写《清平调》的原因:
这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。在唐玄宗天宝二年(743年)或天宝三年(744年)春天的一日,唐玄宗和杨妃在宫中在沉香亭观赏牡丹花,伶人们正准备表演歌舞以助兴。唐玄宗却说:“赏名花,对妃子,岂可用旧日乐词。”就急召翰林待诏李白进宫写新乐章。李白奉诏进宫,即在金花笺上作了这三首诗。
《清平调》三首:
第一首:
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
第二首:
一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
第三首:
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
关于《清平调》三首鉴赏:
第一首:以牡丹花比贵妃的美艳。首句以云霞比衣服,以花比容貌;二句写花受
春风露华润泽,犹如妃子受君王宠幸;三句以仙女比贵妃;四句以嫦娥比贵妃。这样
反复作比,塑造了艳丽有如牡丹的美人形象。然而,诗人采用云、花、露、玉山、瑶
台、月色,一色素淡字眼,赞美了贵妃的丰满姿容,却不露痕迹。
第二首:写贵妃的受宠幸。首句写花受香露,衬托贵妃君王宠幸;二句写楚王遇
神女的虚妄,衬托贵妃之沐实惠;三、四句写赵飞燕堪称绝代佳人,却靠新妆专宠,
衬托贵妃的天然国色。诗人用抑扬法,抑神女与飞燕,以扬杨贵妃的花容月貌。
第三首,总承一、二两首,把牡丹和杨贵妃与君王揉合,融为一体:首句写名花
与倾国相融;二句写君王的欢愉,“带笑看”三字,贯穿了三者,把牡丹、贵妃、明
皇三位一体化了。三、四句写君王在沉香亭依偎贵妃赏花,所有胸中忧恨全然消释。
人倚阑干、花在栏外,多么优雅,多么风流!
关于李白:
李白(701年-762年) ,字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”,是唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”,与杜甫并称为“李杜”。据《新唐书》记载,李白为兴圣皇帝(凉武昭王李暠)九世孙,与李唐诸王同宗。其人爽朗大方,爱饮酒作诗,喜交友。
参考资料
古诗文网古诗文网[引用时间2018-5-3]
据晚唐五代人的记载,这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。
唐玄宗天宝二年(743年)或天宝三年(744年)春天的一日,唐玄宗和杨妃在宫中在沉香亭观赏牡丹花,伶人们正准备表演歌舞以助兴。唐玄宗却说:“赏名花,对妃子,岂可用旧日乐词。”因急召翰林待诏李白进宫写新乐章。李白奉诏进宫,即在金花笺上作了这三首诗。
《清平调词三首》是唐代伟大诗人李白的组诗作品,共三首七言乐府诗。
节选如下:
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
译文如下:
见云之灿烂想其衣裳之华艳,见花之艳丽想人之容貌照人。
若不是在群玉山头见到了她,就是在瑶池的月光下来相逢。
扩展资料:
作品赏析
这三首诗,语语浓艳,字字流葩,而最突出的是将花与人浑融在一起写,如“云想衣裳花想容”,又似在写花光,又似在写人面。“一枝红艳露凝香”,也都是人、物交融,言在此而意在彼。
读这三首诗,如觉春风满纸,花光满眼,人面迷离,不待什么刻画,而自然使人觉得这是牡丹,这是美人玉色,而不是别的。无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏。
作者简介
李白(701~762),字太白,号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉,与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主,表现出蔑视权贵的傲岸精神,对人民疾苦表示同情,又善于描绘自然景色,表达对祖国山河的热爱。
诗风雄奇豪放,想像丰富,语言流转自然,音律和谐多变,善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材,构成其特有的瑰玮绚烂的色彩,达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇,有《李太白集》30卷。
——清平调词三首
原文如下:
《清平调》
其一
云想衣裳花相容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
其二
一枝秾艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
其三
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
译文:
其一
见云之灿烂想其衣裳之华艳,见花之艳丽想人之容貌照人。
若不是在群玉山头见到了她,就是在瑶池的月光下来相逢。
其二
像枝红牡丹沐浴雨露散芳香,有杨妃不再思慕神女空自伤。
请问汉宫佳丽谁能和她媲美,就算赵飞燕也要靠精心化妆。
其三
名花伴着绝色美人令人心欢,赢得君王满面带笑不停地看。
春风中消解了君王无限怅恨,在沉香亭北共同倚靠着栏杆。
赏析:
在这三首诗中,把木芍药(牡丹)和杨妃交互在一起写,花即是人,人即是花,把人面花光浑融一片,同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说,第一首从空间来写,把读者引入蟾宫阆苑;第二首从时间来写,把读者引入楚王的阳台,汉成帝的宫廷;第三首归到目前的现实,点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如,而且相互钩带。“其一”中的春风,和“其三”中的春风,前后遥相呼应。
作者:
李白,字太白,号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉,与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主,表现出蔑视权贵的傲岸精神,对人民疾苦表示同情,又善于描绘自然景色,表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放,想像丰富,语言流转自然,音律和谐多变,善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材,构成其特有的瑰玮绚烂的色彩,达到盛唐诗歌艺术的巅峰。
我个人认为李白对杨贵妃的情感,更接近于现在粉丝对偶像的感情,李白为杨贵妃写诗,诗是什么,诗是诗人的眼睛、嘴和心灵,正是因为有了诗我们才了解到了李白对待杨贵妃的真实情感,这种情感就是接近于粉丝对偶像的迷恋。
现在很多年轻人喜欢偶像,女生喜欢小鲜肉,男生喜欢美女,很多日韩唱跳的女生都被称为中国人的宅男偶像,他们喜欢这些人大多理由没有别的,就是因为这些人足够好看,就是被颜值深深吸引。
而那时李白是一个把酒言欢的诗人,我们都知道李白是浪漫主义诗人的代表,他能如此出名就是因为他足够浪漫,很多人想象不到的意向,说不出口的表达,他可以,因为他是李白,因为他可以斗酒诗百篇,正是因为这样的气魄,李白才能成为一代诗仙,正是因为这样的气魄,李白才能借着诗向杨贵妃进行表白。
如今千年已过,我们依然可以从李白的表达中看到无限的美好,我们无法知道李白到底是一个怎样的人,也不会知道杨贵妃有怎样的容颜,但是通过李白的诗,我们仿佛看到了杨贵妃的美貌,通过李白的诗,我们好像知道了这个世界上还有一个有才情有诗意的人活过,他的名字叫李白,如果能重来,我也想做李白。可是这个世界上只有一个李白,正是因为他的特立独行,他的不可复制,他的不可一世他成为了一代诗仙。
这个题目上下两句是分开的,是两个不相关的问题。
“李白和另一位诗人被称为唐诗浪漫主义”——这个提法本身就不正确。因为任何诗人、甚至任何人在某个时刻,都是浪漫的,都会出现浪漫主义特色的作品。但是将浪漫写进诗词骨子里的,终唐宋元明清,代表人物也只有李白一人。
要不然你以为他“诗仙”的称号从何而来?好诗人多如过江之鲫,凭什么只有他才成仙?
因为他是至死浪漫的一个人,而且鲜明地反映在了他的诗歌作品之中。
如果一定要在唐朝诗人中再找出一位浪漫诗人来,诗鬼李贺能勉强凑个数。其实于诗歌方面,李贺未必不是一个浪漫天才,但是他吃亏在命太短,年纪轻轻就去世了。但是即便如此,他的才华也照亮了中唐的夜空,他那些浓墨重彩、鬼魅奇绝的作品让平实直白的中唐诗坛增添了一份亮色。假以时日,未必不能冲击盛唐诗歌成就,可惜天不由人。
“漫卷诗书喜若狂”是诗圣杜甫的作品:
闻官军收河南河北
剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
虽然有“喜欲狂”的表达,有“须纵酒”的放纵,但是这是一首非常现实的作品,与浪漫没有关系。这是杜甫心忧天下、忧国忧民的情绪外方式表达,是对官军收复失地发自内心的开心和兴奋。
天下事,即我事——诗圣的称号,也不是白给的。
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