六只天鹅的思维导图怎么画简单

构思：

这次的绘画灵感来自格林童话里的一个故事：《六只天鹅》，是小姑娘拯救她的六个被女巫下咒语变成了白天鹅的哥哥的故事。

必须要说，我并没有一套完整的教程什么的，只有几点常规的指导意见。比如，首先我会先明确一个大致的计划，这往往意味着要做大量的调查研究工作。不出意外的话，经常会遇到一些我不熟悉的元素，这个时候怎么办呢？当然是画（大量）草图啊，哭着也要把草图画完~

毕竟，我是一个宁愿把所有问题都解决在开头，而不是留在结尾再去发愁的人。当然，更重要的是：连开头的草图都画不好，难道后面还要接着画啊？

其次，简单来说就是设计、上色、讲故事……既简单又漂亮，完事儿！（我会经常提醒自己这一点：因为我总是很容易就把事情弄得复杂了）

最后，也就是数字媒体最可爱的一点了：它对你犯的错误简直是无限度的包容，所以千万要好好利用。比如说，如果画错了或者画到一半卡住了，很容易就能返回继续“试错”。

还有最重要的一点，就是不要忘记体验整个绘画过程中的乐趣。尤其是，这是一个展示童话故事不为人知的另一面的好机会：也许并不总是幸福美满的，也许原本浪漫的爱情故事里也会充斥着那么几丝枯燥或阴郁的气息呢。

刘海粟，原名刘槃，字季芳，江苏常州青云坊人士，是一代绘画宗师、教育大家，油画与国画皆长，其后期更是以他独特恢宏的泼墨、泼彩技法而登峰造极。

没有人能够否认他的才华，可就是这样一位艺术家，在他的时代也有人因他在教学中使用裸模而对他憎恶得称其为“艺术叛徒”、“教育界之蟊贼”。刘海粟本人对此不以为意，甚至接下了“艺术叛徒”这个称号并以之自勉。

可后来江苏省教育会想要禁止人体模特写生，世人也对这难以被理解的艺术形式疯狂地攻击、谩骂，这些都让他伤心不已，甚至发出了“愿为艺术而死”的声音。

另一方面，刘海粟有着极其开阔的心胸，他以黄山为师、为友，对黄山之奇、之趣侃侃而谈，吸引了一众志同道合的好友。

这样极富魅力的一位艺术家，在情感方面也有着比常人更加传奇浪漫的经历。

四段婚姻

毁誉参半的刘海粟，对待感情也是直白热烈、爱恨分明。他一生中有四段婚姻，每一段都是他人眼中的良缘，可刘海粟从不为他人所动，坚定地追随着自己内心真实的想法。爱上了对方，就去与之相知相爱；爱上了别人，就潇洒地挥手告别。

第一段婚姻

1911年年底，刘海粟因为第一段失败的婚姻离开了家。

彼时的刘海粟还是一个意气风发的16岁少年，如同那个时代无数刚刚接触到西方新思想的青年一样，渴望着自由与先进之风，但这渴望却被“包办婚姻”无情打碎了。

在父亲强硬的要求下，刘海粟因为“八字不合”这样可笑的理由，被迫与心爱的青梅竹马——表妹杨守玉分开，心不甘情不愿地与祖上曾有人做过知府的大家**林佳完婚。

这婚姻从一开始就是错误的，刘海粟在婚后也拒绝与林佳圆房，以行动表达着自己对封建愚昧的抗拒。在刘海粟坚定的决心下，父亲终于妥协了，与林佳的父亲交流后，放任刘海粟与林佳离了婚。

在这段悲哀的婚姻里，林佳是无辜的，但谁又能说是刘海粟的错呢？只能说是那个时代封建守旧思想与先进新潮思想的强烈冲突下产生的一场悲剧罢了。

第二段婚姻

1912年11月，刘海粟与他的朋友们在上海乍浦路创建了现代中国第一所美术院校——上海国画美术院，后更为上海美专，即是现在南京艺术学院的前身。

本来，包办婚姻与母亲的去世造成了双重打击，再加上天性聪慧的刘海粟在国内已经无法满足自己的求知欲望，年轻的他想要像当时国内的大批有志青年一样，去日本留学，学习更加先进的绘画技法与知识。

只是，刘海粟的父亲无论如何也不能同意刘海粟只身漂洋过海，去遥远的异国，将家业都抛下。最终刘海粟与父亲达成协议，就留在国内的上海办美术学校。

刘海粟年轻而热忱的心坚信着，“艺术能救济现在中国民众的烦苦，能够惊觉一般人的睡梦”，一腔热血，要融合东西方美术文化的精髓，以艺术家的觉悟来救国。

在蔡元培等有志之士的帮助下，上海国画美术院办得红红火火，教授阵容中不乏关良、张大千、黄宾虹、傅雷、梁宗岱等到了现在名声依旧如雷贯耳的大家。

志得意满之际，刘海粟决定，将西方绘画中的人体模特写生也加入课堂。没想到，就是这个决定引起了国内学界的轩然大波。

最初的人体模特只招男性。或者说，只能招到男性。在学生所画的男性裸体画像于一场成绩展览会中展出时，社会各界议论纷纷，城东女校的校长更是怒斥刘海粟是“艺术叛徒”、“教育界的蟊贼”。

民间甚至流传着“上海出了三大文妖，一是提倡性知识的张竞生，二是唱毛毛雨的黎锦晖，三是提倡一丝不挂的刘海粟”的说法。只不过当时的江苏省教育厅并没有对此做出什么反应。

官方不予置评，那么学校课程还能办下去。这么想着，刘海粟并没有取消写生课程，甚至在1920年招到了中国第一个女性人体模特。流言蜚语尘嚣日上，刘海粟依旧不在乎，尽情追求着人体之美。

不过，任何事情都是有两面性的。刘海粟因为人体模特一事遭受了许多流言蜚语的攻击，却也同样因为人体模特一事遇到了他的第二任婚姻。

虽然1920年学校才第一次招到女性人体模特，但早在1915年，他就邂逅了心目中能够完全展现人之“美”的缪斯——画模张韵士。张韵士当时是一个青春洋溢17岁的美女学生，在去上海美专找朋友玩时与校长刘海粟偶遇了。

一见钟情的浪漫故事在现在看来也许像是俗套的小说情节，但在那个中国人渐渐觉醒了自由思想、对爱与美极尽赞美之意的年代，简直就是一场歌颂着爱情的华丽剧场。

两个人就这样迅速相知、相爱了。他们在当年的深秋成婚，婚后过着蜜里调油的日子，刘海粟更是以妻子为模特，创造出饱含爱意的画作。

张韵士也一心一意爱着刘海粟，为他生下了刘龙、刘虎、刘豹三个孩子。除了长子刘龙夭折，刘虎与刘豹都是人中龙凤。刘虎曾担任联合国秘书长特别助理，刘豹成了天津大学的教授。

如果刘海粟与张韵士的相爱是一个爱情故事的话，到这里就可以完美收场了。只可惜，等闲变却故人心，却道故人心易变。

第三段婚姻

1929年，刘海粟与张韵士共赴法国，沉浸于艺术殿堂，艺术造诣更上一层楼。1931年，夫妻俩回国了。可是，作为一个妻子，张韵士敏感地发现，刘海粟的心已经不在自己身上了。

此时，上海美专依旧是艺术与自由的迸发之地。由于上海美专大胆采用了男女共校的制度，校内不乏美丽优秀的年轻女孩。

成家和，上海美专的学生会主席，青春靓丽、才华横溢，这样的她迅速吸引了刘海粟的目光。作为一个始终追随着美、追随着自己本心的艺术家，刘海粟对这个女孩动心了。

刘海粟曾这样评价成家和：“较之一般的女孩子，她是很美的，不仅她的容颜和体型，风度、神韵皆美”。

艺术家总是追逐着缪斯，可当这一个缪斯渐渐失去最灵动时的风采，他们又会迅速将目光转向更美的另一位缪斯。他们是多情的，也是无情的。

教学时，他会忍不住更多关注成家和；学生临摹时，他也忍不住想要指导她、关心她。成家和也打心底仰慕着自己的老师，感动于他的爱和温柔。就这样，两人互许终生。

刘海粟将这件事直白地告诉了他现在的妻子张韵士。张韵士也是一位优雅而有风度的美人，得知丈夫心意已决，再无挽回的可能，她便不争吵，不挽留，保护自己最后的尊严。两人和平分手，为刘海粟的第三段婚姻放行。

刘海粟40岁时，成家和为他生下了女儿英伦。刘海粟曾对这个宝贝女儿倾注了无限的爱，可对妻子和子女的爱加起来，也不敌他对艺术的无限追求。

抗战爆发后，刘海粟独自去了南洋深造。他沉溺于艺术世界、举办画展，却全然没有考虑过妻子与儿女的艰辛。在这样日复一日的柴米油盐和鸡零狗碎中，成家和独自撑起一个家，可心却渐渐冷了。

第四段婚姻

1944年，在与第三任妻子成家和离婚后，刘海粟与第四任妻子夏伊乔结婚了。

两个人是在南洋认识的。夏伊乔是刘海粟在南洋收下的弟子，十分钦慕老师的才华。

在与刘海粟结婚之前，夏伊乔还有过一次婚姻，但前夫已经在抗战中壮烈牺牲了。后来与刘海粟相遇，夏伊乔心底又一次燃烧起了对爱情的追求。也正是夏伊乔，陪着刘海粟走到了生命的尽头。

夏伊乔是一位非常温柔善良的女士。她不但与刘海粟恩爱有加，还认真养育了刘海粟与前妻所生的子女们。更有甚者，在刘海粟的第二任妻子张韵士因病而不便行动、生活困难时，她主动将张韵士接到家中悉心照顾，直到张韵士去世。

六十年代，刘海粟再次经受了纷飞的诬陷之语。但这次，夏伊乔始终不离不弃陪在他身边，直到两人双双老去。

这时的刘海粟，才真正将自己在家庭中的身份，由一个“艺术家”转变为真正的“人”。

女生画少女动漫方法如下：

材料准备：白纸、彩笔。

操作步骤：

1、首先我们要画出少女的头发。

2、然后画出少女的脸部轮廓。

3、再画出少女后面的头发和少女的衣服轮廓。

4、再画出少女的全部衣服。

5、最后画出少女的五官。

少女动漫”和“美少女动漫”是完全两种不同类型、不同受众的动漫（Anime&Comic）。这是一个常识，却有人经常混淆定义。少女动漫是指以12至18岁的少女为主要观众对象的动漫，泛指拥有少女情结，唯美主义、美型、恋爱类的女性向动漫。

与美少女动漫正好相反，少女动漫的观众大多是女生。少女动漫一般是指那些站在女性视角，阐述女性特有的恋爱故事的动漫。这类动漫无明确的界限，不以故事类型、绘画风格或情节而分。

大多都是纯真而美好的故事内容，在画风上也比较偏向于完美化，故事主人翁多是俊男美女。而多数渲染的都是浪漫理想的爱情故事（如：《魔卡少女樱》 ）。总之大多都是符合少女梦幻想象的心理动漫。

少女动漫通常指动画和漫画。1953年《蓝宝石王子》－这是被公认的第一部少女漫画，并奠定了日本少女漫画意识形态基础。