帮我查找王洛宾的资料.

王洛宾同志，男，汉族， 北京市人,1913年12月出生。1934年7月毕业于北京师范大学艺术系。1937年11月在山西参加由丁玲领导的西北战地服务团,后受西北战地服务团 委派，前往兰州等地做唤起民众的工作。1938年5月在兰州参加“西北抗战剧团”，进 行抗日救亡宣传。 1949年9月参加中国人民解放军，同年随军进入新疆。历任中国人民 解放军第一野战军第一兵团政治部宣传部文艺科副科长、新疆军区政治部文艺科科长、新疆军区歌舞团音乐创作员、新疆军区歌舞团艺术顾问等职。1988年6月离职休养（艺术一级,文艺六级）。1988年9月荣获中国人民解放军胜利功勋荣誉章。1991年7月享受政府特殊津

王洛宾浪漫人生坎坷路

每当你听到《在那遥远的地方》、《达坂城的姑娘》《达坂城的姑娘》、《掀起你的盖

头来》等一首首抒情浪漫的情歌，你也许会以为它的作者王洛宾一定是个多情浪漫的西部男

儿，他的一生环绕着鲜花与掌声。然而，你错了。在王洛宾的81岁生涯中，他的精神是浪

漫的，他创作的歌曲是浪漫的，而他走过的人生之路却十分坎坷，好在王洛宾以“浪漫”对

坎坷，潇洒走过人生路。

情歌之王，不幸的爱情

王洛宾1913年12月出生在北京一个小职员的家庭。他的父亲是一个京戏迷，闲来

无事，常在四合院内拉起胡琴自娱自乐。要说王洛宾一生与音乐结缘一定要有某种熏陶的

话，那最多就是这一点点罢了。王洛宾从小就是个“不安分”的人，13岁那年只身跑到东

北投奔红色苏俄未成，18岁考入北平艺术专科学校，跟随俄国沙皇的小姑母学习西洋音

乐，后来因家贫难以供养而辍学，24岁那年，北平芦沟桥事变爆发，他再次出走，奔赴大

西北参加了作家萧军、塞克、丁玲领导的西北抗日战地服务团。在六盘山下，一个偶然的机

会，他听到了一个名叫“五朵梅”的乡村妇女唱的一首“花儿”，他被那纯朴、率直、热

情、奔放的旋律所震撼，下决心在西北扎下根来，搜集整理和创作西域民歌。一晃半个世纪

过去了，王洛宾在西北已创作出了《达坂城的姑娘》、《草原情歌》、《阿拉木罕》、《半

个月亮爬上来》等700多首情歌，然而他的爱情生活却是不幸的。

王洛宾第一个真正的恋人叫方珊，是一位河南籍的兰州姑娘。他们的初恋是甜蜜的，以

至于使81岁高龄的王洛宾至今难忘。王洛宾当时很爱方珊，曾在青海为方珊专门写了一首

情歌。歌中写道：“半个月亮爬上来，依拉拉爬上来。照在我姑娘的梳妆台，依拉拉梳妆

台。请你把那纱窗快打开，再把那葡萄摘一朵，轻轻地扔下来。半个月亮爬上来，依拉拉爬

上来。照在我楼前的常春槐，依拉拉常春槐。你想吃那葡萄莫徘徊，等那树叶落了再出来，

依拉拉常春槐。”从这首歌中，大家不难看出王洛宾的痴恋之情。然而，后来方珊因忍受不

了王洛宾常常外出采风而带来的寂寞，与他分手了。

后来，经人介绍，王洛宾在青海与一位名叫黄静的护士结了婚。黄静漂亮文静，聪明娴

慧，从不与洛宾红脸，把个小家庭安排得妥妥当当。青海解放后，王洛宾跟随王震大军开赴

新疆，黄静带着孩子回到了北京。不幸的是黄静于1951年早离人世，给王洛宾留下了四

个儿女。噩耗从北京传来，远在新疆边陲的王洛宾心都要碎了。至今，王洛宾的家里还挂着

黄静的遗像，王洛宾要让他的爱妻伴着他写出更深刻、更美丽、更动人的歌。

一生中有19年与铁窗相伴，被誉为“狱中歌王”

说起来有点让人难以想象，然而却是事实。王洛宾这个人称情歌大王的人，一生中竟然

坐了两次大牢且长达19年。这个命运的十字架，要是放在“凡夫俗子”身上肯定会被压

垮，王洛宾不但没有被压垮，反而更坚强，更浪漫，用他的话说：“即使身陷囹圄，我也胸

怀坦荡，过着我快乐的日子，写我大我的情歌，谱我美丽的囚犯歌，用我的歌声迎接一切苦

难。”

王洛宾第一次被打入监牢是在1946年。国民党马步芳的宪兵认为他早先是抗日的积

极分子，怀疑他是***的“探子”，一次一次地殴打他，要他改变红色思想，脱离与共产

党的关系。面对酷刑，王洛宾死不开口。每次过完“堂”，他都皮开肉绽，浑身是血，然而

等他一静下来，他照样“提炼他痛苦的纯美”，写他“大我的情歌”。王洛宾给自己暗暗定

下了坐十年大牢的计划，他忍着精神和肉体的折磨，在狱中写了一首又一首歌颂民主自由的

歌。“太阳下山明早依旧爬上来，花儿谢了明年还是一样的开，美丽的小鸟一去无影踪，我

的青春小鸟一样不回来……”。

王洛宾第二次入狱是在1963年，当时的背景是不言而喻的，仅凭捕风捉影就足以定

罪，更何况王洛宾当过马步芳的音乐教官呢。“二进宫”时王洛宾已经整整五十岁了。也许

是年龄大了，也许是他对自己被自己人投进牢狱实在想不通，他曾萌发过自杀的念头。他乘

外出干活，偷偷藏起了一根绳子，等待着走向“自由”的机会。就在他即将拥抱死神的时

候，他想起了一位姑娘。那是他刚刚被打成反革命时，一天他戴罪上完音乐课，一位叫阿娜

尔汗的维族姑娘悄悄塞给他两个苹果，苹果虽不大，但此时的王洛宾却觉得它比金子还贵，

觉得那带着姑娘体温的苹果分明是姑娘的一颗热乎乎的心……于是，似乎有一双多情而无形

的手紧紧地拉住了他，使他改变了可怕的念头。一天，关押王洛宾的号子里又投进一个年轻

的维族犯人，原来这位青年人被捕的那一天是结婚的前夜，未入洞房却进牢房，很是忧伤。

过了半年时间，他的姑妈带来消息说，他的未婚妻突然失踪，后因忧伤而死。当时小伙子都

要疯了，捶胸顿足狂呼猛喊“我对不起你呀，我对不起你呀！”为了表达对恋人的思念之

情，那维族青年开始跟监狱作对留起了胡须，监狱里的犯人也为此常常打得他口流鲜血，然

而他却喊道：“你们打得太轻了，我对不起我的太太，再重点、再重点……”这一切深深地

感动了王洛宾，于是他写出了著名的歌曲《高高的白杨》：“高高的白杨排成行，美丽的浮

云在飞翔，一座孤坟铺满丁香，孤独地依靠在小河旁，坟中睡着一位好姑娘，枯萎的丁香引

起我遥远的回想，姑娘的衷情永难忘……高高的白杨排成行，美丽的浮云在飞翔，孤坟上铺

满了丁香，我的胡须铺满胸膛，美丽浮云高高白杨，我将永远抱紧枯萎的丁香，抱紧枯萎的

丁香走向远方，沿着高高的白杨……”

王洛宾在狱中克服重重困难，用血用泪写出了几百首囚歌，被誉为“狱中歌王”。

一个民族诞生了名曲，却埋没了名曲作家

他的歌早已广为流传，然而他的名字却鲜为人知。1975年，带着一顶反革命帽子的

王洛宾从监狱放出来了。外面的空气是新鲜的，但对他来说并未感到快活。在狱中有人给饭

吃，出来后他成了无业游民，还得为填饱肚子发愁。他先是在工地上给人打石头，看工具混

口饭吃，后来工头看他又老又瘦便客客气气地辞了他。好在很快粉碎了“四人帮”，他被一

位爱才的领导看中，让他去写歌剧，他也不负厚望，很快写出了三部歌剧的音乐：《托木尔

的百灵》、《带血的项练》、《奴隶的爱情》。其中《带血的项练》获1980年全国文艺

汇演二等奖。

随着中国的改革开放，王洛宾又迎来了自己音乐的春天。然而使他遗憾的是他那些流传

已久的歌却很少署上他的名字。他觉得一个民族诞生了名曲，但却未诞生创作名曲的作家，

是这个民族的不幸，他觉得自己有责任洗去这个不幸。于是他给音协写信，坦率地讲道：

“许多音乐会都把我的歌曲放在前面，却不署我的名字，只写‘青海民歌’‘新疆民歌’，

如果别人问这歌是哪个民族的，歌曲里的汉语是从哪里来的，我们说什么？唱一个没有作者

的歌对我们并不体面。”但不知何故，王洛宾的名字在好长一个时期未被音乐界和社会承

认。尽管王洛宾现在已经大名鼎鼎了，他得了金唱片奖，作为有突出贡献的音乐家享受了国

家政府特殊津贴，然而如果你留心，不难发现在许多录音带、录像带上，王洛宾的歌名下面

仍写着“青海民歌”“新疆民歌”的字样。但愿这种现象不要继续下去了，但愿人们不会忘

记王洛宾这个曾给了我们精神食粮和民族荣誉的名字。

王洛宾作为一名卓越的民族音乐家，洛宾先生从三十年代起就以满腔的爱国激情投身于抗日救亡运动和中华民族的解放斗争事业，创作了大量高吭奋进、鼓舞中华民族革命斗志的音乐作品，许多歌曲为爱国军民广为传唱。全国解放后，作为一名革命军人，他又谱写了大量歌颂人民子弟兵、歌颂领袖、人民和歌颂祖国的音乐作品，成为时代的旋律、民族的心声和巨大的精神力量。

洛宾先生不仅以他搜集、整理、创作的西部民歌著称于世，他在各个历史时期所创作的激动人心的革命歌曲更是我国音乐艺术海洋中的精华。在长达62年的音乐创作中，他为我们留下了近千首歌曲。其中《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》被誉为“二十世纪华人经典音乐作品”。他是在联合国高唱民族歌曲的第一位中国人。他荣获了联合国教科文组织为第一位华人音乐家颁发的“东西方文化交流特别贡献奖”。可以毫不夸张地说，当今世界上凡是有华人的地方，都会响起王洛宾歌曲迷人的旋律。

为纪念这位民族音乐家，本网站收集了洛宾先生在中国革命几个历史阶段的创作歌曲和他收集、整理、创作的广为流传、脍炙人口的民族音乐作品的歌词。

昆汀·塔伦蒂诺的《被解放的姜戈》，即是一部像塞吉奥·考布西执导的经典意大利西部片《迪亚戈》的致敬之作，也是一次昆汀大胆的创新，**前半段并没有过早显现昆汀惯以的暴力美学，而是在美国西部时代的背景上下了更多的功夫，而最后以昆式美学的收尾，更使**充满了震撼人心的力量。

《燃情岁月》中每一个镜头都充斥着爱的温情与美国西部的波澜壮阔，而那经典的配乐上更能为人有以灵魂深处的共鸣，**同又有着多位演员绝佳的演技与无法为人拒绝的自由思潮，家庭与时代的融合，一段燃情岁月，侵染出了这段悲情的史诗传奇。

严酷的寒冬，一场看似简单的复仇故事，却被赋予了史诗般的架构，承载着美国西部**独居匠心的魅力，《荒野猎人》以极尽真实的冰雪荒原作为**冷峻的基色，莱昂纳多九死一生精湛的演技构筑了**的灵魂，死亡与救赎的命题如此震撼，让人不禁然间以心存敬畏。

作为一部犯罪片来说**固然远没有《赴汤蹈火》这个片名来的惊险刺激，但透过那内敛克制的镜头语言，所写实的西部荒凉，所展现的人心向背，都使**所要呈现的并非是再是一场正邪交锋，而是一场在荒诞中诱人沉思的西部挽歌。

黑色氛围的营造下，是极具人文关怀的求索，《老无所依》用逻辑严谨的层层悬疑，以小人物为中心的展开，深赋以人性与命运的深度，而科恩兄弟透过故事本身与取景的高度契合，人物的数次交锋，在风格上**将悲情的渲染达到了极为出色的艺术表达。

《黄金三镖客 》是一场丰盛的意大利面式西部片，导演赛尔乔·莱翁内以新现实主义的手法借三个社会底层小人物的精彩对决，在三个多小时的**时长里全程皆能为人酣畅淋漓，人物形象的丰满立体和鲜明的性格下，美国南北战争的时代感更呼之欲出。

《西部往事》是导演塞尔乔·莱昂内指导的最后一部西部题材**，在这部**中，我们可以看到莱昂内不再只是将格局局限于过往的意式风格之中，**营造出了一种更为出色的史诗氛围气息，其每一个镜头都几乎让人仿若触及到了历史的脉搏，对时代的出色塑造，令西部精神的一展是如此的厚重夯实。

在赛尔乔·莱翁内的西部往事三部曲中，最为让我深爱的俨然就是这部《革命往事》，这部**相比赛尔乔·莱翁内的其他作品，他有着更为深远悠长的意蕴，黑色幽默、浪漫色彩、西部风格，三者的糅合，是如此经典，如此完美。

与法国女作家乔治·桑共同生活的经历，对肖邦的创作产生过很大影响。当年二人曾赴西班牙马霍卡岛的帕尔玛，一个位于地中海西部的浪漫之地，居住在群山环绕的修道院中，在那里，肖邦写下了被称为“雨滴前奏曲”的《降D大调前奏曲》（OP28,No15），但作曲家自己却极力否认这一标题。据乔治·桑在《我的一生》中记载，有一天她在暴风雨后回家，听到肖邦正应和着屋檐滴落的雨声弹奏一首前奏曲———这恐怕就是“雨滴”的出处；不过乔治·桑随后又写到：“当我让他留意窗外的雨滴声时，他否认曾听到雨声，还很不高兴我将此称之为模仿和声。······”由此可见，肖邦并未给此曲取名“雨滴”。其实“雨滴前奏曲”总体上纯净明朗，如赞美诗般清新与宁静，倒是同时期创作的《b小调前奏曲》（OP28,No6）更符合“雨滴”的标题，其曲风伤感，伴奏声部有“雨滴”特征。 著名女钢琴家阿格里奇弹奏的肖邦前奏曲一向受到很高的评价，其演奏风格充满着理性的诗意，听起来完全没有女性的阴柔，这令人不由自主想到乔治·桑———这位思想激进的女作家，以行为和思维方式颇为“男性化”而著称，她的作品也是理性与感性相交织。于两位女性之间，肖邦的前奏曲在浪漫中诞生，在诗意中延续。

《西行记》又称《西部拓荒记》，是美国西部时期浪漫主义长篇小说。

总所周知，美洲土著被哥伦布叫做印第安人，意思为印度人，可以得出：美洲就是印度。我们又知道印度就是天竺，西天就在天竺，这不是到了佛祖脚下了吗？

所以《西部拓荒记》主要讲述了不得民心的警长孙行者在名为天堂的小镇大闹一通后被联邦法警抓捕至五行山监狱服刑，阴差阳错的被来自大清的唐玄奘保释，并跟随唐玄奘西行，途中遇上因为调戏妇女被撤职的前联邦军官猪悟能、在伤膝河死里逃生的印第安人沙悟净，四人组成团队探索美洲大陆西部的冒险故事。小说根据真实历史为蓝本改编，深刻的反应了当时社会存在的问题，自问世以来在民间广为流传，也被译为多个版本发行世界。

孙行者机智勇敢善恶分明，不过脾气暴躁的性格行事极端的习惯让他风评也是两边倒。多年的小镇警长生涯练就了一双锐利的双眼，既能洞察好人与恶人也让他拥有百步穿杨的枪法。拿手兵器为温彻斯特M1873，枪身金属镀金并雕刻有龙纹凤篆，枪托与护木由红色檀木制成。

猪悟能为前联邦政府陆军少将，酷爱喝酒，年轻时曾立下赫赫军功，不过多年无战事，养尊处优的环境再加上他酷爱喝酒的毛病导致他身体变得相当的肥胖，人称“肥猪将军”，缺乏激情的他，为了寻找刺激，调戏了被称为“明月天使”的舞台明星嫦娥佩兰斯，但是他不知道的是，这个嫦娥佩兰斯，是他上司的宝贝女儿，于是乎，猪悟能，这个在西部赫赫有名的“肥猪将军”，只得改名换姓，躲在了一个叫高庄镇的地方。

沙悟净原本是位于伊利诺伊荒野，一个名为天宫的印第安部落的战士，由于部落不愿遵守州宪法搬离至保留地，以此部落一直被驻扎在当地的联邦军视为眼中钉

联邦军常年对部落的征伐，已经使得整个部落人心涣散，每天都在逃亡的恐惧中渡过，作为团队顶级战力同时也是鸽派的沙悟净，担心一直如此，部落会走向灭亡，想要部落首领放下对白人的仇视，结束这无意义的反抗，因此与首领产生了隔阂，再一次狩猎美洲野牛的行动中，沙悟净不小心打碎了部落首领的琉璃烟斗，因此被逐出部落，满怀恨意的沙悟净在离开部落后不久，便被联邦军捉拿，在经受严刑拷打之后，依然没有说出部落的藏身地点，无奈的联邦军决定对沙悟净执行死刑，在押送至小镇刑场的途中，沙悟净凭借一己之力挣脱铁链，逃向了伤膝河。

小白驼原是“羊驼三太子”，后因与玄奘一行人争夺草场，误将玄奘从中国带来的马儿撞死，后来经过训练，最终成为了玄奘的司机。

《三打白骨精》又称《三恶人》，是《西部扩荒记》里的其中一章，主要讲述了白骨帮派的三兄妹得知西部冒险团队手里有藏宝图，并且他们途中会经过圣丹尼一处驿站。三兄妹抢先一步到驿站，杀光了驿站的人，再假扮成驿站里的老板与客人，等候冒险团队并运用诡计也一行人斗智斗勇的故事。

玄奘：悟空，I have a plan，明早大家就去圣丹尼化上一趟缘。

悟空：你疯了吗，圣丹尼那是能化缘的地方？上次你说有个plan结果化到那罗兹郡主的头上了！

玄奘：悟空，你怎么就不相信我？这真的是最后一次化缘了。只要攒够了盘缠，我们马上都能去那大溪地取得真经过上神仙日子了！

悟空：你这话已经说了几千遍了，你觉得除了落基山上的积雪、密西比河里的鳄鱼，还有谁还信你的话？单凭我一个人，可打不过女儿国的酋长、盘丝洞的脱衣舞娘、天竺庄园的大**。

玄奘：好吧，悟空，把为师的加特林拿来，为师不把这帮魑魅魍魉压倒在身下，她们真不知道唐玄奘这仨字代表什么，善了个哉的！

悟空：好吧，我去、我去。

随后，孙悟空就消失在了血一般的夕阳中。关于这段情节，许多年后据牛仔酒吧老板牛魔王的回忆录的记载是这样的：

夕阳？是的是的……那是一轮火红的夕阳，他行走在西部荒漠中，落魄的身影，被印的火红的披肩，久经风霜的帽檐遮住了眼睛，让人无法看清他的面容……

他，是那么的神秘，嘴角总是叼着野草，是的，牛仔都爱这么干，草汁能湿润开裂的嘴唇。他的右手似乎始终按着腰间的左轮，轻微的声响便能让他瞬间拔枪警惕。我看着他慢慢的远去，迎着夕阳，腰间的子弹链叮叮当当。

当然，还有他背上的那根棍子与他一起消失在地平线，夕阳也是……

西部歌王是王洛宾,王洛宾是中国著名的民族音乐家，他让中国西部民歌风靡全国、走向世界，有西部歌王的美誉。在长达62年的音乐创作中，他为人们留下了近千首歌曲。他在中国西部青海省搜集、创作的《在那遥远的地方》、《掀起你的盖头来》、《半个月亮爬上来》等50余首民歌在中国家喻户晓。但他的一生却历经坎坷，充满传奇。　《在那遥远的地方》就是王洛宾创作的经典歌曲。那是在1940年春天，青海无垠的戈壁、辽阔的草原、湛蓝的湖水、孤独的牧人激起了王洛宾无限的遐想与创作激情，他在青海湖边创作了这首《在那遥远的地方》。这是王洛宾传唱最广的歌，也是华语歌曲在世界传唱最广的一首。王洛宾个人也最珍视这首歌，把它刻在了他的墓碑上。　王洛宾1913年12月生于北京市一个职员家庭。1934年就读北京师范大学音乐系。1937年，抗日战争爆发，王洛宾投身到抗日救国的洪流中，他只身来到中国的大西北，在这里找到了创作的灵感，并再也没有离开过西部的土地。　王洛宾在青海搜集了很多当地原生态的民歌，他通过再创作赋予了原生态歌曲更大的艺术生命力，维吾尔族民歌《阿拉木汗》就是其中之一。王洛宾充分利用双人歌舞问答的形式，描绘了小伙子们对美丽姑娘的倾慕之情，使这个曲子更为诙谐、风趣、轻快、活泼。王洛宾的学生张世才说：“王洛宾的歌，它是再度创作了，不是把原生态本来的东西拿来了，是经过和汉民族文化、发音和其他民族的旋律结合起来了，阿拉木汗是最典型的，原来它的旋律是这样的，但是王洛宾改编以后，节奏就缓慢，产生停顿，使这个歌曲产生新的生命和力度。”　不少人也许会以为它的作者王洛宾一定是个浪漫多情的西部男儿，一生都环绕在鲜花与掌声之中。事实上，王洛宾的人生经历却十分坎坷，一生中竟然有将近20年的时间，因为莫须有的罪名，在牢狱中度过的。但就是在监狱中，王洛宾也能发现生活中的美，点燃创作激情，写下许多歌曲。王洛宾研究专家刘书环先生这样评价王洛宾与他的作品：“如果接触过王洛宾，接触过他的作品，接触过他的人生，看到他富有哲理的语言，每一个人都会受到震撼，心灵得到一次洗涤。因为他几次坐牢，他在牢狱中还发现美，别人看到的是痛苦，他看到的是美，在狱中还写了很多鼓舞人心的作品，到现在还在舞台上传唱。他在病危期间写过一句话：我愿透过歌声带给人们美的享受。这是他内心最真实的表述！”　多舛的命运，不但没有压垮王洛宾，反而使他更加坚强，更浪漫。用他的话说就是：“即使身陷囹圄，我也胸怀坦荡，过着我快乐的日子，写我的情歌，谱我美丽的囚犯歌，用我的歌声迎接一切苦难。”　上世纪60年代王洛宾在狱中构思的《撒阿黛》。撒阿黛是一个维吾尔族姑娘的名字，意思是“幸福”。王洛宾结识她时，她刚刚被分配到王洛宾服刑的监狱，当了一名狱警。一天早晨，当身穿布拉吉，头裹花头巾的撒阿黛出现在大伙面前时，几乎每个人的心中都荡起了一层莫名的涟漪，王洛宾也不例外。多年之后，获释后的王洛宾，以惊人的才情创作了一首献给那位年轻女狱警的赞歌——《撒阿黛》。　新疆老一代民族语言文学翻译家赵国栋，回忆曾与王洛宾在牢狱中结下了一段特殊的友情。赵国栋说：“坐监狱可以说是最大的羞辱了吧，他也没有表现出消沉，也没有悲观，更没有绝望，还是一直的奋进。监狱里面创作的一些作品就是一个明证。另外，出狱以后他的作品更辉煌了，但他也没有趾高气昂，也没有喜形于色，还是依然故我，还是王洛宾。长期以来，不管是艰难的环境中还是顺境，都保持一个平常的心态，这我认为是做一个人不容易的。”　王洛宾一生都在为“情”而歌，但这种“情”是大情大爱，对人间所有美好事物的歌颂。而他自己的爱情按照他的话说就是“缺难补”。无论最初的恋人洛珊，还是那个轻轻抽了他一鞭子的藏族姑娘卓玛、晚年互相仰慕才情的台湾作家三毛，甚至结发妻子黄玉兰，王洛宾与她们的爱情都惊世骇俗，但最终都没能长相厮守。对于王洛宾的三个儿子来说，更有一份难圆的父爱。王洛宾次子王海星说：“我父亲从刚解放、部队进疆，他除了下连队就是蹲监狱，我们都是寄宿。他没有家庭观念，就是哆唻咪。他后来曾经说过，我欠子女的太多。”　青海是王洛宾事业起步的地方，也是他灵感的源泉，是他人生最辉煌的地方。今年6月29日，在青海最美好的季节，王洛宾音乐艺术馆在海北州西海镇正式开馆。这是中国规模最大的集中展示王洛宾音乐文化艺术纪念馆。纪念馆里集中陈列了大量的照片、实物及近百件未经面世的歌曲、歌剧手稿。原中国中央歌剧院院长、著名作曲家刘锡津希望有更多的人传唱王洛宾的歌曲，这是对王洛宾音乐艺术最好的纪念

《幸运星卢克》百度网盘高清资源免费在线观看：

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《幸运星卢克》

导演: James Huth

编剧: 让·杜雅尔丹

主演: Jean Dujardin、Melvil Poupaud、Sylvie Testud、Alexandra Lamy、Daniel Prévost、Michaël Youn、Jean-François Balmer、Bruno Salomone、Carlos Kaspar、Sergio Feldmann、Yann Sarfati、Rafael Lavin、Claudio Brusca

类型: 喜剧、西部、冒险

制片国家/地区: 法国、阿根廷

语言: 法语

上映日期: 2009-10-21

片长: Portugal: 103 分钟

法国家喻户晓同名漫画改编!喜剧专业户让·杜雅赫丹、梅尔维·珀波和凯撒影后西尔薇·泰斯图德三大巨星同台竞技,演绎西部浪漫又刺激的传奇故事法2TF1收藏版+完整花絮+独家优质中文译制+OST

剧情

影片讲述牛仔卢克闯荡美国西部偶遇神枪手杰西·詹姆斯、比利小子、灾难简（Calamity Jane）等西部名人，演绎了一段浪漫又刺激的传奇故事。这是法国著名漫画家勒内·戈西尼继小淘气尼古拉、高卢英雄阿斯特里克后创造的另一个漫画人物改编而成的**，当这些漫画人物走向世界，他们的语言已深入法国人的日常生活中，就像“幸运星卢克”常说的那句“举枪的速度比他的影子还快”。

幕后花絮

《幸运星卢克》改编自法国著名漫画家勒内·戈西尼《高卢英雄大战凯撒王子》系列之外的另一代表作，讲述牛仔卢克闯荡美国西部偶遇神枪手杰西·詹姆斯、比利小子、灾难简（Calamity Jane）等

美国乡村音乐:

1920年代：乡村音乐的诞生

Jimmie Rodgers的混合音乐风格，Carter家族的坚持传统的风格，Vernon

Dalhart的流行乐风格。界于这些之间，他们勾画出了美国独有的音乐文化乡村音乐

的草图。

他们的才能得助于当时的时代气候：如若大量的无线电和录音产品被弃之一边，

美国风格的音乐就会被禁固起来，得不到传播，那么乡村音乐也是无法在1920年代被

创造出来的。

Dalhart也许已为大多数人所遗忘，但他却是乡村音乐的第一位大明星。出生于

德克萨斯州东部Marion Try Slaughter的一个牧牛家庭的他，在1910年来到了纽

约，找到了一份在葬礼上唱歌的工作。然后，他参加了轻歌剧的表演。他的录音生涯

开始与1924年他的"囚徒之歌"（"The Prisoner's Song"）及其反面的"97遗

骸"（"The Wreck of the Old 97"）的发售。他的用特有的方式演唱南部山区的歌

曲，赢得了大家的欢迎，并获得了他在乡村音乐中的首个百万销量。

为了寻求更大的成功，录音公司开始向南部派出星探。Victor录音公司的Ralph

Peer发现了JimmyRodgers和Carter家族，在1927年分别为他们在Bristol和Va录了

音。"这些录音在乡村音乐历史上独具重要性。"资深乡村艺人Johnny Cash这样说。

Rodgers和Carter家包括了A P ，拥有纯真音色的妻子Sara，以及吉他高手

Maybelle（Sara的堂妹）， 在形成两种不同风格音乐传统上，他们起到了非常重要

的作用。

Rodgers结合了蓝调（Blues）、白人山区歌谣(Yodels)、民谣（Fulk Tunes）

的风格来演唱关于游荡者和码头工人。而Carter一家则着眼于家园、上帝、母亲、家

庭和信仰。用的是一种安逸的、谐和的曲风。Maybelle的"Carter Lick"成为了乡村

乐历史上最有影响力的作品。

Rodgers在他的年代颇为流行。当结核病使他虚弱，他却始终不愿放慢疯狂出片

的速度。他对妻子说，"我想要穿着我的鞋死去。"

对于大多数象Carter家族的艺人，演唱只是业余的。在录音间隙，Sara说，"我

们会回家种棉花。"为了省钱，A P 在他们的演出海报上统一印上了他们的名字、

一句承诺词"节目保证精彩"，然后下面是许多横线，用来填写演出的日期和地点。

Dalhart的知名度日渐衰落。40年代，他在Conn 的Bridgeport的一家宾馆做夜

间服务生，直到1948年过世。

任何关于90年代的乡村音乐的探讨都必须从Garth Brooks开始，他是乡村音乐有

史以来专辑最畅销的艺人，而且举办过那种带有夸张的摇滚风格的演唱会。

Garth提及地受到影响的艺人有George Jones，流行歌手James Taylor，以及颇

具魅力的摇滚乐队Kiss，这使他的乡村音乐站产出从未有过的精巧，流行。而有一些

乡村艺人，象Reba McEntire和Brooks&Dunn，也跟着把他们自己的演出舞台转版得

绚丽复杂。

Reba曾是个竞技歌手，她的天才超越了她那个时代的所有女艺人。她拥有的一系

列畅销金曲，为她在商业运作中牢牢地确立了自己的地位。

Alan Jackson则与Garth Brooks形成了鲜明的对比，他是一个新传统主义者

（80年代的乡村音乐主流风格），他收集过Hank Williams的小刀，一把Hank的旧吉

他，当然还继承了他的歌曲风格那种简朴但不失真挚的感觉。

90年代的人们亦是听着摇滚乐成长起来的第一代，这自然影响到了乡村乐。今天

的乡村电台交替播放着传统的乡村歌曲以及那些受益于比the Carrers乐队大的多的

现代乡村音乐。

这十年被认为是乡村乐的另一个发展高潮，但是不象80年代的**《都市牛仔》

（Urban Cowboy）那样风靡一时。90年代的乡村乐似乎是稳步发展。当摇滚乐已经侵

占了大多数的电台时，乡村电台却联合起来，坚守自己的阵地，使其成为全美最大规

模的电台形式。根据乡村音乐协会的最新统计，目前全美全日放送的乡村音乐电台有

2，105家。285家电台，其间会穿插播放体育和访谈。

乡村音乐分类

早期乡村乐（Early Country）

早期商业操作的乡村音乐是与美国南部18、19世纪大不列颠移民带来的传统民歌谣一脉相承的。但早期乡村乐并不坚持口头叙事 的传统，而是经常用小提琴这种乐器奏出旋律，代替人声的作用。乡村音乐家John Carson把这两种传统结合了起来，在1923年他的"78"这首歌中既演唱又演奏，被认为是早期乡村乐的第一首畅销单曲。

这一时期最负盛名的组合无疑是The Carter Family（卡特家族）----他们对乡村音乐发展的重要性怎么描述都不为过。他们是南部民谣传统的坚守者。他们被认为是"乡 村第一家"（The First Family of Country Music），他们的那首歌《Will the Circle Be Unbroken》就象"野花"《Wildwood Flower》一样是乡村音乐的典范，并第一次把Maybelle Carter的极富感染力的吉他风格介绍给人们。The Stoneman of Galax，Virginia也是早期乡村乐的先驱者。

Jimmie Rodgers，"乡村音乐之父"。他把大众对乡村音乐的接受度提高到一个新的水平，并且是流行音乐史上最具影响力的歌手之一。 他那独一无二的嗓音和为潦倒者写的歌词给它带来了全国性的知名度。由此，他为乡村乐打下了一个崭新的牢固的基础。他在那短暂的录 音生涯（1927-33年）的原创，他的歌唱和写曲风格，即使是现在也并未过时。

牛仔音乐（Cowboy）

牛仔音乐来源于美国人对大西部的迷醉，这还体现在好莱坞的**里。乡下人现在变成了打扮漂亮、精神抖擞的牛仔男孩和牛仔女郎 ，唱着来自乡间的浪漫歌曲。展示着孤独大草原中的浪漫景象。西部片中总会拍一个自由的牛仔在一天的辛劳后围着篝火旁唱歌，追逐着 长途汽车的情景。这干干净净的扮相被许多音乐人采用，象Gene Autry，Roy Rogers和The Sons of the Pioneers，这使乡村音乐越来越受到人们的欢迎。

西部摇摆（Western Swing）

一种经济大萧条时期的音乐，诞生在德克萨斯和俄克拉荷马州的脏兮兮的舞厅里，西部摇摆乐把乡村乐的感觉嫁接在复杂的爵士节奏 上。采用不同于传统乡村乐而更接近大乐队（Big band）的阵容（一般包括小号）。Bob Wills不久无可争议地夺取了这一音乐类型的王冠。在即兴演奏方面与他的"德州花花公子"（The Texas Playboys）乐队在一起，他是一个真正的革新者。在任何一个晚上，他都有能力发挥他的同伴和他的最佳状态，这在乡村音乐史 上产生了深远的影响。其他的西部摇摆乐队包括折中音乐形式的创始人Milton Brown（以及他的Musical Brownies）和Spade Cooley。今天，象"睡在轮边"（Asleep At The Wheel）这样的乐队还在继续这一乡村音乐传统。

兰草音乐（Blue Grass）

一种精致的，纯正的，原汁原味的音乐，很容易辨识。折中音乐有两三部和声，激烈的节奏，不受约束的情感。这"孤独而高亢"的 声音产生于20年代末的"弦乐运动"（String-band Movement），成名在来源于创始者Bill Monroe的乐队"兰草男孩"（The Blue Gass Boys），兰草音乐被Bonnie Clyde，The Beverly Hill billies在60年代末极力推动，赢得了一批全新的听众。今天，兰草音乐仍保持者极高的影响力，象著名乡村音乐人Aliso n Krauss就是一列。

酒吧音乐（Honkyu-Tonk）

一种自由进行，经常是很喧闹的音乐形式，产生于战后南方的酒吧。40年代末，乡村音乐的剧集场所由公开社交场合转到酒吧，那 里表演者不再担心再他们的歌曲中要保持宣扬"家庭伦理"，结果，歌词往往反映出现代蓝领工人艰难冷酷的现实状况。

Hank Williams那让女人们着迷和让男人们模仿的歌曲使Honky-tonk这种形式，在40年代初成为了乡村音乐的主流。他活 得就象他所唱得一样，然而他那过了头的生活作风最终导致了他29岁的早逝。

Rockabilly（乡土摇滚）

1953年的孟菲斯，音乐上的种族界限也被划分得一清二楚。大多数黑人听节奏布鲁斯（R&B），而当时的乡村音乐却 是受白人欢迎的音乐。为了寻找一条黑人、白人音乐融合地道路，制作人Sam Phillips要为他的唱片公司"Sun Records"找一个能唱黑人歌曲的白人男孩。于是就有了Elvis Presley----猫王。

制作Bill Monroe的"肯塔基的蓝月"《Blue Moon of Kentucky》这样的经典名曲，再加上培养出"猫王"Elvis Presley这样具有突破性地艺人，制作人Sam Phillips开创了一种后来大家所熟知地混合音乐形式"乡土摇滚"（Rockabilly）。虽然这种音乐形式在50年代并 不怎么受欢迎，但是许多不同的音乐人如Johnny Cash，Jerry Lee Lenis和Carl Perkins都是以录制这类歌曲开始他们的音乐生涯的。

纳什维尔之声（The Nashville Sound）

"纳什维尔之声"主要以钢琴、弦乐和背景和声为配器，与传统的小提琴和班卓琴的伴奏不同，这也是纳什维尔之声的为人所知的特 色。50年代末，随着乡村音乐的逐渐衰落，一些制作人如Chet Atkins和Owen Bradley有意识地在拓展乡村音乐地趣味，并使它更接近主流的pop音乐。

60年代早期，这种转变实现在几乎所有从Patsy Cline到The Browns（借着纳什维尔录音室一大群音乐家地帮助下）的乡村艺人身上，使许多这样的歌曲名列乡村和流行音乐榜地前列。

乡村摇滚（Country-rock）

一种来源于加利福尼亚的音乐形式，后与嬉皮运动交互影响，把他们那"回归自然"的感情带到了乡村音乐中。由于他们吸毒、蓄发 遭到了传统乡村音乐价值的诅咒，乡村摇滚艺人极力想以次开拓那些传统乐迷的口味。

60年代末的先驱者象Gram Parsons（还有The Byrds，Flying Burrito Brothers和后来的Emmylou Harris）把传统的怀乡和心碎的乡村歌曲加上了摇滚的节奏。后来，一些象The Eagles这样的乐队把这种混合音乐形式带上了流行排行榜的榜首。今天，象The Desert Rose Band（由Byrds的合作者Chris Hilman领衔的）还在继续这一音乐传统。

叛道运动（Outlaw）

所谓的"叛道"，只是在强调根源色彩的乡村音乐传统的继续，它是在纳什维尔之声的背叛。这并不是一种新的音乐类型，只是一种 对传统的回归和对当时制作体系的背叛。

这场风暴的中心人物是Willie Nelson。1968年时，纳什维尔对他那较新的更多个人化的尝试的音乐的排斥，使他很沮丧。Nelson由此离开纳什维尔， 到了德州（Texas）的奥斯汀（Austin），在那里他开始了一年一度的音乐会，并吸引了其他一些相似的当时不被注意的歌手 ，作曲人如Waylon Jennings和Kris Kristofferson等。

他们那种淳朴的，根源化的尝试，是为了保持乡村音乐在一味迎合大众流行口味之前，独特的甚至粗野的个人化表现方式。不仅"叛 道运动"迎合了那些彻头彻尾的乡村乐迷，而且在电台和校园中也得到了回应。结果，1976年如Waylon&Willi e所愿，"The Outlaws"成为了乡村音乐史上第一张达到百万销量的大碟，更为带有根源特质的乡村音乐打开了大门。

新传统主义（New Traditional Country）

一种回归到艺术性和音乐性比形象更重要的时代的音乐风格。新传统主义在早期的乡村音乐中找寻灵感，而且是以后颇为大家所知的 新乡村音乐（New Country）的先驱。Ricky Skaggs，一个难得的天才，受Bill Monroe和Ralph Stanley的启发，他超越了当时所有的艺人，并把乡村乐带回了它的根。不仅传统得以发扬、创造，而且还很受欢迎。Skagg s不是孤独的，象Randy Travis凭借优美的旋律和精致的声线把寻传统主义带道了乡村音乐的前端。

新乡村音乐（New Country）

一种用来广义上描述80年代中期回归根源的乡村音乐的形式。但外加了点吉他和鼓，使这种乡村音乐更接近摇滚流行乐。Gart h Brooks，Brooks&Dunn，Shania Twain和LeAnn Rimes等成堆的艺人都使名列于这一目录之下。它并不采纳小提琴、木吉他等乐器，这使其与传统乡村音乐区分开来。

另类乡村音乐

乡村摇滚乐的当代衍生物，强调嘈杂的电吉他，这使它更接近于摇滚乐而不是乡村乐。这个逐渐兴起的运动的名称"No Depression"来源于Carter Family的一首歌，高举着自由自足的旗帜，而他们的唱片亦是由一些独立的小厂牌所出版。Uncle Tupelo（现已逝）和The Jayhawks是这个运动的先锋人物，现今的Son Volt，Wilco和Golden Smog则将其推至高潮。

回归音乐（Retro）

由着清晰的吉他声和富有特质的歌词，回归音乐（Retro）追溯到纳什维尔之声之前的乡村音乐，这是由象Junior Brown，BR5-49，Big Sandy，Fly Rite Boys和Wayne Hancock等音乐人发起的。

歌手/词曲作者

这个日渐壮大的团体来源于新传统乡村音乐中原声音乐的背景。他们的集合地点象由Nashville's Bluebird Cafe，每星期都有"词曲作者之夜"，然后开动脑筋，写出一首歌，领导者包括Lyle Lovett，Steve Earle，the Dead Reckoing Crew（包括Kieran Kane，Kevin Welch和Mike Henderson）。

乡村音乐旁支

凯金音乐（Cajun）

一种节奏欢快，充满切分音的音乐，流传于西南部路易斯安那讲法语的Acadian的人群中。这种音乐主要采用小提琴和手风琴 ，乐队还包括了一个鼓手，但这种音乐仍然被认为更接近原声音乐。Jimmy CNewman，Dong Kershaw和Eddy Raven是当代Cajun音乐的佼佼者。

Conjunto

19世纪末产生于大峡谷附近，Conjunto把波尔卡、华尔兹的节奏与墨西哥民呀融合在一起，Flaco Jimeney和the Texas Tornadoes乐队，是这种音乐的著名的代言人。

Tejano

根源于传统的墨西哥音乐，Tejano（西班牙语的"德克萨斯"）有着它爽朗的歌词和易舞的节奏，在Tejano世界里，E milio和Shelly Larees是两位让人首肯的艺术家。

Zydeco

一种很重的，电声音乐，来源于Cajun音乐与路易斯安那南部克里奥人文化的结合。这种音乐用法语演唱，受布鲁斯新月和非洲 音乐的侵浸。CJ Chenier和Buckswheat Iydeco是Zydeco音乐的最热门的乐队。