人物背景怎么画

人物背景的画法如下：

1、简单的漫画格背景，衬托人物主体

刚开始我们很难画出复杂的场景，新手可以尝试类似漫画格的背景，可以丰富画面的信息，如时间、地点和天气等。相比两点透视三点透视，更容易上手。

2、利用主题元素，让人物更丰富有层次

提前设想好一个主题，画的时候就可以根据这个主题，在画面中添加一些道具和主题元素，用装饰元素衬托人物。

3、利用重复元素，营造故事感和氛围感

打破单调的画面，可以使用大量重复的元素，如鸟、蝴蝶、鱼、花草、泡泡、玻璃或其他物品，丰富画面的视觉效果，但要注意画面整体的视觉平衡，同一元素的刻画要有大小对比和颜色对比。

4、运用遮挡关系，让画面更有立体感

运用遮挡式的前景构图，让画面变得更立体，可以在前景画一些花草树木或其他物体。

5、向大佬学习，穆夏风格的背景构图

喜欢少女漫画的小伙伴，肯定认识这位插画界的鼻祖——捷克国宝级画家阿尔丰斯·穆夏，他是梦幻美少女的缔造者。他的绘画风格影响了许多创作者。穆夏的作品辨识度非常高，比如优美的造型、明快雅致的色彩搭配、卓越的构图能力，都很值得我们学习。

分享4类适合绘画小白快速上手的插画构图方式！超级干货！

第一类构图：角色动态构图

首先看以下几张作品，角色身体都有较大幅度的动态，找到类似后我们可以直接在身体上画出几种构图姿势动态红线

这些动态都能很好的把控整个画面，看得出它们的特点都是在用动态做构图，以腿部四肢去伸展构图。在画插画时利用人物动态去构图，这也是一种非常巧妙的技法。因为可以灵活运用人体四肢动态，施展出人物的性格特点。再加上一些大透视，会让人物构图看起来更加丰富。

这些人体动态构图的练习是需要慢慢积累的。那么除了这种让身体扭曲丰富构图画面还有哪些方式呢？

观察上图，是不是能发现这些少女的姿态都是处于腾空、漂浮的状态？跳离地面的姿态后、衣服和头发都会动态感。相比站立坐姿， 跳起来的姿态其实是非常好画构图的，因为它会牵扯到头发和服饰道具的动态也会是一种附加分数。

总结一下利用角色动态来构图的技巧

1、动态要好看、身体有弯曲打破画面单一感

2、利用人物动作所带来的动态感比如带来一阵风外部附加的内容，头发、服饰也会变成动态感。

由此达到让画面有活力、有动感。

画的时候不一定要按照上面图中举例的动态，可以思考一下哪些跳起来，一些富有动感的姿态是值得尝试的。

第二类构图方法：道具构图

除了利用角色动态构图以外，我们还可也利用道具构图，比如头发、服饰。

下图的头发和衣服，它其实和上部分说的动态带动构图有一定的区别，区别在哪呢？

前者是人体动态带动头发、服饰道具，后者则是头发、服饰的长度、宽度等属性来做构图。

我们来看2个构图

左图人体动态是直立的姿态，但为什么看起来好看呢？因为头发飘起来的凌乱感，裙子很有动态感的抛起来就很有动态感。也就是动态不用画的很复杂，但其它的附加道具就不能太简单，一定让它鲜活起来。包括右图同样是站立，而好看是因为头发的飘带和裙子抛起的长度产生的飘逸感，这些都是能为丰富构图加分的一个点。

下面几张同样也是

这一类就是人体动态可以画简单，或者说人体动态画不好的同学，可以用这种方式去提升构图画面感，道具向的构图一定要生动、鲜活。

总的来说，如果构图画不好，人体画得再精细完好，画面表现力都不会很突出很好看。

再分享20组可以直接上手的构图技巧，新手学起来都不难，

第三类动漫插画构图技巧，20种构图方式！

同样，还有关于其她画师构图的方法，一样可以作为参考学习的对象。

第四类：来自画师神依巫女的4种简单构图思路，初学者应该还是可以看懂的~

有关构图的能力提升，其实多看也是有很有用的，要去分享那些构图比较棒的作品，逐步培养自己的构图思路。

最后建议大家在提升绘画基础时，不要急于去做创作，先好好的学习基础，例如素描、速写、人体，这些东西不过关，很难独立的完成创作。并且注意在画图的时候要带着思考去画，不要无脑的想当然的去搞，也不要无脑临摹，适当的找一些参考，多分析多观察，看的时间和画的时间1:1，至少这样画出来的东西不是凭空捏造。

以上，说了这么多，如果真心喜欢绘画，想系统学好插画，且不畏艰难，有理论加实践的过程才能逐步提升绘画基本功，有牢固的基本功才能支撑你画出想要的画面。有正向的反馈加及时调整的思维才能优化进步，从而让自己产生对绘画创作爱好带来成就感和满足感。

步骤一、首先把人物的脸型和刘海画出来，画脸部的时候尽量画圆一些；

步骤二、然后顺着脸型把头部画一下，把发型也画好，特别是脸部的碎发要细致的画出来；

步骤三、继续把头发补充画完整，两边的小辫子都画出来，在脸部画一下人物的眼睛和嘴巴；

步骤四、接着把人物的双肩和颈部画出来，画肩部的时候，两边要平齐，服饰上的褶皱也画一下；

步骤五、然后细化服饰形态，可以给她手上画一串糖葫芦或者画上一把团扇，让人物变得更加调皮可爱；

步骤六、人物上衣画好之后再画一下人物的裙子，裙子画的飘逸一些，这样会让人物形象；

步骤七、最后将画好的画面涂上好看的颜色，古风人物就画好了。

故事性插画该怎么样画如下：

1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵，这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛，和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色，然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

插画是一种附在图书、报纸、杂志中的一类，能对文字内容起到补充说明的作用，由此突出文章的主题，提高艺术表现力。而在小学美术教学中，插图的形式更加丰富多样，并且很多插画都具有趣味性和生动性，使学生更容易接受，能提高美术教学内容的表现力。

在美术教学中，教师一般都会先让学生欣赏教材中的一些插画和文字，在让学生明确了学习的内容以后才能让学生自己去完成一个美术作品，而在欣赏插画过程中，学生很容易被插画上丰富的图案和色彩所吸引，通过插画中的风景和人物能够联想到很多的画面，能提高学生创作时的想象力，并提高学生的动手和动脑能力。

恩，一般来说，Q版动漫人物就是比较可爱的废话

所以一般就是2头身，或说3头身，

2头身就是迷你版的，就是脑袋和身子比例一样 = =

不过若想可爱的话，我建议脑袋比身子大二分之一因为比较Q啦~

3头身嘛，就是小孩子吧我单方面认为

我的建议同上

不过画脸型的画，绝对要画娃娃脸，不然给人感觉很诡异我承认自己很罗嗦

眼睛么，大点，有光点，

鼻子么，可以不怎么变现出来，就是一点就行了

至于，嘴巴，恩，怎么说呢？看表情吧

在关于Q版的衣服。萌就行了，不过比例绝对不能错

恩，就是这要伸手，把分给我吧，膜拜你

新年人物绘画方法如下：

1、第一步，在的中间部分先画出人物的五官和勾勒出人物的脸型，然后画出人物的发型（经典年娃娃的发型。）

2、第二步，画出人物的站姿，一只手高高举起放鞭炮的动作，然后我们再画出人物身上的衣服团。

3、第三步，画出人物的腿部和手上的鞭炮。

4、第四步，在小孩的周围添加一些元旦元素，烟花在天空炸裂的效果，周围也可以添加一下小孩子的身影。

5、第五步，给元旦简笔画图上漂亮的颜色就可以记得背景颜色要最后面加上就好了。

新年，即一年的第一天，为世界多数国家通行的节日。世界各国，特别是古代都有不同的日期，现代世界多数国家为公元制纪年的1月1日。现代将“元旦”称为公历新年，将“春节”称为农历新年。当日，人们会以各种不同的方式庆祝新年的到来。

庆贺新年伊始是世界各国各地区的普遍习俗。不管是世界上哪个国家的人们，都对新的一年充满美好的希冀。由于各个国家和地区其历史、文化、宗教信仰、民族习惯不同，因此也都有自己不同的庆祝新年的习俗。

手绘需要准备的工具有：

1、手绘笔：绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔，这些笔是画设计初稿时，运用最普遍的工具。 

2、绘图仪器 ：直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。 绘图用的工具，宜求正确、精密、优质产品，误差小为好的绘图仪器。 

3、调色用具：调色盘、碟、笔洗、色标等。

4、手绘工具：裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀，以及胶水胶带。

扩展资料

手绘在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。

手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。

手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。

手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。

“图画是设计师的语言”。从家居设计到空间花艺设计，从陈列设计到橱窗设计，可以肯定的是，没有一个设计师是不会画图的。

虽然随着科技的发展，很多平面设计图和3D效果图都被用来体现产品设计，但是电脑制图所需的时间和硬件设备上都具有一定的局限性，所以作为一个设计师，如何把自己的创意和灵感记录和描绘出来，如何用画笔及时的与客户交流沟通，成为衡量设计师们专业度的重要标准。

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