浪漫主义文学和现实主义文学的异同

现实主义和浪漫主义相结合的历史传统

现实主义和浪漫主义，作为文学史上两种基本的创作方法，各有特点和长处。它们从不同的角度，以不同的方式反映了社会生活，使得古代文学出现了许多具有不同特色、不同风格和色调的作品，丰富了文学的宝库，满足了人们多种多样的艺术欣赏的需要。

在文学发展的历史上，现实主义和浪漫主义虽是两种不同的创作方法，但却经常联系和结合在一起，而不是互不相关，更不是互相排斥、各不相容的。

在反动的剥削阶级占统治地位的时代里，人民的进步理想和黑暗的社会现实之间是矛盾对立的，许多作家不能在生活中找到实现自己理想的社会力量和正确的道路，因而当他们反映生活的时候，往往不是偏重于暴露现实的黑暗，就是“宁肯弃现实而取幻想与梦想”①。这是形成现实主义和浪漫主义两种不同的创作方法的社会的和历史的原因，但是，也应该看到，就历史发展的总的进程来看，理想和现实是对立统一的。即使在旧时代，黑暗的现实本身就在激起人民对美好理想的渴望，而理想又反过来引导着、鼓舞着人民参与变革现实的斗争，这种斗争又在不同程度上实现着人民的理想。没有理想，就不会有变革现实的斗争，也不可能有真正的革命实践来推动社会前进。所以，现实和理想往往在人民的革命实践中被统一起来。这就是现实主义和浪漫主义常常联系在一起的现实根据。在旧社会里，固然有许多作家是远离人民的斗争的，但也有很多作家在不同程度上受到了人民的斗争的影响，并且用自己的作品反映了这种斗争，或者不同程度地表达了人民群众渴望改变现状的要求与愿望。文学史上，反映人民的斗争和愿望的作品，往往有不少是将现实主义和浪漫主义不同程度地结合在一起的。我国《诗经》中的《硕鼠》、乐府民歌《孔雀东南飞》、戏曲《窦娥冤》、《牡丹亭》等，都是如此。有许多民间传说，像杨家将的故事、梁山伯与祝英台的故事、白蛇传的故事等，都具有现实主义和浪漫主义相结合的精神。特别是在社会革命运动高涨的时代，像欧洲文艺复兴、启蒙运动时期和资产阶级大革命的时期，或像我国“五四”时代，那时的文学，现实主义和浪漫主义往往是紧密地联系在一起的，而那些被卷入革命的漩涡之中或受到革命浪潮冲击的作家们的创作，也往往是把现实主义和浪漫主义结合起来的。俄国的普希金和后来的革命民主主义的作家们是如此，我国的鲁迅、郭沫若也是如此。

就作家的主观方面来看，没有一个进步的作家是没有理想的。无论是屈原、李白、关汉卿、汤显祖、吴承恩，还是杜甫、白居易、孔尚任、曹雪芹等，就他们对社会的积极的、严肃的态度来看，可说都是现实主义者，从他们对理想的不倦的追求来看，又可说都是理想主义者。在创作方法上，有些作家，如前面所说，或偏重于刻划实际生活的典型画面，或着重于对理想的热情讴歌。但也有些作家，是把现实的典型图画和理想的境界熔铸在同一部作品之中的。这种结合，可能还不是有机的。但不能否认也有些作品是结合得相当好的，像《窦娥冤》和《牡丹亭》便是我国古典文学中现实主义和浪漫主义结合得较好的例子。在漫长的文学历史上，有许多作家和作品确实很难简单地划在现实主义或浪漫主义的范围内。正如高尔基所说，历史上有很多伟大的作家，“我们就很难完全正确他说出，——他们到底是浪漫主义者还是现实主义者？在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义好像永远是结合在一起的”①。高尔基还进一步明确地肯定：“这种浪漫主义和现实主义合流的情形是我国优秀的文学突出的特征，它使得我们的文学具有那种日益明显而深刻地影响着全世界文学的独创性和力量。”②不仅高尔基的看法是如此，前面提到的席勒的《论素朴的诗与感伤的诗》一文中，也曾提到：只有素朴的诗和感伤的诗紧密结合起来，才能产生符合“真正的审美标准”的作品。①以上的例证说明，在中外的文学史上，现实主义和浪漫主义的某种程度的结合，不是绝无仅有的。换句话说，历史上有不少优秀的作品，往往不同程度地把现实主义与浪漫主义结合在一起的。当然，在多数情况下。文学作品所采取的创作方法都是有所侧重，如有的是以现实主义为主，有的是以浪漫主义为主。这种情况，与作家所处的时代、个人的生活经历、创作个性和风格有密切关系，也同他们所选取的题材与体裁有关，原因是多方面的，要作具体分析。

文学史上这种现实主义和浪漫主义相交错或有程度不等的结合的情况，我国古代有许多作家和评论家也做过不少的研究与探索。他们关于文学创作中的虚与实等问题的论述，对我们理解现实主义和浪漫主义的结合很有启发。我国古代的评论家常用“虚”与“实”来表述两种不同的方法与风格，而分别以李白和杜甫作为代表。有不少杰出的作家、评论家，都认识到虚实是可以而且应该结合的，无论是李白还是杜甫，都是能虚能实，虚实结合的。明代的屠隆说：“顾诗有虚有实，有虚虚，有实实，有虚而实，有实而虚，并行错出，何可端倪！乃右实而左虚，而谓李杜优劣在虚实之辨，何与？”②可以说，作者在这里已经接触到现实主义和浪漫主义两种不同的创作方法之间有密切联系的问题，虽然他并没有用现实主义和浪漫主义这样的词。关于理想与现实的不可截然分割的关系，近代的王国维也曾提出过一种说法：“有造境，有与境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境。必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”①

现实主义和浪漫主义结合的传统之所以特别值得珍视，是因为将二者结合起来，就能更深刻、更充分、更全面地反映时代，在艺术形式上也将更加多样化，对读者也往往具有更大的艺术感染力、更强烈的鼓舞力量。关汉卿的《窦娥冤》，真实地反映了元代的黑暗现实，充分地表现了被冤屈的窦娥的满腔怨愤和正义的最后得到伸张，深深地打动了千百万读者。作者在揭示现实的时候充满了强烈的爱憎，在人物及其与现实关系的描写中渗透着理想和热情。窦娥在临刑前对“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延”的黑暗社会，发出了激昂的诅咒：“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉在做天！”这无情的揭露，激起了人们无比的愤怒；这惊天动地的反抗的声音，更给读者以强烈的感染和巨大的鼓舞。

我国古典文学中现实主义和浪漫主义相交错的传统，是和文学历史一样久远的。从神话开始，经《诗经》、楚辞一直发展到近代，这一传统不断地在丰富着和发展着，而它在文学创作中的具体表现又是多种多样的。这些都还有待我们认真地加以研究、总结。这种现实主义和浪漫主义相交错的历史传统，发展到无产阶级革命和社会主义建设的时代，就不能不在新的现实基础和思想基础上产生根本的变化。一九四二年以后，在文艺为工农兵服务的方向指引下产生的一些优秀的作品，像长诗《王贵与李香香》，歌剧《白毛女》，小说《暴风骤雨》等，有的革命的现实主义的倾向显著，有的革命的浪漫主义的倾向明显。有的则兼有革命的现实主义和革命的浪漫主义的特色。这正是说明：在文艺为工农兵服务的方向指引之下，以马克思列宁主义世界观武装自己的作家们，已经开始探索适应我国革命的新形势所要求的创作方法。全国解放之后，我国进入了社会主义革命和社会主义建设的历史时期。在这新的历史时期，随着社会制度的根本改变，人民群众的社会地位和精神面貌也根本改变了。他们进行劳动和建设。不再是为少数剥削阶级，而是为了创造自己的幸福生活，实现自己的理想。虽然在前进的道路上还有曲折，甚至会遇到严重的挫折，但曲折和挫折教育了人民，使他们更加坚定地为实现革命的理想而努力工作。因为，他们知道，每一项具体、切实的工作，都是通向伟大理想的一个阶梯。在这样的社会里，理想和现实已经不再存在不可调和的矛盾，而是可以通过革命实践求得一致的。建设现代化的社会主义强国，实现共产主义的理想，在每一项实际工作中被逐步地实现着，并且成为鼓舞人们前进的不可缺少的力量。在这样的形势之下，人民群众的思想和精神生产力也得到了解放。几千年的私有制度强加在他们身上的精神枷锁正在被逐步地粉碎，劳动群众由于意识到自己的主人的地位，对自己的力量和革命的前途充满信心和自豪。因而表现出一种前所未有的英雄气概，在建设社会主义的过程中发扬了高度的革命英雄主义和首创精神。

维多·雨果(Victor Hugo)这个名字听起来是不是很熟悉呢？

不错，这位十九世纪法国浪漫主义文豪，除了《悲惨世界》之外，还创作了《钟楼怪人》(巴黎圣母院)、《克伦威尔》等文坛名著，生于1802年的他，处于浪漫主义澎湃又衰微、革命兴起的十九世纪，在生活与工作上也出现与当代思潮相仿的两极化，以至於他个人的生命历程也充满了转变。

在创作上，他一直是当时法国文坛的指标；二十岁以前雨果写作古典派诗文小说，但到二十五岁(1827)之后的一些戏剧作品如《克伦威尔》《侯拿尼》，其立论观点却有一百八十度的改变，而自四十三岁时(1845)，由於思想转变及放逐生活的影响，他的作品风格走向较灰暗写实的自然主义风格。在政治上，他是大革命时期的热门人物；年轻时参加保皇党，尔后热衷于共和政体，为鼓吹革命而奔走，不但晋封伯爵，又当选国大代表、国会议员，真是意气风发！然而在一八五一年他因反对拿破伦称帝过分激烈，被放逐国外长达二十年，直到一八七○年拿破伦惨遭滑铁卢而垮台，才得以返国。在信仰上的改变则可以由他的文学中看出来，早年的诗集《惩罚》中对主教特权极尽嘲弄的能事，后期作品《悲惨世界》里又创造出米礼爱主教如此博爱神圣的人物来，让悲惨的世界多了一丝温馨。

雨果在十四岁就自许：「我将来要做就做夏多布·里昂(Francois Rene Chateaubriand，1768-1848，是法国名作家兼政治家)。」因此他跟随着偶像的脚步，朝文学与政治两方面并进，他在巨作《悲惨世界》中所透露出的政治观点和革命思想就鲜明地表现出这样的影响来。在他一生中，革命始终是其生活及写作内容之一大变因，革命而起的新政权带给他流放的命运，但正印证「痛苦是创作的泉源」这句话，放逐生涯虽不如意，却成为雨果创作最丰富的一段时光；大革命的局势和社会的颠沛面也一直是他小说中的题材，纪实的内容及戏剧化的铺陈，不断地吸引不同时代的媒体和剧作家的注意，不论是二十世纪初的默片或是普契尼的歌剧(未改编成功)都曾以之为题材，至今雨果的名字依然广泛的出现在我们的生活中，他的著作也依然感动著一代代的读者，不管是迪士尼的卡通也好，百老汇的音乐剧也好，雨果对时代的感触化为今日你我的感动，他的笔端在晦暗世界中划出一缐光明，如同其一生不变的奋斗，象徵著人性中最坚定的情操。

剧情简介

由于悲惨世界这部小说对法国而言简直就像中国人对三国演义那样熟悉，所以在改编时许多枝枝节节都已删除，采重要片段串成带状故事，起自冉阿让的假释与领悟，终於充满希望的追寻光明，十分动人。以下是按著时间的顺序来介绍这部巨作:

序曲：1815年·笛涅(Digne)

冉阿让，罪犯24601身陷牢狱与手铐脚镣相伴十九年之后，终于获得一纸假释令，得以离开不见天日的生活，然而这张**的自由状纸，并未让他在社会上取自由，反而处处引来歧视，使他流浪街头，只有笛涅的主教米礼爱好心收留了他。夜半时分，多年来穷困的习惯让他故态复萌，偷走了主教家的一只银烛台，不料半途被抓到，警方把他带到主教的面前对质，令他讶异的是主教非但没有揭发，反倒为他撒谎说是他赠送的，警方悻悻然走后，冉阿让跪求原谅，主教只要他宣誓将灵魂交付上帝，自此重新做人，并将另一只烛台也送给他。冉阿让感受到慈悲的力量，撕毁假释令，决心再创新生。

1823年·近海的蒙特里(Montreuil-sur-mer)

八年过去了，冉阿让的确履行了当年的誓言，彻底改头换面，不但易名为麦道临，并且成了蒙特里受人爱戴的市长兼工厂厂长，以慈善闻名。这时，在他工厂里的一名女工芳婷正遭受著凄惨的际遇，她年轻因一时热情，怀了个女孩，岂知负心郎一走了之，留下她们母女，为了小小珂赛特，只有把她寄养一途了；把女儿安顿在汤乃第家之后，芳婷放心的上巴黎去做女工，对珂赛特的思念给了她无尽的力量，挣来的钱都寄回汤家，只盼女儿生活过得宽裕，那儿知道汤家在信上所说生病一事都是假的，所有的钱都进了汤家的口袋和他们的艾潘妮嘴里，现在芳婷又再次接到这样一封讨钱信，一不小心落入同事手里，人人鄙夷她，联合工头将她赶走，不知情的冉阿让签下公文，芳婷就此流浪街头。芳婷一心只想到女儿的药钱，在卖了项上的项鍊盒和一头长发之后，走投无路的困境下，她加入了码头区的妓女行列，痛苦地贩卖灵肉，直到有一天她因拒绝一位无礼的客人，和他发生拉扯，恰好新上任的警长贾维到任，不分青红皂白就定她的罪，目睹此景的市长出言制止，命贾维放走了芳婷，并送她到医院休养。

当贾维欲与市长争论职责时，街上有位老人被松脱的马车压住，冉阿让立即冲上前顶起了车子，异常的力气勾起贾维对编号24601罪犯犟烈的记忆，他已经追缉24601多年始终无功，但怀疑一位人见人爱的市长显然不正当，这使他非常困惑，想不到警方不知去那儿抓了一位无辜的铁匠来定罪，贾维以为自己错怪市长还向冉阿让致歉，正直的冉阿让不能容忍自己的懦弱造成平民的委屈，于是来到法庭坦承自己的身分—犯人24601。贾维立刻就想逮捕他，但冉阿让心系芳婷的病体，情急之下打昏贾维逃逸。

在病榻上，芳婷充满感激的将珂赛特的未来交给冉阿让，他也一一允诺，芳婷悲哀的一生在对珂赛特的思念中结束之后，身负责任的冉阿让即刻马不停蹄赶向芳婷所说的小镇蒙佛梅，去解救她可怜的遗孤。

1823年·蒙佛梅(Monfermei)

小珂赛特已经在经营酒馆的汤乃第家寄养了五年，她一直以来不断受到可怕的虐待，成天像女佣般被来去差使，同年的酒馆老板女儿艾潘妮，却受尽宠爱，两个女孩的生活如天渊之别，但珂赛特并未养成怨天尤人的个性，她只默默期待梦中的母亲有一天能来接她回家。冉阿让来到汤家时，她正吃力地在黑暗中打水，他当下决定带走珂赛特；汤乃第夫妇使出拿手的狡猾嘴脸，狠狠敲诈了一番，珂赛特终於能脱离苦痛，真正享受起一个孩子应享的快乐生活。冉阿让把她带回巴黎，以父爱呵护她长大，天伦之乐带给这两个曾受命运折磨的人莫大的满足，然而贾维的阴影依旧笼\罩在冉阿让身上，挥之不去……

1832年‧巴黎(Paris)

九年过后的巴黎，充满着动荡的气氛，以往的首善之都已然与地狱无异，政府里惟一关怀穷人的将军拉马克(Lamarque)又病危，人民的前途堪虞，社会涌动著一股革命的暗潮。小加夫罗契是一群妓女和市区乞丐中的中坚分子，连汤乃第夫妇也沦入丐帮生活，有一回还抢上冉阿让父女，因此还让贾维和万犟见上一面，只不过贾维当时没有认出来，发现之后气愤极了，再度立誓拘捕冉阿让。

这时的艾潘妮已是青春少女，她暗自喜欢著同学马里欧，可是马里欧的心思已经全部放在街上撞见的珂赛特身上了，无奈的艾潘妮答应要去打听珂赛特的消息。

革命青年们，包括马里欧，经常在一家ABC咖啡馆集会，他们的理想高昂，计画在拉马克将军过世那一天爆发革命，人人都在为这一天而兴奋著，陷入恋爱的马里欧却格外的迷失、脆弱，毕竟在动乱中的每一个明天都是希望，也都是迷惑。这一天，很快的来临了。加夫罗契冲进店里，宣布将军的死讯，青年一齐涌上街头，寻求大众的支持。

亭亭玉立的珂赛特也为了对马里欧的相思而苦，冉阿让逐渐能感受到女儿的转变，但他依然不愿透露她的身世，珂赛特对此不甚谅解；另一方面，由於马里欧为情所苦，艾潘妮不忍心只好带他来找珂赛特，两人终於能互诉衷曲，艾潘妮在旁边忍受著悲伤，还阻止了丐帮的抢劫，著实是个坚犟的女孩。此时冉阿让考量革命的乱象和贾维的威胁，决心带珂赛特离开巴黎，这对恋人就生生地分离了，对他们而言，这革命的前夕显得多么晦暗哪！情人害怕永别，暗恋者痛失希望，逃亡者冀求安全，惟一能有一丝丝愉快的，大概只有像汤乃第这种等著捡死人便宜的人吧。

革命的工作一步步的进展，学生开始建筑防御工事，艾潘妮决心陪伴马里欧到底，所以加入了青年们的工作，马里欧看到她喜出望外，派她送信给珂赛特，却落入为父的手里，为了女儿的幸福，他想要去劝阻马里欧参加起义，却发现冒充同志的贾维被加夫罗契认出，而捆绑在地，他自愿料理贾维，其实是故意的放走他。

革命爆发，领袖恩佐拉在枪林弹雨中丧命，加夫罗契为收集弹药中弹而亡，同志也大都牺牲殆尽，马里欧也受伤昏厥，幸而有犟壮的冉阿让救了他。在下水道里，冉阿让先后遇见汤乃第和贾维，他恳求贾维放他走，受了他高尚人格的感动，贾维让出路来，可是一生的坚持并不容易扭转，他内心受到极度的煎熬，终於无法自解，投河自尽。

马里欧逐渐康复，他并不了解是谁救了他一命，只好把一切归功于珂赛特的照料，冉阿让将他的过去对马里欧坦白，并表示为了不妨碍他们的未来，他宁愿独居终老。在婚礼上，汤乃第夫妇带来一项他们自认是丑闻的消息：冉阿让在下水道盗过尸。并取出一只金戒指，马里欧立刻认出是他的，随即了解到自己一向误解的岳父就是神秘的救命恩人，夫妻俩赶到冉阿让处时，只剩下那一对银烛台陪伴著他，两个年轻人在微光中了解了自己的身世。老人终於走了，他的灵魂和芳婷、艾潘妮、和所有在革命中死去的人相聚，庇护著一对爱人，迎向光明的明天。

人物简介

冉阿让(Jean Valjean)

因为偷一条面包救济外甥而坐牢十九年的囚犯，原本只判五年徒刑，但由於他并不信任法律，屡屡越狱以致罪刑加重，他倔犟不惧犟权的个性使探长贾维对他深恶痛绝，他过人的气力也使贾维对他印象深刻，两人遂结下一生相互追逐之缘。假释后他受神父启发向上，改名当上市长，为人慈悲，帮助女工芳婷抚养女儿珂赛特，救了女儿的情人—革命青年马里欧，在女儿有了好归宿之后，带著赎罪的爱离开了人间。

芳婷(Fantine)

冉阿让工厂里的一名女工，她有段坎坷的青春，在怀了男友的骨肉之后却被恶意遗弃，为了女儿的生活，只好忍下心把她寄养在蒙佛梅一位酒馆老板的家里，自己来到巴黎谋生并定时寄钱回去，但由於她有私生女的事被同事揭发，被赶出工厂，只好卖了首饰、长发，甚至灵肉，幸好遇见冉阿让，托付了女儿的未来才安心的逝去。

珂赛特(Cosette)

芳婷可怜的女儿，当初虽然被母亲恳求般的托付给酒馆一家，却没有享受到一天童年的无忧生活，反而被当成女佣一般，成天埋头做杂活，母亲攒下的钱几乎全用来栽培酒馆老板的亲生女儿。不过她苦命的日子比起母亲是少了许多，冉阿让把她视如己出，使她能忘却童年回忆，后来她和青年马里欧恋爱，有情人终成眷属。

贾维(Javert)

正义的坚持者，也是正义的顽固者，他相信慈悲是罪犯的根苗，特别是像冉阿让这样的人。所以穷其一生誓将他抓回牢狱，却发现冉阿让的本性是多么善良，这对一个抱持人性本恶论的警探而言，是非常残酷的一件事，因此他在下水道放走背负马里欧的冉阿让之后，由於无法再面对自己持守多年的信念，选择跳河一途结束他充满殉道意味的一生。

汤乃第夫妇(Thenardier)

小镇蒙佛梅一家酒馆的老板，典型的中下阶级人物，贪财、自私、卑鄙，个性倒也十分逗趣，夫妇俩可谓天造地设，互相挖苦，对珂赛特一致的欺压，对女儿艾潘妮一致的溺爱，后来汤乃第先生沦为丐帮帮主，在义勇军后方搜括死亡者身上的值钱物品，最后两人还在珂赛特的婚礼上著实耍宝了一阵，真是不改其性。

艾潘妮(Eponine)

汤家的独生女，自小倍受宠爱，是挺瞧不起珂赛特的，但也许是受教育的缘故，她比父母有良知多了，虽然暗恋对象马里欧并不爱她，她仍然愿意为他打听珂赛特的消息、为他送情书，又为要和他共存亡而跑回战区，中弹在马里欧怀中断了气，也算得上是为她的父母赎罪吧。

马里欧(Marius)

十九世纪标准革命青年，为理想热血奔腾，为珂赛特纯情洋溢，在起事中负伤昏迷，被冉阿让所救，虽说同伴大多牺牲令人无限感伤，但最终如愿娶得珂赛特，也是美事一椿。

恩佐拉(Enjolras)

革命青年的领袖，风度翩翩，在策动的起事中壮烈身亡。

加夫罗契(Gavroche)

革命时代下早熟的孩子，聪明有主见，是个包打听。

主教米礼爱(Bishop Myriel)

笛涅地区的主教，是冉阿让出狱后惟一愿意收容他的人，以爱心和宽容转瞬间感动了冉阿让，也就此改变了他的一生。

名家评论

悲悯胸怀的呈现－悲惨世界

薛介维

只要是法律与习俗所造成的社会压迫还存在一天，在文明昌盛时期因人为因素使人间变成地狱，并使人类与生俱来的幸福遭受不可避免的灾祸，只要－贫困使男人潦倒、饥饿使女人堕落、黑暗使小孩孱弱－这三个问题尚未获得解决；只要在某些地区还可能发生社会的毒害，换言之，只要这世界上还有愚昧与悲惨，那么，像本书这样的作品，也许不会是没有用的吧！

--维克多·雨果 一八六二年一月一日於奥特维别墅

这是雨果在「悲惨世界」一书中所写的序文。法国大文豪维克多‧雨果（Victor Hugo）一八○二年二月二十六日出生于法国的Besancon（但是他认为巴黎是他「灵魂的出生地」），父亲曾经是拿破仑麾下的将军。他从幼年起就在各地旅行，少年时期，他的文学底子就相当厚实，对於各类学问也广泛地吸收，也很早下了决心要当文学家。他二十岁与青梅竹马的女友Ad�e Foucher结婚，同年发表第一本诗集「颂歌集」（Odes et po�ies diverses），开始了他的作家生涯。一八三一年，二十九岁的雨果发表了「巴黎圣母院（又译：钟楼怪人）」（Nortre Dame de Paris），这部小说生动地描绘了一四八二年法国的社会情形，也对人性的层面提出了严肃且深刻的问题。他接下来一部世界闻名的小说巨著，就是耗费十四年光阴，完成于一八六一年，也就是现在被改编为音乐剧，风靡全球数百万音乐人口的－「悲惨世界」（Les Mis�ables）。

成功的改编 「悲惨世界」是一部大部头的小说，当年出版时厚达一千两百页，而依本地远景出版社钟文的译本，更是厚达五册共2119页，一百二十万字，这样一部时空背景横亘二十年的长篇小说，要将之改成三个多小时就演完的音乐剧，委实不易，但Claude-Michel Schberg与Alain Boublil两人却做到了。这算是两人第二次合作音乐剧，一九七三年他们曾经在巴黎推出「法国大革命」一剧，结果相当成功，一九八○年两人再度推出「悲惨世界」，造成更大的轰动。伦敦音乐剧制作人Cameron Mackintosh认为这出剧相当有潜力，於是请了Kretzmer、Fenton与两位原作者合作，改编成伦敦与百老汇的英文版。一九八五年十月八日，「悲惨世界」在伦敦的巴比肯中心举行英文版的世界首演，推出之后佳评如潮，获得观众极大的回响，随后更在世界各地上演，至今仍然票房鼎盛。此外，「悲」剧也获得乐评青睐，夺得八项「东尼奖」，真可说是叫座又叫好了。

剧情大纲

由于「悲」剧原著时间横亘长达二十年，音乐剧不可能将所有的内容包括进来，因此改编成音乐剧的「悲惨世界」分成了：序幕－1815年「Digne」、第一幕－1823年「Montreuil-Sur-Mer」、第二幕－1823年「Montfermeil」、第三幕－1832年「Paris」四个部分。由於「悲惨世界」有环球版、伦敦版、百老汇版等数个录音版本，以下便综合三个版本，以歌曲为经纬，介绍整出剧的剧情发展：

序幕，1815年，Digne 「工作之歌」（Work Song）

序幕开始，地点是一八一五年法国土隆（Toulon）的一处监狱，犯人在烈日下劳动，一边唱著「工作之歌」（Work Song），狱吏Javert高声喊著编号24601的囚犯Valjean，他可以假释出狱了。Valjean因为偷了一条面包要给他姊姊快要饿死的小孩，被判五年徒刑，但由於多次试图越狱，刑期延长到十九年，如今方才重获自由。出狱的Valjean在农场工作与旅店投宿时皆遭受歧视，被赶了出来，万念俱灰之际，Digne地方的主教收留了他，并供给他一顿晚餐。

「Valjean的逮捕与宽恕」（Valjean Arrested/Valjean Forgiven）

Valjean半夜偷走银制餐杯离开，但白天时却被两个警察扭送回来，主教慈悲为怀，告诉警方Valjean手中银器乃是他相赠之物，并且还拿了一对银烛台送给Valjean。警察离去后，主教告诫Valjean要重新做人，并替他祝福。

「我做了什么事？」（What have I done）

这时舞台上留下Valjean独自一人，他懊恼於自己的所作所为，感叹自己为何如此糊涂，成为一个夜贼；继而想起仁慈的主教待他如平常人一般，称他为兄弟，抚慰他的灵魂，受到感动的Valjean决定痛改前非，於是撕去了代表重刑犯的**身份证明，昔日的Valjean已经不复存在，一个改头换面的新人於焉重生。

第一幕，1823年，Montreuil-Sur-Mer 「一日将尽」（At the end of the day）

八年后，Valjean变成了Madelaine先生，此时他已经是一家工厂的老板，并且成为Montreuil-Sur-Mer这个地方的市长。这天工人们下了工，唱起了「一日将尽」（At the end of the day），工人之中有一位女工名为Fantine，她收到女儿养父母的来信，信中说孩子生病，需要医药费…，而这信被另外一名好事的女工抢了过去，於是两人为了抢信开始扭打了起来，Valjean闻声从工厂走出，要工头平息这场喧闹。众人知道了她这件不名誉的事，起闹要求将她解职，於是，Fantine失业了。

「我做了一个梦」（I dreamed a dream）

丢了工作的Fantine失望极了，在弦乐与竖琴的伴奏下，缓缓唱出「我做了一个梦」（I dreamed a dream），歌词中回忆年轻时丈夫尚未抛弃她们的美好时光。

「漂亮的小妞们」（Lovely ladies）

接下来场景换到码头，水手、妓女、嫖客四处可见，水手与妓女们唱著「漂亮的小妞们」（Lovely ladies）相互调情，Fantine到此想要卖掉她的首饰，但是对方出价太低。此时有一位乾瘦的老太婆看上她亮丽的秀发，出价十法郎，Fantine想到如此可以负担女儿的费用，便答应了。在其他莺燕的怂恿之下，Fantine竟然也沦落风尘，出卖起自己的灵肉。

「Fantine被捕」（Fantine's Arrest）

Fantine与一位寻芳客发生了冲突，不幸的Fantine随后被捕，逮捕她的是警官Javert，此时Valjean在人群中看到这情形，便上前了解情况。当Valjean知道了Fantine的故事，便答应送她去医院，并且帮她照顾女儿。

「失控的马车」（The Runaway Cart）

这时在一旁发生了车祸事故，一辆失控的马车压住了路人，马车十分沈重，没有人能动得了它。Valjean欲上前一试，在众人直说不可声中，将马车抬了起来，救了轮下人一命。警官Javert看到这一幕大感惊奇，将市长拉到一旁，说市长此举令他想到他以前苦苦追捕的一个假释犯Jean Valjean，因此人也是孔武有力，现在这个嫌犯终於在日前就逮，说完便扬长而去。

「我是谁？」（Who am I － The Trial）

Valjean听到Javert这样说，便知道Javert捉错人了，此时他内心展开一番天人交战－如果自首，那么他又将被判刑，但如果不自首，害得别人无辜受累，自己良心又将受谴责。於是他自问：「我是谁？我能一辈子隐姓埋名吗？我如何再度面对自己？」经过一番内心挣扎，他走进法庭，褪去衣衫露出胸前刺青，高喊：「我就是Jean Valjean，犯人编号24601！」

「Fantine之死」（Fantine's Death）

场景接著转换到医院，在病榻上的Fantine梦见她的女儿Cosette，她正如慈母般地叮咛著，并且要唱催眠曲给孩子听。接著Valjean进来，虚弱的Fantine将女儿托付给Valjean之后，含笑而终。

「冲突」（The Confrontation）

此时，Javert走了进来，Valjean请对方宽限三天的时间，将Fantine女儿Cosette的事情安顿好后，他将会自动归案，但是Javert并不相信昔日的罪犯如今已经洗心革面，认为「牛牵到北京还是牛」。Valjean随手捉起一把椅子，将之打碎并以尖锐的木片与Javert对峙，并对著一旁的Fantine发誓会照顾她的女儿。两个汉子接下来一阵扭打，Javert被击倒，Valjean趁隙逃脱。

第二幕，1823年，Montfermeil 「云端的城堡」（Castle on a cloud）

地点转换到Montfermeil这个地方，小Cosette与Th�ardiers夫妇同住在他们开的旅店当中已有五年，Th�ardiers夫妇对待Cosette相当苛薄，简直就是拿她当下人使唤。此时Cosette正在打扫，她一边打扫一边梦想著：「啊！我好希望在梦中去那个在云上面的城堡，那边没有地板可扫，只有一个有好多好多玩具的房间，还有许多小朋友；然后，有一个全身穿著白衣的阿姨，搂著我，唱催眠曲给我听，而且说她好爱我…。」小Cosette的美梦很快被打断，尖酸的Th�ardiers太太走了过来，要Cosette出外到林中水井打水，Cosette请求不要让她独自一人在黑夜里外出，但仍然被Eponine（Th�ardiers夫妇的宝贝女儿）推了出去。

「屋子的主人」（Master of The House）

另一边在店中，几名酒客聚集，店老板Th�ardiers先生正穿梭在客人之中服务，大伙齐声高唱「屋子的主人」（Master of The House），闲聊嚼舌一番。

「协商」（The Bargain）

屋外，Valjean在林中恰巧碰上了外出取水的Cosette，於是便牵著她的手回到旅店，准备付一笔钱带走她。Th�ardiers夫妇虚情假意，跳著「狡诈的华尔滋」（The Waltz of Treachery），把Cosette说成是他们捧在手上的心肝宝贝，意图十分明显，当然是想要提高Valjean所给的价码。Valjean最后给了两人一千五百法郎，顺利带走Cosette。

第三幕，1832年，巴黎 「向下看」（Look Down）

时光流转，接下来的第三幕从九年后的巴黎开始，幕启时街上乞丐、流浪儿、妓女、学生到处走动，唱出「向下看」（Look Down）。一旁，Th�ardier夫妇与女儿Eponine也来到了巴黎，Th�ardier夫妇仍然恶性不改，聚集了一小撮党羽做一些偷窃抢劫的勾当。俗话说得好：「不是冤家不聚头。」，正当Th�ardier先生向一位迎面而来的男子请求施舍，认出他竟然就是带走Cosette的Valjean，於是上前便拉住他，两人展开一阵拉扯。

「Javert干涉」（Javert's Intervention）

巧的是，这时巡逻的警员刚好经过，带头者正是Javert，Eponine见状大呼一声，众人作鸟兽散，Valjean也趁机拉著在旁边的Cosette溜走了。Javert走过来，正奇怪刚刚被Th�ardier所纠缠的男士不知去向，却从Th�ardier口中得之那人就是他日夜亟思逮捕的Valjean，於是便唱出「群星」（Stars），他以天上的群星为证，发誓必定要将Valjean缉拿到案。接著广场上只剩Eponine一人，她记起方才那少女原来就是小时候寄住自家的Cosette，此时学生群的头头Marius走过来，问她是否认识那女孩（指Cosette），并请求Eponine替她打听Cosette的下落，这委托就成了「Eponine的差事」（Eponine's Errand）。

「ABC咖啡厅」（The ABC Caf�耎ed and Black）

在ABC咖啡厅（注一）中，以Enjolras为首的学生们正在讨论革命大计，他们需要一个共同的信号来传达起事的指令，以便於指挥群众，最后便讨论出以「红」、「黑」两种颜色来作为革命旗帜的颜色－红色代表愤怒人民的鲜血与黎明前的世界，黑色则代表过去黑暗的岁月与漆黑的夜。就在大家激昂兴奋地讨论之际，小男孩Gavroche冲进来告诉大家一个坏消息－Lamarque将军死了！学生领袖Enjolras化悲愤为力量，打算在Lamarque的丧礼上利用聚集的人群举事，他并且带领大家激动地唱出「你听到人民的歌声了吗？」（Do you hear the people sing）歌词大意为：「不甘为奴隶的人民唱出愤怒的歌，心跳与鼓声相互激荡，当明日来临，新的生活即将展开！」

「Rue Plumet街」（Rue Plumet-In my life）

布景转到Rue Plumet街，Cosette独自在花园，她发觉她自己恋爱了，就在与Marius一见钟情之后。她第一次发现爱情离她如此之近。接著Valjean走近安慰她，随即离开。而Marius在Eponine的带领下，来到了花园门口；即将与所爱的人相见，Marius欣喜之情溢於言表，而Eponine却显得落落寡欢，因为自己所爱的人现在却要和别人相会。

「一颗心充满著爱」（A Heart full of Love）

Marius走进花园，与Cosette互诉情衷，Eponine在外面听了心如针刺，她多么希望Marius的甜言蜜语是对著她说啊！

「攻击Rue Plumet街」（The Attack on Rue Plumet）

此时Eponine的父亲Th�ardier带著他的手下也来到了花园之外，想要向Valjean抢夺一些财物，Eponine为了不让父亲得逞，遂大叫一声，众人见事机败露，四下散去。Marius见状随即离去，Valjean听到惊呼声匆忙赶来，Cosette骗父亲说她因看到墙外有三人鬼鬼祟祟而尖叫，Valjean以为阴魂不散的Javert又找上门来，认为此地不宜久留，决定带著Cosette离开。

「再多一天吧！」（One day more!）

由Valjean带头开唱的「再多一天吧！」道尽众人心事：Valjean心想只要再多一天，他就能带著Cosette远走高飞；Marius与Cosette把握最后一天相处的机会，Eponine在一旁黯然神伤；Javert等待著要混入学生们的阵容中，伺机从中破坏；Enjolras与学生们期待明天起义举事，高举著自由的大纛，推翻专制的政权，让每个人都当主人！

「防御工事地点」（At the Barricade）

起义之师选定了建筑防御工事的地点，Enjolras正对著群众发表谈话。Marius发现Eponine竟然女扮男装混在人群中，便劝她赶紧离开，并请她带信给Cosette。Eponine将信交给Valjean，Valjean展信读了一遍，便走回屋内，留下Eponine。

「独自一人」（On My Own）

这是Eponine独自一人所唱出的「爱之歌」，表达出她对Mar

　　十八世纪末，欧洲兴起浪漫主义文学艺术运动，浪漫主义是法国大革命和欧洲民族、民主运动的产物，反映了资产阶级上升时期对个性解放的追求。浪漫主义出现既是启蒙文学的进一步发展，也是不满足于社会现实和文学现状新的思想反映。

　　法国的浪漫主义文学由于特殊的历史原因而迟至，十九世纪二十年代才真正兴起，浪漫主义文学一旦兴起，立即形成了轰轰烈烈的文学运动。维克多·雨果不仅是法国浪漫主义文学的杰出代表之一，也是欧洲浪漫主义文学运动的领袖人物。

　　十九世纪下半叶在法国产生一种并不严密的文学流派——自然主义，其代表人物是左拉、龚古尔兄弟二人。

　　十九世纪三十年代起，在先进的资本主义国家里，出现了一股新的文学潮流——批判现实主义，并渐渐形成了文学的主要潮流。

　　法国是批判现实主义的发源地，其一出现，则显示出其锋利的批判锋芒。其中，斯汤达是法国十九世纪批判现实主义文学伟大代表；是批判现实主义文学的奠基者之一；奥诺雷·德·巴尔扎克，其作品之一《人间喜剧》，被恩格斯认为是“伟大的作品”，称赞他提供了一个法国“社会”特别是巴黎“上流社会”的卓越的现实主义历史。

　　十九世纪末三十年代初，象征主义文学的出现，产生最有影响和最有代表性的作家沙尔·彼德莱尔，其为象征主义诗歌流派中最重要的诗人，也是欧美现代主义文学的创始人，与法国十九世纪时期雨果齐名。

　　在现代音乐史上，法国作曲家德彪西是欧洲音乐史上一位重要作曲家，其创作打开通往二十世纪现代音乐大门。法国“现代青年钢琴王子”誉称的理查德·克莱德曼《致爱丽丝》、贝多芬《命运》、《梁祝》……

　　法国文化发展到今天，是相当不容易地。身处二十一世纪世界文化冲击之际，更迫切与来自不同民族，不同地域，不同信仰的世界各国文化交流的强烈愿望，使得法国文化永远行走于世界各国文化的前沿，一起推动全人类文化事业发展中扮演最重要角色，发挥其独特的作用，在国际政治舞台上占有重要地位和声望，这美好愿望促成中法两国走到一起，共同打造以“文化”为媒介的桥梁这张牌。举办具有历史性创意之举大型活动——中法文化年。

　　纵论二十一世纪法国文化与中国文学发展前景和深刻影响当我们回顾法国文化历史所取得辉煌成就同时，又不得不再次将目光重新投放到二十一世纪法国文化，与中国文学在未来岁月会发生什么变化？其景又将如何？同时，对中国文学发生怎样深刻影响？这些应引起文化学者、作家、理论界等人士给予高度重视从全局的思想审视二十一世纪法国文化与中国文学发展中不容忽视的各种问题。

　　从资料表明，中国的新文化运动深受十九世纪法国文化的影响，我们则不能看出法国文化对我们本民族文化有很深远渊源关系，可以找到共同点，积极诊脉二十一世纪法国文化，与中国文学是可以在求同存异优势互补的得以共同发展。

　　下面，我，从以下几个事实谈法国文化对中国的文化年和中国文学间的变化，以及产生的作用。

　　中国已故著名现代国画大师徐悲鸿，早年赴法学习绘画艺术；再有另一位曾饱受旧封建思想礼教压迫女青年潘玉良。自她从上海美师专业毕业以后被公派赴法学习油画和雕塑，成为“两艺称著的艺术家”，领到只有法国人才能享受的罗马奖金。

　　法国作家维克多·雨果长篇小说《巴黎圣母院》被改编歌剧、**等不同艺术形式，并于去年的八月份法国艺术家将雨果《巴黎圣母院》带入中国·北京人民大会堂连续公演五天，受到中国人民热情欢迎。再次感觉法国文化的魅力和大师的经典之作。

　　另一位法国著名作家安德烈·马尔罗，一九三三年发表描写上海“四·一二”大屠杀的小说《人类的处境》，其作品获法国龚古尔文学奖。

　　杰出抽象派画家朱德群是第一位获法兰西艺术院院士称号的华人；华裔作家程抱一先生当选法兰西学院院士。

　　当法国文坛上出现不同文学创作流派的时候，对世界各国文学创作上都产生不同程度的深刻影响。

　　中国姑娘山飒创作法语版长篇小说《和平无门》，获法兰西学院奖、龚古尔处女作奖、新年奖；《围棋少女》成为法国二00二年、二00三年畅销自传体小说之一。当法国总统希拉克看她小说后称她是法文作家中“中国文化使者”。

　　中国著名当代作家贾平凹《废都》、《逛山》在法国出版发行，引起法国人民(读者)广泛地关注，感受中国文化魅力，贾先生因此获得法国费米那文学奖。

　　举上述实例，唯一目的则表明法国文化不仅影响中国文学，且中国文学的发展更对法国文化的发展起到互相学习交流和借鉴地作用。谁也不可能更优于哪个国家文化，仅是发挥自身优点互相汲取他人之长补已之短，谋求会有利于本民族文化事业得以不断向前发展，因而才有了此次中法文化年为媒介的中法文化交流论坛活动。

　　中国文学事业的发展到二十一世纪这个伟大的时代，一方面靠我们几代文学大师们和像我无名热爱文学青年不懈奋斗而取得现在成就，另一方面就是积极借鉴法国文化不断丰富我们创作技巧和眼界才有今天二十一世纪中国文学事业可喜的局面。

　　法国文化与中国文学在二十一世纪未来发展是将如何？

　　据我观察，我认为其未来发展将是充满希望之路，是一个美好的明天、朝阳的事业。关键问题在于我们如何看待二十一世纪法国文化与中国文学间的变化，以及在面对未来的发展中协调好并制定一套科学战略规范等方面，使其发展得更加顺利为总原则作为出发点。简单地说，如何处理好本民族的同法国文化关系，使其互相接纳融为一体同时又不失本民族独具魅力。

　　作为代表东西方两个国家的中国和法国，相互间遥远，但都怀着一种强烈发燕尾服本民族文化事业这一美好愿望，都十分重视保护和弘扬本民族文化，都主张积极开展不同文明的对话和进行不同文化间交流。主张维护民族文化的特性，保护世界文化的多样性，促进世界文化朝着多元化趋势发展。基于此共同点，我认为，中法两国都应本着求同存异，去其糟粕取其精的宗旨，积极引进世界各国文化的精华作为发展本民族文化学习和借鉴，这样，对法中两国文化发展都将有利而无一害处。

　　或许，中法两国的文化都有迫切走出国门，走向世界这一希望，也就有了此次中法文化年大型活动。

　　在此，我想谈此次中法文化年的意义，不仅上面所谈到的还应具更深层的蕴意，其将在过去十年、二十年，甚至于一百年以后，不管怎样，凡是有利于法中两国文化未来发展之事，我们则大力去做，责无旁贷。

　　二十一世纪法国文化与中国文学留给我们的思考

　　我们的人类走到今天，是相当不容易地，如何在二十一世纪中使得我们人类社会变得更加文明，让生活在地球上的每一个人都生活在明媚的春天享受幸福生活？

　　然而，这个世界一天也不太平，尤其伊拉克(专题，图库)、阿富汗、中东地区……诸位是否还记得前年，阿富汗前政府塔利班，为阻止美国政府攻打阿富汗，将已被联合国教科文组织列入《世界文化遗产目录》中具有三千多年古佛雕像被阿富汗前政府塔利班炸毁；二00三年三月二十日美英联军攻打前，萨达姆(专题，图库)领导的伊位克政府中又有多少价值连城艺术品在战火中毁掉，可以讲，每一次战争中，我们的人类在饱受失去亲人生命之中，同时，使得我们自己创造古老文化艺术品在战争中失去。

　　在当今的伟大变革时代，我们的人类对于文化发展道路上将作出如何选择？我们都懂得越是古老的文化艺术，更是世界的精华。

　　中法两国在二十一世纪之中，如何为本民族文化发扬光大走向世界？

　　作为法兰西共和国的总统希拉克积极倡导文化创新，他曾说，“尽管我不喜欢某些现代艺术，但我认为应该尊重和鼓励艺术家的探索精神”。从这位总统先生的话中，我们则更应有充分理由看到一个较强的信号，那就是能够为推动二十一世纪人类文化事业，是一种荣誉，值得骄傲和自豪地。

　　我想，集众之慧方定更为出色，关键问题在于对人类文化事业发展中突出难点等问题群策群力想办法，什么难题不就迎刃有余解决了吗？

　　下面，我，谈有关二十一世纪法国文化与中国文学在未来发展道路一些不成熟想法，仅供参考商榷。

　　首先，中法文化年大型活动正式定为中法两国政府合作项目之一，每年二、四为一届，成为世界各国了解当前文化发展一个前沿阵地；

　　其次，在中法两国或国际组织(联合国教科文组织、基金会)增设专攻文化艺术领域科研课题合作专项基金给予资助；

　　其三 举办国际性高层文化学术论坛，出版专业会刊，指导文化艺术研究不断出成果；

　　其四 组织中法两国文化领域专家和学者以不同身份互派进行学术讲学交流活动；

　　其五 全国中小学学校增设专业课程，从娃娃抓起接受业界文化教育，培养有志于文化领域未来接班人。

　　古人云：“凡事则立，不立则废”。

　　我们要积极看待中法两国举办中法文化年大型活动，把握每一次机遇，与时代同行。总而言之，二十一世纪法国文化与中国文学发展上继续发挥接纳海川之魅力多交流，多沟通中发展本民族文化为已使命，推动全人类文化事业，一往直前争取新辉煌业绩。

　　浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反拨；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义文学共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。

　　浪漫主义文学是西方近代文学两大主流体系之一，对整个西方文学产生的影响是勿庸置疑的。纵向上看，浪漫主义强调创作的绝对自由，彻底摧毁了统治欧洲文坛几千年的古典主义的清规戒律，是西方文学在近代历史上的又一次“文艺复兴”。20世纪的现代主义文学的诸流派，都可以看作是浪漫主义文学蜕变、演进的结果。很多现代主义者自称“新浪漫派”，可见浪漫主义文学与现代主义文学之间密切的联系。

　　单纯从欧洲文学史的角度看，现代主义文学可以看作是19世纪传统的浪漫主义文学向唯美主义文学转变、现实主义文学向自然主义文学转变，均形成危机而另谋出路的结果。

　　以王尔德为代表的唯美主义文学，是浪漫主义文学随欧洲民族民主革命的低落而蜕变的产物，其继承了浪漫主义对社会现状的不满，却丧失了浪漫主义的批判与重建精神，遁入象牙塔，主张“为艺术而艺术”。这一观点直接影响了大批现代主义作家，尤以法国象征主义作家为最。

　　而以左拉为代表的自然主义文学，则是19世纪在欧洲盛极一时的现实主义文学蜕变的产物。它强调对外界现实的模仿，侧重描绘遗传和环境对人的决定性影响、病态事物和繁琐细节。可以说，自然主义文学作为桥梁连接了现实主义文学和现代主义文学。

　　后现代主义文学是第二次世界大战之后西方社会中出现的范围广泛的文学思潮，于20世纪70－80年代达到高潮。无论在文艺思想还是在创作技巧上，后现代主义文学都是现代主义文学的延续和发展。主流学术界曾经不区分“现代”和“后现代”两个概念，但由于二战之后文学发展的特征已经远远超过了传统的“现代主义”所能涵盖的范围，因此将后现代主义文学看作一个独立的文学思潮，和古典主义、浪漫主义、现实主义以及现代主义并举。

　　对于后现代主义的解读体系主要是建构在后现代主义和现代主义的关系基础上的。一方面，后现代主义是现代主义的发展和延伸，继承了现代主义反传统的文学实验；另一方面，后现代主义又是对现代主义的反叛和决裂，表现了后现代作家摈弃现代主义文学的内容和形式的企图，因为在后现代作家看来，不仅现代主义以前的文学传统已不合时宜，连现代主义也在其发展过程中变得日益陈旧。

　　持不同社会、文化立场的学者曾对后现代主义进行过广泛而深入的争论，在很多时候都无法得出一致的结论。但现在的西方学术界已经普遍达成一个共识，即后现代主义虽然与现代主义有密切的联系，却也是与现代主义有明显区别的新的文化和艺术思潮。