弹奏的时候要注意处理好高中低声部的层次,指尖柔和而有凝聚力,踏板要根据和声的转变而变换。
每个乐段都以同一个向上四度的动机作为开始,不同的是,A段动机开始的第一个音为四分音符,B段为八分音符,而C段动机的第一个音是倚音,时值更短。每段动机音符时值的缩减,使每个乐段衔接得更为紧凑。整首曲子貌似自由散漫的节奏,实际上却是形散神聚,没有戏剧性的强弱对比,在相对自由的速度中仿佛有一条线拉着旋律向前走,细腻的曲调把人们带入甜美、梦幻的意境。弹奏的时候要注意处理好高中低声部的层次,指尖柔和而有凝聚力,踏板要根据和声的转变而变换。
《梦幻曲》是舒曼所有钢琴曲中最著名的一首,它常常被钢琴家们拿出来单独演奏,并且被改编成为各种乐器以各种形式呈现在人们面前。它是A-B-A的三段曲式,为F大调。A段从第1小节开始到第8小节,一开始就进入梦幻的意境。B段从第9小节至16小节,旋律转到g小调再到d小调。C段再现从17小节开始,曲子回到F大调。
福雷浪漫曲难度大。福雷的浪漫曲,听上去好像挺简单的,实际很难,很多升降调,一不小心就弹错,这首曲子练得一般。《浪漫曲(福雷)》是福雷演唱的一首歌曲,福雷作曲,本首曲子是中等难度的Ab调钢琴歌谱(带和弦),适合有一定基础的学习。
以下是总结的方法:
在练习琶音,音阶,和和弦时注意下一个音或者说下一个和弦处在的位置,并试着在前一个音将要结束时,手指迅速的贴着琴键跨越(比如说:1351的和弦要弹下一8度的时候,大拇指从所在的低一8度的duo从手掌底下跨越到高一8度的小拇指的duo的键上,而其他手指也随之移动),练习从慢到快,从可以被别人看见的跨的动作到连贯得别人从音上无法察觉,练习到音极为自然。
2 手指跨度需手指力量,在练习跨度时,也要适当练习手指力量。多弹那些等级较高的谱曲,因为很多这样的曲子跨度都比较大。我建议选择那种升降音很多,速度要求很快的(如贝多芬的降A大调奏鸣曲第四乐章,介个是十级曲等),这些曲子速度要求极快,又大多为黑键上的和弦,又把和弦琶音结合,双手不仅在黑白键上跨度很大,在同色键上跨度也很大。因此,为了求曲的质量,它的速度,力量都有很大的要求。这样的曲子,既练习了手指力量,手臂力量,手指灵活性,也训练了手指跨度性。的贝多芬的那首曲子,对力度要求就很大,因为是贝多芬的嘛,就要求弹出气势,所以在练习跨度和手指力量都很不错!
3平时不练钢琴时,也可以练习跨度,如用较长的笔,筷子等撑手指,这个是我自己平常无聊会玩的啦!但建议选择前两种方法。
手指跨度需手指力量,在练习跨度时,也要适当练习手指力量。不管弹什么曲子,手指力量,弹和弦时的手臂力量都会与曲子的效果挂钩!(要学会控制手指力量)
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