悲剧式的英雄主义的含义

英雄主义是中西悲剧精神最有代表性的审美要素之一。西方悲剧精神的英雄主义体现为推动历史

兼殉难历史的人物形象,中国悲剧精神的英雄主义则体现为忠实伦理道德的人物形象。

悲剧精神的主观英雄主义是寄托人类心灵自由理想的艺术符号

悲剧主义”——美丽的极至

莎士比亚有“四大悲剧”，《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》，主人公们具备很强的“悲剧英雄主义”色彩：英俊善良的王子与敌人同归于尽，正直英勇的将军悔恨交加乃至拔剑自刎，慈眉善目的国王遭到女儿的虐待流落荒野，秉性忠诚的大臣受唆使弑君自立而痛苦终生，个个都是英雄气概，悲惨结局。我们都知道欧洲文学史上有“悲剧之父”埃斯库罗斯，那么有“喜剧之父（或之母）”吗？又是谁呢？这却很少有人知道。我国最具影响力的爱情小说《红楼梦》大也是悲剧。故事，传奇更是无一不悲：梁祝、牛郎织女、嫦娥奔月等等。在表现形式上，“悲剧主义”更是大行其道。悲剧**、悲剧小说、悲歌剧悲话剧悲舞剧。到现在为止，环顾周遭，几乎能称得上经典的作品都有“悲剧主义”的色彩，仿佛“悲剧主义”成了成就经典的最关键的因素。

事实就是这样。就爱情小说而言，如果你去问十个读者：喜欢读悲剧小说还是喜剧小说？我相信会有七名读者（或者更多）会选择前者。试想，在一本小说中，有两个人相爱了，男的英俊坚强，女的温柔善良，那么他们的故事会怎么发展呢？是一直相爱直到消失，还是以一个具有悲剧意味的结局收场更显完美呢？答案肯定是后者。原因又是什么呢？

爱情是浪漫的，美好的，浪漫和美好是爱情中最不可或缺的东西。一对相爱的人要想爱得更深就必须制造更多的浪漫与美好。于是在某种条件下就有了“私定终身”、“私奔”

甚至“殉情”，这便形成了“悲剧”。由此说来，爱情悲剧便是浪漫与美丽的极至了。可以想象一对殉情的爱人是多么的让人感动，那种场景是多么的浪漫与美好。但也可以想象殉情中有一人立场不坚定而得以生还，将会招来多少的非议与唾弃。极端一些，“你怎么不一块死呢？你死了多好，利人利己啊”！——人们根本无法容忍自己一路护送悲剧就这么变得残缺了。

广义上的浪漫，意为纵情；富有诗意，充满幻想；不拘小节（情侣关系而言）。狭义上的浪漫来源于19世纪20年代至19世纪末诞生于西欧的浪漫主义，这里的浪漫特指对现实世界感到不满，对未来充满期望和追求，理想远大，不甘堕落的个人英雄主义情怀。

浪漫是强烈的、短暂的、双向性的力比多的集中爆发。浪漫是一瞬间，一段关系的未来突然充满了无数种可能性。

女生眼中的浪漫

1、随口说一句想买束什么花，第二天餐桌上就多了束花。

2、逛街盯着一双鞋不愿离开但买不起，没多久他就把鞋放在我床边。

3、突然约爬山，路上当然是会各种不乐意啊，又累又热，然后就一直逗我，安抚我。

浪漫不在于其形式，在于其惊喜和意外，并在这种惊喜和意外中，让女生感受到你爱她、在乎她。

是的。这句话原话是法语，出自罗曼罗兰的《米开朗基罗传》，是罗曼罗兰对英雄的解读。

米开朗琪罗遭遇悲惨，仍然坚持雕塑，他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。

米开朗基罗简介:

米开朗基罗·博那罗又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。

他一生追求艺术的完美，遭遇到很多挫折，坚持自己的艺术思路。

是《大卫》，《创世纪》的作者。

扩展资料：

米开郎琪罗，永远是少数最高尚喷泉艺术大师之一，他与莎士比亚或贝多芬一样，最深刻也是广泛地表达了人类的悲剧体验。他是无与伦比的画家，雕塑家、建筑设计师。他留下的艺术杰作，400多年来一直使观众蔚然惊叹。忧愁是他的乐趣，苦难是他的依托。千般欢乐也不比一番苦恼更有价值。他使我们离永恒更近。

米开朗琪罗遭遇悲惨，仍然坚持雕塑，他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。

米开朗琪罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。

参考资料：