五大生活方式催生十大装修风格

怀旧、时尚、简约、舒适、健康是现代人的五大主流生活方式，它们演绎出十大设计风格—新古典、新中式、浪漫主义、现代前卫、北欧风情、现代简约、乡村风格、雅致主义、地中海风情和东南亚风格，囊括了当今社会人群的主要的社会活动与生活文化，是现阶段国人思想意识，消费理念、审美情趣演变后的一种归纳和展现。

①怀旧的生活方式：

对逝去岁月的一种追忆、对传统的向往、对古老的怀念。怀旧不是仿古，不是在追求过去的形式，而是文化，历史，哲学和精神。怀旧是岁月的痕迹。是自然于人之间的平衡的状态，是人与人之间更加缠绵微妙的情感。

新中式—东方灵感的梦归情缘

新中式的装修风格主要是表现人群对传统文化的新的演绎，它包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化在现时代背景下的演变；二是在中国当代文化理解基础上的当代设计；三是在后现建筑基础之上适用于现代居住理念的中国风格。

代表人群：对中国传统文化情有独钟的成功人士、演艺界艺人等。

适合户型：二居室新古典主义的特色是将繁复的装饰凝练得更为含蓄精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典注入简洁实用的现代设计，使得家居装饰更有灵性，使得古典的美丽穿透岁月，在我们的身边活色生香。

代表人群：社会上流阶层，受过西方教育，海归派及西方文化情有独钟的人群

适合户型：二居室浪漫主义—感性生活的紫色情愫

以想象和情感的魅力为特征，这种魅力来自那些具有英雄主义、冒险主义、冷漠、神秘或理想化特征的事件、地点或人物；是创造或夸张的产物。自20世纪艺术装饰风格的兴起，浪漫主义风格就在独特的装饰理念中不断演绎和变化着，她注重情调和氛围的感觉。

她以精心选择的色彩基调；家具形式的斟酌和选择；布艺饰品与窗饰的质感效果；墙面和地面的色彩；光泽度与肌理；光影的交叉和变换；以及适当的装饰品。

代表人群：（大多数为女性）白领、自由职业者、大龄独身者、

适合户型：二居室住宅

人气指数：★★★☆☆

现代前卫—时尚东方的锐情冷峻

中国和其它的非西方文化区域的现代性和前卫思想是永远超乎的；前瞻性的；另类的；是处于一种不断动态的思潮中的，超前的思想是具有非常触及视觉的；现代高科技工艺及材料的大量应用给现代前卫风格赢得了“冷峻”的称号，

在室内设计的这个范畴中，现代前卫永远意味着：张扬、冷峻、个性突显和与众不同；

代表人群：独身青年，自由职业者、艺术工作者；

适合户型：二居室东南亚风格—神秘东方的异域风情

久居都市匆忙而繁碌的人们都希望得到心灵的舒缓和灵魂的解放，东南亚风格可以让你暂时忘掉所有的烦恼和悲伤，带来亲近泥沙的快感和绝对放松的家庭气氛。在装饰材料使用上，宜原汁、原味的乡土物质，注重手工工艺，更符合时下人们追求健康环保、人性化以及个性化的价值理念，在设计空间上采光和通风更为重要，室内绿植也不可缺之，所以自然，所以清新，所以生机勃勃。东南亚风格已不仅仅是一种风格，她是一种生活态度。她正已独有的魅力和热带风情获得越来越多人的喜爱。

代表人群：在繁忙都市中的寻求宁静精神家园，喜欢旅游的新新人类。

适合户型：二居室代表人群：心胸宽广，斯文浪漫，喜欢冒险，对异国文化颇有研究的人群

适合户型：二居室乡村风格—自然优雅的闲情守侯

美式乡村风格非常重视生活的自然舒适性，她在美国已经流传了几个世纪，这种装饰风格产生于美国开拓疆土的年代，那时更多的是实际需要而不是美观，室内家具和陈设的选择也很少受风格的约束。因此殖民地时期的家具与维多利亚女王和经济萧条时期的物品一样，均可以随意放在一起。摇椅、小碎花布、野花盆栽、小麦草、水果、瓷盘、铁艺制品等都是乡村风格空间中常用的物品，无论是早期的粗糙家具、珍奇古董，还是现代家具，只要它们和乡村的格调感觉一致，都可以用来装饰房间。

代表人群：身体健康，物质条件良好，喜欢恬淡闲适的原味生活

适合户型：三居室只要你学会了用一颗悠闲和睿智的心灵去体验，你就拥有了雅致。

代表人群：生性温和，喜欢情调，消费观时尚成熟、稳健。行为优雅的人群

适合户型：一居室新简约—简单生活的千千情结

现代简约风格意味着简练，优雅，不失亲切的生活环境。少了些极端主义多了些环境意识，多了些人在环境中这一要素的痕迹和情调，她用自然的色彩来营造气氛。在突出形式和质地的基础上，再加上新旧家具的混合使用，使得这种风格突破了时代的限制。

代表人群：生活节奏较快，对形式设计比较挑剔，非常注重实用功能。中产层面人群

适合户型：一居室代表人群：从事较繁杂的事物，寻求另一份感觉，小产业经营者或蓝领

适合户型：一居室人气指数：★★★★☆

唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”

李白（公元701年－公元762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。天宝初，入长安，贺知章见了，称为谪仙人，荐于唐玄宗，待诏翰林。

他所作诗歌，总体风格豪放俊迈，清新飘逸，大气磅礴，气势十足。既反映了唐代的繁荣景象，也揭露了统治阶级的荒*和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神，极具浪漫主义情怀。

他所作词赋，宋人已有传记(如文莹《湘山野录》卷上)。就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

李白出生地，仍有争议。

人物生平

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市），出生于吉尔吉斯斯坦碎叶河上的碎叶城，属唐安西都护府（今楚河州托克马克市），成长于剑南道绵州昌隆县（今四川省江油）。有“诗仙”、“诗侠”、“酒仙”、“谪仙人”等称呼，其与杜甫合称大李杜（小李杜指李商隐和杜牧）。

据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，按照这个说法李白与李唐诸王同宗，是唐太宗李世民的同辈族弟。亦有说其祖是李建成或李元吉；据《旧唐书》记载，李白之父李客为任城尉。

安史之乱发生第三年（756年），他感愤时艰，参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位斗争，兵败受牵连流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦写下《早发白帝城》。晚年漂泊东南一带，不久即病逝，也有说“醉致疾亡”（见皮日休《李翰林诗》）。也有说是喝酒猝死（见《旧唐书》）。也有说是醉酒入湖中捉月溺死，这种说法古已有之且广为流传。

其作品天马行空，浪漫奔放，意境奇异，才华横溢；诗句如行云流水，宛若天成。李白诗篇传诵千年，众多诗句已成经典，例如“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。李白在诗歌上的艺术成就被认为是中国浪漫主义诗歌的巅峰。李白的诗作在全唐诗中收录于卷161至卷185。有《李太白集》传世。杜甫曾经这样评价过李白的文章：笔落惊风雨，诗成泣鬼神。

家庭成员

父母

据《旧唐书》记载，李白之父名叫李客，为任城尉。母，无记载。

配偶

⒈第一个老婆许氏，结发妻子（原名许紫烟：是有人从“日照香炉生紫烟”猜测而来），对李白影响很大，李白落寞时一直给予鼓励和资助，唐高宗时期的宰相许圉师（许绍最小的儿子）的孙女。是公元727年在湖北襄阳经过朋友孟浩然的撮合(又一说、在湖北安陆经过两个朋友胡紫阳和马正公的撮合)，结为夫妻，当了倒插门女婿。婚后得育一男一女，其子名李伯禽（小字明月奴）、女名李平阳。许氏于公元738年去世。

也另说、李白一生只有许氏一个妻子：开元十三年，李白25岁，离开蜀地，漫游全国，南游洞庭，东游金陵、扬州。后来回到江夏一带，在湖北安陆与唐高宗时做过宰相的许圉师的孙女结了婚，遂定居安陆。李白与夫人许氏结婚后，在离许家较近的白兆山的桃花岩下过了一段幸福美满的婚姻生活，可是美好的夫妻生活并没有令李白外出漫游以图功业的心志有所衰微减退，他以安州为根据地，又几次出游，北游洛阳、太原，东游齐鲁，南游会稽，与道士吴筠隐于郯中。天宝元年，李白42岁，因吴筠推荐，被唐玄宗征召入京。天宝三载后离开长安，到天宝十四载又漫游了十二年，游踪启蒙及汴梁、齐鲁、江浙、燕赵。李白离开长安不久便结识了杜甫，二人结下了深厚的友谊。

⒉第一个情人刘氏，南陵名家之女儿，同居后分手。公元739年，李白带着这个女人曾经到安徽买了一套房子。没有经过明媒正娶就这样生活在一起了。不久，因为刘氏看不起李白，李白愤而离开。

⒊第二个老婆东鲁某氏，李颇黎的生母。公元745年，李白在山东任城，与一当地妇人结婚。李白刚从首都长安出来，背着一大布袋金银财宝和杜甫、高适一路取道河南商丘，并再此逗留很久。与他二人分手之后，李白自己前往泰山考取道箓，路过任城，结识了这位妇人，两人情投意合，便结了婚。生了一个儿子，并且李白在山东兖州置下了大批田产，在此后他云游在外的生活中，这些田产就交给了妻子。这个妻子在他们结婚五年后，不幸亡故。

⒋第三个老婆宗氏，公元750年，李白在河南开封结识武则天时任职宰相宗楚客的孙女宗氏，说是李白酒醉梁园，诗兴大起，便挥笔在墙上写下了《梁园吟》。走后不久，宗氏就和仆人来到这，看见这首诗，久久不能释怀。正好梁园的下人看见，马上就要擦掉，宗氏制止后花千金买下了这面墙壁，留下“千金买壁”的佳话。公元761年，宗氏到邝山学道去了。于是，李白便又孤身一人了。宗氏在李白从李璘冤案时施救。

子女

长子李伯禽（？-792年，一说颇黎），许氏所生，李白逝世30年后去世。

长女李平阳，许氏所生，出嫁后死。

次子李颇黎，李白在东鲁时和一女子所生，不知所踪。

主要成就

诗歌

李白继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。

他最擅长的体裁是七言歌行和绝句，采用大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然止。更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《蜀道难》、《望庐山瀑布》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）的自然美，这是他认真学习民歌特点的结果，明白如话，通俗生动。

李白的诗歌，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关——

词赋

李白是否有词的创作至今仍然未有一致的定论，但是今传为李白词的作品，若不论其真伪及是否可归入词体，约有20余首，如《秋风词》《结袜子》《菩萨蛮》《忆秦娥》等。

就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”在词史上享有极为崇高的地位。这一地位有如古代希腊神话在西方艺术中的地位，作为一种“不可企及”的规范，李白词成为人们心目中永远的偶像。李白在词体文本模式的形成，词的创作模式上均有重大贡献。

实际上，从五代《花间集》以来，所有的唐宋词选集、总集，在具体操作中，都不会忘记李白，至少也要在序跋题记中提上一句；其成就作为文学史上的第一位大词人，虽然他只有很少几首著作权经常受到怀疑的词作，但却从来没有人对他表示过任何的不满或批评意见。如果评选天下第一词人，李白无疑将以全票当选“词王”。

书法

《上阳台帖》为李白书自咏四言行草诗，也是其唯一传世的书法真迹。纸本，纵285厘米，横381厘米。草书5行，共25字。款署“太白”二字。引首清高宗弘历楷书题“青莲逸翰”四字，正文右上宋徽宗赵佶瘦金书题签：“唐李太白上阳台”七字。背有宋徽宗赵佶，元张晏、杜本、欧阳玄、王馀庆、危素、驺鲁，清乾隆皇帝题跋和观款。卷前后钤有宋赵孟坚“子固”、“彜斋”、贾似道“秋壑图书”，元“张晏私印”、“欧阳玄印”以及明项元汴，清梁清标、安岐、清内府，近代张伯驹等鉴藏印。

剑术

李白不仅文采斐然，其剑术亦是十分高明。他“十五好剑术”，“剑术自通达”。

造诣非同一般。李白的诗，裴旻的剑术，张旭的草书合称唐朝“三绝”。虽然“三绝”中没有李白的剑术，但其剑术之高却仅位于裴旻之下，居唐朝第二。

据统计，《全唐诗》李白诗中“剑”字共出现了107次，除去作为地名的“剑阁”3次，“剑壁”1次，武器之“剑”犹有103次之多。属于剑的“铗”出现了1次、“吴钩”1次、“吴鸿”1次、“湛卢”1次、“干将”1次、“莫邪”1次、“青萍”2次、“秋莲”2次、“霜雪”2次、“匕首”3次、“龙泉”4次。总计，“剑”共出现了118次（统计时把“吴钩霜雪明”，“空余湛卢剑”，“剑花秋莲光出匣”，“拙妻莫邪剑”，“吾家青萍剑”分别计做1次），分布在106首诗中，约占全诗总数的10%。可见，李白是多么地钟情于剑了。

道经

李白从少年时起，常去戴天山寻找道观的道士谈论道经。后来，他与一位号为东岩子的隐者隐居于岷山，潜心学习。他们在自己居住的山林里，饲养了许多奇禽异鸟，做了动物饲养员。这些美丽而驯良的鸟儿，由于饲养惯了，定时飞来求食，好像能听懂人的语言似的，一声呼唤，便从四处飞落阶前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一点都不害怕。这件事被传作奇闻，最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况。这位刺史见他们能指挥鸟类的行动，认定他们有道术，便想推荐二人去参加道科的考试。可是，二人都婉言拒绝了。当时有名的纵横家赵蕤也是李白的老师，此人于开元四年（716）就著成了《长短经》十卷。那时李白才十五岁。赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡治乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣。他以后一心要建功立业，喜谈王霸之道，也正是受到这部书的影响。

人物评价

李白一生不以功名显露，却高自期许，不畏权力，藐视权贵，曾流传着“力士脱靴”“贵妃捧砚”“御手调羹”“龙巾拭吐”的故事。肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判当时腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。李白反权贵的思想意识，是随着他的生活实践的丰富而日益成熟起来的。在早期，主要表现为“不屈己、不干人”、“平交王侯”的平等要求，正如他在诗中所说：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后！”（《流夜郎赠辛判官》） “揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。”（《玉壶吟》）他有时也发出轻蔑权贵的豪语，如“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯”（《忆旧游寄谯郡元参军》）等，但主要还是表现内心中的高傲。而随着对高层权力集团实际情况的了解，他进一步揭示了百姓基层和权贵的对立：“珠玉买歌笑，糟糠养贤才。”（《古风》第十五）“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸯。”（《古风》第三十九）并对因谄事帝王而窃据权位者的丑态极尽嘲讽之能事，如：“大车扬飞尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。鼻息干虹霓，行人皆怵惕。世无洗耳翁，谁知尧与跖！”而在《梦游天姥吟留别》中，他发出了最响亮的呼声：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。

更多精彩的曲子

除了极具代表性的歌剧作品之外,韦伯在器乐方面也写了许多令人难忘的曲子。在众多的乐器当中,韦伯的最爱非单簧管莫属了,他在慕尼黑旅游期间结识了一位杰出的单簧管演奏家巴曼,巴曼吹奏单簧管的技巧十分娴熟,柔美的音色征服了许多人,就连门德尔松也曾为他谱写乐曲。

      1811至1816年间,韦伯完成了多首有关单簧管的作品,例如著名的降B大调《单簧管五重奏》。韦伯在写这首作品时,正准备与卡洛琳结婚,但是却遭到女方家长的反对,于是曲子里淡淡地透露出对卡洛琳的思慕之意。他将单簧管视为协奏曲中的独奏乐器,自由自在地让单簧管奏出流畅悠扬的旋律,将音乐情感发挥到极致。

      另外还有F小调《第1单簧管协奏曲》,这首曲子是古今单簧管协奏曲中最为华丽的杰作之一,也是最常被演出的曲子。韦伯将浪漫主义的抒情风格发挥得淋漓尽致,绚丽的色彩与独具动感的表现力极自然地将单簧管优美的音色彻底展现。

      除了交响曲、序曲、协奏曲、小提琴与钢琴奏鸣曲、苏格兰舞曲等器乐作品,因为韦伯本身也是一位钢琴演奏家,所以他谱写的钢琴曲独具一格,极具浪漫主义色彩。在所有的钢琴作品中,至今仍广受众人喜爱的就是名《邀舞》

《邀舞》写于1819年7月,这首曲子是他献给卡洛琳的生日礼物,韦伯曾一边弹奏一边为妻子解说乐曲:旋律由低音部展开,代表绅士向贵妇人邀舞,高音部的旋律弹奏出贵妇人的响应,一开始，她显得极为羞怯,但绅士的好口才与风度说服了女士,他们两人携旁手滑入舞池,随着圆舞曲的旋律翩翩起舞。绚丽灿烂的乐曲让两人尽情地旋转、滑步、飞舞,一直到最高潮，曲既终,绅士郑重地鞠躬道谢,贵妇人也盈盈答礼,随后两人缓缓退出舞池,代表乐曲的结束。

《邀舞》这个标题是韦伯亲自加上的,这是钢琴曲中第一首“标题音乐”,也是19世纪圆舞曲的典范。它以奔放的旋律与狂想的风格为特色,洋溢着浪漫主义时期的骑士精神,钢琴的手法极尽华丽而富戏剧性,呈现典雅的艺术色彩。这首钢琴独奏曲后来在1841年被法国作曲家柏辽兹所改编,而写成D大调的管弦乐曲,改编后的曲子用管弦乐增添了舞会的华丽感,比原曲更为生动著名。