诗歌发展史 思维导图

发展顺序：诗经——楚辞——乐府——赋——辞——唐诗——宋词——元曲——明清诗歌——现代诗、新诗。

发展历程如下：

1、历史演变

人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总集是《诗经》，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。

到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集《楚辞》突破了《诗经》的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。

2、汉代的古体诗

汉代时乐府诗形成。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现代社会的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。三国时期以建安文学为代表的诗歌作品吸收了乐府诗的营养，为后来的格律更严谨的近体诗奠定了基础。

3、唐宋的近体诗

到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。

另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。

4、后期发展

自元代开始，中国诗歌的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲、小说等其他形式。

5、明代的“复古”与革新

明代初期，诗歌复兴，代表作家刘基、高启。明朝中期，台阁体、前七子、后七子相继兴起，作品多为歌功颂德、复古、学习古人等。明后期诗歌成就不高。明朝词、曲成就不高。

6、清代的虚假“中兴”

清朝诗歌作品、作者数量巨大，滥作之多，触目惊心，代表人物，乾隆帝。后期有龚自珍等人，诗作不佳。

清代词作较多，有朱彝尊、纳兰性德等，作品很多，号称中兴。然缺少佳作，内容无聊，境界不高。

7、近现代的虚大与危机

近代诗歌初，沿习古制，但产生了黄遵宪等怪胎。词作有王国维等，然作品不佳。

新文化运动之后，新诗兴起，即现代诗。民国现代诗除新月派外，多是自由诗，格调不高、不押韵、内容贫乏、矫揉造作。

新中国建立以后，诗歌创作一度陷于停滞。1978年后，十年内朦胧诗大为盛行，代表人物北岛等。20世纪开始以后，网络诗歌兴起，虽然水平错落，但是佳作频多。

扩展资料：

近现代诗歌的主要流派有：五四派、新月派、现代派、湖滨派、九叶派等。

1、“五四”派

现代诗歌是五四以来的诗歌。现代诗歌的主体是以打破旧格律形式的白话新诗。最早尝试和提倡新诗的杂志是《新青年》，它在1917年2月第6卷第二卷发表了胡适的八首白话诗。1920年，《胡适尝试集》出版，这是第一部新白话诗集。

浪漫主义诗人郭沫若是早期新诗最高成就的代表人物。他在《女神》中的大部分作品创作于1920年左右，传达了当时的时代精神，开启了当时的诗风。

2、新月派

近代新诗史上一个重要的诗派，一般以1927年为界分为两个时期。成立初期，从1926年春开始，以《北京晨报·诗娟》副刊为位置，主要成员有闻一多、徐志摩、朱翔、饶梦康、孙道东、柳梦伟等。

3、现代派

“现代派”是指1932年以后在《现代》杂志周围出现的一群诗人，包括戴望舒、何其芳、卞之琳、费明、林耕等。何其芳的《预言》等诗歌华丽而细腻。

4、湖畔派

它是中国最早的新诗流派，因为它的诗人大多聚集在西湖附近。爱是湖滨学校歌唱的主要内容。

有代表性的诗人有冯雪峰、王敬之、应树人、潘墨华等。代表作：冯雪峰《一仔》、《花女》、王静之《慧峰》、《我是死海》、英秀《芽》、潘默华《离家》等。

5、九叶派

“九叶派”是20世纪40年代的又一诗派（又称“中国新诗派”），其代表诗人有辛迪、穆旦、郑敏、杜云谢、陈景荣、杭约和、唐琦、唐诗、袁克家等。

-中国诗歌史

-诗歌

中国古代诗歌的发展历程

一、二四言歌谣——古老的诗歌形态

相传黄帝时的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉。”

《周易·屯·六二》:“屯如，邅如；乘马，斑如；匪寇，婚媾。”

过渡到四言：《诗经》。

二、骚体——楚国新兴的诗体

继《诗经》之后，楚国出现一种崭新的诗体，“楚辞”。以屈原的《离骚》为代表，又叫“骚体诗”。

特点：

句式灵活，打破四言体的定势，向五七言过渡。

大量吸收楚方言入诗，语言绚丽华美，词采缤纷。

篇幅加长，含量增大。

从此，《楚辞》与《诗经》共同构成我国文学史上两大流派，风骚（现实主义和浪漫主义）。

三、从汉乐府到五言诗——古代诗体的基本形式

1、乐府

乐府是朝廷常设的音乐管理部门，机构名称。汉武帝时，乐府扩充和发展，除了组织文人创作朝廷所用的歌诗外，还广泛搜集各地歌谣。后来把这些乐府创作的和保存的歌诗，叫做乐府诗。

两汉乐府诗的精华是民歌。特点：“感于哀乐，缘事而发”。

魏晋以后直到唐代，文人模拟乐府，创作了许多借旧题，抒新感的诗歌。（曹操《蒿里行》，鲍照《拟行路难》）到杜甫开始，自立新题，以写实事。如：《兵车行》、《丽人行》等。元稹，白居易“新乐府运动”。虽音乐和题目都不复存在，但更接近乐府的精神。

宋郭茂倩把汉至唐的乐府诗搜集在一起，编成《乐府诗集》。

2、五言诗

东汉开始，文人吸收了乐府民歌的营养，创作五言诗。使得诗歌创作走出困境，产生了“古诗十九首”这样成熟的五言诗作。魏晋“五言腾踊”。

五言诗的主要优越性：四言节奏单调，韵律呆板；五言，可容纳单双音节词，节奏变化多样，生动活泼。

四、七言体古诗——古代诗歌的又一重要形式

七言体是的产生并不比五言诗晚，但它的兴盛却晚与五言诗。

曹丕的《燕歌行》，是第一首成熟的七言诗。

唐代以后七言体真正兴盛。

五、从永明体到格律体——古代诗体的格律化

南朝齐永明年间，沈约等人，将汉语四声运用到诗歌创作之中，使诗歌可以根据汉字声调的组合变化，按照一定的规则排列起来，以达到铿锵、和谐，富有音乐美的效果。后人将这种诗称为“永明体”。因为是与古体诗相对而言，所以又叫新体诗。为唐代诗歌的辉煌打下了基础。

诗歌至唐代，进入繁荣的高峰。尤其以格律诗为突出。成为人们一般所说的唐诗的代称。瑰宝。

六、唐宋歌词和元明散曲——两种“由乐定词”的格律诗体

1、词

词是“由乐定词”的一种格律新体。起源于民间，最初是在乐工、歌妓中口头流传的。到中唐，一些诗人学习，创作。张志和《渔歌子》、白居易《忆江南》，特别是相传为李白所作的《菩萨蛮》《忆秦娥》达到很高的艺术水平。

宋代词极为兴盛，甚至被当作宋代文学的代表。而且风格各异，流派不一。主要两大派别：婉约派和豪放派。历来词以婉约为正宗，但自从苏轼创立豪放词后，就成为分庭抗礼的两大派别。

2、曲

曲是继词之后的又一种合乐诗体。最初主要是在民间传唱，后来文人创作，成为抒情的主要文体，元朝的“一代文学”。

元曲包括戏剧和散曲两部分。

散曲基本包括两大类：小令和套数。

小令：短小的单支小曲。如：张养浩的《山坡羊·潼关怀古》。

套数：由同一宫调的若干支曲子（少则两三只，多则不限）连缀组合起来的。扩展了篇幅，成为组诗的形式了。较为有名的：马致远《双调·夜行船·秋思》，睢景臣《般涉调·哨遍·高祖还乡》。

散曲的主要特征：一是通俗性。口语化、散文化的倾向非常突出。如：关汉卿的《沉醉东风·别情》。二是诙谐性。特别适合写一些讽刺性的作品，如：《高祖还乡》。语言自然泼辣，是其本色。

先秦时期的是两言诗，四言诗，五言诗，七言诗，代表作是诗经和战国后期的楚辞。两汉的汉乐府诗，代表作是《古诗十九首》和《孔雀东南飞魏晋时期以“三曹”父子和王粲等“建安七子”为中心组成邺下文人集团，即后世称道的“建安风骨”。还有“竹林七贤”。代表作有阮籍的82首《咏怀诗》，东晋末年陶渊明的山水田园诗，对唐代山水田园诗派有直接影响。南北朝时期，南方的代表诗人有谢灵运、鲍照等。南朝民歌清丽婉转，代表作是《西洲曲》；北朝民歌粗犷刚健，代表作是《木兰诗》。 唐代是中国诗歌史上的黄金时代，。“初唐四杰”，盛唐时期首先出现两大诗歌流派：一是以王维、孟浩然等为代表的山水田园诗派，多摩山范水，抒写闲情逸致，风格清新自然；二是以高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派，多写边塞风光和军旅生活，或慷慨悲壮，或雄奇瑰丽。接着李白、杜甫横空出世，被称为我国诗歌史上雄视古今的“双子星座”。安史之乱后，进人中唐时期，经过短期的过渡，唐诗呈现第二次繁荣。以白居易、元稹为代表，倡导了一场新乐府运动。他们主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇，以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派崇尚险怪，以散文手法作诗。此外各具艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元等。中晚唐之交出现的“诗鬼”李贺，其诗冷艳深幽，恢奇诡谲，富有浪漫主义色彩。晚唐之世，诗风趋于卑弱，感伤色彩较浓，惟杜牧、李商隐成就最高，有“小李杜”之誉。杜牧擅七绝，咏史怀古、抒情写景，无不清新俊逸，风姿绝代。李商隐工七律，风格深情绵邈，绮丽婉曲，尤其是“无题”诗，更是意蕴隽永，兴寄深微，沉博绝丽，独擅胜场。

宋诗总体成就不如唐诗，宋初诗人杨亿、钱惟演等学李商隐，号西昆体。王禹俘、梅尧臣、苏舜钦等反对西昆体，反对只讲声律辞藻与缺乏社会内容的流弊，奠定了宋诗健康发展的基础，欧阳修倡导诗文革新运动，恢复关注现实的传统，北宋诗坛影响最大的是“苏黄”。即苏轼和苏轼，南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”(陆游、尤袤、杨万里、范成大)。到宋末，有文天祥、汪元量。金代最杰出的诗人是元好问。

元代出现了散曲。前期代表作家是关汉卿、马致远，后期代表作家是张可久、乔吉。马致远的小令《天净沙，秋思》、睢景臣的套曲《般涉调·哨遍·高祖还乡》是代表作。

明初，高启、刘基等人的诗歌较有社会现实内容，但接着兴起以朝廷辅弼大臣为首的“台阁体”诗派，歌功颂德，空廓浮泛。明中叶以后，以李梦阳、何景明为首的“前七子”和以李攀龙、王世贞为首的“后七子”，先后发起复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，但他们盲目尊古，一味模拟，受到有识者的批评。先有以归有光为代表的“唐宋派”起而矫之，继有以袁宏道为代表的“公安派”，主张“独抒性灵，不拘格套”，极大地冲击了前后七子的复古主张。稍后的“竟陵派”钟惺、谭元春等人，主张与“公安派”相仿，但追求幽深孤峭的诗风。清初，遗民诗人黄宗羲、顾炎武、王夫之等人的诗歌具有强烈的民族感情和爱国思想。钱谦益、吴伟业等在清初诗坛影响很大。王士祯提倡“神韵”说，成为当时诗坛领袖。清中叶以后，考据学风盛极一时，影响到诗坛，远离现实、重视形式和以学问为诗之风大炽，唯郑燮反映民情之作、袁枚直抒性情之作、黄景仁独写哀怨之作较有特色。道光、咸丰年间，内忧外患日益严重，龚自珍以诗为武器，揭露社会黑暗，抒发报国大志，成为近代诗歌史上开一代风气的第一位大诗人，赢得了“三百年来第一流”的称誉。

词是配合燕乐演唱的新诗体，起源于民间，敦煌曲子词是现存最早的民间词。中唐之后文人填词者渐多，张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等在作诗之余间或作词。晚唐温庭筠是文学史上第一个大力作词的人，他确立了词体规范，开花间词风，被称为“花间鼻祖”。五代时，西蜀和南唐成为词的创作中心，第一部文人词集《花间集》问世。西蜀韦庄名列花间，词与温庭筠齐名，并称“温韦”，以清丽疏朗见长。南唐冯延巳注重刻画人物内心世界，抒写个人生活感受，“开北宋一代风气”(王国维语)。五代词人中成就最高的是南唐后主李煜，他以词写自己的人生际遇和真实性情，写故国之思和亡国之痛，不事雕饰，缘情而行，语言朴素自然而又流转如珠，王国维评云：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为土大夫之词。”

词在宋代发展到了鼎盛时期，成为一代文学的主要标志。宋初词家如晏殊、欧阳修等，主要还是沿袭晚唐五代词风，写的多半是个人的离愁别绪。范仲淹词中的某些词作开始呈现境界开阔、格调苍凉的风格，给宋初时期的词注入了新的活力。同时期的柳永对宋词进行了第一次革新，创制并写作了大量的慢词，以写相思旅愁见长，多用铺叙和白描的手法，语言俚俗，富于平民色彩，产生了“凡有井水饮处，即能歌柳词”的广泛影响。词至苏轼而又一变，苏轼打破诗词界限，扩大了词的题材，提高了词的意境，丰富了词的表现手法，开创了豪放词派，使词摆脱了音律的束缚而成为独立的抒情诗体。北宋后期词坛主流又复归婉约，代表人物为秦观、贺铸、周邦彦。秦词柔婉清丽，情辞兼胜，被奉为婉约派正宗，与黄庭坚并称“秦七黄九”。贺词笔调多变，刚柔相济。词至周邦彦再一变，体现了宋词的深化与成熟。周邦彦精通音律，善作慢词，以思力取胜，词风典丽精工，对南宋格律派、风雅派词人影响极大。南北宋之交出现我国古代最优秀的女词人李清照，创言浅意深、本色当行的“易安体”。她善于炼字炼意，擅长白描，令慢均工。前期词多写闺情相思，清俊旷逸；后期词抒身世之感、家国之思，苍凉沉郁。南宋初期词人如张元干、张孝祥、朱敦儒等，多亲历靖康之变，故以词为武器，抒发爱国情怀，上承苏轼，下启辛派。辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人，主承苏轼但取径更广，使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度，在词的艺术表现手法方面有了新的突破和发展。辛词风格多样，或壮怀激烈、豪气逼人，或缠绵哀怨、清新活泼，尤能寓刚柔为一体。在辛弃疾的影响下，陈亮、刘过和稍后的刘克庄、刘辰翁等人形成了一个阵容强大的辛派爱国词人群体。

在宋金对峙、政局相对稳定的南宋后期，出现了以姜夔、吴文英、史达祖、张炎、王沂孙等为代表的格律词派。其中突出者要数姜夔、吴文英，他们同是宗法周邦彦，但姜词清空骚雅，吴词工致密丽。

词至元明走向衰落，在清代呈中兴气象。清初，陈维崧效法苏、辛之豪放，开“阳羡词派”；朱彝尊推崇姜、张之清空，开“浙西词派”；纳兰性德善作小令，长于白描，以情取胜，风调酷似后主李煜。清中叶后，以张惠言、周济为代表的“常州词派”纠浙派之偏，论词主比兴寄托，重视词的社会作用，其影响直达近代。

以前有人问过，借来的

中国古代诗歌的演变过程可以追溯到远古时期。在那个时期，人们通过口头和音乐的方式表达自己的情感和思想。随着时间的推移，中国古代诗歌逐渐发展壮大，从《诗经》到《楚辞》再到乐府诗和唐诗、宋词、元曲等，每个时期都有其独特的风格和特点。

1 诗经：又称为《诗三百》，是我国第一部诗歌总集，收录了西周初年至春秋中叶的诗歌作品。诗经按内容分为“风、雅、颂”三部分，主要表现手法是赋、比、兴，后来有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为诗经六义。

2 楚辞：楚辞是屈原在楚歌基础上创造出来的一种新诗体，它以屈原的作品为主，其余作品为辅。楚辞具有浓郁的乡土气息和地域特色，对后世诗歌的发展产生了深远影响。

3 汉乐府诗：汉乐府诗是汉代采集民歌而形成的诗歌总集，包括民间歌曲、相和歌、清商曲等。汉乐府诗表现的社会生活非常广阔，尤其深刻地反映了汉代下层社会的现实生活。

4 唐诗：唐代是中国诗歌的黄金时代，唐诗是中国诗歌发展史上的高峰之一。唐诗在格律、音韵、意境等方面都取得了极高的成就，尤其是格律诗的发展到了唐代达到了顶峰。

5 宋词：宋词是中国古代诗歌的一个重要分支，兴起于唐代，成熟于宋代。宋词按照风格分为婉约派和豪放派，按照表现形式分为小令、中调、长调等。

6 元曲：元曲是元代的一种文学体裁，包括杂剧和散曲两种形式。元曲以通俗易懂、幽默诙谐、生动活泼的语言和情节，反映了当时社会生活的方方面面，对后世戏剧的发展产生了深远影响。

总之，中国古代诗歌的演变过程是一个不断发展和多元化的过程，每个时期都有其独特的风格和特点。