van到底是什么梗？

网络van是指范-达克霍姆（VanDarkholme），越南裔美国片演员，制作人，行为艺术家。出演过刘德华的《大冒险家》。在90年代，Van是一位时尚界的摄影模特，并希望借此成为一名影星。

但是经过一两百次试镜，Van最终也只是饰演一些**中的龙套小角色。相对比较知名的就是在香港**《大冒险家》中，他在里面出演龙套角色小黑与刘德华演对手戏。

范·达克霍姆（英语：VanDarkholme艺名）：

一位越裔美国男同性恋演员、导演及摄影师；还曾经为一个R18游戏配音。他所在组织（新♂日♂暮♂里）的一些录像片段被大量用于恶搞和鬼畜的素材。常年在b站鬼畜区保持高出镜率，算是个网红吧。deepdarkfantasy是其一段录像（此段van的打扮神似佟大为）中的台词。

成了哲♂学♂界的名言。除此之外还有boynextdoor♂以及一句站姿销魂的f♂u♂c♂ku！van可以说是gay精神的一种象征，只要看见van这个字，基本上就是在刷哲♂学♂梗。

1、CTloves（CT钻戒）

以爱情定义的CT求婚钻戒，注定成为风靡世间的最珍贵信物。CTloves（CT钻戒）自品牌第一枚诞生至今，一直坚守着一个独特规定，男士凭身份证一生仅能定制一枚，寓意一生唯一真爱。CTloves小白盒纯粹干净，只属于那些勇于承诺的恋人。在CTloves，最经典的求婚钻戒款式莫过于一枚心形钻戒，曼妙简约的雕琢，顶级工艺的完美呈现，男士将一颗CTloves心形求婚钻戒戴在心爱之人无名指上，无不令人感到幸福和艳羡。这就是最美的求婚钻戒，一生送一人，一生只爱一人。

2、Tiffany & Co（蒂芙尼）

一抹知更鸟蓝至今仍是女性心动的色彩。蒂芙尼为客户提供优质的服务，也凭着简单自然的设计风格，传承了许多经典的传奇作品。其中，蒂芙尼的黄钻系列雍容华贵，也是蒂芙尼钻石精湛工艺的象征。对于很多爱浪漫的人士来说，蒂芙尼的求婚钻戒总是充满着无穷无尽的美，他们是一种荣耀，更是一种艺术品。

3、Cartier（卡地亚）

卡地亚起源于法国，有着浓厚贵族的浪漫气息。以不断创新的理念和巧夺天工的设计，书写着世界珠宝的浪漫历史，受到了不少皇室贵族的推崇和爱戴。其中，卡地亚的TRINITY RUBAN系列是其经典代表作，三个指环和谐地交织在一起，分别代表着爱情、友情、亲情。成为承载永恒的珠宝系列。精雕细琢的做工，令无数情侣陶醉其中。

4、Bvlgari（宝格丽）

宝格丽为意大利品牌，至今已有130年的历史，也是众多恋人必选的求婚钻戒品牌。宝格丽的象征物为的蛇，有着睿智、狂野、个性的象征。蛇的美态和延展性，在设计师的眼中，简直就是呈现珠宝美感的最好舞台。也由此，宝格丽设计师许多作品均以蛇为元素，以不同女性的特点入手，尊重个性，保留个性的独特店，给人以耳目一新，又独具一格的个性浪漫风格。

5、VanCleef&Arpels（梵克雅宝）

梵克雅宝源于VanCleef和Arpels真挚动人的爱情故事。两个家族浪漫结合，也成就了一段传奇佳话。梵克雅宝坚持选用顶级宝石，传承着傲然于世的手艺，独具匠心的理念设计。其中，梵克雅宝的手镯、花卉或蝴蝶胸针、求婚钻戒等各类首饰，运用多种钻石和宝石进行镶嵌，尤其是其高级订制珠宝系列，高贵华丽，体现出梵克雅宝设计师的超凡创意。

6、Harry Winston（海瑞温斯顿）

誉有『钻石之王』美誉的海瑞温斯顿开创无数卓越不凡的传奇，戒指作品上具备王室贵族气质和高贵典雅的风格。其作品上集中体现着上流社会的风韵，多年来赢得了无数女性的青睐。贵族气质是该戒指品牌荣登排行榜的最大理由，不少红毯明星更是以佩戴一枚Harry Winston求婚钻戒为一份莫大的荣耀。

7、Graff（格拉夫）

格拉夫 (Graff) 是高级珠宝的翘楚，格拉夫 (Graff) 从原石的搜寻、精工的切割、经典的设计以及对各种顶级宝石的采用，均不假外求。自六十年代开始，格拉夫 (Graff) 品牌已善于运用各种素材来制作珠宝，而以黄钻来衬托其它钻石或宝石，格拉夫 (Graff) 更是当中的佼佼者。格拉夫 (Graff) 先生骄傲地说：全世界七成以上的黄钻都来自于格拉夫 (Graff) 。

8、De Beers （戴比尔斯）

曾经一句“钻石恒久远，一颗永流传”，将钻石和爱情从此紧紧联系在了一起。传承了超过120年的钻石专业经验，戴比尔斯钻石珠宝对于优质钻石具有最专业的话语权。戴比尔斯集团于1939年为消费者引入4C标准，并于1947年巧思出闻名于世界的品牌广告语“钻石恒久远，一颗永留传”。这是戴比尔斯钻石珠宝的自豪和荣耀。

9、PIAGET（伯爵）

伯爵以“永远做得比要求的更好”为品牌精神，也由此打造出来的每一件作品总是令人无限赞叹。它将精湛的工艺和创意融入每件作品，近乎完美的设计让所见之人都无法抗拒。伯爵作品有一种与生俱来的奢侈尊贵精神，而其中伯爵的玫瑰系列求婚钻戒更是受到万千恋人的喜爱，其优雅浪漫，为爱倾情绽放，足以动人。

10、Boucheron（宝诗龙）

与其他品牌一样，宝诗龙也有着150余年的历史，作为法国珠宝品牌，也十分重视东方市场，已经在香港等地拥有多家旗舰店。宝诗龙的历史仿佛一部时光影集，以一张张绝美的画面展现在世人面前。在不断迭代的作品中，宝诗龙形成了自己低调、大胆、奢华的特质。

剧中男主角Van是静茹的小师弟，而静茹还是Van的粉丝！当初决定签约滚石时，Van还天真的对经纪人说，那我之后就可以看到静茹吧！Van万万没想到没多久，安排她跟心中的偶像静茹一同拍MV，甚至还饰演一对恋人！在此之前，Van只与静茹在 演唱会打过招呼，之后就直接在机场碰面一同前往关岛拍摄MV了，由于这份对静茹的喜爱，两人之前的互动就变得自然而甜蜜，就像是一对相爱的小情侣一般。

关于<<小手拉大手中>>

不让同门品冠《无可救药》MV在槟城拍摄专美于前，静茹《大手拉小手》的MV更是到了恋人旅游胜地—关岛拍摄。关岛对于静茹来说有种莫名的熟悉感，她开心的表示：关岛跟马来西亚的感觉好像喔！这种热带岛屿的感觉，感觉让我好放松！在关岛拍摄《大手拉小手》MV期间里，静茹也开心地到处游玩，除了在渡家村尽情放松作SPA、划独木舟、享受豪华套房，顺便也到处参观当地的名胜古迹，还有高大帅气的师弟Van担任MV男主角作伴，静茹大呼过瘾：这简直是天时地利人和呀！太完美了

MV中勇敢追爱 静茹鼓励女生们主动把握好恋爱

《大手牵小手》的MV剧情，大致是叙述一个独立自主的女性，想要一个人独自开车到关岛旅行，在享受美好旅程的同时，意外邂逅了一位男生，当下决定应该好好把握上天安排的意外恋情，所以鼓起勇气热情拥抱这段爱情，尽情享受人生。为了让静茹帅气登场，工作人员还特别在当地为静茹租了她亲自指定的《红色敞篷车》。

特制旋转木马远渡重洋打造关岛海上乐园

美丽的关岛最著名的莫过于浪漫的海滩，MV里静茹不但身着可爱的白色小洋装，耳边别朵大大的黄花，手弹着曼陀铃在海边轻轻愉悦地唱着歌，工作人员更是特地在台湾为属马的静茹打造了一座旋转木马，特地远渡重洋到关岛，将之促立在海滩边，彷佛像座梦幻的《海上乐园》一般，静茹骑乘在旋转木马上，化身童话里的小公主，带给大家幸福温暖的感受！

海上彩虹教堂让静茹惊呼不如结婚吧！

目前的关岛犹如美国拉斯韦加斯，到处矗立着教堂，很多热恋的情侣会特地在此求婚，并且在当地的教堂就完成终身大事，《大手牵小手》的MV也安排了男主角在此与静茹浪漫订情。这座教堂在今年9月9日才建造完成，但是已经接收到无数对情侣的预订想要在这边完成婚礼，就算朝九晚五地以每两个小时完成一对新人的婚礼，这间教堂也要到明年才能有空档，所以静茹是以插队的姿态抢拍教堂画面。这座教堂静静的落在海面上，海天一线加上教堂七彩的建筑，让人有一种在海上的彩虹结婚的幻觉，简直是浪漫到极点！静茹在现场禁不住这美好的一切，开玩笑的对着男主角大喊：不然让我们结婚吧！

MV男主角暗恋静茹已久静茹成为签约重要关键

剧中男主角Van是静茹的小师弟，而Van还是静茹的粉丝！当初决定签约滚石时，Van还天真的对经纪人说，那我之后就可以看到静茹吧！Van万万没想到没多久，安排她跟心中的偶像静茹一同拍MV，甚至还饰演一对恋人！在此之前，Van只与静茹在

演唱会打过招呼，之后就直接在机场碰面一同前往关岛拍摄MV了，由于这份对静茹的喜爱，两人之前的互动就变得自然而甜蜜，就像是一对相爱的小情侣一般。

游艇

加油站惊奇经验至今让静茹无法忘怀

这次的拍摄有个意外的小插曲，某天当拍摄进行到游艇加油站附近时，原本活蹦乱跳的静茹不知道是不是中暑加上闻到汽油的味道，瞬间痛苦的蹲下来头昏不已，不仅呕吐还腹泻几乎都快昏倒了，看的现场的工作人员紧张万分，为了让静茹休息整个工作被迫停摆。原本从帛琉租借而来的大手臂工程车，也只能作废送回，当天租借的灯光音响等等所有硬设备的损失，估计有二十万元。等到隔天在原地点拍摄，在导演一喊卡时，原本笑的静茹无预警直线往前摔倒，脚趾甲严重挫伤，痛得静茹眼泪直流，整个过度巧合的意外，让整个工作团队二话不说以三十秒惊人的速度，速速离开现场。

奥黛丽赫本生平

1929

五月四号,原名艾达凯瑟琳凡荷音斯塔赫本勒斯顿(Edda Kathleenvan Heemstra Hepburn-Ruston)的奥黛丽赫本出生于比利时的布鲁塞尔(Brussels)。

她的母亲艾拉凡荷音斯塔(Ellavan Heemstra)是荷兰人,父亲约瑟夫赫本勒斯顿(Joseph Hepburn-Ruston)则是英国人。

她有二个同母异父的哥哥:大哥亚历山大(Alexander)和二哥伊恩(Ian),分别大她八岁和四岁。因为父亲的工作性质的关系,赫本幼年时经常在英国和荷兰二地旅行。

1934

为了改变赫本过度内向的个性,五岁的时候,经由母亲的安排,赫本被送到英国一所可供住宿的学校念书。到了假日,赫本便住在一个矿工的家庭里,以便学好英文和英国的生活习惯等。

1935

赫本的父亲忽然不告而别,抛下他们一家人而自己前往英国了。这件事在赫本幼小的心灵上创下了很大的伤害。

在这同时,赫本也开始上芭蕾的课程,并随团到布鲁塞尔演出。这些经验也是后来赫本一度曾经十分希望成为一名专业的芭蕾舞者的原因。

1938

赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫(赫本的父亲)在赫本的希望和要求下取得了探视权,约瑟夫实际上并没有来看她。

1939

二次大战继续。赫本的母亲认为赫本回到荷兰会比留在英国安全。于是让赫本搬回荷兰和他们在一起。于是此时已经习惯说英语的赫本又得拼命学荷语。

1940

五月,德军进驻荷兰的Arnhem(赫本和家人住的地方)。凡荷音斯塔(Van Heemstra)家的财产被洗劫一空。

1941

赫本进入Arnhem School of Music,开始真正地正式接受芭蕾舞课程的训练,一直到1944中。她在这段时间成为老师心目中的得意门生。

然而食物短缺却越来越严重了,常常只得煮些野草充饥,赫本和家人经常在饥寒中度过。

1942

这是悲惨的一年。赫本的五个舅舅因为支持荷兰的反抗军而遭纳粹党处决。赫本也亲眼目睹城镇上的青年被纳粹军枪杀的惨状。赫本的大哥亚历山大也为了不被德军抓去而走避。才十三岁的赫本与母亲只有投靠她的祖父巴朗凡荷音斯塔(Baronvan Heemstra)。

1943

虽然国家陷入战火中,赫本对音乐和舞蹈的热爱却有增无减。这段时间,赫本除了经常在隐密的房间里表演外,她也和当时的许多小朋友一样,为反抗军传递一些秘函。

1944

赫本的舞艺更精进了。她甚至开始一些私人芭蕾舞教授,以贴补家用。

然而就在同年,她也因为身体虚弱而停止舞蹈的学习。

1945

此时,十五岁的赫本已有一百六十八公分左右,体重却只有四十公斤。除了因长期饥饿所造成的营养不良外,她还患有气喘、黄胆及其它的疾病。这样的童年经历影响到赫本后来的新陈代谢,使她终生形体消瘦。

这一年,赫本和母亲搬到阿姆斯特丹,并且开始和荷兰知名的舞蹈家桑妮雅盖斯凯尔(Sonia Gaskell)习舞。虽然后来赫本已经无法支付学费,桑妮雅仍让她继续学舞。

1946

赫本成为桑妮雅的得意门生,后来并曾在阿姆斯特丹的Hortus Theatre有过一场表演。一个评论家写到赫本的演出时说:「虽说没有最好的技巧,她的潜力无限。」

这一年,经由朋友的引荐,赫本开始为一些摄影师担任模特儿的工作。

1948

赫本和母亲来到伦敦并作了短暂的停留。在这里她通过著名的Marie Lambert芭蕾舞学校的甄试并获得奖学金。然而因为筹不足学费,只好暂缓入学的时间。

回到荷兰后,奥黛丽赫本通过试镜,在一部半纪录片性质的荷兰片Nederlandsin Zeven Lessen里扮演一个KLM航空公司的一名空职人员的小角色。这部**被视为赫本的**生涯的第一个作品。

之后,赫本和母亲再度回到伦敦,以便回到芭蕾舞学校。

为了帮助赫本,母亲艾拉曾做了许多卑微的工作。学校的Lambert女士也让赫本干脆住进她家。总算暂时不必担心吃住问题的赫本在这段长达六个月的时间内,除了全心全意跳舞外也开始在周末时兼任模特儿的工作。

虽然十分希望能够成为一名出色的专业舞蹈家,十九岁的奥黛丽却也逐渐地明白自己现在的年纪和过高的身高已经使她很难成为一名顶尖的舞者了。

这一年,赫本和另外三十九个人击败其它一千名甄试者,同时成为音乐剧High Button Shoes所需要的四十名合音演唱员。

1949-1950

由于在HighButton Shoes里的表现受到注意,赫本受邀继续参加另一个音乐剧Sauce Tartare里演出。这部舞台剧在伦敦的Cambridge Theatre四百三十七场的演出都相当成功,赫本也一面上发声和编舞的课程,以精进自己的演出。

音乐剧SauceTartare的延续作品Sauce Piquante在1950年的四月推出。虽然卖座不如Sauce Tartare,赫本的表现仍受到报章杂志的注意。一连串成功的演出使得赫本开始有机会在一些**,如「野燕麦」(One Wild Oat)、「天堂笑语」(Laughterin Paradise)、「**故事」(YoungWives'Tale)和「械劫装甲车」(The Lavender HillMob)里出现,虽然扮演的角色都并不重要。完成**「械劫装甲车」之后不久,赫本结识了二十八岁,经营卡车建造事业的英国富商之子詹姆士汉森(James Hanson),两人不久开始相恋。

1951

赫本终于在**「双姝艳」(The Secret People)里首次扮演次要的角色。在这部影片里,赫本得以展现她在舞蹈方面的才华。

「双姝艳」拍摄期间,赫本继续接下在**「蒙地卡罗宝宝」(Monte Carlo Baby)里的一个次要角色。

在「蒙地卡罗宝宝」的法国拍摄地点,法国小说家Colette看到了奥黛丽赫本,马上认定赫本将是她的百老汇舞台剧Gigi里的主角的最佳人选。Colette于是鼓动赫本前往美国纽约参加Gigi的演出。

随后不久,赫本又顺利通过导演威廉韦勒(William Wyler)在伦敦举行的试镜,膺选为即将拍摄的美国派拉蒙**「罗马假日」一片的女主角。二个合约在身的赫本,首次没有母亲的陪同,独自的前往纽约。

这一年的十月,舞台剧Gigi的彩排开始。赫本的表现却不尽理想,被安排更多的声乐训练。Gigi正式开演后,赫本的努力果然没有白费,虽然这部舞台剧本身所得到的评价不高,赫本的表现却得到众多的肯定。

Gigi首演当天,前来探访的男友詹姆士汉森(James Hanson)正式向赫本求婚,二人当场宣布订婚。

1952

五月三十一日,因为派拉蒙公司希望尽快开始**「罗马假日」的拍摄工作,舞台剧Gigi提前结束了在纽约的表演。当晚,赫本直飞罗马展开工作。原本打算在**开拍前结婚的赫本和汉森也因此而暂缓了他们的婚期。

「罗马假日」的拍摄终于在九月完成,回到美国的赫本又随即开始了长达八个月的GiGi全美巡回演出。期间赫本宣布取消她和汉森的婚约。赫本表示:「我想,我太爱我的工作了。」取消婚约后的赫本与汉森仍然维持朋友的关系。

1953

八月,「罗马假日」正式在美国上映。除了影片本身所受到的好评外,赫本也因本片从一个影坛新人一夜间大放异彩。她清秀典雅的脸孔瞬间同时出现在各大报章杂志上,著名的「赫本头」也开始成为坊间少女们的流行发型。

就在葛雷哥莱毕克(Gregory Peck)为他自己和赫本主演的**「罗马假日」的首映所举办的宴会上,赫本认识了她未来的先生-梅尔法利尔(MelFerrer)。

虽然身兼演员/导演/作家三职的梅尔法利尔整整大了赫本十二岁,也离过二次婚,他的才华显然深深地吸引着赫本。他们俩彼此都为对方留下了极好的印象。

因为「罗马假日」的成功,派拉蒙公司马上和赫本再次签约,并为她量身订作了下一部**「龙凤配」(Sabrina)。并于同年的九月在纽约长岛开始了「龙凤配」的拍摄。

赫本也因这部片子而和当时在服装界正崭露头角的年轻法国设计师Hubertde Givenchy结识,开始了二人日后长达四十年的合作关系。

同时,梅尔法利尔也送给赫本舞台剧Ondine的剧本,看过后十分满意的赫本便同意与梅尔联袂演出。

这年的年底,赫本的母亲飞到纽约与赫本团聚。

1954

二月十八日,舞台剧Ondine首演,佳评如潮。这时赫本也获知她在「罗马假日」里的演出已得到奥斯卡金像奖的提名。

三月二十五日,赫本以「罗马假日」里的安娜公主(Princess Anne)一角而赢得奥斯卡最佳女演员奖。三天后,她以舞台剧Ondine里的演出再夺下一座东尼奖(Tony Award)。

随着Ondine的继续演出,赫本开始因为抽烟过度而身体不适。在医生的建议下,她在七月三日结束了演出,并赴瑞士调养身体。

不久,梅尔特地飞到瑞士向赫本正式求婚,赫本欣然同意了。九月二十四日,赫本与梅尔结婚了。瑞士也从此成为赫本的家。

这一年的年底,赫本很开心地发现自己怀孕了。

1955

赫本再度以「龙凤配」获得奥斯卡金像奖的最佳女演员的提名。可惜败给同时以「乡下姑娘」(The County Girl)入围的葛莉斯凯丽(GraceKelly)。

同年三月,赫本不幸流产。渴望有孩子的赫本十分失望和悲伤。

这一年,尽管有许多的工作机会,坚持绝不让事业影响家庭的赫本推掉了所有必须离开她夫婿的演出邀请,而接下了由她和夫婿梅尔同时演出的派拉蒙**「战争与和平」。

这部**结果不但在评价上令人失望,在票房方面的表现也不甚理想。

面对一波又一波涌进来的剧本,赫本仍继续推辞,只接下了与佛列德艾斯塔(Fred Astaire)合演的「甜姐儿」(Funny Face)。

1956

「甜姐儿」在好莱坞拍摄三个月后继续转到巴黎完成外景部份。她的母亲艾拉和夫婿梅尔也经常陪伴在侧。

同年,「甜姐儿」完成后的一个月,赫本马上开始了由她和长她足足二十八岁的男星盖瑞古伯(Gary Cooper)联手演出的「黄昏之恋」的(Loveinthe Afternoon)。

此片在巴黎出外景的时期,赫本则经常利用周末飞往法国南方探视正在法国执导The Vintage的梅尔。

1957

一月,赫本和夫婿合作NBC电视台的电视影片「魂断梅耶林」(Mayerling)。仅管这部影片当时曾获得极高的收视率,NBC电视却因为它的评价不佳而决定以后不再考虑任何由赫本和梅尔合作的拍片计画,梅尔本人也开始退居幕后,专心于导演和制片的工作了。

为能够陪伴当时在西班牙和墨西哥拍摄The SunAlso Rises的梅尔,赫本之后又推掉了许多演出机会,其中还包括著名的「安妮的日记」(Diaryof Ann Frank)。童年时期活在战火下的恐惧的阴影显然让赫本无法再去回忆这些痛苦的经验。

不过,在夫婿梅尔的鼓励下,赫本倒是接演了「修女传」(TheNun's Story)以及之后由梅尔执导的「绿厦」(Green Mansions)。

1958

「修女传」先在罗马的Cinecitta Studios开拍,之后移师刚果(Congo)展开外景部分的拍摄工作。这段漫长而艰辛的拍摄过程,让严重脱水的赫本一度出现肾结石的现象。

「修女传」末期的收尾工作便在赫本欠佳的健康情况下,断断续续地在在回到罗马后完成了。这部在1959的7月18日上映的**结果为华纳**创下新的卖座纪录,并荣获八项奥斯卡金像奖的提名(包括赫本本身的最佳女演员提名)。

接着赫本又开始了由梅尔执导的「绿厦」(Green Mansions)的拍摄工作。在同年十一月完成的「绿厦」结果比「修女传」先推出,但却惨遭既不叫座又不叫好的命运。这次,矛头又再度指向一向不被媒体喜爱的梅尔。

这时,赫本又再度怀孕。

1959

虽然希望能够休息,但为了履行之前签下的片约,赫本仍然开始了她的一部**-恩怨情天(The Unforgiven)的拍摄工作。期间赫本一度不慎从马上跌下,受到严重的摔伤并因此住院。经过将近一个月的调养,赫本终于能够继续地将影片完成。

拍摄工作结束后,尚在怀孕当中的赫本回到Burgenstock休息待产,只是不幸地又再度流产,情绪也陷入严重的低潮。

同年,一心一意盼望能和梅尔共组家庭的赫本再度怀孕。这次,她推掉了所有的片邀,包括著名的「西城故事」(West Side Story)及一部希区柯克(Alfred Hitchcock)的**,只同意接下生产后才开拍的「第凡内早餐」。

1960

一月十七日,赫本在瑞士的Lucerne生下了他和梅尔的第一个(也是唯一的)孩子,取名尚恩赫本法利尔Sean Hepburn Ferrer。

同年九月,赫本重回工作岗位,开始在纽约拍摄**「第凡内早餐」。为了能够亲自看顾宝宝,赫本经常将小尚恩带到片场。

1961

十一月,「第凡内早餐」在美国上映,票房十分理想。

虽然这部**的原著小说的作者原本意属由性感女星玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)担纲,然而赫本的表现不但得到许多影评的激赏,她本人也因「第」片而第四度赢得奥斯卡金像奖的提名(虽然最后并未得奖)。

1965

第十八届英国**学院奖最佳英国女演员

1990

第四十七届金球奖西席·地密尔奖

1993

获奥斯卡终身成就奖

1988-1992

担任联合国儿童基金会亲善大使

寻梦与圆梦

1988年，奥黛丽·赫本代表联合国儿童基金会奔赴饱受战乱、饥荒困扰的埃塞俄比亚，那情景使她想起了二战中的自己。

1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔的一座豪华宅邸里。布鲁塞尔是一个充满魅力、讲究礼仪、舒适而又优雅的城市，它既不大得令人精疲力竭，也不是小得偏僻闭塞。整个城市色调灰暗，气氛严肃而富有理性。稳健持重、不动声色是布鲁塞尔人的性格特点。如果说出生地会对人们的思想产生影响，奥黛丽就是这一见解的活见证。

奥黛丽·赫本的母亲是荷兰人，因为有着王室直系贵族的血统，所以一直被尊称为男爵夫人，父亲是个纳粹倾向很重的英国商人。一对不太合适的配偶终于造成难以挽回的后果——父亲抛妻弃女远走他乡。与同龄孩子相比，奥黛丽·赫本显得过于文静，过于寡言少语，向来有“老太太”的绰号。观日出而知全天，从小就爱着的芭蕾舞、巧克力、小狗，一生一世形影相随地跟着她。伴着二战隆隆的炮声，奥黛丽·赫本一天天长大，并且舞姿日渐优美。舞蹈给了奥黛丽·赫本一个情绪的出口，一种表达完美的方法，因为对舞蹈执著和热爱，她在当时残酷的世界里找到了美好的事物。人的一生有许多梦想，而儿时的梦想恐怕是最刻骨铭心也是最难实现的。

可恶的战争不禁粉碎了她的梦，还将她的城市顷刻间炸成废墟。她脱下舞鞋，换上能让她大步流星的布鞋，并且这里成了藏密最保险的地方。战争在她身上留下了永久的创伤。奥黛丽·赫本的童年让她坚强而又脆弱，造成了她两极化的个性，这一点当然使她与同年代的美国人大不相同。有过战争经历的人，不是变得刚强，就是变得温和。她则是后者。

1959年，在《修女传》中奥黛丽扮演一个名为路加的修女。从成为修女到护士，经过艰苦的考验，她都默默忍受，但她对人类的爱心超过了对宗教仪式的膜拜。她不愿在她照顾病人、安慰病人、或是病人有话对她倾诉的时候，被修道院的钟声打扰。既然不肯违背良心，又不能屡犯院规，她只能告别宗教，再度回到人群中。在白色道袍下，她美丽的脸庞依然动人。

三十年后，她的所作所为与她在《修女传》里的表现不谋而合，她成为危难中的人们的希望。1988年，奥黛丽·赫本担任“联合国儿童基金会”的亲善大使，她也非常适合这项工作。在这之后的五年里，她的足迹遍及世界各地——埃塞俄比亚、苏丹、土耳其、中非、南非、越南、索马里。

“我是个母亲，所以我有责任这么做” 奥黛丽·赫本说，“我希望我的名气可以用来帮助儿童。”那是她老年时的梦想，并且她一天天都在积累圆梦的可能性。

1991年，奥黛丽·赫本荣获美国林肯中心**协会向全世界最资深的艺术大师颁发的荣誉奖。

求婚戒指品牌有CTloves、蒂芙尼Tiffany、卡地亚Cartier、宝格丽Bvlgari、戴比尔斯De Beers、哈利·温斯顿（Harry Winston）、宝诗龙Boucheron、梵克雅宝Van Cleef&Arpels、德米亚尼Damiani、施华洛世奇Swarovski。

Top 1：CTloves（CT真爱钻戒）

CTloves（CT真爱钻戒）成立于上世纪90年代，品牌名称源于英文Commitment loves，CTloves有着全世界比较浪漫独特的约定：每位男士凭身份证ID一生仅能定制一枚，赠予此生挚爱之人。以一枚戒指许诺神圣至高的承诺，堪称为传奇珍宝。

Top 2：蒂芙尼Tiffany

蒂芙尼（Tiffany）作为珠宝界的皇后，成立于1837年的高级珠宝饰品店，以钻石和银制品著称于世，是全球著名的奢侈品公司之一。蒂芙尼比较负盛名的六爪镶嵌设计，把钻石托镶于戒台之上，将钻石的闪烁光采提升至极点，至今仍广受推崇。“六爪镶嵌法”面世后，立刻成为订婚钻戒镶嵌的国际标准。Tiffany以爱与美，罗曼蒂克和梦想为主题而风靡了近两个世纪，它以美和柔软纤细的感性，满足了世界上所有女性的幻想和欲望。

Top 3：卡地亚Cartier

卡地亚（Cartier SA）是知名度比较高、历史比较悠久的品牌之一，同时卡地亚也是比较受贵族明星喜爱的品牌。1847年由Louis-FranccediloisCartier在巴黎创办。1874年，其子亚法卡地亚继承其管理权，由其孙子路易卡地亚皮尔卡地亚与积斯卡地亚将其发展成世界著名品牌，百年以来，被誉为“皇帝的珠宝商”。1936年，温莎公爵将第一份卡地亚对戒珠宝赠予温莎公爵夫人，由此定下了二人一生的传奇情缘。

Top 4：宝格丽Bvlgari

宝格丽（Bvlgari），意大利的珠宝品牌，宝格丽在首饰生产中以色彩为设计精髓，独创性地用多种不同颜色的宝石进行搭配组合，再运用不同材质的底座，以凸显宝石的耀眼色彩。自1884年于意大利罗马创立Bvlgari（宝格丽）的一个多世纪以来，宝格丽珠宝及其配件以其华美的设计风格牢牢地征服了所有像索菲亚？罗兰那样热爱时尚的女人们的心。宝格丽与钻石有着不解之缘，其彩钻首饰也成为品牌珠宝的比较大特色。

Top 5：戴比尔斯De Beers

De Beers Diamond Jewellers是国际顶级钻石珠宝品牌，创立于1888年。“钻石恒久远，一颗永留传”，这句De Beers（戴比尔斯）的广告语已使钻石走入了寻常百姓家，也使戴比尔斯成为钻石的代言词。戴比尔斯品牌之名源自精纯无瑕、浑然天成的卓越钻饰，被赋予了爱的情感内涵。戴比尔斯忠贞爱情的象征定位围绕钻石恒久不变的情感价值对消费者爱情元素的挖掘，开发出了顾客的情感需求，制造出了一个全新概念的市场。

Top 6：哈利·温斯顿（Harry Winston）

哈利·温斯顿（Harry Winston）发展迄今已有百余年的历史，且因深受皇公贵族、名流明星的喜爱，成为上流社会的象征，它闻名于世之因，在于其精湛的花式切工与独特的镶工排列技巧，而比较为经典的六角形祖母绿切割（Emerald Cut），可谓品牌logo的象征。自1944年首度赞助奥斯卡比较佳女主角珍妮佛琼斯Jennifer Jones佩戴颁奖，不但开启了各大珠宝品牌竞相邀请明星佩戴出席颁奖典礼的风潮，从此也赢得了明星的珠宝商之美誉。

Top 7：宝诗龙Boucheron

宝诗龙（Boucheron），1858年，年仅28岁的珠宝设计师Boucheron成立了自己的品牌。因其完美的切割技术和优质的宝石质量闻名于世，是珠宝界的翘楚，奢华的表征。宝诗龙是世界上为数不多的始终保持高级珠宝和腕表精湛的制作工艺和传统风格的珠宝商之一。1893年，宝诗龙（Boucheron）迁往巴黎的凡登广场，成为首先在此地开业的珠宝品牌之一，创立伊始，宝诗龙（Boucheron）即受到名流显贵的青睐。

Top 8：梵克雅宝Van Cleef&Arpels

梵克雅宝（Van Cleef&Arpels）是法国著名奢侈品品牌，梵克雅宝自诞生以来，便一直是世界各国贵族和名流雅士所特别钟爱的顶级珠宝品牌。梵克雅宝的故事始于一段浪漫的爱情故事。1896年，来自宝石世家的千金**艾斯特尔雅宝与阿姆斯特丹钻石商的儿子阿尔弗莱德梵克喜结良缘，这段传奇的旷世姻缘奠定了一个伟大品牌的诞生。1906年，首家梵克雅宝（Van Cleef&Arpels）精品店在巴黎芳登广场亮相，绵延一个世纪的珠宝传奇故事从此开启。

Top 9：德米亚尼Damiani

德米亚尼（Damiani）家族与珠宝的开始，可以推溯到1924年，创始人Enrico Grassi Damiani在义大利的Valenza成立了一间小型的工作室，华丽的珠宝设计风格，让他的名声迅速扩张，成为当时许多极具影响力的家族所指定的专属珠宝设计师。从1976年开始，Damiani的作品陆续获得国际钻石大奖（其重要性有如**艺术的奥斯卡奖项）18次的肯定，让Damiani真正在国际珠宝市场占有一席之地。

Top 10：施华洛世奇Swarovski

施华洛世奇（Swarovski）成立于1895年，由丹尼尔施华洛世奇于奥地利始创，是世界上首屈一指的水晶制造商，施华洛世奇公司今天资产已达20亿美元。施华洛世奇崇尚的创意精神，充分展现在品牌旗下的配饰、首饰及家居饰品系列，并于全球超过2，200家施华洛世奇水晶轩及专柜中有售。1995年开幕、位于华登斯市的多媒体仿水晶博物馆施华洛世奇仿水晶世界，印证了施华洛世奇丰富的灵感和创意。