急求“浪漫主义的艺术主张”，答好再加分！！！_知识

　　浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪，大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。

　　作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。

　　从这里可以看出浪漫主义文学类型的基本特点：与“新古典主义对立”，是说浪漫主义力主表现个性与感性，不像古典主义文学那样强调理性以及对社会、国家整体的服从；“从中世纪和文艺复兴得到启发”，是说浪漫主义在题材与主题的表现上富于传奇性、奇特性。这些特点都使浪漫主义文学有了与西方传统文学全然不同的面貌。

　　主张保证个人自由和独立性，这成为浪漫主义文学的核心思想。浪漫主义作家往往从个性受到压抑，个人才能得不到发展，个人愿望和抱负得不到实现等角度，表现人物在这种矛盾状态中的感情、行动和悲剧。浪漫主义文学热衷于描写个人失望与忧郁的“世纪病”，并颂扬以个人与社会的徒劳的对立为表现形式的反抗。

　　浪漫主义文学以强调想象来突出文学的目的在于表现理想和希望，以强调自然来突出文学应偏重于抒发个体的主观感受和情绪，以强调象征与神话来突出文学的隐喻性、表现性和夸张、奇特的艺术表现方式。这些特点，是浪漫主义文学共有的特征。

　　韦勒克指出浪漫主义的世界观是一种自然观，这个问题需要进一步说明，即自然观的世界观是什么意思。浪漫主义所谓的自然是针对古典主义而言的。他们认为，古典主义对理性的强调实质上是对秩序、规律的强调，其违反了人的自然本性。浪漫主义把一切原始的、质朴无华的和天真无邪的事物视为"自然的"。从这里引出了浪漫/古典之间的一系列对立，如浪漫主义强调感性，古典主义强调理性；浪漫主义强调对大自然的表现，古典主义强调对人类创造物的表现；浪漫主义强调人与自然的统一，古典主义强调人与自然的分离；浪漫主义强调自由、个性、个体，古典主义强调服从、共性、整体。等等。而这一切从世界观上讲，则体现了对世界对自然的看法。由于现代自然科学的影响，理性主义认为世界、自然有如一架精致的机器，一个完美的几何模型，世界与自然的运作受可知的规律的支配。而浪漫主义则把自然视为一个未知世界，是神秘的，值得敬畏的，不断演化的

　　漫主义文学以一种超越现实的文学精神，执着于对人生理想甚至幻想的表现，力图用文学给人类展现出一幅理想的生活景象。用德国作家席勒的话说，浪漫主义"试图用美丽的理想去代替那不足的真实" 。所浪漫主义文学

　　以，浪漫主义并不像现实主义文学那样注重对生活对象的如实摹写，强调文学的真实性和客观性，而是竭力表现理想，表现主观愿望，表现向往理想的激情。所以在文学创作中，浪漫主义遵循的是理想化的原则，只要能表现理想的与希望的生活，文学塑造的形象即使违背生活本身固有的逻辑也无关紧要。浪漫主义文学所创造的艺术形象因此常常会改变生活原有的形态，在感情和理想的强烈作用下，大胆地、人为地创造出虚构的甚至是变形的意象、人物或环境。浪漫主义是按照理想中的生活应有的样式，按照作家主观的感情逻辑去想象和创造艺术世界。可以说，浪漫主义文学创造的艺术世界不是模拟现实的"镜像世界"，而是一个想象的、超现实的、主观化了的世界，通过塑造这个在现实生活中不可能有的理想世界，纵情地抒发自己的感情和表达主观的愿望。虽说表现主观情感是各种文学类型共有的特点，但是我们要注意，在对情感的抒发上，浪漫主义有自己的特点。如果和现实主义比较一下，可以说在处理感情和生活的关系上两者之间有这样的区别，浪漫主义是由情生物，为情造物，对生活的表现受主观感情的支配，所以浪漫主义塑造的艺术形象往往不同于生活形象；而现实主义则是由物生情，融情于物，主观感情的表现要受所描写的生活内容的制约，把主观的情感融入生活形象之中。比如，白居易在《缭绫》中也抒情，"缭绫织成费功绩，莫比寻常缯与帛"，"昭阳殿里歌舞人，若见织时应也惜"。表现了对织女的同情，但是这种情感的表达是在陈述事实、对比事实的基础上进行的。可是李白的《梦游天姥吟留别》中对景色的描写，却是在激情中的想象："我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月"，"半壁见海日，空中闻天鸡"。为表现希望和激情，浪漫主义文学尤为注重理想英雄的塑造，并常常以强烈的对比来强化和表现主观情感的倾向性。

　　远离现实

　　在理想主义精神的支配下，浪漫主义文学更多地采用了远离现实生活的神话传说、奇异故事等作为自己的表现对象，以富于幻想的方式创造出想象的和虚构的艺术世界。法国著名的浪漫主义作家乔治桑曾说：浪漫主义艺术"不是对于现实世界的研究，而是对于理想的真实的追求"。因此浪漫主义作品所描写的生活往往带有幻想的特点，在虚构的特殊的环境中，描写一些具有奇特的超人品格、行为和能力的形象。如《牡丹亭》中的杜丽娘，为了纯洁自由的爱情，可以死而复生；《西游记》里的孙悟空，具有超凡的能力；雨果《悲惨世界》中的冉阿让，以他的人格、道德，可以感动一切人，可以做到一切事，可以使从不说谎的修女，也为之违反教规。所有这些形象显然不是现实生活种可能有的，而是充分体现了作家的希望，富于理想色彩的人物或英雄。正如俄国著名的文学批评家别林斯基所说，"在最狭义最本质的意义上说，浪漫主义就是人的灵魂的内在世界，他的心灵的隐秘生活。在人的胸部和内心里，潜伏者浪漫主义的秘密源泉。" 为了表现理想和激情，浪漫主义常常以强烈的对比色彩来强化和突现主观倾向。如雨果的《巴黎圣母院》，就是以美与丑的对比、外表与内心的巨大反差，表现了作家爱憎分明的情感。

　　崇尚自然

　　浪漫主义文学具有崇尚自然的特点，强调以自然为对象和表现人性的自然本质。我们在前面已经提浪漫主义文学

　　及，浪漫主义文学尤为重视自然。这个"自然"既是指那个与社会生活截然不同的大自然，又是指突现了人之本性的自然。浪漫主义文学所以关注自然，提出"回到自然"的口号，是因为对资本主义发展所带来的违反人性的都市文明和工业文化的失望。浪漫主义认为，人性原有的纯朴与自然，人类与大自然的和谐，都因为现代工业的发展，因为物质欲望的弥漫，而逐渐丧失了。因此，对大自然的向往，对自然人性的歌颂，也就成了浪漫主义文学的主题和表现对象，从而为欧洲文学开拓了一个新的领域。正如美学家李斯托威尔所说："自然这块天地，不得不等到19世纪的浪漫主义运动，方才得到了充分而又细致的发掘。拜伦、雪莱、华兹华斯、歌德，是他们第一次把大海、河流、山峦带进了他们自己的作品。" 另一方面，浪漫主义文学也常常在大自然的环境中来表现人的自主能力和奋斗精神。以此来塑造理想中的英雄。

　　大胆幻想、构思奇特、手法夸张

　　浪漫主义文学在表现方式上具有大胆幻想、构思奇特、手法夸张的特点。浪漫主义在艺术表现上不求"形似"，不像现实主义那样追求细节的真实，而是依据主观感情的逻辑和表现理想的需要，充分发挥想象、夸张、虚构、变形、比喻、象征等非再现性的艺术手段，致力于理想的艺术世界的创造，从而体现了浪漫主义文学在艺术形式和表现手法上的特色。浪漫主义文学经常使用异常夸张的艺术表现手法，以传奇式的故事情节，华丽的语言形式，把历史传说、神话故事、自然奇观和异域风情揉合起来，以表现理想中的世界和人生，呈现出雄奇瑰伟的浪漫气势。现实主义创作的冷静刻画和细节真实在浪漫主义作品中是极少见的，即使是写实的场面，浪漫主义也把笔墨用在对奇异新鲜事物的表现上，尽力表现主观感觉和思想感情。

　　注重主观感情和理想

　　注重主观感情和理想的表现是浪漫主义的根本特点，因此，由于理想的性质与取向不同，浪漫主义也就有了所谓的"积极"和"消极"之分。所谓的积极浪漫主义，是指那种表现了与社会历史发展趋势一致的理想和感情的文学；这种浪漫主义因为有积极进取的特点，它表现的理想充满了对未来的憧憬，并以这种理想来批判一切丑恶的现实。而所谓的消极浪漫主义则是指那种把已经或正在消亡的生活作为理想的文学，这种浪漫主义因为对现实的不满而把目光投向过去，已经被历史所遗弃的生活成了它的理想的寄寓之所，因此消极浪漫主义常常流露出一种感伤的情绪，其艺术趣味也因此透露出晦暗甚至病态的气息。但是要注意，这并不意味着消极浪漫主义就一定是不好的甚至是反动的。因为被历史发展所遗弃的生活方式、伦理道德，并非都是毫无可取的，历史的发展有时候也会以美好事物的丧失作为代价。

　　总体特点

　　浪漫主义文学在政治上反对封建制度，不再刻意突出人的理性，而是深入发掘人类的感情世界，通过瑰浪漫主义文学

　　丽的想象和夸张的手法塑造特点鲜明的人物形象。在创作风格上，以想象力丰富的构思和跌宕起伏的情节为主要特征。浪漫主义文学产生在18世纪末19世纪初这个激动人心的特定时期。这个时代是欧洲社会人的精神和个性大释放时期。轰轰烈烈的大革命，自由竞争的新局面，遗迹启蒙理想的破灭，使这一时期的人处于憧憬与失望的波峰浪谷之中，释放并表现自我成为一股潮流，，浪漫主义即是这股文学潮流的折射。 18世纪末至19世纪初,浪漫主义文学代替了古典主义,成为遍及欧洲的文学运动和文学思潮。作为一种思潮,浪漫主义远不只限于文学范畴,它是资产阶级反封建的民主运动以及民族自觉、解放运动在文化上的反映;它在对旧传统、旧制度的否定过程中掀起了追求“自由、平等、博爱”,追求个性自由解放的浪潮。同时,它带来了文学形式和表现内容的全面解放。作为一种有着特殊历史背景和特定哲学思想基础的文学思潮,西方浪漫主义文学强调主观精神、个人主义和批判意识。浪漫主义文学家的创作气质主要表现为反对古典主义的因袭陈规、压制个性,要求个性解放和绝对的创作自由,否定艺术家遵循任何规则,他们的文学主张和文学实践都是对人本主义的高扬。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反拨；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义文学共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。浪漫主义原指用罗曼语（Roman）书写的故事，进而专指长篇小说或骑士故事，后来也包括传奇小说等。浪漫主义在艺术上的兴起，最早见于十八世纪的文学作品中，它源自欧洲中世纪的希伯来文学，这些作品将一切个人的感情、趣味和才能表现得淋漓尽致。浪漫主义作家强烈地表现出自己的癖好，这与受形式支配的古典主义格格不入，它包含了更多主观、空想的因素。

　　浪漫主义文学的思想特点

　　(1)强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求文学突破描绘现实的范围。雨果指出：“浪漫主义······只不过是文学上的自由主义而已”，其目的“只求带给国家一种自由，即艺术的自由或思想的自由”。浪漫主义在发展过程中，与古典主义进行了激烈的斗争。古典主义主张只能描绘贵族和上层人物，排斥民间文学；戏剧创作规定要遵循“三一律”，推崇典雅和崇高的风格等等，已成为束缚文学发展的桎梏。浪漫主义终于冲破了这道顽固的樊篱，在创作自由的口号下开辟了文学的新天地。个性解放是他们高举的旗帜，以反对社会对人的精神束缚和压迫，这是他们宣扬的时代精神。 (2)从民主主义的立场，或者从迷恋旧制度的立场，抨击封建制度或资本主义的罪恶现象。浪漫派可分为带有资产阶级倾向和贵族倾向的两类作家。前者具有高昂的革命热情，揭露现实的黑暗和不合理现象，对未来社会充满美好的理想。后者以怀旧的态度去抨击资本主义。但是，这两类作家批判现实的武器都是人道主义，他们一般都同情下层人民的痛苦生活，并以此去构筑理想的社会图景。浪漫主义文学

　　(3)酷爱描写中世纪以往的历史，从司各特开始，到雨果、大仲马等浪漫派小说家，大多以历史题材为描写对象。古典主义贬斥中世纪的历史和文学，把它看成漆黑一团；浪漫派反其道而行之，在重新挖掘中世纪和文艺复兴时期的文化的同时，也把这段历史作为描写的内容。但浪漫派并不注重是否反映历史的本质面貌，他们往往只撷取历史的一个小插曲，这个小插曲在历史上语焉不详，可以凭作家自由驰骋，因而有时不顾主人公在历史上的真实情况，大仲马的小说就是如此， (4)偏重于描写自然风光，厌恶资本主义的文明和现实，标举卢梭“回归自然”的主张。这些人把自然看作一种神秘力量或某种精神境界的象征。华兹华斯认为，自然的珍宝探不到底，它既可怡情，又可益智。他们寄忧思于自然，用自然美来对照社会的丑。他们不仅歌咏本国自然之美，而且乐于描绘异国风光，强美洲的丛林和大草原，地中海沿岸各国，少数民族的生活风俗，哥特式的建筑，古代的废墟等等。

　　浪漫主义文学的艺术特点

　　(1)强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性。浪漫派作家认为古典主典主义宣扬的理性束缚了文艺，于是把抒发情感置于首要地位，对内心世界进行深入的挖掘。由此浪漫派发现了“自我”，糨成为对人和世界的新视野的源泉。费希特的论断是他们遵循的原则：“从你周围的一切掉转目光，朝向你的内心王国吧，这是哲学向他的信徒们道出的第一个要求。你身外之物没什么重要的，你本身是唯一的问题。”浪漫派认为爱情是人最强烈的情感之一，通过爱情一切都生活在其中，因而爱情便成为浪漫派作家竭力表现的对象。他们把爱情作为人的内心世界的一个重要方面来看待。他们进一步发展了对梦境的探索。梦境既有现实生活的折射内容，也有而且大量是非理性的精神表现。浪漫派对内心世界的挖掘与20世纪文学直接相通。浪漫主义文学

　　(2)浪漫派对各种艺术形式作了卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造。在德国和英国，浪漫主义就是从搜集民间文学开始的。浪漫派从民歌民谣、民间传说中撷取题材，学习表现手法，采用民间口语、民歌韵律创作，大大丰富了文学表现手法，在当时一味仿古或庸俗低劣的作品充斥文坛的情况下，无疑带来了清新、活泼、健康的新气象。拜伦首创的诗体长篇小说，是在诗剧的基础上发展起来的。它视野广阔，将欧洲各国的社会生活融于一炉。这种新形式扩大了诗歌反映现实的范围，对长篇小说的发展也起了推动作用。此外，浪漫派对语言的功能进行了深入的发掘，丰富了语言的表现力，为日后的巴那斯派和象征派开辟了道路。 (3)浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。雨果是对比艺术的倡导者和艺术大师。他提出：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”他把这种对照原则运于于小说、诗歌和戏剧创作中。浪漫派作家已经懂得丑在美学上的重要价值。丑角在小说中起着衬托主人公的重要作用。对丑的美学价值的认识给予后世文学以重大影响。浪漫派寻求强烈的艺术效果，追求异乎寻常的情节，描写异乎寻常的事件，刻画异乎寻常的性格，塑造出超凡、孤独的叛逆形象，大大发展了传统的夸张手法。他们把想象视作“各种才能之母后”，为了取得惊人的效果，他们充分发挥想象，浪漫色彩由此而生。 (4)忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好。斯塔尔夫人说过：“忧郁的诗歌是最能与哲理相一致的诗歌。，忧郁较之其他心灵状态更深地进入人的性格和命运。”忧郁是浪漫派作家与周围现实不相协调而产生的精神状态，有贵族倾向的作家以此表达不满时代潮流的态度，以勒内为代表的“世纪病”是最集中的表现；资产阶级作家对现实深感失望时，同样流露出忧郁感伤的情绪，也表现出世纪病的症状。

截取的时间断面是十八世纪的法国。这个时间点的选择是很讨巧的，它正是社会剧変之前，而通常社会变革总发生在文化自发变化累积到一定程度时，于是在这个时间切入点中我们可以看到变革的前兆，亦即是后来的法国大革命的预征。微镜投向18世纪法国社会的下层，意图来书写一部“小写的文化史”，在他看来，18世纪的法国文化不只有革命和艺术，还有市井琐碎中的处世之道，这也体现了达恩顿的微观史学研究路数：“对小群体或个人的思想、信仰、习俗、仪式等文化因素进行解读，从中发现历史的蛛丝马迹，整理出线索和头绪来，到达至少无法直接观察到的复杂的现实。正如达恩顿在接受采访时所谈到的那样:“让我觉得有意思的是，普通人如何看待这个世界并找到某些办法来克服苦难和他们周遭的环境。”达恩顿对下层民众、普通人精神世界的关注，也体现了文化史的研究从“地窖到阁楼”的转变。而不是采取以往居高临下的“历史研究法”来划分“上层建筑”。达恩顿从小问题入手，以小见大的思考方式，为当代历史学开辟了一系列新的研究对象。但这并不意味着他放弃了传统的精英研究，相反，这是要更全面地描述社会文化生活。传统的历史仅仅局限于帝王将相、伟人、成功者或者是参与重大事件的重要人物。相比之下，进入新文化史学视野的“人”却非常广泛。某个人之所以被选择记录，不是因为从后来的历史来看他很重要，而是因为他自身就有独特的价值和意义。正是因为这种理念，农民、印刷工人、小市民、文学家等“小人物”才可能成为达恩顿笔下的主角，他用一种更广义的文化概念，还原了普通人的文化和生活：18世纪的法国民间故事里主人公许愿为什么总是要吃顿好的？印刷工人们怎样在大规模屠猫中拐弯抹角完成了对他们老板的羞辱？警察怎样分门别类地对待巴黎城里的作家作家们如何应对？是18世纪的法国文化不是只有革命和艺术，还有市井琐碎中的处世之道。当农民、技工、资产阶级、知识分子和启蒙思想家融至一个体系中时，无所谓精英文化与通俗文化，因为我们足可以从中一窥那个年代法国的一角侧影。从另一个角度看，这也体现了达恩顿的微观史学研究:：小群体或个人的思想、信仰、意识、习俗、仪式等文化因素进行解读，从中发现历史的蛛丝马迹，整理出线索和头绪来，到达至少无法直接观察到的复杂的现实。这对我们现在写作学术论文具有重要的借鉴与学习意义，现在很多大学生在抱怨毕业论文难写，学术论文抄袭成风。要写一篇真正的、属于自己的、原创的、具有思想的学术文章是何其难！在这种情况下我们不妨学习达恩顿先生的方法，从一个小的角度作为切入点来写作我们的毕业论文，因为当你写论文时，若论文题目选得太大，那么写作的时候往往会陷入一时很难把某一个学术问题阐述清楚的境地，难免会落入泛泛而谈的窠臼。

　作品评析

　　《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。其鲜明的浪漫主义特色表现在：

　　1．离奇的情节

　　这部小说情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸张和怪诞。如："奇迹王朝"对诗人奇特的审判；加西莫多的劫法场，抵御千军万马的进攻；母女重逢；加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。这些曲折多变，但在本质上又是真实的情节，大大加强了小说的戏剧性，从而增强了小说的感染力。

　　2．非凡的人物

　　小说的人物是浪漫主义的典型人物：爱斯梅哈尔达的美貌和人格力量是非凡的：加西莫多的非凡则表现在他可怕的外貌，奇特的举动，巨人般的体力，以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式；克罗德的禁欲和纵欲的矛盾等。这些人物的特点，表现了雨果独具的浪漫主义特征，即追求夸张，想象而不求细节的真实，不求酷似现实。

　　3．强烈的对比

　　作为一种美学理想，对比原则是雨果浪漫主义最重要的特征，贯穿着小说的始终。

　　首先是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。

　　其次是草菅人命，任意诬陷的封建王朝与尊重人权，公正廉明的"奇迹王朝"的对比；

　　最主要的是人物形象的对比：正面与反面人物的对比--爱斯梅哈尔达和加西莫多是善良，真诚和美好的人性的代表，克罗德、法比则是自私、冷酷和丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。还有正面与正面，反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比，如加西莫多外貌与心灵的对比等。对比原则的运用使得小说的情节和人物显得更奇特，主题更鲜明，突出。

　　此外，作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景，给读者展现了一个充满绚烂和奇特声响的世界。

　　这些描写都极强地增加了小说的浪漫主义色彩。

　　《巴黎圣母院》正如作者所预言的那样，是一部现实主义和浪漫主义相结合的杰作。这部小说讲述的一个个故事，描绘的一个个人物都是那么独特，具有十五世纪巴黎风俗的鲜明色彩。书中的一切可以用“奇异”两个字来概括。选举丑大王的狂欢节，奇迹宫丐帮的夜生活，落魄诗人格兰古瓦的摔罐成亲，聋子法官开庭制造冤案，敲钟人飞身救美女，行刑场上母女重逢又死别，卡西魔多的复仇和成亲，这些场面虽然不像丐帮攻打圣母院那样壮观，但是同样奇异，有的同样惊心动魄，甚至催人泪下。书中的人物一个个栩栩如生：人见人爱的纯真美丽的姑娘爱丝美拉达、三分像人七分像鬼而心地善良的卡西魔多、人面兽心阴险毒辣的宗教鹰犬弗罗洛、失去爱女而隐修的香花歌乐女、手挥长柄大镰横扫羽林军的花子王克洛班，等等，他们的身世和经历都是奇异的，但是又像史诗中的人物，比真人实事更鲜明，具有令人信服的一种魔力。不过，书中最奇异的人物，还是无与伦比的巴黎圣母院。她既衰老又年轻，既突兀又神秘；她是卡西魔多的摇篮和母亲，又是弗罗洛策划阴谋的巢穴，她是爱丝美拉达的避难所，又是丐帮攻打的妖魔，她是万众敬畏的圣堂，又是蹂躏万众的命运的宫殿。她的灵魂是善还是恶，总和芸芸众生息息相关……

1《安达鲁之犬》烂番茄新鲜度100%

《安达鲁之犬》是路易斯·布努埃尔首部执导的迷幻短片，扭曲的叙事和梦幻般的图像，是经典中的经典，大大的影响着后来的许多迷幻电音。

这部**是超现实主义的完美范例，运用象征主义和非理性精神的艺术风格。

影片一开头，理发师就拨开了女人的眼睛，仿佛是建议观众抛开先入为主的观念，用全新的眼光看待这个世界。整部**都没有高潮，让人隐隐不安，更心慌的是看的时候，虽然能看懂，却也困惑，时间线各种跳，字幕上动不动就写着“8年后”或者“16年前”。

作为迷幻主义必看的**，《安达鲁之犬》能在烂番茄上拿到100%的新鲜度，一点也不为过！

2《红菱艳》烂番茄新鲜度96%

《红菱艳》还有个名字叫《红鞋》，很多人觉得这部**只是爱情音乐剧，但实际上迷幻的很！**融合了表现主义的布景和服装，拍摄角度十分刁钻，演员的演技也很充满激情。

故事的主角是一个年轻女孩，她是个舞者，和一个年轻男子在爱与舞蹈中撕裂了自己的情感。**接近尾声时的舞蹈虽然迷人好看，但也把女主思想中的情感硬生生的推到人面前。

女主维多利亚·佩奇是一个年轻的芭蕾舞天才，渴望被赏识，被大公司主管鲍里斯签下，决定出演安徒生童话故事改编的芭蕾舞剧《红鞋》，一个年轻女孩，穿着红鞋子跳到死，

接着女主爱上了年轻作曲家朱利安，坠入爱河，鲍里斯伤心不已，维多利亚夹在两人男人中间，一边是事业和未来，一边是爱情，无法选择。

维多利亚心中的激情，火热却又痛苦，让人跟着她一起纠缠。作为迷幻**的先驱，《红菱艳》将幻觉元素融合进了主流**，让这部**成为了经典，就连当代大导演马丁·斯科塞斯和布莱恩·德·帕尔玛也深受启发。

3《雏菊》烂番茄新鲜度79%

作为捷克新浪潮**运动期间制作的第一部女性**，《雏菊》是一部革命性的实验**。**有2个女主角，都叫玛丽，在片中各种嬉戏，动不动就穿着比基尼，去夜总会喝醉，总之是颠覆了客观的女性形象。

**重在探索各种不同的观点，创造一个带着高度自我意识的艺术作品。其实《雏菊》刚上映的时候被禁过，因为有一部分剧情和战争有关，但其中的迷幻真的很吸引人。

4《步步惊魂》烂番茄新鲜度97%

《步步惊魂》是好莱坞传奇导演约翰·保曼的第一部**，作为处女作，却是一部带着催眠效果**，讲述了一个男人对复仇的渴望。大气的音乐和色彩的选择都很到位。

男主沃克在岛上险被枪杀，回到家乡后，在神秘的男人尤斯特的帮助下，开始复仇。一路上，他发现那个冤枉他的人里斯不仅偷了他的钱并把他留在恶魔岛，还骗走了他的妻子。

**的节奏缓慢而忧郁，突然又反转到了刚烈的暴力，那种迷幻催眠的感觉，会让人深陷。例如林恩主调灰色的公寓反映了他单调乏味的性格，充满了负罪感的气氛，而沃克的西装根据他的位置和灯光改变颜色，给他带来一种变色龙般的人设，故事的结尾在恶魔岛展开。

一切故事是梦还是现实？还是说沃克早就死了，其实是个幽灵？

5《2001太空漫游》烂番茄新鲜度93%

库布里克是好莱坞出了名有才的导演，《2001太空漫游》的视觉效果也是很惊艳，结合了古典音乐，却创造出一种非常前卫的感觉，整部看下来，体验非常好。

导演对人类的历史和未来的探索激发了我们的想象，引导我们去面对未来。**以黎明开始，我们见证了人类历史上第一次使用工具，通过图形切割，我们的工具成了宇宙飞船，人类进化到了未来，而太空船正在执行任务，调查在月球上的一个神秘物体。

一个巨大的黑色石头，在火山口隐现，而他们的任务就是寻找这石头，可电脑的智能超越了飞船上宇航员的人，可怎么办？还能继续完成任务，穿越未知吗？

**故事本身就有意思，加上太空中的条纹，和各种鲜明的色彩，那种强烈的迷幻感，看得人目瞪口呆。

6《逍遥骑士》烂番茄新鲜度89%

作为美国第一部反主流文化**，《逍遥骑士》准确地捕捉到了嬉皮士运动的特色以及和主流的鲜明对比，导演丹尼斯也出镜了。两位嬉皮摩托车手穿越美国西南部，到了南部深处。

**不仅在描述反主流文化方面有历史意义，虽然在故事情节上可能有点让人难以接受。《逍遥骑士》可以说是精准的抓到当时的社会气氛，很多人都知道嬉皮士和主流文化区别很大，自由的渴望会让人迷失。

跳跃式的剪辑，充满了恐惧和悔恨的对话，以及扭曲的图像，加上特写镜头下的太阳，迷幻的纪实主义风格，让整部**有了明显的现代感。

7《扎布里斯基角》烂番茄新鲜度67%

安东尼奥尼的这部**在反主流文化的鼎盛时期向大家展示了生活的方方面面，一部分是梦幻般的沙漠之旅，一部分是记录片式的现实主义。

《扎布里斯基角》虽然在影评人口中一般，但依然属于迷幻**中的里程碑，美丽的风景和催眠般的奇幻场景，在视觉上很是享受。

故事情节于两个年轻人中展开，马克和达利亚在死亡谷相遇，我们跟随者他们的视角，看到各种人参加抗议，甚至被催泪瓦斯弹袭击，被人殴打，甚至有个人被开枪打死。一名警察在这过程中被射杀，马克从现场逃离后成了嫌疑犯，于是他在机场偷了一架小飞机，然后飞往沙漠。与此同时，达利亚正驱车穿过一个鬼城，和自己的老板见面，马克发现汽车，就飞下来找人，两人一起在沙漠中穿梭，面对着主流文化中隐约存在的现实。

导演捕捉到了年轻人在探索生活时的鲁莽，更是将**从现实主义带到迷幻的气氛中。

8《卢丹的恶魔》烂番茄新鲜度67%

肯·罗素的这部**颇有争议，将17世纪的恶魔故事拍得很迷幻。

修女们行为已经不受控制，而这一切都被认为是牧师乌尔班的带领下才出现的，修女珍妮是个驼背的修道院院长，她有幻想，但也同时产生了内疚的情绪。

当乌尔班和另一个女人秘密结婚的消息传到她的耳朵里时，珍妮突然歇斯底里的发狂，对外说自己因为乌尔班才恶魔附身的，就连其它修女也这么说。

导演大胆的秒回了人性中压抑的那一部分，那种狂放、大胆的探索，让人感到迷离。

9《内陆惊魂》烂番茄新鲜度100%

一部从不被人注意的1971年的**在2009年被重新排场**，让人重新看到这部惊艳的作品。

《内陆惊魂》是一部很可怕的生活片，故事发生在澳大利一部个贫瘠的小镇上，**在基调诡异，让人沉浸在男主的脑海里，他满满的屈从于自己的命运。

男主约翰是镇上的一个老师，希望在圣诞的时候到悉尼见女朋友，带着行李上了大巴，第二天坐飞机，结果在过夜的时候，立马被小镇上莫名其妙的陌生感所打动，还被当地的人请去喝酒。几杯酒下肚，约翰参加了一个赌博游戏，把钱都输光了，只能离开，然后就被泰登医生庇护，结果这人是个有自知之明愤世嫉俗的人，男主被逼到绝望的边缘，在尘土飞扬的监狱里快要精神错乱。

**的基调忧郁，对空旷的小镇上的生活描述的几号，让看的人和约翰一样处于绝望中，他断断续续的做着白日梦，经常喝的酩酊大醉，让我们看到他的内心的迷茫。

10《圣山》烂番茄新鲜度81%

提到迷幻**，就不能忘了导演佐杜洛夫斯基的作品，《圣山》是一部超现实主义的杰作，充满了塔罗牌和炼金术的典故，看得人心醉神迷，是一场精神之旅。

一个笨重的人影带着两个穿得像玛丽莲·梦露的女人，不顾她们的社会身份，卸掉两人的妆，剪掉她们的头发。导演的观点很明确，就是摆脱社会标准和文化偏见，向大家呈现一部关于一个人的**，这个人的名字叫小偷，他的神秘冒险更是有意思。

小偷被一个没有手脚的人发现躺在一堆泥巴垃圾里，两人走进小镇，看到人们在举行一种仪式，处决人类，只为了娱乐游客。

当镇上的人还在大规模活动时，小偷走进了一座神秘的红色塔里，遇到了炼金术师，他带着小偷走上了一条启蒙之路。

《圣山》通过音乐、人物和视觉效果，将人从典型的文化价值观中分离出来，给你灌下一大壶迷魂汤，沉浸在迷幻**的世界里。

差不多相当于中国的新年。会和亲人一起聚会，也会邀请一切即将成为亲人的人活着单身的朋友同事参加。

衣服没有特别要求，不要穿黑色就可以。

食物主要是火鸡，其重要程度相当于中国人过年吃饺子。

下面是百度资料：

各国圣诞节习俗：

法国法国中部的色日尔斯地方，每年圣诞节前后几天必降大雪，白雪皑皑，令人清新。在西方人眼里，白色圣诞是一种吉祥。在法国，马槽是最富有特色的圣诞标志，因为相传耶稣是诞生在马槽旁的。人们大唱颂赞耶稣的圣诞歌之后，必须开怀畅饮，香槟和白兰地是法国传统的圣诞美酒。

芬兰芬兰在12月圣诞节前后，漫山遍野都是怒放的紫罗兰，掩映在白色的大地上，望去一片紫红色，紫色圣诞使人心旷神怡。

英国和德国英国人和德国人一样，圣诞节喝啤酒，吃烤鹅，他们更喜欢利用圣诞节假日外出旅游。

美国美国人过圣诞节着重家庭布置，安置圣诞树，在袜子中塞满礼物，吃以火鸡为主的圣诞大菜，举行家庭舞会。

瑞士瑞士人在圣诞节前4个星期，就将4支巨型的蜡烛点燃，放在由树枝装饰成的一个环里，每周点1支，当点燃第4支后，圣诞节就到了。

丹麦丹麦人对不合意的圣诞礼物，可去商店兑换价格相似的其他商品。

澳大利亚澳大利亚是南半球的国家之一。12月底，正当西欧各国在寒风呼啸中欢度圣诞节时，澳大利亚正是热不可耐的仲夏时节。因此在澳大利亚过圣诞节，到处可以看见光着上身汗水涔涔的小伙子和穿超短裙的姑娘，与商店橱窗里精心布置的冬日雪景、挂满雪花的圣诞树和穿红棉袄的圣诞老人，构成澳大利亚特有的节日图景。这种酷暑和严冬景象的强烈对比，恐怕在西方国家是独一无二的。父母给子女最好的圣诞礼物，莫过于一副小水划。圣诞节弄潮是澳大利亚的一大特征。节日晚上，带着饮料到森林里举行“巴别居”野餐。人们用石头垒的露天灶中用枯树枝生火、上面架一块铁板，把香肠、牛肉、鲜鱼等放上去煎。吃饱喝足后，就跳起“迪斯科”或“袋鼠舞”，一直闹到深夜才结束。喝醉了的，便往草地上一躺，在如雷的鼾声中迎接圣诞老人的莅临。

波兰在波兰每年12月25日、26日举行，家家户户都要装饰圣诞树，大街小巷都有圣诞树上的装饰品出卖。节日里亲友之间相互祝贺，互赠礼品，表示友好。晚间吃饭时桌布下边要放一些草，以示耶稣的降生。晚饭很丰富，但不能吃肉。夜间12时后，全家去教堂礼拜。圣诞节期间，一般不到别人家中做客，但主人盛情邀请者例外。

保加利亚据保加利亚的历法，圣诞节是灵魂出没、妖邪猖狂的日子。因此，人们要借助火来驱妖镇邪。圣诞节前夜，家家都燃起火堆，一直燃到天亮，不得熄灭，否则会招来横祸。由男人取圣诞木点火进屋并高声念道：“圣诞节降临，牛、羊、猪、马长满圈，麦苗出满垅，人人走好运。”在屋里等候的人则齐声回答：“阿门！”

浪漫主义文学

浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反驳；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。

定义

以现实为基础，用热情奔放的语言、绚丽多彩的想象和直白夸张的表现手法，抒发对理想世界的追求。

介绍

浪漫主义与现实主义一样，作为一种文学观念和一种文学的表现方式，在世界各民族文学发展的初期，就已经出现了。但是作为一种文学思潮，一种文学表现类型，以及作为一个明确的文学理论概念，却是后来逐渐形成的；浪漫主义文学的发展也经历了一个漫长的历史过程。如果说浪漫主义文学最基本的特点是以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望的话，那么，可以说，在世界各民族最初的文学活动中，就已经存在这种形态的文学了。例如各个民族都有的远古神话、中国先秦文学中的《楚辞》，都有这样的特点。表现理想和幻想本是促成文学发生的重要原因之一，也是文学构成的基本要素之一，从这个意义上说，浪漫精神是文学的一个重要源头，文学从一开始就和浪漫主义有着极其密切的关系。

不过，明确地把浪漫主义作为一种文学精神来倡导、来鼓吹，以至于形成了一个波澜壮阔文学运动和文学思潮，在西方则始于18世纪末到19世纪30、40年代这个时期。其最先形成于德国，而后波及到英国、法国和俄国，在短短的十多年里，迅速发展成为一场风靡欧洲的文学运动，相继产生了许多有影响的作家和作品。文学理论中所说的浪漫主义主要指的就是这个时期的浪漫主义，浪漫主义作为一种文学类型，也是在这个时期形成的。

从文学本身的发展来看，浪漫主义文学思潮的盛行是反对古典主义文学的产物。所以在西方文学批评史上，人们常常以古典/浪漫的对立模式来描述它们之间的关系，以此说明浪漫主义文学思潮和运动产生的原因。韦勒克指出，“浪漫主义的意思简直包括一切不是按照古典传统写出的诗歌。”并指出这是一种“根据'古典的'与'浪漫的'之间的对立说法而建立的类型论。”这种对立或区别具体的含义是“指那种与新古典主义诗歌相对立并从中世纪和文艺复兴时期得到启发并以此为榜样的诗歌”。

产生背景

大背景：18世纪末至19世纪30年代的欧洲，革命和战争频仍，动乱不已。政治中的黑暗，社会的不平等，使人们感到法国大革命后确立的资本主义制度远不如启蒙思想家描绘的那样美好。社会各阶层，特别是知识分子，对启蒙思想家设想的“理性王国”深感失望，努力寻找新的精神寄托。这种社会情绪反映在文学创作领域，就产生了浪漫主义文学。

简析

以现实为基础——现实为文学创作的土壤，浪漫主义的创作源泉和灵感都来自于现实，并非脱离现实。

热情奔放的语言——浪漫主义抒发感情的文字特点。浪漫主义文学的字句极其考究，力求完美，因为此特点，浪漫主义文学许多作品成为“唯美主义”的代表作。

绚丽多彩的想象——在形象塑造上，浪漫主义文学常用比喻、象征等手法。

直白夸张的表现手法——浪漫主义文学通篇看似脱离现实，因为其塑造的形象极其夸张，但仔细品读，会发现自己身边就存在相似的人或事。

抒发对理想世界的追求——浪漫主义文学创作目的。“对理想世界的追求”其实就是希望社会更美好，所以浪漫主义文学的创作目的和其他文学创作的目的是相同的。

浪漫主义作为一种文学创作方法，与其他文学创作方法相比，并无优劣之分，只是表现手法不同而已。

分类

传统政治分类

浪漫主义文学在传统分类中带有浓重的政治色彩：

积极浪漫主义——具有强烈的革命精神的浪漫主义文学作品。

消极浪漫主义——不具有革命精神的浪漫主义文学作品。

随着社会的发展和进步，以上分发明显不科学，但从作品的感情抒发的方式不同，积极和消极的概念仍可保留，不过需要重做定义：

积极浪漫主义——以直白宏大的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如雪莱、屈原、普希金

消极浪漫主义——以含蓄内敛的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如英国湖畔派、中国新月派

以作品表现形式

浪漫主义以作品表现形式分类可以分为两类：有神浪漫主义与无神浪漫主义。

有神浪漫主义——以传说或自创的“神”的形象为载体的浪漫主义文学作品。如泰戈尔、屈原、但丁

无神浪漫主义——以自然或社会现象为载体的浪漫主义文学作品。如应该湖畔派、中国新月派

文学作品各类本身并无优劣之分，只不过表现形式不同。积极浪漫主义文学并不比消极浪漫主义文学更优越，无神浪漫主义文学也不比有神浪漫主义文学更先进。之所以对文学作品分类，只是为了更好的学习与品读，除此之外并无实际意义。

急求“浪漫主义的艺术主张”，答好再加分！！！

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