宫崎骏作品有很多,为什么宫崎骏的作品这么受欢迎呢?

宫崎骏作品有很多,为什么宫崎骏的作品这么受欢迎呢?,第1张

宫崎骏的作品有很多,千与千寻,哈尔的移动城堡,悬崖上的金鱼姬等都是非常著名的**作品,也让很多人喜欢上了日本的动漫。那么为什么宫崎骏的作品能得到这么多的喜爱?今天就让我们来讨论一下。

第一,好听的配乐。我们都知道优美的音乐对于**的价值是很高的,配乐大师久石让带来的背景音乐都非常的好听,天空之城更是垄断了八音盒这一行业。久石让大师作为非常专业的配乐大师,每次都能够领会宫崎骏的想法,从而和宫崎骏进行完美的合作,创作出了许多优美的音乐。我们可以听着空中的婚礼这首歌想到哈尔和女主角一起在天上行走,可以听着千与千寻里面的音乐感受女主当时孤立无援和想要成长的心情。所以优美的音乐是宫崎骏作品得到这么多人喜爱的一个重要原因,我们每一次听到久石让配的**音乐,就会想到当时**的场景,从而被宫崎骏的**感动到。因此,宫崎骏的作品能够这么受欢迎的第一个原因就是久石让好听的配乐。

第二,有趣的剧情。宫崎骏是一个非常有名的动画大师,也是造梦大师。每一次宫崎骏的**作品里面都有保护环境,充满童真的**剧情。龙猫里面的童真,千与千寻里面的成长,红猪里面在海洋上的驰骋都让我们回到了童年。所以我们非常喜欢宫崎骏的**,和他的动漫作品里面带来的感情,也喜欢宫崎骏的**里面塑造的那种充满童真和快乐的感觉,所以很多人都喜欢宫崎骏的作品,被宫崎骏作品里面的各个角色所感动到。因此,宫崎骏的作品能够这么受欢迎的第二个原因就是有趣的剧情。

名人名言

1、

蓦然发现,你已经是我心脏的一部分了,因为借走的是糖,还回的是心。

——宫崎骏

2、

就是因为你不好,我才要留在你身边,陪在你左右。

——宫崎骏

3、

尽管命运跟我们开了玩笑,尽管现实无法改变,我拥抱这命运,接受现实,并仍旧喜欢着你。

——宫崎骏

4、

我爱你,从你帮我接帽子的那一刻开始。我也爱你,从风将你送到我身边的那一刻开始。

——宫崎骏

5、

我爱你是因为你比我更像我自己。

——宫崎骏

6、

因为你,我想变成一个更好的人,不想成为你的负担,因此发奋努力,只想证明我足与你相配。

——宫崎骏

7、

光阴荏苒,激情归于平淡,就让我陪你度过平凡。请你相信,只要我的心还在跳,它便是因你而跳。

——宫崎骏

8、

每一个年龄段,甚至每一个人,都可能会在宫崎骏的迷宫里,找到自己的位置。

——宫崎骏

9、

已经走到尽头的东西,重生也不过是再一次的消亡。就像所有的开始,其实都只是一个写好了的结局。

——宫崎骏

10、

只有阳光而无阴影,只有欢乐而无痛苦,那就不是人生。

——宫崎骏

  日本动画之寂寞高手——宫崎骏

  2001年2月7日18:30:26 网易报道

  谈到宫崎骏的时候,首先想到的不是任性自然的风,透明清澈的水,变化万端的云,不是飞行,少女,魔法,甚至不是自然和人类的永恒主题,而是另外一个和宫崎骏同样可以称为巨匠的人:金庸。

  同样渊博广阔的知识,同样深沉厚重的依托,同样前无古人的使得被认为是通俗幼稚以至低级的文艺形式成为经典,也同样在解剖世界的同时解剖着自己,最后到达了寂寞高手的地步。

  如同金庸从“武侠”到“侠之大者”到“无侠”到“反武侠”的过程一样,宫崎在动漫画中,亦反映着自己相似的里程。宫崎骏亲自监督的六部动画,既:《风之谷》,《天空之城》,《龙猫》,《魔女宅急便》,《红猪》和《幽灵公主》,再加上最能代表宫崎思想转变历程的漫画巨著《风之谷》,无不留下宫崎自己对世界宇宙自然和人类解读的痕迹。

  可是,如果要全面回忆的话,且让我们放慢脚步,一切从最初开始……

  出生于1941年东京的宫崎骏,在四兄弟中排行第二。宫崎的母亲是个严格而聪明的女性,对宫崎一生的影响甚大。看过《天空之城》的人,大概绝对不会忘记狡猾而可爱的海盗婆婆吧?虽然长像不同,但海盗婆婆的个性和宫崎的母亲可是颇为神似哦。而47年,由于母亲患结核病而造成的灰暗悲惨的家庭,亦在《龙猫》中有着一丝影子。从小就喜爱漫画的宫崎经常喜欢涂画一些军舰、飞机之类的东西,不过多年前在粗燥的纸上幻想着飞行,魔法的小男孩大概不会想到,自己有一天真的可以成为开创一代动画事业的宗主吧?

  说起来真正燃起宫崎对于动画兴趣的影片呢,也许大家也会记得一部描述残酷的冰雪女王,小男孩冰的心和女孩溶解冰心的热泪的古旧影片吧?没错啊,就是现在回想起来无论是人物,原画还是情节,都只是属于古董级的幼稚的俄国动画片《雪之女王》耶!!正是这部动画,燃起了宫崎骏心中的创作的火焰哦,乃至若干年以后,他仍然充满着崇敬的回忆着:“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业”

  1965年秋天,宫崎骏自愿帮忙高田勋导演的《太阳王子》,担任场面设计及原画,从而走上了动画制作的“不归路”。虽然如果现在回首的话,《太阳王子》的无论

  从制作,人物到情节,音乐,都近乎可笑的幼稚,简直和我们的那位海尔王子有的一拼,可是,那毕竟是宫崎的“处女作”啊。在此之后宫崎一直坚持着自己的动画之路,纵然在拿着微薄的月薪,支付着日益增大的家庭开支的情况下,亦无愿无悔。

  1978年,第一部全程由宫崎骏监制的作品《未来少年柯南》播出并颇受好评,宫崎展现未来少年的冒险**风格在该片中大大地展现。这是宫崎风格和思想逐渐形成的期间,浪漫的气质和冒险的勇气,纯洁的少年和成长的心情……宫崎终于开始进入自己一直所梦想的幻境。

  1982年在宫崎迷的心目中,是一个重要的年份,因为这是《风之谷》开始在德间书店的Animage 杂志上开始连载的时刻。这部以文明毁灭后千年,边境小国风之谷的公主娜乌西卡因在腐海森林中漫游,遭遇宿命的王虫,卷入人类的战争而开始的漫画,一直连载到1994年才完结。为时12年,长达7卷的这部漫画巨著,不但包含着史诗般宏大的篇章,跨越生命和生死的追寻之旅,对人类和自然的深层哲学思考,更是宫崎自己对环境保护和人文主义长期思考,不断深入的思考的结晶。可以说,要认识到宫崎从对环境的关注,转变到怀疑“环保”的正义性,从对人类本身的关怀,少年青年直至中年的成长历程的思考,到对人类本身的起源,意义的质疑和解读,以至最后在混沌黑暗的时刻提出的“生命是黑暗中闪烁的光”,因此无论多么艰苦,一定要“活下去!”的“最终奥义”,无不在这部深重宏伟的漫画中得到了体现。因此,要窥探宫崎思想的发展过程,漫画《风之谷》是最简便轻捷的方法。

  1984年三月剧场动画《风之谷》上映,虽然由于**长度和包容的限制,动画《风之谷》的内容只是漫画的一本多一些的情节,而且作为宫崎动画圆滑期的代表制作,影片明显煽情的结尾和宗教情结都受到评论家的批评,但是其丰富的想像力及深沉的内容,却震撼了观众和整个**界。女主角娜乌西卡的形象,更是因此跃居人气女主角的第一名,直到十余年后才被超越,这不得不说是一个奇迹。

  《风之谷》集中了宫崎动画制作的众多特色,优美精致的画面,丰富多采的人物,幽默诙谐的对话,积极向上的精神……这一切使得宫崎作为老少皆宜的国民动画家的声誉雀起。而片中体现了因人类的愚昧战争和过度掠夺而反噬的自然,巨大的菌类组成的腐海因为人类产生的毒素而散发着毒气,更是被环保主义着作为圣经宝典珍重不已,宫崎作为“环保主义”的教主的身份由此确定。

  1985年,宫崎骏所在的吉卜力工作室开始制作《天空之城》。背景是工业革命的19世界欧洲,可爱纯洁的小女孩席塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,寻找自己失落的故乡,在旅途的尽头天空之城,终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何,人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现,而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭,仿佛在告戒世人:在机械和钢铁的世纪里,面对着的其实是未定的将来。

  1988年的《龙猫》和1990年的《魔女宅急便》,在宫崎的作品中可算转型的篇章。一方面宫崎关心的焦点由自然逐渐转向人类,另一方面,由于过去的作品均是充满视觉冲击力的的幻想世界,而使得宫崎的世界似乎只是张力的剧情和虚幻的时空。放弃了一切夸张表演和复杂剧情的《龙猫》和《魔女宅急便》,则是着眼与平凡的人类和周围的世界。《龙猫》中对亲情的描述,和《魔女宅急便》中对少女成长细致入微的描述,无不使人感到亲切和感动。

  1992年,宫崎的《红猪》问世,这是宫崎相当重要,却经常被轻易略过的作品。其实无论是从这部作品本身还是从它对宫崎创作生涯中的意义来说,这都是一部不可忽视的作品。正如金庸到了《笑傲江湖》进入“无侠”的地步一样,长期以来一直被作为“描述简单的人和简单的故事,充满着反都会情结,重视环保主义,充满爱的深广和辽阔,适合合家观看”的宫崎骏动画,从这时,而不是在97年才突然开始发生变化的。虽然如果从外表来看,这个背景设置在20年代的意大利的故事,描述的是一个叫做红猪的猪的故事,影射的是中年时期的成长历程,无论是从美伦美央的画面,温馨优美的音乐还是轻松幽默的剧情,都是打着明显的“宫崎制作,必属精品”的特制商标,可是一直以来一直以少年,尤其是清丽明快的少女为主角的宫崎,此次突然换上一个长着猪脸的中年阿吉桑,本身便是一个值得警戒的信号。虽然影片中的红发女孩菲娥承担了为红猪带来光明和希望的鼓励者的角色,可是,所谓中年人的成长,亦不过是,“虽然很多事情已无法改变,但只要喜欢自己,亦可以让自己生活的不一样”而已,宫崎一向体现出的乐观的精神,这时其实已经有所改变。尤其是,宫崎的影片虽然自从《风之谷》以来一直是不尽人意的,但如同《红猪》这样的简直可以说“不合情理”的结尾,却是第一次出现。所以,应该是从这个时候开始,宫崎就已经进入了对于以前所有作品的反思,对于“环保”,“人文”和人类的自然的深切反思,而这种反思的结局,直接的体现到了94年宣告结卷的漫画《风之谷》中。这也是为什么宫崎自己会说,如果任由他自己的性情,《幽灵公主》可能会成为一部讲述“你们没有活的了解这一点,也就不用为时隔 5年出现的《幽灵公主》感到震惊了。尽管由于从最初的 5个小时缩减到了2 个余小时因而显得有些生硬晦涩,尽管为了商业的目的而加入了过多的感情戏,人物的刻画反而不及宫崎以前的作品,《幽灵公主》仍然不能不说是宫崎的顶峰制作,是宫崎对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品,是自己也没有答案的宫崎,面对着这个时代所能够唯一看到的希望。因此,这部背景设置在日本开始侵略山林的室町年代,描写山林中的物化族以及发展中的人类两个圣域战争的故事,才可以得到解释。而影片的最后,没有通常的大团圆结局,而是认识到战争还远没有结束的阿席达卡对小桑所说的那句“一起活下去吧”,也才可以得到真正的理解。这是推翻了自己过去纵然不深信,却一直在宣扬的理想和主义的宫崎,在没有答案的情况下无奈的苦笑和期待。生命的高贵尊严,自然的不可侵犯,以前的所深信的一切此时已经灰飞湮灭,在没有任何支持力量的时候,自己也不知道未来会如何的宫崎把问题抛回了观众。“活下去”的主题,也成为贯穿始终,却不停变化的意念,深入了每个人的内心。

  自84年的《风之谷》奠定了宫崎动画宗师的地位以来,13年的心路历程,对于过去的全面回忆,终于到了终点。宫崎的世界并没有给世人明确的答案。我们是“被诅咒的种族”么?与自然一同进化会是我们唯一的出路么?我们的心,我们的过去和未来,是只有漆黑的一片么?也许,所谓的答案,本身也是不切实的东西。但是,能够作的事情,也只有一点。就是深信,生命,是最重要而美丽的。

  所以,无论如何,请,活下去!

  宫崎骏及吉卜力工作室主要作品:

  《风之谷》1984 GHIBLI(吉卜力)十年史

  《天空之城》1986 GHIBLI(吉卜力)十年史(二)

  《龙猫》1988 GHIBLI(吉卜力)十年史(三)

  《萤火虫之墓》1988 GHIBLI(吉卜力)十年史(四)

  《魔女宅急便》1989 GHIBLI(吉卜力)十年史(五)

  《岁月的童话》1991

  《红猪》1992

  《听到涛声》1993

  《平成狸合战》1994

  《侧耳倾听》1995

  《On Your Mark》1995

  《幽灵公主》1997

宫崎骏创作的影片背景的画风始终是清新浪漫的,总有一种能让人想要回归自然的感觉。

宫崎峻的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎峻的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。

他这份执著,不单令全球人产生共鸣,更受到全世界所重视,连美国动画王国迪士尼,都要斟介宫崎骏的动画**发行版权(亚洲地区除外)。宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位,迪士尼称其为“动画界的黑泽明”(人民网评)。

创办吉卜力工作室部分作品:

1983年,宫崎骏将从创作《太阳王子》就一起合作的高田勋、铃木敏夫等人集合起来,开始首次执导**动画《风之谷》。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。

1986年,宫崎骏执导动画**《天空之城》开始制作,漫画《风之谷》休刊。之后《风之谷》也一直随着吉卜力工作室动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。

1988年,宫崎骏执导的动画**《龙猫》放映。后吉卜力工作室将工作室logo以该片中的登场角色龙猫来设计。

宫崎骏的动漫如下:

1、《千与千寻》

这是一部经典治愈制作,描写了关于爱情、亲情、人性欲望等。表面上的故事就很简单了,就是一个小女孩的奇幻冒险,最终回归于现实生活。可是那段难忘的记忆会一直在她的心里。

2、《天空之城》

这部动漫算是宫崎骏早期的作品,1986年在日本上映,主角是天空之城的公主希达,她拥有天空之城的飞行石,想去天空之城的海盗和海军知道了这个秘密后就一直追赶着希达,在希达逃亡的路上遇到了小男孩巴鲁,最后二人迫于无奈只能跟海盗和海军一起寻找天空之城。在这部**里面,宫崎骏为我们造了一场梦,让我们看明白了追梦路上不同人的不同人生。

3、《龙猫》

宫崎骏动漫《龙猫》是必看之经典,在《龙猫》中,父女三人的欢声笑语和彼此间的关爱呵护,随着充满泥土气息的乡村生活画卷缓缓展开。这里有绿意盎然的夏,暖风悠然,花气缭绕,也有童话般的霓梦幻彩,城郊村野中的自然风光,绿树成荫下的田庄屋舍,被宫崎骏细腻入微的画笔完美再现,他将一段奇妙的想象融入了大众的童年时光。

4、《哈尔的移动城堡》

哈尔可以说是宫崎骏作品中最帅的男主之一,不能与人相恋的他,爱上了人类女主。人类女主被施了魔法,才18岁却变成了90岁的老太婆。两人在这个动乱的年代,谱写了一曲感人的战地恋歌。

5、《魔女宅急便》

这是一部关于魔法少女的故事,琪琪离开家乡独自修行,想独立生活的她却遇到了困难。可是她并没有向现实生活妥协,利用自己的飞行魔法开始了快递业务。主题是女孩与梦想吧,以及友情。

6、《幽灵公主》

宫崎骏用《幽灵公主》再一次阐述人与自然的关系,人类为了发展技术力量不断破坏自然,从而受到自然的报复。它展示出来的就我们人类和自然如何和谐相处的问题,人与动物之间并非水活不容,大多时候是可以互相帮助的。一方予求有度,一方自制宽容。

7、《百变狸猫》

百变狸猫这部作品,情节和细节都把控得很好,有笑点也有泪点,结局有点无奈却又有点温暖。整部**其实都充满了轻松愉快的感觉,但是看的人却又高兴不起来,因为它反映出来的,正是环保这个问题。

8、《风之谷》

故事讲述的是在一片腐海森林的旁边,居住着一群御风而行的人类,女主娜乌西卡和族人靠着海风的力量抵御着有毒孢子的侵蚀,过着平静祥和的生活。然而,工业战争之火烧到了这里,面对西方强国的霸权以及猛怪重现人间,一场战火在所难免。

9、《悬崖上的金鱼姬》

其实这是一部非常纯粹的动画**,这里面并没有人鱼公主里的那种悲情渲染,也从来没有尝试着给人留下什么深沉的人性思考。这部动漫作品仅仅只是描绘出了宫崎骏那充满了童真的世界,带着对环境保护的主题,从而呈现了一场献给孩子的光影童话。而且这部动漫作品的质朴与怀旧,还帮孩子们找回了逝去的童真。

10、《红猪》

极赋浪漫主义色彩的作品,影片改编自宫崎骏漫画作品《飞行艇时代》,影片主要讲述了被自己诅咒而变成猪的主人公打击空中劫匪,保护身边的人的故事。**中情感的缔结是那么纯粹,使哀而不伤的温情由内而外的弥散于光影的艺术间,构筑了翱翔于空的不凡人生,《红猪》犹如一篇浪漫抒情的自由童话,沁人心脾,憧憬爱情。

《天空の城ラピュタ》

1985年,宫崎骏和高畑勋一起创办了一个动画制作单位,即后来著名的吉卜力工作室(Studio Ghibli)。Ghibli是地中海附近的一种旋风的名字。这个规模不大的工作室拥有最好的制作人员,但是财力并不雄厚,甚至有点反商业化。吉卜力平均一年也制作不出一部动画**,然而就是这样一个反商业化的群体却能取得商业上的成功——每一部**的票房收入都足以让任何**公司嫉妒。

1986年,吉卜力推出了成立以来的第一部**《天空之城》(天空の城ラピユタ)。影片围绕有魔力的飞行石展开,主角是在矿山工作的男孩派舒和从天而降的少女希达。他们为了让和飞行石相关联的浮岛勒普泰岛(典出斯威夫特的《格列佛游记》)避免被坏人利用,而展开了一次冒险。女主角希达的台词令人深思:“我终于明白勒普泰灭亡的原因了:……尽管有可怕的武器,有很多很多的机器人,但是,离开泥土它就活不成了。这些,难道你都不知道吗?”拥有毁灭世界能力的浮岛最终被人们抛弃,然而总是有人想找到它、利用它控制世界。这是一部节奏明快,色彩鲜艳的作品。尽管很有点娱乐片的味道(如果你要入门,这部影片确实是首选),然而同样具有思想的深度。

《风之谷》

1982年,宫崎骏在德间书店的杂志Animage上开始连载漫画《风之谷》。1984年,宫崎骏和高畑勋合作把这部作品搬上了银幕。**《风之谷》(风の谷のナウシカ)讲述了一个虚构的故事:巨大的工业文明毁于一旦,1000年之后,地球上充满了能致人于死地的污染和可怕的巨虫(称为“王虫”)。有一个偏僻的小国坐落于风之谷——少数几个没有污染的绿洲。小国的公主娜乌西卡勇敢而善良。她是家里唯一健康活下来的孩子,善于使用滑翔机御风而行,有点“大逆不道”的和王虫接近。为了保卫风之谷不被污染,她勇敢地面对那个尔虞我诈的世界,用充满爱的纯洁心灵发现了这世界的守护者与破坏者的真正秘密。娜乌西卡这个名字来自于《奥德赛》,她是宫崎骏塑造的代表勇敢、健康和希望的象征。

娜乌西卡成为了观众最喜欢的女性动画角色,其魅力经过10多年仍然长盛不衰。而宫崎骏也因为这部**而成为了有影响力的动画导演。他作品中重要的“人与自然”这一主题,就是这时奠定的。

值得一提的是,宫崎骏用了13年才把漫画版《风之谷》画完,这部漫画对人类、自然、文明、冲突、生命及其存续等主题进行了比**版《风之谷》更深的探讨,可以说是宫崎骏本人的思想发展历程,它被称为史诗般的作品,是经典中的经典

《幽灵公主》

从《风之谷》开始,宫崎骏就一直思考着人与自然的关系问题。1995年,他开始制作一部筹划已久的**,其内容正是为了表现人与自然的冲突,这就是著名的《幽灵公主》(もののけ姬)。故事发生在日本的室町时代(公元14世纪到16世纪)。在那个动荡的时代,人们随意开采自然资源,对环境造成了相当大的破坏,人与自然界的各种神灵的矛盾也就此产生(这是日本一种泛神论观点,即万物都有对应的神灵掌管)。人类要生存就要砍伐森林,而森林的消失令动物无栖身之处。少年阿席达卡为了寻求破除自身咒语的方法而来到日本西部,却意外地卷入了这一场两败俱伤的战争。他与被犬神抚养长大的人类少女小珊(人称“幽灵公主”)结识。这部影片同时也是一个“少女爱的物语”。小珊到底应该属于人类还是自然?人与自然的冲突究竟如何才能化解?宫崎骏感到无法回答这个问题。影片以掌管万物生命的麒麟兽之死换来自然环境的恢复作为结局。小珊对阿席达卡说:“我喜欢你,但是我无法原谅人类。”她得到的回答是:“没关系,一起活下去吧!”既然没有解决的办法,也只能继续共存下去。

《红猪》

“我宁肯当一只猪也不愿加入法西斯!”《红猪》(红の豚,1992)的故事发生在两次世界大战之间的意大利。罗素·波哥(意大利语“红猪”的译音)过去是王牌飞行员,现在以追捕亚得里亚海上的空中强盗为生。然而谁也不知道他的本来面容——因为他对自己下了一个诅咒,变成了一张猪脸。

这部影片被认为是宫崎骏“自传式”的作品。生着一张猪脸的波哥正是步入中年的宫崎骏的写照。宫崎骏喜欢飞行、喜欢意大利、喜欢猪(!),这几样元素全都体现在了影片之中。

宫崎骏曾经说过,进入中年,你就会变成一只猪。然而在影片的结尾,波哥终于领悟到人性的真谛,从而变回了人的模样——有人说,假如能看到那张脸的话,恐怕就是宫崎骏本人的脸。

魔女宅急便

原作: 角野荣子 (福音馆书店刊)

脚本监督: 宫崎骏

作画监督: 近藤胜也 大冢伸治 近藤喜文

美术监督: 大野广司

色彩指定: 保田道世

音乐: 久石让

公开日期: 19890729

制作时间: 198841-198971

上映时间: 102分46秒

作画枚数: 67,317枚

使用色数: 462

版权: 角野荣子二马力德间书店

十三岁的魔女琪琪,在一个晴朗的满月之夜,带着黑猫吉吉至别的城市修行 。1989年摄制的《魔女宅急便》(魔女の宅急便,意为魔女的特快专递)的主人公琪琪也不能例外。她来到一个海边的小镇,寄宿在好心人的家中,以“魔女的特快专递”(就是骑扫帚飞行替别人送邮包)谋生。一个人独自在陌生的城市谋生总会遇到挫折,琪琪因此暂时失去了飞行的能力。只有在朋友友情的温暖下,琪琪才能恢复自信,重新飞上蓝天。尽管骑扫帚飞行的场面相当令人赏心悦目,这部影片中更重要的是“成长”,是友情的力量。

如果说《天空之城》是男孩子冒险的影片,《龙猫》是全家人喜爱的作品,那么《魔女宅急便》就是关于女孩子成长的**。女性观众或许更能体会到其中的滋味。

萤火虫之墓

(火垂るの墓)

原作:野坂昭如

脚本.监督:高畑 勲

音楽:间宫芳生

作画监督:近藤喜文

レイアウト:百瀬义行

美术:山本二三

色彩设计:保田道世

二次大战末,美军对日本展开猛烈的轰炸,城市陷入一片火海。诚田与节子的家被烧毁,母亲也因而身故,兄妹投靠至阿姨家。

“昭和20年9月21日,我死了。”这是开头的台词。母亲在空袭中死亡,逃出家门的14岁的清太和妹妹节子,在战火中两个人相依为命。客观来说,从开头处就知道故事的最后结果了。让我们与两个死了的人一同回首他们以前的生活吧!

整部影片完全沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中,静静地进行着。故事讲述了在二次世界大战中的日本,两兄妹成为了战争的孤儿,因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活,最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。

哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪,的确整个故事是一场悲剧,在**开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事,观众的心马上就已经沉下一大半了。

尽管再现当时情景很难,但作品中还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是高畑勲监督所倡导的真实再现日常生活的作品。创作人员通过此片来控诉战争的残酷,以及警示人们战争的祸害。希望我们可以尽量地避免战争的出现吧。

猫的报恩

原作:柊青

脚本:吉田玲子

监督:森田宏幸

企画:宫崎骏

制片:高桥望

音乐:野见佑二

幕后配音:池胁千鹤、丹波哲郎

制作:吉卜力工作室

发行:东宝

片长:1小时15分

首映:2002年7月20日

物语

猫的王国,时间静止的所在;

日子咕噜噜滚过,

白天睡大觉,吃吃喝喝,

讨厌的事,全部忘掉。

猫的王国,欢迎那些厌恶旧日生活的人;

如果你是这样,最后变成猫,也无所谓吧?

龙猫

有一种神奇的小精灵,它在林间小径播下树种,它在月光下吹着奥卡利那笛。然而只有心地纯洁的孩子才能看见它。这就是1988年的《龙猫》(となりのトト口)。在影片中,姐妹两人不用语言就能够和龙猫沟通。妹妹为了去见生病住院的母亲而在乡间迷路,而龙猫最终帮助他们见到了妈妈。龙猫看起来有点像猫和熊的混合体,它是最受大人孩子欢迎的动画角色之一。《龙猫》是宫崎骏作品中最温馨感人的一部,适合全家人一起观看,也许它能唤起你封尘已久的童心。孩子们与胖胖的龙猫在夏夜里种橡树,站在陀螺上飞过田野,一定会有温柔的凉风随行吧,啊,那是一个美梦吗?

《哈尔的移动城堡》

宫崎骏的《千与千寻》曾经在日本创造了2340万人次的最高上座率,更获得了美国奥斯卡奖和柏林金熊奖。

时隔三年后,宫崎骏又推出了最新作品《哈尔的移动城堡》,故事发生在19世纪末的欧洲,善良可爱的苏菲被恶毒的女巫施下魔咒,从18岁的女孩变成90岁的婆婆,孤单无助的她无意中走入镇外的移动城堡,据说它的主人哈尔以吸取女孩的灵魂为乐,但是事情并没有人们传说的那么可怕,性情古怪的哈尔居然收留了苏菲,两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活,一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开……

《千与千寻》的故事发生在现代,却是一个带有幻想色彩的作品。十岁的荻野千寻和父母在搬家过程中误入了一个不可思议的小镇。在那里,千寻的父母误食了给神吃的食物而变成了猪。千寻被少年小白所救,在镇上的澡堂做工,但是她的名字被澡堂的主人汤婆婆夺走,只剩下“千”一个字。如果忘记自己本来的名字,千寻就永远无法回到正常的世界;如果不及时救出父母,他们就会被吃掉。面对这些从未遇到过的困难,千寻从内心深处爆发出了“生命的力量”,最终拯救了朋友和父母,离开了这个幻境。

千寻是普通的再不能普通的女孩,她与《风之谷》中的娜乌西卡形成了鲜明的对比:千寻虚弱、从未遇到过危险,对外界一副冷漠、毫不关心的神情。然而,在困境中,她却能显示出令人惊叹的勇气和毅力。这不是寻常意义上的冒险,而是一次心灵的冒险。宫崎骏认为,现代的儿童受到了太好的照顾,反而丧失了最珍贵的本能。这部影片就是反映了千寻的这种成长的过程。

其他的还有百变狸猫

听海浪涛

梦幻街少女

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1978—未来少年科男

1984 风之谷 1986 天空之城

1988 龙猫 1989 小魔女宅急便

1992 飞天红猪 1992 Sora Iro no Tane[电视剧]

1992 Nandarou[电视剧] 1995 on your mark[为恰克和飞鸟做的mv]

1997 幽灵公主 2001 千与千寻

2004夏天 Howl's Moving Castle[计划中]

高田勋的作品:

1988 萤火虫之墓 1991 岁月的童话

1994 平成狸合战 1999 我的邻居山田先生

Ghibli 工作室其他作品:

1993 听见涛声[电视影片] 1995 侧耳倾听

2000 Ghiblis[电视短片] 2001 可口的茶[电视剧]

2002 猫的报恩

成立工作室前,两人制作的**:

1972-1973 熊猫!熊猫!

1979 鲁邦三世(以上by 宫‘老)

1981 Chie the Brat 1982 Gauche the Cellist 1987 The Story of Yanagawa's Canals

(以上 by 高田)

成立工作室以前两人制作的电视系列剧:

1971&1980 鲁邦三世

1974-1979 世界名著剧场

1978 未来少年柯南(宫老)

1981-1982 名侦探福尔摩斯(宫老)

1981-1983 Chie the Brat(高田)

以及即将推出的以长子宫崎吾朗接手,宫崎骏负责监督的《地海传奇》

回答者:nightregion - 秀才 二级 4-26 17:27

我知道一些

《天空之城》

《龙猫》

《千与千寻》

《风之谷》

《幽灵公主》

《再见萤火虫 》

《梦幻街少女》

〈〈岁月的童话 〉

〈魔女宅急变 〉

〈猫的报恩〉

〈百变狸猫〉

〈 飞天红猪侠〉

附上:

宫崎骏简介

宫崎骏生于1941年1月5日,四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区,后来二次大战因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂,宫崎骏的父亲在……

宫崎峻

1941年1月5日出生于东京都文京区。在家中四兄弟中排行老二。

1959年就读于学习院大学政治经济专业,主攻“日本产业论”。

1963年大学毕业并加入东映动画。

1966年担当动画**「太阳の王子」的场面设计与原画。

1976年参与「寻母三千里」的场面设定。

1978年担任电视动画「未来少年柯南」监督。

1982年其创作的漫画「风の谷のナウツカ」开始在德间书店的『アニメージュ』杂志上连载 。

同期还担任了「名探侦福尔摩斯」的作画。

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