电影《成长教育》的观后感

　　影片《成长教育》描写一位16岁女孩面对成长经验、家庭期许，以及突如其来的迷人爱情介入下，从女孩转变成女人的心境历程，成长无捷径——**《成长教育》观后感。16岁的珍妮是一个聪明开朗的小姑娘，就读于英国伦敦乡下一所女子学校的预科班，她的成绩很好，是众所期待考上牛津大学的"种子选手"。某天，她遇见了成熟时髦、风趣迷人的男人大卫，并闪电般地与他陷入爱河不可自拔。大卫带她见识了大都市的灯红酒绿和浮华奢靡，这一直是她非常向往的生活。在此之前她从来未曾想过，这种生活如此轻易就能得到。很快她就沉迷其中不可自拔，备考牛津的念头也被抛诸到九霄云外。

　与大卫一起的日子看起来是如此美妙，但是某一天，真相却如一记砖头重重地敲在珍妮头上。她从一个天真活泼的女学生变成了一个世故圆滑的女人，她开始反思这种生活是否真的是她想要的……（摘自）

　《成长教育》适合每一个少女观看。它并不是说教，相反是用切肤之痛来让人清醒。然而**之外的我们要成长，并不用非得真实经历一番不可。这部影片就告诉了每个女孩，在成长为一名公主的路上时没有捷径的，当现实生硬的告诉你，这个世界没有王子，你还会相信童话吗？王子和骗子只是一个男人的两面，那么经历一番过后，我们还是会回到起点，回到努力成为公主的艰辛道路上。

　影片一开头是在欢快的音乐中出现的各种游戏的简笔画，给人一种青春萌动的感觉。而事实上珍妮也的确是一个年轻，聪明，漂亮，还在课堂上积极举手发言的中学生，在青年管弦乐队拉大提琴，学拉丁文，看英语书，按照父亲的要求朝牛津努力。但是这种显得太过功利的目标下，女孩的叛逆也显而易见，或许她之后想要走人生捷径的选择也是这种功利教育所造成的。当年轻女孩在雨中邂逅开着高档车的成熟男人，幽默风趣的谈吐，如果你遇见的是一个会说：“正常情况下，你应该拒绝和陌生人说话，观后感《成长无捷径——**《成长教育》观后感》。但是我热爱音乐，我担心那把大提琴禁不起雨淋，你可以把它放到我车上，然后你跟着车走。”你会说不吗。之后那懂得音乐，高雅的品位深深的吸引着年轻的女孩，她似乎可以提前看到自己想得到的一切。之后大卫带着珍妮频繁的出入高级场所，音乐会，高级酒吧，拍卖会，旅行，少女渐渐迷失在这些灯红酒绿之中。她觉得这就是她想要的一切，而且大卫可以让她得到一切而不是辛苦的去考牛津，她唯一的底线是等到她17岁生日，最后她退学了。然而大卫并不真的童话里的王子：她发现他所谓的房贷工作就是给黑人介绍住处，然后一些害怕有色人种的白人老太太就会害怕，他就低价收购她们的房子再高价卖出来赚取差价；所谓艺术品工作就是以手段骗取或是低价收购普通人手上的文物和艺术品。并且就在他们订婚后，她才发现大卫已经结婚生子，她更不是第一个和大卫一起的女孩了。梦醒了，所谓的王子充满了谎言。值得庆幸的是，珍妮最后还是回到了自己努力地道路上，并且明白成功之路没有捷径可走。

　《成长教育》并不单单是探讨女孩自身的教育和成长过程，事实上，影片也在检讨父母的教育所存在的问题。当真相浮现后，珍妮忍不住大声质问父母：“如果说愚蠢的女学生总会被光鲜年长的男人吸引，那你们俩呢？”片中的父母一心只想让自己的女儿将爱能过上高档生活，但他们起初的教育除了功利以外还无可厚非，只是当大卫每次要求带珍妮出去时，编出的各种冠冕堂皇的理由，势力的他们完全丧失了鉴别能力。甚至最后大卫向珍妮求婚时，他们却鼓励她，放弃努力已久的牛津，嫁给大卫，理由是：他给你的所有一切便是教育的目的。这时，影片对于这对父母失败或者说根本错误的教育揭露无遗。

　《成长教育》所展现的教育层面是多层次的，有父母的教育，有传统的学校教育，有自我教育和挫折教育。影片中所提到的学校教育也是存在缺陷的，尽管老师们在珍妮和大卫交往的过程中曾给予警告，但是事实证明我们的学校教育是多么的缺乏说服力，太过教条化，根本无法使年轻人感知和理解。但是影片最后还是寄希望与广泛的学校教育的，珍妮最后迷途知返，在原来的老师的帮助下，顺利考入了牛津，回到了女孩的正常成长道路上。

　片中珍妮热爱法国，她学生时代的一切努力就是为了去法国，后来大卫的到来让她梦想成真。然而过早的梦想成真只会让人觉得心灵上的迅速苍老。当她过后回想起穿着法国女人风格的衣服，在街上和其他情侣一样跳舞喝酒的时候，她觉得自己就像一个老女人没有了梦想。当经历过一切后，物质过，浮华过，再回到牛津的纯真里，她便更懂得珍惜这一切。当她重新和年轻男孩在一起时，男孩说将来要带她去巴黎，她依旧表现出对那里的神往，就好像她从没去过一样。事实上，我们的梦想如果不是经过我们自己的努力而达成的，你会发现，它始终不如自己所想象的美。

阿甘正传观后感500字

　 阿甘正传观后感一

　纵观好莱坞的**史，商业**的制作一直主导着好莱坞的发展。其主要标志便是为了寻求利益的最大化，将整个**产业的工业化。当作为消费艺术品的**变成流水线上的工艺品时，就无可避免的会增强其作为商品的内在属性，好莱坞的**导演和**编剧们在进行创作时，所遵循的原则不过是投资者和制片人所期望的为了更加快速的消费与再生产。由此，艺术**在好莱坞被边缘化，而商业**则单一的类型化发展。尽管**的技术手段一日千里的变换，各种**流派、思潮、表现手法层出不穷，但戏剧或者借鉴戏剧结构的类型**一直是好莱坞**生产的主流。在一百多年间，好莱坞**只有在上世纪50年代受到过欧洲艺术**的影响。但在60年代末便迅速回潮，本土**重回主流。究其原因，其一是诸如意大利的新现实主义、法国的左岸派等等欧洲的艺术**并不适合北美观众的观影习惯，其二则是好莱坞的**人在艺术**方面达不到欧洲**的高度，而最重要的一点是，艺术**在商业**的最重要的阵地根本就没有生存的土壤。在70、80年代的压抑积蓄之后，好莱坞**终于在90年代强势回归，一大批优秀**井喷似的出现，如沉默的羔羊、辛德勒的名单、阿甘正传、泰坦尼克号等等，其中阿甘正传以不到六千万美元的制作，狂揽近七亿美元的票房，并一举夺得当年奥斯卡最佳影片、最佳导演等六项大奖，取得了票房和口碑的巨大成功。

　影片中的阿甘一生只爱过两个女人，一个是他的妈妈，另一个是他从小的好友珍妮。

　阿甘的妈妈只教了他一件事，那就是告诉智商只有75的弱智的阿甘：“你和别人没有什么不同。”为了让阿甘能像正常的小孩一样接受正常的教育，她不惜以身体为代价，换取学校校长同意阿甘入学。当校长从房间内走出，阿甘模仿床第之欢的那声怪叫响起时，虽然导演有意的将这一悲剧色彩的场景处理成了颇具喜感的戏份，但这声怪叫声里潜藏着的那份强烈的悲凉的母爱，却足以刺痛任何一个稍具良知的人的心。正如她所希望的那样，阿甘非常清楚的知道了自己的缺陷，在阿甘小心翼翼的保护自己自尊的同时（阿甘从不承认自己弱智或者笨，他只说自己不聪明），他并没有因此感到自卑。她并没有教给阿甘更多的如生存的技能，人生的信仰等等每个母亲都会教给孩子的东西，她的一生确实是只用那句话影响着阿甘，正如她临终前所讲的那样：“……过我不知道，但我注定做你妈妈。我已竭尽所能。”影片所表达的主题不是母爱，但本片里塑造的这一别样的母亲形象，所传递的温暖却是最多的。

　像很多人喜欢将**赋予更多的象征意义一样，珍妮这个人物也被过度的解读。对于珍妮悲剧命运的成因，有人从心里学的角度出发，分析了其童年时遭到父亲性侵，对其成年后的滥交、吸食毒品、反对男权但又在实际生活中屈服男权的矛盾行为的决定性影响，得出了其悲剧命运是由其父亲对其的变态经历而造成的性格决定的结论。这种分析和结论的方法都源自对本片类型的理解侧重于史诗性**，如果将本片看做一部爱情片，那就很容易发现，珍妮这一系列复杂情节不过是众多**结构表现技巧中一种对比的方法，导演想要通过外延符号所表达的内涵能指其实是在珍妮与阿甘的关系上：

　珍妮与阿甘再次重逢，阿甘向珍妮求婚：

　阿甘：嫁给我吧？

　珍妮回头看着阿甘。

　阿甘：我会成为一个好丈夫的，珍妮。

　珍妮：你会的，福雷斯特（阿甘）。

　阿甘：但你不肯嫁给我。

　珍妮：你不会想娶我这样的人。

　阿甘：你为什么不爱我呢？珍妮？我不是个聪明人，可我知道什么是爱。

　珍妮的这一句“你不会想娶我这样的人。”足以解释导演赋予珍妮在影片中的所有本文信息。因为父亲给她带来的阴影，让她觉得没有资格爱阿甘，也没有资格接受阿甘的爱，所以她放荡，游离在各色男人的怀抱里，所以她拒绝阿甘一次又一次的爱。珍妮并没有意识到这些，甚至没有意识到她对阿甘的爱，直至她再也不堪这样压抑的、伪装的、痛苦的生活，准备从阳台上纵身一跃，结束一切，直面死亡时，内心里最后一丝不舍才让她明白，那最柔软的地方，满满当当的装的全是阿甘。于是她回到了阿甘身边，短暂的相聚后，她再次的离开，只不过这次离开是为了重生，是想洗尽铅华后有资格爱和被爱。可惜的是，对珍妮而言，命运注定是悲剧的，她带着小阿甘静静地等着时间让自己蜕变时，生命并没有给她太多的时间，一种当时的医生连名字也叫不出病快速的吞噬着她的身体，她已经没有时间再完成蜕变，这一次，她选择了主动，在那个温暖的午后，她问阿甘说：“你愿意娶我吗？”

　珍妮很长时间内都没有明白自己对阿甘的感情，阿甘同样也没有明白，所以他才问：“你为什么不爱我呢？珍妮？”但是他并不在乎，不在乎她和多少个男人上床，不在乎她想离开时就离开，想回来时就回来，不在乎一个没有生存希望的女人在绝症的时候才把余生托付给自己，他只知道自己想她，孤独的时候想，开心的时候想，生死的时刻也想，对他而言，没有什么比牵手时真实的存在感更重要。这样一种接近纯粹的、几乎不食人间烟火的爱情，在任何时代都能熠熠生辉，弥足珍贵。

　阿甘和珍妮之间没有任何的诸如生死与共、不离不弃的诺言，他们甚至没有谈过恋爱，在他们那里，爱情如同烟花一般璀璨，也如同烟花一般的短暂，在珍妮的最后一个镜头里，阿甘在静静的述说着他一路走来时，路途上那些美丽的风景，珍妮无比遗憾、愧疚的说：“我但愿那时和你在一起。”而阿甘回答说：“你确实在的。”是的，对他们而言，生活里彼此拥有的`时间实在太短太短了，但是，对于一份爱情来说，这，已经足够了。

　本片是根据温斯特格卢姆的同名小说改编，在原着的基础上有删减，也有增加，总体上保持了原着的主要内容，采用的是浓缩的编剧手法。虽然编剧埃力克罗斯凭此夺得奥斯卡最佳改编剧本奖，但这并不能掩盖掉改编的缺陷。原着的内容十分繁冗，没有任何一种编剧技巧能将其完整而高质量的转化成120分钟的**情节，虽然罗斯有删节，但仍显得大而全。阿甘所经历的美国50年代的几乎所有历史事件的情节占据了影片很大一部分篇幅，但这些情节并不是做为主线或副线发展而来的，而仅仅是为了全面展现美国当时的社会、政治生活，其中对水门事件、乒乓外交和小石城事件的处理最为生硬，场景间转换不流畅，情节发展好像剪辑跳接。然而处理最不如意的还是体现在对整个影片风格的把握上，原着是部政治荒诞讽刺小说，情节夸张，罗斯没有给予这些夸张情节以严肃的加工，处理的稍显简单，成为橄榄球明星、越战中立功、捕虾成为巨富、慢跑全美等一系列情节，被描述成了像童话一样的简单，缺乏真实的质感。导演罗伯特泽米吉斯喜欢并且擅长**数字特效，因此在他的**里，场面调度和镜头都显得很平淡真实，只有为数不多的几个长镜头才有稍许的几分**的意境，让我们看看珍妮墓前的阿甘的一段独白：

　“是否我们每个人都有注定的命运，还是我们的生命中只有偶然，像在风中飘但我想，或许两者都有吧，也许两者都在同时发生着，可是我想你，珍妮。如果你想要什么，我就在你身边。”

　渐渐拉远的镜头里，一群飞鸟飞过，阿甘回过头望，在黄昏的大树下，心爱的珍妮安静的睡了，就睡在他们儿时玩耍的大树下，此时的阿甘，是想起珍妮弥留时说的那句也是唯一的一句：“I Love You”,还是他们在青春时节珍妮说的第一句台词：“run,Forrest,run!”

　 阿甘正传观后感二

　《阿甘正传》是一部由美国著名演员汤姆汉克斯所演，由罗伯特·泽梅基斯所导演的，《阿甘正传》影评观后感。这是一部励志影片，所讲的内容是阿甘一生中的故事，围绕着他的亲情，友情，爱情来叙述的。

　我觉得《阿甘正传》是一部很成功的片子，首先它拿下了当年的奥斯卡最佳影片奖，其次他的票房也创下新高，这部影片所叙述的精神曾被誉为“美国精神”之后这部影片也成为了美国经典影片之一。

　影片有两条线索，一条主线描写阿甘从智商低能儿艰难求学到上大学并取得许多成功到参军再到参加越战表现出色最后到退伍的一生，同时另一条线索是描写了珍妮为了求得荣誉和出名忍心离开阿甘而自己去闯荡漂泊的一生。

　影片一开始镜头所拍摄的是一片白色羽毛在空中时而飞起时而落地，从而观众对这片白色羽毛有了无限幻想，此后镜头停在了阿甘的那双白色球鞋上。点名了**的主题从这双球鞋开始，阿甘从小就是一个智力不过75的孩子，在童年时期除了妈妈和珍妮给他温暖以外，其他孩子都欺负他，在有一次他为了甩掉欺负他的同学们的过程中跑散了人生中的第一双跑鞋，也发现的自己的潜质，那就是“跑”。珍妮告诫阿甘“如果遇到什么麻烦，不要逞强，你只要跑，跑的远远的”在这句话的鼓励下，“跑”这一个字成为了阿甘的目标，从而他也跑进了橄榄球队，跑进了大学，跑进了军队，跑出了成就和名气。在越战过程中，他为了不抛弃自己的好朋友巴布，冲进了最危险的地方，救出了巴布，在巴布死后，他拿出了自己所有的积蓄，只为完成巴布的梦想，买下了一艘捕虾船，开始了他的捕虾生活，也把自己一半的股份分给了巴布的母亲，读后感《《阿甘正传》影评观后感》。在部队他乒乓球打的不错，之后代表美国来华访问中国。回国之后受到了总统的接见。在他最有成就时，他最想念的仍是珍妮，虽然珍妮一直在南部寻找自己梦想，但有一天珍妮突然出现了，珍妮回到了他身边，他们又过上了尘不离砣的生活，珍妮送了阿甘一双球鞋，幸福不长，珍妮之后就离开了阿甘，继续像原来一样的失踪了，阿甘从而开始跑步，不断的跑，跑到了海洋，跑过了沙漠，他跑了三年跑过了整个美国。成了美国人尽皆知的名人，珍妮也从电视上看到了他，阿甘找到了珍妮，看到了珍妮旁边的孩子，珍妮告诉他那就是他的儿子，阿甘带着珍妮和他们的孩子回到了家乡，他们举行了简易的婚礼。过上了真正幸福的生活，但不久珍妮也因病去世，剩下了阿甘和他们的儿子……

　导演利用了回叙的方法，将阿甘坐在长凳上与多个路人回忆自己的故事拍摄了这部**，这样一部**主题深刻，让我们从阿甘身上看到了一种精神，刻画阿甘的形象也比较形象，把阿甘诚实，质朴，忠诚善良的形象通过不同故事描述了出来。

　导演所拍制的阿甘正传这部**是很成功的，在一个以后可能成为电视人的观众看来，我们在阿甘身上学到了很多，记住了阿甘那句“just run, just run away” 也只有永远不断向前，才会像阿甘一样成功，虽然他曾被人看不起，虽然他智力也不过75，但他也受到很多人的崇拜，就因为他不放弃，忠诚，勇敢的面对他的生活，这样的精神就是21世纪所需要的。这样一部**，应该给人带来的影响也是巨大的。

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            十九岁女孩裸贷，仅为一部 iphone ：是什么原因让她如此经不住诱惑

             某日，网上看见篇文章，讲的是一个十九岁裸贷女孩经历，然后最终获得惨不忍睹的下场。

            女孩为了买一个iphone,仅仅为了一个iphone，就陷入了裸贷的可怕阴谋。 

            女孩出生底层，父母每个月只能给她提供三四百生活费，无法让她奢侈享乐。

          自卑，稀缺，匮乏的心态，更严重的是对自己的轻贱，她毫不犹豫地开始了裸贷。

          后来，她当然贷款了三千元，得到了梦寐以求的手机，但是单纯的她从此一发不可收拾的坠入了恶魔布下的深渊。

          她还不起高额利息，只能无羞耻感拍了裸照，一丝不挂暴露器官，还愚蠢暴露自己的家庭住址。

          后来裸贷公司不停威胁她，还说出了把裸照寄给她家人恐怖的话，女孩精神崩溃，绝望到自杀来寻求解脱。

          为什么这个裸贷的女孩如此经不住诱惑？为了区区一部手机，就轻易掉入万丈深渊，陷入裸贷的无底洞，从此毁掉了自己以后的人生，肯定占主导原因，就是原生家庭的局限和狭隘。

          女孩的父母是穷忙族，是那种快被生活重担压垮的底层人民，一天到晚忙着赚工钱缓解生存的压力，而忽视了对女孩的正确引导和教育，导致了女孩为一部手机酿下惨剧赔进一生的悲剧。

         **《成长教育》的女主角珍妮，是一个十六岁涉世未深的学霸女孩。

         身处校园的她深感生活乏味，渴望着去法国巴黎，渴望抽烟穿黑衣服，听音乐会，出入上流社会高档场所。

        珍妮和父亲聊起自己的兴趣爱好是大提琴时，父亲却说只想听见汗珠滴在课本上的声音，珍妮的活动范围，也只能是学校的青年乐团。

        当珍妮在楼上听法国音乐时，父亲却说教学大纲上没有法国音乐。

        父亲 嫌地方太远而不愿意带珍妮去欣赏演奏会。

        思维禁锢的父亲丝毫没意识到，自己屡次阻断女儿探索未知世界的欲望，不知不觉成为以后女儿经不住诱惑的根源。

        在某个下雨天，珍妮邂逅了大叔大卫，轻易就被大卫幽默的谈吐，优雅的举止，见多识广的知识面深深折服。

        当珍妮轻易坐上了大卫的车，还感叹自己从未见过这么高档的车，同时也为她一步一步掉入深渊，埋下了隐患的祸根。

        从此一个中年大叔的闯入，扰乱了珍妮单调正常的校园生活。

        在大卫带领下珍妮第一次见识到了古典音乐演奏会，珍妮满怀好奇地摸着大卫朋友海伦的衣服，感叹特别漂亮。

        大卫带珍妮出入高档餐厅，参加拍卖会，从此，珍妮跟着大卫和他的两个朋友去见世面成为了珍妮生活中必不可少的爱好。

       当珍妮发现大卫和朋友一起去别墅偷画时，珍妮生气地提着行李箱离开，但是大卫急忙向珍妮解释自己的卑鄙手段时，同时也提出如果珍妮离开，这些日子经历的唯美音乐会，奢华餐厅都会烟消云散，然后继续回归校园枯燥读书，继续面对家庭的管束。

       于是珍妮轻易动摇，和大卫和好如初，因为舍不得浮华世界的诱惑，所以她忽视了找对象应该注重人品的重要性。

       随后大卫带珍妮在巴黎游玩，拍照，购物，观赏风景，直到最后珍妮傻乎乎地把初恋，初吻，初夜都献给了一个来历不明的男人。

      由于珍妮一步一步沦陷，到最后大卫向珍妮求婚时，单纯不明事实的珍妮以为自己找到了一辈子不用奋斗的依靠，然后洒脱休学，同时也洒脱地切断了自己进步向上的道路。

       当珍妮发现大卫已婚，珍妮哭着让大卫去和自己父母解释，大卫却洒脱地开车绝尘而去，选择逃避，留珍妮一个人面对感情的伤害。

         珍妮如此经不住浮华世界的诱惑，父母也有不可推卸的责任。

         不仅珍妮的父亲限制了珍妮的活动，关上了珍妮探索未知世界的大门。

          父母从未带她去见识外面更广阔的未知世界，导致珍妮最初仅仅因为从未见过大卫的车，而踏上了大卫的贼船。

         其实在大卫拜见珍妮父母的时候，珍妮的父母是完全可以为女儿辨别这个中年男人是否是渣男，是不是值得把女儿的一生都托付的男人，然后及时把珍妮从贼船上拉回，及时阻止了悲剧的发生。

         但是珍妮的父母却没有那么做，甚至连起码调查大卫的背景都没做到，钓金龟婿的欲望蒙蔽了双眼，珍妮父母却忽视了对女儿的正确引导。

        女孩小夏出生于一个贫寒的家庭，父母都是工厂里打工的工人。

        收入不高的父母只能勉强维持一个家庭的温饱，勉强让小夏维持学业。

        某日，小夏和母亲散步时，发现路边摆了一个教小盆友做手工的小摊。

         小夏顿时目光被小摊上许多漂亮的手工吸引了，不肯离开，眼神央求母亲也让自己做一个漂亮的手工。

        做一个手工才几块钱，但是只知道省吃俭用目光短浅的母亲，却一个劲儿地说不好玩，然后把小夏拉开，小夏还恋恋不舍地望着那些漂亮的手工。

         小夏母亲为了节省几块钱，就挡住了小夏探索的道路。

         小夏外公也是一个省吃俭用习惯的人，每当小夏和外公一起散步时，小夏只想买一个便宜的玩具，外公总是骂她：我们家穷得要死不活的，你还买什么破玩具。

        物质的匮乏感，外公经常在面前喊穷，让小夏极度自卑。

         家境贫寒的小夏只能眼睁睁地望着同学们欢天喜地地去参加学校昂贵的夏令营，去见识外面更宽广的世界开拓视野，而小夏只能足不出户地在家无聊打发假期。

        小夏成年后，儿时家庭的贫寒，贫穷的烙印深刻在心里，她成为了买一个几块钱一杯的奶茶都要思考半天的女孩，同时也觉得自己特别廉价。

        经不住诱惑的小夏，周旋了好几个男人之间。

        只要一个男人送她一部苹果手机，几件高档名牌衣服，几个名牌包包，小夏就完全可以轻易奉献出自己的身体，甚至当上了别人的小三。

        尽管男人对小夏说：什么都可以给你，除了婚姻。但是小夏不以为然，继续自己的风流，享受着男人们给的丰富的物质条件。

       如今小夏已经三十五岁，但是糜烂的私生活，没有一个男人愿意和她组成一个家庭，如今的小夏还是一个人混迹于男人给予的物质中，精神却越来越空虚。

        孩子一定要富养，这样才不会因为一颗糖，一件名牌衣服，一个名牌包，一部苹果手机而陷入无尽的深渊无法回头。因为富养的孩子家里本来就有太多高档衣服和包。更重要的是同时父母也应该在精神上富养女孩，给予正确的引导和方法，以免她误入歧途，带孩子看更多的书，见更广阔的世面。

       

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要说起詹妮弗·洛佩兹和大本的故事，就要从2001年开始说起。詹妮弗·洛佩兹的人生中一共有三段婚姻。当她与大本认识的时候，她正处于她人生中的第二段婚姻。那时候她与大本一同合作拍摄爱情喜剧《鸳鸯绑匪》，二人成为感情很要好的朋友。

由于二人在相识的时间处于詹妮弗·洛佩兹的第二段婚姻期间，二人一开始都没有往爱情方面发展的意思，当詹妮弗·洛佩兹提起这点时，她还说这为他和大本提供非常好的感情基础。直到2002年，詹妮弗·洛佩兹离婚了。没有了婚姻的限制，二人的感情迅速升温。

从2002年8月开始，好莱坞的各种小报上都能看见这对情侣的身影。而在2002年的11月时，大本用定制款的粉色钻戒，向詹妮弗·洛佩兹求婚成功。二人的婚礼定在了2003年的9月14日。要说大本和詹妮弗·洛佩兹之间的感情，那简直是如胶似漆。当年应该有许多人都磕过他两的CP。

在詹妮弗·洛佩兹的访谈中，她曾经说大本与她的性格、审美、背景完全一致，也曾经说她的母亲认为大本十分专情、聪明、有吸引力。而同时，好莱坞的小报攻势也越来越烈，他们对于二人的一点鸡皮蒜毛都不放过。甚至还会对詹妮弗·洛佩兹进行人身攻击。

在2003年9月的婚礼，不得不由于记者的影响而推迟，而在这场婚礼上，他们甚至雇佣了三个假新娘混淆视听。最后，迫于记者和外界的压力，二人不得不分开。对于他们来说，这件事，就是在合适的时间段，做合适的事情。

在二十年之后，二人终于重新再次在一起，希望这次他们会获得一个好的结果。

一、 叙事蒙太奇

叙事蒙太奇是以交代情节、展示事件为主要目的,按照事件发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头、场面和段落,表现连贯的剧情。

把捕虾作为人生志愿的布巴、立誓要战死沙场的丹泰来中尉就是一些很好的蒙太奇手法的展现。导演在处理这些人物的时候用了很多的定格镜头来点缀。比如当布巴向阿甘介绍自己的时候，画面很自然地跟着话语转换到布巴的妈妈等一系列的场景。这些场景不是偶然的，而是构成和装配**语言的关键笔墨。因为它从不同的地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来的，从而来刻画人物，显示其所包含的不同含义。片中有一个情节是阿甘讲诉他名字的来由。从开始讲妈妈是怎样给他取的这个名字那一段都是阿甘的“一段回忆”，这里也是一个典型的“叙事蒙太奇”。

凭借蒙太奇的作用，该**在叙事风格上享有了时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的**时间和**空间。比如，好几次重大历史事件，学校解除种族歧视政策，好几届总统被刺杀，乒乓外交，反战集会等等。这都是**在拍摄中无法实现的，而如果要实现这一场景必须借助蒙太奇手法，把时间和空间不真实的拉入**中来，从而叙述事件。

二、 连续式蒙太奇

连续式蒙太奇主要依先后顺序和因果关系发展进行叙述，按此方式叙述是最基本的思维方式，是绝大多数影视节目的基本结构方式。连续式蒙太奇以单一的线索和连贯动作为主要内容，其优点是有头有尾，脉络清楚。

这部影片最大的特点就是多次利用巴士的到站，来串连起不同的乘客，这些乘客被当作阿甘的听众，从而随着听众的变换而串连起不同的故事情节，通过阿甘的口来讲述这个故事，完整的讲述了阿甘传奇的一生。

三、 交叉式蒙太奇

交叉式蒙太奇是平行式蒙太奇的发展。交叉式蒙太奇强调两条或两条以上的线索，具有严格的同时性,密切的因果关系，其中一条线索往往影响或决定其他线索的发展。

影片主要有两条线索，一条描写了阿甘从上大学到参军再到参加越战最后到退伍的一生，同时另一条线索是描写了珍妮的一生，写出了珍妮为了求得荣誉，为了出名，忍心离开阿甘自己去闯荡漂泊的一生。这两段虽然是发生在不同的空间，但是随着镜头的不断切换，使它们在叙事上呈现出互相关联的叙事段落，交叉剪接在一起，制造出一种让观众联想的氛围和情绪。

四、 重复蒙太奇

重复蒙太奇是把代表一定寓意的镜头、场面或类似的内容在关键的时候反复出现,构成强调,起到了深化主题的特殊效果。是在《阿甘正传》这部**中使用的蒙太奇手法最多的一种：

影片开始最令人印象深刻的飘飞的羽毛，影片一开头，一根羽毛飘飘荡荡，吹过民居、马路，最后落到阿甘脚下，优雅却平淡无奇;影片的结尾，阿甘坐在他母亲曾经送他上学的长凳上，目送儿子上了校车后，默默地想着什么，一根羽毛从他脚前飘起，飘向蓝天、白云之间。影片的开头和结尾都描写了飘飞的羽毛：从这部**我们看到更多的是人生，我们的人生就是这样子的，很多时候我们都在随波逐流，我们不能知道我们将来要干什么，我们也不能去改变这个社会。可是一个上下一个左右，我们总是可以改变的，我们只要尽力去做好我们自己就可以了，不必计较太多的得失，那么我们就可以如随风飘浮的羽毛越飞越高，越来越接近天堂。阿甘的成功并不偶然的，执著与努力，成就了阿甘!

巴士的不断到站，也是一组重复蒙太奇。阿甘讲自己的故事时，镜头总是由现实与阿甘的故事交替出现，而且阿甘的听众是不断发生变化的，公交车也是来来去去，这也暗示着人生中你会遇到各种各样的人，人生是在不断变化当中，能够认识便是一种缘分。

又如，阿甘小时候在车上受到别人歧视而没有座位坐时，最后只有珍妮邀请他坐在旁边；而在刚入伍时同样在上车时受骂，遭到同样待遇，最后只有布巴肯跟他一起坐。这一方面表现出世人的眼光总是庸俗的，总喜欢歧视不如自己的人，好人反而要受到欺负、讥笑；另一方面也营造一种凄凉的意境，也为阿甘与珍妮相识和报答布巴的剧情做铺垫。，还有，如电视机多次播放枪击事件；阿甘在战场上多次救出同伴；阿甘起初捕虾时，多次只是捞起一些水底的垃圾，表明甘在这个过程中遇到许多挫折；甘每次见到欺负珍妮的男人时，总是挺身而出等等，这些地方都运用了重复蒙太奇，将一切表达得淋漓尽致。

重复式蒙太奇的运用可以使作品内涵由浅入深，意境由淡变浓，艺术表现力由弱变强。在《阿甘正传》这部影片中重复蒙太奇手法的应用，更加有利于突出主题，可以更加强有力的震撼我们的心灵。

五、隐喻蒙太奇

隐喻蒙太奇是通过镜头或场面的对列进行类比,含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。这种手法往往将不同事物之间某种相似的特征突现出来,以引起观众的联想,领会导演的寓意和领略事件的情绪色彩隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合, 往往具有强烈的情绪感染力。

影片一开始白色羽毛随风飘摇的场景和结尾其从书中掉出继续飘飞的场景相照应，令人印象十分深刻。导演运用长镜头对羽毛随风飘舞的描写，留给观众的是对羽毛产生的无尽想象，为故事情节的发展作了铺垫。泽米基斯导演在这用了一个隐寓蒙太奇。羽毛先是在空中一直飞，直到落到阿甘脚跟前，然后阿甘把它捡起放到了皮包里的一本书中。白色的羽毛的飘零就暗示了阿甘将会是一个孤独寂寞，没有自己的长久之所的人生，一生没有几个朋友。同时也是在说阿甘这个人有像羽毛那么洁白无暇的心。此外，还能理解为命运像羽毛一样飘忽不定（丹中尉的观点），但是羽毛注定会飘到阿甘脚下也注定会飘走（阿甘母亲的宿命论观点），照应了阿甘之前对命运的思考和全片的主题。

阿甘向珍妮求婚时，天正在打雷、下雨，暗示着事情并不会如阿甘所愿，也表现出阿甘遭到拒绝后的思绪很乱。另一组镜头更是意味深长，一阵冷风吹动了地面上的枯叶，镜头上摇，便看到阿甘一家人穿过树阴一起回家，路两旁的树犹如形成了一条幸福的通道，一家人正过着幸福的生活，可惜的是幸福的光阴十分短暂，就像落叶一样差不多到了尽头，由此也形成了一种凄清的意境，也暗示着珍妮将要离开人世。当然，**中开头与结尾白色羽毛随风飘荡的镜头，也是运用了这种手法，暗示着人生的起伏不定。

六、 对比蒙太奇

影片有两条线索，一条描写了阿甘从上大学到参军再到参加越战最后到退伍的一生，同时另一条线索是描写了珍妮的一生，写出了珍妮为了求得荣誉，为了出名，忍心离开阿甘自己去闯荡漂泊的一生。在描写这两条线索的同时也使用了结构性蒙太奇中的对比蒙太奇，阿甘的一生虽然经历了军队严厉的训练，虽然经受住了越战时生死的考验，但看上去却有种一切都还算顺利，仿佛有神在庇护着阿甘，每次当他受到困难甚至灾难的时候，他的信念他的执著总是能帮他化险为夷，总是能帮他脱离困境，总是能帮他取得成功。而相比较他而言，珍妮的一生似乎看上去老天并没有过多的垂帘和青睐她，她就是想成为著名的歌手，简单的想法却承受了一波一波的打击和不幸。每次阿甘在受到长官表扬鼓励的时候，每次阿甘在晚上休息想念珍妮的时候，她总是在一次又一次的烦恼和无奈中挣扎。导演通过他们不同命运的对比，让观众感受到阿甘虽然智商低，可是凭他自己踏踏实实的努力，每次都能得到授勋和被总统接见的奖励。虽然可能因为他的不善于表达而被周围的人瞧不起，可是他凭借自己的能力创造了他的一生。同时也感受到每次珍妮在向命运搏斗的时候总是被外来的因素所掌控，每次都屈服于自己坎坷的命运的悲哀。在影片中阿甘是一个智商仅有75的人，他自己也承认自己是个“傻子”，可是故事的每一个情节都体现出他本质上的善良、纯朴，可以看出阿甘是一个懂得如何去爱，如何去生活的性情中人，情商和智商两方面的落差通过镜头的剪接巧妙地传达给每一位观众。在插入珍妮和丹中尉的镜头时，还是在讲述他们的坎坷命运时，通过对比，让观众在感情上与角色的处境紧密结合，随着珍妮的一次次与阿甘的相遇和分离而伤心，随着丹中尉的颓废而失落，随着珍妮的吸食毒品而为她感到悲哀，直到最后她年轻的生命结束感到惋惜、难过。导演这样安排，无非是想在通过阿甘和珍妮的命运的对比和丹中尉命运的变化告诉观众一个哲理：人的命运是掌握在自己手中的，要靠自己的奋斗来创造命运，即便我们有各种缺陷，承受着各种不幸和灾难，但是只要能坚定一种信念，就能创造出奇迹。

而且情节中也贯穿了很多细节性的对比蒙太奇，比如阿甘在回忆他在越战行军的时候，原本暴雨滂沱，可是好像被人拧紧了水龙头似的，突然星空绚烂，他仰视凝望着美好的星空。当阿甘没有缘由不知疲倦的跑步的时候，他忽然发现天际合一分不出哪里是天，哪里是地的镜头。

时至今日，《阿甘正传》仍然是一部非常优秀的影片，其各种手法的而运用堪称经典，特别是蒙太奇的运用，正是因为各种首发的而运用，让我们可以享受到这么震撼心灵的**。

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《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的**，由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演，于1994年7月6日在美国上映。**改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。**上映后，于1995年获得奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。2014年9月5日，在该片上映20周年之际，《阿甘正传》IMAX版本开始在全美上映。

参考资料：

-阿甘正传