想在家自学 素描和手绘 需要什么？

1、素描铅笔。

新手只需要选HB、2B、4B、6B、8B。

这些是画素描最常用到的铅笔，H—6H的铅笔适合刻画素描的细节、非常细微的地方，新手暂时用不到。

铅笔的品牌、质量、价格也有所差别，为大家推荐中华铅笔、施德楼铅笔。

中华铅笔真假辨别方法：要选择木质较红，漆面均匀有光感和厚度感，印刷字体正，削开木质较软的为正品。

施德楼铅笔质量更好，但是价位更高，木制均匀、铅笔芯细腻，不易断铅，大家根据需求选择就行。

2、素描纸。

一般用8K或4K练习。

刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以，价格比较低，一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗练习还是可以的。缺点就是这种纸不利于反复擦改，后期画素描就换成厚的素描纸。

当然根据个人条件选择即可，总之素描纸选择纸质较厚、纹路清晰、有手感，摸上去有粗糙的一面是正面，用作画画，容易上色。

3、铅笔刀。

可以选择美工刀。

4橡皮。

分硬橡皮和软橡皮（橡皮泥），刚开始只用硬橡皮即可。

4b橡皮较软，擦屑少，不容易破坏纸张的纤维，手感好。

5、画板。

用60x45即可。

另外也可以使用速写板，特点面积小，携带方便，适合画8k的素描。在画室画速写或者出门画风景，在电脑前画照片都非常合适。一般头部带夹子，方便更换纸张。选择时以较硬不宜变形、防潮的为好。

6、定画液：

定画液对于画面起到保护作用，可以固定纸上的铅粉和碳粉，防止摩擦破坏画面。尤其是美术考试时一个考场中会有几十张试卷叠压在一起，经过多次搬运才会阅卷，喷一些定画液会更好的保护画面保持最完好的效果。

定画液使用方法：1用前轻摇晃动罐体，使内部定画液均匀，然后对其它地方轻按喷头测试喷雾和掌握力度。

扩展资料：

学习建议

1、真正零基础的小白学员建议跟老师带着入门是最快捷的，也是最好的，这样能为你省去很多自己摸索的时间。

2、如果想自己来画，来练习。建议大量临摹，再去写生，先画简单的，再画复杂的，由简到难，不要一上来就挑战人物，真的会失败，而且没有任何基础直接画人物，你的画功不会进步很快，不会扎实，反而会让你对画画失去信心。

3、画画同其他兴趣一样，除了天分和勤奋以外，没有什么捷径，也没有什么速成。有了正确的方法，多画才是王道。

-铅笔素描基础入门

荷花素描简单画法

荷花简笔画:

工具/原料:笔、纸

1、首先画出荷花的花朵,花瓣是椭圆状的,两头尖中间鼓,一层一层的叠加组成莲花的花朵部分。

2、接着画出荷花的茎,它的茎很直,在茎两边画上一些小的刺,底部画上水纹,这里会想起来我们之前学过的一句“中通外直,不蔓不枝”。

3、在荷花的下面画上水面,水面上画上荷叶,荷叶的形状是圆形的,有一个豁口,这样简单的荷花荷叶就画出来啦!

4、开始涂色啦,我们先给荷花涂色,小时候学过的诗句“

接天莲叶无穷碧

,映日荷花别样红”,所以荷花我们涂粉色,花瓣尖的颜色要深一些,打造层次感。

5、继续给荷花的茎涂上绿色,荷叶也涂深绿色,荷叶的颜色是碧绿色的,所以大家在涂色的时候要注意颜色选择。

6、给水面涂上蓝色,注意颜色的渐变,漂亮的荷花简笔画就完成啦!

荷花怎么画素描

荷花素描画法如下:

1、用简单的线条概括出大体轮廓,直线概括就可以了。

2、开始勾画具体轮廓,分两个大的层次勾画,先勾勒里面那个大层外轮廓。

3、继续勾勒里面大层详细轮廓。

4、开始勾勒外面的那层。

5、勾勒花的枝杆。

6、开始勾线,把花朵逐渐画清晰明确。

7、开始上调子,自己定光源的方向。

8、画荷花上面的纹理,把最前面的细画下就可以。

铅笔画是指用铅笔画画。包括铅笔素描、铅笔速写等。铅笔画是一切图形艺术的基础,基本内容包括描画线条、绘画基础、肌理明暗、人物素描、动物素描、彩色铅笔绘画等。此外,对平面设计工作者来说,铅笔画也是他们的基础课程。

画法,彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻,彩色铅笔难就难在其基本画法简单,就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁,否则出来的东西和儿童画无异。

排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块,当收稳定和耐看的效果——表面有一点点的肌理。有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已,叠色和混色都可以组合出无数变化。

荷花素描简单画法

荷花素描简单画法:

步骤一:先认真观察荷花的轮廓特点,画出荷花的外形轮廓线稿。

步骤二:将荷花的细节层次勾勒出来,然后将荷花花瓣的暗面铺上一层调子。

步骤三:给荷花花瓣的灰色部分铺上一层调子,表现花瓣的固有颜色。

步骤四:画出花瓣尖端的重颜色部分,以表现花瓣的颜色变化。

步骤五:加重阴影部分,刻画暗部细节,高光处留白。

步骤六:深入刻画花瓣灰面细节,将花瓣的纹理描绘出来。

步骤七:整体调节画面细节,将画面中的黑白灰关系表现出来,到这里荷花就绘画完成了。

看见别人画出一幅又一幅美丽的画你是否会羡慕？想画画是否因为担心自己没学过素描而放弃？素描是画画的基础，我整理了《素描入门基础画线条 零基础如何学素描》，供大家参考！

素描入门基础画线条

1、素描的基础十分重要，首先就是线条练习，以后上调子十分重要，首先我们要尽量画线直，练习一下感觉就可以。

2、接着就是最重要的上调子的线条练习，这是画出的事物是否有立体感的关键。线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。

3、线条有很多种，正常的，曲线的，交叉的，从重到浅，从浅到重，都需到大量练习，其中画线条时最重要的不要连笔，一次只画一道线。

4、多多练习后，你会发现笔在自己手中很受控制，线条自然而然有层次，有节奏，这就说明你的线条已经入门了。

5、接下来就是构图练习，透视，这个画多了凭感觉也行，先练习一点找下感觉，以后就好画些。

铅笔素描线条种类

1、平行直线

适用最多的是平行直线。在练习的时候注意控制手腕的平稳度，保持线条的笔直。无数条直线排列在一起形成一个面，线的疏密程度会影响面的明暗深浅。

2、交叉直线

这也是适用较多的一种线状。直线交叉在一起，根据画的密度和交叉的多少就能构成明暗度不一样的面，可以说交叉直线的练习就是画面的练习。

3、弧线

弧线就是有弯度的线条。弧线可以用来画有弧度的物体、圆形的物体、有纹理的物体等等，比直线更随意、表现肌理效果。

4、曲折线

就是Z字形的线条。在画这样的线条时可以将笔卧倒，利用笔芯的侧面画。多用于平涂、涂抹等画法中，画出的笔触不太明显。在表现柔软、平滑、没有太多纹理的物体时适用。

5、短线

练习的时候将落笔提笔的速度加快，注意排列要有一定规律。短线可以用来画一些特殊的肌理毛发等。

6、绕圈线

随性任意。灵活运用手腕力度，随意画出不规则的曲线。不同的曲线组合可以用来表现不同的肌理效果。蓬乱的毛发、蜷曲的毛发、不规则的纹理等都适用这种线。

17—20世纪的欧洲美术是美术史发展的一个重要阶段。在这个阶段中，欧洲美术，特别是意大利、佛兰德斯、荷兰、西班牙、法国和英国的美术，取得了巨大的成就，形成了一个流派纷呈、民族画派繁荣的局面。这是一个承前启后的阶段，它上承文艺复兴，下启欧洲的19世纪。17世纪的学院派古典主义影响了后来的新古典主义和立体派美术等；17世纪的巴洛克艺术影响了后来的罗可可艺术，影响了19世纪的浪漫主义、印象主义以至20世纪的野兽派和表现派 ；17世纪的现实主义艺术倾向，对后来的18世纪市民艺术、19世纪的现实主义也都有着明显的影响。

巴洛克是17世纪艺术主流。

意大利卡拉齐，西班呀委拉斯凯恣为主要代表任人物，巴洛克塑造人物讲究威严雄浑。是一大艺术特色。

法国，由于路易十四统治者，倡导古典主义绘画的拉非尔学院派，艺术特色为古典主义。代表为普桑。

荷兰最先走上资本主义道路，新兴的资产阶级思潮的影响，反映在市民艺术上。多风俗画，肖像画。代表伦拨朗等。

“巴洛克”一词源自葡萄牙文，原意指贝壳不规则的、怪异的形状。一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格而言。

从18世纪中叶，巴洛克一词开始在欧洲艺术史的艺术批评中被使用。当时认为那种浮华的、装饰性的、光怪陆离的风格，

对于追求古代艺术的质朴、静穆、严谨的文艺复兴艺术来说，是一种退化和堕落。“巴洛克”这个词在音乐史上则用

来代表16世纪至18世纪中叶这段时期的音乐。

直到19世纪末，德国艺术史学家／／．韦尔夫林才对这一历史时期的所谓巴洛克音乐，作为一种艺术潮流给予肯定

和评价。他将这个时期的造型艺术和音乐艺术在风格上进行了比较研究，并用巴洛克这个概念来概括这个时期的音乐风

格特征。这个提法得到许多音乐史学家的承认。巴洛克音乐作为音乐史中一个特定的风格时期被确定了下来。

这一时期的代表人物有意大利的斯卡拉蒂；法国的拉莫、库普兰，英国的亨德尔(德国人)；德国的巴赫。

巴洛克时期的音乐风格特征，由于欧洲各主要国家经济发展上的不平衡，和各民族的不同的文化传统，呈现出复杂、

纷繁的状况，各有自己的特点。但在这loo多年间，作为一个特定的音乐历史发展阶段，在音乐技法上、

风格上也存在

着许多共同点：

1．大、小调体系取代了中世纪的教会调式体系，转调极为普遍，数字低音得到了广泛的使用，不协和音的处理

极为自由；

2．二部结构的音乐原则具有一定的普遍性，两部分相似的音乐材料使两个部分之间在运动、织体上浑然一体，

以体现比较单一的情感色彩；

3。富于流动的旋律性，以对位的手法不断加以发展。持续不停的节奏运动，虽缺乏起伏性变化，但在各段落之间

确已形成强弱、刚柔的对比关系；

4．清唱剧、康塔塔已具备经典形式，歌剧、组曲、奏鸣曲、协奏曲等初步成型

另外推荐你一个名为Landmarks Of Western Art的片子中文名叫西方艺术史,在纪录片之家应该就能下载到,里面讲的比较全面从后中古时期到后印象派几乎囊括了各主要时期的代表人物和作品

海绵宝宝素描铅笔画是用铅笔素描和勾勒的，一般按图案进行绘画就能画出来，相对比较简单，下面是一些海绵宝宝素描铅笔画的案例。

动画概况

《海绵宝宝》 是美国尼克儿童频道最著名的动画片，故事场景设定於太平洋海底，一座称为比奇堡(Bikini Bottom)的城市。

这部动画除了绘制的卡通场景与角色之外，也会穿插一些真实物件或是人物，例如曾经演出海滩游侠与霹雳游侠的大卫·赫索霍夫，以本人的身份出演了几集。动画的主角海绵宝宝是一块方形的**海绵，他和他的好朋友们：派大星、章鱼哥、蟹老板、珊迪、小蜗及皮老板等等虽然总是处于千奇百怪的各种麻烦之中，但他们总是能化险为夷，然后再制造新的麻烦，新的笑料。

人物介绍

海绵宝宝是**长方形海绵，其身体构成如同清洁用海绵。

生日是1986年7月14日。拥有两只左手，各四根手指。以棕色短裤、白色衬衫和红色领带为主要服装。具有不死之身，即使身体如何被破坏皆可恢复原状。虽然有正常进食，但纯滤食海水也能继续存活。体力薄弱，且所谓的哑铃其实是绒毛玩具;但随著剧情发展似乎逐渐提升。

人物特点

●　居住在比奇堡的凤梨屋;并担任当地著名快餐店「蟹堡王餐厅」厨师。

●　宠物为一只会“猫~”叫的蜗牛，名叫小蜗。

●　为人乐观并开朗，却相当神经质，故时常惹出麻烦。

●　视自己目前的工作为荣耀，对招牌料理"美味蟹堡"(Krabby Patties)有崇敬之意。另获得极多次的"本月最佳员工"奖项，并设置大型壁橱以收纳奖杯。

●　兴趣是抓水母、吹泡泡和练习空手道。

●　虽在泡芙阿姨的海底驾训班接受长时间课程，却因为路考总是莫名紧张，则未能考取驾照，也是全系列主要笑点之一;但掩盖眼睛驾驶则反之，海绵宝宝却从未发觉。

在素描中比较普遍利用的是：铅笔和碳笔。

铅笔素描：广义上的素描，涵指一切单色的绘画；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。

碳笔：碳笔是指一种绘图铅笔，用灯黑或其他碳质颜料代替石墨制成。它有多种硬度等级可以使用，能够产生不同明暗度的线条，从玉黑（jet-black）到炭灰（charcoal gray）不等。碳笔具有优良的色调品质和操纵的敏感性，通常被持用在精细素描而非草图或一般作品的绘制中。

素描分类：

使用相对单一的色彩，借助明度变化来表现对象的绘画方式。素描的绘画工具多种多样，并不局限于某一工具。速写是一种相对快速的素描来自形式。素描水平是反映绘画者绘画基础水平和基本造型能力的重要指标之一。

一、素描从目的和功能上说，一般可分为创作素描和习作素描两大类。

二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景等、人像及人体素描等。

三、素描从绘画传统的角度说，素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。

四、素描从作画时间概念上说，素描可分为长期素描、速写、绝写等。

五、 素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。