求二胡曲谱

2楼的，金蛇狂舞是2级的最后一首曲子！！！

4级：赛马8错

还有光明行

新农村

良宵

赛马最赞

后面加一个马叫

那就更好了

良宵有些悲凉

赛马最好，可配钢琴

3级：小花鼓

剑舞（霸王别姬中的，京剧）

快乐的啰嗦（春节表演过舞蹈，很欢快）

推荐:三级 快乐的啰嗦

四级 赛马

有什么问题你还可以问我

西海情歌二胡教学与指法：

西海情歌是一首十分优美的曲子，它以浪漫、空灵的旋律表达一种关于爱情的感受。《西海情歌》的二胡曲谱主要分为六段：第一段：A1 A2 B1 B2 C1 C2 D1 D2 E1 F2 F1 F2 G1G2；第二段：A3 A4 B3 B4 C3 C4 D3 D4第三段：E3 B4 F3 F4 G3 G4 A5第四段：B5 C5 D5 E5 F5 G5 A6

第五段：B6 C6 D6 E6 F6 G6第六段：A7 B7 C7 D7 E7 F7G7；每一段的谱子都是以上述形式重复，不同的是每段的旋律有所不同，整首曲子的旋律和节奏也有所变化，体现出了作曲者对浪漫、空灵的爱情情怀。

练琴的过程：基本练习：你所学的练习曲和一些弓法，指法、技巧等，这一切都属于基本功，都是技术中的筋骨，把这些练好了，很多技术问题就可以迎刃而解了。所以这些每天必须练习。

视谱、背谱。看谱拉琴一定要拉对。有了正确的第一印象，就会减少以后的错误。看曲谱时，不能急于求成，要慢，要心细，要看清调号、拍号，注意弓法和指法的正确。根据老师的调整和更改，你要在曲谱上止标上记号。随着你对曲子的不断熟悉，才能加速，并注意加入情感来练习。

背诵前先认真仔细地视谱，才能为背谱打下基础。随着不断地练习和提高，你要掌握背诵曲谱的窍门，有些是小节相同，还有小节反复，头尾相同……总之，不管你用什么方法，早背谱就可以早从视奏的束缚中解脱出来，就可以把注意力放在指法和弓法、强弱等情感节奏上了。

慢练 慢练是拉好曲子的成功之母。如果你一遍遍地拼命去练，你认为好，其实这种练习事倍功半，既浪费时间，又达不到效果。慢练就是检查、修理，要弄清哪些地方有障碍、阻挠，是音准节奏问题，还是弓法、换把或两手配合上的问题。

只有找出问题的所在，再来一遍一遍地慢练，一点点地加速，这样练习才有效果。慢练不是某一时，某一天的事，而是经常反复地去做。在慢练的过程中，一不定期要专注。有些人也慢练了，效果却不理想，为什么呢主要是不专注，认为慢练相对简单，思想也就随之松懈，注意力分散，这样不仅达不到效果，反而养成了不良习惯。

指法是固定的就是按住7个音孔就行了月光下的凤尾竹是筒音做5所以音阶是1孔62孔73孔14孔25孔36孔57孔全开6就看着曲子中是那个音就开哪个孔注意开了上边的音孔下边的也全要开哦简朴解释起来很难说实话你很吝啬一点分都不给我回答这么多我觉得已经够意思了

十五的月亮谱里的0属于休止符，是不必拉出来的。

休止符是用于音乐的乐谱上，标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号。休止符的使用，可制造出音乐乐句中不同的情绪表达。

休止符的命名主要依停顿时间长短来命名，可分为倍全休止符、全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符、六十四分休止符。休止符也可以加上附点，来调整音乐停顿的长度，命名为原休止符名，前面加上“附点”两字，例如附点二分休止符。

葬花吟二胡指法简谱如下图：

葬花吟二胡指法简谱

定G调，整体滑音以慢滑为主，慵懒滑音的感觉，揉弦快慢滚动要跟右手运弓配合好。                                             

                                                      葬花吟简谱歌词：

Music…

1 花谢花飞飞满天，

红消香断有谁怜？

游丝软系飘春榭，

落絮轻沾扑绣帘。

Music…

2 明媚鲜妍能几时，

一朝漂泊难寻觅。

花开易见落难寻，

阶前愁煞葬花人。

独倚花锄偷洒泪，

洒上空枝见血痕。

愿奴胁下生双翼，

随花飞到天尽头。

3 尔今死去侬收葬，

未卜侬身何日丧。

侬今葬花人笑痴，

他年葬侬知是谁？

天尽头，何处有香丘？

天尽头，何处有香丘！

试看春残花渐落，

便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老，

花落人亡两不知！

花落人亡两不知！

花落人亡两不知！

1、乐曲由主题呈示，展开和结尾三部分组成。第一小节至十五小节是主题呈示乐段。第一小节左手拨弦，同时右手拉内弦空弦来模仿敲鼓的声音。这两个音一定不要演奏得拖沓，要短促有力。右手运弓要尽量擦住弦，以较短的类似顿弓的感觉来演奏。

2、一直到第15小节，上下两个乐句都采用了乐节重复的写法。那么我们在演奏的时候要注意其强弱的变化。另外，第3，4 7，8小节的333 36 要奏得短促跳跃。并要有敲鼓时的形象感。以及第二段最后的11 10 这三个音要演奏得结实肯定。仿佛所有敲鼓的小朋友一起整齐的敲出咚咚咚的声响。

3、从第16小节开始是展开部分。旋律舒展，流畅，情绪上十分的愉快，如顿弓的部分，要演奏得短促结实。

4、另外，第31，32小节的两个滑音均为定把滑音。即把位不动，向上或向下伸指滑到相应的音位即可。同时在演奏这一段的时候要注意强弱记号的处理。从第43小节开始就是结尾部分了。描写了新年大联欢的火热场面。注意每句的强弱对比处理。最后全曲在热烈的气氛中达到高潮并结束。

以下是《二泉映月》二胡独奏曲的简谱。该曲属G调，但定弦为(1 5)弦，曲谱及练习说明如下：

一、《二泉映月》曲采用四个把位进行演奏，如：

全曲一开始是在第一把位上拉奏。

第5小节至第7小节的第1-2拍是在第三把位上演奏。

第7小节的第三拍开始则进入了第七把位。

第74小节的第二拍开始则进入了第十把位。

在全谱中，各把位的标注都十分明确。在上图的示例上，可以找到相应的把位。

曲中采用多种换把手法，如“空弦换把”、“滑指换把”、“移指换把”、“跳指换把”等（不会的可以翻阅我之前发的文章）。

二、《二泉映月》曲中采用的滑指手法

1、食指小三度滑指

曲中第5-6小节中，采用食指上扩的手法实现“小三度滑指”。练习时左手定位在第三把位 ，即食指在滑行过程中把位并没有改变。

注：第5小节中的“6-1`”(1处)是食指上行小三度的滑音，滑音要恰到好处。在第6小节第一拍中的“1`-6”(2处)是食指下行小三度的滑音，滑行效果要明显些。而接下去的下行小三度的滑音(3处)，滑音有所减淡，稍带即可。

“小三度同指滑指”可分为：“上行小三度同指滑指”和“下行小三度同指滑指”。《二泉映月》曲中采用“虎口固定”的滑指方式。这种滑指是“定把滑指”手法。

2、无名指小三度滑指

在第35小节(1处)采用无名指下扩的手法实现“小三度滑指” 。这时，无名指滑行时虎口要稳定在第七把位上。

3、复滑音

第8小节第一拍的两个音(1处)是一种“复滑音”的技法。“复滑音”是将两种滑音混合运用在一起的一种滑音方式，它属于“连线滑指”。“连线滑指”中的音要一弓拉奏。

三、“小三度食指滑指”的手法，可以采用下图的练习方式。

四、指法上要注意的地方

《二泉映月》曲中的“5”音采用多种手法演奏：

在第49小节中就采用了三种按“5”音的手法：

--中指按指的手法(1处)

--用小指按内弦(2处)

--采用外空弦音(3处)

外空弦音采用“带起”的手法实现

第11等小节采用左手指“带起”的手法。具体技法是：

左手食指按完第一、二拍后离弦时，把弦轻轻一搔，带出第三拍中的“5”空弦音(1处)。在带起之前的瞬间，右手弓子要贴在内弦上，这样带起的“5”音才有一定的音质和音量。另外，一般是采用食指、中指或无名指带音。

注：这个带出的空弦“5”音，不是采用弓子擦弦发音，也不采用拨弦发音的手法。带起音的轻重，要根据需要来决定。本谱共有七处采用了“带起”的手法。

注：有的版本是采用左手指勾外弦(拨弦)的手法实现上谱中的外空弦“5”音。

《二泉映月》曲中“6”音的颤音

第3小节第三拍中的“6”音，本谱采用“小二度”颤音的手法(1处)。这个颤音奏成“6b76b7”比奏成“6767”好听得多。

五、其它方面

要掌握谱中：变化音“#4”、重音符“＜”，逗号符(乐句停顿、换气)、颤弓符、顿弓符、延长符等在乐句中的作用。

本曲尾采用“拉-拉-推”的弓法。可以利用曲尾前一小节未休止符的间隙，调整好曲尾的弓段，从而拉好最后的三个音。弓法的运用非常重要，尤其是弓段分配方面的技巧，学问非常深。不同版本的弓指法也有所差异。