《最后的晚餐》艺术魅力是什么？

意大利一位名叫斯拉维萨·派西的电脑数据专家日前宣称,他在达·芬奇名画《最后的晚餐》中发现了尚不为人知的隐秘人物图像。这一发现立即在国内外引起轰动,令许多热衷于研究达·芬奇及其《最后的晚餐》的爱好者兴奋不已。

　　斯拉维萨今年36岁,出生在意大利北部城市曼图瓦。有一天他在翻阅杂志时,不经意看到一幅《最后的晚餐》的。斯拉维萨注意到,中间部位有一个模模糊糊类似阴影的奇怪图案。于是他将剪下对折后,尝试着从逆光角度进行观察,结果看到了一些相吻合的线条,但纸张背面的广告干扰了他的视线。斯拉维萨灵机一动,将扫描放大后打印了两份,一份用正常的纸,另一份则打印在透明的纸上,然后再将透明纸上的这幅画左右反转后覆盖在第一幅画上。此时令人意想不到的事情发生了:画面中居然出现了两个除耶稣和十二门徒以外的人物形象!

　　斯拉维萨在米兰向媒体展示了自己在《最后的晚餐》中的新发现:出现在画面右边的人物很可能是一位圣殿骑士,而在画面的正中间,怀抱婴儿的圣母玛利亚的形象清晰地显露出来。原作中作为背景的远山,此时则变成了这两个人的头冠。“两个人物形象的线条勾勒如此精准,说明这不可能是一个简单的巧合,”斯拉维萨坚持自己的发现,“但我确实无法解释,在当时技术条件并不发达的情况下,达·芬奇是如何做到这一点的。”

　　斯拉维萨还向媒体透露,在发现了这个秘密之后,他又在达·芬奇的其他绘画作品如《蒙娜丽莎》和《自画像》上做了相同的实验,其结果竟然和他在《最后的晚餐》中的发现惊人的相似,画面中均有隐藏的图案存在,只不过后者的图像更为清晰罢了。斯拉维萨认为,这表明达·芬奇有在其画作中隐藏其他图案的偏好。

　　由于《最后的晚餐》向来是世界各国达·芬奇爱好者研究和热议的话题,这一发现再次引发了人们关于这幅画的隐含意义的争论。许多人可能记忆犹新,美国作家丹·布朗在其畅销悬疑惊悚小说《达·芬奇密码》中,就曾经对这幅名画做过大胆的猜测。正因如此,意媒体不约而同地将斯拉维萨的这一发现称为新的“达·芬奇密码”。但斯拉维萨却声称,他虽然读过丹·布朗的这本书,但自己并不是其狂热的拥趸。只是在一位从事艺术研究的朋友的强烈建议下,他才决定公布自己的发现。

　　不过,米兰市文化局长、著名艺术评论家维托里奥·斯加尔比却并不认同斯拉维萨的观点。他表示,“尽管对整件事的来龙去脉还不是很清楚,但我认为这一说法是站不住脚的。众所周知,《最后的晚餐》是经典的福音派肖像画,画中不可能存在其他隐藏的图案。只有无知的人才会根据自己的想象,在其中加入非正统的元素。这只是他们的凭空创造而已,和达·芬奇本人的想法无关。”

　　尽管如此,斯拉维萨的新发现还是引起了各地达·芬奇迷们的极大兴趣,围绕《最后的晚餐》的大讨论也变得再度热闹起来。对此艺术史学家弗拉维奥·卡罗里认为,“人们之所以对《最后的晚餐》如此感兴趣,不单单是因为它的有名,而是因为达·芬奇在这幅画中包含了太多我们今人无法猜透的思想。”一位五百年前的历史人物,其本人和作品直到今天还在为人们津津乐道,身上的神秘光环居然丝毫未减,这大概也只有像达·芬奇这样集科学和艺术成就于一身的天才巨匠才做得到。

美杜莎之筏 。

《梅杜萨之筏》（The Raft of the Medusa）是法国画家泰奥多尔·籍里柯于1819年创作的一幅油画，现收藏于法国巴黎卢浮宫。 画面描绘了在大海上，漂浮着一只岌岌可危的木筏，海风鼓起床单做的桅帆，巨浪掀起的木筏在不停地颠簸。筏上的难民有的已奄奄一息，有的还在眺望远方。被簇举在高处的人挥舞着手中的红、白色布巾，不断地向远方呼救。 画家以金字塔形的构图，把事件展开在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象，刻画了遇难者的饥渴煎熬、痛苦呻吟等各种情状，画面充满了令人窒息的悲剧气氛，该画是浪漫主义画作代表之一。

伊苏斯之战

1创作者：菲克罗西诺斯

2创作时间：公元前4世纪

3创作媒材：镶嵌画

4作品尺寸：800 x 466厘米

名称拿破仑一世加冕大典

类别油画 、 名画

年代作于1806～1808年

作者达维特

规格610×931厘米

属地现藏巴黎卢浮宫

亚历山大的胜利

德国名家阿尔特多菲的作品

梅杜萨之伐(浪漫主义)

创作者泰奥多尔·籍里柯 (Theodore Gericault，法国）

创作年代1819年

类别帆布油画

风格浪漫主义

题材历史

规格491×716cm

材质 布 油彩

现存藏处巴黎 卢浮宫藏

还有就是最后的晚餐 这个就问得有点白了

当然是达芬奇 我偶像啊

貌似那个时候没有什么流派太大的区别吧

要知道达芬奇可是个天才 懂的太多 光头衔就是十几个

他对人体相当精通 素描的光影过度十分强悍

色彩也是如此

《最后的晚餐》取材于《新约圣经》，据《新约圣经·马可福音》记载：

耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太教祭司长阴谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这时，耶稣的门徒犹大向犹太教祭司长告密说：“我把他交给你们，你们愿意给我多少钱？”犹太教祭司长就给了犹大30块钱。于是，犹大跟祭司长约好：他亲吻的那个人就是耶稣。逾越节那天，耶稣跟12个门徒坐在一起，共进最后一次晚餐，他忧郁地对12个门徒说：“我实在告诉你们，你们中有一个人要出卖我了！”12个门徒闻言后，或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。

1、画作介绍

最后的晚餐(The Last Supper)》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。宽420厘米，长910厘米。画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。为了构图使图做得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。他的双眼注视画外，仿佛看穿了世间的一切炎凉。

2、作者简介

列奥纳多·达·芬奇（1452-1519年）意大利文艺复兴时期的文化名人，和米开朗琪罗，拉斐尔·桑西并称文艺复兴三杰。他不仅是天才的画家、雕塑家、建筑师、诗人、哲学家和音乐家，而且是位很有成就的解剖学家、数学家、物理学家、天文学家、地理学家和工程师等等。1519年5月2日，达·芬奇逝世。他留下自然科学手稿7000多页。恩格斯称他“不仅是大画家，而且也是大数学家、力学家和工程师”。

最著名的的那幅是达·芬奇，不过在他之前已有不少画家画过，他也参考了一部分这些画家的，最明显就是圣约翰与以前画作一样表现为女性。画过的画家有乔托、埃尔·格列柯弗利波·利比、博斯范艾克，丁托莱托等。

在经历了中世纪的政治黑暗之后，西方人开始寻求着能够破除黑暗的利刃。这一场战斗率先在意大利展开，在15世纪的时候意大利就开始了文艺复兴，而达芬奇就是这场文艺复兴里面最杰出的代表之一。

达芬奇出生于1452年他是意大利著名的画家科学家。在现在我们可能最常听到的就是画家达芬奇而很少听到他在科学方面的成就，这是因为达芬奇在绘画领域的成就比他在科学领域的成就大得多。

但其实起初达芬奇并没有直接投身于文艺领域而是在科学方面进行发展，直到1482年他留学米兰的时候才开始在贵族的宫廷当中进行创作。那个时候他的画作就被称为无视珍宝即使时间过去几百年，他现在的画作比起之前更显得珍贵。

他的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》这两幅作品都是有价无市的存在。但是近几年来随着科学家的发现，我们发现达芬奇的画作有很多可争议的地方。这就引起了很多人的关注与研究，在这一过程中我们发现在他的画作中所描绘的似乎并不是他那个年代的事物这是什么意思呢？

就是说在他的话做当中有一些跨越时空的存在，就拿他《最后的晚餐》来举一个例子。达芬奇的《最后的晚餐》是以圣经中耶稣之死前一晚的故事作为背景，在耶稣临死前的前一个晚上，把自己的12门生都召集在一起吃饭并且在这个饭桌上他告诉他的门生说，他们当中存在着背叛他的人。

听到这一个消息之后，所有的门生都做出了自己各自的表情。虽然各自的表情形态万千，但是绝大部分都是表达者震惊惶恐，愤怒这几个主题。在这一些表情当中就有一个人的形态显得十分的突兀，这就是真正的背叛者在这幅画作当中就他一个人右手紧紧的握着钱袋。

看到这里我们就能够明白了这个用手握住钱袋的人一定是叛徒无疑了，他因为金钱就背叛了耶稣。在临近东窗事发的那一刻因为耶稣轻飘飘的一句话就显丑态毕露。不过他这也算是正常反应，毕竟当一个谎言将要挑明的时候是会出现这种动作。

但当我们再细致的看这张的时候，这张这幅作品的时候我们会发现在这幅作品当中竟然还有一双神秘的手，这一双手握住了尖刀似乎想要行刺或是自保。他这幅画的画风突变他似乎想要借这一幅作品来向后世传达什么信息，所以才会在他的画作当中画上令人不解的物体。

他这种风格并不是当时15世纪那个年代所拥有的，而像是后世人在达芬奇的画上补充上去的，但达芬奇本人的画作珍贵无比这种猜测的可能性就微乎其微。所以这也就给了我们现在的人留下了这种未解之谜，希望之后能够有人能破解出来。