伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫（1818～ 1883）
俄国19世纪批判现实主义作家，出生于世袭贵族之家，1833年进莫斯科大学文学系，一年后转入彼得堡大学哲学系语文专业，毕业后到德国柏林大学攻读哲学、历史和希腊与拉丁文。
1843年春，屠格涅夫发表叙事长诗《巴拉莎》受别林斯基好评，二人建立深厚友谊。
1847～1851年，他在进步刊物《现代人》上发表其成名作《猎人笔记》。以一个猎人在狩猎时所写的随笔形式出现的，包括25个短篇故事，全书在描写乡村山川风貌、生活习俗、刻画农民形象的同时，深刻揭露了地主表面上文明仁慈，实际上丑恶残暴的本性，充满了对备受欺凌的劳动人民的同情，写出了他们的聪明智慧和良好品德。该作品反农奴制的倾向触怒了当局，当局以屠格涅夫发表追悼果戈里文章违反审查条例为由，将其拘捕、放逐。在拘留中他写了著名的反农奴制的短篇小说《木木》。
19世纪50至70年代是屠格涅夫创作的旺盛时期，他陆续发表了长篇小说：《罗亭》(1856)、《贵族之家》(1859)、《前夜》(1860)、《父与子》（1862）、《烟》（1867）、《处女地》（1859）。其中《罗亭》是他的第一部长篇小说，塑造了继奥涅金、皮却林之后又一个“多余的人”形象，所不同的是，罗亭死于1848年6月的巴黎巷战中。《父与子》是屠格涅夫的代表作。它反映了代表不同社会阶级力量的“父与子”的关系，描写亲英派自由主义贵族代表基尔沙诺夫的“老朽”，塑造了一代新人代表——平民知识分子巴札罗夫。但巴札罗夫身上也充满矛盾，他是旧制度的叛逆者，一个“虚无主义者”，否认一切旧传统、旧观念，他宣称要战斗，但却没有行动。小说问世后在文学界引起剧烈争论。
从60年代起，屠格涅夫大部分时间在西欧度过，结交了许多著名作家、艺术家，如左拉、莫泊桑、都德、龚古尔等。参加了在巴黎举行的“国际文学大会”，被选为副主席（主席为维克多·雨果）。屠格涅夫对俄罗斯文学和欧洲文学的沟通交流起到了桥梁作用。
屠格涅夫是一位有独特艺术风格的作家，他既擅长细腻的心理描写，又长于抒情。小说结构严整，情节紧凑，人物形象生动，尤其善于细致雕琢女性艺术形象，而他对旖旎的大自然的描写也充满诗情画意。
Turgenev，Ivan Sergeevich
俄国作家。
生平 1818年11月9日生于奥勒尔省一贵族家庭，1883年9月3日卒于巴黎。父亲系一退职军官，母亲是个暴戾任性的女地主。童年和少年时代在斯帕斯克田庄度过。1827年随全家迁居莫斯科。1833年入莫斯科大学语文系，翌年转圣彼得堡大学哲学系语文专业，1837年毕业。1838年出国在柏林大学进修哲学和古典语文。1841年归国，供职于内务部，1842年底认识了别林斯基，二人结下了深厚友谊，对他的一生和文学事业有深远的影响。1847年初写了以后收入《猎人笔记》中的几篇特写 。1848年2月转往巴黎 ，目睹了资产阶级对工人起义的血腥镇压，深感气愤。1850年回国。1852年果戈理逝世时，他发表了悼念文章，沙皇当局以“违反审查条例”为由，将他拘留一个月。被拘留期间，他写出了抗议农奴制的短篇小说《木木》，表达自己坚持斗争的心志。随后他被逐回原籍，继续受警方的监管，1853年底才获准回彼得堡。
自1847年起屠格涅夫便开始为《现代人》杂志撰稿，50年代与它保持密切的合作。后由于自己的自由派观点与杂志负责人车尔尼雪夫斯基等人的革命民主主义观点发生严重分歧而离开了《现代人》杂志。
1863年以后，他侨居巴登-巴登。1872年2月迁居巴黎 。在巴黎，他同福楼拜、左拉等法国作家交往甚密，并在向西欧宣传和介绍俄国文学成就方面作了大量工作。同时他还结交侨居国外的俄国民粹派拉夫罗夫、克鲁泡特金等人，并资助他们的刊物《前进》。后在巴黎去世，遗体运回国内，安葬在彼得堡沃尔科夫公墓。
创作 屠格涅夫的创作生涯始于大学时代 。1834年写成处女作诗剧《斯杰诺》，带有鲜明的浪漫主义特色。1843年发表的叙事诗《巴拉莎》标志着他从浪漫主义转向现实主义，别林斯基从这部诗作中看出了作者“独特的才华”。此后他逐渐转向了散文创作。第一篇散文作品是中篇小说《安德烈·柯洛索夫》。继而发表叙事诗《地主》和中篇小说《彼土什科夫》，它们已显示出自然派和果戈理的影响。他还创作了许多剧本，其中《食客》、《贵族长的早宴》、《单身汉》等，主要反映贵族生活和风习。50年代初发表的中篇小说如《多余人日记》和《雅科夫·帕辛科夫》等。剧本《村居一月》第一次反映出平民知识分子与贵族的矛盾。
给屠格涅夫 带来巨大声誉 的是他由22篇特 写和短篇小说组成的《猎人笔记》，全书有统一的主题，即对封建农奴制度的揭露和抗议。所写的众多人物，主要可分为截然对立的两大类：一类是作者“从以前没有任何人这样接近过的”视角去描写的农民形象，另一类则是作者怀着憎恶之情加以刻画的地主形象，通过对两类人物的不同态度和评价清楚显示了作者的人道主义和民主主义的思想倾向。作品中对大自然富有诗意的描写和叙述中的抒情笔调，增添了它的艺术魅力。
从50年代中期至70年代后期 ，作家先后发表6部长篇小说，它们成了俄国19世纪40～70年代社会生活的艺术编年史。
《罗亭》，写贵族知识分子的作用问题。主人公罗亭是他生活时代的“多余的人”。《贵族之家》，也是一部描写“多余的人”的小说。主人公拉夫列茨基最终无可奈何地退出了人生战场，表明贵族知识分子历史作用的终结。《前夜》是作家转向以“新人”——平民知识分子为主人公的第一部小说，女主人公叶莲娜是追求自由和解放新女性形象。《父与子》着力描写俄国自己的“新人”。父辈指老一代贵族，“子”辈指新一代平民知识分子。小说深刻揭示了这两代人的矛盾和冲突。《烟》反映出农奴制改革的有名无实。《处女地》则直接反映70年代民粹派所发动的“到民间去”这一社会运动。作者以自己的渐进论观点去评价这一运动，而把希望寄托在改良主义者沙罗明身上。
屠格涅夫的作品 ，还有《浮士德》 、《阿霞》 、《初恋》、《春潮》等中篇小说以及晚期的《散文诗》等。
屠格涅夫是 19 世纪俄国有世界 声誉的现实主义艺术大师。他的小说不仅迅速及时地反映了当时的俄国社会现实 ，而且善于通过生动的情节和恰当的言语、行动，通过对大自然情境交融的描述，塑造出许多栩栩如生的人物形象。他的语言简洁、朴质、精确、优美，为俄罗斯语言的规范化作出了重要贡献。中国早在1917年就开始翻译介绍屠格涅夫的小说，现在几乎他所有的主要作品都有了中译本，一些名作还有多种译本。
屠格涅夫（1818—1883），俄国作家。生于贵族家庭。早期写诗（《帕拉莎》《地主》等）。1847～1852年发表《猎人日记》，揭露农奴主的残暴，农奴的悲惨生活，因此被放逐。在监禁中写成中篇小说《木木》，对农奴制表示抗议。以后又发表长篇小说《罗亭》（1856年）、《贵族之家》（1859年），中篇小说《阿霞》《多余人的日记》等，描写贵族地主出身的知识分子好发议论而缺少斗争精神的性格。在长篇小说《前夜》（1860年）中，塑造出保加利亚革命者英沙罗夫的形象。后来发表长篇小说《父与子》，刻画贵族自由主义者同平民知识分子之间的思想冲突。后期长篇小说《烟》（1867年）和《处女地》（1877年），否定贵族反动派和贵族自由主义者，批评不彻底的民粹派，但流露悲观情绪。此外，还写有剧本《村居一月》和散文诗等。
苏霍姆林斯基（1918——1970）是苏联当代最有名望的教育家。出生于乌克兰共和国一个农民家庭。1936至1939年就读于波尔塔瓦师范学院函授部，毕业后取得中学教师证书。1948年起至去世，担任他家乡所在地的一所农村完全中学——巴甫雷什中学的校长。自1957年起，一直是俄罗斯联邦教育科学院通讯院士。1968年起任苏联教育科学院通讯院士。1969年获乌克兰社会主义加盟共和国功勋教师称号，并获两枚列宁勋章和1枚红星勋章等。
苏霍姆林斯基在从事学校实际工作的同时，进行了一系列教育理论问题的研究，写有《给教师的一百条建议》、《把整个心灵献给孩子》、《帕甫雷什中学》、《公民的诞生》等教育专著。
立志从教
苏霍姆林斯基的小学、中学生活，一直是在本村学校度过的。这是一座七年制的学校，虽然学校设施条件极为普通，但这里却有一批较好的师资力量。这对从小受到家庭良好熏陶的苏霍姆林斯基来说，是一个极好的环境。他的善良天性在这里得到了充分的发展，知识能力得到了迅速的拓宽。他在家经常主动帮助父母邻居做事，在学校里是位品学兼优的学生，得到了当时校长伊万·萨维奇和教务主任布师科夫斯基的重视和关怀。然而对他影响最大的要数启蒙女教师安娜·萨莫伊洛英娜。
这位女教师在教育工作中，不仅是孩子们的老师，也是孩子们亲密的伙伴。苏霍姆林斯基觉得这位女教师象一个女魔法师，她知道一切美的秘密。她讲课时学生们都有浓厚的兴趣，所教的知识常被学生铭刻在记忆之中。她常带孩子们到大自然中去，引导学生思考许多问题，学习了不少东西，明白了许多道理……我们摄下了这样的一个事件：
在山花烂漫、万物生机昂然的季节，有一天下午，安娜·萨莫伊洛英娜带学生们来到了森林，这对苏霍姆林斯基来说是再熟悉不过的地方了，他平时就到这里来玩。但女教师的解说，让他接触了许多过去没有注意到的新事物和很多使他感到惊奇的东西；看这颗盛开的椴树在帮助蜜蜂酿蜜；瞧那个蚁穴——过去是苏霍姆林斯基出自恶作剧曾用棍子去桶它，而现在老师说这个蚁穴有回廊和广场，有幼儿园和粮仓……原来是一个童话般的城市。他感到不和老师一起来。就不会发现世界上这么多美好的东西。当孩子们领略了这大自然美好的风光，急冲冲准备回家的时候，她还有一新招：“孩子们，为爷爷、奶奶、爸爸、妈妈采集些鲜花吧。当孩子们关心长辈的时候，长辈会感到高兴，而鲜花——这是关怀和敬爱的标志。……”苏霍姆林斯基接受的就是这样的教育。
这使幼小的苏霍姆林斯基不仅爱上了书本，爱上了同伴，爱上了大自然，而且他更尊敬这位老师。他向往着自己的知识能同老师一样渊博，向往能象老师一样。从这时起，苏霍姆林斯基逐步树立了从事教师这一神圣职业的志向。因此在七年制学校毕业时，他毅然决定报考师范院校，后来一步一个脚印，从一个普通的教师成长为一名伟大的教育家。
反思失误
苏霍姆林斯基在他的教育实践中也曾有过这样的失误。
那时，他刚参加工作。一个名叫斯捷帕的男孩，由于过分活泼、顽皮，在一次玩耍中无意把教室里放着的一盆全班十分珍爱的玫瑰花给碰断了。对此，苏霍姆林斯基大声斥责了这个学生，并竭力使这个闯祸的孩子触及灵魂，吸取教训。事后班上孩子们又拿来了三盆这样的花，苏霍姆林斯基让孩子们用心轮留看护，唯独斯捷帕没有获准参加这项集体活动。不久这个学生变得话少了，也不那么淘气了。年轻的苏霍姆林斯基当时想，这倒也好，说明自己的申斥对这个学生起了作用。
可是不愉快的事件在他斥责这位学生的几周之后的一天发生了。这天放学后，苏霍姆林斯基因事未了，还留在教室里，斯捷帕也在这里，他准备把作业做完回家。当发现教室里只有老师和他俩人时，斯捷帕便觉得很窘，急忙准备回家。苏霍姆林斯基没有注意到这种情况，无意中叫斯捷帕跟自己一起到草地上去采花。这时斯捷帕表情迅速变化，先苦笑了一下；接着眼泪直滚了下来，随后在苏霍姆林斯基面前跑着回家了……
这件事对苏霍姆林斯基触动很大。此时，他才明白了，这孩子对于责罚，心里是多么难受。他开始意识到自己以前的做法，是不自觉地对孩子的一种疏远，使孩子感到了委屈。因为孩子弄断花枝是无意的，而且对自己的行为感到后悔，愿意做些好事来补偿自己的过失，而自己却粗暴地拒绝了他这种意愿。对这种真诚的、儿童般的懊悔，报之于发泄怒气的教育影响，这无疑是对孩子的当头一棒。
此后，苏霍姆林斯基吸取了这一教训，在以后的工作中很少使用责罚。通常，他对由于无知而做出不良行为后果的儿童，采取宽恕态度。他认为，宽恕能触及学生自尊心最敏感的角落。
“不要死背”
苏霍姆林斯基担任校长之后，曾多次提出:“要思考，不要死背”的口号，然而人们却很少知道，触发他产生这一思想的契机，却是在一次听小学低年级语文教师讲课的课堂上。
一天上午，苏霍姆林斯基同往常一样，去听一位小学低年级语文教师的课。课堂上的最初几分钟，学生们正紧张地思索着老师提出的一个个问题。这位青年教师开始叫学生回答问题，苏霍姆林斯基认真地记录下了学生的回答，可是学生们的回答，并不能让他感到满意。他发现学生使用的许多词和词组在他们的意识里，并没有很鲜明的表象，跟周围世界的事物和现象联系不起来。学生们仅仅是重复别人的思想，让人听到的仅仅是一些被学生硬挤出来的、笨拙的、背诵下来的句子和词组。它们的意思是什么，似乎学生并没有搞清楚，苏霍姆林斯基想：“为什么学生的回答总是那样贫乏、苍白无力、毫无表情呢为什么在这些回答里常常缺乏儿童自己的活生生的思想呢”这时课正在进行中，只听见教师提示学生；“课后要复习，词意、句式一定要记住，下节课提问……”听到这里，苏霍姆林斯基皱起了眉头，思维再也集中不到听讲上了。
他想到，难道教学摆在学生面前的唯一任务就是识记、保持和再现看来自己工作还存在缺陷，自己在实践中已经解决了的问题，还没有及时推广到广大教师中间。这时一年级学生娜塔莎的一篇作文，在他头脑中再次清晰地映现出来：
“这是夏天的事儿，刮了一阵大风，大风把一粒长着毛茸茸翅膀的种子带到了草原上，种子落到了草原上的青草丛里，青草惊奇地问：‘这是谁呀’，种子说：‘这是带翅膀的花儿。我准备在这儿，在草丛里生长。’青草高兴地欢迎新来的邻居。冬去春来，草儿发青了。在种子原来落下的地方，露出了一根粗壮的茎，在它的顶上，开出一朵朵**的花儿，它是那么鲜艳，就象一个小小的‘太阳’。‘啊!这原来是蒲公英呀!’青草说。”
这是带学生观察了花的形状，颜色，这种花与那种花不同的特点，引导学生把闪烁的阳光、白色的花瓣、忙碌的蜜蜂、颤动的树枝、悠闲的小蝴蝶等这些事物之间相互联系起来看，然后让学生充分想象，自编出各种有关花的故事。
学生能写出这样的作文，说明词已进入了学生的精神生活，虽然表达还带有给他们所讲的童话故事的影响，但这是他们自己的语言。会思考已成为这类孩子的显著特点。对于学习效果差的学生，总听到一些教师议论是“愚笨”、学习不努力，现在看来，不能不说教师惯用的传统教学思想造成了孩子智能的局限，从而导致学生不会学习——不会观察、思考、推论，只好依靠死记硬背。现代学校的整个教学体系需要加以科学的改进，应当建立在三根支柱上；鲜明的思想、活生生的语言和儿童的创造。看来教师在课堂上不仅要教给学生一定范围的知识，还要加强学生的思维训练……
“当！当！当！……”下课的铃声打断了苏霍姆林斯基的思考，可是现在他已想好了下次校务会议上的一个议题，这就是“如何让学生学会思考。”他将要向全校师生提出“要思考，不要死背”这个口号。
循循善诱
苏霍姆林斯基对小学生的教育，方法上灵活多样。他把运用民间童话故事作为自己在学校教育的方法之一，并且收到了良好的效果。我们仅从他运用这一方法的众多教育实例中撷取其中的一个片断。
这是暑假后的一天，苏霍姆林斯基所带的三年级甲班准备去野营训练。考虑到所带东西较多，其中一个学生建议，两个人结成一对，有的东西可以合用，这样可以减轻旅途负担。建议受到班主任苏霍姆林斯基的赞扬，孩子们开始自由组合，呈现一片欢乐的场面。大家都有了对子，唯独平时自以为是而妄自尊大的学生安德烈卡没有对子，他在一边哭泣着。
苏霍姆林斯基把安德烈卡叫到一边，问明情况，知道是同学都不愿和他组合成对。这孩子委屈地认为，是同伴们嫉妒他。苏霍姆林斯基深知这个学生的天性，认为这是一个很好的教育时机，便直截了当地对安德烈卡说：“你要明白，安德烈卡，最困难的就是迫使自己去感觉。你迫使自己去感觉，那你就会以另一种目光看你的同学、去看人。如果你老是认为，你是最聪明的人、最有才能的人、最好的人，那么到头来你就会成一个最孤立的人……”
“但是，实际上我就是在解题上比谁都强，并比谁都快地背会诗歌……多少次您自己都说：‘'好样的，安德烈卡，安德烈卡学习了，现在就懂了……’我比谁都懂得多，这难道是我的错”孩子哭得更伤心了。
苏霍姆林斯基还能用什么语言再去解释呢说教显然对这个孩子没有多大效果。他思索着如何对这位男孩子进行解释，才能让他懂得、认识并相信……
“安德烈卡，咱们找个荫凉的地方坐下，我给你讲一个故事，这个故事与我们这件事十分相似，愿意听吗”安德烈卡点点头。他们来到大橡树的树荫下，坐在一条长凳上，苏霍姆林斯基讲了一个“菊花和葱头”的故事,听完了这个故事，安德烈卡眼泪已经干了，从这个故事中他好像悟出了一条道理：人各有所长，各有所用，不能自作聪明，看不起同学。他羞愧地低下了头，一言不发。
苏霍姆林斯基采用这种讲童话故事的方法，使小学生易于接受，并从类比中受到了应有的教育。这无疑是一个伟大的创造。
挽救“困难生”
在苏霍姆林斯基领导的巴甫雷什中学里，形成了这样一个观念：就是相信一切孩子都能被教育好。这里没有“差生”的概念，只存在“困难学生”或“难教育学生”的说法。在教育实践中，对这类学生一般不单纯由某个教师去进行教育，对他们进行教育往往是整个集体的义务。苏霍姆林斯基一生中就教育过178名“难教育的学生”，这178名学生都有一个艰难的教育过程。每周苏霍姆林斯基都要走访困难孩子的家庭，以便深入了解形成他们道德的最初环境，他跟家长们、家长的邻居们，教过这些孩子的老师们进行交谈。
这一天，他来到了小学生高里亚的“家庭。”这个“家”给他留下了这样一个印象：高里亚是个非常不幸的孩子，他从小失去了父亲，母亲在他刚满周岁时，又犯了严重的罪行，被判处十年徒刑。高里亚从小住在姨母家，姨母把他看成额外的负担。高里亚成了一个典型的“难教育学生，”这就是他的家庭背景。
原来，高里亚从上学一个月后，大家就对他产生了一个鲜明的形象：这是一个懒惰成性、常会骗人的学生。在短短的一段时间里，他就表现出了“难教育”的特点。秋天，当高年级学生植树时，他有意破坏了几株树苗的根部，并向全班同学夸耀自己的“英雄行为”。有一次课间，他把手伸进别人的书包，拿出课本，用墨水把它弄脏，再放回原处，并以天真无辜、泰然自若的态度来欺骗教师审视的眼光。还有一天，他们班去森林远足考察，他一路上撞这打那。当班主任一位女教师故意不理睬他，向其他学生讲解山谷、丘陵、山和冲沟的有关知识时，他走到全体学生面前，做出滑稽动作，还登上峭壁往下看。老师旁敲侧击地提醒：“同学们，不能走近冲沟边缘，跌下去很危险!”他突然高声喊到：“我不怕!这个冲沟我滚下去过!”说着就卷起身子滚了下去……
苏霍姆林斯基根据家访的情况，找来班主任等有关教师共同分析高里亚上述行为产生的原因。他提出了自己的看法：高里亚对自己的行为所抱的态度，是故意装出来的、不自然的。家庭环境的影响，使高里亚对人们失去了信心。对他来说，生活中没有任何神圣的、亲切的东西。苏霍姆林斯基的看法对教师们思想触动很大。大家一致认为，高里亚所以不好，是因为过去只看到他恶劣，放荡的一面，而没有主动关心、挖掘他身上闪光的地方。这个学生表现出来的缺点，是在向周围的人对他漠不关心、冷淡无情的态度表示抗议。这样的分析增强了教师们的同情心、关注之情、教育的敏锐性和观察力。
一次，苏霍姆林斯基发现这个孩子单独玩耍，好像很随便的样子，他把高里亚请进了生物实验室，要高里亚帮忙挑选苹果树和梨树的优良种子。虽然高里亚装出不屑栽培树苗的样子，可是孩子的好奇心还是占了上风，他们两人一起做了两个多种头，直到很累为止。这件事引起了高里亚的极大兴趣，当班主任再次去高里亚家时，已发现他正在施肥栽树。此后班主任老师因势利导，在班级栽树活动中，让高里亚指导别的孩子们。及时的发现和鼓励温暖着这个孩子的心灵。虽然后来高里亚曾多次反复出现不良倾向，老师们却着眼于长善救失，循循善诱。“功夫不负有心人”，在这个教师集体的共同教育下，这个孩子在三年级时，光荣地加入了少先队，以后还经常帮助有困难的其他同伴，为集体默默地做好事。高里亚好像重新变成了另一个人了。
从这里可以看到苏霍姆林斯基的一个教育信念：热爱孩子、关心尊重孩子，相信一切孩子在教育中能够向好的方面转变。
“特殊奖励”
苏霍姆林斯基在对学生的教育过程中，善于因势利导，进行积极的鼓励，激发学生心灵的火花。人们把这赞为“特殊奖励。”
一次，苏霍姆林斯基把12岁的儿子谢廖扎叫到眼前，给了儿子一把新铁锨，并对他说：“儿子，你到地里去，量出一块长宽各一百个脚掌的地块，把它刨好。”儿子很高兴地拿了铁锨，来到地里就刨了起来。
在没有用惯铁锨之前，谢廖扎感到很费力。随后干得越来越轻松了。可是待到他用铁锨准备翻出最后一锨泥土时，铁锨把折断了。
谢廖扎回到家里，心里感到忐忑不安：父亲一旦知道铁锨坏了，会怎么说我呢“爸爸，您可别怪罪我”，儿子说：“我让家里失掉了东西。”“什么东西”父亲问。“铁锨坏了。”这时，苏霍姆林斯基并没有责怪孩子，而是问：“你学会刨地了没有刨到最后，是觉得越来越费劲，还是感到越来越轻松了呢”
孩子回答：“刨到最后，越来越轻松了。”这时苏霍姆林斯基说：“看来你不是失，而是得”。孩子疑惑不解。他继续说：“愿意劳动了，这就是最宝贵的收获。”这时孩子一颗忐忑不安的心顿时平静下来了。这不仅是精神上得到了一种愉悦，而且孩子从中看到了劳动的价值，树立起了良好的劳动观点。
还有一次，一年级女学生季娜的祖母病得很重。季娜想给祖母采一朵鲜花，使她在病中得到一些欢乐。但是，时值严冬，到哪里去找鲜花呢这时她想到学校的暖房里有许多菊花，其中最美的一棵是全校师生都极为喜爱的那朵蓝色的“快乐之花。”季娜一心想着重病的祖母，忘记了学校的规定，她一清早就走进暖房，采下了那朵“快乐之花。”
这时，苏霍姆林斯基走进了暖房，当他看到季娜手里的菊花时，大为吃惊。但是，他很快注意到了孩子眼里那种无邪的、恳求的目光。他向季娜问明了情况后，非常感动地说；“季娜，你再采三朵花，一朵给你，为你有一颗善良的心；另外两朵送给你的父母，为他们教育出了一个善良的人。”
晚年
苏霍姆林斯基晚年常常因病住院，即使在病房里也依然坚持工作。病友问他：“你这个有名人物，社会主义劳动英雄，为什么在病休时还要不停的工作呢？”他回答说：“人的使命，就是为了人民而生活。”
傅雷（1908—1966） 文学翻译家。字怒安，号怒庵。上海市南汇县人。20年代初曾在上海天主教创办的徐汇公学读书，因反迷信反宗教，言论激烈，被学校开除。五卅运动时，他参加在街头的讲演游行。北伐战争时他又参加大同大学附中学潮，在国民党逮捕的威胁和恐吓之下，被寡母强迫避离乡下。1927年冬离沪赴法，在巴黎大学文科听课；同时专攻美术理论和艺术评论。1931年春访问意大利时，曾在罗马演讲过《国民军北伐与北洋军阀斗争的意义》，猛烈抨击北洋军阀的反动统治。留学期间游历瑞士、比利时、意大利等国。1931年秋回国后，即致力于法国文学的翻译与介绍工作，译作丰富，行文流畅，文笔传神，翻译态度严谨。“文化大革命”期间，因受政治迫害，夫妇二人于1966年9月含冤而死。
傅雷翻译的作品，共30余种，主要为法国文学作品。其中巴尔扎克占15种：有《高老头》《亚尔培·萨伐龙》《欧也妮·葛朗台》《贝姨》《邦斯舅舅》《夏倍上校》《奥诺丽纳》《禁治产》《于絮尔·弥罗埃》《赛查·皮罗多盛衰记》《搅水女人》《都尔的本堂神父》《比哀兰德》《幻灭》《猫儿打球记》（译文在“文化大革命”期间被抄）。罗曼·罗兰4种：即《约翰·克利斯朵夫》及三名人传《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》。服尔德（现通译伏尔泰）4种：《老实人》《天真汉》《如此世界》《查第格》。梅里美2种：《嘉尔曼》《高龙巴》。莫罗阿3种：《服尔德传》《人生五大问题》《恋爱与牺牲》。此外还译有苏卜的《夏洛外传》，杜哈曼的《文明》，丹纳的《艺术哲学》，英国罗素的《幸福之路》和牛顿的《英国绘画》等书。60年代初，傅雷因在翻译巴尔扎克作品方面的卓越贡献，被法国巴尔扎克研究会吸收为会员。他的全部译作，现经家属编定，交由安徽人民出版社编成《傅雷译文集》，从1981年起分15卷出版，现已出齐。傅雷写给长子傅聪的家书，辑录为《傅雷家书》（1981），整理出版后，也为读者所注目。
傅雷年谱
⊙1908年4月7日傅雷出生于江南望族，因出生时哭声洪亮，长辈们便以“雷”为名，以“怒安”为字。
⊙1921年，考入上海徐汇公学（天主教教会学校）读初中。
⊙ 1924年，因反迷信反宗教，言辞激烈，为徐
一切做人的道理，你心里无不明白，吃亏的是没有事实表现；希望你从今以后，一辈于记住这一点。大小事都要对人家有交代！
其次，你对时间的安排，学业的安排，轻重的看去，缓急的分别，还不能有清楚明确的认识与实践。这是我为你最操心的。因为你的生活将来要和我一样的忙，也许更忙。不能充分掌握时间与区别事情的缓急先后，你的一切都会打折扣。所以有关这些方面的问题，不但希望你多听听我的意见，更要自己多想想，想过以后立刻想办法实行，应改的应调整的都应当立刻改，立刻调整，不以任何理由耽搁。
①罗君即我国著名作曲家罗忠镕同志。
一九五四年四月二十日
孩子：接十六日信，很高兴你又过了一关。人生的苦难，theme[主题]不过是这几个，其余只是variations[变奏曲]而已。爱情的苦汁早尝，壮年中年时代可以比较冷静。古语说得好，塞翁失马，未始非福。你比一般青年经历人事都更早，所以成熟也早。这一回痛苦的经验，大概又使你灵智的长成进了一步。你对艺术的领会又可深入一步。我祝贺你有跟自己斗争的勇气。一个又一个的筋斗栽过去，只要爬得起来，一定会逐渐攀上高峰，超脱在小我之上。辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。所以孩子，我很高兴你这种蜕变的过程，但愿你将来比我对人生有更深切的了解，对人类有更热烈的爱，对艺术有更诚挚的信心！孩子，我相信你一定不会辜负我的期望。
我对于你的学习（出国以前的）始终主张减少练琴时间，俄文也勿太紧张；倒是乐理要加紧准备。我预言你出国以后两年之内，一定要深感这方面的欠缺。故出去以前要尽量争取基本常识。
三四月在北京是最美的季节（除了秋天之外）；丁香想已开罢，接着是牡丹盛放。有空不妨上中山公园玩玩。中国的古代文物当然是迷人的，我也常常缅怀古都，不胜留恋呢。
最近正加工为林伯伯修改讨论歌唱的文字；精神仍未完全复原，自己的工作尚未正式开始。
一九五四年五月五日
看了《夏倍上校》没有？你喜欢哪一篇？对我的译文有意见吗？我自己愈来愈觉得肠子枯索已极；文句都有些公式化，色彩不够变化，用字也不够广。人民文学社要我译服尔德，看来看去，觉得风格难以传达，畏缩得很。
一九五四年六月二十四日下午
亲爱的孩子：终于你的信到了！联络局没早告诉你出国的时期，固然可惜，但你迟早要离开我们，大家感情上也迟早要受一番考验；送君十里终须一别，人生不是都要靠隐忍来撑过去吗？你初到的那天，我心里很想要你二十以后再走，但始终守法和未雨绸缨的脾气把我的念头压下去了，在此等待期间，你应当把所有留京的琴谱整理一个彻底，用英文写两份目录，一份寄家里来存查。这种工作也可以帮助你消磨时间，省却烦恼。孩子，你此去前程远大，这几天更应当仔仔细细把过去种种作一个总结，未来种种作一个安排；在心理上精神上多作准备，多多锻炼意志，预备忍受四五年中的寂寞和感情的波动。这才是你目前应做的事。孩子，别烦恼。我前信把心里的活和你说了，精神上如释重负。一个人发泄是要求心理健康，不是使自己越来越苦闷。多听听贝多芬的第五，多念念克利斯朵夫里几段艰苦的事迹（第一册末了，第四册第九卷末了），可以增加你的勇气，使你更镇静。好孩子，安安静静的准备出国罢。一切零星小事都要想周到，别怕天热，贪懒，一切事情都要做得妥贴。行前必须把带去的衣服汁物记在“小手册”上，把留京及寄沪的东西写一清账。想念我们的时候，看看照相簿。为什么写信如此简单呢？要是我，一定把到京时罗君来接及到团以后的情形描写一番，即使惜此练练文字也是好的。
近来你很多地方像你妈妈，使我很高兴。但是办事认真一点，都望你像我。最要紧，不能怕烦！
一九五四年七月四日晨
孩子，希望你对实际事务多注意些，应办的即办，切勿懒洋洋的拖宕。夜里摆龙门阵的时间，可以打发不少事情呢。宁可先准备好了再玩。
也许这是你出国以前接到的最后一信了，也许连这封信也来不及收到，思之怆然。要嘱咐你的话是说不完的，只怕你听得起腻了。可是关于感情问题，我还是要郑重告诫。无论如何要克制，以前途为重，以健康为重。在外好好利用时间，不但要利用时间来工作，还要利用时间来休息，写信。别忘了杜甫那句诗：“家书抵万金”！
一九五四年七月十五日
望你把全部精力放在研究学问上，多用理智，少用感情，当然，那是要靠你坚强的信心，克制一切的烦恼，不是件容易的事，但是非克服不可。对于你的感情问题，我向来不参加任何意见，觉得你各方面都在进步，你是聪明人，自会觉悟的。我既是你妈妈，我们是休戚相关的骨肉，不得不要唠叨几句，加以规劝。
回想我跟你爸爸结婚以来，二十余年感情始终如一，我十四岁上，你爸爸就爱上了我（他跟你一样早熟），十五岁就订婚，当年冬天爸爸就出国了。在他出国的四年中，虽然不免也有波动，可是他主意老，觉悟得快，所以回国后就结婚。婚后因为他脾气急躁，大大小小的折磨终是难免的，不过我们感情还是那么融洽，那么牢固，到现在年龄大了，火气也退了，爸爸对我更体贴了，更爱护我了。我虽不智，天性懦弱，可是靠了我的耐性，对他无形中或大或小多少有些帮助，这是我觉得可以骄做的，可以安慰的。我们现在真是终身伴侣，缺一不可的。现在你也长大成人，父母对儿女的终身问题，也常在心中牵挂，不过你年纪还轻，不要操之过急。
一九五四年七月二十七日深夜
你车上的信写得很有趣，可见只要有实情、实事，不会写不好信。你说到李、杜的分别，的确如此。写实正如其他的宗派一样，有长处也有短处。短处就是雕琢太甚，缺少天然和灵动的韵致。但杜也有极浑成的诗，例如“风急天高猿啸哀，诸清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来……”那首，胸襟意境都与李白相仿佛。还有《梦李白》、《天末怀李白》几首，也是缠绵悱恻，至情至性，非常动人的。但比起苏、李的离别诗来，似乎还缺少一些浑厚古朴。这是时代使然，无法可想的。汉魏人的胸怀比较更近原始，味道浓，苍茫一片，千古之下，犹令人缅想不已。杜甫有许多田园诗，虽然受渊明影响，但比较之下，似乎也“隔”（王国维语）了一层。回过来说：写实可学，浪漫底克不可学；故杜可学，李不可学；国人谈诗的尊杜的多于尊李的，也是这个缘故。而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。所谓曲高和寡也。同时，积雪的高峰也令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。
词人中苏、辛确是宋代两大家，也是我最喜欢的。苏的词颇有些咏田园的，那就比杜的田园诗洒脱自然了。此外，欧阳永叔的温厚蕴藉也极可喜，五代的冯延已也极多佳句，但因人品关系，我不免对他有些成见。
……在外倘有任何精神苦闷，也切勿隐瞒，别怕受埋怨。一个人有个大二十几岁的人代出主意，决不会坏事。你务必信任我，也不要怕我说话太严，我平时对老朋友讲话也无顾忌，那是你素知的。并且有些心理波动或是郁闷，写了出来等于有了发泄，自己可痛快些，或许还可免做许多傻事。孩子，我真恨不得天天在你旁边，做个监护的好天使，随时勉励你，安慰你，劝告你，帮你铺平将来的路，准备将来的学业和人格……目录页列宁工作室LENINSTUDIO版权声明：本电子书所有权益都归原书作者所有，电子书纯属网络交流学习使用，谢绝它用，否则一切法律后果自负。上一篇下一篇
一九五四年七月二十八日夜
上星期我替敏讲《长恨歌》与《琵琶行》，觉得大有妙处。白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡是转到伤感的地方，必定改用风声韵。《琵琶行》中“大弦嘈嘈”“小弦切切”一段，好比staccato[断音]①像琵琶的声音极切；而“此时无声胜有声”的几句，等于一个长的pause[休止]。“银瓶……水浆迸”两句，又是突然的attack[明确起音]，声势雄壮。至于《长恨歌》，那气息的超脱，写情的不落凡俗，处处不脱帝皇的nobleness[雍容气派]，更是千古奇笔。看的时候可以有几种不同的方法：一是分出段落看叙事的起伏转折；二是看情绪的忽悲忽喜，忽而沉潜，忽而飘逸；三是体会全诗音节与韵的变化。再从总的方面看，把悲剧送到仙界上去，更显得那段罗曼史的奇丽清新，而仍富于人间味（如太真对道士说的一番话）。还有白居易写动作的手腕也是了不起：“侍儿扶起娇无力”，“君王掩面救不得”，“九华帐里梦魂惊”几段，都是何等生动！熬胖爻倾谘坛旧��С送蚱镂髂闲小保�吹弁跆幽炎杂械弁跗�拧！按浠�∫⌒懈粗埂保�质嵌嘞拭鞯耐蓟�∽詈蠡褂幸坏忝畲Γ喝��吹萌绱送褡�改澹�慈圆皇�溆喝莼�螅�挥邪氲阆饲芍�。。ㄏ改逵胂饲纱蟛煌�＃┟髅魇潜�纾��吹貌还�值目蘅尢涮洌�嗝粗杏褂卸龋�馐抢寺�卓思嬗泄诺涿赖木�畹湫汀
①音与音之间互相断开。
一九五四年七月二十九日补
亲爱的聪：上星期六（七月二十四日）爸爸说三天之内应该有聪的信，果然，他的预感一点儿也不错，二十六日收到你在车中写的，莫斯科发的，由张宁和转寄的信，我们多高兴！你的信，字迹虽是草率，可是写得太好了，我们大为欣赏，一个人孤独了，思想集中，所发的感想都是真情实意。你所赏识的李太白、白居易、苏东坡、辛稼轩等各大诗人也是我们所喜欢，一切都有同感，亦是一乐也。等到你有什么苦闷、寂寞的时候，多多接触我们祖国的伟大诗人，可以为你遣兴解忧，给你温暖。……阿敏的琴也脱胶了，正在修理。这一星期来，他又恢复正常，他也有自知之明，并不固执了，因为我们同他讲欣赏与学习是两件事。他是平均发展的，把中学放弃了，未免可惜，我们赞成他提琴不要放弃，中学也不要放弃，陈又新的看法亦然如此。现在他似乎想通了，不闹情绪了，每天拉琴四小时，余下时间看克利斯朵夫，还有听音乐，偶尔出去看看**。这次波兰**周，《Chopin[萧邦]的青年时代》他陪我去看了，有些不过瘾，编剧有问题，光线太阴暗，还不是理想的。修理的房子，还没有干透，爸爸还在三楼工作，他对工作的有规律，你是深知的。服尔德的作品译了三分之二，每天总得十小时以上，预计九月可出版。近来工作紧张了，晚上不容易睡好，我叫他少做些，他总是非把每天规定的做完不可，性格如此，也没办法。一空下来，他还要为你千思百虑的操心，替你想这样想那样，因为他是出过国的，要把过去的经验尽量告诉你，可以减少许多不必要的周折。他又是样样想得周到，有许多宝贵的意见，他得告诉你，指导你，提醒你，孩子，千万别把爸爸的话当耳边风，一定要牢牢记住，而且要经过一番思索，我们的信可以收起来，一个人孤寂的时候，可以不时翻翻。我们做父母的人，为了儿女，不怕艰难，不辞劳苦，只要为你们好，能够有助于你们的，我们总尽量的给。希望你也能多告诉我们，你的忧，你的乐，就是我们的，让我们永远联结在一起。我们虽然年纪会老，可是不甘落后，永远也想追随在你们后面。
傅雷家书中谈论艺术的内容如下：
1、《傅雷家书》中傅雷在儿子对艺术感到困惑时给出的教导。
“人一辈子都在高潮——低潮中浮沉，惟有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，才能廓然无果，真正的解脱。只要高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。
太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。我们只求心理相当平衡，才不至于受伤……慢慢地你会养成另外一种心情去对付过去的事；就是能够想到而不在惊心动魄，能够从客观的立场去分析前因后果，作将来的借鉴，以免重蹈覆辙。
一个人惟有敢于正视现实、正视错误、用理智分析、彻底感悟，终不至于被回忆侵蚀……要把这些事情当作心灵的灰烬来看，看的时候当然不免感触万端，但不要刻骨铭心地伤害自己，而要像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。
2、《傅雷家书》中傅雷给儿子的信中对李白，杜甫的评价。
你说到李、杜的分别，的确如此。写实正如其他的宗派一样，有长处也有短处。短处就是雕琢太甚，缺少天然和灵动的韵致。但杜也有极浑成的诗，例如“风急天高猿啸哀，诸清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来……”那首，胸襟意境都与李白相仿佛。
还有《梦李白》、《天末怀李白》几首，也是缠绵悱恻，至情至性，非常动人的。但比起苏、李的离别诗来，似乎还缺少一些浑厚古朴。这是时代使然，无法可想的。汉魏人的胸怀比较更近原始，味道浓，苍茫一片，千古之下，犹令人缅想不已。
杜甫有许多田园诗，虽然受渊明影响，但比较之下，似乎也“隔”（王国维语）了一层。回过来说：写实可学，浪漫底克不可学；故杜可学，李不可学；国人谈诗的尊杜的多于尊李的，也是这个缘故。
而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。所谓曲高和寡也。同时，积雪的高峰也令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。
人物性格特点：
傅雷：严谨、认真、一丝不苟，对亲人(主要是儿子)和国家有着无私的热爱，有良知，正直，为人坦荡，秉性刚毅。
傅雷夫人(朱梅馥)：因材施教，教育思想非常成功。
傅雷家人傅聪：刻苦用功，先做人、后成"家"，生活有条有理，严谨，热爱音乐，同时也是个热爱祖国的德艺俱备、人格卓越的艺术家。
傅敏：正直，善良，勤勤恳恳，默默无闻，不因有父亲和哥哥的光环而骄傲。
很多人都想喜欢听过欣赏古典音乐来陶冶自己的情操，但是不知道哪些古典音乐比较好听，不用着急，下面是我给大家带来超级好听的古典音乐，希望大家喜欢!
超级好听的古典音乐
1：伟大的柴可夫斯基作的三部 芭蕾舞 配乐
分别为《天鹅湖》(Swan Lake, Op 20)、《胡桃夹子》(The Nutcracker, Op 71)、和《睡美人》(The Sleeping Beauty, Op 66)，都是色彩绚丽的管弦乐，灵感来自于浪漫主义文学及俄罗斯童话。听者可以《天鹅湖》为入门捷径，它的开场主题，双簧管的旋律哀婉凄美，饱含着浪漫主义忧郁的气息。作品中凡表现白天鹅的段落，不论乐队还是小提琴独奏，皆含情脉脉，波折委婉，把天鹅这种尤物的婀娜之美表达得入骨之至。柴可夫斯基在旋律、和声、管弦乐色彩方面尽显大师手笔。此外，家喻户晓的四小天鹅舞曲也在这部作品里。
2：莫扎特的《小夜曲》(Eine Kleine Nachtmusik, K 525)
脍炙人口的古典乐作品，为弦乐团或室内乐团所作。莫扎特的音乐有如飞来之石，惊艳不俗，超然尘外，干净，纯粹。这部作品分四个乐章，节奏轻快跳宕，流畅纵逸，弦乐的声音如丝绸一般柔顺靓丽，明媚爽朗，是作者晚期的代表作品之一，也展现了十八世纪末维也纳的典雅和浪漫。莫扎特是罕见的天才，作品浑然天成，不着痕迹，总是在轻松从容、漫不经心间随手挥就。
3：施特劳斯家族众多的圆舞曲和波尔卡
推荐《蓝色多瑙河》圆舞曲(An der schönen blauen Donau, Op 314)，歌剧《蝙蝠》序曲(Overture to Die Fledermaus)，《春之声》圆舞曲(Frühlingsstimmen, Op 410)。十九世纪下半叶的维也纳，浪漫主义音乐由全盛期进入晚期，音乐以绚丽的和声、庞大的篇幅、多变乃至解体的调性为标志，雍容华美，大气滂沱。宫廷乐长施特劳斯写的一大批舞曲则专为维也纳贵族的沙龙舞会而作，它们大多是轻浮艳俗的音乐，无甚值得挖掘的精神内容在里面。然而作为玩赏的工具，它们自有一种娱乐的价值，也是对维也纳上流社会之情状的一个捕捉。1987年维也纳新年音乐会的现场录音收录了一批非常精彩的舞曲演绎，其中的《春之声》由美国花腔女高音Kathleen Battle与维也纳爱乐乐团合作。人声与器乐相伴，晓畅和煦，清新可人，是历年新年音乐会最精彩的瞬间。
4： 肖邦的两个作品群
夜曲(nocturnes)和华尔兹(waltzes)。这两种体裁展现了肖邦钢琴音乐里最富有旋律性、歌唱性的一面。肖邦音乐中的阴柔元素似乎历来对女性有某种程度的杀伤力，但其实肖邦在世时是一个革命者，流亡者，政见人士，他的音乐也有阳刚傲骨的一面。对于这些夜曲和华尔兹，无需逐首点评它们各自的特点。简单粗暴地讲，它们中的每一首若单独把玩，都如一颗珍珠，莹润通澈，皎白如月。音乐如此之美，乃至美得流油，美得有些发腻，就是这种感觉。
5：贝多芬音乐的入门
我推荐《第五交响曲》(Symphony No5 in C Minor, Op 67)，在国内俗称“命运”交响曲。它的出众并非来自旋律优美，乃是因为它的气势排山倒海，结构奇峭峻拔，乐思大开大合，布局横贯苍穹，是贝多芬中期作品里“英雄性”特征的最好范例，具有了某种伟大的丰碑式的意义。傅雷说贝多芬的音乐以力取胜，这种特点在第五交响曲中显露得最明白无误，音乐中处处能够感受到力量在其间的凝聚、回荡、游走、冲撞。贝多芬的作曲风格不囿于前人成法，以傲岸独行的个性表现为特点，成为乐史上最具有创造性的一支力量，第五交响曲便是见证。初听者如果能够领略这首交响曲的意旨，德奥古典主义音乐的三昧便得其一二了。
6： 勃拉姆斯的匈牙利舞曲(Ungarische Tänze, WoO 1)
是一套模仿吉普赛人奔放的舞蹈风格的舞曲作品，其中第五首和第六首是最受欢迎的。勃拉姆斯少年老成，才思敏捷，作品力厚思沉，劲气内敛，棉里裹铁，卓然大家。他是上接贝多芬、下迄马勒的柱石级人物，德奥古典主义交响曲在十九世纪的重镇。这些匈牙利舞曲都是勃拉姆斯在严肃创作之余的游戏之作，一反平时浑厚古典的风格，披戴上了轻松谐谑的外衣，大笔一挥，就写成了这些洒脱奔放，奇趣横生的小品。原作为钢琴所写，后经由管弦乐改编，更显洋溢的热情。
7：捷克作曲家斯美塔那的交响诗《沃尔塔瓦河》(Die Moldau)
出自他的交响诗套曲《我的祖国》(Má vlast)。此曲以音乐勾勒出斯拉夫民族的母亲河的形象，从潺潺溪流交汇而为接天巨河，浩浩荡荡，蜿蜒绵亘，流过沃野和森林，穿过城市和农舍，可谓斯拉夫人包容、宽广、乐天、朴实之性格的写照。此曲的主题优美温暖，朗朗上口，过耳不忘，是十九世纪末民族乐派的名作。
8： 挪威的格里格是跨越浪漫乐派和民族乐派的北欧大家
他的《皮尔·金特组曲》(Peer Gynt, Op 23)是为挪威现实主义大师易卜生的同名戏剧所写的配乐，共有两套组曲。其中第一组曲的第一乐章是历史上著名的描绘日出的乐章，闭目静听，能够感受到阳光掠过北国千里冰封时，将春意与生命带到苍茫大地，万物复苏发轫的景象，音乐壮丽辉煌。同一部组曲里还有一首《在妖王的宫中》(In the Hall of the Mountain King)也很有名，经常在影视动画里配合诙谐荒诞的画面出现。
9：巴赫的《G弦上的咏叹》(Air on the G String)
出自《第三号管弦乐组曲》(Ochestral Suite No 3, BWV 1068)。笔者认为，之前列举的八首乐曲都不足以代表古典音乐的高贵、恬静、秀丽、内敛的精神气质，唯独这一首可以。它真是从天而降的女神，清新脱俗，温润秀逸，又不失静穆怡人之美。巴赫生于1685年(康熙二十四年)，卒于1750年(乾隆十五年)。借着上帝对他丰厚的恩赐和他不知疲倦的学习钻研，巴赫掌握了前辈大师们的作曲技艺，融汇了欧洲各国音乐的风格，一生笔耕不缀，成就了众多震古烁今的作品。他开创了乐史上一个新的局面，将巴洛克音乐带入顶峰，又为后继而起的古典乐派提供了滋养。
巴赫的名字在德文里意指“小溪”，然而其艺术造诣却浩瀚如海，深邃如渊。难得的是，虔诚的基督新教信仰令他谦卑之至。在很多作品手稿里都能看到他的“荣耀归于上帝”(Soli Deo Gloria)的题署，将一切成就都归于主。笔者对这首《G弦上的咏叹》情有独钟，曾在自己的婚礼上以此曲作为新娘上场的背景配乐
最好听的古典音乐
舒伯特：《小夜曲》《B小调第八》《菩提树》《鳟鱼》
勃拉姆斯：《摇篮曲》《匈牙利舞曲第五号》
比才：《小步舞曲》
柴可夫斯基：《1812序曲》《四小天鹅舞》《场景》《圆舞曲》《匈牙利查尔达》《西班牙舞曲》《那不勒斯舞曲》《祖玛卡舞曲》 " 睡美人"辑有5首"，胡桃夹子”辑有8首 德彪西：《月光曲》《棕发少女》
海顿：《很活泼的柔板》《行板》《小步舞曲》《终曲》《弦乐四重》
李斯特：《爱恋的梦》《小星星变奏曲》《钟》 门德尔松：《春之歌》《结婚进行曲》《A小调第三》《夏夜午后之梦序曲》
莫扎特：《费加罗的婚礼》《横笛协奏曲1号》《土耳其进行曲》
舒曼：《浪漫曲》《梦幻曲》
肖邦：《雨滴》
约翰斯特劳斯：《杜鹃圆舞曲》《拉德茨基进行曲》《蓝色多瑙河舞曲》
班得瑞：《静寂之声》《秃鹰掠过》《儿时记忆》《森林之夜》《希腊的沉 思》《祈祷》《清晨》《神秘园之歌》《田园曲》《夜曲》《月亮 门》《足迹》《追梦人》《海王星》《日光海岸》《春野》《仙境》 《雪之梦》
埃尔顿约翰：《今夜你能感觉到爱》《风中之烛》
纯的古典音乐: Tears dream catcher Kiss The Rain 神秘园之歌 天空之城 再见警察 被遗忘的天使 我在那一角落患过伤风 卡农 夏日香气 迷情仙境
好听的古典音乐分类
巴洛克：
巴赫 《十二音平均律曲集》《d小调托卡塔》《a小调G弦上的咏叹》《第三勃兰登堡协奏曲》《卡农》
《b小调管弦乐组》《马太受难曲》《b小调弥撒》《无伴奏小提琴奏鸣曲》《无伴奏长笛组曲》
《英国组曲》《法国组曲》《哥德堡变奏曲》
亨德尔 《水上音乐》《皇家烟火音乐》《弥塞亚》《D大调第五号大协奏曲》《G小调第六号大协奏曲》
《C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”》
维瓦尔第 小提琴协奏曲《四季》
古典主义：
海顿 《创世纪》《伦敦交响曲奏鸣曲》
莫扎特 《土耳其进行曲》《A大调第十一钢琴奏鸣曲》《第二十一钢琴奏鸣曲》《C大调小星星变奏曲》
《D大调双钢琴奏鸣曲》《第二十一钢琴协奏曲》《第二十三钢琴协奏曲》《第二十六钢琴协奏曲》
《D小调小提琴协奏曲》《G大调第十三弦乐小夜曲》《D小调幻想曲》《安魂曲》
歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》《魔笛》
古典主义至浪漫主义：
贝多芬 小提琴奏鸣曲《春天》《克鲁采》
《致爱丽丝》 钢琴奏鸣曲《月光》《暴风雨》《悲怆》《热情》
第三《英雄》交响曲 第五《命运》交响曲 第六《田园》交响曲 第九《合唱》交响曲
舒伯特 《第二即兴曲》《A大调五重奏“鳟鱼”》《D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”》
门德尔松 清唱剧《圣·保罗》《仲夏夜之梦》《E大调第一小提琴协奏曲》
浪漫主义：
柏辽兹 《幻想交响曲》
舒曼 《童年情景》《狂欢节》
李斯特 19首《匈牙利狂想曲》4首钢琴协奏曲《b小调钢琴奏鸣曲》《12首超技练习曲》《旅行岁月》
《献辞》《爱之梦》
《浮士德交响曲》《但丁交响曲》
交响诗《前奏曲》《马捷帕》《塔索》
肖邦 19首《夜曲》4首《即兴曲》《革命练习曲》《d小调前奏曲》《b小调谐谑曲》
《降E大调波兰舞曲》《A大调“军队”波兰舞曲》《C大调马祖卡舞曲》《F大调马祖卡舞曲》
《降b小调奏鸣曲》《第一叙事曲》《波兰主题幻想曲》《升C小调幻想即兴曲》
《e小调第一钢琴协奏曲》《第二钢琴协奏曲》《克拉科维亚克舞曲风格回旋曲》
勃拉姆斯《第一交响曲》
瓦格纳 歌剧《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》《帕西法尔》《汤豪舍》《特里斯坦和伊索尔德》《尼伯龙根的指环》
柴可夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》 钢琴套曲《四季》芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》
《第六交响曲“悲怆》《弦乐四重奏(第二乐章：如歌的行板)》
圣桑 《动物狂欢节》
老约翰·施特劳斯《拉德茨基进行曲》
约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》《春之声圆舞曲》《维也纳森林 故事 圆舞曲》《晨报圆舞》《皇帝圆舞曲》《南方的玫瑰圆舞曲》《维也纳糖果圆舞曲》《艺术家生涯圆舞曲》《维也纳气质圆舞曲》《享受生活圆舞曲》《你和你圆舞曲》《柠檬树花开何处圆舞曲》《游览列车波尔卡》《爆炸波尔卡》《电闪雷鸣波尔卡》《闲聊波尔卡》《前进波尔卡》《安锐波尔卡》《拨弦波尔卡(与约瑟夫·施特劳斯共同创作)》
轻歌剧《蝙蝠》《罗马狂欢节》《阿里巴巴与四十大盗》《吉卜塞男爵》
约瑟夫·施特劳斯《奥地利村燕圆舞曲》《 水彩画 圆舞曲》《无忧无虑快速波尔卡》《小磨房波尔卡》
马勒 《第一进行曲》声乐套曲旅《旅行者之歌》 以唐诗为歌词的大型作品《大地之歌》
理查德·斯特劳斯 管乐《小夜曲》《家庭交响曲》 交响幻想曲《意大利》交响诗《唐璜》《堂·吉诃德》《死与变形》《英雄生涯》歌剧《莎乐美》《埃莱克特拉》《玫瑰骑士》
埃尔加 小提琴小作品《爱的致意》《威仪堂堂进行曲》《新颖主题变奏曲“ 谜语 ”》
拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》《第三钢琴协奏曲》《升c小调前奏曲》《帕格尼尼主题狂想曲》
布鲁克纳 《降E大调第四交响曲“浪漫”》
民族乐派：
斯美塔那 《我的祖国》歌剧《被出卖的新娘》
德沃夏克 《第九交响曲“自新大陆”》
格里格 《A小调钢琴协奏曲》《培尔·金特组曲》
里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》《西班牙随想曲》
西贝柳斯 《“芬兰颂”交响曲》《悲伤圆舞曲》
印象主义：
德彪西 大合唱《浪子》交响音画《牧神午后》《大海》
钢琴曲《月光》《阿拉伯风格曲》《亚麻色头发的少女》
拉威尔《鹅妈妈组曲》《波莱罗》《茨冈》《大圆舞曲》钢琴曲《泉》《镜子》
现代音乐流派：
勋伯格《一个华沙的辛存者》
霍尔斯特 《行星组曲》
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