古希腊文学为什么具有不朽的艺术魅力

古希腊文学表现了古希腊人对宇宙、自然与人生的理解与思考，其中蕴涵着专他们较为原始的精神、心理、情属感和文化的内容。外部世界的神秘莫测，大自然不可驾驭，人生的变幻无常，使他们形成了带有宗教宿命论色彩的“命运观”。体现在文学中，命运对人具有绝对的控制性和不可改变性，人必须服从命运的安排，但人又可以在命定的范围内发挥最大的才干与潜能，随心所欲的去做自己的事。

古希腊古罗马文学中的神和人都具有自由奔放、独立不羁、狂欢取乐、享受人生的个体本位意识，而在困难面前又表现出艰苦卓绝、百折不挠的精神。威力无穷的命运给古希腊人带来了困惑与恐惧，也培养了他们的自我意识和个体精神。此外，他们在与命运抗争中激发出了蓬勃的生命活力。古希腊文学正是在描写人对现世价值的追寻、人与命运的矛盾和抗争中展示了人性的活泼与美丽，表现了人类童年时期的自由、乐观与浪漫。生命意识、人本意识和自由观念是古希腊文学的基本精神，以后也成了西方文学与文化的基本内核。

欧美浪漫主义文学的主要作品

1、法国雨果《巴黎圣母院》、《悲惨世界》

2、英国雪莱《西风颂》、《解放了的普罗米修斯》

3、德意志海涅《德国，一个冬天的童话》

4、法国大仲马《基督山恩仇记》

5、英国拜伦《恰尔德·哈罗尔德游记》、《唐璜》

一、欧美浪漫主义文学的背景

18世纪末至19世纪30年代的欧洲，革命和战争频仍，动乱不已。政治中的黑暗，社会的不平等，使人们感到法国大革命后确立的资本主义制度远不如启蒙思想家描绘的那样美好。

社会各阶层，特别是知识分子，对启蒙思想家设想的“理性王国”深感失望，努力寻找新的精神寄托。这种社会情绪反映在文学创作领域，就产生了浪漫主义文学。

二、特点

以现实为基础——现实为文学创作的土壤，浪漫主义的创作源泉和灵感都来自于现实，并非脱离现实。

热情奔放的语言——浪漫主义抒发感情的文字特点。浪漫主义文学的字句极其考究，力求完美，因为此特点，浪漫主义文学许多作品成为“唯美主义”的代表作。

绚丽多彩的想象——在形象塑造上，浪漫主义文学常用比喻、象征等手法。

直白夸张的表现手法——浪漫主义文学通篇看似脱离现实，因为其塑造的形象极其夸张，但仔细品读，会发现自己身边就存在相似的人或事。

抒发对理想世界的追求——浪漫主义文学创作目的。“对理想世界的追求”其实就是希望社会更美好，所以浪漫主义文学的创作目的和其他文学创作的目的是相同的。

—浪漫主义文学

一、古希腊文学是社会生活的真实反映，从此奠定了文学反映生活的基础，是现实主义的渊源。

希腊神话是原始氏族社会的精神产物，是古希腊人集体创造的口头创作，它真实反映了原始初民对大自然的理解以及和大自然的斗争。甚至有人认为神话中的神也只不过是因其功勋和恩惠而被神化了的人。 但无论怎么说，古希腊神话都是对远古历史生活的回忆与总结：在神的故事中，神与人同形同性，神的模样与喜怒哀乐和凡人并无二致，而所谓猎身、战神等神袛的设置更是依据远古生活中狩猎与战争的现实而设立的。神话中包含了很多生产生活的知识，比如普罗米修斯教人们造物，航海治病。这些没有生活基础是不可能凭空捏造出来的！！

荷马史诗更是如此，我们不仅可以从中了解古希腊人生活的方方面面，而且可以发现在创作中透现出来的先民对生活的仔细观察！比如我们可以从史诗中看到由青铜时代渐进入铁器时代，从氏族公社步入奴隶制的历史烙印：史诗里提及各种兵器皆由青铜铸成。诗中虽然也有提及到铁器，并且在《奥德赛》中提及的铁要比《伊利亚特》中提及的多很多，但铜器的出现率仍要比铁的多得多;奥德赛家中养了50个奴隶，证明阶级已经开始分化，但是通过安德洛玛克、潘奈洛佩这些上层妇女也在家里也同样要和女仆一样劳动，可以知道奴隶制度还只是萌芽。另外，史诗中对主要人物行为心理、对浩大壮烈的战斗生活、对精美的盾牌，对英雄儿女的生死离别等等情节、细节描写得也都真实可信，栩栩如生。这些都无不体现着文学反映生活的现实主义元素。

由神话与史诗垫下的文学基石，后世文学从中充分汲取了现实主义的养分，写出了无数现实主义的巨著。

二、多神教孕育下的丰富的幻想，象征、隐喻等表现手法，对自由和情感的追求以及不写人而写神的神化倾向在古希腊罗马文学中的充分运用，为浪漫主义开辟了道路

古希腊人的想象力在多神教的孕育和和海水的浸泡下是如此新奇活泼奔放，整部希腊神话和史诗充满了以小喻大，以少胜多的神奇想象。读任何一则希腊神话，一股纯朴美好的感情、奋发向上的精神立刻会扑面而来。你会感慨这是怎样一支奇妙的畅想曲：春夏秋冬的变换是因为百花仙子要在大地与冥间轮流居住半年；而人间痛苦与灾难是来自美女潘多拉打开又闭上的宝盒。象征、隐喻、夸张这些浪漫主义常用的表现手法在古希腊罗马的史诗，抒情诗、悲喜剧中已有了有广泛的运用。比如隐喻，作为神话故事的一个基本特点在神话史诗中就有精彩的表现：阿喀琉斯的后脚跟、顾影自怜而变成了水仙的美少年那喀索斯都是很好的范例。而古希腊罗马人对自由和个人情感的狂热追求和表现更是浪漫主义精神实质的滥觞。从另一个方面说，后世欧洲文学从古希腊神话中看到了不描写人而表现神的神化倾向，为很多作品蒙上了神幻浪漫的面纱。没有人能不承认浪漫主义创作手法流源于此。

三、古希腊罗马人从文学作品中提炼出来了最初的文学观念，对于文学的本质、分类的有了积极的认识，影响了欧洲后世文学思潮、观念

古希腊罗马的文学的繁荣也带来了最初的文学观念的形成。柏拉图提出了理式论和灵感说，认为文学艺术是理式的模仿的模仿，诗人创作艺术是因为神灵附体，陷入迷狂。他还认为政治第一的文艺标准。柏拉图的文学观念对中世纪神学，浪漫主义和一些现代派的文学理论影响很大。亚里士多德则是西方现实主义文艺理论的奠基人。他在《诗学》中提出文艺的本质在于对人的行动的模仿，文艺求其相似而又比原物更美。这种具有辨证因素和唯物主义倾向的模仿说，为文艺复兴及其以后的现实主义理论，尤其是典型理论奠定了基础。贺拉斯，朗加纳斯又分别继承发展了亚里士多德和柏拉图的文学观念，他们分别在《诗艺》和《论崇高》中提出了对后世影响深远的古典主义原则和崇高理论。

在文学的分类上，亚里士多德是西方最早力图对文学作出分类的学者，他根据模仿对象，模仿所采用的媒介和方式的不同把当时的文学分为史诗、悲剧、喜剧和酒神颂等几大类别，并对它们作了决定性的阐述。贺拉斯恪守了这一文类程式，并作出了进一步阐述。在文学类型的具体划分上，亚里士多德的三分法（史诗、戏剧、抒情诗）更是在相当长的时间里被西方学者所接受。后来学者虽然从不同的角度进行过各种文类的划分，但大多未出亚里士多德的范畴。

可以看到，欧洲中世纪以后历次文学思潮的发起与传播无不直接间接的联系着古希腊罗马文学以及从中提炼出来的文学观念：文艺复兴时期的“回到古代”，十七世纪的古典主义都是要求学习古代的文化、文学的。十八世纪的启蒙主义也是沿着人文主义“回到古代”的路径，反神性，要理性，创造出了启蒙主义文学的高峰。十九世纪的浪漫主义与现实主义甚至二十世纪的现代主义文学思潮流派同样如此。

四、古希腊罗马文学作品中体现出来的人本观念以及其中一系列二元对立的精神贯穿了欧洲文学

蓝色的海水孕育了古希腊人张扬乐观的世界观和人生观：崇尚知识和智慧；热爱海洋，具有大海般汹涌澎湃的性格；信仰“动”的哲学，崇尚力量、勇敢和冒险；追求现世的欢愉，赞美肉体的和粗犷的声色之乐。更重要的是，这种世界观、人生观的核心精神是基于古希腊人强烈的人本意识。整个希腊文明的出发点和对象是人，一切从人的需要出发，将人置于高于自然和社会的位置，主张人对自然、社会的征服和改造。普罗泰戈拉曾说：人是万物的尺度。这种强烈的自我意识的表露就是整个希腊罗马文化的精髓。我们会发现整个一部希腊神话除了少数神袛和传说外，行为动机无不是为了满足个人对生命价值的追求：或为爱情、或为王位、或为财产、或为复仇。他们的“冒险”是为了显示自己的健美、勇敢、技艺和智慧，是为了得到权利、利益、爱情和荣誉。在他们看来与其默默无闻而长寿，不如在光荣的冒险中获得巨大而短暂的欢乐。正是基于这样的观念，珀罗普斯甘愿冒着成为第十四个被杀的求婚者的巨大危险向着自己心爱的女郎走去，阿喀琉斯明知战场上等待他的是死神也绝不肯消极躲避在家中颐养天年。这种重视生命对于个人的价值的精神成为了西方古典文化中一个极其重要的方面。文艺复兴的人文主义以人权反神权从某种角度来说就是古希腊罗马文明对希伯莱基督文明的一场胜利。十九世纪浪漫主义强调自我，追求自我和现实主义描写个人奋斗的源头也都得自于此。然而尽管这种思想曾极大的促进了西方社会的发展，阿喀琉斯式的自由放任漫无矩度的个人主义也给西方社会带来了难以治愈的社会痼疾。对此的忧虑自两千多年前的就已有之并体现在了文学作品中：帕里斯出于色欲接受了阿佛洛狄忒的贿赂而酿成了战争与灾难；美狄亚为了伊阿宋背叛了父亲杀死兄弟却最终失去伊阿宋的爱情；伊阿宋由于自己的贪欲引来了美狄亚疯狂的报复，他既失去了自己的新妻和岳父也失去了自己的两个孩子；那喀索斯只钟爱自己而蔑视周围的一切，最终受到惩罚憔悴而死。等等这些例子都是古希腊人对本民族精神的一种反省性自审。后世现实主义以及现代主义文学中对人类生存状况，人的本质等问题反省性关切从这里就开始了。

另外古希腊罗马文学中还出现了一系列二元对立的精神，比如理性与情感，人与命运，神本与人本，人欲与禁欲的二元对立。等等这些对立的冲突形成了后世欧洲文学中普遍存在的悲剧性的基调。无论作者欲图表现的是那一元的胜利，作品中体现出来的冲突本身就是一种悲剧。

古代希腊是欧洲文学的源头之一。

古希腊处于地中海文化圈的中心，早在公元前3000年前，希腊人就创造了自己的文明。这是一种不同于东方大河流域的文明或内陆农耕文明的海洋文明。古希腊文学不仅在艺术上具有首创的性质，而且在精神上具有本源的作用。从文学体裁上看，神话、史诗、抒情诗、教谕诗、悲剧、喜剧、寓言，种类繁多。其中神话、史诗和戏剧造诣甚高，被称为古希腊文学的三大成就。 从创作方法上看，古希腊文学开了现实主义和浪漫主义两种基本创作方法的先河，并且达到了二者的绝妙统一。从文艺批评上看，苏格拉底、柏拉图、亚里斯多德的文论奠定了西方文学最扎实的理论基础。从思想上看，最为突出的是古希腊文学的人本精神。无论神话、史诗还是戏剧，都满腔热情地赞美生活，歌颂人生，讴歌人类的勇敢、聪明和智慧，站在宇宙的高度审视人与自然的搏斗，从而礼赞人性的悲壮和崇高，体现出古希腊人热爱生活、以人为本、执著现世、无视来生、积极进取、勇于追求的乐观精神。这种人本精神成为文艺复兴时期西方思想的一个重要来源。千百年来，希腊文化成了西方人寻求美丽和智慧的取之不尽用之不竭的灵感来源，成了西方几乎所有理论的奠基石。希腊人建立在自由主义、乐观主义、世俗主义、理性主义基础之上的文明，是肉体与心灵的完美统一。

古希腊文学中的原始的“人”的观念，经由古罗马文学对后世的西方文学产生了深远的影响，成为西方文学人文传统的主要源头之一。在后世的文艺复兴运动和古典主义时期，文艺复兴者们就是打着复兴希腊文学的口号，本着生命意识、人本意识和自由观念掀起了这一场著名的运动；古典主义继承了文艺复兴的主张，在创作实践和理论上都以古代希腊、罗马的文学艺术为典范。

作为欧洲文学的源头，古希腊古罗马文学品种齐全，既有神话、史诗、悲喜剧，又有寓言、抒情诗、散文、小说。有的文学样式虽然不够成熟，却为后来的欧洲文学提供了范例。古希腊古罗马的现实主义和浪漫主义两种因素，为后来的欧洲文学的发展也奠定了基础。

古希腊文学是指古代希腊世界的文学。广义的古希腊文学涵盖了从氏族制希腊社会到希腊化时代的文学，持续时间近1000年。古希腊文学是整个西方文学的源头，也是欧洲文学的第一个高峰。

古希腊文学反映了欧洲从氏族社会向奴隶制社会过渡时期的现实生活，特别体现了古代世界的人们对战争与和平、人与自然之间的关系的思考。古希腊时代显赫的英雄行为和社会历史的重大变迁都在文学作品中得以深刻的体现。这些文学作品不仅为整个西方文学的发展奠定了基调，也为人们研究古希腊世界的历史与社会提供了丰富的文献资料。

古希腊文学中的神和人都具有自由奔放、独立不羁、狂欢取乐、享受人生的个体本位意识，而在困难面前又表现出艰苦卓绝、百折不挠的精神。威力无穷的命运给古希腊人带来了困惑与恐惧，也培养了他们的自我意识和个体精神。此外，他们在与命运抗争中激发出了蓬勃的生命活力。古希腊文学正是在描写人对现世价值的追寻、人与命运的矛盾和抗争中展示了人性的活泼与美丽，表现了人类童年时期的自由、乐观与浪漫。生命意识、人本意识和自由观念是古希腊文学的基本精神，以后也成了西方文学与文化的基本内核。