互相关心的故事。她们的爸爸去打仗了。只有四个姐妹和妈妈留在家里。

　梅格是一个要享受荣华富贵的女孩子，她成天几乎都在想这件事，有时还要去参加富人们的聚会。

　乔是一个像假小子般的女孩子，她不光会缝衣服，还喜欢和男孩子们一起玩。

　贝丝是一个忠诚的女孩子，她会照顾她的小猫，帮妈妈和韩娜料理家务，也去帮助别的人。她还热爱音乐。

　爱美也是一个不错的女孩子，她很关心她的姐姐们，擅长画画。

　她们与邻居劳利和罗老爷爷有着深厚的友情，而罗老爷爷还把他已死去孙女的钢琴送给了贝丝。而劳利更加快乐了，因为有乔跟他结成了交心朋友。

　可是好事没过多久，坏事又来了，爸爸病了;贝丝因为帮助穷人而染上了猩红热;爱美被送到了马姑姑那儿。乔和韩娜分别照顾贝丝，这些事情使姐妹们更加互相关爱，放弃很多对自己有利的东西，而在这期间，她们也渐渐长大了。

　我读完这本书后感动至极。为姐妹间的友情而感动，也为作者能写出女孩子的心声而感动。关于书中的人物，我最喜欢贝丝，因为她友善，她帮助需要帮助的人;她有才，因为她热爱音乐;她忠诚，因为她经常为别人著想。

　读完书后，我总想人不能总想著荣华富贵，不要总想著自己漂亮，要为别人做点什么，这样在别人的眼里，你的人生价值就会是高的。

　记住，快乐是根本，有了快乐，即使生活贫穷也比没有快乐的富人要强的多!

《小妇人》读后感15

　美国作家路易莎。梅。奥尔科特所著的《小妇人》我已经看过不知道多少遍了，每次读完都会有一些新的感悟，在期中考试之前我将我刚刚得到的感触记录下来，和大家分享一下。

　这部小说以19世纪美国南北战争为背景，描写了马奇一家四姐妹在父亲出征的情况下和母亲一同过着清贫的生活，在平凡的生活中她们学会了如何生活，定下了自己人生的目标，并在故事最后找到了自己的幸福。

　关于这个故事的内容我想我不必多说，有兴趣的朋友可以自己买来看，我可以保证即使你过去只是看过肯德基文学，只要你耐下心就可以从中品尝到土豆泥的味道。而对于没有享用过快餐的人来说，这篇小说给你的东西可能会更多。

　个人认为这篇小说的文字不能用华丽来形容，相比较一些现代文学作品来说只好用平凡来形容，而且作者似乎对一些美丽的形容词有一些厌恶，或者说是翻译的关系吧，我想我应该去买一本英文版看看。不过我很喜欢这样的文笔，我也努力使自己有这样的文风，但是现在还有很多要努力改进的地方。

　另外语言生动、幽默也是这本小说的一个特点，而且作者的幽默不是生硬的搬抄，而是来自于生活，普通的生活。我现在也在写一些故事，她的语言让我感受到了自己在写故事时候的不足，我可能真的十分善于模仿。可是这些东西现在看来不怎么实际，生活是文学的源泉，我现在真正体会到这一点。