浪漫主义和现实主义等的一种区分,比如杜甫诗现实主义,李白诗浪漫主义。浪漫主义常常运用夸张等修辞手法,表达思想比较天马行空。浪漫主义文学思潮在欧洲18世纪末19世纪初的文坛占主导地位。它是由法国革命开始的民族民主革命新时代的产物,它在德国古典主义则血和空想社会主义理论以及感伤主义文学基础上发展起来。
你眼中的浪漫应该是指狭隘的“罗曼蒂克”吧。
1、肌理质感
肌理质感风格的插画相比于噪点插画运用的肌理质感更加丰富,以笔刷的肌理变化与纸张的纹理质感互相结合,呈现出丰富的画面效果。
特点:色彩丰富,肌理质感层次强。
2、描边风格
在扁平或者肌理插画的基础上加上描边的处理,以线稿为主,上色方式保留简单的平涂或者肌理变化,保留线稿部分。
特点:保留勾边效果,简洁,具有一定装饰性
3、日韩系风格
画面氛围属于小清新类型,色彩明快,颜色丰富。人物的比例比较偏向写实,同样注重光影的表达和氛围的烘托。
特点:明快,治愈,暖心。
4、写实风格
写实的人物风格多出现在游戏中,注重光影的表现,人物结构明确,画面更为逼真。
特点:写实,光影感强,结构清晰。
5、扁平风格
以极简的方式表达画面内容,清爽整洁没有过于复杂的细节。
特点:简约,平面化,几何造型感强
6、纯手绘风格
保留纯手绘的肌理变化,与数码绘画相比,纯手绘分割的插画给人的感觉会更加朴实。
特点:柔和,清爽,具备自然的肌理变化。
7、欧美风格
欧美风格主要是体现在人物的五官与体态方面,人物比例修长,五官更加具有欧美风格的立体感。
特点:丰富的人物表情,具有一定的夸张表现
8、儿插风格
儿童插画风格,属于书籍装帧插画的一种,可以作为个人风格的独立绘本,也可以用作儿童和青少年杂志的配图。是最近几年很受欢迎的风格。
特点:童趣,可爱,具有故事感。
9、噪点风格
在扁平插画的基础色块上做出统一的噪点效果的处理,增加肌理变化,丰富画面细节,增加画面层次变化。
特点:复古,画面统一,具有层次感。
绘本中的艺术美——8种艺术风格绘本赏析(94)每一本优秀的绘本都是来自世界各地的知名画家精心制作而成的作品。阅读绘本时,可以培养儿童深层次的审美情感和审美创造力。每种艺术风格都有鲜明的特点,绘本也不例外,我们一起来欣赏绘本中的八种艺术风格。1、抽象派抽象派艺术是非具象的,抽象艺术注重物体内在形式和外在品质。抽象派艺术家们不会拘泥直接的艺术表达,往往会夸大或简化事物的形式。强调情绪和感觉的表达,如泰拉·葛拦罕·金恩的《敌人派》。2、卡通风格卡通风格的绘画人物都有些呆呆萌萌的,插画家并不想让他的绘画作品表现得逼真和写实。许多卡通画家都有自己的风格,而且很容易识别出来。比如汤米·狄波拉就喜欢用黑色圆点代表人物的眼睛,人物的身体大多矮小粗短。凯文·亨克斯喜欢在他的卡通画种添加小插图等等。类似卡通风格的图画书还有汤米·狄波拉的《巫婆奶奶》、喜多村惠的《小猫布兹爆笑故事集》等等。3、表现主义表现主义的绘画是由20世纪的艺术家们兴起的,这种绘画的特点是能够很好地表现出图画书故事的主题和情感。表现主义重在表现情感,但绘画的线条和人物面部表情往往被夸大和扭曲,这是画家为了达到烘托情绪的效果。比如克里斯·范·奥尔斯伯格的《勇敢者的游戏2》、保罗·欧·泽林斯基的《风铃草姑娘》。4、印象派印象派的绘画风格是由19世纪的法国画家们兴起的,这种风格特别注重光的运用。印象派的艺术家运用颜料创造出光线支离破碎或反射的效果,力图表现对生活的感受和印象,并不对现实做详尽的描绘。明亮的色彩和温柔的笔触通常是印象主义绘画的显著特点。在《狼婆婆》中,插画家杨志成用光和影的互动创造出画面的平衡感,他把狼画在黑暗的阴影中,而狼的眼睛却闪闪发亮,这一设计暗示出人类对于黑暗的恐惧。5、民俗风格民俗风格所表现的是人类世代传承的信仰,反映出一个民族的信仰、价值观和文化习俗。能给读者强烈的地域感。艺术家们需要花很多时间和精力研究一个地方的民族服装、民族心理和民族精神,之后才能创作出具有地域气息和手工效果的插画。如:保罗·戈布尔的《野马之歌》。6、素朴主义素朴主义风格是充满童趣的,它都是平面的布局和二维的画面、比较容易识别和解读,这类绘画有细节处理,但不会有细致的描绘。采用这种画法的插画家通常没有接受过专业的绘画训练。比如薇拉·B威廉斯的《妈妈的红沙发》。7、浪漫主义浪漫主义并不算是图画书中常见的风格,但插画家有时也会使用。这种风格常用大胆的颜色和梦幻的构图烘托华丽的气氛。在《灰姑娘》中,插画家KY克拉夫特使用了丰富的色彩营造出奢华富贵的效果,体现了灰姑娘从贫穷苦难到奢华美艳的华丽转身。浪漫主义的画风最适合于童话故事和民间传说。还有像KY克拉夫特的《睡美人》。8、超现实主义超现实主义的绘画富有想象力,强调梦幻与现实统一,特点是丰富而细腻的细节、天马行空的构思和离奇荒诞的图像。超现实主义绘画作品中的人物或物体经常是扭曲的,如同梦幻一般。比如安东尼·布朗、大卫·威斯纳都是以超现实主义的画风而蛮生童书出版界,如大卫·威斯纳的《三只小猪》。请问插画有多少种风格请问插画有多少种风格插画的风格众多,大致可分为扁平风格、MBE风格、渐变风格、矢量插画、25D风格、涂鸦白描风格、森系风格、治愈系风格、水彩风格、暗黑风格、绘本风格、噪点肌理风格等。下面只对这些风格的插画进行简单的介绍。
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扁平风格这种插画的风格特点偏简约、轻快、整洁,扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。
渐变风格:渐变风格渐变插画风格最早还是国外的设计师带起来的,这种插画色彩会比较鲜明。
MBE风格:这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,比较圆润、可爱、呆萌、简洁,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。
矢量插画:矢量插画是矢量图中的一种,使用直线和曲线来描述图形,给人感觉会比较一种色彩碰撞的潮流感。
25D风格:25D风格插画的立体和空间感都特别强,简单理解就是带有3D效果的二维画面。
森系风格:森系风格的插画有着水彩透叠、唯美、小清晰、淡雅的特点,森系所代表的生活态度便是,崇尚自然、舒适、返璞归真;生活态度随遇而安;热爱流浪;排斥消费主义;追求简单、直接的处世态度。
治愈系风格:治愈系的插画风格整体给人感觉会温暖,画风比较柔和而且氛围感很强。
暗黑风格:插画风格整体偏暗色调,有搏击现实、变形扭曲的意味
以上这些风格都是现在插画比较流行的风格,希望能够帮助到大家。
在之前的一篇文章里,我们提到艺术,文学,和哲学……这一切都是从希腊开始。但是,到18世纪后期,情况就截然相反了,这些被统称为艺术的东西都出现了向浪漫主义发展的苗头。说句实话,哲学在初期和浪漫主义,那是个井水不犯河水,只是后来被一个伟大的哲学上的搬运工给搅和在一块儿了,那么,是哪位充当了这个搬运工呢?标题就已经给了我们答案——卢梭!说到浪漫主义,我们必然会想起一个国家:法国。法国是一个典型的,具有浪漫主义色彩的国家。我们来放眼看看当时的法国:十八世纪的法国,穷人是受着难以言喻的不公平的待遇,而这种待遇与卢梭提倡的善感性恰恰相反!什么是善感性?(指:容易受感情上的刺激)。卢梭在小的时候也是个穷汉子,也曾接收过家庭稍亚于他的人家的施舍,而每次卢梭对待这种施舍,都是以一种残忍的忘恩负义去回报。再者,卢梭厌倦了巴黎社交界里的贵族,加上他生来又具有流浪者的风尚,于是,卢梭就这样走上了浪漫主义道路,那些跟随他的知识分子也被这浪漫主义感染,他们开始变得轻蔑传统习俗的束缚,然后便是艺术和恋爱上对他们思想的束缚,最后扩展到了传统道德的所有方面。有些人可能会说,浪漫主义难道是这样一个没有道德的主义吗?那倒不是!如果说浪漫主义是这样一个没有道德的主义,那法国就可以说是一个没有道德的国家?下面,我来说说浪漫主义的标准:它的标准就是用审美代替功利,比如:蚯蚓,它在自然界中并不美丽,可是它有益环境;又像老虎这种动物,它确实又帅又美,可是它并不有益。这就是浪漫主义的本真。浪漫主义者也不是我们所想的没有道德的人,他们看任何事情都会用一种审美的眼光去欣赏,而不会用功利的眼光去批判。浪漫主义,它就是要信奉它的人脱去功利,换上审美,净化自己的灵魂!卢梭当初以忘恩负义的方式回报给予他施舍的人家,并不是没有道德,而是他换了一种眼光去看待这件事,如果他以功利的眼光来评判,可能也不会有当年的卢梭。说来说去,似乎浪漫主义都出自于卢梭,那真的是大错特错!卢梭只是哲学和浪漫主义之间的一个衔接的人物,就这个主义的本身并不是他创造的。浪漫主义大约起源于德国的运动,在18世纪时,德国的浪漫主义还很脆弱,浪漫主义者还很年轻,也正是他们年轻的时候,将浪漫主义推向了顶峰!
那么,这一期的《西方哲学史》的读后感就到此结束吧!希望各位小伙伴们继续关注《西方哲学史》专题!
在西方绘画史上,出现过许多的大小画派,有以表现形式命名的,如古典主义、新古典主义、现实主义、超现实主义等,有以创作风格命名的,如巴洛克主义、洛可可主义等,,也有以地名命名的,如威尼斯画派、荷兰画派、巴黎画派等,还有以某个特定的词汇命名的,如印象主义、野兽主义等。
浪漫主义画派不是指描绘花前月下的甜蜜爱情,不是指描绘风月场合的灯红酒绿,而是指油画所表现出的一种笔调豪放激情辽阔的风格,带有画家较强的主观感受和个性色彩,可以说浪漫主义是以创作风格命名的一个画派。它兴起于十八世纪,如英国十八世纪风景油画大师透纳西班牙十八世纪人物油画大师戈雅的作品都带有比较浓郁的浪漫主义情调和色彩。
浪漫主义大为流行并被命名为浪漫主义是在十九世纪,集中体现在法国的画坛上。有代表性的作品如德拉克罗瓦的《希阿岛的屠杀》、《自由引导人民》、籍里柯的《梅杜萨之筏》等等。
从这些作品中可以看出,浪漫主义大多是以写实的手法表现出一种舒旷宏达激情豪放的画面风格和情调,带有强烈的画家主观情绪、主张和理想。比如说德拉克罗瓦,同样是新古典主义代表,但是他的作品和学院派新古典主义代表人物安格尔布格罗等迥然不同,突破了循规蹈矩的创作章法,更多的表现出画家的主观思想、理想和愿望。
当然,浪漫主义作为西方绘画史上一个比较大的艺术思潮,一个以创作风格为主要体现的松散式的画派,浪漫主义油画不只体现在一些写实油画中,在印象主义油画抽象主义油画以及超现实主义和现代油画中都有大量的体现。比如印象主义大师雷诺阿的《船上的午宴》、《红磨坊的舞会》等,梵高的《星空》、《向日葵》,等等,都具有浪漫主义油画的特征和特点。
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