惊觉相思不露原来只因已入骨

意思：相思之情不露于表，实则思念已深入骨髓。

语出《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本）。“惊觉相思不露,原来只因已入骨”以“惊觉”为引，用“不露”来反衬相思之深，转折得也自然妥贴，用以表达对爱人浓厚、深沉的真挚情感，十分恰当。

扩展资料：

《牡丹亭还魂记》的积极浪漫主义的表现方法对后世的影响也是深远的。作者运用大胆的想象、艺术的夸张和曲折离奇的戏剧情节，将现实社会同阴曹地府统一起来，将人与鬼统一起来，从而塑造了高度理想化的人物形象，表达了自己的理想和愿望，完成了反封建礼教的主题。

《牡丹亭还魂记》浪漫主义和现实主义的高度统一，使《牡丹亭》成为后来文人学习、借鉴的一个典范。沈璨曾受汤显祖的影响改编《牡丹亭》为《同梦记》。还有臧懋循的《牡丹亭》、冯梦龙的《风流梦》、徐日羲附《牡丹亭》等剧作，都是《牡丹亭还魂记》的续写。

参考资料：

牡丹亭还魂记 （明代汤显祖创作戏剧）-

名句：

1、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。

2、是那处曾相见，相看俨然，早难道这好处相逢无一言？

3、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，

4、朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！

后世影响

该剧标志着明代传奇发展的最高峰。《牡丹亭还魂记》的高度思想性和艺术性，使其成为中国戏剧文学发展史上的一个重要的里程碑。

《牡丹亭还魂记》的积极浪漫主义的表现方法对后世的影响也是深远的。作者运用大胆的想象、艺术的夸张和曲折离奇的戏剧情节，将现实社会同阴曹地府统一起来，将人与鬼统一起来，从而塑造了高度理想化的人物形象，表达了自己的理想和愿望，完成了反封建礼教的主题。《牡丹亭还魂记》浪漫主义和现实主义的高度统一，使《牡丹亭》成为后来文人学习、借鉴的一个典范。 

意思：相思之情不露于表，实则思念已深入骨髓。

语出《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本）。“惊觉相思不露,原来只因已入骨”以“惊觉”为引，用“不露”来反衬相思之深，转折得也自然妥贴，用以表达对爱人浓厚、深沉的真挚情感，十分恰当。

扩展资料：

《牡丹亭还魂记》的积极浪漫主义的表现方法对后世的影响也是深远的。作者运用大胆的想象、艺术的夸张和曲折离奇的戏剧情节，将现实社会同阴曹地府统一起来，将人与鬼统一起来，从而塑造了高度理想化的人物形象，表达了自己的理想和愿望，完成了反封建礼教的主题。

《牡丹亭还魂记》浪漫主义和现实主义的高度统一，使《牡丹亭》成为后来文人学习、借鉴的一个典范。沈璨曾受汤显祖的影响改编《牡丹亭》为《同梦记》。还有臧懋循的《牡丹亭》、冯梦龙的《风流梦》、徐日羲附《牡丹亭》等剧作，都是《牡丹亭还魂记》的续写。

参考资料：

牡丹亭还魂记 （明代汤显祖创作戏剧）-

1、情不知所起，一往而深。

2、生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。

3、惊觉相思不露，原来只因已入骨。

4、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！

5、人易老，事多妨，梦难长。一点深情，三分浅土，半壁斜阳。

6、梦短梦长俱是梦，年来年去是何年。

7、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。

8、人世之事，非人世所可尽。

9、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。

10、偶然间心似缱， 梅树边, 似这般花花草草由人恋、生生死死随人怨、便凄凄惨惨无人念, 

待打并香魂一片，守得个阴雨梅天。

扩展资料：

牡丹亭的艺术特色：

《牡丹亭》具有鲜明的浪漫主义特色，作者热情奔放地赋予“情”以超越生死的力量。杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界，这显然是作者幻想的产物。作者借用三种境界的艺术对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。

杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥。幽冥中判官虽然面目狰狞，毕竟替她查了婚姻簿，放她出了枉死城，体现了一种人情味。还魂后面对的父亲反而只有冷酷和僵硬。这些都很好地体现了作者对理学的批判力量。

作品呈现着光怪陆离的色彩，花神、土地、地府判官、鬼卒，与现实中的人物结构成了现实和精神的两重世界，深刻描绘了封建社会的本质。让现实中不可能的爱情理想成为实现，体现了作者强烈的理想主义色彩。 

剧中的曲文，表现了作者在艺术语言上的成就。特别在抒情方面，在描绘人物性格、刻画杜丽娘的心理活动和精神世界方面非常细致真实。 

参考资料：

_牡丹亭还魂记

意思：相思之情不露于表，实则思念已深入骨髓。

语出《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本）。“惊觉相思不露,原来只因已入骨”以“惊觉”为引，用“不露”来反衬相思之深，转折得也自然妥贴，用以表达对爱人浓厚、深沉的真挚情感，十分恰当。

扩展资料：

《牡丹亭还魂记》的积极浪漫主义的表现方法对后世的影响也是深远的。作者运用大胆的想象、艺术的夸张和曲折离奇的戏剧情节，将现实社会同阴曹地府统一起来，将人与鬼统一起来，从而塑造了高度理想化的人物形象，表达了自己的理想和愿望，完成了反封建礼教的主题。

《牡丹亭还魂记》浪漫主义和现实主义的高度统一，使《牡丹亭》成为后来文人学习、借鉴的一个典范。沈璨曾受汤显祖的影响改编《牡丹亭》为《同梦记》。还有臧懋循的《牡丹亭》、冯梦龙的《风流梦》、徐日羲附《牡丹亭》等剧作，都是《牡丹亭还魂记》的续写。

参考资料：

牡丹亭还魂记 （明代汤显祖创作戏剧）-

“似这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”的意思是如若这花花草草任人爱恋，而人又是要生就生，要死就死，一切都由自己决定，那么纵或还有什么不称心的事情，也不会怨天尤人了。

寓意为在杜丽娘的寻梦活动中，她的精神从回忆中的狂喜到面对可悲的现实的巨大冲击，表达了对人生的极其坚强、死而不悔的执着追求。

出处为明朝汤显祖《牡丹亭还魂记》中的第十二节《寻梦》

原文是：偶然间心似缱，梅树边。这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。

扩展资料

牡丹亭的后世影响：

该剧标志着明代传奇发展的最高峰。《牡丹亭还魂记》的高度思想性和艺术性，使其成为中国戏剧文学发展史上的一个重要的里程碑。

《牡丹亭还魂记》的积极浪漫主义的表现方法对后世的影响也是深远的。作者运用大胆的想象、艺术的夸张和曲折离奇的戏剧情节，将现实社会同阴曹地府统一起来，将人与鬼统一起来，从而塑造了高度理想化的人物形象，表达了自己的理想和愿望，完成了反封建礼教的主题。

《牡丹亭还魂记》浪漫主义和现实主义的高度统一，使《牡丹亭》成为后来文人学习、借鉴的一个典范。沈璨曾受汤显祖的影响改编《牡丹亭》为《同梦记》。还有臧懋循的《牡丹亭》、冯梦龙的《风流梦》、徐日羲附《牡丹亭》等剧作，都是《牡丹亭还魂记》的续写。

在Daniel S．Burst编著的《100部剧本：世界最著名剧本排行榜》中，《牡丹亭还魂记》名列第32位，是唯一入选的中国剧本。

参考资料来源 牡丹亭还魂记