经典小说《巴黎圣母院》的写作背景是什么？主题是什么？

巴黎圣母院建于1482年。此时，法国已经赢得了百年战争的胜利，正在走向统一。当时的法国国王是查理十六世。法国王权逐渐壮大，开始压倒地方封建领主，新资产阶级开始出现在历史舞台上。历史正逐渐走出黑暗时代。

在法国，被资产阶级革命政权推翻的波旁王朝在外国封建势力的支持下于1815年恢复。直到1830年，“七月革命”才在法国爆发，结束了波旁王朝复辟时期的封建统治。在复辟王朝的统治下，法国宫廷和教会合谋压迫人民。当时的巴黎，宗教势力邪恶黑暗，封建制度十分残酷，人性在封建制度的压制下被扭曲和堕落。社会各阶层，特别是下层阶级，都处于深深的同情之中。被压迫的人民群众奋起反抗，英勇战斗，最终取得了胜利。感受到封建统治的黑暗和残酷，雨果创造了圣母院，以反映现实生活通过15世纪的巴黎社会。

《巴黎圣母院》通过吉普赛女孩埃斯梅拉达、丑男卡西莫多和副主教克洛德的悲剧，圣母大学向无辜者暴露了封建君主制和教会的残酷。它揭示了人性在禁欲主义压制下的扭曲和堕落过程，展现了雨果反封建、反教会的民主精神和资产阶级的人道主义思想。无论是克劳德还是卡西莫多，他们毕竟是社会人，他们内部的分裂和冲突反映了神权政治与人权之间的紧张关系，反映了他们所处时代的无知和对知识的追求，反映了巨大而沉重的黑暗系统与挣扎着的脆弱个体之间的分裂和冲突，最终导致了所有在悲剧中牺牲的人物的悲剧性结局。

作为浪漫主义的代表作，正是因为作者力求符合原始的自然面貌，以优秀的技巧和浪漫的形式刻画了中世纪法国社会的现实生活。这部名著以感人的情节发展为基础，经过浓缩和提炼，表现出鲜明的特色和丰富的内涵，并在伊纳尼后浪漫主义之后再次取得胜利，打破了古典主义的僵化模式。这是一首愤怒而悲惨的第五交响曲。

《巴黎圣母院》是善良的无辜者在专制制度下遭到摧残和迫害的悲剧。雨果把这样一个鲜亮的形象放在中世纪阴森黑暗的背景上，描写那个专制主义统治着的、教会势力极为猖獗的社会，如何像一个巨大的罗网威逼她、迫害她，以令人恐怖的手段把她置于死地。

以波希米亚少女为迫害对象的宗教狂热，教会人物为满足卑鄙的兽欲而施展的恶毒阴谋，专制国家机器的野蛮与残暴，所有这些都被雨果以浪漫主义的笔法描写得像噩梦一样可怕。作者通过这样的描写表现了封建专制主义社会的黑暗，突出了作品的反封建的主题。

这本书是为了叙说“命运”一语而写作的，雨果寻求的是命运的真实内涵。

无论是克罗德，还是卡西莫多，他们归根到底是社会的人，他们内心的分裂、冲突，反映的是他们那个时代神权与人权、愚昧与求知之间，庞大沉重的黑暗制度与挣扎着的脆弱个人之间的分裂、冲突，终于导致悲剧中一切人物统统牺牲的惨烈结局。

扩展资料：

创作背景

在法国，被资产阶级革命政权推翻的波旁王朝，在国外封建势力的支持下，于1815年复辟。直到1830年，法国爆发了“七月革命”，结束了波旁复辟王朝的封建统治。

在复辟王朝统治下，法国宫廷和教会狼狈为奸，欺压人民。当时的巴黎，宗教势力邪恶黑暗，封建等制度十分残酷，封建主义压抑下的人性扭曲堕落。社会各阶层，特别是下层人民，处于令人深切同情的境地。

饱受压迫的人民群众奋起反抗，与两股势力展开英勇的斗争，最终取得胜利。雨果感受到了封建统治的黑暗与残忍，创作出《巴黎圣母院》，借15世纪的巴黎社会反映现实生活。

《巴黎圣母院》标题所指正是故事的发生地——巴黎圣母院。1829年维克多·雨果着手创作《巴黎圣母院》，也是为了让当时的人们了解这座哥特式建筑的价值。

-巴黎圣母院

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《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉普赛女郎艾丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。

这部书的遭禁是在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国，因为雨果思想活跃，既有资产阶级自由主义倾向，又同情刚刚兴起的无产阶级的革命，因此保守顽固的沙皇下令在俄国禁止出版雨果的所有的作品。　小说《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的真实历史，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。小说中的反叛者吉普赛女郎爱斯美拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教弗罗洛和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。小说浪漫主义色彩浓烈，且运用了对比的写作手法，它是运用浪漫主义对照原则的艺术范本。小说的发表，使雨果的名声更加远扬。

　《巴黎圣母院》是雨果的作品，小说具有很浓厚的浪漫主义色彩。的下面是由我为大家整理的“巴黎圣母院赏析及作品评析”，仅供参考，欢迎大家阅读。

巴黎圣母院赏析

　在维克多·雨果的卷帙浩繁的著作中，小说《巴黎圣母院》占有相当重要的地位。它奠定了雨果作为世界著名小说家的崇高地位。

　小说以15世纪路易十一时代的巴黎为背景。作品一开始，巴黎群众热烈欢度愚人节和主显节。人们举起火炬，吹着发出奇奇怪怪声音的乐器，抬着刚评选出来的“愚人之王”——圣母院的敲钟人、丑八怪伽西莫多游行取乐。这时走来了吉普赛女郎爱斯梅拉达，她牵着小山羊跳着优美动人的异国舞蹈。在一阵阵热烈的喝彩声中，混杂着巴黎圣母院的罗森副主教和神父克洛德的阴沉的声音：“这里头有邪法！”“这是亵渎神圣的！”他却为爱斯梅拉达的美貌所倾倒，妄图占为已有。于是指使养子、圣母院的敲钟人伽西莫多黑夜拦路劫持。姑娘高声呼救，被王家侍卫队长弗比斯救出。她一见钟情，爱上了这个外表英武的军官。伽西莫多被捕后判处当众受鞭笞，在烈日下又热、又渴、又疼痛，高喊要水喝。市民报以谩骂和戏弄，爱斯梅拉达却以德报怨，给他水喝，使可怜的敲钟人感动得流下了生平第一滴眼泪。

　不久，加罗德发现爱斯梅拉达另有所爱，便转爱为恨，躲藏在姑娘和弗比斯幽会的旅店，伺机刺伤情敌弗比斯，并勾结法庭，反诬爱斯梅拉达勾结妖僧用魔法谋杀军官。她屈打成招，被判绞刑。行刑之日，加西莫多拳打刽子手，把吉普赛姑娘抱进军警不能随便进去抓人的“圣地”——巴黎圣母院内保护起来。国王路易十一决定派兵捉拿，下令在三天内把她绞死。巴黎的流浪人和乞丐们闻讯后，黑夜围攻圣母院，营救自己的姊妹。克洛德趁混乱之际，用诡计劫出爱斯梅拉达，把她带到绞架前，威逼她作出抉择：或是上绞架，或是屈从他。克洛德遭到拒绝，即把她交给追捕的官兵，然后回到圣母院顶楼，对着脖子上套着绞索的爱斯梅拉达发出魔鬼般的狞笑。加西莫多义愤填膺，把他从顶楼推下活活摔死，自己也赶到坟窟，抱着吉普赛姑娘的尸体而死去。

　小说通过女主人公爱斯梅拉达的悲惨遭遇，愤怒地揭露了封建教会的黑暗、专制政权的残暴；谴责了神父、法官、国王的伪善和凶残；赞扬了下层平民的正直善良和反抗精神。

　巴黎圣母院的副主教加罗德，是个道貌岸然，衣冠楚楚，但灵魂肮脏，毒如蛇蝎的伪君子。表面上，他笃信宗教，清心寡欲，远离女性，厌弃一切物质享受和生活乐趣，骨子里，却自私，贪色，阴险，冷酷。他象幽灵一样出现于圣母院内外，蓄意策划维护宗教秩序、压制人民反抗的阴谋诡计。他一方面咒骂吉普赛女人下流、堕落，一方面却*欲熏心，妄图霸占爱斯梅拉达。为此，他施展了种种卑劣伎俩：派人劫持，暗刺情敌，诬陷少女。在监狱中，在圣母院里，在绞刑架前，更是或以死亡相威胁，或以眼泪和甜言蜜语相诱惑。当软硬兼施均告失败后，他狠毒地勾结官府处死了这个善良少女。害人者必害已。加罗德招致粉身碎骨的下场，正表明了作者对这个教会代表人物的深恶痛绝。

　小说通过审判伽西莫多抢劫女郎案的场面，勾划了一幕聋子审聋子的滑稽剧，辛辣地讽刺了聋子法官假装不聋，胡乱审案的丑态和司法制度的腐败。而对爱斯梅拉达的“谋杀”案件的审判，更是封建统治阶级对平民的公开迫害。无辜的少女被指控为杀人犯在法庭受审，真正的凶手加罗德却高坐在审判席上；法官们以莫须有的罪名强加在女郎身上，用严刑逼供迫使她承认“合谋杀人”而判处死刑。作者愤怒地借诗人甘果瓦之口，把法院开庭称为“法官们吃人肉”。

　雨果从资产阶级民主主义思想出发，在揭露封建王朝上层社会人士丑恶的同时，还用浪漫主义手法虚构了一个流浪汉聚居的乞丐王国，描绘和赞扬了下层平民的高尚品德。

　女主人公爱斯梅拉达美丽可爱，纯洁善良。当诗人甘果瓦深夜误入流浪汉聚居区即将被绞死的时候，她公开宣称愿意和诗人结婚，做他名义上的妻子，救出了他的生命。爱斯梅拉达热情天真，品格坚贞，一旦爱上法比队长，认为爱情“是两人合而为一。那是一个男人和一个女人合成一个天使。那就是天堂。”因此她始终保持炽烈的爱情，从不怀疑这个军官会遗弃她。面对着加罗德的威胁和诱惑，她坚贞不渝，宁死不屈，表现了吉普赛姑娘的高尚情操。

　对于其他下层平民，作者也饱含深切同情，予以热情赞扬。敲钟人加西莫多心地善良，感情纯正，爱憎分明；流浪汉、乞丐们互助友爱，勇于斗争，公开蔑视神权、政权，聚众攻打反动堡垒巴黎圣母院。正由于雨果看到了群众的力量，因此作品始终保持乐观的气氛，昂扬的格调，即使在小说结尾流浪汉大军遭镇压，吉普赛姑娘被处死的情况下，仍然洋溢着乐观、积极的气氛。当然，小说也宣扬了用博爱、仁慈来改造人性的唯心主义思想。

　《巴黎圣母院》是一幅瑰丽多姿的浪漫主义艺术画卷。作者充分运用自己在《〈克伦威尔〉序》中提出的浪漫主义的美丑对照手法，把善与恶、美与丑、崇高与卑下对照起来描写，并在环境、事件、情节的安排以及人物形象的塑造上，夸张地突出某些特性，造成强烈的对照。加西莫多外貌丑陋，身体畸形，五官失灵，但心地善良，行动勇敢，心灵高尚，与外表道貌岸然，内心卑鄙龌龊的副主教加罗德恰巧形成鲜明的对照。伽西莫多一旦爱上吉普赛姑娘就真诚相待、忠贞不渝，最后抱着姑娘尸体而自尽；而外貌英武、风度翩翩的法比队长，不仅抛弃了爱斯梅拉达而和另一贵族**结婚，而且成为带兵搜捕吉普赛姑娘的凶手。

　雨果在谈到《巴黎圣母院》时说：这本书“如果有什么优点，是在想象、多变、幻想的方面。”丰富的想象，怪诞的情节，奇特的结构，就成为这部小说的重要特色。在巴黎市区，居然有一个军警很难进入的“乞丐王国”；爱斯梅拉达愿意嫁给诗人甘果瓦时，乞丐王国的埃及公爵叫诗人把一只瓦瓶摔在地上，一摔成四块，就命令他们结婚，为期四年。小说结尾取名“伽西莫多的结婚”，更带有传奇色彩。爱斯梅哈尔达死去两年后，人们看到一个颈上没有断痕，一条腿长，一条腿短的男尸，紧紧抱着一具女尸，把尸骨一拉开就化为灰尘。凡此种种，既突出了加西莫多对吉普赛姑娘的忠贞不渝，又符合读者的愿望，大大增强了作品的感染力。

　《巴黎圣母院》采用以古代的历史题材反映现实生活的浪漫主义手法。它以中世纪封建制度鼎盛时代的巴黎为背景，描绘五光十色的奇异图画，从热热闹闹的场面中揭示出吉普赛姑娘被迫害致死的现实的悲惨故事。小说对于中世纪的巴黎风貌特别是巍峨的圣母院作了精致的描绘，指出它是中世纪巴黎的心脏，封建国家权威的象征，在情节上又是一切矛盾的汇合点。作者还用拟人化的手法，把圣母院中人与兽的浮雕和帝王的神龛，当作目睹人间沧桑的见证人，增添了小说的浪漫主义气氛。

　关于《巴黎圣母院》中体现的美学反思。

　首先作者没有站在世俗的角度观察，而是站在了一个特定的艺术角度对美与丑进行了冷静的思考。文中所塑造的四个人物，爱斯梅拉达，伽西莫多，副主教加罗德，以及那个年轻军官，首先作者提出了传统的美，那就是爱斯梅拉达的美。这是一个好似仙女的女人，所有的人都为之倾倒，更主要是他有一颗无比纯美的心，这种美丽体现在内在价值，作者安排了一只山羊做为烘托。可是正是因为少女艾丝美拉达的美丽，才引起来了三个人注视，一个是年轻军官，一个是神父，一个就是卡西莫多。首先是年轻军官，这是和我们大众相同的丑恶的典型，他外边干净，内心却是那么的丑，即使他有未婚妻可是看见爱斯梅拉达的时候，他还是经不起内心的欲望，对其欺骗，引诱，试图达到对艾丝美拉达的占有。第二个就是加罗德，这位披着圣洁的外衣，可是里面却包裹着一种无法对比的丑恶之心。他对艾丝美拉达进行了威胁，陷害等等。第三个人就是加西莫多，他的外表是那么的可怕，所有的人都称之为野兽，可是正是因为这个野兽却包含了一颗圣洁纯美的心。具体的体现为：第一，他对于神父的父爱，其次，是对于爱丝美拉达的情爱，再就是对于职业或者是神的虔敬之爱（他每天都为教堂敲钟），都凸显了他无比高尚的灵魂。

　这就是因为一个完美女人引发的对于美的重新思考。由故事最后安排了爱斯梅拉达和加西莫多的死，证明了作者要转达的思想，是一种对于世俗之美的深刻思考和反省，还有伽西莫多将神父从巴黎圣母院的楼上扔了下去，这就是内在的美德价值所在。这部小说影响了一代又一代，其原因在于世界的变化总是会出现不同的审美和价值取向，总会有不同的美的价值，可是美永远发自人类内心本质的美，这样的美不仅仅对于人生的思考，更是对于人生意义和世间万物的思考。

巴黎圣母院作品评析

　《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。其鲜明的浪漫主义特色表现在：

　1离奇的情节

　这部小说情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸张和怪诞。如：“奇迹王朝”对诗人奇特的审判；加西莫多的劫法场，抵御千军万马的进攻；母女重逢；加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。这些曲折多变，但在本质上又是真实的情节，大大加强了小说的戏剧性，从而增强了小说的感染力。

　2非凡的人物

　小说的人物是浪漫主义的典型人物：爱斯梅哈尔达的美貌和人格力量是非凡的：加西莫多的非凡则表现在他可怕的外貌，奇特的举动，巨人般的体力，以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式；克罗德的禁欲和纵欲的矛盾等。这些人物的特点，表现了雨果独具的浪漫主义特征，即追求夸张，想象而不求细节的真实，不求酷似现实。

　3强烈的对比

　作为一种美学理想，对比原则是雨果浪漫主义最重要的特征，贯穿着小说的始终。

　首先是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。

　其次是草菅人命，任意诬陷的封建王朝与尊重人权，公正廉明的“奇迹王朝”的对比；

　最主要的是人物形象的对比：正面与反面人物的对比——爱斯梅哈尔达和加西莫多是善良，真诚和美好的人性的代表，克罗德、法比则是自私、冷酷和丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。

　还有正面与正面，反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比，如加西莫多外貌与心灵的对比等。对比原则的运用使得小说的情节和人物显得更奇特，主题更鲜明，突出。

　此外，作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景，给读者展现了一个充满绚烂和奇特声响的世界。

　这些描写都极强地增加了小说的浪漫主义色彩。

巴黎圣母院故事简介

　十五世纪法国路易十一统治时的巴黎。“愚人节”那天，巴黎的民众聚集在圣母院前欢庆节日，吉普赛少女爱斯梅拉达在河滩广场上表演歌舞吸引了众人的目光。圣母院副主教克洛德·孚罗洛为其美貌所打动，产生了邪念。圣母院的敲钟人卡西莫多是个弃儿，长得其丑无比，又聋又哑，被克洛德收为义子。是夜，克洛德指使卡西莫多劫持爱斯梅拉达，被路过巡逻的王室弓箭队队长法比救下，少女由此对法比一见倾心。

　卡西莫多因劫持爱斯梅拉达在广场被捆绑鞭笞，口渴难忍，只有爱斯梅拉达走上前去送水给他喝，敲钟人感激不尽。克洛德趁爱斯梅拉达和法比幽会的晚上刺伤了弓箭队长，并嫁祸于少女，爱斯梅拉达被判死刑，克洛德在狱中对其威逼利诱，遭到拒绝。

　行刑之日，卡西莫多在刑场救下少女，把她安置在圣母院的密室避难，对她进行了无微不至的照顾。克洛德得知此事，诬陷爱斯梅拉达为女巫，鼓动教会不顾避难权强行将其逮捕。巴黎下层民众攻打圣母院试图救出少女。卡西莫多因聋哑无法弄清事情缘由，误把平民当作官兵，从钟楼上推下巨石，浇下滚烫的铅水，平民死伤无数。

　克洛德趁乱把爱斯梅拉达带走，欲说服少女委身于他，遭到拒绝后恼羞成怒，把少女交给了追捕而来的官兵。与此同时，长期呆在河滩广场边老鼠洞里的隐修女因爱斯梅拉达怀中掉下的绣花鞋认出她是自己失散多年的女儿，她拼死相救，未果而亡，爱斯梅拉达被官兵强行带走。

　爱斯梅拉达被施以绞刑，卡西莫多因为没能保护好少女而感到沮丧，这时他看到克洛德站在圣母院楼顶对着绞刑架上的爱斯梅拉达发出狰狞的狂笑，他似乎明白了一切，愤怒之下把副主教推下教堂，克洛德粉身碎骨，卡西莫多来到墓地抱着少女的尸体死去。

雨果的得意之笔，就是以鲜明的反衬和对比来刻画人物形象，揭露社会风气。

《巴黎圣母院》以维克多·雨果——这位十九世纪法国浪漫主义者罕见的渊博，依据史实，又以艺术夸张的手法，揭露了一个阴暗，虚伪的世界。突出了人内心矛盾、冲突、分裂、自私、冷酷；刻画了人与人之间的虚伪，丑陋的嘴脸，给人以深刻的感触。

雨果的得意之笔，就是以鲜明的反衬和对比来刻画人物形象，揭露社会风气。影片中，堂·吉洛德和卡西莫多，这一主一仆，各从一个极端，向我们呈现一个错综复杂的社会，受压迫人民痛苦地挣扎以及毁灭一切的惊心动魄的场面。善良的人偏偏形态面貌可憎，邪恶的人却道貌岸然，雨果这别具匠心地刻画，不仅仅使人深感扣人心弦，同时其主题也得到了进一步地升华。

卡西莫多是不幸的化身，这个又驼，又聋，又瞎，又跛的畸形人，却发自内心地呐喊“圣殿避难”，说明他即使身在一个庞大沉重的黑暗制度下，内心却不失善良，纯真。然而，他不能置身于社会，甚至为人们所唾弃，欺负，攻击，不禁使我们抛洒热泪的同时，更可以清楚地认识到中世纪社会的不公。

相比之下，堂·吉洛德这虚伪小人却受到人们的虔诚和仰慕。他代表着中世纪：黑暗笼罩着大地，寂寥无声，没有一丝阳光透过层层重叠的乌云；没有一颗流星划破天空，带来光明；没有一星黎明战胜黑暗，染红天边。这就是悲剧，雨果笔下的悲剧。

黑暗的中世纪也有欢笑，一种肆虐的，刺耳的噪音传播在空气中，震动着我的耳鼓膜，使人不寒而栗。我思索：也许这种欢笑是中世纪每一个人的表现，是一种“专利”。不得不佩服雨果，别出心裁地挖掘笑的细微之处，更生动地描绘了人性的伪劣，侧面烘托出整个社会的阴暗。

卡西莫多最终还是把他的主人——堂·吉洛德从钟楼上推下，也许这就是他对黑暗势力地反抗。这正说明：邪恶永远战胜不了正义。