弹钢琴伴奏的方法

弹钢琴伴奏的方法如下：

以和弦为基础，以右手旋律为中心，以小节为单位，交替用。一般以一小节的首音或尾音为伴奏基准。（以下均C调为准）。

1、简易法25（52），一般歌曲左手可这样伴奏。

2、1645级法“1”是135，“6”是613，“4”是461，“5”是572。

3、大小调法大调四拍歌曲用1353，1535，三拍的用135，351。小调四拍歌曲用6131，1363。三拍的用613，136。二拍对照四拍。

4、分解和弦法最通用是以三和弦为主，可参考本文中的五，或拜厄的599。

5、立柱式同时按二个或以上的和弦。如135，146，15等。节奏强烈明快时用。复调式（较难，如小步舞曲）。

弹钢琴的弹奏方法：

练习抬指的时候，最重要的就是需要记住手腕不要动。有些同学手腕会跟着抬起。需要纠正。当开始做抬指动作的时候，手指需要瞬间迅速的抬起，同时掌关节尽可能的撑开，在落下敲击琴键的时候，手指的第三关节控制好，用掌关节带动手指迅速落下。

落下去的时候，指关节不要松力，手掌内回勾。指尖一定要立起来。需要注意的点是，抬指是一只手指在做动作，其他的手指需要放松，不要跟着乱动。不会的前期需要多锻炼每个手指的独立性。这一点很重要，避免以后速度快的时候，手指跟不上。

贴键弹顾名思义就是手指贴着琴键弹，和抬指弹恰好是相反的。一定记住不能抬起来。还是手腕，手臂，肩先要放松。弹奏时，手指放在钢琴琴键上，指关节发力向下推，推完恢复支撑好。迅速移动到下一个琴键上，同样做同一个动作。

钢琴的三种弹奏方法如下：

现代钢琴自发明至今已近300年了，由于其在音量、音域和音色方面是所有乐器中最为完善的，所以素有“乐器之王”之称。那么钢琴的弹奏方法有哪些呢下面跟我一起看看吧!

一、非连音(断奏)

非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础。只有保证了非连音的练习质量，才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。非连音的音色特点在于：由于指尖具有快速反弹的力量，能发出敏锐、灵活、清脆、明亮的声音。

初学者为了体会弹奏时身体、肩、臂放松后自然下垂的重量，非连音奏法非常有效。其具体做法为：在弹奏第一个音前，先用手臂带动手腕提起，然后松弛地落在要弹的琴键上，触键时手掌关节及手指的一、二关节都要站稳，不能凹陷，手腕与手掌成水平位，受型呈半握状。

在弹奏时要求音与音之间抬手，把每个音都断开弹奏。对于非连音的训练首先从三指开始，因为三指是五个手指中最有力、最容易指挥而且又在手的中央重心较稳的手指，最容易体会到手掌的支撑感。

在三指掌握了基本动作要领后，可加入二、四指，它们与三指的情况基本一致，易于掌握，然后再加入五指、一指的训练。

二、连音(连奏)

所谓连音奏法，即连续地弹奏两个或两个以上的音时，不抬起手臂和手。它要求先用手臂的自然重量落下去弹奏第一个音，将该音保持在琴键底部，再打开掌关节抬起所要弹的第二个音的手指，向下快速触键的一瞬间前一个音的手指离键。

要避免过迟离键造成前后两音同时发响、过早离键前后两音断开不连贯的现象。连音奏法的关键是重心转移。

要特别注意音与音的连接，后一音未弹下去之前，前一个手指不能离键，否则弹出来的音就不连贯。相反，后一个手指触键后，前一个手指要及时离开，否则弹出来的音就混浊不清。

力量的重心应从一个手指尖移到另一个指尖，手腕也要跟随手指力量的重心平稳移动。连音的训练应当从两个音开始，第一个音弹下的同时抬起第二个手指，像走路一样，重心转移，然后弹奏第二个音，紧接着像弹奏非连音一样将手再次提起。

在连奏的训练中，手指有准备地抬起来然后结合手臂的运用把声音有力地送到指端，手指的独立性会渐渐增强，声音也会渐渐饱满起来，手指轻松地抬起快速有爆发力地触键，下键后的放松，能使声音富有弹性和颗粒感。

经常这样训练五个手指能增强其灵活性，减少手指间的相互依赖性，手掌关节会变得越来越灵活、有支撑力，因此，这种练习是非常必要的。

三、跳音(跳奏)

跳音就是用手腕主动发力，抬起来迅速下键，手指触键后立即反弹离键。跳音的音色特点在于：短促富有弹性。最初的跳音比非连音更为短促，弹奏起来要轻巧、放松、富有弹性。

练习跳音时可同非连音奏法联系起来，先用非连音奏法弹，然后将音符时值减短，像拍皮球一样将音符弹成跳音。

学习三种奏法后，可将三种不同的奏法结合在一起进行综合练习。这时常常需要双手同时用不同的奏法弹奏不同时值和不同音高的音，但有一定的难度。因此，要特别强调分手的练习，在分手练习准确熟练后再进行双手弹奏，避免走弯路，避免练习中的重复错误。

这个问题还用问啊他们不是有吗 肖邦24首练习曲 李斯特音乐会练习曲3首 帕格尼尼练习曲6首 超级练习曲12首 “侏儒轮舞 森林絮语” 这两首 然后可以补充练习的 莫什科夫斯基巧技练习曲 斯克里亚宾练习曲 但是车尔尼是不能丢的哦 因为那是基础 为贝多芬的曲子而写的练习曲

目录方法1：设备和安装1、获得一架钢琴。2、购买配件。3、准备正确的姿势。4、再次检查你的手部姿势。方法2：基本技术和理论1、学习键盘。2、弹奏一些音符。3、指法练习。4、学习和弦。方法3：提升你的技术1、学习弹奏乐谱。2、单手练习。3、练习手移动弹奏。4、学会使用踏板。5、多练习。钢琴是一种标志性的乐器，以不易演奏和声音美妙闻名。阅读此文来学习如何弹奏钢琴，让琴弦和音符随心跳动吧。

方法1：设备和安装

1、获得一架钢琴。大多数老师都建议你在家买一架真正的钢琴来进行练习。钢琴尺寸很大，而且对于很多人而言很贵，一架中等尺寸的竖式钢琴就很好了。它不像大型钢琴那样占地方，但是又比紧凑型钢琴声音要好。尽管可能可以买到便宜的钢琴，甚至免费的钢琴，但是还是不要去买，因为这种钢琴在移动的时候很危险，也很困难。确定买琴的时候有送货上门的服务。当你在私人市场买到一架便宜的二手钢琴时，可能你需要为它调音，甚至是修理。检查一下你当地的销售商是否给你提供了电话号码，并且要评估你的钢琴状况。

如果必要的话，你也可以买一架高性能的电子琴（比方说，当你住在小公寓里），但是不推荐这样做。因为在学习准备姿势和手部姿势时会遇到更多困难，而且你也不可能用弹电子琴的技术来真正控制钢琴的声音。

2、购买配件。钢琴放置好，并经过专业调音之后，那么就是时候弄一条凳子和合适的曲子来弹奏了。许多钢琴都会配备凳子；但是在二手店或是音乐商店里也能买到。要把凳子调到合适的位置，凳子的高度很重要。不要用客厅的椅子或是搁脚凳来替代专门的钢琴登，除非其高度正好合适弹奏。让你当地的音乐店推荐一些基础的，容易弹奏的音乐书籍。销售员会知道一些你可以用的书。试试买一本可以给初学者提供一些概述的书，书里还应该包含一些弹奏法。这本书要简洁，并且要包含一些可以练习得曲子，如经典老歌。

如果你难以保持节奏，你可以买一个节奏器。节奏器可以放在钢琴上，并且会根据你设置的发出滴答声。你可以利用节奏器来保持初学时的弹奏速度。

3、准备正确的姿势。坐在钢琴凳上，把音乐书放在钢琴的键盘上。前臂指向键盘并且与地面保持平行。如果你的凳子高度合适的话，你的手指应该轻柔地搭在键盘上，手腕不要弯曲，胳膊也不要抬高或是放低。调节凳子的高度，直到你的手臂或肩膀不再感到紧张。脚放在地板上，双脚保持舒适的距离，脚尖直指向前。坐下伸直背部——你的肩膀不应该向前耸，脊椎要伸直。调整身体直到手能搭在键盘上并且没有任何紧张。你应该把脚向前移动到踏板上，然后向后移，直到大腿完全放松。

如果你没有一条可调节的钢琴凳，或者是无法调到你舒适的高度。那么你可以用垫子或枕头来垫高你坐的高度。只是要保证它们有足够的高度和稳固性，不会在你弹奏的时候滑下来就可以了。

4、再次检查你的手部姿势。你应该坐在钢琴的中间。十个指头都应该放在白键上。右手拇指要放在键盘中间两组黑键左边的白键上，也就是C调的位置。右手的其他指头放在接下来的几个白键上，也就是D，E，F和G调上。左手也按照右手的模式摆放，左手小指放在C调上，其他指头依次摆放直到G调。在两个拇指之间应该空两个白键（A调和B调）。右手拇指的C调是一个转折点，位于键盘中间，也被称为“中C调”。初学者经常会用一块小标记来标出中C调。弹奏技术更好之后，这个标记就可以擦掉了。

先学习中间的这些音调很方便，因为钢琴师需要坐在键盘中间，这样弹奏很高或很低的音时才不需要站起来。

方法2：基本技术和理论

1、学习键盘。钢琴的键盘从顶部到底部都在重复几个八度音调。这意味着音调从底（左边）到高（右边）在变化，但在音高方面都没变。钢琴可以产生出十二种音调：七个白键调（C、D、E、F、G、A、B）和五个黑键（升C，升D，升F，降A和降B）。从C调到B调再到C调弹奏白键音调，就可以创造一个以C调为主的八度音阶。而从升C（C调旁边）到降B弹奏黑键音调，就可以创造一个五度音阶。而如果你从C调再回到C调弹奏每一个键，就可以创造一个十二音阶。钢琴以C调为主，因此C调是一个很常用的键。但是，其他的键也可以伴随黑键或白键一起奏出不同的升调和降调。任何在乐谱中出现的音调，钢琴都可以弹出来。它是一种非常多变的乐器。

很容易通过弹奏不同八度的匹配音符来复查钢琴的调音是否准确。这些音符听起来应该是完全相同的；如果它们不太一样，那么这对匹配音符中应该至少有一个偏高或偏低，需要重新调音。

2、弹奏一些音符。开始弹奏中C调，轻轻地按下琴键。花些时间试试快速或是慢速，轻柔或是沉重地按琴键，直到你感觉能把握住钢琴的发声为止。手不要移动，用双手弹出十个音符。有些音符（比如小指的）会很难演奏得大声，而有些音符（如大拇指的）却需要练习弹得轻声。弹奏黑键。总的来说，黑键的弹奏需要把手指移动到琴键上，除了大拇指之外。因为很难不移动手的位置而让大拇指去弹奏黑键。从中C位置开始，你就可以抬起手指向左或向右移动去弹奏升C和升D调。

3、指法练习。尝试用左手小指弹奏C调开始，然后依次弹奏，直到右手大拇指弹奏C调。按次序依次弹奏白键。弹到左手拇指多大的时候，跳弹下一个音符（A），然后右手拇指跳弹下一个音符（B），然后再弹奏中C来完成这个指法练习。持续练习直到拇指的跳弹就像移动手那么简单为止，这样你的技术就开始进步了。尝试弹奏不同的指法练习。从左手的另外一个手指开始，依次在键盘上弹奏直到弹到右手的同一个音符为止。必要的话开头音符用黑键音符也可以。这就是其他的指法练习与C调指法练习的不同之处。比如说，D主调指法练习是从D调开始的（左手无名指），然后是E、升F（黑键）、G、A、B、升C（黑键）、D（右手食指）。从老师或是书籍那里学一下额外的指法练习，尝试一些其他指法练习很重要，这样可以让你很快地掌握它们。

4、学习和弦。尽管要学会摁出《热十字面包》的曲调并不需要练很久，但要完全展示出钢琴的魅力，你需要学会同时弹奏多个音符，要用上所有的手指。为了弹奏出美妙的声音，你必须要了解和弦的原理。这是非常深奥的原理，这里我们无法完全解释，但是你可以根据这些要点来指导练习。邻近的音符无法和弦。这并不意味着它们在一些高级混音中没有作用，但是现在，记住：弹奏两个邻近的音符很难发出好声音。和弦的音符之间需要隔一段距离。

和弦音符之间的距离叫做“区间”。钢琴上最常用的区间为五、四或是三。比方说C调和G调和弦、C和F和弦、C和E和弦。

和弦区间也可以是第十四个区间，这个区间是一个混合区间，并且跨越了几个音阶。和弦也可以通过引入升调、助音符来改变。但是，你现在还不需要担心这些高级技术。

在不同的音阶弹奏同一个音符，这被称为“同音”和弦。

方法3：提升你的技术

1、学习弹奏乐谱。乐谱的语言开始似乎看起来很难，但有一个好的老师或是入门书籍，再加一些练习，大多数人就能在几周之内掌握基础。有能力阅读乐谱，就可以为你打开整个艺术世界之门。阅读乐谱所涉及到的步骤不会在此全部展示，但是，一些基本的提纲会在下文中提到。音乐音符是一些实心的或空心的椭圆（称为头），有的还要加上其他符号（直线为“干”，“干”上还会连着“钩”），绘制在一组水平线上，这组水平线叫做“五线谱”。这些音符要以五线谱最前面的谱号为基础。音符的不同形式都有不同长度。一个空心的头而没有杠就是一个全音符，是最长的形式；一个实心的头，带有一杠和一钩就是一个“八分音符”，它只有一个音符时间的八分之一长。你的老师或是入门书籍会详细地解释音符的不同形式。

每一个音符都按弹奏时间顺序从左到右排列，位置高低也是依据音符弹奏的音高决定的。同一垂直线上的音符意味着同时弹奏。

为了加入结构和规律，音符必须要由“小节”来分开，而这就是一些垂直线组成的。每一个小节都要用同样的时间来弹奏，因此，一个小节内会填入较少的长音符或是较多的短音符，但是它们弹奏的时间都要保持一致。

谱号旁边的两个数字就是“拍号”，一个拍号会展示出每一小节需要弹多长时间。比如说，一般的4/4拍就意味着每个小节需要弹4个音符。

还有许多特殊的音符代表停止，被称为“休止符”。休止符写在小节中，也按照音符的方式阅读。

2、单手练习。许多钢琴需要你一只手弹奏一段旋律，而另一只手弹奏另一段。特别是，左手弹奏低音，而右手弹奏高音旋律。就像一边拍头一边揉腹，这种技术需要一定的时间才能学会。练习右手弹奏旋律，左手弹奏和弦。

3、练习手移动弹奏。最终你的手必须离开中C调，并且弹奏边缘的音符。通过时常练习弹奏高音或低音来习惯这一点。正常坐下，不要移动凳子——在一场音乐会上，你不会有时间去移动凳子。把你的躯干轻轻地侧向一边（背不要弯），并且伸开手臂去弹奏边缘的音符。试着改变一些姿势。弹奏一些简单的东西，比如指法练习或是分解和弦，从低音位置然后突然跳到第二个音阶。如果你以左手开始，需要弹奏第二个音阶之前，把左手与右手交叉去弹奏主要的琴键。弹奏这些音符之后，右手再回到更高的音符处。

4、学会使用踏板。早在电子吉他出现之前，钢琴就开始使用踏板来改变来自琴弦的声音了。现代钢琴上有两个或三个踏板，每一个都有很重要的功能。在古典乐中，特殊的音符经常会展示出在何时、如何使用踏板。你的钢琴老师会给你解释的。弱音踏板常常在左边。它可以弱化声音的音量，还可以软化音色。弱音踏板经常在贝多芬的作品中用到。

延音踏板在右边。它可以提高琴弦的震荡，使得音符更容易混合和延长。有技巧地使用延音踏板，可以把和弦和音符以一种富含情绪的方式连接起来。它常见于19世纪的浪漫主义音乐中。

第三种是中央踏板，在大型钢琴中它常被当做延音踏板使用。延音音符是有选择的，而不是完全一致的。在竖式钢琴中，中央踏板是用来消除声音的。

5、多练习。钢琴是最难掌握的乐器之一，但是掌握之后也会最有收获：它发出的声音特点鲜明且非常感人，而且其弹奏技巧可以很轻易地迁移到其他乐器上。成为好琴手的关键在于不断地练习。每天至少要花半个小时来练习；如果你能练习超过一个小时就更好了。即使你觉得自己毫无进步，但是多练习最终会让你的水平提高的。

小提示如果你觉得两手一起弹很难，试试先用单手弹奏，当你两只手都能熟练弹奏之后，再合在一起练习。

设置一个小的、可以达到的目标来保持动力。如果你在一个新的阶段遇到了困难，设置一个小目标才是第一步。然后设置第二个小目标，如此以往。

别忘了节拍。

手指必须保持弯曲，要把指尖搭在键盘上而不是把整个手指趴在键盘上。弹奏时伸直手指是一个很容易形成的坏习惯，但长期这样会影响到你的技术。

另一种学习高难度技术的方法就是单手分开练习，熟练之后再把两只手合在一起。