哪些演员的表演可以称为教科书式的演技？

大多数答案居然以电视剧表演作为教科书般的演技。

好像一哭一笑能让你觉得生活化的真实就是教科书般的演技了？这些高赞答案也反映出知乎所谓高知阶层审美境界的低下。

演员的表演如果没有在台词，动作，表情，节奏方面创立新的模式和风格，有什么资格被称作教科书。

李立群作为演了很多电视剧的舞台剧演员，有资格谈谈电视剧演技吧？李立群说，电视剧在他心目中，就像自来水一样，它强迫地输入到每一个家庭，“我们能做的就是尽量地改善一下水质而已”，“已经没有演技可言”。

优秀的话剧演员一旦上了电视剧，对电视剧咖会产生巨大的演技维度打击，哪怕是电视大咖。

比如焦晃的康熙对比陈道明的康熙。本来陈道明的表演已经很用心了，完全是在靠自己的演技撑着康熙王朝这部烂剧，但对比焦晃在雍正王朝的表演，立刻衬托出陈道明演绎方法的浅薄和故意，焦晃一举一动一言一行，感染力和与历史人物的贴近感大大盖过陈道明。

如果在同一个剧里，对比就更明显了。比如吴刚的官员和陆毅的官员，陆毅没什么错误，但是会被骂。因为表演的手段和方法比吴刚逊色太多了。

舞台剧才是演员们学习时段的真正教科书。 同时，这些教科书般的演技也在不断被习练和传承着。

举几个真正教科书演技的例子

1《茶馆》 王利发-于是之

如果看了于是之的表演，你无动于衷，说明你根本不懂表演，这话我说的丝毫都不武断和夸张。

王利发是几乎所有中国演员都必须学习的教科书。

于是之老师的敬业和谦虚，让人感佩之至

于是之老师晚年失语的不幸，令人唏嘘不已

当然，《茶馆》之强大不仅仅是有于是之老师，还有郑榕，蓝天野，英若诚，林连昆，黄宗洛

更需要铭记的是老舍和焦菊隐。

这部戏是无可比拟的真正的教科书。

学生们学习传承着茶馆

梁冠华版胖胖的王掌柜

这版茶馆，濮存昕，杨立新，何冰，吴刚都有参演。演的很尽心，但说实话致敬为多，传承为多，超越经典版真的很难。创造一个表演模式，太不容易了。

2《鸟人》三爷-林连昆

林连昆在其中的表演，好的邪性，那种难以复制的语言和动作风格，把过士行的这部略带荒诞的话剧演绎的惟妙惟肖，让人回味不已。

尽管林连昆更为人称道的可能是《狗爷涅槃》，但我更喜欢他在鸟人里的表现。

《鸟人》第一版里扮演黄毛儿的何冰，传承了林连昆的演绎，对何冰而言，演自己偶像的戏很过瘾吧。

3 《哗变》魁格舰长-朱旭

这部轰动百老汇的话剧，由英若诚翻译成中文，朱旭在其中大段的法庭独白，浑然天成，让人难忘。

冯远征接下一棒

4 《窝头会馆》苑国钟-何冰

上面说了几个，都是早年间老艺术家的戏，新人学习着，传承着，但是好像创造力缺乏。

幸好有这部戏，感谢刘恒编剧。

和茶馆一样，这也是部三幕，也是京味，也是大腕云集。

何冰在新版《茶馆》里致敬了英若诚的刘麻子，在新版《鸟人》里致敬了林连昆的三爷，我们衷心祝愿二十年后，有人致敬何冰老艺术家塑造的苑国钟。

好久没有让人这么过瘾的戏了。

何冰当年在《鸟人》里演黄毛儿，后来致敬演三爷，现在这部剧演主角儿苑国钟。

徐帆当年在《鸟人》里演小保姆，在这部剧演落魄的大格格金慕容。

濮存昕当年在《鸟人》里演心理分析师，在新版《茶馆》里演常四爷，在这部剧里演一老杂毛儿古月宗。

宋丹丹在新版《茶馆》里演小丁宝儿，在这部剧里演善良直率的田翠兰。

杨立新在《鸟人》里演外国观察员，在新版《茶馆》里演秦二爷，在这部剧里演黑心保长肖启山。

看看，舞台剧里角儿们有多高的重复率，和影视剧相比，能演又愿意演舞台剧的角儿太少啊。

对了，上面《窝头会馆》剧照里的老头子古月宗是濮存昕演的，你们看出来了嘛？

教科书式的演技就是说演员在其影视作品中的表演能够拿出来当做教材来供他人学习，形容一个演员的演技高超，是对表演者的最高赞赏（个人理解，如有雷同，纯属巧合。）

那么接下来，我就说一说我心里的具有“教科书”级别演技的影视作品吧！

1《白鹿原》

这是最近比较火的一部电视剧了，我相信很多人都应该看过了，刚开始的时候，对这部剧无感，感觉又会毁了原著，但是身边的朋友都在追，所以点开看了一集，结果就收不住了，每天必须看个十集八集。《白鹿原》这部剧里的演员的演技就是教科书式的，先看看演员有谁，秦海璐（仙草），张嘉译（白嘉轩），何冰（鹿子霖），刘佩琦（朱先生）等等，这些都是老戏骨啊，看的时候真的感觉这不是在演戏，仿佛他们就是小说中活脱脱的人物啊，演技实在是太到位了，尤其是秦海璐和张嘉译的演技，之前刷微博的时候，秦海璐因为出神入化的演技都上热搜了好吗？好多观众直接看哭！

印象最深的就是仙草得病要死的那一段，仙草的不舍的和白嘉轩的伤心欲绝真的让人心疼，尤其是白嘉轩落泪那一块，更是堪称教科书级别的演技，眼泪直接甩出去了！真的特别精彩！而且在这部剧中，除了这些老戏骨。里面的配角也演的活灵活现，所有的演员演技绝对是出彩的。

2《人民的名义》

这部剧在《白鹿原》之前上映，可以说是今年最火的一部影视作品。 张丰毅，吴刚，张志坚，高亚麟，侯勇可以说在里面的演技出神入化，在这部剧一开始的时候，侯勇饰演的贪官就已经让观众看直了眼睛，因为他把贪官的形象刻画的栩栩如生。还有就是饰演李达康市长的吴刚，更是凭借出色的演技在这部剧中大火特火，并且还被网友做成了表情包。

因为这些老戏骨的出色表演，可以说《人民的名义》是近几年最火的电视剧里。剧情里的反腐尺度也赚足了观众的眼球，这部剧能播出同时也彰显了国家对反腐的重视与决心。

所以如果题主还没有看过这两部剧快去看看吧，感受一下什么叫做教科书式的演技，我再怎么说还是没有比你亲自感受的好啊！

很多老戏骨的演技都可以说是教科书级别的

再这部戏中， 梁王出场时是一个老年庸碌的皇帝形象，一心只喜欢制衡之术，整个朝堂的风气是非常污浊的。在最后，梁帝的生辰宴上，长公主拿出谢玉的手书，众位大臣通通要求梁王彻查赤焰之案的时候，梁王演绎的非常到位，从最开的震惊，到中间的愤怒，再到最后的无可奈何，一个眼神都是戏

当时看这一幕的时候，瞬间觉得梁王才是被低估演技的人

在到后面，梁帝自知他以无力阻止翻案的可能，要求见梅长苏，在跟梅长苏的这场对话中，梁帝把自己内心的五味杂陈都深深的表达出来了，特别是最后当梅长苏走了的时候， 梁帝下跪的那一刻，最后一点对林殊说 “林燮辅佐朕十年，你母亲晋阳，更是朕的亲妹妹啊，朕抱过你，带你骑过马，陪着你，放过风筝，你记得吗？”演技更是没得说，望着林殊的离去，从希冀到绝望，让人也不由得心揪了一下。演技是真的直击内心。

他的演技特别好，从出道以来至现在，他饰演了很多角色，有平民也有霸道总裁，然而就是这么一位不起眼的草根演员。曾经用教科书式的演技，把导演感动到哭泣，更是让观众为之鼓掌喝彩，他没有强大的背景，只有高超的演技他不是明星，他是演员，他的名字叫张译。

虽然没有学过表演，但是，这并不妨碍乐哥用心去体会一名优秀演员的精湛演技。

个人认为：

真正的教科书式演技，应该是一位演员在完全“吃透”了所饰演角色的特征之后，那种由内而外、自然而然、浑然天成的演技！

比如：

《Hello！树先生》中王宝强抽烟。

来看这张动图——

王宝强这段抽烟的镜头，有三个“夸张”：

王宝强在《Hello！树先生》这部**中的经典抽烟镜头，从侧面说明了树哥只是婚宴中被愚弄与嘲笑的对象，而且他还不自知。

另外，树哥爱显摆、爱热闹的角色特性，也都包含在这“一口烟”之中。

据说，王宝强在出演这部**之前，烟酒不沾。

但是，为了把握好树哥这一角色的精髓，他生生把自己练成了一个“老烟民”。而且，为了体验影片中树哥那种“醺醺然”的感觉，他每顿饭都要强迫自己喝上几口。

乐哥认为:

没有一句台词，仅靠夸张的动作和神情，就能将人物境遇和角色特性演绎得淋漓尽致，王宝强抽烟的这个镜头，堪称教科书式的神演技。

《无间道》系列，琛哥的眼神。

《无间道》系列**中，几位影帝同台飙戏，飙得不亦乐乎，观众们也看的大饱眼福、大呼过瘾。

耳熟能详的经典片段今天就不说了，我们来看一下剧中琛哥（曾志伟）的神演技。

在该系列影片中，曾志伟饰演的琛哥，用他丰富多变的眼神，为观众们传达了角色不同时期的不同心理活动：

上图是黄sir试图拉拢（招安）琛哥时，琛哥警惕又带有一股狠厉的眼神。

依据后续剧情，我们可以推断出：琛哥是一个有野心的人。但是，在那一刻，他掩饰的很好。眼神中的狠劲一闪而过，就连对面坐的黄sir都没有发现……

还是这个场景，黄sir讲完“六枪都没打死那个混蛋”这个故事后，注意看琛哥低头时的眼神，带着一丝阴冷和嘲笑，同样是一闪而过，让人很难察觉。

个人认为：琛哥是在听完这个故事之后，对黄sir起了杀心。因为，黄sir所讲的故事，更像是对琛哥的“最后通碟”……

上图是警局吃盒饭时的“名场面”。就算没有台词，透过琛哥的眼神和面部表情，我们也能感受到：琛哥有疑问，琛哥在等你答话，琛哥很生气，琛哥要发飙了……

这是琛哥在车库被刘建明击毙前的表情。

其实，当听到刘建明电话铃声在车库响起的那一刻，琛哥就已经预料到了自己的结局。

同样是没有台词，但是眼神却表达出了角色当时的所有情绪：有面对背叛时的愤怒，有即将面对死亡时的不甘，还有自食其果后的错愕与震惊……

最后，枪声响起，一代枭雄，终于走到了自己生命的终点……

总结：在《无间道》系列**中，琛哥的真实情绪，很多时候是靠眼神来表现的。

相对于荧幕上那些“面瘫派”、“POSS派”的“演员”，曾志伟仅用眼神就将人物的内心活动和真实 情感 刻画得活灵活现，毫无疑问，这必须是教科书式的演技！

结语

俗话说，“画人画皮难画骨”

，同理，身为一名演员，最难最难演绎的应该是角色的精神状态和心理活动。

王宝强用精湛的演技，演活了树哥的精神状态；曾志伟用他犀利的小眼神，刻画了琛哥不同时期的不同心理活动。

这两位演员的演技，绝对当得起“教科书式”这四个字！

在演绎圈内好演员、老戏骨很多，而积极上进、努力奋斗的演员更是数不胜数，但能称得上拥有拥有教科书式演技的演员却寥寥无几。其实敢想认为并不是所有的老戏骨都是拥有教科书式的演技的演员，但拥有教科书式演技的演员必定是老戏骨。所以说各位不要将老戏骨和教科书式演戏的关系混为一谈。当然，大部分被称为老戏骨的演员其演技都非常惊艳的，这点敢想不否认。

敢想自称影视迷这么多年来，认为能称的上拥有教科书式演技的老戏骨只有两位，第一位王劲松，第二位倪大红。

“面瘫”王劲松的眼神交流

相信大家通过《破冰行动》以及正在热播的《鹤唳华亭》对王劲松或多或少都有一定的了解。王劲松在《破冰行动》中饰演的毒枭首领林耀东的角色依旧在敢想脑中徘徊，并不是被他的“狠”给吓到了，而是因为他那双会说话的眼见打动了我。从林耀东出场、面部表情以及眼神就已经告诉了观众他是一个坏角色，并不需要更多肢体语言和气氛烘托。

在《鹤唳华亭》中虽然王劲松的戏份并不多，但在这不剧中他已经将自己“会说话的眼睛”完美的展现出来了。从顾逢恩科举考试被嫁祸夹带作弊，卢尚书的眼神已经证明了一切也表达出了自己对学生的信任。

而剧外的王劲松更是一个非常敬业的演员，曾当众公开狂怼 “什么时候我们这个职业变成了背台词都要被表扬的职业了，背台词是你上战场的那把枪” ，的确如此，敢想也非常遗憾，一些用12345来代替台词的演员，这样的演员演绎之路也走不了多久吧？

“作”到观众反感的苏大强（倪大红）

“作”并不是倪大红的演技所在，而“作”到观众反感以及擦拳抹掌才演技最好的体现，或许这就是代入感吧！ 在《都挺好》中倪大红饰演的苏大强各种“作妖”，先是怕老婆的“懦弱”，再到“作”子女找存在感。说实话敢想在刷剧的时候就了了想动手的冲动，幸好敢想是一个理智的人，要不然就上倪老师的当了。

而倪老师摇身一变在《战狼》中饰演的毒枭头目更是神情具备，因此倪大红也被称为万能的演员，具有演什想什么的超强能力。

综上所述，王劲松和倪大红是敢想心目中是拥有教科书式演技的老戏骨。

1 《不要和陌生人说话》里的冯远征老师，童年阴影之一，把家暴演得太过于真实，以至于后面的戏路都受到了影响。

2 《烈日灼心》王砚辉老师饰演的水库杀人犯，让人真的以为他就是一个杀人犯。

3 《西游记》续集里的迟重瑞老师。有一集唐僧和孙悟空互换身份，迟重瑞老师演得孙悟空可谓猴子附体。

4 《白夜追凶》里的潘粤明老师，一人分饰同胞兄弟，演出了完全

不同的个性特点。

那些用心演戏的老戏骨的演技都可以被称为教科书式的演技，代入感很强，给观众留下了深刻印象。

比如 《闯关东》里朱开山的饰演者李幼斌以及朱开山的妻子的饰演者萨日娜 ，他们俩在面对二儿子传武牺牲时的一段戏非常经典，表现出了他们炸裂的演技。

1父爱如山，从不轻易表达

李幼斌饰演的朱开山是一个勇士，不管是闹义和团还是在老金沟，面对困难时都没有皱过眉头。

可是哪怕是这样一位铁骨铮铮的汉子，在面对心爱的儿子惨死在日本人的枪下时，也肯定会有控制不住的悲伤。

在李幼斌的演绎下， 朱开山看到儿子尸体后并没有马上痛哭流涕，而且有些呆滞，接着便表现出了自己坚毅的一面，亲自为儿子抬起担架 。

只有在没有人的时候，他才开始释放自己的情绪，李幼斌将这一段哭戏中的感情拿捏的很到位，先是眼中含着泪水，接着没忍住流了下来，马上他就用手将泪水拭去，层层递进的将朱开山此时的悲痛表现了出来。

2母爱似海，如潮水般汹涌澎湃

萨日娜在这部剧中饰演的角色甚至连名字和姓都没有出现过，只知道她是文他娘，从这一点就可以看出来母亲的伟大。

而萨日娜也确实是把母爱表现了出来，尤其是在传武牺牲这场戏中，萨日娜饰演的文他娘在看到死去的儿子的时候， 几乎是滑着下了楼梯，扑在儿子身上痛哭，连双手都是颤抖的，仿佛不敢相信这是事实。

这段戏里，萨日娜将一个母亲老年丧子时的悲痛欲绝表现了出来，特别是哭喊着向老天要她的儿子的时候，真的是可以感受到一个母亲的绝望。

王劲松

最近《鹤唳华亭》开播，又将王劲松老师带入了大家视野。王劲松在里面扮演的是太子的老师卢尚书。最近在网上很火的一段视频，是卢尚书打太子的手板教育太子。他将一个为国家奉献一生的老臣对国家安危的担忧以及对太子恨铁不成钢的感情表现得淋漓尽致。

王劲松另一个令人印象深刻的就是《破冰行动》里的大反派林耀东，这个角色可以用“震撼”一次来形容了。他光是坐在那里不说话都能让人感觉不寒而栗，每一个眼神、神态都体现出这个人的睿智与城府，不管面对任何人处于何种境地都让人感觉游刃有余。

王劲松最难能可贵的一点是他从来不接自己拿不住的角色，听说他本来应该是任达华这个角色的，但是他觉得自己没有在香港生活的经验没办法把握好这个角色于是主动放弃了，事实证明他最后选择的才是最适合他的角色。王劲松能把每个角色都把握得这么好，一定不是一朝一夕能练成的。演员是把作品呈现给大家看，而老艺术家则是能把观众带入到他们的情景之中。

希望以后能看到更多王劲松的优秀作品！

演技好的演员确实有很多，给我印象最深的还是很多年之前《水浒传》里面饰演宋江的李雪健老师的演技，多年之后回忆起来还觉得实在是经典，称之为教科书式的演技一点不为过。

李雪健老师演绎的宋江，让我真正认识了宋江这个人物形象。 刚接触《水浒传》的时候，因为年龄小，加上没有读过原著，总觉得宋江既然能坐上梁山好汉的头把交椅，必定是一个讲义气、守信用的大英雄形象。但是看了李雪健的《水浒传》一度让我对宋江失望甚至厌烦憎恶。当时不解其意，这种憎恶会直接转嫁到演员头上，他为何要把宋江演成这个样子？直到对《水浒传》有了深入了解之后才明白，李雪健老师演的实在太好了，宋江其实就是这个样子。

宋江有个“致命”优势，就是人缘好，但是他的人缘好总透露出一股懦弱感。李雪健老师把宋江这个懦弱感演的特别真实。 每次出现在镜头里的宋江，总有有一副皮笑肉不笑的嘴脸，还有他那颤颤巍巍的动作和语调……这些实在不是一个君子应该有的形象。可从《水浒传》的结局来看，宋江美其名为了给兄弟们及其子孙后代正名，葬送了梁山兄弟的性命，毁掉了梁山的前程，这个懦弱的小人形象不是正符合他吗！

在招安那一段，宋江等人上朝觐见皇帝，李雪健饰演的宋江卑躬屈膝，弓着腰撅着屁股几乎趴到地上感谢皇恩浩荡，眼睛里似乎还闪烁着感激的泪花……相信看到这的时候很多电视机前的朋友都在骂他：这个小人，梁山都毁在他的手里了…… 你骂的越凶，那其实证明李雪健老师演的越好，你有多憎恶，他就有多成功！ 这一段李雪健老师让人们真正看到了宋江的丑恶嘴脸。

细微之处见人物性格， 情感 带入见演员实力。这么多年过去了，仍然感叹李雪健老师教科书式的演技。

很多优秀的老演员，大家都知道就不说了，说说一位新演员。

东宫的主演，彭小苒把小枫的可爱、善良、活泼都展现出来了，她也不是科班出生。看多了那些"做作"的可爱，这种"本色出演"的即视感真的很舒服，我一个女的都被她迷住了。至于陈星旭，哈哈哈，也很优秀，我主要是来夸小冉的。

我想到的是宁理老师

上海戏剧学院表演系毕业的宁理老师在《无罪之证》里的扮演的杀手李丰田堪称是教科书级的表演。

空洞又凶横的眼神

标志性的反向抽烟

恐怖的笑容

就像一位网友说的“每次无罪之证的结尾曲《无》响起时，我就感觉李丰田在我后面”

你们赞同吗？

孙莉说“你没有办法把一个人的心都填满”其实就已经从侧面证实了黄磊和刘若英直接的感情，也许有人已经遗忘了刘若英、黄磊和孙莉之间的爱恨情仇，毕竟如今黄磊事业和家庭双丰收，再也不会有人记得曾经黄磊和刘若英那段陈年往事，只是在黄磊的心里，刘若英依旧是那白月光一般的存在，孙莉也非常清楚这一点，所以才会说这样一句话，不得不说孙莉的情商还是非常高。

同时也在感慨孙莉为了黄磊付出了太多，有人可能会觉得伊能静半夜去敲黄磊的房门是为了自己，甚至有人会觉得伊能静这是在走潜规则，毕竟那时候黄磊的各方面条件确实很不错，但是没有想到伊能静这半夜敲门的行为搅黄了黄磊和刘若英的感情，因为那时候黄磊和刘若英有着不一样的情愫。

不知道大家还是否记得他们三人主演的作品《人间四月天》，他们三人的爱恨情仇也从这部作品开始，在剧中黄磊饰演徐志摩，而刘若英饰演的是张幼仪，黄磊和刘若英也许是因戏生情，也许是因为相见恨晚，所以他们当时彼此之间有着一份特殊的感情，不管当初伊能静半夜敲门的初衷是什么，我觉得黄磊和刘若英之间确实有着一份非常特殊的感情。

当时黄磊已经和孙莉到了谈婚论嫁的地步，为了挽回黄磊的内心，孙莉不惜放弃了自己的所有事业，安心在家相夫教子，如果当初刘若英执意要和黄磊在一起，想必黄磊也一定会抛下孙莉，但是刘若英不想成为破坏别人家庭的第三者，也不想让自己背负这样的骂名，只能说刘若英和黄磊有缘无份。

刘若英曾经在自己的演唱会自述过这件事，她说有一个男孩结婚前给他打电话，如果刘若英不同意他结婚，他就会选择放弃，最后刘若英说了一句“祝福你”黄磊和刘若英的感情也就这样画上了句号，孙莉也明知黄磊对刘若英的感情，所以才会选择不介意。

因为自己是否介意已经不是那么重要，孙莉的大度也是挽回这段感情的唯一办法，值得庆幸的是孙莉最后还是等到了黄磊的回来，如今两人生活得非常幸福，孙莉也早已看开了这件事，所以才会用这句话来安慰自己。   

黄磊称对刘若英是第四种感情 

多年以后黄磊对刘若英依旧放不下心，也许是因为爱而不得，所以黄磊心中始终有刘若英的影子，因为外界一直都在猜测黄磊和刘若英的感情，要是一般的人黄磊绝对不会做出任何的回应，但是因为对方是刘若英，所以黄磊回应称他对刘若英现在属于第四种感情，且不说这第四种感情到底是一种什么感情，这句话也足矣说明了刘若英在黄磊心目中的份量。

黄磊就算和孙莉结婚但是内心对于刘若英还是有感情，也许彼此都知道双方不能走到一起，所以黄磊把刘若英放在自己内心的最深处，黄磊自己也把对刘若英的感情归类于第四种感情，那是超越了普通友情和爱情的一种情感。 

孙莉说“你没有办法把一个人的心填满” 

 黄磊公开对媒体说对刘若英的感情属于第四种感情，所以大家都很想知道身为当事人妻子孙莉的感受，我觉得每个妻子对于丈夫都会有一种小心眼的心理，会觉得丈夫的心都应该是属于自己的，当面对媒体采访的时候，孙莉用这样一句话做出了回应，也许孙莉也知道刘若英在黄磊心目中的位置，但是孙莉也没有办法改变这一切，所以她选择了接受，并且努力把自己的角色做好。

在孙莉的心目中一定也会有不甘心的想法，毕竟她和黄磊走到一起也不是那么容易，想当年孙莉也是娱乐圈当红的艺人，也有很多人都在可孙莉的颜值，曾经黄磊的心里住的满满也是她。

我觉得孙莉的回答非常高明  

听到孙莉这样回应这件事情，我认为孙莉的情商确实很高，不得不说这句话回应得确实非常高明，孙莉是一个识大体的女人，这一点黄磊心知肚明，所以黄磊这些年对孙莉也相敬如宾，再加上孙莉拼三胎为黄磊生儿子，这是很多女明星都无法做到的。

孙莉心目中并非没有恨，但是她在用自己的方式捍卫自己的婚姻和感情，也许刚开始她是在退让，其实她在无形中就获得了一切，如今看来当初孙莉所承受的一切都是值得的，所以我觉得孙莉也是一个非常不简单的女人。

今天我想向大家介绍一位充满积极活力的小弟弟。他就是王源！我非常喜欢这位艺术家，因为他可以说是我们年轻人的楷模。出人意料的是，他发表了道歉声明，这让所有人都感到困惑。这份声明可能说他违反了交通规则，翻越了栅栏。这是公众人物不应该犯的错误。没想到下面的人都支持王源？到底怎么回事？

王源的第一次道歉是几年前。那是18年的事了。王源因在公共场所攀爬栏杆而被不良媒体排名并发布在网上，这使得王源成为讨论的对象。作为一位公众人物，王源的影响力很大，而且攀爬栏杆的手法非常糟糕。如果你是一个普通人，当你走过栏杆时，没有人说你，但你仍然觉得这个人没有素质。作为一个明星，王源拥有很高的知名度、热度和流量。这种不良行为无疑会影响许多人。王源也意识到自己的不良行为。他选择在微博上致歉，并承认自己的错误。

老实说，明星毕竟是公众人物。明星效应将使许多以王源、魏大勋为偶像的孩子纷纷追随偶像。因此，网民们对这一点的讨论越来越多，他们关于爬过栏杆的评论也严重两极分化。许多网民认为王源不应该这样做。毕竟，就在他被写进初中政治书之后的几天里，他一直在寻找答案。现在有这样的事件，这确实使他一贯的良好形象丧失了信誉。

最帅的态度是努力追求自己的梦想。尽管王源首次以偶像艺术家的身份亮相，并参加了许多综艺节目和影视剧，但他从未忘记坚持自己的梦想。后来，王源也主动承认，带来了入选的好消息。现在他去伯克利学校继续学习音乐。正如他坦率地说，如果他想学习更多的音乐知识，接触更多他从未见过的乐器，这将是他成长道路上非常宝贵的经验。因此，将王源写入初中政治教科书也是非常合理的。

成名后，一个人会以各种方式倒地，有轻，有重，有重，也就是骄傲自满被吃掉，三者慢慢倒下。他们聪明、明智、体贴。当初中生创造和重塑三种观时，很多思想都很容易改变，在这个阶段反叛与否，初中是一个非常关键的时刻。王源能被写进初中课本并不奇怪，因为他是一个有能力的人。他的形象也能给那些初中生以积极的引导。