伟大的浪漫主义诗人 李白是继屈原之后又一个伟大的浪漫主义诗人,是中国人民最热爱的诗人之一,他的诗和他的故事,千百年来一直为人民所传诵。他出神入化的诗歌艺术,他傲岸不屈、蔑视权贵、 鄙夷庸俗,渴望自由的精神,使他的人格充满了魅力。
李白之所以被称为浪漫主义,是因为他的诗风具有以下三个特点:
1、豪放 。李白继承和发展了庄子的豪放性格。 他以情抒豪,如如江河如海,奔腾不羁;似野马脱缰,驰骋万里;若雷霆震怒,撼天动地;像银河落天,飞流直下。
他以景兴豪,“啸起白云飞七泽,歌吟渌水动三湘”,“兴酣落笔摇五岳,诗成笑傲凌沧洲”;他以酒助豪,“人生飘忽百年内,且须酣畅万古情”,“春风东来忽相过,金樽渌酒生微波”;他以月咏豪,“娥眉山月半轮秋,影入平羌江水流”,“惧怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”;他以剑挥豪,“抚剑夜长啸,雄心日千里”,“三杯拂剑舞秋月,忽然高咏涕泗涟”;他以仙赋豪,“青冥浩荡不见底,日月照耀金银台”,“摇见仙人彩云里,手把芙蓉朝玉京”。
2、飘逸 。 李白的诗歌洒脱、自然、与众不同,带有超凡脱俗的神仙面貌。也正因为如此,其飘逸、潇洒、富于想象成为李白浪漫主义诗风的又一大特点。李白诗歌中飘逸的风格是鲜明的、独特的、突出的。
李白的诗大多是以高歌祖国壮丽河山为主,从高耸云天的奇山异岭中;从梦幻迷离的洞天星月中;从天工之巧、幽景之媚、怪石之险、山水之秀,驰骋想象,天马行空,创造出一幅幅虚无缥缈的仙界神话。 李白飘逸的诗风毫不做作,一切写得那么的纵逸与自然,夸张而真实。
“黄云万里动风色,白波九道流雪山”,“清风朗月不用一钱买,玉人自倒非人推”等等一切的一切都显得那么流畅,那么自然。挥毫泼墨,逸思横出。古往今来,问天下谁人能敌。
3、能从浪漫之后回归现实,抒发自己的政治抱负。
李白的诗作飘逸豪放,极具浪漫主义且又能借物言志,回归现实,表达自己远大政治志向及处世态度。如“安能催眉折腰事权贵,使我不得开心颜”,“大鹏一日同风起,扶摇直上九万里”,“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”,“陛下之寿三千霜,但歌大风云飞扬,安用猛士兮守四方”,“君失臣兮龙为鱼,权归臣兮鼠变虎”等等无不体现了他济苍生、安社稷之宏伟抱负及其远大志向。
总之,李白是人中之龙;李白的诗是诗中之魁。他一生留下的名篇著作是中华民族的亮丽瑰宝、艺术珍品。我们敬仰其人,歌其蔑视权贵,笑傲江湖;我们咏吟其诗,赞其雄浑豪放,浪漫潇洒。
李白的诗歌创作风格
一、情景交融 形神兼备 相互联系
诗歌不仅描摹了客观的形象,合理使人如见其形,而且还要赋予形象以神采,才能精神焕发,气韵生动,因此,没有雕琢和词藻的堆砌,自然贴切的言语,同样可以使人懂得诗的精神实质,由形见神,且读诗人的《静夜思》:床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。
这首诗是作者在漫游途中之作。写的是在寂静的夜晚,思念家乡感受。一方面写作者在异乡的晚上思念故乡,以示他的思潮起伏,对故乡的深情厚意,另一方面写床前的月光和窗外的明月。哪怕是有很好的雕琢的、华丽的词藻,那也只是写了形,而两者一合,则形神兼备。
由形中透出的神,是异乡望月的人,吟诵此诗,异乡之情更烈。因为诗中不是单调,枯燥的写明月和月光。不是孤寂的、凄惨的写思乡的感受。而是情景交融,自然贴切的一首为后人传颂的五言绝句。联系现实的生活,也更能看出作者。体会出作者观景思情的感受,也更加觉得“举头望明月,低头思故乡”的情致、神韵。
诗歌中的形和神是相互联系的,神依附于形,形中包藏着神。形无神则无活气,神无形则空乏。好诗歌,必须神形兼备,欣赏的这首《静夜思》不能不说是传神艺术的魅力所在。
二、诗风浪漫 艺术夸张 大胆有度
浪漫主义诗风是李白诗歌的常用艺术特色。他的诗风表现那炽热的感情,强烈的个性在几乎所有篇中都留下浓厚的自我表现的主观色彩。
“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”、“大道如青天,我独不得出!”使诗有一种排山倒海的气势和先声夺人的力量。李白诗中的抒情是喷薄而出,一泻千里,平常的诗中不足以表达时,就借助大胆的夸张,这就是他的浪漫诗风中的最大艺术特色。诗歌中《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川,飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”
这首诗歌大胆地使用了夸张、比喻的手法,尤其是诗中后两句,写尽了庐山飞流悬瀑的磅礴气势。用“飞”喻“流”,有好凌空而来,以“直”冠“下”,足见地势陡峭。“飞流直下”写出了异乎寻常的流速;“三千尺”表现了意想不到的高峻。这还不够,结句进而用一“疑”字,把“瀑布”的壮丽形象与“银河”相提并论,这就蔚成为天下雄奇。简直是神来之笔,不但为欣赏者提供了广阔的想象空间,而且扩大了诗的艺术品容量。“抽刀断水水更流”,比喻举杯消愁“这也是李白的诗歌中借助想象中的大胆夸张艺术。
但是,大胆的夸张虽然能表达诗风的惊人艺术,可有度的夸张,便是最显著的最独特的艺术。到底什么是有度的夸张?恰当、合理的具体运用,这就是最有度的夸张。
首先要以真实为基础,要有生活依据。“千里江陵一日还”是夸张 ,但长江三峡地势的险峻,水流的急速是诚实的一点,可以使我们知道“江陵一日还”绝非纯粹的夸张。
接着要使别人一看就知道是夸张而不是实写,而且夸张要达到一定程度,不要使人误以为真。
“危楼高百尺,手可摘星辰”,别人一看,这首诗歌就知道是夸张,能从中感受到山高楼高,耸入云霄的情景,但是如果说:危楼高五十,定能摘星辰。别人就看不出这是夸张了,尽管危楼夸张得比普通楼要高点,但别人仍然喜爱看前一句而不喜爱看后面一句,因为他们把后一句看成是实写了。也许有人把“白发三千丈”而说“白发三尺”,别人就会误以为是真。因为夸张没达到一定程度,“白发三尺”现实生活中是可能有的。这样写,即使白发实际只有一尺,两尺多,也不是夸张,只能说是失实的夸大了。
另外诗风要自然,不要造作,夸张要以真实为基础,却不要在客观事实的记录,而是重主观情意的抒发,强调的是主观感受,所以必须出于情意的自然流露。《蜀道难》中“蜀道之难,难于上青天”这样的诗句是作者当时的真切感情的自然流露,很有感人的气氛。如果现在有人也模仿来一句“那山之难,难于上青天”,那不是笑话,不真切的。
因此,这种有度夸张运用手法,是李白诗歌的一个显著特色,所以我们要多借鉴、多推敲、多实践。
三、情致高昂 意境开阔 情趣审美
前面,我们就讲述李白是伟大的浪漫主义诗人,他酷爱自由,追求解放,所以大量的诗篇多属歌颂祖国美丽河山的诗歌,特别是吟咏自然摹写山水的名诗,更是自古诗人竞相慕趋。其中《望庐山瀑布》就是山水佳作,不仅宛如山水诗百花园中的奇葩,光彩夺目,而且在“情致、意境、审美”上有明显的艺术特色。
“智者乐水,仁者乐山”,这是说不同的人,由于不同的经历,不同的气质,表现出来的精致是不同的。李白性情旷达,豪放不羁。“一生好入名山游。”他游历过许多名山大川,对大自然十分热爱有一种光耀祖国壮丽山河的自豪感。因此,不论是山林丘壑,流泉飞瀑,他都纵情描绘,放怀歌唱。《望庐山瀑布》就是李白晚年游庐山时所作,诗人以欣喜之情生动描绘了飞落九天的瀑布的壮美的奇观。灿烂的阳光照射着青葱的香炉峰,升腾的云气如紫色的烟雾缭绕天际。遥望瀑布,像是一条银练挂在山岗上,近看瀑布,它仿佛凌空飞来,简直疑心是银河从九重天上流泻人间。诗由人间的瀑布写到天上的银河,由眼前的壮丽的景色写到离奇的神话,由静态美写到动态美,不仅给人以祖国山河美的感觉,而且使人胸襟开阔,产生一种乐观、向上的情绪,奇特的诗句是诗人高尚情致的表露和豪放诗风的艺术写照。
瑞士思想家阿米尔说:“一片风景是一个心灵的结晶”,外在的自然风景与内存的心灵世界交互叠印,相融为一,这就是意境。正因为《望庐山瀑布》在描绘的景象中渗入了诗人的主观感情,所以诗中的意境形成了空间型,着眼于画面的高度、深度、适度的描绘,着呼表现瀑布的雄奇、瑰丽。这就是气象恢宏,情调高昂,意境开阔的艺术。
李白的诗歌在探求意境的同时,还着重于审美的艺术性。《望庐山瀑布》描绘了日光照耀下的瀑布景色;如果把日光比喻为炽热,响亮的大鼓之声,令人昂奋、进取,那红日高照,彩霞紫雾,这一色彩又是何等热烈,奔放明朗,将未来雄奇壮美的山水,衬托得更加气势非凡,更加显示出其壮丽美。另外,诗歌中运用了大胆的夸张、比喻手法来写庐山飞瀑的气势,它不但为欣赏者提供了广阔的想象空间,获得超时空的审美情趣,而且捕捉了一个夸饰美。
论李白浪漫主义诗风的成因标签:
杂谈 摘要:浪漫主义诗歌的特点是在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。李白浪漫主义诗风的形成离不开四点重要因素,即盛唐土壤的哺育、屈原楚辞的影响、道教思想的支配以及诗人奇特的人生经历。
关键词:李白;浪漫主义诗风;成因;盛唐土壤;屈原楚辞;道教思想;奇特人生
李白是我国古代浪漫主义诗风的集大成者。李白的诗风个性张扬、雄奇飘逸、有吞吐天地、囊括寰宇的气势。李白的诗歌主观色彩浓厚,要入京求官就高调地宣称:“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。”;政治上失意了就大呼:“大道如青天,我独不得出!”。李白常用大胆的夸张和惊人的幻想来表达他喷薄而出、一泻千里的感情。如《望庐山瀑布》中“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,以高度夸张的比喻,赞叹飞瀑从高处腾空而下的壮观的景象,也展现出诗人开阔的胸襟和气概。
在深入了解李白的生平思想与各个时期的诗作之后,笔者认为李白浪漫主义诗风的形成主要有以下四点重要因素:
一、盛唐土壤与李白的浪漫主义诗风
任何艺术作品都是时代的产物,诗歌也不例外。李白在诗歌上取得巨大成就是与盛唐的土壤密不可分的。换言之,唐朝的政治、经济全面繁荣及由此形成的盛唐气象是李白浪漫主义诗风存在和取得重大成就的基础。特定的时**育着特定的气象——政治上的开明、文化上的博大包容,使得大唐帝国孕育着一种乐观、自信与积极向上的社会风尚。
李白就是生活在这个波澜壮阔的大时代。所谓 “时世造英雄”,当时的文化氛围,正是李白得以成长的沃土。他那追求理想的精神,个性张扬的气质,雄奇飘逸的诗风,特别是他那吞吐天地的气势,无疑就是唐朝政治经济全面繁荣昌盛在精神领域的真实写照。风格是时代的产物,可以说李白浪漫主义风格正是盛唐气象的反映。
李白浪漫主义诗风的形成与唐朝特定的文化大背景有着必然的深刻的联系。繁荣昌盛的社会带来了文学百花齐放的美景,造就了中国诗歌的黄金时代。唐朝诗歌中不同思想倾向的表现、不同题材领域的发展、声律的运用、语言风格的创造、手法技巧的革新都取得了重大的突破——这种广阔的文化空间和自由的文化氛围对盛唐诗人的心理和气质上所造成的影响是不可估量的。李白重传统,更勇于创新,善于吸取诸家精华,这不仅对他的诗歌的思想内容有着深刻的影响,并且对他诗歌的语言风格形成起了重要的作用。如陈子昂扫荡齐梁诗风的文学改革就对李白影响极大——“清水出芙蓉,天然去雕饰”的文学主张正是陈子昂文学革新的深化。
李白终其一生,都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生,以满腔热情去拥抱整个世界,投入生活的急流而又超越苦难的忧患,在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。于是一朵最绚丽的浪漫主义文学奇葩,适时地开放在盛唐肥沃的土地上。
二、屈原楚辞与李白的积极浪漫主义诗风
屈原是战国时期伟大的浪漫主义诗人。他的作品洋溢着热爱祖国、忠于理想的激情,充满着神奇瑰丽的想象,其积极浪漫主义的艺术创作风格对后世影响十分深远。李白毫不隐瞒地表达了对屈原的追慕,诗曰“屈平词赋悬日月,楚王台榭空山丘。”。李白在《代寿山孟少府移文书》一诗中写道:“申管晏之谈,谋帝王之术,奋其智能,愿为辅弼……”可见其早晚之年都不离怀才报国之思。就创作思想而言,李白与屈原的积极浪漫主义风格,毋庸置疑,是一脉相承的。
在李白的诗歌中我们总能隐约约可以看到屈原浪漫主义风格的影子——两者皆擅于通过意象的运用来表达自己对现实的褒贬之情;为了增加诗歌的浪漫主义气息,两位诗人都注意了神话传说的运用,并通过神话传说来表达自己对社会、人生的认识和感受。但相比较之下,笔者认为李白的意象比屈原更加丰富。从他们的诗作中,我们可以明显地看到李白对屈原浪漫主义艺术手法的继承与发展。
李白浪漫主义诗歌常常以神话、传说的题材和象征、比喻的手法来反映现实。如《远别离》、《梁甫吟》都是借神话传说反映社会现实;《登高丘而望远海》、《古风》等篇,则是借古讽今;《蜀道难》也以雄奇的笔墨和丰富的想象,写出蜀地的奇险,充满了浪漫主义色彩。
把浪漫主义和现实主义完美结合起来并在同一首诗作中体现——无疑,李白是继承和发扬了屈原高超的艺术创作技巧。这种技巧的最大特征就是既写实又夸张,二者泾渭分明却又紧密相连,互为映衬。如李白《古风》第十九首:“西上莲花山,迢迢见明星……俯视洛阳川,茫茫走胡兵……” 诗中写到安史之乱,但并不对它多着笔墨,而是在升天神游的美丽幻想中,突然低头见到了被叛军蹂躏的洛阳,诗人的情感急转直下,浪漫的幻想亦告破灭。这首诗与屈原《离骚》中写他听了灵氛和巫咸的劝告,准备去国远游,在想象中翱翔于天际之时,忽然居高临下地看到危机四伏的祖国,便再也舍不得离去,思想从想象回到了现实。不难看出,这两首诗都有一个共同点,那就是把曼妙的仙境与苦难的现实融为了一体。
李白继承了屈原那种对理想不息地求索精神,一生不懈地追求报效国家的机会,以实现“济苍生”的抱负。这种理想成为他一生追求目标的基石。受屈原影响,李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现,也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。
三、道教思想与李白的浪漫主义诗风
李白浪漫主义风格的诗歌,与盛唐时期风靡一时的道教文化有着千丝万缕的关系,道教思想对李白浪漫主义风格的形成与发展具有重要的影响。可以毫不夸张的说,道教思想造就了李白丰富离奇、想落天外的想象力,并为李白浪漫主义诗歌提供了构筑“神仙世界”所需要的大量意象。
李白从小生活在道教气息浓郁的蜀中地区,深受道教思想的熏陶,他不仅深信道教,而且还曾授了道录,做了一回道士。道教带给李白一种热烈迷狂的情绪。在道教思想的深刻影响下,形成了李白浪漫主义诗风的两道独特风景——文采绚丽瑰灿、想象驰骋丰富。特别是道教“存想思神”这一思维方法,对李白那超越时空、沟通人神的奇特想象力的形成有着重要的影响。
在盛唐,笃信道教者众,但真正深得其中三昧的,李白是最独特的一人。他不仅虔诚地相信道教的修炼方法:“我去采菖蒲,服食可延年”(《嵩山采菖蒲者》);真诚地相信道教所描绘的那个仙境:“传闻海水上,乃有蓬莱山,玉树生绿叶,灵仙每登攀”(《杂诗》);而且,他还真正相信自己就是一个从天上贬谪下来的“谪仙人”,把自己摆进了神仙的队伍。这种将自己的全部都融化在道教“存想思神”之中的迷狂与激情,这使李白诗歌的想象显得极为真诚。也只有李白这样天真虔诚地“存想思神”,才可能有如此瑰丽神奇的想象,才有可能有如此美丽且富有浪漫主义风格的诗歌。
不可忽视的是,道教也为李白富有浪漫主义风格的诗歌的表达提供了广阔的意象空间。如李白所写的那样:“仙人游碧霞,处处笙歌发”——道教世界里,仙人们腾云驾雾,上天入地,而且还一路仙乐嘹亮,真是令人飘飘欲仙、无限向往。长期处于这种环境的熏陶,必然会刺激李白的想象力,并为李白浪漫主义诗歌的表达提供了构筑“想象世界”的大量意象,如大鹏、巨螯、高山、急流、大江大河、仙境、梦境等。李白在《游泰山》一诗中就以神仙自诩:“朝饮王母池,暝投天门阙……举手弄清浅,误攀织女机。明晨坐相失,但见五云飞。”而诗中的许多意象如“王母池”、“天门阙”、“织女”等也都与道教离不开。无疑,道教鼓吹的神仙世界,投合了李白飘逸洒脱的个性。现实生活的黑暗龌龊使他更强烈地幻想和追求美好的神仙世界。道教给李白安上了神游四方的想象翅膀,使他的诗歌增加了恍惚飘逸、光怪陆离的神异浪漫色彩。
四、奇特的人生——现实与理想激烈冲突的喷泉
追求功名、漫游山水和求仙学道,伴随了李白的一生。儒家思想和道教、游侠本不相容,但李白却把三者结合为“功成身退”的人生理想,这是支配他一生的主导思想。但是,李白这种人生理想过于高傲自负和理想化,在现实生活中是很难实现的。浪漫思想与严峻现实的矛盾,常使李白陷于悲愤与失望之中。于是,李白身上那种狂傲不羁的性格和飘逸洒脱的气质就幻化为一首首或狂放不羁或悲愤激昂或自命不凡的浪漫主义诗歌。
一方面,儒家思想对李白一生都有很大的影响。“安社稷、济苍生”是他的政治抱负。这从他早年的诗歌《送外甥郑灌从军》中可看出这一理想:“丈夫赌命报天子,当斩胡头衣锦回”。被赐金放还后他仍高唱:“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,可见他的抱负气概是何等的豪迈。另一方面,李白的儒家思想,经自身变形走样,已带有他鲜明的个性色彩。李白曾师从“任侠有气,善为横纵学”的赵蕤,对形成他的纵横家思想、豪放不羁的性格和诗风有所影响。
李白空有一腔热血和一身才艺,为理想而不懈奋斗,却失败得一次比一次惨。现实与理想的巨大差距摆在李白的面前,激愤之情于是喷涌而出: “我不弃世人,世人自弃我。” 理想屡遭挫折,失败打击接踵而至,所以李白的诗歌交织着自信与绝望、追求与颓放、眷念与怨恨、崇高与庸俗等思想感情的复杂矛盾,代表作有《行路难》三首、《梁园吟》、《将进酒》等。如 “长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”表现得是何等的自信,而“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山”却显得十分迷茫;“高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”忧愁悲愤何等深重,“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”又是何等的旷放洒脱。这些都是李白的崇高理想与黑暗现实相撞击后而迸发的心灵喷泉,具有惊心动魄的力量。它们曲折地反映出时代的矛盾,又有折射了李白内心深处交织缠绕的理想与现实的激烈冲突。
正所谓“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”——李白就是这样:怀抱着理想四处奔走,遇到的是嘲笑和冷漠,感到的是压抑和幻灭。现实社会给李白带来了矛盾和痛苦,不能实现自己的抱负,于是他只能到山林、醉乡和仙境中寻找精神寄托,努力去探索和发掘其中的美,用他的神来之笔写下了一首首脍炙人口的浪漫主义诗歌。
杜甫称赞李白说:“白也诗无敌,飘然思不群。清新庚开府,俊逸鲍参军。” “飘然思不群”就是对李白浪漫主义诗风最贴切的评价。李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现,也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。李白浪漫主义的艺术风格不愧是中国诗歌发展史上一道永恒而亮丽的彩虹。
参考文献:
1、复旦大学古典文学教研组编,《李白诗选》,人民文学出版社出版,1983年1月北京第三版
2、萧兵,《楚辞全译》,1998年10月第1版,江苏,江苏古籍出版社
3、罗宗强、陈洪主编,《中国古代文学史(一)》,2000年版,[M]上海:华东师范大学出版社,83-95;335-343
4、《李白大辞典》,郁贤皓主编,广西教育出版社出版,1995年第一版
(作者:漳州市龙文区朝阳中学 王海坤)
1古诗思维导图
(一)、描写春天的古诗词
汉乐府古辞《长歌行》阳春布德泽,万物生光辉
唐贺知章《咏柳》碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝线。不知细对谁裁出,二月春风似剪刀。
唐韩愈《早春呈水部张十八员外》天街小雨润如酥,草色遥看近却无。最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都
唐韩愈《春雪》新年都未有芳华,二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花
宋·苏轼《惠崇春江晚景二首》竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。
(二)、描写夏的古诗词
宋·赵师秀《有约》黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。
宋·陆游《初夏绝句》纷纷红紫已成尘,布谷声中夏令新。夹路桑麻行不尽,始知身是太平人。
宋辛弃疾《西江月》明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年,听取蛙声一片。七八个星天外,两三点雨山前。旧时茅店社林边,路转溪桥忽见。
宋杨万里《晓出净慈寺送林子方》毕竟西湖六月中,风光不与四时同。接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
2关于思乡的古诗词的思维导图包括作者还写了哪些渔家傲·秋思宋代:范仲淹塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。
四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地,人不寐,将军白发征夫泪。导图:岳阳楼记宋代: 范仲淹 庆历四年春,滕子京谪守巴陵郡。
越明年,政通人和,百废具兴。乃重修岳阳楼,增其旧制,刻唐贤今人诗赋于其上。
属予作文以记之。(具 通:俱) 予观夫巴陵胜状,在洞庭一湖。
衔远山,吞长江,浩浩汤汤,横无际涯;朝晖夕阴,气象万千。此则岳阳楼之大观也,前人之述备矣。
然则北通巫峡,南极潇湘,迁客骚人,多会于此,览物之情,得无异乎? 若夫*雨霏霏,连月不开,阴风怒号,浊浪排空;日星隐曜,山岳潜形;商旅不行,樯倾楫摧;薄暮冥冥,虎啸猿啼。登斯楼也,则有去国怀乡,忧谗畏讥,满目萧然,感极而悲者矣。
(隐曜 一作:隐耀;*雨 通:霪雨) 至若春和景明,波澜不惊,上下天光,一碧万顷;沙鸥翔集,锦鳞游泳;岸芷汀兰,郁郁青青。而或长烟一空,皓月千里,浮光跃金,静影沉璧,渔歌互答,此乐何极!登斯楼也,则有心旷神怡,宠辱偕忘,把酒临风,其喜洋洋者矣。
嗟夫!予尝求古仁人之心,或异二者之为,何哉?不以物喜,不以己悲;居庙堂之高则忧其民;处江湖之远则忧其君。是进亦忧,退亦忧。
然则何时而乐耶?其必曰:“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”乎。噫!微斯人,吾谁与归? 时六年九月十五日。
3如何用思维导图背古诗词以崔颢的“黄鹤楼”为例:
昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼;
黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠;
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲;
日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。
1、先了解内容的意思:
古代的仙人已经乘着黄鹤离去,只留下一座空荡的黄鹤楼,黄鹤一去不再回头,而白云却千年不变悠悠地飘飞在空中。晴天时,可以清晰地看到川水流经汉阳的林树,而鹦鹉洲上方的芳草也随着风摇曳着。傍晚时,暮色昏暗,看不清我的故乡,只见江上苍茫的烟波,让人徒增感伤。
2、画出诗中的关键词:
昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼;
黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠;
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲;
日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。
3、接着把这些关键字的意义,用思维导图分段表达出来:
4、再来,练习看着思维导图把文章内容背出来。
5、最后,不看思维导图,而是根据脑海中思维导图的印象把文章背出来。
比较长的诗词可以用另一种“句首字”的技巧来帮助我们快速记忆。同样的必须先将文章大声朗读、熟悉内容,接着按照顺序取每一句的第一个字,利用意义或谐音的联想方法,把这些字串成一个故事。
4绝句古诗迟日江山丽思维导图绝句·迟日江山丽
作者:杜甫
迟日江山丽,春风花草香。
泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。
注释
①迟日:指春天。
②泥融:春日来临,冻泥融化,又软又湿。
③鸳鸯:一种漂亮的水鸟,雄鸟与雌鸟常双双出没。
译文
江山沐浴着春光多么秀丽,春风送来花草的芳香。
燕子衔着湿泥忙筑巢,鸳鸯睡在沙上。
赏析
明人王嗣爽在其《杜臆》中予以反驳说:“余曰:上二句两间(指天地间)莫非生意,下二句见万物莫不适性。岂不足以感发吾心之真乐乎?”王氏的意见是对的。此抓住景物特点写春色,画面优美,格调柔和,很能引发读者的喜春之情。
“迟日”,出自《诗经·七月》:“春日迟迟。”春天光照时间渐长,天气趋暖,正所谓“天初暖,日初长”(欧阳炯《春光好》)。诗人以“迟日”领起全篇,突出了春天日光和煦、万物欣欣向荣的特点,并使诗中描写的物象有机的组合为一体,构成一幅明丽和谐的春色图。你看:阳光普照,水碧山青,草木复苏,万象更新。清风拂面,送来百花的芳香,带来春草的清馨。河滩上,溪岸边,冰雪融尽,泥土潮湿而松软,燕子轻盈地飞来飞去,衔泥筑巢,呢呢喃喃。水暖沙温,美丽多情的鸳鸯相依相偎,恬然静睡,十分娇慷可爱。燕子是侯鸟,诗人描写它是有意突出春天的特征。前二句的“迟日”、“江山”、“春风”、“花草”组成一幅粗线勾勒的大场景,并在句尾以“丽”、“香”突出诗人强烈的感觉;后二句则是工笔细描的特定画面,既有燕子翩飞的动态描绘,又有鸳鸯慵睡的静态写照。飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机,鸳鸯的闲适则透出温柔的春意,一动一静,相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下,和谐而优美,确实给人以春光旖旎之感。
清人陶虞开称杜甫笔法高妙,能“以诗为画”(《说杜》),此诗可为印证。但这首五绝之妙并不止于“以诗为画”,诗人着意传达的还是他感受到的柔和春意。如果说春日迟迟、江山秀丽、清风徐徐、花草芬芳以及燕子、鸳鸯,都是诗人的视觉、触觉(风)、嗅觉所感,那么泥土之“融”、沙砾之“暖”,便不是五官的直接感觉了。只因为对春天的阳光明丽、惠风和畅、鸟语花香感受至深,诗人无须触摸就能想象出泥土的松湿和沙砾的温暖;而泥之融、沙之暖的体会又加深了对飞燕的轻盈、鸳鸯娇慵的视觉印象,从而使诗人的整个身心都沉浸于柔美和谐和春意之中。
5古诗思维导图望庐山瀑布唐·李白
日照香炉生紫烟,
遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,
疑是银河落九天。
注释:
1、庐山:我国名山之一,在今江西省九江市北部的鄱阳湖盆地,九江市庐山区境内。
2、香炉:即香炉峰,在庐山西北,因形状像香炉且山上笼罩烟云而得名。
3、紫烟:指日光照射的云雾水气呈现出紫色的云雾水气。
4、川:河流,这里指瀑布。
5、三千尺:形容山高,这里是夸张的说法,不是实指。
6、银河:又称天河。古人指银河系构成的带状星群。
7、九天:古人认为天有九重,九天是天的最高层,此处指极高的天空。
8、遥:从远处看。
译文:
太阳照射的香炉峰生起紫色烟雾,
远远看去瀑布像匹白练挂在山前。
水流从三千尺的高处直泻而下,
好像是璀璨的银河水落自九天。
6关于李白的思维导图思乡古诗名句集锦
01 请君试问东流水,别意与之谁短长? ——李白
02 劝君更进一杯酒,西出阳关无故人。 ——王维
03 日幕征帆何处泊,天涯一望断人肠。 ——孟浩然
04 孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。 ——李白
05 海内存知已,天涯若比邻。 ——王勃
06 举头望明月,低头思故乡。 ——李白
07 但愿人长久,千里共婵娟。 ——苏轼
08 独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。 ——王维
09 若为化得身千亿,散向峰头望故乡。 ——柳宗元
10 君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。 ——李商隐
11 春风又绿江南岸,明月何时照我还。 ——王安石
12 不知何处吹芦菅,一夜征人尽望乡。 ——李益
13 浮云游子意,落日故人情。 ——李白
14 悠悠兮离别,无因兮叙怀。 ——徐淑
15 本知人心不似树,何意人别似花离。 ——萧子显
16 相见时难别亦难,东风无力百花残。 ——李商隐
17 相思相见知何日,此时此夜难为情。 ——李白
18 无穷无尽是离愁,天涯地角寻思遍。 ——晏殊
19 别后不知君远近,触目凄凉多少闷! ——欧阳修
20 梧桐叶上三更雨,叶叶声声是别离。
7村晚古诗的思维导图这首诗展示的是一幅牧童骑牛晚归图,真正达到了“诗中有画”的境界。这是一首描写农村晚景的诗:在四周长满青草的池塘里,池中的水灌得满满的,太阳正要落山,红红的火球好像被山吃掉一样(是落山后),倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背,他拿着短笛随意的吹奏。诗人即景而写,构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
诗前两句写背景。首句“草满池塘”是说节令已在春末,池塘里的青草已经长满,借鉴谢灵运《登池上楼》名句“池塘生春草”,但以“满”字易“生”字,显出节令的不同。“水满陂”,是说正逢多雨季节,因此水涨得很高。次句写远山落日。用一个“衔”字,形象地现出落日挂在山头上的情况,与杜甫“四更山吐月”的“吐”字同见炼字之工。又用一个“浸”字,写落日青山倒映水中,与王安石“北山输绿涨横陂”句情景非常相似。诗围绕池塘为中心,以池塘中的绿草与澄净的池水,带出青山与落日,中间以一“浸”字作维系,使池塘显得很热闹,色彩也十分绚丽。
在这样宁静优美的背景中,主人公——牧童登场了。他骑着牛儿,走向村庄,手中拿着支短笛,随意吹着。与上两句的恬静相比,这两句描绘得非常生动活泼。牧童骑着牛,不是规规矩矩地骑,而是横坐着;他吹笛也不是认真地吹,而是“无腔信口吹”。于是,牧童调皮天真的神态,活生生地呈现在读者面前,使人为之耳目一新。
诗摄取的画面不大,写景则集中在池塘上,写人则集中在牧童上,又都紧紧围绕着“村晚”二字落笔,把人引入了江南优美的田园之中,使人对悠然恬静的乡村生活充满着向往。在此之前,张舜民《村居》诗有“夕阳牛背无人卧,带得寒鸦两两归”句,与这首诗比,画面中少了个天真烂漫的牧童,代之以牛背的乌鸦,以显出村晚的萧瑟。同样的农村景色,因诗人的心情不同,摄取的画面便不同,一是充满情趣,一是惆怅落寞,因此诗家有“一切景语皆情语”的说法。
8小学四年级下册语文课本第23课的古诗思维导图怎么做古诗三首分别是;
乡村四月诗意 [宋] 翁卷
绿遍山原白满川,子规声里雨如烟。乡村四月闲人少,才了蚕桑又插田。
译文 山坡和田野到处都是绿色,平地上到处都是倒映着空中白云的水田。杜鹃鸟欢快地叫着,春雨绵绵如同烟雾一般。四月的乡村里很少有人空闲着,人们刚刚才忙完养蚕就又去忙插秧了。
四时田园杂兴 (宋)范成大
昼出耘田夜绩麻,村庄儿女各当家。童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜。
译文 白天出去田地里锄草,夜晚在家中搓麻线, 农家男女各自都忙着相应的家务劳动。小孩子不知道做耕田织布的活儿, 也忙着在靠近桑树的树阴的地方学习种瓜。
渔歌子 唐·张志和
西塞山前白鹭飞, 桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠,绿蓑衣, 斜风细雨不须归。
译文:西塞山前白鹭在自由地飞翔,江岸桃花盛开,春水初涨,水中鳜鱼肥美。渔翁头戴青色的箬笠,身披绿色的蓑衣,冒着斜风细雨,乐然在江边垂钓,不想回家。
1、李白的诗风是豪迈雄放、想象丰富、充满浪漫主义色彩。李白生长在盛唐时代,热爱祖国的山河,喜欢结交朋友,也拥有一颗为国建功立业的爱国之心,他在诗歌中塑造自我,强烈地表现自我,形成自己独特的写作风格。
2、李白大部分诗歌作品都是豪迈奔放的,例如《将进酒》中“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”、“天生我材必有用,千金散尽还复来”两句更是毫不掩饰得展示自己豪纵狂放的个性。此外还有《宣州谢脁楼饯别校书叔云》、《侠客行》、《梦游天姥吟留别》等等都是李白豪迈诗歌的体现。
3、李白的诗歌中多用夸张、拟人等修辞手法,借用神话传说的故事,使诗歌充满浪漫主义色彩,在李白眼中,瀑布可能是三千尺的银河,“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”;人的愁绪可以是三千丈的白发,“白发三千丈,缘愁似个长”;喝醉了还可以同明月和影子共饮,“举杯邀明月,对影成三人”。
浪漫主义是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法,浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久,早在人类的文学艺术处于口头创作时期,一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮,又不是自觉为人们掌握的创作方法。比如,李白在行路难中:长风破浪会有时,直挂云帆济沧海如果你们学过这首诗的话,应该就是要默写这一句我们也有这样的一道题:表现李白浪漫主义的是?回答便是:长风破浪会有时,直挂云帆济沧海
大概就是要你们回答表现李白的理想、追求之类吧!
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