浪漫主义主要用于描述1830—1850年间的文学创作,以及1830—1900年间的音乐创作。
浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。
其形成之前,当时存在三个主要乐派:柏林乐派;曼海姆乐派;早期维也纳乐派,其后这一派演变成正式的浪漫主义流派。
早期代表: 贝多芬 | 凯鲁比尼 | 韦伯 | 帕格尼尼 | 罗西尼 | 贝利尼 | 多尼采蒂 | 舒伯特
前期代表: 门德尔松 | 肖邦 | 舒曼 | 李斯特
中期代表: 威尔第 | 瓦格纳 | 奥芬巴赫 | 勃拉姆斯 | 小约翰·施特劳斯 | 布鲁克纳 | 弗兰克 | 古诺 | 比才 | 圣-桑
民族乐派代表: 格林卡 | 强力集团 | 柴可夫斯基 | 斯美塔那 | 德沃夏克 | 西贝柳斯 | 阿尔贝尼兹
后浪漫主义代表: 福莱 | 马勒 | 理查·施特劳斯 | 拉赫玛尼诺夫 | 埃尔加 | 格拉祖诺夫
早期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义,另一种是积极浪漫主义。
早期浪漫乐派的代表人物舒柏特《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》
中期浪漫乐派的代表人物李斯特《前奏曲》和《塔索》
晚期浪漫乐派作曲家理查施特劳斯,施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者,他的作品中体现唯美主义和颓废主义的倾向。
维基百科里面介绍的比较详细,进去看就知道了
美国浪漫主义文学的代表人物有惠特曼、霍桑、华盛顿·欧文等。
美国浪漫主义时期是指开始于十八世纪末,到内战爆发为止这一段是美国文学史上最重要的时期。浪漫主义文学的基本特征:强烈的主观色彩,偏爱表现主观思想,注重抒发个人的感受和体验。重主观,轻客观和重自我表现,轻客观模仿。 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中,衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。注重艺术效果。美国浪漫主义文学的代表人物有惠特曼、霍桑、华盛顿·欧文等。
浪漫主义时期开始于十八世纪末,到内战爆发为止,是美国文学史上最重要的时期。华盛顿·欧文出版的《见闻札记》标志着美国浪漫主义文学的开端,惠特曼的《草叶集》是浪漫主义时期文学的压卷之作。浪漫主义时期的文学是美国文学的繁荣时期,所以也称为"美国的文艺复兴。"
美国社会的发展哺育了"一个伟大民族的文学"。年轻的美国没有历史的沉重包袱,很快在政治、经济和文化方面成长为一个独立的国家。这一时期也是美国历史上西部扩张时期,到1860年领土已开拓到太平洋西岸。到十九世纪中叶,美国已由原来的十三个州扩大到二十一个州,人口从1790年的四百万增至 1860年的三千万。在经济上,年轻的美国经历向工业的转化,影响所及不仅仅是城市,而且也包括农村。蒸汽动力在工、农业生产上的运用、工厂的建立、劳动力的大量需求以及科技上的发明创造使经济生活得到了重组。另外,大量移民促进了工业更加蓬勃的发展。政治上,民主与平等成为这个年轻国家的理想,产生了两党制。值得一提的是这个国家的文学和文化生活。随着独立的美国政府的成立,美国人民已感到需要有美国文学,表达美国人民所特有的经历:早期清教徒的殖民, 与印第安人的遭遇,边疆开发者的生活以及西部荒原等。这个年轻国家的文学富有想象,已产生了一种文学环境。报刊杂志如雨后春笋,出现了一大批文学读者,形成了十九世纪上半叶蓬勃的浪漫主义的文学思潮。
人物及代表作
华盛顿·欧文(美国文学之父):《纽约外史》、《见闻札记》。
拉尔夫·华尔多·爱默生:《论自然》、《论自助》、《论美国学者》。
纳撒尼尔·霍桑:《红字》、《小伙子布朗》。
华尔特·惠特曼:《草叶集》、《听到美洲在歌唱》、《我歌唱带电的肉体》、《自我之歌》、
赫尔曼·麦尔维尔:《玛地》、《雷得本》、《白外衣》。
后期作品:《皮埃尔》、《骗子的化装表演》、《比利伯德》。
爱伦坡:推理小说:《毛格街的谋杀案》、《失窃的信》 。
恐怖小说:《厄舍古屋的倒塌》、《黑猫》。
浪漫主义在欧洲不同时期和不同国家有着不同的内涵。法国的政治背景是波旁王朝的复辟和七月革命的浪潮。画家借助历史题材或人物表情刻画来体现激越情绪。代表人物有:籍里柯、德拉克洛瓦。
1、屈原
屈原只有《离骚》《天问》《九歌》诗开浪漫主义先河,两千年来影响了一代又一代的人。他被称之为楚辞之祖,形成香草美人的传统。
《离骚》和《诗经》并称“风骚”,是浪漫主义和现实主义两大镇派之作。《诗经》是先秦时期的广大人民的集合作品,其作者上有王公贵族,下有平民小吏。而《离骚》则是由屈原一人力作,与《诗经》并称,可见屈原文采之高绝。
2、李白
李白一人不论是五言诗还是七言是都能写成一时之冠,甚至趋于顶峰的存在。五言绝句有《夜宿寒山寺》——危楼高百尺,手可摘星辰。《静夜思》——举头望明月,低头思故乡。七言有《送孟浩然之广陵》——孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流《早发白帝城》——两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。这一首是全唐诗压卷作之一。
3、李贺
李贺的诗风奇峭浪漫,想象奇特构思精巧,在中唐时期独树一帜。屈原多言香草,李白多言神仙,李贺则多言鬼怪。其诗句如“楚魂寻梦风飕然”(《巫山高》、“嗷嗷鬼母秋郊”(《春坊正字剑子歌》)、“鬼灯如漆点松花”《南山田中行》、“纸钱塞鸣旋风”(《神弦曲》)、“回风送客吹阴火”(《长平箭头歌》)。
李白诗歌浪漫主义精神的主要特征是诗歌中表达了对理想境界的热烈追求,抒发渴望个性解放的激越情绪。
李白的一生都以大鹏自比。早年便写了《大鹏遇希有鸟赋》,中年觉得它“未穷宏达之旨”,又作了一次修改,写成了《大鹏赋》。之后在《上李邕》中也写到:“大鹏一日同风起,抟摇直上九万里,假令风歇时下来,犹能簸却沧溟水。”到晚年的《临终歌》中说:“大鹏飞兮振八裔,中天摧兮力不济。”大鹏的形象,正是李白傲岸自负、雄伟非凡性格的自我写照。
韦伯
德国作曲家,浪漫主义音乐的先辈,在创作、演出、指挥和音乐社会活动方面都进行积极工作,为新的浪漫主义音乐艺术开辟了道路。他创作中所表现出的那种浪漫主义气质,那种富于幻想性的特色,那种追求民族和民间情趣,以及作品中带有戏剧情节的构思和注重色彩变化的手法,都对浪漫主义音乐的发展产生了很大影响。作为浪漫主义歌剧的奠基人,他的创作是在德国浪漫主义思潮兴起、民族意识高涨的背景下进行的。特别是在歌剧舞台为意大利和法国歌剧所统治的情况下,韦伯所开创的浪漫主义民族歌剧,不论从题材上和风格手法上都具有重要意义。在他的10部歌剧中,最有代表性的是《魔弹射手》。这部作品以从未有过的浪漫主义气质和民族风格,为歌剧创作开创了一条新的道路,使韦伯在音乐史中占有一个重要地位。韦伯的《邀舞》(1819)极具华丽的技巧和管弦乐效果,运用了把生活风俗性内容和舞蹈音乐结合起来的写法,为后来浪漫派作家写作标题性的钢琴舞曲提供了范例。
舒伯特
奥地利作曲家,他是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠以创作艺术歌曲成名,艺术歌剧是诗歌和音乐的结合,这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒伯特选用的诗歌范围很广,有歌德、席勒等大诗人的诗,也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌曲中的钢琴伴奏,不仅起了陪衬旋律的作用,也是创造特定意境的主要手段。他的歌曲被称为“艺术歌曲”,但许多歌曲中淳朴的音乐语言,常常接近于民歌,他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲,后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒伯特歌曲创作的主要形式。
其他人物:罗西尼、门德尔松、肖邦、R舒曼、柏辽兹、帕格尼尼 李斯特
李斯特是中期浪漫乐派的代表人物,他出生在匈牙利,他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面,一是丰富了钢琴技巧的表现力。他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品,也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲,他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果,气势宏伟,热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗,以《前奏曲》和《塔索》最为著名,这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外,在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出,如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲,其中第2、6、12、15首是经典之作。
勃拉姆斯
德国著名作曲家、钢琴家,因为勃拉姆斯固守传统,所以有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。但他作品的深度并不像想象的那磨深懊,守旧。他的音乐中语言新颖且赋予表现性,又将音乐重新塑造成为一种抽象艺术。使传统音乐体裁重新获得新生。他的代表作品中以《c小调第一交响曲》(1876年)最引人注目(曾被称作贝十),还有《D大调小提琴协奏曲》(1878年)、《降B大调第二钢琴协奏曲》(1881年)和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首、《圣安东尼众赞歌主题变奏曲》、《悲剧序曲》等,都是广大音乐爱好者喜欢的作品。
其他人物:WR瓦格纳、布鲁克纳、小约翰·施特劳斯、奥芬巴赫、圣桑、
弗兰克、柴可夫斯基、维尼亚夫斯基、维厄当、安东·鲁宾斯坦、布鲁赫 理查德·施特劳斯
德国作曲家R施特劳斯的贡献主要表现在交响诗和歌剧方面,他完善了交响诗的结构形式,精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能,他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能,使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受WR瓦格纳的“乐剧”的影响,作曲技巧虽然高超,但内容比较苍白,与瓦格纳的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文,但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者,WA莫扎特的明澈,贝多芬的动荡,勃拉姆斯的结构感,WR瓦格纳的英雄性,李斯特的标题音乐,激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩,但世纪末的文化特征,也充分体现在他的作品中,即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和一道预示了二十世纪音乐的来临。
马勒
奥地利作曲家、指挥家。在贝多芬合唱交响曲的基础上发展了声乐交响曲(注:艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式)。他的代表作品有10部规模宏大交响曲,晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》(注:马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲)等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家,马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向,如在音乐语言上更加个性化,感情表现更加激烈夸张,和声方面极度半音化,这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。
其他人物:拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、雅纳切克、埃尔加、塔涅耶夫、
格拉祖诺夫
浪漫乐派分为早期、前期、中期、后期和晚期,代表人物如下。
一、浪漫乐派浪漫主义音乐继承了古典音乐流派的音乐传统,并对其进行了新的探索。例如,将音乐、戏剧、绘画等艺术的融合,倡导一门综合性的艺术,注重表达个人的主观感受,其作品往往带有一种自传的味道。
作品充满了想象,很多关于自然的作品,乐章的构成非常平和,没有任何冲突,并且它注重戏曲,研究民族音乐和民间音乐文学,从中汲取其养分,使其作品具有民族特征。
二、各个时期的代表人物1、早期的代表人物,在这个时期的代表人物有帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特和柏辽兹。代表作品有舒伯特的《小夜曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》。
2、前期的代表人物,在这个时期的代表人物有舒曼、李斯特、肖邦、门德尔松、苏佩。代表作品有门德尔松的《仲夏夜之梦》和肖邦的《降E大调华丽大圆舞曲》。
3、中期的代表人物,在这个时期的代表人物有老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、理查德·瓦格纳、普契尼布鲁克纳、古诺、圣-桑、威尔第德沃夏克安东·鲁宾斯坦比才、奥芬巴赫、格林卡、勃拉姆斯。小约翰·施特劳斯《蓝色的多瑙河》《维也纳森林的故事圆舞曲》均是这个时期的代表作。
4、后期的代表人物,在这个时期的代表人物有格里格、柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫等。
5、晚期的代表人物,在这个时期的代表人物有亚历山大·康斯坦丁、诺维奇·格拉祖诺夫、拉赫玛尼诺夫、马勒等。
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