浪漫主义者适合什么工作

01

你是最具有创意，最能产生颠覆性创新想法的人

你们都说好的东西，我去跟随，还有谁会注意到我呢？

这是你心里永远的潜台词。

拒绝平凡可以说是你毕生的追求，喜欢标新立异的你如果发现在某件事上和他人相同，你会毫不犹豫的转换跑道。

你倾向于从事需要发挥个人创造力和想象力的工作，而且希望得到更多自由的工作时间，更灵活的工作方式，这也有利于你灵感的迸发。

02

为什么你们是“天生的艺术家”

无论是工作还是生活中，你们决不会简单的认命，而是极力的从平凡中寻找新的意义。通常来说，你们会把自己手头的工作上升到一种艺术的层次。

比如，从事厨师行业的你会追求极致的烹调艺术，唯有在平凡的工作中展现出独特的美学，才能让你感觉工作充满了价值。

你可以尝试从事独立职业，搞一些设计，还有做作家，哲学家，思想家，心理咨询等。

03

关于你的“独特”和“拒绝平凡”

绝平凡并不是说你有很大的野心，都想当什么高官或者明星，其实你的“野心”也比较另类，你想要过的是“不一般”的生活方式和生存方式。

比如你会很向往投身艺术，追求生活工作中的艺术感。

你做职业中做的最能自我实现的是三个领域——哲学思想领域、艺术设计领域、心理学领域。当然这并不是说4号不能做其他类型工作，只是这里会有一个方向，你需要做“不一样的”东西，成为一个“不可替代”的价值。

04

你的浪漫主义和理想主义特征合适什么职业

把握两个关键词，想象力和创造力

你不喜欢循规蹈矩，枯燥无味的工作，太压抑的环境会让你失去对生活的激情和热爱。

你最受不了的是“千篇一律”和“重复平淡”的工作，你需要做“不一样的”东西，成为一个“不可替代”的价值。对你来说，“在我觉得有意义的领域，打造属于我的特色的成功”实在太重要了！

搞一些设计，还有做作家，哲学家，思想家，心理咨询等，都能让你更能接近人生的价值。

05

你的长处和短处是什么

优 势:　善于从事创造力和艺术感的工作　有情感支持，工作稳定性强　情绪高涨时，精力充沛，效率极高　对人的直觉判断能力强

劣 势:　情绪波动大，过于重感觉和索取情感　缺乏理性，难严格执行原计划

文艺的基本创作方法之一，侧重如实地反映现实生活，客观性较强。它提倡客观地、冷静地观察现实生活，按照生活的本来样式精确细腻地加以描写，力求真实地再现典型环境中的典型人物。世界各国的文学艺术自始就在不同程度上具有现实主义的因素和特色，并随着社会历史条件而发展变化。在文学艺术领域，现实主义和浪漫主义这两大主要倾向是源远流长。但作为一种比较自觉的文艺流派，现实主义通常是指19世纪30年代以后在欧洲文学艺术中取代浪漫主义而占主导地位的一种主要文艺思潮和运动。也有一种意见，认为现实主义作为文艺流派，形成于文艺复兴时代，或始于古希腊时代，并经历了一系列发展阶段，即所谓“古代现实主义”、“文艺复兴现实主义”、“启蒙主义的现实主义”、19世纪现实主义等。　

“现实主义”这个名词之在欧洲文艺界盛行，并且形成一个以它命名的文艺流派，这是19世纪50年代在法国发生的事。1850年左右，法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里等人初次用“现实主义”这一名词来标明当时的新型文艺，并由杜朗蒂等人创办了一种名为《现实主义》的刊物（1856～1857,共出6期）。刊物发表了库尔贝的文艺宣言,主张作家要“研究现实”,如实描写普通人的日常生活，“不美化现实”。这派作家明确提出用现实主义这个新“标记”来代替旧“标记”浪漫主义，把狄德罗、斯丹达尔、巴尔扎克奉为创作的楷模，主张“现实主义的任务在于创造为人民的文学”，并认为文学的基本形式是“现代风格小说”。从此,才有文艺中的“现实主义”这一正式命名的流派。　　

　　现实主义作为文艺流派是继浪漫主义之后，并作为对浪漫主义的一种反抗而走上历史舞台的。它的形成有一个由自发到自觉的过程。19世纪上半叶，欧洲许多现实主义作家并没有和浪漫主义划清界限。他们不但同浪漫主义作家一起反对新古典主义的清规戒律，而且在创作上也沿用浪漫主义文学惯用的一些题材和手法。一些为各国现实主义文学开辟道路的作家（如梅里美、巴尔扎克、霍夫曼、普希金、果戈理等）更是由早期创作中的浪漫主义转向现实主义的。这一文艺思潮的更迭，有深刻的社会历史原因。19世纪30、40年代是资本主义制度在西欧几个主要国家最后战胜封建主义的时期。资本主义制度的确立和巩固，使资本主义社会的阶级矛盾和各种社会弊病日益显露和激化，“使人和人之间除了赤裸裸的利害关系，除了冷酷无情的‘现金交易’，就再也没有任何别的联系了”。面对这种冷酷的社会现实，“人们终于不得不用冷静的眼光来看他们的生活地位、他们的相互关系”(马克思、恩格斯：《***宣言》)。此外，19世纪自然科学发展和唯物主义在反对宗教与唯心主义斗争中的胜利，以及空想社会主义学说的广泛传播,也都促使人们打破传统的观念和幻想,转而用比较客观的眼光来观察世界，研究社会现实问题。在这样的历史情况下，越来越多的作家不满于浪漫主义文学耽溺于主观幻想和个人叛逆精神而忽视客观社会现实的主观主义创作方法。他们继承和发展文艺复兴、特别是启蒙运动文学的现实主义传统，主张冷静地观察和评价资产阶级统治带来的种种弊病和矛盾，如实地客观地描写当时资本主义社会的日常生活，从剖析人物性格和社会环境的相互关系中揭示造成种种社会罪恶和弊病的根源。这样，以如实描写现实生活，揭露批判社会黑暗为其特征的现实主义文学，就逐步代替浪漫主义，成为在欧洲占主导地位的文学思潮。　

"浪漫主义"这一术语，是由"浪漫的"(Romantic,罗曼蒂克)这个形容词演化而成的。而"浪漫的"这个形容词又是从法国的"罗曼司"(Romatic，即"传奇"或"小说')转化过来的。据现有资料证明，一六五四年英国人才第一次使用"浪漫的"这一词语，大直是"传奇般的"、 "幻想的"、"不真实的"，其中明显地包含着贬意的否定性的内涵。到了十八世纪，这个词语才逐渐转变为肯定性的褒义词，它被用来评价作品，并获得"宜人的忧郁"这样一种附加的含义。

　　十八世纪末年，随着浪漫主义思潮在欧洲文坛的勃兴，浪漫主义这一术语就用得非常流行了，并且在一七九八年法兰酉学别的创作方法的名称。

　　欧洲的浪漫主义思潮，是在人们对启蒙运动"理性王国"的失望，对资产阶级革命中的"自由、平等、博爱"口号的幻灭和对资本主义社会秩序的不满的历史条件下产生的。当时的现实，正如恩格斯所指出："和启蒙学者的华美约言比起来，由'理性的胜利'建立起来的社会制度和政治制度竟是一幅令人极度失望的讽刺画。"当时的作家都对现实不满，企图寻求解决社会矛盾的途径。但由于作家所持的阶级立场和政治态度不同，因而浪漫主义思潮中就形成两种对立的流派，即积极浪漫主义和消极浪漫主义。前者是进步的潮流，它引导人们向前看，后者属反动的逆流，它引导人们往后看。这种区别，实质上是对当时法国大革命和启蒙运动的两种截然不同的反响。

在文学史上，现实主义和浪漫主义作为两种基本创作方法，并不是互相排斥、各不相容的，而是经常联系和结合在一起的。一切真正的艺术都必然既要反映客观现实，又要表现主观理想。在这个意义上，浪漫主义和现实主义是艺术在本质上都不可缺少的因素。

意思是有浪漫主义情怀的人。

浪漫主义者是就是指有浪漫主义情怀的人，具备乐观的态度、开朗的性格、奔放的激情、丰富的想象。

“浪漫主义”一词指一种文学上的基本创作方法，与现实主义相对，强调用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

文学研究会是中国现代文学发展初期著名的文学团体，由沈雁冰、叶圣陶、郑振铎、王统照、周作人等人发起。他们把“为人生”作为文学主张，在《文学研究会宣言》中这样陈述：“将文艺当做高兴时的游戏或失意时的消遣的时候，现在已经过去了。我们相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”因此可以看出他们创作的基本态度和主旨。

在创作上同文学研究会成员显示了迥然不同的特色的，是创造社诸作家。他们侧重自我表现，较少客观描绘。无论是诗歌、散文还是小说、戏剧，都带有浓重的主观抒情的色彩。在他们的作品里，对于当时黑暗污浊社会所怀的不满，主要不是渗透于现实本身的细密描绘和深入剖析之中，而是直接发为大胆的诅咒和强烈的抗议。因此，热烈的直抒胸臆，坦率的自我暴露，病态的心理描写，往往成为创造社作家表示内心激愤和反抗的必要方式。作为艺术上的特点，这些又是形成他们创作的浪漫主义倾向的因素。

1923年成立于北京。主要成员有胡适、陈源、徐志摩、梁实秋、罗隆基等。其中多数成员创办过《现代评论杂志》，故又称为“现代评论派”。该社取名于印度大诗人泰戈尔诗集《新月集》，曾于1926年借北京《晨报副刊》出过《诗刊》和《剧刊》，对新诗和戏剧发展有过一定贡献。1926年多数成员南下上海，创办新月书店，又于1928年创办以文艺为主的综合性杂志《新月》。该社政治上宣扬英美式的“自由”与民主，强调“人性论”，在文艺上主张“艺术至上”和“天才论”。

文学研究会是五四时期的著名新文学团体，1920年底开始筹备，1921年1月在北京正式成立。发起者有郑振铎、沈雁冰、叶绍钧、孙伏园、耿济之、朱希祖、瞿世英、王统照、蒋百里、郭绍虞、许地山、周作人共12人。后来该会的活动中心转到上海。文学研究会鲜明地打出现实主义的文学旗帜，提倡文学要反映社会现实，要为人生而艺术，反对纯文学观点，并十分注意研究和介绍俄国、东欧、北欧等被压迫民族的进步文学。

创造社是五四时期与文学研究会齐名的文学社团。1921年7月在日本东京成立。郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、郑伯奇、田汉、穆木天、张凤举、徐祖正、陶晶孙、何畏等，是该社最早的成员。他们以多种刊物向帝国主义、封建主义发动猛烈攻击，为推动新文化运动做出了较大的贡献。后由于一些具有革命思想的人物加入，明确提出革命文学而遭国名党反动派的记恨后被查封。

可以看出这两个五四时期成立的文学社团都是反帝反封建的进步文学社团。然而文学研究会更注重与通过文学的表现形式来反映社会，关注人生。创造社则是直接而猛烈地抨击社会现实中的弊端，企图改造社会。

心理学定义和研究目标如下：

心理学的定义：行为与心理过程的科学研究以及生物体的生理、心理状态和外部环境对他们的影响。

心理学的研究目标：

一、认识内外世界。

学习心理学，可以加深人们对自身的了解。

二、调整和控制行为。

心理学除有助于对心理现象和行为做出描述性解释外，它还向我们指出了心理活动产生和发展变化的规律。

三、直接应用在实际工作上。

理论心理学的知识大部分是以间接方式指导着我们的各项工作的，而应用研究的各个分支在实际工作中则可以直接起作用。

心理学的起源：

早期的心理学研究是属于哲学的范畴，称为哲学心理学。哲学心理学的研究可以追溯到中国、埃及、希腊和印度等古代文明。中国古代认为人的性情思想是由一定的器官承担的，并且其活动会在器官上反映出来，如“心之官则思”（《孟子》），“人精在脑”、“头者神之所居”（《春秋元命苞》）。

哲学心理学主要是在探讨心身关系、天性与教养、自由意志与决定论、知识来源等四大议题。其早期的理论有一元论、二元论、环境决定论、精神决定论等。近代的哲学心理学则是有三大思想流派，包括了理性主义、经验主义与浪漫主义。

浪漫主义时期。《研究女人是个很难的问题》出自歌剧《风流寡妇》，是莱哈尔的轻歌剧代表作，属于西方音乐史中的浪漫主义时期。西方音乐史分为古希腊古罗马音乐时期、中世纪音乐时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期以及20世纪音乐七个阶段。

就文化领域而言，其涵盖面很广泛，以字义方面来说，就是在某一领域，指哪些专门搞学术与文化研究的，从事与文化有关工作的，其职业也以文化有关的人，都可统称为文化学者。举例来说康震老师郦波老师，都是文化学者，不能称其为作家。而有的文化学者，进行文学创作，有作品，那就是双重身份，即是文化学者又是作家。而作家则是写作文学作品并取得相当文学成就的专业人员。文化学者有可能是作家，但作家却不是文化学者。二者的区别就在这里。

文化学者好比文化研究所的白领，一边喝着龙井茶丶一边高谈阔论巜山海经》。作家就是坐在课堂上的学生在埋头写作，写好了，能成书了，还要有人买丶有人看，以作品谋生丶以书养家，叫作家。文化学者的作品以人类文化角度来思考和审视人类社会活动和人类现象的人的精神和思想表现。反映其民族性和民族文化精神的层面的本质。学者指在某一领域有一定研究成果的知识分子。作家就不同了，作家专指在文学领域某特殊建树，有被大众认可文学作品发表的作者。

而作家，是码字工，他不需要对某个领域很专业，他的主要工作是用码出的字拷问文化现象，拷问社会学、人类学问题，更像是社会工作者。两者都需要很强的脑力劳动和体力劳动能力。作家是有社会认的丰硕成果的作者，多指长短篇小作的创作其实区别不是→_→很大文化学者本身就是有文学的底蕴只要他他沉下去去写作自然就成为作家了哈哈者。其它文体的另有称谓，如诗人(写诗为主)，散文家(以散文为主)，写学术论文的是科技工作者或科学家。