李白的诗有哪些浪漫主义

李白是中国人中最为熟知的诗人，也向来被视为浪漫主义的代表诗人。其"天子呼来不上船，自称臣是酒中仙"的孤高傲然，"仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人"的狂放自负，"笑尽一杯酒，杀人都市中"的任侠使气，"俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月"的豪壮干云，"黄河落天走东海，万里写入胸怀间"的磅礴大气，把其浪漫诗风表现得淋漓尽致。李白不仅诗风酣畅浪漫，而且性格飘逸潇洒。李白被称为浪漫主义诗人，其为人与经历自然要对得起"浪漫"二字。何为浪漫？山盟海誓是浪漫，相濡以沫也是；孑然一身，潇洒放浪是浪漫，牵肠挂肚、万里相思亦是。李白的浪漫有其天马行空的一面，也有着体味烟火的一面。

李白的诗歌创作风格

一、情景交融 形神兼备 相互联系

诗歌不仅描摹了客观的形象，合理使人如见其形，而且还要赋予形象以神采，才能精神焕发，气韵生动，因此，没有雕琢和词藻的堆砌，自然贴切的言语，同样可以使人懂得诗的精神实质，由形见神，且读诗人的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

这首诗是作者在漫游途中之作。写的是在寂静的夜晚，思念家乡感受。一方面写作者在异乡的晚上思念故乡，以示他的思潮起伏，对故乡的深情厚意，另一方面写床前的月光和窗外的明月。哪怕是有很好的雕琢的、华丽的词藻，那也只是写了形，而两者一合，则形神兼备。

由形中透出的神，是异乡望月的人，吟诵此诗，异乡之情更烈。因为诗中不是单调，枯燥的写明月和月光。不是孤寂的、凄惨的写思乡的感受。而是情景交融，自然贴切的一首为后人传颂的五言绝句。联系现实的生活，也更能看出作者。体会出作者观景思情的感受，也更加觉得“举头望明月，低头思故乡”的情致、神韵。

诗歌中的形和神是相互联系的，神依附于形，形中包藏着神。形无神则无活气，神无形则空乏。好诗歌，必须神形兼备，欣赏的这首《静夜思》不能不说是传神艺术的魅力所在。

二、诗风浪漫 艺术夸张　 大胆有度

浪漫主义诗风是李白诗歌的常用艺术特色。他的诗风表现那炽热的感情，强烈的个性在几乎所有篇中都留下浓厚的自我表现的主观色彩。

　　“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”、“大道如青天，我独不得出！”使诗有一种排山倒海的气势和先声夺人的力量。李白诗中的抒情是喷薄而出，一泻千里，平常的诗中不足以表达时，就借助大胆的夸张，这就是他的浪漫诗风中的最大艺术特色。诗歌中《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”

　　这首诗歌大胆地使用了夸张、比喻的手法，尤其是诗中后两句，写尽了庐山飞流悬瀑的磅礴气势。用“飞”喻“流”，有好凌空而来，以“直”冠“下”，足见地势陡峭。“飞流直下”写出了异乎寻常的流速；“三千尺”表现了意想不到的高峻。这还不够，结句进而用一“疑”字，把“瀑布”的壮丽形象与“银河”相提并论，这就蔚成为天下雄奇。简直是神来之笔，不但为欣赏者提供了广阔的想象空间，而且扩大了诗的艺术品容量。“抽刀断水水更流”，比喻举杯消愁“这也是李白的诗歌中借助想象中的大胆夸张艺术。

　　但是，大胆的夸张虽然能表达诗风的惊人艺术，可有度的夸张，便是最显著的最独特的艺术。到底什么是有度的夸张？恰当、合理的具体运用，这就是最有度的夸张。

　　首先要以真实为基础，要有生活依据。“千里江陵一日还”是夸张 ，但长江三峡地势的险峻，水流的急速是诚实的一点，可以使我们知道“江陵一日还”绝非纯粹的夸张。

　　接着要使别人一看就知道是夸张而不是实写，而且夸张要达到一定程度，不要使人误以为真。

　　“危楼高百尺，手可摘星辰”，别人一看，这首诗歌就知道是夸张，能从中感受到山高楼高，耸入云霄的情景，但是如果说：危楼高五十，定能摘星辰。别人就看不出这是夸张了，尽管危楼夸张得比普通楼要高点，但别人仍然喜爱看前一句而不喜爱看后面一句，因为他们把后一句看成是实写了。也许有人把“白发三千丈”而说“白发三尺”，别人就会误以为是真。因为夸张没达到一定程度，“白发三尺”现实生活中是可能有的。这样写，即使白发实际只有一尺，两尺多，也不是夸张，只能说是失实的夸大了。

另外诗风要自然，不要造作，夸张要以真实为基础，却不要在客观事实的记录，而是重主观情意的抒发，强调的是主观感受，所以必须出于情意的自然流露。《蜀道难》中“蜀道之难，难于上青天”这样的诗句是作者当时的真切感情的自然流露，很有感人的气氛。如果现在有人也模仿来一句“那山之难，难于上青天”，那不是笑话，不真切的。

因此，这种有度夸张运用手法，是李白诗歌的一个显著特色，所以我们要多借鉴、多推敲、多实践。

三、情致高昂 意境开阔 情趣审美

　　前面，我们就讲述李白是伟大的浪漫主义诗人，他酷爱自由，追求解放，所以大量的诗篇多属歌颂祖国美丽河山的诗歌，特别是吟咏自然摹写山水的名诗，更是自古诗人竞相慕趋。其中《望庐山瀑布》就是山水佳作，不仅宛如山水诗百花园中的奇葩，光彩夺目，而且在“情致、意境、审美”上有明显的艺术特色。

“智者乐水，仁者乐山”，这是说不同的人，由于不同的经历，不同的气质，表现出来的精致是不同的。李白性情旷达，豪放不羁。“一生好入名山游。”他游历过许多名山大川，对大自然十分热爱有一种光耀祖国壮丽山河的自豪感。因此，不论是山林丘壑，流泉飞瀑，他都纵情描绘，放怀歌唱。《望庐山瀑布》就是李白晚年游庐山时所作，诗人以欣喜之情生动描绘了飞落九天的瀑布的壮美的奇观。灿烂的阳光照射着青葱的香炉峰，升腾的云气如紫色的烟雾缭绕天际。遥望瀑布，像是一条银练挂在山岗上，近看瀑布，它仿佛凌空飞来，简直疑心是银河从九重天上流泻人间。诗由人间的瀑布写到天上的银河，由眼前的壮丽的景色写到离奇的神话，由静态美写到动态美，不仅给人以祖国山河美的感觉，而且使人胸襟开阔，产生一种乐观、向上的情绪，奇特的诗句是诗人高尚情致的表露和豪放诗风的艺术写照。

瑞士思想家阿米尔说：“一片风景是一个心灵的结晶”，外在的自然风景与内存的心灵世界交互叠印，相融为一，这就是意境。正因为《望庐山瀑布》在描绘的景象中渗入了诗人的主观感情，所以诗中的意境形成了空间型，着眼于画面的高度、深度、适度的描绘，着呼表现瀑布的雄奇、瑰丽。这就是气象恢宏，情调高昂，意境开阔的艺术。

李白的诗歌在探求意境的同时，还着重于审美的艺术性。《望庐山瀑布》描绘了日光照耀下的瀑布景色；如果把日光比喻为炽热，响亮的大鼓之声，令人昂奋、进取，那红日高照，彩霞紫雾，这一色彩又是何等热烈，奔放明朗，将未来雄奇壮美的山水，衬托得更加气势非凡，更加显示出其壮丽美。另外，诗歌中运用了大胆的夸张、比喻手法来写庐山飞瀑的气势，它不但为欣赏者提供了广阔的想象空间，获得超时空的审美情趣，而且捕捉了一个夸饰美。

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，中国唐朝诗人，自言祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市秦安县），先世西凉武昭王李嵩之后，与李唐皇室同宗。

幼时内迁，寄籍剑南道绵州（今四川省江油昌隆县）。另郭沫若考证李白出生于吉尔吉斯碎叶河上的碎叶城，属唐安西都护府（今楚河州托克马克市）。

有“诗仙”、“诗侠”、“酒仙”、“谪仙人”等称呼，活跃于盛唐，为杰出的浪漫主义诗人。与杜甫合称“李杜”。被贺知章惊呼为“天上谪仙”。

唐文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书称为“三绝”。

李白的诗歌在唐朝已被选进殷璠编选的《河岳英灵集》、于敦煌石室发现的《唐写本唐人选唐诗》、韦庄编选的《又玄集》和韦縠编选的《才调集》。

其作品想像奇特丰富，风格雄奇浪漫，意境独特，清新俊逸；善于利用夸饰与譬喻等手法、自然优美的词句，表现出奔放的情感。诗句行云流水，浑然天成。

李白诗篇传诵千年，众多诗句已成经典，清赵翼称：“李杜诗篇万口传”（例如“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”等，更被谱入曲）。李白在诗歌的艺术成就被认为是中国浪漫主义诗歌的巅峰。诗作在全唐诗收录于卷161至卷185。有《李太白集》传世。

杜甫曾经这样评价过李白的文章：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”、“白也诗无敌，飘然思不群”。

2015年3月21日“世界诗歌日”，联合国邮政发行一套邮票，分别选取英语、西班牙语、汉语、法语、阿拉伯语、俄语6种不同语言的代表性诗歌，于邮票画面呈现。汉语诗歌选取李白的《静夜思》。

扩展资料：

一、风格

李白诗风浪漫，包罗万象，继承陈子昂提倡的诗歌革命，反对南齐、萧梁以来的形式主义，把南朝以来柔弱华靡的文风，一扫而空。无论在内容或形式上，唐诗都得到创造性发展。

李诗富个性，有强烈的主观抒情色彩，内容表现出蔑视庸俗，反抗和不媚权贵的叛逆精神，歌颂游侠和仙道，被誉为“诗侠”、“诗仙”，后世亦以诗仙李白称之。

李诗想像丰富，结构奇特，极度夸张，比喻生动，并运用大量神话传说。

李诗歌唱雄伟壮丽的自然，善于描写和歌咏山河，气势豪迈而奔放，不屑于细微的雕琢与对偶的安排，而用大刀阔斧、变幻莫测的手法与线条，涂写心目中的印象和感情，创造艺术的鲜明形象，雄放无比的风格。

李白擅用乐府民歌的语言，很少雕饰，自然率真。乐府精神和民歌语言的运用，达到了极其成熟和解放的阶段。

二、传说

据宋代祝穆《方舆胜览》载，传说李白在象耳山中读书时未有成绩就想放弃，渡过一溪，见到一名老妇磨铁杵，就问她磨来做什么，老妇回答说要磨成针。于是李白悟到学习像把铁杵磨成针那样有恒心，于是回去努力读书。

民间盛传李白醉酒时在“水里捞月”，因而溺死，由于这个传说，而尊奉他为海神水仙王之一，认为文豪李白在另一个世界也可以庇佑船员、渔民及水上贸易商旅。

李白 (701—762年)，唐朝，汉族，身高六尺六，字太白，号青莲居士，四川江油人，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰，与杜甫并称“大李杜”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，又称为“诗仙”。

李白祖籍陇西成纪（今甘肃省静宁县成纪乡），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近），李白即诞生于此。五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川 江油）。二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆市）。他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东济宁）。这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇，诗名满天下。天宝初年，由道士吴人筠推荐，唐玄宗召他进京，命他供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三、四年间（公元 744或745年），被排挤出京。此后，他在江、淮一带盘桓，思想极度烦闷。

天宝十四年（公元755年）冬，安禄山叛乱，他这时正隐居庐山，适逢永王李遴的大军东下， 邀李白下山入幕府。后来李遴反叛肃宗，被消灭，李白受牵连，被判处流放夜郎（今贵州省境内），中途遇赦放还，往来于浔阳（今江西九江）、宣城（今安徽宣城）等地。代宗宝应元年（公元762年），病死于安徽当涂县。

李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒*和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。

其诗想象丰富，构思奇特，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。

李白的夫人是许氏，许氏死后续宗氏为妻。他有两子一女，其中一子一女是许氏生的。子名：伯禽，小名“明月奴” ；女名：平阳 ；另一子名：颇黎。李白有三个老婆，一个是许宰相的孙女，姓许。第二个，不详其姓。第三个宗宰相的孙女，姓宗。此外还有一个姓刘的。女儿李平阳，姓李。第一个老婆，是公元727年在湖北安陆经过两个朋友胡紫阳和马正公的撮合，娶了前宰相许围师的孙女，其实也谈不上娶，就是当了个倒插门女婿。由于在婚后长达十年的时间里，李白都生活在他老丈人家里，寄人篱下的滋味本来就使他非常的不爽了，哪儿还有心思去琢磨其他的事情。这是李白的第一次婚姻，可能他还是抱着很负责的心态去对待的。一个情人，公元739年，也就是在他第一次结婚12年、他第一任老婆去世一年之后，李白娶了一个姓刘的女人，李白带着这个女人曾经到安徽买了一套房子，但不久两人就分开了。

第二个老婆，公元745年，李白在山东任城，与一当地妇人结婚。这时候的李白刚从首都长安出来，背着一大布袋金银财宝和杜甫、高适一路取道河南商丘，并在此逗留很久。与他二人分手之后，李白自己前往泰山考取道箓，路过任城，寂寞的他结识了这位妇人，两人情投意合，当下便领了结婚证。李白的这个老婆为他生了一个儿子，并且李白在山东兖州置下了大批田产，在此后他云游在外的生活中，这些田产就交给了妻子。可见，李白对该妻子十分信任，可惜的是这个妻子在他们结婚五年后，不幸亡故。

第三个老婆，公元750年，李白在河南开封结识武则天时宰相宗楚客的孙女宗氏，要说起两人的结识还颇有点浪漫的味道，说是李白酒醉梁园，诗兴大起，便挥笔在墙上写下了那首著名的《梁园吟》，写完了可能还找个墙角撒过尿，然后提起长衫歪歪倒到的走了。走后不久，宗氏就和仆人来到了这，看见这首诗，久久不能释怀。正好梁园的保洁员看见了，马上就要擦掉，宗氏便要求不能擦。但是人家保洁员，不擦掉是会被扣工资的。无奈，宗氏实在是被这首才华横溢的诗歌所折服了，便花千金买下了这面墙壁。于是也就留下了这段“千金买壁”的佳话。在很多史料的记载中，都描述这个宗氏是一才貌俱全的大家闺秀，唉，羡慕啊。并且宗氏美女也是忠实的道教信仰者。好了，现在的这个妻子应该和李白有着共同的革命信仰和一致的文学道德情操，应该算有记载的李白的第一次爱情，注意是爱情。但是，也是可能是信仰这个东西太重要了，有时候甚至会超过爱情，公元761年，宗氏到邝山学道去了。于是，李白便又孤零零的一人了，此后便不复再娶，男人要是经历过一次刻骨铭心的爱情之后，便视天下女人如无物了。但是由于二人感情深厚，宗氏在李白从磷冤案时多次施救。得一此女为妻，足矣。

不同。

他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。李白反权贵的思想意识，是随着他的生活实践的丰富而日益自觉和成熟起来的。在早期，主要表现为“不屈己、不干人”、“平交王侯”的平等要求，正如他在诗中所说：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后！”（《流夜郎赠辛判官》）“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。”（《玉壶吟》）他有时也发出轻蔑权贵的豪语，如“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯”（《忆旧游寄谯郡元参军》）等，但主要还是表现内心的高傲。而随着对高层权力集团实际情况的了解，他进一步揭示了布衣和权贵的对立：“珠玉买歌笑，糟糠养贤才。”（《古风》第十五）“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾。”（《古风》第三十九。并对因谄事帝王而窃据权位者的丑态极尽嘲讽之能事，如：大车扬飞尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。鼻息干虹霓，行人皆怵惕。世无洗耳翁，谁知尧与跖！而在《梦游天姥吟留别》中，他发出了最响亮的呼声：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。

在天宝末日益恶化的政治形势下，李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑：君不见李北海，英风豪气今何在？君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏。在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。总之，可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客，未尝一日低颜色”（《杂言寄李白》），这种在权贵面前毫不屈服、为维护自我尊严而勇于反抗的意识，是魏晋以来重视个人价值和重气骨传统的重要内容，李白正是在新的历史条件下继承和发扬了这一优秀传统而成为诗坛巨星的。

李白的诗歌充满热烈的人生之恋。他的诗往往于旷放中洋溢着童真般的情趣，如：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）“袖长管催欲轻举，汉中太守醉起舞。手持锦袍覆我身，我