小鸟有蓝天可以飞翔,小鱼有大海可以遨游,骏马有草原可以奔驰,而我呢?……
我带着疑问迷迷糊糊地进入了梦乡,朦胧间我感觉仿佛有人在轻轻地敲着我。我揉了揉迷糊的眼睛,一位穿着长衫的人站在我的面前。“这不是孔乙己吗?”我不禁叫了出来,他点了点头。我好奇地追问道:“你不是已经……”孔乙己叹了口气,略带忧伤地说:“我是死了,被那些冷漠麻木的人害死了。这也怪我自身的迂腐,不过幸好周公收留了我,不至于让我像孤魂野鬼一样。”孔乙己叙述完了自己的遭遇后,便问起我。我不好意思地垂下了头说:“其实我在想一个问题。”“什么问题”孔乙己好奇地问。“我的一片天空。”我脱口报出。
“天空?”孔乙己的眼神又暗了许多,“‘我的一片天空’?可惜我没有自己的天空啊!在八股取仕的考场上我名落孙山,在那个社会我没有自己的天空,又因为我穿长衫,那些短衣帮们也与我格格不入,我哪有自己的一片天空啊?”
听了孔乙己伤感的叹息后,我不禁想到如今的社会,我的天空是多么广阔。我的思绪如泉涌般喷射出来,我一边拍拍孔乙己的肩膀安慰他,一边向他讲述着我的那一片天空。“学校是我的天空,在学校里我可以尽情施展自己的才华,我既有机会站在演讲台前公开地竞选大队委,又可以在考场上奋力拼搏理想的名次;我既可以在学校的周刊上豪情满怀地发表议论,又可以在运动场上展示我体育健将的英姿。我的天空是多么的广阔。我可以在广阔的天空中不断地追求和拼搏,获得成功和喜悦。”
孔乙己听了我的肺腑之言后,羡慕地望着我说:“如果我身处你们这个社会多好啊!我也可以拥有自己的一片天空,我也可以在这广阔的天空中尽情地展现自己,去争取美好的生活!”
孔乙己摇摇头走了,我的梦也醒了,不禁感慨万千。确实,孔乙己的话很有道理。我正因为生活在这样一个美好的社会,才会有这样一片属于我自己的天空。这是时代赋予我的天空,我会去倾尽全力地珍惜他,爱他到永远!
严致是一种工度,反映了一种工作作风。
严谨细致,就是对一切事情都有认负责的态度,一丝不苟、精益求精,于细微之处见精神,于细微之处见境界,于细微之处见水平;就是把做好每件事情的着力点放在每一个环节、每一个步骤上,不心浮气躁,不好高骛远;就是从一件一件的具体工作做起,从最简单、最平凡、最普通的事情做起,特别注重把自己岗位上的、自己手中的事情做精做细,做得出彩,做出成绩。
\ 党委办公厅(室)地位的特殊性、服务对象的特定性和职责的特别性决定了办公厅(室)工作尤其要严谨细致。
柴、米、油、盐、酱、醋、茶,这是居家生活必须考虑的七件事。
党委办公厅(室)工作主要也是七件事:办会、办文、办事、参谋、督办、协调、接待。
严谨细致的要求应贯穿于这七件事之中,通过这七件事来体现。
\ 一,要贯穿于办会之中。
严谨细致的要求体现在会务工作之中就是办会要周全。
一是制订会务方案要周全。
对会议的每个环节、会议涉及的各个方面都要作明确的安排,确保各项工作环环相扣、有条不紊,确保会议服务人员既密切合作又分工明确。
二是会前安排要周全。
会议通知的草拟、食宿的安排、材料的摆放、会标的设计、座牌的摆布、音响的调试、主席台的布置等,都要周密考虑,不能疏忽大意。
在办会过程中有时会出现一些“怪事”,比如:会前检查时话筒好好的,但在正式开会时却突然成了“哑巴”;绝大部分与会者的会议材料齐全,只有主要领导面前的会议材料缺张少页;领导座次顺序都是明确规定、众所周知的,
曾经固执地认为只要彼此相爱就能相守永远,可经历了刻舟求剑似的爱恋以后,我才蓦然明白:原来某些因素会让你没有开始,便输在了起点!或许爱情的坚贞只属于那些童话里没有杂质的思念!
——题记
大家好,我们是一双鞋子。我的名字叫左左,她叫右右,我们是一对孪生姐妹,我们长的可漂亮了——有着粉红色的布鞋面,还有亮晶晶的珠条条。我们是由一双年轻的大手交给我们女主人的,我记得当时主人红着脸低声说:“谢谢!” 主人可爱我们了,每天一回家,她都会立刻脱掉高跟鞋换上我们,有时候她还会跟我们说悄悄话呢。我们也很爱主人,总是想尽力保护好主人,不让她的脚受一点点冻,有一丝丝的不舒服。我和右右相亲相爱地在一起,晚上在主人的脚上,白天则躺在鞋柜里,我们有说不完的知心话,我们还常常偷偷谈论我们的主人呢……
我们的主人是个美丽的女孩,她很爱笑,动不动就笑的“咯咯”地响,把我们的姐妹俩弄得一蹦一蹦的!哎呀,这个动作我最害怕了,总觉的自己快要掉下来了,我们还很喜欢听主人打电话,她的声音甜甜的,我常想听电话的人一定幸福死了吧。
鞋柜里的鞋很快我们就认识了,但是有的时候也会来一些陌生的鞋,常来的是一双棕色的皮鞋和一双蓝色的运动鞋。那双棕色皮鞋的主人声音很低沉但一点也不好听;那双蓝色运动鞋的主人声音很年轻,我非常喜欢听。我和右右就是从这个时候开始闹矛盾的,因为我爱上了蓝色的运动鞋,而她爱上了棕色的皮鞋……现在我们不说话了,都静静地躺在鞋柜里去想自己的心事。可是这两天我有一些担心起来了,主人的脸色越来越不好,我已经很久没有听到主人的笑声了,而且她再不跟我们说悄悄话了。终于有一天我的担心变成了现实——那天是我最爱的蓝色运动鞋来的时候,我红着脸想和他说句话,但是却听见主人和蓝色运动鞋的主人吵起来了……
“兰兰,你不爱我了吗?你真的不爱我了吗?”
“是的!不爱了就是不爱了!”
“不会的,兰兰!我们是那么相爱,今生今世谁能把我们分开呢?”
“小亮,我想要明亮的房子,漂亮的车子,还有很多很多的梦想,这些你能给我吗?”
“我现在不能但我会努力的!”
“可是你让我等到什么时候呀?女人的青春太短暂了!”
“兰兰,我……”
“你走啊,走啊,我再也不想见到你啦!”
我当时多难受呀,我预感到我可能再也见不到蓝色的运动鞋了,那可是我的初恋呀!而且我还没来得及和他上一句话呢……果然那男孩穿上蓝色的运动鞋走了,我伤心地哭了,呜呜
等过了两天,我们的鞋柜里突然多了一双皮制的拖鞋,和他们比起来我们俩是多么寒酸呀!果然主人现在不穿我们了她回家后总爱换上那双皮制的拖鞋,我的心里充满了恐惧,但是右右好像很开心有一天,右右高兴地对我说:“左左,我真的好快乐!我现在可以和那双棕色的皮鞋整晚的待在一起,他好帅呀!”突然有一天主人又把我们拿出来了
“右右,主人终于又喜欢我们了,说不定哪天我还可以重新见到蓝色运动鞋呢!”我兴奋地对右右说右右沮丧地说:“你还想着他呢?可是主人并没有穿我们呀!”
主人拎着我们走出屋门,把我们全部丢进了垃圾桶里
“左左,这里好黑呀!”右右哭着说:
“恩,这里是垃圾桶!我也好怕啊”
“哼!都是因为你的那双蓝色的运动鞋,让主人嫌弃我们了吧,你看她不要我们了!”右右生气地对我说
我没有说话,因为我怎么也想不通,主人原来那么喜欢我们,为什么会把我们抛弃呢?我不知道以后的生活会是什么样的?但曾听鞋柜里见多时广的鞋刷说过,扔到垃圾桶的东西,会被送到垃圾厂,从此过上流浪者的生活!
“左左,我们以后可怎么办呀?”右右似乎变得很脆弱和迷茫
“我也不知道啊!听!是谁在上面叮叮咚咚的?”
“是呀!啊,谁把我们拿起来呀。”
“别急,看!是蓝色运动鞋的主人!”我既高兴又惊讶地叫起来
他心疼地抚摸着我们,并把我们带回了他的家我终于可以鼓起勇气对蓝色运动鞋说出我的爱,真没想到他心里也爱着我!哦,你们问右右现在怎么样呀?呵呵她已经和一个白色的球鞋好上了
虽然我和右右都过得好开心,可是我不知道该怎么去安慰现在的主人,因为我从来没有见他开心过,只是有的时候他会把我们拿出来,久久的凝望!
后记:如果我们珍爱一个人就不要计较他的容貌是否俊朗,不要去嫌弃他的家境不够显赫,更不要去斥责他的过往不曾坦荡因为相守是一生的幸福,彼此曾是对方心里的绝恋!
(有点不现实)
浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。
这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是,它承袭古典乐派作曲家的传统,在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合,提倡一种综合艺术;提倡标题音乐;强调个人主观感觉的表现,作品常常带有自传的色彩;作品富于幻想性,描写大自然的作品很多,因为大自然很平静,没有矛盾,是理想的境界;重视戏剧,研究民族、民间的音乐文学,从中吸取营养,作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上,是继承古典乐派,但内容上却有很大的差异,夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上,它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制,有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多,主要是器乐小品,如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中,钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲,并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲,如舒伯特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》等,就是浪漫主义音乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具,不谐和音的扩大和自由使用,7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现,扩大了和声范围及表现功,增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗,这是浪漫主义音乐的重要的形式。
二、音乐中的浪漫主义
浪漫主义这一词的含义,原来是指用罗曼语(Roman)书写的故事,进而专指长篇小说或骑士故事,后来也包括传奇小说等。浪漫主义在艺术上的兴起,首先出现于十八世纪的文学中。在作品里,将一切个人的感情、趣味和才能完全不受限制地表现出来。就是说,作曲家强烈地表现出自己的癖好。这与受形式支配的古典主义在理论上相对立。古典主义的音乐是线条式的而且是鲜明的,浪漫主义的音乐富于色彩和感情,含有许多主观、空想的因素。然而,这只是原则上的区别,实际上在古典主义音乐中,已含有浪漫主义的因素,而浪漫派的作品中,也多有古典式的内容。
三、浪漫主义音乐的形成
初期浪漫主义音乐与其它姊妹艺术一样,发自欧洲“启蒙时代”的思想与同法国大革命有关的自由民主思想,比文学中的浪漫主义约晚数十年。贝多芬的晚期作品已成为初期的浪漫主义的先驱,其后的作曲家们都可划分为浪漫派。从时代上来说,十九世纪中叶是其全盛时期。
四、浪漫主义音乐的风格
浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话,那么浪漫主义音乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义,另一种是积极浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期,它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统,并有大胆的创新,这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。
五、浪漫主义音乐的代表人物
在古典派作曲家贝多芬、罗西尼和韦伯的晚期作品中,已经明显流露出浪漫主义音乐的风格,正是他们开创了浪漫派的先河。1800年前后出生的作曲家们,形成了初期浪漫主义的中心。舒伯特和柏辽兹可谓初期浪漫派音乐的代表人物,他们从格鲁克、海顿、莫扎特和贝多芬的传统出发,形成了自己独特的流派。后来,浪漫主义音乐经过门德尔松、舒曼、肖邦和威尔第等人的进一步完善,在柴科夫斯基、李斯特和瓦格纳的时代达到了巅峰,这些作曲家、钢琴家构成了中期浪漫主义的中心。至于马勒、理查德·施特劳斯和拉赫玛尼诺夫等近代名家的作品,则归于晚期浪漫主义音乐。
早期浪漫主义音乐派的代表人物舒伯特的创作中心是艺术歌曲,艺术歌剧是诗歌和音乐的结合,这是浪漫主义音乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广,有歌德、席勒等大诗人的诗,也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌剧中的钢琴伴奏,不仅起了陪衬旋律的作用,也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”,但许多歌剧中淳朴的音乐语言,常常接近于民歌,他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲,后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。
李斯特是中期浪漫主义音乐派的代表人物,他出生在匈牙利,他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面,一是丰富了钢琴技巧的表现力。
他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品,也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲,他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果,气势宏伟,热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗,以《前奏曲》和《塔索》最为著名,这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外,在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出,如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲,其中第2、6、12、15首是经典之作。
理查施特劳斯是晚期浪漫主义音乐派作曲家。作为一位作曲家,施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面,他完善了交响诗的结构形式,精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能,他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能,使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响,作曲技巧虽然高超,但内容比较苍白,与瓦格那的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文,但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者,莫扎特的明澈,贝多芬的动荡,勃拉姆斯的结构感,瓦格那的英雄性,李斯特的标题音乐,激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩,但世纪末的文化特征,也充分体现在他的作品中,即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。
六、浪漫主义音乐的代表作品
浪漫主义音乐家灿若群星,他们给后人留下了许多不朽之作。德意志的贝多芬是维也纳古典乐派及向浪漫主义乐派过渡时期的代表,有“乐圣”之称。其作品题材十分丰富,有钢琴奏鸣曲、交响乐和室内乐等,如《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》等都被列入世界名曲。奥地利的舒伯特不到20岁就开始了自己的音乐创作生涯。一生创作了600多首艺术歌曲,被称为“歌曲之王”。《小夜曲》是其代表作品之一。此外还创作了交响乐、室内乐和钢琴音乐等作品。奥地利的小约翰·施特劳斯不到7岁就写出了第一首圆舞曲,他创作的《蓝色多瑙河》《春之声》《维也纳森林的故事》等圆舞曲闻名于世,有“圆舞曲之王”之称。法国的柏辽兹是浪漫主义标题交响曲的创立者,代表作品是《幻想交响曲》。这是一部有文学标题的、浪漫主义的和带有自传性的作品,它的副标题是“一个艺术家的生活片断”,五个乐章的情节线索通过比较详细的文字标题提供给听众。《幻想交响曲》受到贝多芬的《田园交响曲》的很大影响,表现出更鲜明的浪漫主义特征。
浪漫主义音乐在歌剧中也取得了辉煌成就。意大利罗西尼的作品旋律优美、技艺精巧。他还是美声唱法的开创者。威尔第的音乐作品具有崇高的爱国主义思想、富有民族特色,对当时意大利民族意识的觉醒起了巨大作用,人们尊称他为“意大利革命的音乐大师”。其代表作品《茶花女》是名扬世界的巨作。普契尼的音乐除直接采用各国民歌外,还善于使用新手法。如《图兰朵》中就采用了中国民歌《茉莉花》。代表作品还有《蝴蝶夫人》等。法国的比才的代表作品《卡门》是世界最优秀的歌剧作品之一,淋漓尽致地体现了法国音乐追求精巧形式的特征,具有鲜明的浪漫主义色彩。德意志瓦格纳的作品极有独创性。他用近20年的时间完成的巨作《尼布龙根的指环》具有鲜明的德意志民族特色。
七、浪漫主义音乐的历史地位
浪漫主义音乐派在音乐史上的地位不言而喻,这一时期不但盛产伟大的音乐家,而且音乐体裁空前广泛,出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式,是人类艺术史上的一大“宝库”。浪漫主义音乐也是一座桥梁:韦伯接受了格鲁克和莫扎特的传统,传至近代的瓦格纳;舒伯特在器乐方面是贝多芬的继承人,他的浪漫主义艺术歌曲,则是经由舒曼和奥尔夫流传至今;柏辽兹的标题音乐源于贝多芬的《田园》交响曲,其后又与近代法国的印象主义相关联。
八、浪漫主义音乐的特征
民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫,反对封建统治和民族分裂,是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容,为了塑造民族英雄形象,反映爱国主义和民族统一思想,在音乐风格上特别注意吸收民族民间音乐的精华。
人民性。浪漫主义音乐家受到在资产阶级民族民主革命斗争中,人民所表现出来的巨大力量的启示,在他们的作品中力求真实地表现普通人的精神面貌、社会道德、审美观和理想,同时为使作品被人所理解,发展了乐器作品的标题性,创作了大量的标量音乐。
抒情性。它与崇尚理性的古典主义不同,浪漫主义崇尚感性,注重揭示人类精神和内心世界,而这些又是通过作曲家个人的感受表现的。因而抒情性的个人心理刻划,自传性,则成为浪漫主义音乐的重要特征,并促进了抒情体裁的发展。
幻想性。这是作曲家为了在他们的作品中解决残酷的现实与美好理想矛盾,所采取的一种手法。浪漫主义作曲家之所以喜欢从民间传说、神话故事中选也题材和形象,正是由于从这里可以为他们的想象,提供任意驰骋的天地。
新精神。浪漫主义作曲家不但在政治上、思想上和道德观念上反对因袭守旧,而且在艺术上,在音乐体裁,形式以及创作手法诸方面,都进行了大胆的革新,从而发展和丰富了人类的音乐文化。
提问者评价
非常感谢~!
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